动漫的演讲稿
1. 用来演讲的动漫文章
1诗集【ししゅう】のような映画. 内容は、一人の少女を思い続けた男の十数年间を三话构成で缀った连作短编.この映画のテーマは「距离【きょり】1、时间、速度【そくど】1」だと思う。距离・时间・速度は、常に相関（そうかん）関系を保つ【たもつ】1。 作中【さくちゅう】1に表现【ひょうげん】されるは、『物理的距离』と『心理的距离』をベースにしているのだろう。 物理【ぶつり】1的距离は『実质【じっしつ】的速度』を生み『时间』に影响する。 心理【しんり】1的距离は『体感【たいかん】速度』に影响を与え『歳月【さいげつ】1』をもたらす。 桜の花びらが落ちる速度は、秒速【びょうそく】5センチメートル。 ロケット（火箭）を运ぶ【はこぶ】速度は、时速5キロメートル。 3年も交际した恋人との心の距离は、わずか1センチメートル。 贵树と明里が共にした时间。 二人を隔てる距离。永い【ながい】年月【としつき】を要して宇宙【うちゅう】1に辿り【たどり】着いたロケット。 雑然【ざつぜん】と过ぎ去る【すぎさる】日々。 こうして见ると、心理的距离克服【こくふく】は、物理的距离の克服に比べて难仪【なんぎ】1なことが分かる。 物理的距离には、必ずどこかに最终【さいしゅう】地点【ちてん】2がある。 しかし、心理的距离には果てがない. 皮肉にも、心の线引き【せんび】には物理的要因【よういん】が常に缠わり【まつわる】关于缠绕ついているのかもしれない。 明确な何かが见つからないまま大人になり虚无【きょむ】的な日々を送り続けた贵树は、 偶然にもあの时・あの场所で明里に再开【さいかい】した事により、 嫌というほど明确な线引きを目の前に突きつけられたのだ。 しかし、だからこそ前に进める准备が出来た。 幼き日々の希望は青い春で绝望へと変わり、再び未来への灯（あかり）が点いた。 恐らく、贵树にとって明里は、永远に希望の灯なのだろう。私にとっては、胸を焦がし狂【くる】おしいほど切なさを呼び覚ます爱しき作品です。『秒速5センチメートル』は、かつて爱した女性をいまでも忘れられないすべての男性にオススメする、日本アニメの杰作。 （这是我自己写的演讲稿，关于动漫的）
2. 一篇关于动漫的演讲稿
简介
动漫，是动画和漫画的合称。两者之间存在密切的联系，中文里一般均把两者在一起称呼为动漫。
动画
动画（animation或anime）或者卡通（cartoon）所指的是由许多帧静止的画面连续播放时的过程，虽然两者常被争论有何不同，不过基本上都是一样的。无论其静止画面是由电脑制作还是手绘，抑或只是黏土模型每次轻微的改变，然后再拍摄，当所拍摄的单帧画面串连在一起，并且以每秒16帧或以上去播放，使眼睛对连续的动作产生错觉（因为视觉残像所造成）。通常这些的影片是由大量密集和乏味的劳动产生，就算在电脑动画科技得到长足进步和发展的现在也是如此。
漫画
漫画（comics或manga）一词在中文中有两种意思。一种是指笔触简练，篇幅短小，风格具有讽刺、幽默和诙谐的味道，而却蕴含深刻寓意的单幅绘画作品。另一种是指画风精致写实，内容宽泛，风格各异，运用分镜式手法来表达一个完整故事的多幅绘画作品。两者虽然都属于绘画艺术，但不属于同一类别，彼此之间的差异甚大。但由于语言习惯已经养成，人们已经习惯把这两者均称为漫画。为了区分起见，把前者称为传统漫画，把后者称为现代漫画（过去亦有人称连环漫画，今少用）。而“动漫”中的漫画，一般均指现代漫画。
日本动漫史的5个阶段
亚洲的动漫以日本为最高水平,人们通过这种形式可以完成心中的想象向其他人传播的目的,而且日本这个小岛的动漫事业已经发展到跟电影同样的程度,甚至已经分了级别对应各种年龄段。
一、战前草创期
战前草创期--由1917年日本开始有动画到1945年日本战败为止。这段时期的前期主要是以世界名著为题材，而后期则由于日本军国主义猖獗，因此动画题材不离宣传、夸耀日本军国主义的路线。如1942年的《海之神兵》即为此类。但是这也造成了战斗、爆炸画技的进步，这也是今日日本动画最引以为傲的技术。
二、战后探索期
战后探索期--由日本战败到1947年为止。日本战败后，有些人鉴于战争的教训，开始将反战题材用在动画上。这种题材影响深远，直到现在还颇为流行。另外也有些人尝试不同的动画题材。所以这个时期的动画题材从很有意义到很低级的题材，应有尽有。像1968年《太阳王子大冒险》就是一个成功的例子，而成为后来高水准动画的基础。当然也有失败的例子。像1970年《无敌铁金刚》就是一部典型的烂卡通，不但暴力而且剧情很差，这带给了日本动画不良的
