古诗词节奏划分

❶ 王昌龄的出塞诗词并用斜线画出朗诵时的节奏

《出塞》唐·王昌龄

秦时明月/汉时关/，万里长征/人未还/。

但使龙城/飞将/在，不教/胡马/度阴山/。

译文：秦汉以来，明月还是那样照着关塞，离家万里远征，将士至今没有回还。如果攻袭龙城的卫青和飞将军李广还在，就不会让敌人军队越过阴山。

作品赏析：这是一首著名的边塞诗，表现了诗人希望起任良将，早日平息边塞战事，使人民过着安定的生活。大多数人将边塞当作求取功名的一种出路。一些大都有边塞生活经历的知识分子，他们的诗歌以描写边塞生活为主要内容，这就形成了所谓“边塞诗派”。

(1)古诗词节奏划分扩展阅读

诗人从描写景物景入手，首句勾勒出一幅冷月照边关的苍凉景象。“秦时明月汉时关”不能理解为秦时的明月汉代的关。这里是秦、汉、关、月四字交错使用，在修辞上叫“互文见义”，意思是秦汉时的明月，秦汉时的关。“秦时明月汉时关”，皓月当空，照耀着万里边疆的关塞，显示了边疆的寥廓和景物的萧条。

在“月”和“关”的前面用“秦汉时”加以修饰，使意境更加高远，把我们引到了遥远的古代，更引人深思：秦汉以来边防战争连续不断，一直持续至今，真是拖得太久了！这是从时间上描写边塞的悠久。诗人暗示，这里的战事自秦汉以来一直未间歇过，突出了时间的久远。次句“万里长征人未还”，“万里”指边塞和内地相距万里，虽属虚指，却突出了空间辽阔。“人未还”使人联想到战争给人带来的灾难，表达了诗人悲愤的情感。

❷ 古诗《乡村四月》划分朗读节奏

乡村四月
（宋）翁
卷
绿遍山原白满川，
子规声里雨如烟。
乡村四月闲人少，
才了蚕桑又插田

❸ 峨眉山月歌诗词停顿

《峨眉山月歌》——唐 ·李白

峨眉 / 山月 / 半轮 / 秋，

影入 / 平羌 / 江水 / 流。

夜发 / 清溪回 / 向 / 三峡，

思君 / 不见 / 下答 / 渝州。

译文：

在一个秋气爽、月色明朗的夜里，诗人乘着小船，从清溪驿顺流而下。月影映在江水之中，像一个好朋友一样，陪伴着诗人。但在从清溪到渝州的途中，月亮总被两岸的高山挡住，使诗人思念不已。

七言诗一般为2/2/3朗读节奏，但细划的话，后面的“3”仍应划出1/2或2/1的。

(3)古诗词节奏划分扩展阅读：

诗词创作背景

这首诗是年轻的李白初离蜀地时的作品这首诗大约作于开元十三年以前，是李白即将出蜀时所作。

诗人是乘船从水路走的，在船上看到峨眉山尖吐出的半圆秋月，山月的影子映在平羌江水之中，月影总是随江流。

夜里船从清溪驿出发，要向三峡驶去，船转入渝州以后，月亮被高山遮住看不见了。这首诗用了五个地名，通过山月和江水展现了一幅千里蜀江行旅图。

他把峨眉山月作为歌咏对象，通过咏月来表示对蜀地的依恋。虽连用五个地名入诗，但并不呆板，仍给人一种流畅之感。

❹ 如何看诗句是否用典，如何给诗句划分节奏

• 用典

用典，是古典诗词中常用的一种表现手法，刘勰在《文心雕龙》里诠释“用典”，为“据事以类义，援古以证今”。用典的目的就是来以古比今，以古证今，借古抒怀。所谓典故是指“典例故实”，具体地说，包括历史记载的神话传说、历史故事、民俗掌故、寓言逸闻以及流传下来的古书成句，一般来说，典故都有确定的典源。典故的使用，既可使诗歌语言精炼，又可增加内容的丰富性，增加表达的生动性和含蓄性，可收到言简意丰、余韵盎然、耐人寻味的效果，增强作品的表现力和感染力。

一般而言，古典诗歌中的用典主要有以下两种情形，即用事和引用前人诗句。

一、用事用典：用事用典是借用历史故事来表达作者的思想感情，包括对现实生活中某些问题的立场和态度、个人的意绪和愿望等等，属于借古抒怀。

二、引用或化用前人诗句用典：引用或化用前人诗句用典目的是加深诗词中的意境，促使人联想而寻意于言外。

诗歌中的用典确实给鉴赏者提出了更高的要求，如果不知道所用典故，势必影响对诗歌的理解把握，所以要加强平时的阅读，多积累一些诗歌中常见的历史故事，多记忆一些古诗名句，无疑对准确把握诗人的情感，理解诗歌的主题是很有帮助的。

