关于动漫的演讲稿

❶ 求一篇关于动漫的演讲稿

题目你自己定吧不过，不是介绍一篇动漫的 国家对动漫产业的扶持由来已久，并且从一开始就在播出环节提供保护。2000年，广电总局要求，电视台引进动画片必须得到审批，必须有比例限制。2004年，广电总局下发文件要求，1/3以上的省级和副省级电视台要开办少儿频道，国产动画片每季度播出数量不少于动画片总量的60％。与此同时，广电总局还建立了15个影视动画基地。在这些因素的刺激下，大量民间资本投入到动画领域，导致2005年动画片生产量的飙升。但是，虽然受到比例限制，市场选择仍在起作用，国产动画片很难在黄金时间播出，片价很低，多数产品难以收回成本。

在这样的情况下，广电总局新规用意相当明显，就是要挽救国产动画片，为其辟出一片没有竞争的蓝天，以便全面占领真空的市场。此举一出，国产动画片的春天指日可待。先以政策信号刺激投资生产，再以政策力量保证销售——中国动画产业，想不蓬勃昌盛也是难事。正如广电总局电视剧司王卫平司长所说，政策就是钱。

国家文化产业的发展，是值得国民庆幸的好事。但是以这种方式兴起，背后却刚好损失了国民的权益。以乐观估计，经过若干年的国内竞争，国产动画片的质量或许可以得到提高。但是在这些年里成长的千万少儿，就只能看到他们原本并不喜爱的动画片。这个代价绝对不能算小。往更深层次讲，广电总局实际上在压缩公众文化消费的自主权。在成人黄金时段早已不能播出境外电视剧，国产剧一统天下。9月1日以后，所有电视观众，无论大人孩子，都不得不被动地支持国货，他们没有选择。

更让人担忧的是，以政策步步护航，未必就真能造就一个健康的动画产业。根据业内人士分析，国产动画的关键症结，在于其内容缺乏竞争力。我国目前拥有强大的绘画与制作力量，许多国外动画片都是中国人画的，但是创意与故事是别人的。就是说，国产动画片在市场上的竞争劣势，主要是来自内容的贫乏苍白。一句话，国产动画片不好看。造成这一严重缺陷，自然与国内的创作环境有关。文化产品的灵魂在于创造和想象，如果创作空间受到限制，作品就很难活力充沛。对儿童节目和动画片来说，一个自由的想象空间就更为重要。如今，以市场保护来弥补在创作环境方面的不足，犹如以华服来掩饰内伤，不仅无益于解决问题，反而遮蔽病因、难求根除。

人们经常援引韩国的电影配额制度，来解释韩国影视业的繁荣。但其实，韩国早在1963年就将保护国产电影做到了极至，而那时电影业不见起色。因为当时政府在提供保护的同时，对作品内容也强力干涉。韩国影视业于上世纪90年代振兴，更多内在地得益于开放自由的创作空间、人才培养激励计划、知识产权保护。只有这些政策，才真正有利于提高文化产品的质量。配额制度可以保证国内市场，但是韩国影视产品的国际竞争力，却无疑来自韩国影人的创造力。

不能否认，配额制度对于保护发育期的本土文化产品，有其合理性和必要性。但在黄金时段采取“完全禁止”和“必须播放”的政策，实在有失偏颇。这政策目光短浅，让人担忧；这政策治标不治本，就更让人心焦.

❷ 急需一篇关于动漫的演讲稿

我来给你柯南的
各位童鞋大家好！
我从小学三年级开始看柯南，一直追到现在，热情不减。第一次认识柯南，是在小学三年级时的某一节阅读课，那时候老师要求大家排队到课室后面的书柜拿书看。等轮到我去拿书的时候，书柜里剩下没多少好看的书，突然，我发现一本侦探小说，改编自《名侦探柯南》的。（我已经忘记那本书叫什么了……）看着看着，我发现这本书很好看，精彩的情节吸引了我，一节课的时间是不能把它看完的，于是，我干了一件“坏事”，偷偷地把它藏了起来……我没日没夜地看，废寝忘食地看，站着看、坐着看、躺着看、走路也看……越看越上瘾。很快就看完这本书了，我还特地跑到书店去看。其实我也有想过买的，但是怕被家人发现，最后还是不敢买……每天中午一放学就跑到学校附近书店去看柯南，还在书店里找到了漫画版，看完小说版便看漫画版……就这样，小说版和漫画版的柯南就陪伴我走过了4个年头~~~~遗憾的是，当初那本书，不知什么时候，就不见了……悔恨死了……老实说，我不是看电视看得多而近视的，很不好意思的说，其实我是看柯南看出近视眼的……嘿嘿~~~~

