古诗鉴赏研究

A. 古诗鉴赏

【赏析】
诗歌通过诗人的感情倾向，以枫林为主景，绘出了一幅色彩热烈、艳丽的山林秋色图。远上秋山的石头小路，首先给读者一个远视。山路的顶端是白云缭绕的地方。路是人走出来的，因此白云缭绕而不虚无缥缈，寒山蕴含着生气，“白云生处有人家”一句就自然成章。然而这只是在为后两句蓄势，接下来诗人明确地告诉读者，那么晚了，我还在山前停车，只是因为眼前这满山如火如荼，胜于春花的枫叶。与远处的白云和并不一定看得见的人家相比，枫林更充满了生命的纯美和活力。
【简析】
这是一首描写和赞美深秋山林景色的小诗。
首句“远上寒山石径斜”，由下而上，写一条石头小路蜿蜒曲折地伸向充满秋意的山峦。“寒”字点明深秋季节；“远”字写出山路的绵长；“斜”字照应句首的“远”字，写出了高而缓的山势。由于坡度不大，故可乘车游山。
次句“白云生处有人家”，描写诗人山行时所看到的远处风光。一个“生”字，形象地表现了白云升腾、缭绕和飘浮种种动态，也说明山很高。“有人家”三字会使人联想到炊烟袅袅，鸡鸣犬吠，从而感到深山充满生气，没有一点儿死寂的恐怖。“有人家”三字还照应了上句中的“石径”，因为这“石径”便是山里居民的通道。
第三句“停车坐爱枫林晚”的“坐”字解释为“因为”。因为夕照枫林的晚景实在太迷人了，所以诗人特地停车观赏。这句中的“晚”字用得无比精妙，它蕴含多层意思：（1）点明前两句是白天所见，后两句则是傍晚之景。（2）因为傍晚才有夕照，绚丽的晚霞和红艳的枫叶互相辉映，枫林才格外美丽。（3）诗人流连忘返，到了傍晚，还舍不得登车离去，足见他对红叶喜爱之极。（4）因为停车甚久，观察入微，才能悟出第四句“霜叶红于二月花”这样富有理趣的警句。
“霜叶红于二月花”，这是全诗的中心句。前三句的描写都是在为这句铺垫和烘托。诗人为什么用“红于”而不用“红如”？因为“红如”不过和春花一样，无非是装点自然美景而已；而“红于”则是春花所不能比拟的，不仅仅是色彩更鲜艳，而且更能耐寒，经得起风霜考验。
这首小诗不只是即兴咏景，而且进而咏物言志，是诗人内在精神世界的表露，志趣的寄托，因而能给读者启迪和鼓舞。
这首诗描绘的是秋之色，展现出一幅动人的山林秋色图。诗里写了山路、人家、白云、红叶，构成一幅和谐统一的画面。这些景物不是并列的处于同等地位，而是有机地联系在一起，有主有从，有的处于画面的中心，有的则处于陪衬地位。简单来说，前三句是宾，第四句是主，前三句是为第四句描绘背景、创造气氛，起铺垫和烘托作用的。
“远上寒山石径斜”，写山，写山路。一条弯弯曲曲的小路蜿蜓伸向山头。“远”字写出了山路的绵长，“斜”字与“上”字呼应，写出了高而缓的山势。
“白云生处有人家”，写云，写人家。诗人的目光顺着这条山路一直向上望去，在白云飘浮的地方，有几处山石砌成的石屋石墙。这里的“人家”照应了上句的“石径”，—这一条山间小路，就是那几户人家上上下下的通道吧？这就把两种景物有机地联系在一起了。有白云缭绕，说明山很高。诗人用横云断岭的手法，让这片片白云遮住读者的视线，却给人留下了想象的余地：在那白云之上，云外有山，定会有另一种景色吧？
对这些景物，诗人只是在作客观的描述。虽然用了一个“寒”字，也只是为了逗出下文的“晚”字和“霜”字，并不表现诗人的感情倾向。它毕竟还只是在为后面的描写蓄势—勾勒枫林所在的环境。
“停车坐爱枫林晚”便不同了，倾向性已经很鲜明，很强烈了。那山路、白云、人家都没有使诗人动心，这枫林晚景却使得他惊喜之情难以抑制。为了要停下来领略这山林风光，竟然顾不得驱车赶路。前两句所写的景物已经很美，但诗人爱的却是枫林。通过前后映衬，已经为描写枫林铺平垫稳，蓄势已足，于是水到渠成，引出了第四句，点明喜爱枫林的原因。
“霜叶红于二月花”，把第三句补足，一片深秋枫林美景具体展现在我们面前了。诗人惊喜地发现在夕晖晚照下，枫叶流丹，层林如染，真是满山云锦，如烁彩霞，它比江南二月的春花还要火红，还要艳丽呢！难能可贵的是，诗人通过这一片红色，看到了秋天像春天一样的生命力使秋天的山林呈现一种热烈的、生机勃勃的景象。
诗人没有象一般封建文人那样，在秋季到来的时候，哀伤叹息，他歌颂的是大自然的秋色美，体现出了豪爽向上的精神，有一种英爽俊拔之气拂拂笔端，表现了诗人的才气，也表现了诗人的见地。这是一首秋色的赞歌。
第四句是全诗的中心，是诗人浓墨重彩、凝聚笔力写出来的。不仅前两句疏淡的景致成了这艳丽秋色的衬托，即使“停车坐爱枫林晚”一句，看似抒情叙事，实际上也起着写景衬托的作用：那停车而望、陶然而醉的诗人，也成了景色的一部分，有了这种景象，才更显出秋色的迷人。而一笔重写之后，戛然便止，又显得情韵悠扬，余味无穷。