• 诗句节奏：古诗句一般按音节划分朗读节奏，也可按意义划分。

四言诗句，可按音节或意义可分为“二二”。如“人生几何，对酒当歌”。

五言诗句，按意义可分为“二三”，如：“问女何所思，问女何所忆”；

按音节可分为“二二一”或“二一二”，如：“大漠孤烟直，长河落日圆”、”举头望明月，低头思故乡“。

七言诗句，按意义可分为“四三”，如：“孤帆远影碧空尽”

按音节可分为：“二二二一”或“二二一二”，如：“孤帆远影碧空尽”、留取丹心照汗青”

❺ 划分诗歌节奏有哪些基本方法

古人云：句读之不知，学之不解。学习古文首先要学会断句，准确掌握句子中的停顿，这对理解文章名单句意和培养学生阅读古诗文能力大有帮助。
古诗文朗读节奏划分，常见的有以下几种方法：
一、按音节兼顾意义来划分。
例⒈故人具鸡黍。
解析：按"二一二"的节奏形式可以划分为：故人╱具╱鸡黍.也可按"二三"的节奏形式划分为：故人╱具鸡黍。
例⒉谁家新燕啄春泥。
解析：按"二二三"的节奏形式可以划分为：谁家╱新燕╱啄春泥。也可以按"二二一二"的节奏形式划分为：谁家╱新燕╱啄╱春泥。
二、连在一起的两个单音词，朗读时须读断。
例⒈天将降大任于是人也。
解析："于是"是两个单音词，不得连读，这句话的节奏应该划分为：天╱将╱降╱大任╱于╱是人也，而不能误读为：天╱将╱降╱大任╱于是╱人也。
例⒉率妻子邑人来此绝境。
解析："妻子"是两个单音词，朗读时它们之间应有停顿，这句话的朗读节奏应划分为：率╱妻╱子╱邑人╱来╱此绝境，不要误读为：率╱妻子╱邑人╱来╱此绝境。
三、句首语气词之后要停顿。
例⒈若夫日出而林霏开。
解析："若夫"是句首语气词，朗读时其后要停顿，这句话的朗读节奏应划分为：若夫╱日出╱而╱林霏开。
例⒉盖大苏泛赤壁云。
解析："盖"是句首语气词，这句话的朗读节奏应划分为：盖╱大苏╱泛赤壁云
四、根据古代文化常识，正确划分节奏。
例⒈虞山王毅叔远甫刻。
解析："虞山"是山名，朗读时其后要停顿，"王毅"是姓名，"叔远甫"是字，姓名和字之间朗读时也要停顿，因此，这句话的朗读节奏应划分为：虞山╱王毅╱叔远甫╱刻。如果缺乏古代文化常识，就很难正确划分这句话的节奏。
例⒉侍中侍郎郭攸之。
解析："侍中"、"侍郎"都是官职名，朗读时其后要停顿，即，侍中╱侍郎╱郭攸之。
五、"也"用在句中作语气词，其后应停顿。
例如，余闻之也久。
解析：这句话应这样划分节奏："余闻之也╱久"。如果误将"也"看作是谓语前面的副词状语，就容易误读为"余闻之╱也久"。
六、根据语法结构划分节奏。
例⒈先帝不以臣卑鄙。
解析："先帝"是主语，"以"是谓语，"臣卑鄙"是宾语，"不"作"以"的状语，故这句话的节奏可以这样划分：先帝╱不╱以╱臣卑鄙。如果不知道这句话的语法结构，很容易误读为：先帝╱不╱以臣╱卑鄙。
例⒉此庸夫之怒也。
解析："此"是这句话的主语，"庸夫之怒"作谓语，因此，这句话的节奏可以划分为：此╱庸夫之怒也。不能误读为：此庸夫╱之怒也。
七、读骈句，节奏必须整齐划一，凡四字句皆两字一顿。
例⒈不以物喜，不以己悲。
解析：这是四字骈句，应该两句一顿，即：不以╱物喜，不以╱己悲。
例⒉居庙堂之高则忧其民，处江湖之远则忧其君。
解析：这是一个非四字骈字句，可按意义划分节奏，即：居╱庙堂╱之高╱则忧╱其民，处╱江湖╱之远╱则忧╱其君。
八、根据文意确定停顿。
例⒈医之好治不病以为功。
解析："不病"，没有生病的人。"以为功"，即，以之为功，把治好病作为自己的功劳。根据文意，这句话的节奏可以划分为：医之好治不病╱以为功，而不能误读为：医之好治╱不病以为功。
例⒉而不知太守之乐其乐也。
解析：前一个"乐"，用作动词，以┄┅为乐；后一个"乐"，名词，乐趣、快乐。"乐其乐"就是以其乐为乐。据此，这句话可以这样划分节奏：而╱不知╱太守之╱乐其乐也，而不能划分为：而╱不知╱太守之乐╱其乐也。
例⒊其一犬坐于前。
解析："其一"，其中一只狼。"犬"，修饰动词"作"，即"像狗一样"。因此，这句话的节奏可以这样划分：其一╱犬坐╱于前，而不能划分为：其一犬╱坐于前。