等上了初中，父母买了电脑给我，我才有机会上网看TV版和剧场版；每次上网必定会看柯南，一上网就看，很自然的，我的近视度数比股市升得还快……每到周末，我都会跑到书城去看柯南，中午吃完饭就去看，一直看到妈妈打电话让我回家吃晚饭……当然，我也会偷偷地买一些我认为值得纪念的漫画回家，还骗妈妈说，那是同学送的……现在都让我好好珍藏在书柜里~~~每次看教科书看闷了家人又不让上网的时候，我就会偷偷拿出来看~~~~哈哈~~~~TVS6也有播放柯南的前一百集（大概），我也每集必看；有一段时间TVS6竟然不放了，我还特地上TVS6的官网留言，让它快点播放柯南；没想到过了几天，柯南重现TVS6~~~兴奋得我要死~~~我的房间里都贴满了柯南的海报，一直到现在都还保留着。每次生日，同学都送我和柯南有关的礼物，有拼图、有挂幅、有摆设等等。麦当劳和肯德基有时候也会有出几期柯南的玩具，我也会特地跑去吃开心乐园餐……我还特地弄了一个本子，写下柯南的资料、简介等等。同学生日，我画柯南送给他们；圣诞节，我还是画柯南给他们~~~~哈哈哈~~~

高中，住宿了，半个月才回家一次。每次放假回家，肯定第一时间上网看柯南~~~高中这段时间，我主要是看柯南的TV版和剧场版，很少看漫画版，小说版更是少看了。哦，还有一件事，很感谢当年即将移民美国的好舍友送给我的一份生日礼物——我一直都很期待的小说版的柯南。在学校看不了柯南，我就到学校的书屋去买柯南的写真集，拿回宿舍慢慢欣赏~~~~每当我迷惘、郁闷、不开心的时候，除了打球，我就是看柯南。整个高中三年的时间，柯南一直都“无怨无悔”地陪伴着我，特别是在高三的地狱时期，柯南更是我的精神支柱，它是我的动力源泉，夸张一点说，没有柯南，我很难熬过高三这个苦闷的日子……可能有人会说我太夸张了，这毕竟只是虚拟的东西；可不管怎样，它的的确确陪伴着我，开心的时候有它，不开心的时候也有它，它确确实实是我高中三年的精神支柱，它陪我熬过了高三。嘿，当然不是说我没有朋友，只是，我是一个很少向人诉说不开心的事的人；不是说我不懂得对他们敞开心扉，也不是说我不懂得朋友的真正含义，我也清楚知道朋友们也很想听我诉说，但我这个人就是这样，一点都不希望别人感染到我的坏情绪、坏心情……所以，除了打球，看柯南就是我的一种释放、一种解脱……

高考后的那将近三个月的长假里，除去等成绩、填报志愿的那段忙碌的时间，我都在看柯南。基本上柯南一个星期才更新一集，于是，在看完最新那一集以后，我便从第一集开始看起，一直往下看……还把看过的那一集的简要内容记录在我为柯南而设的笔记本上（也有另外三部我最爱的动漫的资料）……

