天崖古诗

『壹』 寻找带有“天崖“二字的古诗

白居易：琵琶行（太长了，只给一联）

同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。

白居易：春生
春生何处暗周游？海角天涯遍始休。
先遣和风报消息，续教啼鸟说来由。
展张草色长河畔，点缀花房小树头。
若到故园应觅我，为传沦落在江州。

白居易：庭槐
南方饶竹树，唯有青槐稀。
十种七八死，纵活亦支离。
何此郡庭下，一株独华滋？
蒙蒙碧烟叶，袅袅黄花枝。
我家渭水上，此树荫前墀。
忽向天涯见，忆在故园时。
人生有情感，遇物牵所思。
树木犹复尔，况见旧亲知！

白居易：东楼醉
天涯深峡无人地，岁暮穷阴欲夜天。
不向东楼时一醉，如何拟过二三年？

白居易：何处难忘酒
何处难忘酒，天涯话旧情。
青云俱不达，白发递相惊。
二十年前别，三千里外行。
此时无一盏，何以叙平生。

白居易：寄绝句
平生相见即眉开，静念无如李与崔。
各是天涯为刺史，缘何不觅九江来？

白居易：浪淘沙
随波逐浪到天涯，
迁客西还有几家。
却到帝都重富贵，
请君莫忘浪淘沙。

白居易：闻早莺
日出眠未起，屋头闻早莺。
忽如上林晓，万年枝上鸣。
忆为近臣时，秉笔直承明。
春深视草暇，旦暮闻此声。
今闻在何处，寂寞浔阳城。
鸟声信如一，分别在人情。
不作天涯意，岂殊禁中听。

李白：洞庭醉後送绛州吕使君果流澧州
昔别若梦中，天涯忽相逢。洞庭破秋月，纵酒开愁容。
赠剑刻玉字，延平两蛟龙。送君不尽意，书及雁回峰。

李白：代别情人
清水本不动，桃花发岸傍。桃花弄水色，波荡摇春光。
我悦子容艳，子倾我文章。风吹绿琴去，曲度紫鸳鸯。
昔作一水鱼，今成两枝鸟。哀哀长鸡鸣，夜夜达五晓。
起折相思树，归赠知寸心。覆水不可收，行云难重寻。
天涯有度鸟，莫绝瑶华音。

张九龄：望月怀远
海上生明月，天涯共此时。
情人怨遥夜，竟夕起相思。
灭烛怜光满，披衣觉露滋。
不堪盈手赠，还寝梦佳期。

苏轼：蝶恋花
花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少。天涯何处无芳草。墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄。多情却被无情恼。

苏轼：浣溪沙
山色横侵蘸晕霞。湘川风静吐寒花。远林屋散尚啼鸦。梦到故园多少路，酒醒南望隔天涯。月明千里照平沙。

苏轼：南乡子
东武望馀杭。云海天涯两杳茫。何日功成名遂了，还乡。醉笑陪公三万场。不用诉离觞。痛饮从来别有肠。今夜送归灯火冷，河塘。堕泪羊公却姓杨。

苏轼：减字木兰花
春牛春杖。无限春风来海上。便与春工。染得桃红似肉红。春幡春胜。一阵春风吹酒醒。不似天涯。卷起杨花似雪花。

苏轼：江城子

天涯流落思无穷。既相逢，却匆匆。携手佳人，和泪折残红。为问东风余如许？春纵在，与谁同？隋堤三月水溶溶。背归鸿，去吴中。回首彭城，清泗与淮通。欲寄相思千点泪，流不到，楚江东。