下面提供一些古诗文朗读停顿方法，供参考：
一、按意义兼顾章节来划分
四言诗，按意义或节奏可划分为“二二”如：人生/几何，去日/苦多。
五言诗，按意义单位可划分为“二三”如：问女/何所思。
按节奏单位可划分为“二二一”如: 大漠/孤烟/直;或是“二一二”如：举头/望/明月。
七言诗按意义可划分为“四三”如：两岸青山/相对出。
若按节奏可划分为“二二二一”， 如：春风/不度/玉门/关； 或“二二一二”如：人生/自古/谁/无死。
二、借助古汉语词语特点，做好停顿。
1、借助古汉语中多单节词，做好停顿。
例如：天将降大任于是人也。正确的朗读节奏：天/将/降/大任/于/是人也。
2、借助词的古今义做好停顿。
例如：率妻子邑人来此绝境。“妻子”的古义是指“妻子和儿女”，不是今天所说的“妻子”。这句的朗读节奏为：率/妻/子/邑人/来此绝境。
又如：可以一战。“可”是可以，“以”是“凭借”。不同于现代汉语中的能愿动词“可以”，朗读时的节奏为：可/以一战。其他祖/父积，子/孙弃者无/论焉。
3、句首语气词之后要停顿。
在文章中，有表示议论、推断、反问等语气的句子，若前面有：“夫、盖、其”等词语领起时，在这些词后稍加停顿。
例如：若夫日出而林霏开。“若夫”是句首语气词，朗读时其后要停顿，这句话的朗读的节奏为： 若夫/日出而林霏开。如还有：
（1）、若夫/霪雨霏霏。 （2）、其/如土石何？
（3）、盖/大苏泛赤壁云。 （ 4）、盖/追先帝之殊遇。
（5）、故/君子有不战。
4、“也”用在句中作语气词，其后应停顿。
例如：余闻之也久。此句朗读时的节奏是：余闻之也/久。若误将“也”看作是谓语前面的副词状语时，就容易误读为：余闻之/也久。
5、在转折连词“而”前，一般要稍加停顿。
（1）后/狼止而/狼又至。（2）人不知/而不愠。
（3）先帝/创业未半/而中道崩殂。
三、借助语法结构，做好停顿。
读古文时，在理解句意的基础上，可以分析句子成分结构，并判断构成句子的词或短语在句子中充当什么成分，从而把握句子的停顿处。
主谓之间应加停顿。如：
（1）先帝/不以臣卑鄙。（2）吾/视其辙乱。
在动宾短语中，动宾之间应做停顿。如：
（1）恐/前后受其敌。（2）愿/陛下托臣以计贼兴复之效。
介宾短语后置的文言句式，朗读时在其前后应稍加停顿。如：
（1）受任/于败军之际。（2）愿陛下托臣/以讨贼兴复之效。
4、提前的状语，在朗读时应在其后做停顿。如：
（1）今/天下三分。（2）今/南方已定。
四、根据文意，做好停顿。
例如：1、其一犬坐于前。“其一”，其中一只狼。“犬”修饰动词“坐”，即“像狗一样”。这句话朗读时的节奏为：其一/犬坐/于前。
类似的还有：“医之好治不病/以为功。而/不知/太守之/乐其乐也。（前一个“乐”用作动词，以……为乐；后一个“乐”是名词，乐趣、快乐。乐其乐，就是“以其乐为乐”）
五、掌握古文化知识，做好停顿。
古人有姓、名、字、封号、谥号、谦称、自称、别称、尊称，官名、文体名称等。若遇到这些情况要做停顿。如：
陈胜者，阳城人也，字/涉。 2、捕蛇者/说。
3、陋室/铭。 4、爱莲/说。
5、出师/表。 6、马/说。
7、汉/丞相/诸葛/武侯祠。
{题型练习}
用“/”标出下面句子的朗读节奏
1、余得遍观群书 2、然则何时而乐也 3、晶晶然如镜之新开而冷光之乍出于匣也 4、今齐地方千里5、干戈寥落四周星6、盖竹柏影也7、故君子有不战，战必胜矣。8、日星隐月，山岳潜行。 9、予独爱莲之出淤泥而不染。 10、中间力拉崩倒之声。11、南阳诸葛庐，西蜀子云亭。12、下车引之。13、生亦我所欲 14、一鼓作气。
参考答案：
1、余/得遍观群书 2、然则/何时而乐也 3、晶晶然/如镜之新开/而冷光之乍出/于匣也 4、今/齐地/方千里5、干戈/寥落/四周星6、盖/竹柏影也7、故/君子有不战，战/必胜矣。8、日星/隐月，山岳/潜行。 9、予/独爱/莲之出淤泥而不染。 10、中/间/力拉崩倒之声。11、南阳/诸葛庐，西蜀/子云亭。12、下车/引之。13、生/亦我所欲