上了大学，我还在看柯南，一直都在追，还是像以前那样，看完最新的那一集，便继续回顾以往的TV版；当然，剧场版我也有回顾，因为我最爱看剧场版了~~~~2009年，官方消息透露，柯南M13《漆黑的追迹者》将于年尾在中国大陆上映。为此，我兴奋了很多天，每天上网查询各大影院的档期，一直等待它的上映；可是，让我很失望的是，M13上映的日期一拖再拖、一改再改，我愤怒、我憎恨中方相关责任人（抱歉，并没有“人参公鸡”的意思）……但没办法，我们这些小市民无能为力，只能默默地等待着……终于，2010年1月14日，M13在北京、上海“如期”上映，其他影院则在19日上映；可是，失望再一次来临，佛山的很多家电影院突然取消M13的上映，特别是大地影院！！（再一次抱歉，我绝对没有“人参公鸡”的意思）；最郁闷的是，在广州，好像才上映了一天……而且那一天，我刚好去了做兼职……面对这种情况，我只能选择无语和沉默……

从小学三年级开始，一直到现在读大一，柯南陪伴着我，一起走过了10年多的日子，当中虽然也有些不太愉快的时期，但总的来说，柯南带给我的，始终只有快乐与幸福。诚然，我是柯南的忠实Fans，但是，在各位骨灰级Fans面前，或许我还是一只菜鸟……

期待和柯南继续幸福走下去……期待柯南能有一个好结局……纵然，73大叔说，已经写好了结局，但，我很是衷心祝愿73大叔身体健康，好让柯南的结局是由老人家您亲自发表；在您有生之年，我还很希望，能去日本看你一眼~~~哈哈哈~~~
谢谢！＼行么？？、

❸ 求关于动漫的演讲稿

动漫的存在本身是有意义的，它是人类心灵的一种寄托，不管你是伤心还是高兴，郁闷还是兴奋，在动漫里都可以找到具体的体现。看动漫可以适时适当的放松心情，缓解压力，让人在幻想中自由自在的遨游，在动漫中寻找到自己的理想和追求。动漫确实不能帮助社会上生存艰难的人，但在我们生活中若是少了动漫，我们的心灵就会永远缺失一部分。我们在做完作业，滑完滑板，弹完钢琴，跟伙伴说再见后，就会手足无措，只能坐在沙发上望着没有动漫的电视发呆。说它不能教育青少年，我认为也不能说的这么绝对，就算是成年人也不能说从动漫中完全学不到任何东西，哪怕通过动漫学会了一个字的读音也是收获，更不用说从动漫中学到怎样做人了。当你与人发生矛盾时也可以沉浸在动漫中来舒缓心情。如果一个人经常看动漫的话心中就经常会有牵挂，那种感觉也是很棒的哦。至于它能不能赚钱，我想如果将来当个动漫大师或是动漫集团的总裁，成为富翁也不是梦想，对吧？当然，如果小孩子看太多动漫的话也会整天沉浸在幻想中，所以还是要有节制一点。我曾经也有过这样的疑惑，有个人就是这样开导我的。说了这么多，希望你能明白，动漫的存在本身就是个意义。我实在不希望又有一个人因为这一点疑惑就在自己追寻的动漫路上止步。

❹ 求一篇关于动漫的演讲稿。

无论你的听众群体是志同道合的还是对动漫没有什么感触的，拿动漫做切入点去阐述社专会现象甚至属人生道理，立足点实在是太低了。动漫产业链欣欣向荣勉强可以侧面反映部精神物质的大众接受度，但人生道理....抛开立足点低的缺点，引用哪部片或者哪个角色，听的人会产生共鸣吗，甚至说看过吗都是个问题

❺ 动漫的演讲稿

看CLANNAD的网络：
故事简要

故事通过描述冈崎朋也家庭背景——在他幼年时，母亲因故专去世属……父亲因此整日借酒消愁， 家庭关系极为冷淡。以冈崎朋也和古河渚的爱情故事为主线，通过描述高中生活和高中毕业后的工作和家庭生活的点滴细节，包括与朋友的友谊，家人的亲情，情人之间的恋爱，充分展现了男主角冈崎朋也在整整十二年的时间里，从一个十分堕落的不良少年转变为一个热爱亲情的，爱家庭的好丈夫，好男人的过程。同时主角朋也通过对家庭的态度的转变，对人事物态度的转变，人与人心灵上的碰撞，理解，接受，正是Clannad所感动之处。Clannad与其他动画最大的不同之处在于是通过生活之间的点点滴滴的事例，不论是悲伤的，还是高兴的，来极力渲染出“家”的含义，给人以“家”的感受。不管是每个家庭的“小家”，还是城镇上的“大家”，都能感受到“家”无处不在。Clannad ，家的象征，家的温馨，家的美好，正是Clannad的魅力之处，也正是Clannad所让人感动的地方.