『贰』 古诗天涯

天涯 李商隐
春日在天涯，
天涯日又斜。
莺啼如有泪，
为湿最高花。

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天涯 陆游

天涯到回处自生愁，游子答征尘暗弊裘。
灯火青荧五门夜，风烟索莫二江秋。
帝城漫诵新诗句，客路难逢旧辈流。
送老把茅须早决，此生何止四宜休。

『叁』 古诗天涯的作者是谁

是唐代诗人李商隐创作的。

天涯

春日在天涯，天涯日又斜。
莺啼如有泪，为湿最高花。

鉴赏
此诗一开头诗人就制造出一种环境和心情强烈反差的氛围。首句平直叙起，蕴藏着极深沉凄惋的感情。“春日”写时光之美妙可爱，“天涯”喻飘泊之遥远；两词并用，便将旖旎的春光与羁旅的愁思交织在一起。第二句使用“顶针”格，重复“天涯”二字，再点题意。春日越是美妙可爱，落魄江湖，远在天涯的诗人更感到惆怅。“春日在天涯”已经使人黯然伤神；而“天涯日又斜”递进一层，就更加渲染了在天涯海角，踽踽独行，穷愁飘泊的悲凉气氛。“日又斜”是说时间向晚，一天又将过去，这就给艳丽的春景笼罩了一层慵倦凄暗的阴影。繁花似锦的春光，与西沉的斜阳，纵然掩映多姿，但无多时，终将沉没于苍茫暮色之中。日复一日，春天也终将红英落尽，悄然归逝。韶光之易逝，繁花之必将凋零，与诗人人生道路上的失意蹉跎，正复泯然相合。著一“又”字，则日暮途穷，荼然疲役之慨，寂寥孤独，空漠无依之痛，尽在言外。

开头这两句既包含着对美好事物无限留恋珍惜之意，也包含着生命必将凋零之悲的无奈。李商隐诗常写到落日，如果说在“夕阳无限好，只是近黄昏”中诗人还有一丝激情的话，在这里却只有深沉的迟暮之感了。这两句在语言运用上极为精巧，前句的“日”是时日，后句的“日”指落日；上句末的“天涯”泛指遥远边陲，下句采用“顶针”手法以“天涯”开头，却又实指所眺天边。两句同出现这两个词，在语义上虚写与实写相映成彰，在语音上回环往复，形成一种特殊的语言美，令人吟来意味无穷，余音袅袅。

接着诗人笔锋一转，展开想象的翅膀，创设出一个奇特的意境。本来千里莺啼，是一曲宛转悦耳的美妙春歌，可是此时此境，在诗人听来却好似悲啼，而且诗人一任满腔愁绪驰骋，想象如果莺啼有泪的话，希望它能为诗人沾湿枝头最高的花。这看似很离奇，甚至不合情理，然而正是在这不合情理之中，淋漓尽致地抒发出诗人的情绪。杜甫有“感时花溅泪”的诗句，不论是杜甫感时而对花溅泪，还是花含露水而好似溅泪，总之是有泪或似泪之物为依托。而这里李商隐无所傍依，由实在的莺啼联想到啼哭，又由啼哭想象出泪水，继而想到泪湿花枝，在艺术感受上将听觉（“啼”）、视觉（看花）、触觉（“湿”）融为一体，写出了诗人敏锐的联想和深切的感受，造成了极强的艺术感染力。

钱钟书在《谈艺录》中称此为“曲喻”，即曲折的隐喻，这种表现手法最能表现作者深层的情感。诗中“最高花”是指春天开得最迟的花，花开到最高枝，别的花都谢了，于是春天也即将过去了。这两句里婉转美妙的莺啼与诗人想象的泪啼又形成一个对比，加深了前面两句造成的环境与情绪的反差，而且将春残与日暮相呼应，更流露出一种失落之感。其实想悲啼洒泪的正是诗人自己，而他自己蜡炬成灰，泪已流干，于是只能托莺啼以寄恨。
总的从表现手法来看，“春日在天涯，天涯日又斜”两句运用顶针手法，重复“天涯”二字，使远在天边的诗人惆怅之情更加突出；“莺啼如有泪，为湿最高花”两句运用了寓情于景、移情于物的手法，“莺啼”是婉转悦耳的，可诗人觉得莺好像在哭，莺的泪水打湿了最高处的花，突出了诗人飘零愁苦之情。“最高花”意味着春天已经过尽，美好事物即将消逝，倍增哀伤；“最高花”无人庇护，遭受风吹雨打，这与有才华抱负而潦倒终身的诗人命运相似。诗人生活在日趋衰落的唐朝晚期，政治腐败，藩镇割据，宦官专权，朋党倾轧；他出身贫微，饱经沧桑，仕途坎坷，前途渺茫，空怀才志，无以进取；在大好春光将逝之时，流落天涯的诗人面对夕阳残照，发出了日暮途穷之感慨。

这首小诗表现出强烈的失落之感，悲哀之情，这种情绪既包含了诗人对自身老大沉沦的伤感，又带有时代黯淡没落的投影，表现出诗人对个人乃至时代前景的失望。因此，这首美艳而凄绝的绝句，既是春天的挽歌，也是人生的挽歌，更是诗人那个时代的挽歌。