在新课标实施的大背景下，文言文的考查也出现了新变化。即强调诵读能力、积累迁移运用能力、语言理解能力以及对文章的整体感悟能力的考查，而不再把测试重点放在词法、句法上。文言文停顿作为古诗文的诵读能力之一，也是考查的一项重要内容，应引起考生的关注。
哪些地方非停不可？
古代汉语和现代汉语的语法结构有许多相似之处，我们可以借助于现代汉语的语法知识来确定哪些地方需要停顿。
1.句首的关联词和语气助词后要停顿。如：
（1）虽/鸡狗不得宁焉。（2）故/君子有不战。（3）盖/一岁之犯死者而焉。
例（1）中的“虽”和例（2）中的“故”是连词，例（3）中的“盖”为语气助词。
2. 句首状语后要停顿。
（4）已而/夕阳在上。（5）曩/与吾祖居者。（6）中/轩敝者为舱。
例（4）（5）中的“已而”“曩”是状语，表时间，例（6）中的“中”也是状语，表方位。
3. 主语和谓语间要停顿。
（7）滕子京/谪守巴陵郡。（8）若/毒之乎？（9）吾父/死于是。
例（7）中的“滕子京”是名词，作主语；例（8）中的“若”为代词，作主语；例（9）中的“吾父”是偏正短语，作主语。
4. 谓语与宾语、补语间要停顿。
（10）乃重修/岳阳楼。（11）予尝求/古仁人之心。（12）予将告/于莅事者。
例（10）中的“岳阳楼”是名词，作“修”的宾语；例（11）中的“古仁人之心”为偏正短语，作“求”的宾语；例（12）中的“于莅事者”是介宾短语，作“告”的补语。
5. 并列短语间要停顿。
（13）山肴/野蔌。 （14）有良田/美池/桑竹之属。
例（13）中的“山肴”与“野蔌”，例（14）中的“良田”“美池”“桑竹”三个短语之间都是并列短语。
哪些地方不可停顿？
一般来说，以下两种短语间不能停顿，否则会影响古文原来的意思。
1. 偏正短语
（15）而/乡邻之生/日蹙。 （16）得道者/多助。（17）然而禽鸟知/山林之乐。
例（15）中的“乡邻之生”，例（16）中的“得道者”，例（17）中的“山林之乐”都是偏正短语，均作句子的主语，所以它们都应连读。
2. 介宾短语
（18）不足/为外人道也。（19）其/如土石何。
例（18）中的“为外人”是介宾短语，作“生”的补语；例（19）中的“如……何”是特殊的固定用法，相当于“把……怎么样”的意思，不能拆开，必须连读。
值得注意的是，上述只是停顿的基本规律，不应死搬硬套，而应结合具体的语境正确地理解句意后灵活运用。只有这样，才能顺当地找到正确答案。

❻ 会须一饮三百杯诗词的节奏划分

将进酒·君不见

作者：李白(唐)