❻ 关于日本动漫的演讲稿

各位同仁，大家好 感谢给我这次机会让我阐述自己的观点，我今天的主题是，小评中国动漫现状。 众所周知，中国的动漫产业发展的并不理想，蓝猫一类的劣质动画充斥着大陆的动漫市场，所以我们无奈的转向了日本的动漫。事实上，中国大陆是很有动漫发展潜力的，我们有无数的动漫爱好者，有大量的动漫学校，培养了大批的动画人才，而且无论是在技术上还是在创意上，大陆都绝对不输给日本，这么好的条件为什么中国动漫就是不好看呢？ 首先是资金问题，俗话说：巧妇难为无米之炊，没有钱什么也干不成。中国动漫就是个血淋林的例子。在日本，一部动画制作一集ova的资金最高能达到几百万日元，合成人民币大概也有几十万，几十万阿!在大陆能伸到几十万的估计得要50集左右的动画，而且是很少的，经常中国制作一部动画的经费还不到日本制作一集ova的零头。做不出高质量的东西就可以理解了。 第二就是人才的流失，还是那句话，巧妇难为无米之炊，没有人也什么都干不了，中国那么多的动画学校培养出那么多动画人才都去哪里了？很简单，都去日本这类动漫大国了。看看日本动画的资源配置就明白，那些工作组里干活的几乎全是中国人。那里有优厚的待遇，宽松的条件，而且有很多风格的片子供你选择，不去那里才怪呢。 当然，有人说我们没有钱一样能做出优秀的动画，的确，当年的大闹天宫，哪吒闹海都是在极其艰苦的条件下制作出来的经典。但是那是特殊时期的特殊产物！按照现在的条件，完全可以花很少的钱，作出一部能和《全金属狂潮》嫔美的动画，甚至说这根本不是什么难事，但是为什么没有做呢？原因就出在最后的审核机构-----广电总局身上，广电总局掌管中国大陆所有广播电视和音像制品的生杀大权，像全金属那样的片子，24分钟基本能删到17分钟，也就是说把所有的有关暴力血腥（甚至只是轻微暗示）的内容统统删掉，再把剧本改得一塌糊涂，这样一来，一部完整的动画就被肢解了，原来的精髓全部流失，这样的动画谁会觉得好看？EVA引进中国后，本来的26话被改成了13话，几乎是一话打一个使徒，然后就完了。大家都知道，EVA最大的精华就在于那些长达几分钟的定格场面和大量的人物独白，而广电总局恰恰删掉了这些东西，最残忍的悲剧就是把美好的东西撕裂，EVA就是这样。 另外不得不提的是，动画真正赚钱的并不是动画本身，而是其相关的周边产品，日本的BANDAI公司就是很好的榜样，一部好的动画，即使是十几年前的冷饭也能找到新的商机。中国商人却很少看到这一点，为什么像蓝猫这种劣质的动画能在中国播了将近10年而继续在做，就是因为他转到了钱，而且适合给5岁左右的小孩子看，真正的关键是他迎合了广电总局的口味，所以广电总局就大力支持并推行，导致出现了大量类似的劣质动画。 综上所述，如果没有开放的观念，真正意识到动漫商业价值的商人，开放的政策，中国动漫产业几乎不可能发展起来。 各位同仁，请大家一起来努力，为了中国动漫的明天，为了让中国动漫有一个辉煌的明天，我们一起来努力吧！

❼ 日本动漫的经典演讲

《高达seed》系列，《叛逆的鲁鲁修》系列大量演讲的货只能想到这两部了。
还有两段忘了是哪部动画里面的了，如下：
克瓦特罗的演说（达喀尔演说）

会议没有结束！我希望能借用一下这个席位！
议会的各位、电视机前的联邦各国国民们，请原谅我的唐突。
我是奥古的克瓦特罗·巴基纳大尉。
不过在此之前我希望你们更能了解另一件事。
我就是一年战争时期人称赤色彗星的夏亚阿滋钠布尔。