3. 求一篇关于动漫的演讲稿。
无论你的听众群体是志同道合的还是对动漫没有什么感触的，拿动漫做切入点去阐述社专会现象甚至属人生道理，立足点实在是太低了。动漫产业链欣欣向荣勉强可以侧面反映部精神物质的大众接受度，但人生道理....抛开立足点低的缺点，引用哪部片或者哪个角色，听的人会产生共鸣吗，甚至说看过吗都是个问题
4. 动画演讲稿
发了资料，你参考
5. 急需一篇关于动漫的演讲稿
我来给你柯南的
各位童鞋大家好！
我从小学三年级开始看柯南，一直追到现在，热情不减。第一次认识柯南，是在小学三年级时的某一节阅读课，那时候老师要求大家排队到课室后面的书柜拿书看。等轮到我去拿书的时候，书柜里剩下没多少好看的书，突然，我发现一本侦探小说，改编自《名侦探柯南》的。（我已经忘记那本书叫什么了……）看着看着，我发现这本书很好看，精彩的情节吸引了我，一节课的时间是不能把它看完的，于是，我干了一件“坏事”，偷偷地把它藏了起来……我没日没夜地看，废寝忘食地看，站着看、坐着看、躺着看、走路也看……越看越上瘾。很快就看完这本书了，我还特地跑到书店去看。其实我也有想过买的，但是怕被家人发现，最后还是不敢买……每天中午一放学就跑到学校附近书店去看柯南，还在书店里找到了漫画版，看完小说版便看漫画版……就这样，小说版和漫画版的柯南就陪伴我走过了4个年头~~~~遗憾的是，当初那本书，不知什么时候，就不见了……悔恨死了……老实说，我不是看电视看得多而近视的，很不好意思的说，其实我是看柯南看出近视眼的……嘿嘿~~~~
等上了初中，父母买了电脑给我，我才有机会上网看TV版和剧场版；每次上网必定会看柯南，一上网就看，很自然的，我的近视度数比股市升得还快……每到周末，我都会跑到书城去看柯南，中午吃完饭就去看，一直看到妈妈打电话让我回家吃晚饭……当然，我也会偷偷地买一些我认为值得纪念的漫画回家，还骗妈妈说，那是同学送的……现在都让我好好珍藏在书柜里~~~每次看教科书看闷了家人又不让上网的时候，我就会偷偷拿出来看~~~~哈哈~~~~TVS6也有播放柯南的前一百集（大概），我也每集必看；有一段时间TVS6竟然不放了，我还特地上TVS6的官网留言，让它快点播放柯南；没想到过了几天，柯南重现TVS6~~~兴奋得我要死~~~我的房间里都贴满了柯南的海报，一直到现在都还保留着。每次生日，同学都送我和柯南有关的礼物，有拼图、有挂幅、有摆设等等。麦当劳和肯德基有时候也会有出几期柯南的玩具，我也会特地跑去吃开心乐园餐……我还特地弄了一个本子，写下柯南的资料、简介等等。同学生日，我画柯南送给他们；圣诞节，我还是画柯南给他们~~~~哈哈哈~~~
高中，住宿了，半个月才回家一次。每次放假回家，肯定第一时间上网看柯南~~~高中这段时间，我主要是看柯南的TV版和剧场版，很少看漫画版，小说版更是少看了。哦，还有一件事，很感谢当年即将移民美国的好舍友送给我的一份生日礼物——我一直都很期待的小说版的柯南。在学校看不了柯南，我就到学校的书屋去买柯南的写真集，拿回宿舍慢慢欣赏~~~~每当我迷惘、郁闷、不开心的时候，除了打球，我就是看柯南。整个高中三年的时间，柯南一直都“无怨无悔”地陪伴着我，特别是在高三的地狱时期，柯南更是我的精神支柱，它是我的动力源泉，夸张一点说，没有柯南，我很难熬过高三这个苦闷的日子……可能有人会说我太夸张了，这毕竟只是虚拟的东西；可不管怎样，它的的确确陪伴着我，开心的时候有它，不开心的时候也有它，它确确实实是我高中三年的精神支柱，它陪我熬过了高三。嘿，当然不是说我没有朋友，只是，我是一个很少向人诉说不开心的事的人；不是说我不懂得对他们敞开心扉，也不是说我不懂得朋友的真正含义，我也清楚知道朋友们也很想听我诉说，但我这个人就是这样，一点都不希望别人感染到我的坏情绪、坏心情……所以，除了打球，看柯南就是我的一种释放、一种解脱……
高考后的那将近三个月的长假里，除去等成绩、填报志愿的那段忙碌的时间，我都在看柯南。基本上柯南一个星期才更新一集，于是，在看完最新那一集以后，我便从第一集开始看起，一直往下看……还把看过的那一集的简要内容记录在我为柯南而设的笔记本上（也有另外三部我最爱的动漫的资料）……