B. 古诗鉴赏的方法

鉴赏题说白了来就是作用题,
第一步源:要知道用了什么手法,类似与比喻啊,对偶啊!(你自己积累)
第二部:手法的效果,如果不知道的话,就直接写生动形象的写出了....(这个地方就把这句古诗的内容用现代文翻译一遍)
第三步:继而表现了作者.....的思想感情,也是对......(对社会的批判啊,什么的.没有的话,就别写)
第四步:总结一下,类似于使文章更富有内涵啊,更流畅啊..什么的.这个都是套话,背几句就可以了.
大概就是这四步.整理一下,这个公式.(内容,主旨,语言,结构.四点都要讲)
运用了...(手法,就是语言了),生动形象(或其他)的写出了(古诗内容,即翻译),进而表达了作者..的情感(尽量往古诗主旨上靠)..与...呼应(铺垫啊,这是从结构上讲,没有就别写,要扣分)为全诗增添了.....(套话结束)
好了,基本上就这样,我个人总结了一些经验,不知道对你有没有帮助.祝你成功!~

C. 古诗鉴赏方法

诗歌是各种文学样式中最早出现的一种，它以丰富的感情和想象使人心潮起伏，以鲜明的节奏和美妙的韵律使人吟咏回味，以高度的凝练和含蓄使人回味无穷。它是人们喜闻乐见的文学形式。下面我谈几点古代诗歌赏析的方法，供方家指点。
一、分清诗歌类别
不同的诗歌在表情达意、技巧运用、韵律节奏等方面各有其特点。按表达方式可分为叙事诗和抒情诗；按语言形式可以分为古风、格律诗、词、元曲。诗歌的类别不同，形式风格也不同，鉴赏诗歌，首先要分清类别。在常见的诗歌中，抒情诗歌的比例比较大，尤其值得研究。抒情诗可以分为两大类：一类是直接抒情，一类是间接抒情。间接抒情又可以三类：一类是借景抒情，一类是借事抒情，还有一类是托物言志。下面分别说明。
1、直接抒情
"诗言歌咏，见景生情"。直接抒情的诗歌一般是前两句写景或者写事，后两句抒情。如李白《赠汪伦》：
李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声；桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。
作者先言汪伦以歌赠己，后言桃花潭水即使深达千尺，也不及友人之情深，其惊喜之情溢于言表，直接传达出内心的激动。
2、借景抒情
"一切景语皆情语"，借景抒情的诗是把自己要抒发的情感寄予于所描写的景物之中。例如刘禹锡的《乌衣巷》：
朱雀桥边野草花，乌衣巷口斜阳斜；旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家。
诗中作者仿佛纯客观地描写昔日显赫大族王导、谢安家的燕子，如今也飞入了寻常百姓的家门，不是直接写朝代更替、人事变迁，而是将怀古之悠情寓于看似琐碎之小事之上，看似平淡然引人深思。
3、借人、事抒情
此类诗歌多以历史人物或者重大事件为题材，作者借这些事件和人物表明自己的看法或者抒发沧桑变化的感慨。例如杜牧的《赤壁》：
折戟沉沙铁未消，自将磨洗认前朝；东风不与周郎便，铜雀春深锁二乔。
诗中认为周瑜的成功很侥幸，如果没有东风，火攻便不能成功，连二乔都将被曹操掳去，委婉地表达了孙刘联军会惨遭灭亡的严重后果。
4、托物言志
此类诗多借助某种具有特定文化内涵的事物，来表达自己的心迹或某种情感。如虞世南《蝉》：
垂绥饮清露，流响出疏桐；居高声自远，非是藉秋风。
蝉垂着长长的触须，饮着清洁的甘露，远扬的蝉声从高大挺拔的梧桐树上传向远方。它身居高处，不同反响，并不是借了秋风的威力。作者借蝉表明自己的看法：人若能身居高洁，同样能不用借助任何力量而使声名远扬。
二、尽可能了解诗歌的历史背景
一首诗在赏析过程中，不了解历史背景往往容易导致诗歌鉴赏肤浅化，停留在就事论事的层面上。例如李清照《夏日绝句》：
生当作人杰，死亦为鬼雄，至今思项羽，不肯过江东。
就诗面来说，作者通过叙写项羽，宁可自刎乌江也不回去见江东父老的情节，表达了对项羽不屈辱偷生的壮举的仰慕之情。但再深入思考：李清照是婉约词派集大成者，何以对豪迈的项羽大加赞叹，其用意何在？翻开历史，我们看到李清照所处的时代：金兵南下，汴京失守，宋王朝被迫迁都南京，致使无数人民家破人亡，作者也遭遇丧夫之痛。女诗人孤苦零丁，飘零异乡，有感而发，写下此诗。原意是要借项羽不苟且偷生的悲壮之举，抒发对南宋王朝苟且偷安、醉生梦死的谴责之情。可见，要全面地赏析古代诗歌，了解其历史背景是何等的重要。
三、尽量多地熟悉作者的人生经历
诗人人生经历的变化，往往致使其诗歌风格、题材、思想内容的变化。其中以李煜、李商隐、李清照等人最为典型。其前期作品与后期诗作几乎判若两人。
以李后主为例，25岁便成为富庶的南唐的一国之君，生活豪华奢侈，其词作范围，多描写宫廷生活，如其《玉楼春 晚春初了明肌雪》、《浣溪沙 红日已高三丈透》；或沿袭传统题材写男女之情，如《一斛珠 晓妆初过》、《菩萨蛮 花明月晴笼轻雾》；或写离愁别恨，如《采桑子 庭前春逐红英尽》、《清平乐 别来春半》等等。但29岁时南唐为宋所灭，他成了亡国之君，开始了阶下囚的生活，对江南故国的思念，伴着孤寂、悲凉的心情，使他的词转向了写思乡之情、写亡国之恨。其代表作《虞美人 春花秋月何时了》、《浪淘沙 帘外雨潺潺》，凄凉悲怆，与其前期诗作迥然不同。还有，诗人处在不同的时代，诗歌的主题、风格也迥然不同。李白生活在盛唐，物华天宝，国力强盛，诗人终其一生都在以天真的赤子之情讴歌理想的人生，总以满腔热情去拥抱世界，其风格浪漫，想象丰富，感情丰沛。而生活在大唐王朝由盛转衰的时期的杜甫，在飘零的途中，凝视着流血的大地，所咏之作则体现了一种深入社会、关切政治和民生疾苦的现实主义创作风格。可见，熟悉诗人的人生经历，是更深地理解诗歌不可或缺的条件。
四、学会进入诗歌的意境
著名美学家朱光潜先生曾给意境下过这样的定义：意境是作家的主观情意和客观物象互相交融而形成的足以使读者沉浸其中的想象世界。我们的学生怎养才能进入诗歌的意境呢？
其一，要靠联想
诗歌的主题常借助意境来表达，体味意境的方法是抓住诗歌的画面和气氛，借助想象去理解、感受"此时"、"此景"中"此人"的"此情"是什么。诗歌中情与景结合的基本方式，正如前文所说，即直抒胸臆、借景抒情、托物言志，作者正是通过这些方式来表现自己心中情怀，托出诗歌的主旨的。例如李白在《梦游天姥吟留别》中，运用浪漫主义手法，创造了一个美妙的仙境，联系诗人生活的社会环境展开对比联想，我们便清楚地明白了其用意，即表达作者对黑暗社会的不满，对自由光明的渴望。
其二，要借助想象
没有想象便没有诗歌。想象是一种特殊形式的思维活动。如果说联想是靠记忆，那么想象便是创造。在鉴赏古代诗歌的过程中，要进入作品意境，我们可以根据作品提供的描述性语句，调动生活积累，通过想象再造形象。例如《过山村》
山村鸡鸣一两家，竹溪村路板桥斜；妇姑相唤浴蚕去，闲着中庭栀子花。
诗的前两句使我们脑海里浮现出这样一幅图景：细雨绵绵，小溪流过竹林，斜桥小溪之旁，一条小路蜿蜒伸入山村，宁静的山村偶尔传出一两声鸡鸣，多么幽静，多么恬适；后两句，我们便应有这样的想象：嫂子与小姑相约相伴，一起浴蚕，多么和谐，多么温馨。而除了庭中的栀子花外，没有闲着的，山民又是多么勤劳啊，继而对整首诗理解透彻。
五、体会诗中的修辞
古代诗歌中常用修辞手法有比喻、拟人、对偶、夸张、对比等等，这里着重谈谈比喻和拟人的运用。
1、使用比喻在古代诗歌中不乏经典之作，例如唐代朱余庆临考进士之际，给水部郎中张藉的《近试上张藉水部》：
洞房昨夜停红烛，待晓堂前拜舅姑；妆罢低眉问夫婿，画眉深浅入时无？
从诗面看，写的是新娘在新婚之后的第一个早晨，即将拜见公公婆婆，化妆完毕，问丈夫化妆还可以吗？而实质是作者以新娘自喻，将主考张藉比喻成丈夫，表达自己对考试的担心，向张水部讨教。张也写诗作答：
越女新妆出镜心，自知明艳更沉吟；齐纨未是人间贵，一曲菱歌值万金。
诗中也以"越女"比喻朱庆余，"一曲菱歌"比喻朱的出众才华，表达了自己对朱的赞赏和安慰。；两诗应和，都采用了比喻的修辞手法。
2、用拟人的古代诗歌中更不乏千古名句，例如宋祁的"红杏枝头春意闹"，清代学者王国维说："着一闹字，境界全出。""闹"字仿佛使读者听到满枝红杏的喧闹，烘托出一派生机勃勃的景象；王安石"春风又绿江南岸"，"绿"字赋予春风以人之情态，也点染出江南之盎然生机；张先的"云破月来花弄影"，"弄"字赋予了花以人之情态，这些拟人手法的运用，让后人回味无穷。
当然，学生学会了上述的诗歌鉴赏的方法，仅仅是入门，要提高鉴赏的能力，必须有一个熟能生巧的过程，所谓"观千剑然后识器，操千曲然后晓声"，学生在这些方法的指导下，多看多练，自然能突破教学和高考的这一难点。