『肆』 含‘天涯’的古诗词佳句

1
海内存知己，天涯若比邻。——唐·王勃《杜少府之任蜀州》
2相逢何必专曾相识，同是属天涯沦落人。——唐·白居易《琵琶行(并序)》
3
夕阳西下,断肠人在天涯。——元·马致远《天净沙·秋思》
4
海上升明月，天涯共此时。
——唐·张九龄《望月怀远》
5春日在天涯，天涯日又斜。莺啼如有泪，为湿最高花。--李商隐
《天涯》
7
枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草？--宋
苏轼
《蝶恋花》

春风疑不到天涯,二月山城未见花。（戏答元珍
宋·欧阳修
）
8
昨夜西风凋碧树，独上高楼望尽天涯路。晏殊《蝶恋花》

『伍』 天涯羁旅古诗词

《天净沙 秋思》
年代：元
作者：马致远
枯藤老树昏回鸦，小桥流水人家。答
古道西风瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯。
作品赏析：
马致远，元代杰出的戏剧家、散曲家，他的《天净沙?秋思》历来被人们推为小令中出类拔萃的杰作，被誉为“秋思之祖”，几百年来，它以其“深得唐人绝句妙境”（王国维《人间词话》）的艺术魅力而脍炙人口，久诵不衰。
马致远少年时曾热衷功名，但由于元统治者在初期执行着民族高压政策，因而一直未能得志。可以说，作者一生几乎都过着一种漂泊无定的羁旅生活，他终生也因之被注定为郁郁不志，困窘潦倒的一生。
这是马致远著名的小曲，28个字勾画出一幅羁旅荒郊图。这支曲子以断肠人触景生情组成。

『陆』 含‘天涯’的古诗词佳句

古道西风瘦马，断肠人在天涯。

『柒』 古诗词里天涯指什么

天涯在古诗的意向是
1）空间距离,指很远的地方,这个地方离中央政权和自己回的家乡都很远,是个荒凉答偏僻的地方.
2）心里距离,指一个荒僻不如人意的地方,在这里远离家乡和朋友,没有任何亲情,远离中央政权,无法施展自己的抱负,情感孤单,政治失意.
3）政治距离,远离中央政权,被放逐被排挤.
4）真正的天涯,其实并不需要很远,只是因为政治原因诗人遭到政治排挤,被放逐他乡,无法施展自己的政治抱负.又远离亲人和朋友.在古代,通讯十分不发达.这种情况象征着诗人将无法得到有关国家和政治的情报信息,也无法联络亲人,在这种情况下,诗人已经有了死的感觉.所以称之天涯,即代表已经做好了悬隔阴阳的准备.

『捌』 古诗词中的天涯是指什么

天涯在古诗的意向是
1）空间距离,指很远的地方,这个地方离中央政权和自己的家乡都很远回答,是个荒凉偏僻的地方.
2）心里距离,指一个荒僻不如人意的地方,在这里远离家乡和朋友,没有任何亲情,远离中央政权,无法施展自己的抱负,情感孤单,政治失意.
3）政治距离,远离中央政权,被放逐被排挤.
4）真正的天涯,其实并不需要很远,只是因为政治原因诗人遭到政治排挤,被放逐他乡,无法施展自己的政治抱负.又远离亲人和朋友.在古代,通讯十分不发达.这种情况象征着诗人将无法得到有关国家和政治的情报信息,也无法联络亲人,在这种情况下,诗人已经有了死的感觉.所以称之天涯,即代表已经做好了悬隔阴阳的准备.