上了大学，我还在看柯南，一直都在追，还是像以前那样，看完最新的那一集，便继续回顾以往的TV版；当然，剧场版我也有回顾，因为我最爱看剧场版了~~~~2009年，官方消息透露，柯南M13《漆黑的追迹者》将于年尾在中国大陆上映。为此，我兴奋了很多天，每天上网查询各大影院的档期，一直等待它的上映；可是，让我很失望的是，M13上映的日期一拖再拖、一改再改，我愤怒、我憎恨中方相关责任人（抱歉，并没有“人参公鸡”的意思）……但没办法，我们这些小市民无能为力，只能默默地等待着……终于，2010年1月14日，M13在北京、上海“如期”上映，其他影院则在19日上映；可是，失望再一次来临，佛山的很多家电影院突然取消M13的上映，特别是大地影院！！（再一次抱歉，我绝对没有“人参公鸡”的意思）；最郁闷的是，在广州，好像才上映了一天……而且那一天，我刚好去了做兼职……面对这种情况，我只能选择无语和沉默……
从小学三年级开始，一直到现在读大一，柯南陪伴着我，一起走过了10年多的日子，当中虽然也有些不太愉快的时期，但总的来说，柯南带给我的，始终只有快乐与幸福。诚然，我是柯南的忠实Fans，但是，在各位骨灰级Fans面前，或许我还是一只菜鸟……
期待和柯南继续幸福走下去……期待柯南能有一个好结局……纵然，73大叔说，已经写好了结局，但，我很是衷心祝愿73大叔身体健康，好让柯南的结局是由老人家您亲自发表；在您有生之年，我还很希望，能去日本看你一眼~~~哈哈哈~~~
谢谢！＼行么？？、
6. 关于动漫的英文演讲稿
In Japan, manga are widely read by people of all ages, and include a broad range of subjects: action-adventure, romance, sports and games, historical drama, comedy, science fiction and fantasy, mystery, horror, sexuality, and business and commerce, among others. Since the 1950s, manga have steadily become a major part of the Japanese publishing instry, representing a 481 billion yen market in Japan in 2006(approximately $4.4 billion dollars). Manga have also become increasingly popular worldwide.In 2006, the United States manga market was $175–200 million. Manga are typically printed in black-and-white, although some full-color manga exist (e.g. Colorful manga, not the anime series). In Japan, manga are usually serialized in telephone book-size manga magazines, often containing many stories each presented in a single episode to be continued in the next issue If the series is successful, collected chapters may be republished in paperback books called tankōbon.A manga artist (mangaka in Japanese) typically works with a few assistants in a small studio and is associated with a creative editor from a commercial publishing company.If a manga series is popular enough, it may be animated after or even ring its run, although sometimes manga are drawn centering on previously existing live-action or animated films(e.g. Star Wars).