• 君不见，黄河之水天上来，

• 奔流到海不复回。君不见，

• 高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。

• 人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。

• 天生我材必有用，千金散尽还复来。

• 烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。

• 岑夫子，丹丘生，

• 将进酒，杯莫停。

• 与君歌一曲，请君为我倾耳听。

• 钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不复醒。

• 古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名。

• 陈王昔时宴平乐，斗酒十千恣欢谑。

• 主人何为言少钱，径须沽取对君酌。

• 五花马，千金裘，

• 呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁。

译文

你难道看不见那黄河之水从天上奔腾而来，

波涛翻滚直奔东海，再也没有回来。

你没见那年迈的父母，对着明镜感叹自己的白发。

年轻时的满头青丝如今已是雪白一片。(喻意青春短暂）

（所以）人生得意之时就应当纵情欢乐，

不要让这金杯无酒空对明月。

每个人的出生都一定有自己的价值和意义，

黄金千两（就算）一挥而尽，它也还是能够再得来。

我们烹羊宰牛姑且作乐，

（今天）一次性痛快地饮三百杯也不为多！

岑夫子和丹丘生啊！

快喝酒吧！不要停下来。

让我来为你们高歌一曲，

请你们为我倾耳细听：

整天吃山珍海味的豪华生活有何珍贵，

只希望醉生梦死而不愿清醒。

自古以来圣贤无不是冷落寂寞的，

只有那会喝酒的人才能够留传美名。

陈王曹植当年宴设平乐观的事迹你可知道，

斗酒万千也豪饮，让宾主尽情欢乐。

主人呀，你为何说我的钱不多？

只管买酒来让我们一起痛饮。

那些什么名贵的五花良马，昂贵的千金狐裘，

把你的小儿喊出来，都让他拿去换美酒来吧。

让我们一起来消除这无穷无尽的万古长愁！

❼ 咏鹅古诗的节奏与停顿是怎么划分的

鹅/鹅/鹅/

曲项/向/天/歌/

白毛/浮/绿/水/

红掌/拨/清/波/

❽ 求一个根据唐国强朗诵的沁园春雪的诗词节奏划分！！

北国\风光，千里\冰封，万里\雪飘。
望\长城内外,惟余\莽莽；
大河\上下，顿失\滔滔。
山舞\银蛇，内原驰\蜡象，欲与＼天容公\试比高。
须晴日，看\红装素裹，分外\妖娆。
江山\如此多娇，引\无数英雄\竞折腰。
惜\秦皇汉武，略输\文采；
唐宗\宋祖，稍逊\风骚。
一代\天骄，成吉思汗，只识弯弓＼射大雕。
俱往矣，数\风流人物，还看\今朝。