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『玖』 天涯的古诗

天涯的诗句：
天涯何处无芳草
《蝶恋花·春景》
宋 · 苏轼
浩荡离愁白日斜，吟鞭东指即天涯
《己亥杂诗（其五）》
清 · 龚自珍
海上生明月，天涯共此时
《望月怀远 / 望月怀古》
唐 · 张九龄
海内存知己，天涯若比邻
《送杜少府之任蜀州》
唐 · 王勃
九曲黄河万里沙，浪淘风簸自天涯
《浪淘沙·九曲黄河万里沙》
唐 · 刘禹锡
同是天涯沦落人，相逢何必曾相识
《琵琶行 / 琵琶引》
唐 · 白居易
寄语天涯客，轻寒底用愁；春风来不远，只在屋东头
《除夜太原寒甚》
明 · 于谦
独上高楼，望尽天涯路
《蝶恋花·槛菊愁烟兰泣露》
宋 · 晏殊
闻道阊门萼绿华，昔年相望抵天涯
《无题二首》
唐 · 李商隐
江南几度梅花发，人在天涯鬓已斑
《鹧鸪天·雪照山城玉指寒》
宋 · 刘著
天涯一去无穷已，蓟门迢递三千里
《从军行》
隋 · 卢思道
定定住天涯，依依向物华
《忆梅》
唐 · 李商隐
云海天涯两杳茫
《南乡子·和杨元素时移守密州》
宋 · 苏轼
多少天涯未归客，尽借篱落看秋风
《菊花》
明 · 唐寅
见说道、天涯芳草迷归路
《摸鱼儿·更能消几番风雨》
宋 · 辛弃疾
布奠倾觞，哭望天涯
《吊古战场文》
唐 · 李华
海内风尘诸弟隔，天涯涕泪一身遥
《野望》
唐 · 杜甫
一别都门三改火，天涯踏尽红尘
《临江仙·送钱穆父》
宋 · 苏轼
人言落日是天涯，望极天涯不见家
《乡思》
宋 · 李觏
千万恨，恨极在天涯
《梦江南·千万恨》
唐 · 温庭筠
……