借此机会，我想作为继承吉昂遗志的人物的身份来说话。
当然，并不是以夏亚的身份，而是以吉恩·戴肯的遗子的身份。
吉恩·戴肯的遗志并不是像扎比家那样的欲望产物。
吉恩公国的建立并不是我父亲的初衷。
然而现在，提坦斯将地球占为己有的事实我感觉比扎比家的做法更为恶劣。
人类之所以飞向宇宙，是因为地球已经不堪人类的重负。
接着，来到宇宙的人们随着他们生活圈的扩大，开始误解人类本身得到了力量，而且出现了像扎比家那样专横跋扈的历史。
这真人类的不幸。我们决不能让历史重演。

来到宇宙，可以扩展人类本身的能力，为什么不肯相信呢？
我们正在用自己的双手污染着地球。
提坦斯是一群被地球的引力将灵魂所束缚的人的集团，蚕食着地球。
人们在很长一段时期内从叫做地球的摇篮中成长嬉戏。
但是！现在已经到人类该从地球中自立的时候了。

但是到现在，人类为什么还要还要同室操戈，去污染地球呢。
如果不将地球重新放回大自然的摇篮、人类在宇宙自立的话，地球将不再是水之行星。
连这达喀尔都正将被沙漠吞没。地球已经如此疲惫不堪了。
现在，谁都在想留住这美丽的地球。
如果真是这样，我们没有理由为了满足一己之私欲而像寄生虫一样粘在地球上。

在这种时候提坦斯还在不断地挑起战斗。
看看吧，这种暴行。
他们是从地球联邦军内部膨胀起来，将反对他们的全部称为邪恶，
但恰恰这才是邪恶的，我敢说这正在让人类倒退。
正在看电视的朋友们应该知道了。
这就是提坦斯的手段。
用武力来占领议会的我们固然不对。
可提坦斯不顾议会里成员，正在企图破坏这里。

このコロニー、スウィート?ウォーターは密闭型とオープン型を
つなぎあわせて建造された极めて不安定なものである。
しかも、地球连邦政府が难民に対して行った施策はここまでで、
入れ物さえ造ればよしとして彼等は地球に引きこもり、我々に地球を解放することはしなかったのである！！

私の父、ジオン?ダイクンが宇宙移民者、すなわちスペースノイドの自治権を要求したとき、
父ジオンはザビ家に暗杀された！
そしてそのザビ家一党はジオン公国をかたり、地球に独立戦争をしかけたのである！
その结果は诸君らが知ってるとおりザビ家の败北に终わった！
それはいい！しかしその结果地球连邦政府は増长し！
连邦军の内部は腐败し！ティターンズのような反连邦政府运动を生み！
ザビ家の残党をかたるハマーンの跳梁ともなった！これが难民を生んだ歴史である！！

ここに至って私は人类が今后、绝対に戦争を缲り返さないようにすべきだと确信したのである！！
それがアクシズを地球に落とす作戦の真の目的である！！
これによって地球圏の戦争の源である地球に居続ける人々を粛清する！！

诸君！自らの道を拓くため、难民のための政治を手に入れるために！あと一息！
诸君らの力を私に贷していただきたい！！
そして私は???父、ジオンの元に召されるであろう！！！

中文：

这颗卫星Sweetwater是密闭型和结合型的产物
是极其不稳定的。
但是联邦政府对难民的安置却止于此。
在建造了这么一个容器后，他们就安心地回到地球，并没有做到解放地球。

我的父亲，吉恩戴肯是宇宙移民，正在为殖民卫星赢得独立权的时候，被查比家暗杀了。
接着，查比家以吉恩公国的名义，想地球发起了独立战争。
结果想必大家都知道了，查比家败北了。
其实这样也好，不过这却助长了联邦政府的嚣张气势。
联邦军内部腐败，于是就促生了像提坦斯这样的反联邦政府的运动！以及以打着吉恩残党名义的哈曼这样的跳梁小丑！这就是难民诞生的历史。