Manga as a term outside of Japan refers specifically to comics originally published in Japan.However, manga and manga-influenced comics, among original works, exist in other parts of the world, particularly in Taiwan ("manhua"), South Korea ("manhwa"), and the People's Republic of China, notably Hong Kong ("manhua"). In France, "la nouvelle manga" is a form of bande dessinée drawn in styles influenced by Japanese manga. In the U.S., manga-like comics are called Amerimanga, world manga, or original English-language manga
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动漫在日本全国广泛传流，看它的人年龄不分大小。。。（后面省略）上面的主要是讲动漫有些什么类型， 动漫的历史，很大众化深受人们喜爱，有写动漫还发展到美国让那边人耳目一新。接着就讲动漫又何以看成漫画 他是怎么做成的， 一开始都是人本画家画出来的 记过不停地加工改造成动漫然后成大型电影。
7. 求关于动漫的演讲稿
动漫的存在本身是有意义的，它是人类心灵的一种寄托，不管你是伤心还是高兴，郁闷还是兴奋，在动漫里都可以找到具体的体现。看动漫可以适时适当的放松心情，缓解压力，让人在幻想中自由自在的遨游，在动漫中寻找到自己的理想和追求。动漫确实不能帮助社会上生存艰难的人，但在我们生活中若是少了动漫，我们的心灵就会永远缺失一部分。我们在做完作业，滑完滑板，弹完钢琴，跟伙伴说再见后，就会手足无措，只能坐在沙发上望着没有动漫的电视发呆。说它不能教育青少年，我认为也不能说的这么绝对，就算是成年人也不能说从动漫中完全学不到任何东西，哪怕通过动漫学会了一个字的读音也是收获，更不用说从动漫中学到怎样做人了。当你与人发生矛盾时也可以沉浸在动漫中来舒缓心情。如果一个人经常看动漫的话心中就经常会有牵挂，那种感觉也是很棒的哦。至于它能不能赚钱，我想如果将来当个动漫大师或是动漫集团的总裁，成为富翁也不是梦想，对吧？当然，如果小孩子看太多动漫的话也会整天沉浸在幻想中，所以还是要有节制一点。我曾经也有过这样的疑惑，有个人就是这样开导我的。说了这么多，希望你能明白，动漫的存在本身就是个意义。我实在不希望又有一个人因为这一点疑惑就在自己追寻的动漫路上止步。
8. 求一篇关于动漫的演讲稿
题目你自己定吧不过，不是介绍一篇动漫的 国家对动漫产业的扶持由来已久，并且从一开始就在播出环节提供保护。2000年，广电总局要求，电视台引进动画片必须得到审批，必须有比例限制。2004年，广电总局下发文件要求，1/3以上的省级和副省级电视台要开办少儿频道，国产动画片每季度播出数量不少于动画片总量的60％。与此同时，广电总局还建立了15个影视动画基地。在这些因素的刺激下，大量民间资本投入到动画领域，导致2005年动画片生产量的飙升。但是，虽然受到比例限制，市场选择仍在起作用，国产动画片很难在黄金时间播出，片价很低，多数产品难以收回成本。