❾ 如何划分古诗句的节奏

关于古诗节奏的划分 古诗的教学要想取得很好的效果，必须努力展现出古诗的美。意境的美、情感的美、形式的美，应该是古诗教学的核心和关键。其中，意境的美、情感的美，可以参考的资料非常多，比较好把握，形式的美，对于今天不会写古诗的教师来说，当然就比较困难了。为此，我们作了一个专题研究，现把有关节奏的这部分内容公布出来，供大家参考，也欢迎提出宝贵意见。 一、古诗的自然声律节奏 《诗经》的时代，主导的诗歌形式是四言。在它的影响下，古诗逐渐形成了以两个音节（即两个汉字）为一节拍的声律特点。“昔我/往矣，杨柳/依依；今我/来思，雨雪/霏霏”（《诗经小雅采薇》），体现出整齐匀称、琅琅上口的韵律美。不过，由于四言诗，节奏过于简单、过于呆板凝滞，汉以后逐渐没落，与它相似的六言诗也始终无法进入古典诗歌的主流形式中。汉以后，五七言诗成为最基本的形式。 五七言诗虽然也是以一节拍两音节为主，但与四言、六言不同的是，五言、七言除了几个完整的节拍外，还有一个畸零的单音节，五言是两个节拍外加一个畸零单音节，七言是三个节拍外加一个单音节。为什么需要这样一个单音节呢？有两个作用：一是更便于体现诗叶韵所带来的韵律美。我们知道，诗是要叶韵的，叶韵的常规方法就是在句末分布以同韵字，这些同韵字前后呼应，就产生了声音的回环美。显然，叶韵点是音律的关键，是吟诵时应该强化的所在，而把一个畸零的单音节拖长构成一个节拍，就能很好地体现和突出诗的韵律。五言、七言的节律一般是二二一和二二一一。第二个作用是使诗句更具顿挫、变化之美，因为过于规整的二二与二二二的节律是缺乏变化，因而也是呆板的，畸零的单音节的出现就改变了这种呆板性，使诗显得更灵活多变，吟诵时更能产生起伏之感、顿挫之美。从声律效果来说，读“郁郁/涧底/松，离离/山上/苗。以彼/径寸/茎，荫此/百尺/条”（左思《咏史》）时，显然会比读《诗经》中“风雨/凄凄，鸡鸣/喈喈。既见/君子，云胡/不夷？”（《风雨》）或“硕鼠/硕鼠，无食/我黍！三岁/贯女，莫我/肯顾”（《硕鼠》）觉得更美，更有表现力。 二二一和二二二一因此就分别成为五言与七言诗基本的，也是经典的声律节奏。汉以后的诗人写诗，一般都遵循这样一种经典的声律节奏来造句，如： 潮平/两岸/阔，风正/一帆/悬（王湾《次北固山》） 国破/山河/在，城春/草木/深（杜甫《春望》） 孤山/寺北/贾亭/西，水面/初平/云脚/低（白居易《钱塘湖春行》） 晴川/历历/汉阳/树，芳草/萋萋/鹦鹉/洲（崔颢《黄鹤楼》） 二、古诗的意义结构 五七言诗之所以成为古典诗歌主流形式，还与它有着更强的意义表达功能有很大关系。人们发现，各句中那个畸零的单音节如此显眼，以致它很自然就成为表达的中心。于是，许多诗人都把功夫放在单音节的锤炼上，从而使五七言诗的时代，从某种意义上成为锻造名句的诗歌时代。当然，根据意义的需要，单音节的位置就不仅可以置于句末，也可置于句中。 馀霞/散/成绮，澄江/静/如练。喧鸟/覆/春洲，杂英/满/芳甸。 这是谢脁《晚登三山还望京邑》诗中的名句，单音节全部赫然居于句中，显然为诗人锤炼的焦点。也就是说，诗句的中心不是在叶韵的位置，诗人突出的不完全在是诗的韵律，而更在诗的内在意境。这样，古诗就出现了两种常见的意义结构：一，单音节在末尾。五言诗为二二一，七言诗为二二二一，这是符合自然的、经典的声律节奏。第二种，单音节在句中。五言为二一二，七言诗为二二一二，这也是比较常见的。如： 海内/存/知己，天涯/若/比邻（王勃《送读少府之任蜀州》） 春蚕/到死/丝/方尽，蜡炬/成灰/泪/始干（李商隐《无题》） 在这几个例句中，分布在句中的单音节，都是诗人要突出的意义。诵读时在这些位置上拖长，从而使诗意更显隽永。不过，这样一来，诗的声律节奏与意义结构二者之间就出现了一个错位。如果说第一种是经典的声律节奏，是诗的声韵所要求的自然节奏，那么第二种就是对自然的声律节奏的一种背离。换言之，诗韵所带来的呼应回环美，有所淡化。为此，在实际应用中，一般是把两种形式错综起来使用，且看一首完整的诗，如陆游《游山西村》： 莫笑/农家/腊酒/浑,丰年/留客/足/鸡豚 山重/水复/疑/无路,柳暗/花明/又/一村 箫鼓/追随/春社/近,衣冠/简朴/古风/存 从今/若许/闲/乘月,拄杖/无时/夜/叩门 两种节奏形式交错起来，产生了更丰富、更深永的美感效应，经典的声律节奏与对它的突破并没有从根本上破坏诗应有的自然的声律美。不过，第二种节奏形式中，单音节在句中的位置是值得注意的，不管是五言还是七言，它都是处于最后一个节拍之前，在意义上往往与最后一节拍结合较紧，而与开头的节拍更疏离。粗粗看上去，它与第一种形式是相似的，这种节奏形式可以看作是第一种形式的一个变式。为此，前人提出了“三字尾”之说，现代有学者则把它称之为“半逗律”（林庚《唐诗综论》）。前者认为，五七言诗句末尾三字，从意义上看是一个大的意义单元（如“存知己”、“丝方尽”）。后者则认为诗句之内还存在一个“半逗”，五言在第一节拍后（如“海内//存/知己”），七言在第二节拍后（如“春蚕/到死//丝/方尽”）。因此，可以说，第二种节奏形式是在没有根本违背经典的声律节奏的前提下所作的一个小变通而已，仍然是声律与意义的和谐统一。然而，又有些诗人为了追求诗意的奇峭，对于“三字尾”或“半逗律”规则都突破了。