D. 古诗鉴赏

诗歌鉴赏首先有个总的涵盖的手法，称作艺术手法。艺术手法也称“表现手法”。作家、艺术家在创作中所运用的各种具体的表现手段。在文学创作中，有叙述、描写、虚构、烘托、渲染、夸张、讽刺、抒情、议论、对比等手法。艺术手法又分为三种：表达方式、表现手法、修辞手法。
1、表达方式：是诗歌内容的一种表达的方法，有五个方面：记叙、描写、抒情、议论、抒情。
[表达方式术语小结]
表达方式术语主要有五种：叙述、描写、抒情、议论和说明。诗歌鉴赏，经常运用的是描写和抒情。诗歌的描写，主要有人物描写、环境描写、景物描写、心理描写和细节描写。这些描写，从不同角度，又可总体分为：直接描写和间接描写，实写和虚写，白描和工笔。诗歌的抒情，有直抒胸臆、借景抒情、借物抒情和借事抒情等；这些抒情，又可总体分为直接抒情和间接抒情两大类。
2、表现手法：是为了使诗歌达到或深刻隽永，或含蓄婉约、或意味深长……等效果而采用的写作手法、技巧。
[表现手法术语小结]
赋、比、兴、渲染、烘托、映衬（正衬\反衬）、虚实结合（以虚衬实\以实衬虚）、动静结合（以动衬静\以静衬动\以声衬静\以静衬声）、正侧、欲抑（欲抑先扬&先抑后扬）、点面（以点代面\点面结合）、象征、联想、想像、引用（用典\化用）、白描、留白、一语双关等。
3、修辞手法，就是通过修饰、调整语句，运用特定的表达形式以提高语言表达作用的方式或方法。
诗歌常用的修辞手法主要有比拟、比喻、对比、借代、夸张、对偶、互文、用典、双关、反复、排比等。