在这样的情况下，广电总局新规用意相当明显，就是要挽救国产动画片，为其辟出一片没有竞争的蓝天，以便全面占领真空的市场。此举一出，国产动画片的春天指日可待。先以政策信号刺激投资生产，再以政策力量保证销售——中国动画产业，想不蓬勃昌盛也是难事。正如广电总局电视剧司王卫平司长所说，政策就是钱。
国家文化产业的发展，是值得国民庆幸的好事。但是以这种方式兴起，背后却刚好损失了国民的权益。以乐观估计，经过若干年的国内竞争，国产动画片的质量或许可以得到提高。但是在这些年里成长的千万少儿，就只能看到他们原本并不喜爱的动画片。这个代价绝对不能算小。往更深层次讲，广电总局实际上在压缩公众文化消费的自主权。在成人黄金时段早已不能播出境外电视剧，国产剧一统天下。9月1日以后，所有电视观众，无论大人孩子，都不得不被动地支持国货，他们没有选择。
更让人担忧的是，以政策步步护航，未必就真能造就一个健康的动画产业。根据业内人士分析，国产动画的关键症结，在于其内容缺乏竞争力。我国目前拥有强大的绘画与制作力量，许多国外动画片都是中国人画的，但是创意与故事是别人的。就是说，国产动画片在市场上的竞争劣势，主要是来自内容的贫乏苍白。一句话，国产动画片不好看。造成这一严重缺陷，自然与国内的创作环境有关。文化产品的灵魂在于创造和想象，如果创作空间受到限制，作品就很难活力充沛。对儿童节目和动画片来说，一个自由的想象空间就更为重要。如今，以市场保护来弥补在创作环境方面的不足，犹如以华服来掩饰内伤，不仅无益于解决问题，反而遮蔽病因、难求根除。
人们经常援引韩国的电影配额制度，来解释韩国影视业的繁荣。但其实，韩国早在1963年就将保护国产电影做到了极至，而那时电影业不见起色。因为当时政府在提供保护的同时，对作品内容也强力干涉。韩国影视业于上世纪90年代振兴，更多内在地得益于开放自由的创作空间、人才培养激励计划、知识产权保护。只有这些政策，才真正有利于提高文化产品的质量。配额制度可以保证国内市场，但是韩国影视产品的国际竞争力，却无疑来自韩国影人的创造力。
不能否认，配额制度对于保护发育期的本土文化产品，有其合理性和必要性。但在黄金时段采取“完全禁止”和“必须播放”的政策，实在有失偏颇。这政策目光短浅，让人担忧；这政策治标不治本，就更让人心焦.
9. 动漫的演讲稿
看CLANNAD的网络：
故事简要
故事通过描述冈崎朋也家庭背景——在他幼年时，母亲因故专去世属……父亲因此整日借酒消愁， 家庭关系极为冷淡。以冈崎朋也和古河渚的爱情故事为主线，通过描述高中生活和高中毕业后的工作和家庭生活的点滴细节，包括与朋友的友谊，家人的亲情，情人之间的恋爱，充分展现了男主角冈崎朋也在整整十二年的时间里，从一个十分堕落的不良少年转变为一个热爱亲情的，爱家庭的好丈夫，好男人的过程。同时主角朋也通过对家庭的态度的转变，对人事物态度的转变，人与人心灵上的碰撞，理解，接受，正是Clannad所感动之处。Clannad与其他动画最大的不同之处在于是通过生活之间的点点滴滴的事例，不论是悲伤的，还是高兴的，来极力渲染出“家”的含义，给人以“家”的感受。不管是每个家庭的“小家”，还是城镇上的“大家”，都能感受到“家”无处不在。Clannad ，家的象征，家的温馨，家的美好，正是Clannad的魅力之处，也正是Clannad所让人感动的地方.