如： ①名//岂文章著，官//应老病休。（杜甫《旅夜书怀》） ②永夜角声悲//自语,中天月色好//谁看（杜甫《宿府》） ③有时//三点两点雨，到处//十枝五枝花。（李山甫《寒食》） ④寻觅诗章//在，思量岁月//惊。（元稹《遣行》） 以上各例全部都不符合“三字尾”规则，从意义结构看，例①中“半逗”的点在第一音节之后，例②在第五音节之后，例③在第二音节后，例④在第四音节后。只要稍一诵读，就能发现它们与前述两种形式的巨大差异。在这里，诗的自然声律节奏，被彻底打破，代之而生的是一种拗峭、奇拔的效果。 三、中学生如何划分古诗节奏 中国的语文教育向来是特别注重诗，而一直到二十世纪上半期，学诗都特别注重吟诵的。而传统的吟诵，有腔有调，节奏完全依照自然的声律节奏，而不管意义结构如何，都只按前述的第一种节奏形式，即经典的节奏形式来吟诵。如“山重/水复/疑无/路，柳暗/花明/又一/村”，虽然读的人知道“疑无”无解，“又一”隔断了词义，但实际吟诵时就是这样。可见，传统的吟诵方法是注重声律，而忽视意义的。（参阅朱光潜《诗论》） 这种方法，用在今天的中小学的教学中，当然是不合适的。那么应该如何指导学生划分节奏呢？关于这个问题，语文界是有争议的。这种争议在2000年人教版初中第一册《语文》课本P144练习一中即有反映，这是中学生初次学到古诗，这个练习中要求学生划分节奏，提出的原则是“兼顾音节和意义”（笔者按，“音节”应改为“声律”），给出的示范有两种，分别是： 故人/具/鸡黍 故人/具鸡黍 谁家/新燕/啄/春泥 谁家新燕/啄春泥 然而到了2001年版，两种划法只保留了前一种，后一种被删去了。那么，这种修订的理据是什么呢？事实上，有许多教师更愿意使用后一种划分，因为它更简化，而根据上文的分析，我们还可以认为简化的二分法符合“三字尾”或“半逗律”原则，更便于学生操作。常规的情况只要把诗句一分为二就行，五言为二三，七言为四三。 然而，这种简化的方法实际上是不妥当的。它仅仅只注意到了意义，并没有兼顾到声律，就如上举的《游山西村》而言，按二分法划分之后，简单倒是简单了，但这样划分之后，全诗就变成了单调的四三、四三，没有任何变化，这是不符合该诗实际的美感效应。事实上，作为律诗，从形式上说，它特别讲究对仗。而对仗要求上下两句必须结构一致，互为对称。对仗句（即骈句）安排在中间四句的位置。在律诗的首尾通常使用散句，第一和二句，第七和第八句的结构形式不同。散句和骈句的交错应用，是律诗的基本特点。另外，两联对仗，在结构形式上通常也需要变化，如果颔联是二二一二，那么颈联一般就是二二二一。这样，散句和骈句交错起来，几种不同的骈句结合起来，才使律诗既有很强的表现力，又有很美的阅读效果。《游山西村》中，第一句为二二二一，第二句则变为二二一二，颔联为二二一二，颈联则为二二二一，末尾两句又变为二二一二。 可见，给古诗划分节奏的要领是：⑴找到各句畸零的单音节，这个音节单独作为一个节拍；⑵其他音节，只要不违背意思，每两个音节为一个节拍。这样的方法，对于常见的两种结构形式都是可行的。操作举例，下面是孟浩然《临洞庭湖赠张丞相》： 八月湖水平，涵虚混太清 气蒸云梦泽，波撼岳阳城 欲济无舟楫，端居耻圣明 坐观垂钓者，徒有羡鱼情 首先找到各句的畸零单音节：平、混、泽、城、无、耻、情。这样很快就可以给全诗标出节奏点，如下： 八月/湖水/平，涵虚/混/太清 气蒸/云梦/泽，波撼/岳阳/城 欲济/无/舟楫，端居/耻/圣明 坐观/垂钓者，徒有/羡鱼/情 标好后，可以看到，第一句为二二一，第二句为二一二，这一联是散联。中间两联对仗，一联为二二一，一联为二一二，整齐中有变化。这里，尾联第七句没有按三分法划，这是因为“垂钓者”三字不好拆，“垂钓”当然是结合得很紧的，但“者”不好独立，故笔者以为还是尊重意义，把切分后会损害意义表达的结构，把它们作为一个整体看待。 以上的例子属于两种常规意义结构。其实，打破了常规意义结构的诗句，也适用以上方法，如“永夜/角声/悲/自语,中天/月色/好/谁看。”（杜甫《宿府》）“寻觅/诗章/在，思量/岁月/惊。”（元稹《遣行》）很明显，这几个例句从节奏上看，与常规节奏是相同的。不过，以下各例需要特别加以讨论： ①山/随平野尽，江/入大荒流。（李白《渡荆门送别》） ②名/岂文章著，官/应老病休。（杜甫《旅夜书怀》） ③管城子/无/食肉相，孔方兄/有/绝交书。（黄庭坚《戏呈孔毅父》） 以上是按意义作的切分，从节奏上划分的话，第一不能违背意义结构，第二应尽可能细化，以便反映出诗实际的节奏性，第三节奏点和每个节拍的音节数可以根据实际情况变通处理。以上三例可以这样标示其节奏的： ①山/随/平野/尽，江/入/大荒/流。 ②名/岂/文章/著，官/应/老病/休。 ③管城子/无/食肉/相，孔方兄/有/绝交/书。 前两例中，两个短节拍是诗句意义的重心，以两个节拍来诵读，有助于领会诗的内涵。例②中两个虚词作为一个单独节拍，主要也是因为“岂”（难道）和“应”（理应）各自都是诗人表达的重心，可以独立表意（这与前面的“垂钓者”中的“者”是不一样的）。 语文担当着弘扬民族优秀文化的重任，而要实现这一任务，在诗词教学中，就务必使青少年喜欢诵读古诗，在诵读中体味到古诗的精神、古诗的美。