『拾』 天涯 李商隐 古诗赏析

时代的变迁予一个时代的诗人与诗歌大致雷同的震撼与影响，在一个渐趋变化的时代气质影响下，诗人们的感受与关怀，总会在自觉与不自觉中悄悄发生改变。唐朝盛衰二百八十九年的历史固然可以分为三个风气大为不同的阶段，而唐诗发展的历程也大致呈现相应的趋势变化：散发着自由奔放、刚健浩大青春活力的盛唐气象与盛唐气质；渐渐走向“内向”、面对现实另僻蹊径的中唐情；落日黄昏时哀婉衰飒的晚唐气氛。
而说到诗歌的晚唐气氛，则不能不提到李商隐的诗歌和他开创的唐代诗歌第三重境界。
一 从《天涯》看唐诗第三种境界的特点
天涯
春日在天涯，天涯日又斜。莺啼如有泪，为湿最高花。
伤春与时世、身世之伤相交织，愁牵恨萦却又不明一端，这是诗人潦倒天涯、艰难苦恨中难以驱遣的情怀，而重茧乱丝般的感触无从细细直陈，便只能以虚涵混括的意境来表达难以言尽的心绪，李商隐深曲绮丽而又感伤细腻的诗风在这首诗上达到一个极致，无怪乎冯浩笺引杨守智评：“意极悲，语极艳，不可多得。”而这一句，也恰恰点明了由李商隐开创的唐代诗歌的第三重境界的特点。
（一）随着时代的盛衰变化，诗的内容由主要向外部世界摄取转为更多对内心体验的搜寻，诗人的心理由宏放开朗转为深潜细腻，诗歌情感由清晰转为晦涩，气势由张扬转为收敛。
无论是李白的豪情万千，还是杜甫的朴实无华，从整体而言，他们的诗歌都展现出一种宏大而广博的气势，叙述之内容可能有喜有悲，但在那喜那悲之中我们都可以感受到一种向上的勃然生机。但是李商隐为代表的晚唐气氛则渐渐不同。如上面所提到的这首诗歌中，诗起首二句写春日良辰而人却置身天涯，置身天涯又逢日斜时分。天涯沦落情已不堪，更何况沦落之人面对黯淡中的残阳。几经转折，个中气氛已经轰然纸上。未写情，情已动。而到了后两句写到了莺啼之泪染湿最高花，更是令人感叹深情奇想之余不由得暗自唏嘘。在我们的脑海中，会浮现这样一个镜头，远景处残阳渐斜，慢慢推近，镜头落在枝头的最高花，原本最为芳美的最高花，在这寂寞清冷的天涯自开自落，那树枝上的莺鸟不由得为之哭泣，泪水渐渐沾湿了凋零的花瓣，此情此景，岂不能叫人为之落泪？
细节的描写细腻至此，从字里行间我们可以感受到泪水的触感和天涯的清冷。伤时迟暮与天涯飘零等等复杂难掩的苦楚，在这些细腻的情景描写中不言而明。
（二）随着诗歌奇巧的发展，语言由通俗平易变得越加雕琢，结构由自然舒展变得精致工细。
相较于初唐、盛唐和中唐努力追求的明白如话和词句原生态的清新，晚唐则在诗歌技巧上有了长足的发展和更多的关注。在此诗中，有两处修辞值得我们注意，其一是曲喻，其二是顶真。曲喻是修辞的一种手法，比直接比喻曲折。两物相比，仅有一端相似即可作比，而之外的内容则全靠读者奇情幻想或引申开去，与双关有相通之处，都是用委婉含蓄的比喻烘托， 而意思却在言外，须多转个弯，方能理解。“莺啼如有泪，为湿最高花。”取莺啼的啼，有啼哭意，因此联想到莺也有泪，能湿到高花，着墨不多，而神韵悠远。曲喻有助于在有限篇幅中容纳更多内涵，诗意的奇曲深至与此不无关系。而“春日在天涯，天涯日又斜”两句，“天涯”一词回环反复的使用，对诗意起到了回环推进的作用，增加了唱叹之意味。而“斜”、“啼”、“湿”，简练传神的三个字，却使得整个诗篇的情感缓缓流出。
在结构来说，正如在第一点中提到的前两句描写的沦落人在天涯遭逢残阳摇曳的景致，而后两句忽而一转又写到了孤莺泪湿落花的场景。表面上看，诗人所写的是伤春的老主题，但将伤春植入天涯沦落的背景，蕴涵就深厚多了。诗人通过摄取典型的自然情景，以特定镜头传达其伤时之感，迟暮之悲，沉沦漂泊之痛等等复杂难言的感慨。而这种感慨的传达，与这种结构的工细安排有很大的关系。
二 李商隐开创的唐诗第三重境界的成因
无论单究李商隐一个个体，或者是推究整个晚唐诗人群体，他们在诗歌风格的演化过程中所受到的影响，或者说促成他们的风格以如此的模式发展的原因，是大同小异的，都是建立在时代背景和时代背景作用下的个人经历——沉痛的历史和坎坷的人生。因而，在试图解读李商隐这种绮丽而又哀怨的诗风成因，这两个原因，也自然是最重要的原因。
（一）沉痛的历史
文学史上所说的晚唐时期，一般指的是文宗大和以后的约八十年的时间。经历极盛的繁华如梦，经历安史之乱的狼烟滚滚，一夕梦醒，整个时代走向了前所未有的衰败，时代将一层失望和惆怅的阴影投射在文人的心中。盛唐时候自由奔放的气息消弭了，元和时期满怀激烈的勇气也消失殆尽了，空余下来的，只有惆怅与浓重的无奈。哀婉和衰飒的气氛始终笼罩着这一个时段的诗歌，挥之不去。
（二）坎坷的人生
李商隐的人生经历可谓曲折迂回而忧多乐少，少年时期的寄人篱下与父亲早逝，而后在党派之争中四处碰壁从此政治上一路的穷困潦倒，在情感上经历爱而不得和得而复失的悲哀，使李商隐时常被一种感伤抑郁的情绪纠结包裹，这种感情基调便渐渐影响了他的审美情趣。他偏爱用精美华丽的语言，含蓄曲折的表现方式，回环往复的结构，构成朦胧幽深的意境，来表现心灵深处的情绪与感受，令人恻然。
三 对于李商隐的诗歌和唐诗第三重境界的理解
从本质上说，李商隐是一个纯粹的抒情型诗人，无论写景、状物，还是咏史、酬赠，他的诗歌更重要是指向自我内心世界的探索与思考。或许因为此时目前所见之物兴感，其感触是一点生发，但是抒情过程中，多重的人生感受渐渐被链接，扩展为对整个人生的感性认知。眼前之景最终不过仍是心下之感的一个物化，以心造境，以景写心，复杂深沉的感慨与隐约幽微的心绪，便在多种阐释的可能中源源不断流来，这也正是李诗旨趣难求的根本原因。
因而在阅读李商隐与同风格的晚唐诗歌时，我们不必过分苛求于具体细节的深究，而更重要的应该在于一种心绪、触感的如实体验和深刻理解，领悟到其特有的艺术魅力。