我相信从今以后，人类再也不会发生这样的战争。
这也是我要将阿克西斯降下地球的真正目的。
借此机会，我要肃清战争的根源，即现在仍然盘踞在地球上的人们。

各位，为了开拓自己的道路，为了难民能够或者政治权利，
我需要各位助我一臂之力，
将吉恩带回正轨吧

❽ 一篇关于动漫的演讲稿

简介
动漫，是动画和漫画的合称。两者之间存在密切的联系，中文里一般均把两者在一起称呼为动漫。

动画

动画（animation或anime）或者卡通（cartoon）所指的是由许多帧静止的画面连续播放时的过程，虽然两者常被争论有何不同，不过基本上都是一样的。无论其静止画面是由电脑制作还是手绘，抑或只是黏土模型每次轻微的改变，然后再拍摄，当所拍摄的单帧画面串连在一起，并且以每秒16帧或以上去播放，使眼睛对连续的动作产生错觉（因为视觉残像所造成）。通常这些的影片是由大量密集和乏味的劳动产生，就算在电脑动画科技得到长足进步和发展的现在也是如此。

漫画

漫画（comics或manga）一词在中文中有两种意思。一种是指笔触简练，篇幅短小，风格具有讽刺、幽默和诙谐的味道，而却蕴含深刻寓意的单幅绘画作品。另一种是指画风精致写实，内容宽泛，风格各异，运用分镜式手法来表达一个完整故事的多幅绘画作品。两者虽然都属于绘画艺术，但不属于同一类别，彼此之间的差异甚大。但由于语言习惯已经养成，人们已经习惯把这两者均称为漫画。为了区分起见，把前者称为传统漫画，把后者称为现代漫画（过去亦有人称连环漫画，今少用）。而“动漫”中的漫画，一般均指现代漫画。

日本动漫史的5个阶段
亚洲的动漫以日本为最高水平,人们通过这种形式可以完成心中的想象向其他人传播的目的,而且日本这个小岛的动漫事业已经发展到跟电影同样的程度,甚至已经分了级别对应各种年龄段。

一、战前草创期

战前草创期--由1917年日本开始有动画到1945年日本战败为止。这段时期的前期主要是以世界名著为题材，而后期则由于日本军国主义猖獗，因此动画题材不离宣传、夸耀日本军国主义的路线。如1942年的《海之神兵》即为此类。但是这也造成了战斗、爆炸画技的进步，这也是今日日本动画最引以为傲的技术。

二、战后探索期

战后探索期--由日本战败到1947年为止。日本战败后，有些人鉴于战争的教训，开始将反战题材用在动画上。这种题材影响深远，直到现在还颇为流行。另外也有些人尝试不同的动画题材。所以这个时期的动画题材从很有意义到很低级的题材，应有尽有。像1968年《太阳王子大冒险》就是一个成功的例子，而成为后来高水准动画的基础。当然也有失败的例子。像1970年《无敌铁金刚》就是一部典型的烂卡通，不但暴力而且剧情很差，这带给了日本动画不良的

❾ 关于动漫的英文演讲稿

In Japan, manga are widely read by people of all ages, and include a broad range of subjects: action-adventure, romance, sports and games, historical drama, comedy, science fiction and fantasy, mystery, horror, sexuality, and business and commerce, among others. Since the 1950s, manga have steadily become a major part of the Japanese publishing instry, representing a 481 billion yen market in Japan in 2006(approximately $4.4 billion dollars). Manga have also become increasingly popular worldwide.In 2006, the United States manga market was $175–200 million. Manga are typically printed in black-and-white, although some full-color manga exist (e.g. Colorful manga, not the anime series). In Japan, manga are usually serialized in telephone book-size manga magazines, often containing many stories each presented in a single episode to be continued in the next issue If the series is successful, collected chapters may be republished in paperback books called tankōbon.A manga artist (mangaka in Japanese) typically works with a few assistants in a small studio and is associated with a creative editor from a commercial publishing company.If a manga series is popular enough, it may be animated after or even ring its run, although sometimes manga are drawn centering on previously existing live-action or animated films(e.g. Star Wars).