具体来说，艺术手法是总的一种手法，涵盖了表达方式、表现手法、修辞手法。表达方式是基本的一个表达的方法，而表现手法和修辞手法是为了增强语言的表达能力的技巧。其中也有一些相互涵盖的地方。可以看一看参考的资料~~~~

E. 古诗鉴赏应该从哪几个方面赏析

1、从浓厚的表达情感的词、句或表达感情的事物入手。

叙事或抒情、议论带有诗人极浓厚、强烈的感情成分、感情色彩。所以，品味诗歌中具有浓厚情感的词句或强烈感情色彩的事物，是我们迅速地把握诗歌中形象和题旨的重要途径。

2、从“带有诗人主观色彩的景物”入手。

诗人们善于通过写景来表达自己的主观感情，因而，使诗中的景物明显地带有诗人的主观感情色彩，融入了诗人的情感和独特的思想，从而形成情与景的和谐统一，也就有了古人追求的寓情于景、借景抒情、托物言志的艺术境界和表现方式。

3、从“诗眼”入手。

古人写诗讲究炼字、炼句，有“为求一字稳，耐得半宵寒”；有“吟安一个字，捻断数茎须”；有“语不惊人死不休”；有被称为“红杏尚书”宋祁的诗句“红杏枝头春意闹”着一“闹”字，就静中显动，使杏花怒放，春意盎然，鸟语花香的大自然活力跃然纸上。

4、从“意象”入手。

“意象”一词最早见于刘勰的《文心雕龙》。它包括抽象的主观的“意”与具体的客观的“象”两个方面。它是“意”（诗人主观的审美思想与审美情感）与“象”（作为审美客体的现实生活的景物、事象和场景）在文学的第一要素——语言中和谐交融和辨证的统一。

5、从抒情方式和表现手法两个方面入手。

在诗歌鉴赏中，抓住抒情方式和表现手法，我们可以探求诗人运用抒情方式和表现手法的真实意图，把握诗歌的内涵及诗人内心感情。

(5)古诗鉴赏研究扩展阅读：

古诗词的意境是鉴赏的最高层级，可使鉴赏者得到美的享受，情感的熏陶，心灵的净化，从而主动自觉地去创造、拓宽古诗词的艺术境界。

领悟意境要注重比较、挖掘求新、联想创新。如：陆游《卜算子·咏梅》与范成大《霜天晓角·梅》两首咏梅都偏重于虚写，以梅喻人，借梅抒怀，但意境不同。

从环境看，陆词选了一个风雨黄昏，突出环境的凄苦，奠定了梅花的“寂寞”形象；范词为笔下的梅花选择了一个雪后月夜的环境，烘托了梅花的幽独形象。

从作者的感情寄托来看，陆词写了梅花的“寂寞”形象之后，以“独自”、“如故”两层含义深化梅花不邀宠、不取媚、独自承受风雨打击，独自承受狐独凄苦的主观精神。“无意苦争春，一任群芳妒”。

作者依据梅花开于百花之先的特点，生发为梅花的精神境界，她并不追求在春天开放，为的是不与百花争宠斗艳，任随百花妒忌，甘愿独受凄寒，赋予梅花不求荣华的高尚情操。“如故”进一步赞美了梅花高洁刚强、永葆节操的可贵的品格。

“零落”、“成泥”、“碾作尘”逐层强化地假设出梅花的惨烈命运，反跌出“只有香如故”的可贵。作者以咏梅言志，花品人格融汇一体。

范词中的梅花没有陆词梅花的多层次品格，诗人用“胜绝”，愁亦绝”来表现梅花的神韵：美到极点，而忧愁也到极点，并以独倚画楼之人的形象来与梅花互相映衬，渲染了愁思，梅花的形象是幽怨动人的。一经比较，两词意境深浅尽出。

F. 古代诗歌鉴赏的几种方法的论文

初中生古诗鉴赏能力培养策略研究-魏文琴
高中古代诗歌教学中学生鉴赏能力的培养回-张锐
高中古代答诗歌教学中学生鉴赏能力的培养-陆慧霞
刍议中学生诗歌鉴赏能力的培养-王峰城
在阅读中鉴赏,在鉴赏中阅读——谈谈古代诗歌鉴赏能力的培养-刘凯
高中生古典诗词鉴赏能力培养研究-游思源
人教版高中语文中国古代诗歌教学方法研究-邓鸿