❿ 如何划分古诗文的朗读节奏.ppt

首先：要弄懂其意，即可帮助确定正确的停顿。

如：其一犬坐于前。（《狼》）其正确的停顿为：其一/犬坐/于前。

因为这句话的意思是：其中一只（狼）像狗一样坐在（屠夫的）前面。而有人则会这样停顿：其一犬/坐于前，其原因是把“犬”误认为是主语，这明显是不符合文意的停顿。

再如：可以一战。（《曹刿论战》）其正确的停顿是：可/以一战。而有人常划成：可以/一战。原因是他把“可以”看成是现代汉语中的“可以”一词，古汉语中“可以”实际是“可”与“以”两个词，它们可译为：可以凭借。

其次：掌握一些古文化知识，分析句子结构及其成分，也可帮助确定正确的停顿。以下几种情形需要停顿：

（1）主语与谓语之间可停顿。

如：吾/视其辙乱。（《曹刿论战》）

先帝/不以臣卑鄙。（《出师表》）

予/独爱/莲之出淤泥而不染。（《爱莲说》）

（2）动宾之间可停顿。

如：寻/张怀民（《记承天寺夜游》）

亲/贤臣，远/小人。（《出师表》）

刻/唐贤今人诗赋/于其上。（《岳阳楼记》）

（3）句中转折连词之前可停顿。

如：先帝/创业未半/而中道崩殂。（《出师表》）

人不知/而不愠。（《论语》）

夫/环而攻之/而不胜。（《得道多助失道寡助》）

（4）介宾短语之前可停顿。

如：受任/于败军之际，奉命/于危难之间。（《出师表》）

（5）在表示议论、推断、反问、结果等语气的句子里，若前面有：“夫、盖、其、故”等词语领起时，在这些语气词后可停顿。

如：夫/战，勇气也。（《曹刿论战》）

若夫/霪雨霏霏，连月不开。（《岳阳楼记》）

夫/环而攻之/而不胜。（《得道多助失道寡助》）

其/如土石何？（《愚公移山》）

盖/追先帝之殊遇。（《出师表》）

故/君子有不战。（《曹刿论战》）

（6）提前状语之后可停顿。

如：今/天下三分。（《出师表》）

今/南方已定。（《出师表》）

今/齐地/方千里。（《邹忌讽齐王纳谏》）

（7）古人有姓、名、字、封号、谥号、谦称、自称、别称、尊称、官名以及文体名称等后面可停顿。

如：陈胜者，阳城人也，字/涉。（《陈涉世家》）

南阳/诸葛庐，西蜀/子云亭。（《陋室铭》）

陋室/铭。爱莲/说。出师/表。（铭、说、表均为古代文体）

再次：古诗词曲中朗读节奏的划分一般规律。

在诗词曲中朗读节奏，可从音节或意义来划分。

按音节划分的话，古诗中四言诗的节奏以“22”为主，五言诗的节奏以“221”“212”居多，七言诗则以“2221”“2212”居多，四言诗每句为两个节拍，五言诗每句大多三个节拍，七言诗每句则多为四个节拍。

如：窈窕/淑女，君子/好逑。（《诗经·关雎》）

开轩/面/场圃，把酒/话/桑麻。（《过故人庄》）

山重/水复/疑/无路，柳暗/花明/又/一村。（《游山西村》）

按意义划分的话，古诗中五言诗的节奏则大多数为每句两个节拍，而七言诗则多为三个节拍。同样是上述两个例句，就会这样划分：

开轩/面场圃，把酒/话桑麻。（《过故人庄》）

山重/水复/疑无路，柳暗/花明/又一村。（《游山西村》）