Manga as a term outside of Japan refers specifically to comics originally published in Japan.However, manga and manga-influenced comics, among original works, exist in other parts of the world, particularly in Taiwan ("manhua"), South Korea ("manhwa"), and the People's Republic of China, notably Hong Kong ("manhua"). In France, "la nouvelle manga" is a form of bande dessinée drawn in styles influenced by Japanese manga. In the U.S., manga-like comics are called Amerimanga, world manga, or original English-language manga
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动漫在日本全国广泛传流，看它的人年龄不分大小。。。（后面省略）上面的主要是讲动漫有些什么类型， 动漫的历史，很大众化深受人们喜爱，有写动漫还发展到美国让那边人耳目一新。接着就讲动漫又何以看成漫画 他是怎么做成的， 一开始都是人本画家画出来的 记过不停地加工改造成动漫然后成大型电影。

❿ 求一篇3分钟关于日本动漫的演讲稿

各位同仁，大家好 感谢给我这次机会让我阐述自己的观点，我今天的主题是，小评中国动漫现状。 众所周知，中国的动漫产业发展的并不理想，蓝猫一类的劣质动画充斥着大陆的动漫市场，所以我们无奈的转向了日本的动漫。事实上，中国大陆是很有动漫发展潜力的，我们有无数的动漫爱好者，有大量的动漫学校，培养了大批的动画人才，而且无论是在技术上还是在创意上，大陆都绝对不输给日本，这么好的条件为什么中国动漫就是不好看呢？ 首先是资金问题，俗话说：巧妇难为无米之炊，没有钱什么也干不成。中国动漫就是个血淋林的例子。在日本，一部动画制作一集ova的资金最高能达到几百万日元，合成人民币大概也有几十万，几十万阿!在大陆能伸到几十万的估计得要50集左右的动画，而且是很少的，经常中国制作一部动画的经费还不到日本制作一集ova的零头。做不出高质量的东西就可以理解了。 第二就是人才的流失，还是那句话，巧妇难为无米之炊，没有人也什么都干不了，中国那么多的动画学校培养出那么多动画人才都去哪里了？很简单，都去日本这类动漫大国了。看看日本动画的资源配置就明白，那些工作组里干活的几乎全是中国人。那里有优厚的待遇，宽松的条件，而且有很多风格的片子供你选择，不去那里才怪呢。 当然，有人说我们没有钱一样能做出优秀的动画，的确，当年的大闹天宫，哪吒闹海都是在极其艰苦的条件下制作出来的经典。但是那是特殊时期的特殊产物！按照现在的条件，完全可以花很少的钱，作出一部能和《全金属狂潮》嫔美的动画，甚至说这根本不是什么难事，但是为什么没有做呢？原因就出在最后的审核机构-----广电总局身上，广电总局掌管中国大陆所有广播电视和音像制品的生杀大权，像全金属那样的片子，24分钟基本能删到17分钟，也就是说把所有的有关暴力血腥（甚至只是轻微暗示）的内容统统删掉，再把剧本改得一塌糊涂，这样一来，一部完整的动画就被肢解了，原来的精髓全部流失，这样的动画谁会觉得好看？EVA引进中国后，本来的26话被改成了13话，几乎是一话打一个使徒，然后就完了。大家都知道，EVA最大的精华就在于那些长达几分钟的定格场面和大量的人物独白，而广电总局恰恰删掉了这些东西，最残忍的悲剧就是把美好的东西撕裂，EVA就是这样。 另外不得不提的是，动画真正赚钱的并不是动画本身，而是其相关的周边产品，日本的BANDAI公司就是很好的榜样，一部好的动画，即使是十几年前的冷饭也能找到新的商机。中国商人却很少看到这一点，为什么像蓝猫这种劣质的动画能在中国播了将近10年而继续在做，就是因为他转到了钱，而且适合给5岁左右的小孩子看，真正的关键是他迎合了广电总局的口味，所以广电总局就大力支持并推行，导致出现了大量类似的劣质动画。 综上所述，如果没有开放的观念，真正意识到动漫商业价值的商人，开放的政策，中国动漫产业几乎不可能发展起来。 各位同仁，请大家一起来努力，为了中国动漫的明天，为了让中国动漫有一个辉煌的明天，我们一起来努力吧！