不妨可以参考一下以上文献资料。

G. 高考古诗鉴赏怎样鉴赏

高考古诗鉴赏，应在反复诵读的基础上，首先读懂并概括出该诗创造了怎样的意境(或景、事)抒发了怎样的感情(主题)。要做到这一步，就必须从宏观上把握古诗的内容。我们知道，古代诗歌虽然浩如烟海，但从内容上大致可以分为下面几种类型：①送别诗。一般是叮咛对方，赞颂对方，或者表达一种依依不舍之情，或者表达别后的思念。②怀古诗。一般有两类：一类是通过昔盛今衰，古今变化，来借古讽今;一类是通过赞扬古人建功立业的事迹，表达自己建功 立业的心情，同时，委婉地对现实进行批评。③边塞诗。大都以描写战争为主题，表现战士们奋勇杀敌、保家卫国的精神，或者表现战士们在戍边时对家乡、亲人的思念，或者表现对战争的厌恶。④写景咏物诗。它是通过描写山水田园景物来抒发自己的情感和远大抱负。或者通过借景来表达自己的志向，或通过借景借物表达自己的品质。⑤羁旅(思乡)诗。主要写客居他乡的游子漂泊凄苦孤寂的心境以及对家乡、亲人的思念。鉴赏古诗一定要先从内容上掌握、区别好这几种类型。因为不同类型的诗在题目的本身、语言的使用、描写的叙述上都各有自己的特点。比如送别诗的题目往往有“赠、别、送”等字眼，怀古诗则多用“感、怀、忆”等字眼，这些字眼直接点明了诗歌的性质、题材。送别诗写景物是为了渲染离情别绪，怀古诗写景物是为了形成对比，表达昔盛今衰之情……。不同类型的诗，有不同的特点，如果把握住这些不同类型诗的特点，也就基本上把握了诗的思想感情以及诗歌的主题，就为鉴赏领悟全诗打开了一扇大门。二、微观入手，从“点”突破。国家考试中心命题人张伟明曾撰文解释：古代诗歌的考查主要包括对作品的形象、语言和表达技巧进行初步的鉴赏，对作品的思想内容进行评论。高考以主观题形式出现的古诗鉴赏，更接近文学鉴赏规律，无疑是抓住了古诗鉴赏的真谛，但是高考命题毕竟有其自身的特点，尤其是古诗鉴赏的考查“不可能是完全开放的”，它必须是“带着镣铐跳舞”，即在放开手脚的同时对试题加以必要的限制，答题切入点不宜太大，只能聚焦于诗中最为出彩之点，就形象、语言和表达技巧的某一方面加以设问。譬如2003年的考查是从“诗眼”的辨析把握诗歌的意象，2004年各省题的古诗鉴赏的考查形式仍跳不出这一窠臼。因此，微观入手，从“点”突破，即通过对“点”的挖掘、突破，进而把握全诗的主旨，是鉴赏古诗的诀窍。那么，如何微观入手，从“点”突破呢?1、从意象入手。意象是融入作者情感的形象。如马致远的《天净沙?秋思》中抓住“枯藤”、“老树”、“昏鸦”、“夕阳”、“断肠人”等意象，就可悟出全诗主旨是揭示游子寂寞而凄苦的情怀。2、从诗眼入手。所谓“诗眼”往往是指一句诗中最精练传神的一个字。如王维的《过香积寺》中“泉声咽危石，日色冷青松”，抓住“咽”、“冷”这两个传神的字加以分析，就可以领悟所显示的是山中幽静孤寂的景象。3、从修辞入手。古人写的诗歌，一般很少把自己的意思平铺直叙地说出来，总是借助一些修辞方法，委婉地把自己的意思表达出来。要鉴赏诗词，就必须抓住并深究这些修辞方法所表现的含义，就可悟出作者的真情实感。4、从表达技巧入手。表达技巧是一个广泛的概念，在诗歌鉴赏中，主要应抓住诗歌的抒情方式(借景抒情、情景交融、直抒胸臆)、表现手法(用典、虚实结合、白描与工笔等)进行鉴赏。三、示例阅读下面古诗，回答有关问题。夜上受降城①闻笛李益回乐烽前沙似雪，受降城外月如霜。不知何处吹笛管，一夜征人尽望乡。注：①受降城，指灵州城，贞观年间唐太宗曾于此受突厥降，故史家称之为受降城。(1)这首诗抒发了什么感情?(2)这首诗是如何表现这种感情的?解题步骤：第一步：纵观全诗，可以从诗中特别是末句“征人”看出这是一首边塞诗。第二步：根据边塞诗的特点就能回答第一问：这首诗抒写了戍边将士思念家乡、怀念亲人的感情。第二问主要是考查表达技巧。全诗前两句写色(如霜的月光和月下雪一般的沙漠)，第三句写声(夜风送来凄凉幽怨的芦笛声)，用的是烘托、铺垫的写法，即通过前三句的层层烘托、铺垫，末句直抒胸臆，表达了将士们对家乡亲人思念的感情。南乡子唐?李王旬烟漠漠，雨凄凄，岸花零落鹧鸪啼。远客扁舟临野渡，思乡处，潮退水平春色暮。(1)这首词所表现的主旨是什么?(2)词的前三句主要是写景，请简述写景的作用。(3)“思乡处，潮退水平春色暮”在本词中的含义和作用是什么?请作简要回答。解题步骤：第一步：宏观把握：从词的字里行间，我们可以判断这是一首思乡诗。第二步：微观入手，从“意象”方面突破。词中用“烟、雨、落花以及鹧鸪”等意象，勾勒出了一幅凄清孤寂的画面，渲染了离愁别恨、思乡之情用的是借景抒情。这样就回答了(1)(2)两个问题。第(3)问，实际上是用了反衬的修辞，“潮退了，天晚了，然而思乡却不得返乡，通过反衬，更突出了强化了思乡之情。四、强化训练。阅读下面两首诗，回答有关问题：山中王勃长江悲已滞，万里念将归。况属高飞晚，山山黄叶飞。山中王维荆溪白石出，天寒红叶稀。