10. 关于中日动漫演讲稿
可以说几乎是所有地方都需借鉴，中国的动漫唯一能取胜于日本的就是庞大的产量，但是客观的说这个产量不知道是拿来干什么的。中国已成为世界第一的动漫生产国，但是庞大的数目却找不到任何优秀的作品，当然这是面对日本来比较，就国内的话中国动漫的成长还是可以看出来的。
画质也有所提升，那么到底缺什么？其实中国动漫一味的增长产量却完全不在于最重要的核心内容——剧情， 一个好的剧情才是决定这部动漫成败的关键，无论你的画风再怎么不让大众接受那也仅仅只是一开始，这是迟早会被接受的。只要制作时不偷工减料，画面流畅加上一个好的剧本这部作品就已经成功了，其余的都只是让这部作品更加完美的添加剂。
单纯的从数字而言中国的成就还是挺可怕的，就喜洋洋的收视率就已经是日本人口的俩倍。
但是这些都只是自我安慰而用的数字而已。
现在开始分析中国动漫的失败点，我将其分为三大类。第一点各种狗血，狗血的人设，狗血的剧情，狗血的帧率加上不成熟的声优导致了中国动漫的完败，可以说中国动漫就是成人不宜，男主人公的人设看上去就是七八岁的小孩要么就是动物，令人发指的剧情我也不用多提了。第二点，中国动漫也不懂的创新，可以认真数数中国有多少动漫是跟猫和老鼠一个类型的？有多少是翻拍日本的？一开始可以模仿，但是之后要走出自己的道路啊！第三点是没有完整的产业链，中国动漫全都是限制性的原创作品，它不能够使用大众的力量，产业的单一性使本来就没有突破能力的中国动漫再一步跌入失败的谷底。那么产业链到底有何作用在以下日本动漫中会讲到
再反过来看看日本动漫，你怎么找也找不到帧率出现问题的动漫，无论大作小作的画面都十分流畅。再看剧情，在此先提一点，要学习借鉴就得先看看对方的作品，日本动漫作品，可以说剧情曲折离奇扣人心弦，当然这是一些剧情比较紧张的作品，也有一些作品是不同的，日本动漫除了拥有丰富的想象力意外还有一部分是描写日常生活的，仔细分类日本动漫可以说是涉及了全部类型，日常、热血、校园、搞笑、治愈、科幻、竞技、机战、恋爱、奇幻、运动、推理等等，每一种类型都具有创新力，而且日本的作品融入多元素的能力很强，一部作品所容纳的元素非常的多，可以说日本动漫是永远也不会让观众觉得枯燥无味的。然而日本动漫为何做的如此强大，原因是它在各方面都竭尽全力，画面，帧率，声优，剧情等各个方面，中国则就差多了，当然这些除了剧情意外其余很多方面的都是我之前说过的添加剂，日本动漫凭什么拥有如此强大地活力，除了它强大的后台以外是因为它有一个极其完善的产业链，日本动漫作品大部分都是来自小说与漫画，真的是原创作品的其实是比较少的，而且日本的动漫有这样的一种循环趋势，小说—漫画—动漫—游戏，一个优秀的作品只要出现在这四项中的任何一个平台这个作品就很极可能作为其他三项的形式出现，不放过任何一个优秀作品就是日本动漫无限活力的根本因素之一，你可以选择一部优秀的动漫尝试着去搜索，你会发现它会有小说、漫画、游戏（当然这不是百分之百），有些作品甚至会有广播，电视剧。
总结其上你就可以知道中国动漫无一不借鉴日本动漫，当然不能完全借鉴，日本动漫中有些元素是不能直接搬上中国的荧幕的，即使要也需要一定的时间和方法，这点我就不多说了。
但是就目前的中国情势而言，我觉得最优先的突破点那些各种狗血我觉得最主要的是要突破人设及剧情，在这俩方面出现变革是最主要的也是最有效率的，其余的方面不能够急于求成，比如说声优的培训是想快也快不来的。- -我不是写演讲稿的说，这是让lz借鉴借鉴，还望采纳答案。