山路元无雨，空翠湿人依。以上两首诗都写了“山中”的景象，各有什么特点?各表现了怎样的情感?试作简要分析。(附参考答案：第一首诗，从一、二句特别是“念将归”可看出这是一首羁旅诗，再从“高飞晚”、“黄叶飞”这两个意象来看，描绘的是一派萧瑟凄凉的秋景，它烘托了“悲”与“念”的复杂心情，抒发了作者寄寓他乡的羁旅之愁和归乡之思。第二首诗从“白石”、“红叶”、“空翠”这些意象来看，是一首写景诗，作者通过这些意象的营造，一幅色彩斑斓而富有变化的“胜春朝”深秋图展现在我们面前，表达了作者在大自然中得到的喜悦之情。)高考古诗鉴赏题复习指导今年高考，古诗鉴赏题已不像往年那样出客观题，而改为主观题考查，这一变化增加了答题难度。根据在复习中暴露出的一些问题，提几点意见，供考生参考。一、弄清鉴赏范围，避免答题无从下手。有些同学见到古诗鉴赏题，左看右看，干急无汗，交了白卷。究其原因，不知鉴赏什么。其实，我们鉴赏任何文学作品，不外乎思想内容(内容)和表现手法(形式)两大方面。内容方面，研究诗中写些什么，抒发什么感情，表达什么观点等等。形式方面，研究炼意炼句、情景交融 、 渲染烘托、对比照应、比喻对偶、风格用典、想象创新等。例如鉴赏李白《越中览古》：“越玉勾践破吴归，战士还家尽锦衣。宫女如花春满殿，只今唯见鹧鸪飞。” 从内容上看，诗人游览越中，想起了历史上吴越争霸战争。“越王勾践破吴归” ，交待了战争的结果，使读者联想到越军浩浩荡荡得意归来的情景。 “战士还家尽锦衣” ，写战士们都得到了赏赐，不再穿铁甲，都穿上了锦衣。 “尽锦衣” 仅三字，就把战士们的喜悦和骄傲之情烘托了出来。而越王呢，何止踌躇满志，他变得荒淫逸乐起来，如花似玉的宫女站满了宫殿。可是现在怎么样呢?仅有几只鹧鸪飞来飞去而已。由此可见，这首诗抒发了诗人对昔盛今衰的不尽感慨。从形式上看，运用鲜明的对比是这首诗的最大特点。前三句极写越国的光荣和繁盛，末句突然一转，极写现在的冷落凄凉。前后情景，对比强烈，增强了表现力。二、弄清鉴赏术语的含义，避免所答非所问。高考不考名词术语，但不回避使用名词术语。假如不理解题目中术语的含义，就会出现所答非所问的现象。例如试析韩愈《春雪》(新年都未有芳华，二月初惊见草芽。白雪却嫌春色晚，故穿庭树作春花。)的浪漫主义特色。有的同学不理解“浪漫主义” 的含义，把一二句作为重点，分析作者所写的实景，阐述这首诗抒发的诗人盼春的急切心情，而对运用拟人、比喻、想象等手法的最富浪漫主义特色的三四句却未提及。因此，对于鉴赏时常用的术语，诸如现实主义、浪漫主义、豪放、婉约、含蓄、明快等等，必须理解。三、掌握答题方法，避免含混不清。回答古诗鉴赏题，一般字数不会太多，但答题的内容，也如一篇议论文，有论点，有论据，最好先写论点后写论据(当然也可先写论据后写论点)。如果语无伦次，观点模糊，就会失分。例如：简析陆游《卜算子?咏梅》(驿外断桥边，寂寞开无主。已是黄昏独自愁，更著风和雨。无意苦争春，一任群芳妒。零落成泥碾作尘，只有香如故。)的思想内容和艺术特色，不超过150字。答：这首诗通过梅花与自然环境作斗争的描写，表现诗人誓与世上恶势力抗争到底的志向与追求(以上是思想内容方面的论点)。陆游一生坚持抗金，虽屡遭罢免，但志向不改，如同驿外断桥边的梅花，虽遭风吹雨打，零落成泥，依然香如故(以上是思想内容方面的论据)。这首词的最大特点是托物言志(以上是艺术特色方面的论点)。诗人塑造了一个敢于同恶劣自然环境作斗争的梅花形象，实际以梅自喻，生动形象地表达自己的志向(以上是艺术特色方面的论据)。四、变客观题为主观题，克服无复习资料的困难。由于古诗鉴赏以往都用客观题考，现在乍一变成用主观题来考，复习资料几乎没有。而老资料上的客观题很多，我们可以将客观题变换成主观题来做，以提高解题能力。例如：下面是晚唐诗人聂夷中的《伤田家》，对它理解错误的一项是：( )二月粜新丝，五月卖新谷。医得眼前疮，剜却心头肉。我愿君王心，化作光明烛。不照绮罗宴，只照逃亡屋。A “二月卖新丝，五月粜新谷” 写田家虽然贫困，但尚有“丝” “谷”可卖。B “眼前疮” 和“心头肉” 是比喻的写法，“眼前疮” 喻眼前急难，“心头肉” 喻“丝” “竹” 是农家命根。这两句揭示出血淋淋的社会现实。C “绮罗宴” 与“逃亡屋” 形成鲜明对比，更增强了诗的力量。D 全诗言简意丰，充满诗人对田家的同情，对君王的讽刺。这是一个客观题，答案为A.二月养蚕还未开始，无丝可卖，五月秧刚下田，无谷可粜，农民为了活命，不得不把丝谷以贱价预卖。根据这个客观题，我们可以换成以下几个主观题来做：1、这首诗反映了怎样的社会现实?(答案不超过120字)2、这首诗是怎样运用比喻和对比的?(答案不超过120字。)3、 试析这首诗的思想内容和艺术特色。(答案不超过150字。)此外，还可选读《唐诗鉴赏辞典》、《唐宋词鉴赏辞典》等书，每看一篇鉴赏文章，都有意识地编出几个主观题来做。

H. 古诗词的鉴赏，你有没有研究过

古诗抄词的鉴赏，是非常有品位的一件事情。
一、对照写作背景，还原求解，体会诗词情感。 生活是文学创作的源泉，诗词能反映现实，能反映一定程度的社会政治面貌。
二、倾情反复朗读，唤起表象，品鉴诗词意境 诗词的节奏和韵律是传达情绪的最直接而且最有力的媒介，要想感知诗中的形象，理解诗中的内容，领悟诗中的情感，只有通过有感情的反复诵读，才能深入意境，引起联想和想象，激发起共鸣。
三、品味精美词句，感受语言，领悟诗词内涵 古人十分注重炼字，“吟安一个字，拈断数茎须”，“两句三年得，一吟双泪流”，可见古诗词的语言常常是凝练含蓄、耐人寻味的。
四、挖掘人文内涵，增强审美，培养崇高情感 鉴赏诗词，不仅要鉴赏诗词本身，还要对作者内在的精神、性格、人品、生活、态度等方面进行思考、评价、借鉴和学习，也就是要挖掘诗词的人文内涵，去感受诗词的人文精神。

I. 做研究性学习，题目是----古代诗歌鉴赏

盲点一：面对古诗如同雾里看花，难解其中情结。

原因：古诗阅读量太小，缺少解读经验，没有掌握一定的解读技巧。

措施：加强阅读训练，多读多背，培养悟性积累经验。在解答过程中，注意充分利用以下几点：

1、题目是切入点。

古诗的题目很讲究，它往往能揭示诗歌写作的时间、地点、对象、事件、主旨等，是我们解读诗歌的重要切入点，从题目入手，我们可以迅速准确地理解诗歌。如1997年考卷中的《题君山》，题目直接点明赋写对象，由此可知，一句中的“影”、二句中的“色”、三句中的“处”和第四句的比喻都是指君山，赋写对象理清了，诗意便变得清楚了。再如2000年考卷中的《约客》，题目交代了事件背景，让我们能够在约客未到的特定情景中去顺利感悟诗人的失落和孤寂。又如2001年上海春季考题中的《月夜忆舍弟》，题目既交代了时间（月夜），又表明了情感（忆），再加上特殊的人物关系（舍弟），让我们未读诗句就已经明白了诗歌的情感主旨——思念。

2、意象是关键。

诗歌是以抒情言志为目的的，而意象是诗歌抒情言志的基本单位，是诗歌的情感赖以寄托的地方。所以从意象入手，展开想像和联想，是理解诗歌的必由之路。例如著名的《枫桥夜泊》：“月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。”前两句十四个字，运用六种意象，我们可以从“月落”后夜色的浓重、乌鸦凄厉的啼鸣、“霜满天”的清冷以及夜色中“江枫”的黯淡和“渔火”的寥落深切感受到水乡秋夜幽寂清冷的氛围和客子孤孑清寥的心情。

在我国古典诗歌漫长的历程中，形成了很多传统的意象，它们的象征意义基本是固定的，如果我们熟悉这些意象，会对解读诗歌带来很大帮助。如2002年全国考题中的《春夜洛城闻笛》有“此夜曲中闻折柳”句，且考题恰好考到了“折柳”二字，如果我们了解传统意象“杨柳”经常用来表达离别思念之情的话，则此题应刃而解。

所以要想准确理解古诗，就有必要在平常的学习中注意认识并积累传统意象。例如：鸿雁——思乡，信使；杜鹃——薄命佳人，忧国志士，哀惋，至诚；鹧鸪——思乡，凄情：东篱——山尘脱俗之境；菊花——高洁品质；杨柳——离别怀思之情；等等。

3、注释很珍贵。

在高考古诗考题中，经常会出现简短的注释，这些注释看起来只是对诗歌中的生僻奥涩处加以注解，其实却往往就是我们理解诗意甚至解答题目的症结所在，是命题人给我们的陷晦的提示，所以千万不能忽视。

如1997年《题君山》有注为“君山：在湖南省洞庭湖中”，在这里，对我们有帮助的信息是“君山在湖中”，否则我们就可能不明白为什么写君山的诗句中会有“水波”出现了。

再如2000年全国春季考题《蝉》后的有注释为“垂绥：批蝉。蝉的头部有伸出的触须，形状好像下垂的冠缨”，这实际上暗示了蝉所象征的人物形象的特征之一——高贵的身份。

4、题干隐含提示信息。

也许由于古诗鉴赏题较强的主观性，命题人在设题时一般要在题干中给出一点揭示，这些提示或者指定考查要点，或者表明问题指向，或者暗示解答枢纽，对于考生来说，是非常重要的信息。如2000年上海考题“甲、乙两首诗后两句都提供了让读者自己想像的余地，请分别说明”，这个题干明确说明考查点是“想像”，考生需要“说明”的便是从后两句诗中想像到了什么内容。

再如2002年全国考题题干中有“前人在评论这首诗时曾说‘折柳’二字是全诗的关键”这样的提示，为我们点示了答题的枢纽——所谓“关键”应是能够体现全诗情感主旨的地方，那么我们只要分析“折柳”的寓意与全诗的主旨有什么关系就可以了。

盲点二：面对考题，表述困难，或者信马由缰没有条理，或者言不由衷难以达意。

原因：未吃透考点的基本内涵，不懂得鉴赏的一般思路，未掌握一定的鉴赏词语。

措施：首先，要明确鉴赏的基本思路。古诗鉴赏要求文字简短，但也应讲究结构脉络，它本质上属于议论性质，所以我们可以按照“论点加论据”的模式去组织文字。如对2002年全国考题可这样组织答案：“折柳”这首曲子富有惜别怀远之意（注：论据），本诗抒写了思乡之情，而这种思乡之情是从听到“折柳”曲的笛声引起的（注：论据），可见“折柳”是全诗的关键（注：论点）。

其次，要紧扣考点（“鉴赏文学作品的形象、语言和表达技巧”），使用规范语言有序地组织答案。

1、怎样鉴赏古诗的形象？

诗歌的形象主要表现为意象或意境，它或者是物，或者是人，或者是完整的场景，更多的时候是把物和人、景和情融合在一起。分析诗歌形象即指分析这些“象”的个性特征，特别是分析它的象征意义。如郑思肖的《寒菊》：“花开不并百花丛，独立疏篱趣未穷。宁可枝头抱香死，何曾吹落北风中。”所表现的就是菊花孤傲、清高、坚持理想和信仰的高尚品格，象征了抒情主人公高洁的情怀。再如2003年北京春季考题列出了韦应物的《闻雁》和赵嘏的《寒塘》，然后要求简答：这两首诗为什么都写到雁？这就需要我们对诗中雁的形象有正确的理解：雁是候鸟，春秋迁徒，它在秋天奋力飞回故巢的景象每每牵动游子的思乡之情。因此诗人常常借雁抒情，寄寓自己浓浓的乡愁。

所以鉴赏古诗的形象就是抓取“象”的基本特征，既而指出它的人文意义。

2、怎样鉴赏古诗的语言？

主要可从这样几个方面来分析：音韵的流动，练字的技巧，语言的风格等。

鉴赏音韵的流动主要指古诗的平仄和押韵。

评析练字技巧就是指出用字的独特之处和它的表达效果。如“鸟宿池边树，僧敲月下门”，“敲”字以动衬静，突出表现了月夜的幽静；再如“红杏枝头春意闹”，“闹”字以拟人格形象地表现了春意盎然的景象。

古诗语言风格丰富多样，主要有平淡、质朴、自然、轻灵、飘逸、雅正、通俗、风趣、幽默、奔放、含蓄、蕴藉等。

3、怎样鉴赏古诗的表达技巧？

表达技巧比较多样，从修辞角度来看，常见的有比喻（半亩方塘一鉴开，天光云影共徘徊）、夸张（白发三千丈，缘愁似个长）、比拟（相看两不厌，只有敬亭山）、对偶（大漠孤烟直，长河落日圆）、对比（朱门酒肉臭，路有冻死骨）、双关（粉身碎骨浑不怕，要留清白在人间）、反问（出师一表真名世，千载谁堪伯仲间？）等；从表达方式来看，有写景、状物、叙事、议论、抒情、言志、场面描写、细节描写等；从表现手法来看，有借景抒精、托物言志、寓情于景、情景交融、直抒胸臆、虚实结合、想象 、衬托、用典、象征等。

鉴赏时，应抓住技巧运用的主要特点作答，如上面所举郑思肖《寒菊》诗，便是运用托物言志的手法，表达了诗人自己如菊的情怀。

J. 古诗赏析

知人论世”出自《孟子》的《万章章句下》：“颂其诗，读其书，不知其人可乎？是以论其世也。”孟子的本意是论述交朋友的范围问题。孟子这段话对后世真正发生影响的，正是“知人论世”的主张。它与“以意逆志”一样，成为传统文学批评的重要方法，也奠定了孟子在中国文学批评史上的重要地位。“知人论世”原指了解一个人并研究他所处的时代背景。我们说“诗言志”,诗歌表达诗人的内心情感，而诗人的情感离不开他所处的时代，所以，赏读诗歌，定要知人论世。
杜甫是我国唐代伟大的现实主义诗人、世界文化名人，杜甫被后人尊称为“诗圣”，与“诗仙”李白并称“李杜”。由于经历了唐代由盛到衰的过程。因此与诗仙李白相比，杜甫更多的是对国家的忧虑及对老百姓的困难生活的同情，他所写的诗，沉郁顿挫，全方位反映了唐由盛至衰的过程，又被人称为“诗史”。
杜甫的经历和诗歌创作主要可分为四个时期：
读书和漫游时期（三十岁以前）
杜甫20岁开始漫游吴越，5年之后回洛阳应举，不第，后再漫游齐赵。此时，唐朝国力强盛，杜甫年轻力胜，对前途充满了美好的憧憬。从《望岳》中的“会当凌绝顶，一览众山小”的诗句便可看出作者的豪情壮志。
困居长安时期（三十至四十四岁）
这一时期，杜甫先在长安应试，落第。后来向皇帝献赋，向贵人投赠，过着“朝扣富儿门，暮随肥马尘，残杯与冷炙，到处潜悲辛”的生活，最后才得到右卫率府胄曹参军的职位。这期间他目睹唐王朝扩充兵力，开疆拓土，人民生活于水深火热之中，写了《兵车行》、《丽人行》等批评时政、讽刺权贵的诗篇。其中《兵车行》揭露了唐玄宗长期以来的穷兵黩武，连年征战，给人民造成了巨大的灾难，具有深刻的思想内容。
为官时期（四十四至四十八岁）
安史之乱爆发，潼关失守，杜甫把家安置在鄜州，独自去投肃宗，中途为安史叛军俘获，押到长安。他面对混乱的长安，听到官军一再败退的消息，写成《月夜》、《春望》等诗。《春望》中“国破山河在，城春草木深”作者忧国，“感时花溅泪，恨别鸟惊心”作者感时，“烽火连三月，家书抵万金”作者思家，“白头搔更短，浑欲不胜簪”作者悲己，忧国、感时、思家、悲己的情绪在这首诗中体现得淋漓尽致。后来杜甫潜逃到凤翔，做左拾遗。他用诗的形式把他的见闻真实地记录下来，成为他不朽的作品，即“三吏”、“三别”。
西南漂泊时期（四十八至五十八岁）
随着九节度官军在相州大败和关辅饥荒，杜甫弃官，携家人随人民逃难，经秦州、同谷等地，到了成都，过了一段比较安定的生活。严武入朝，蜀中军阀作乱，他漂流到梓州、阆州。后严武为剑南节度使摄成都，杜甫投往严武处，严武死，他再度飘泊，在夔州住两年，继又漂泊到湖北、湖南一带，病死在衡州湘江上。这时期，其作品有《春夜喜雨》、《茅屋为秋风所破歌》、《蜀相》、《闻官军收河南河北》、《登高》、《登岳阳楼》等大量名作。其中最为著名的诗句为：“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜。” 而《登高》中的：“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”更是千古绝唱。
杜甫的诗歌，不同时期有不同的情感，但无论是豪气冲天的《望岳》、感时忧国的《春望》、悲己伤怀的《登高》，都深深地打上了时代的烙印。所以，我们在赏析诗歌时，一定要看作者所处的时代背景，也就是说，一定要知人论世。