醉汉诗词

Ⅰ 醉汉的诗歌

醉叹
胡秉言
醉生梦死一天天
不管妻儿举步艰
虚度光阴颓丧志
婆娘叹气泪涟涟

Ⅱ 非马的《醉汉》的诗句

《醉汉》作者：非马

把短短的巷子

走成一条

曲折

回荡的

万里愁肠

左一脚 十年

右一脚十年

母亲啊

我正努力

向您

走来

(2)醉汉诗词扩展阅读：

这首诗的确颇能给人以启迪。首先是设喻的形象与独特。以醉汉喻乡愁盈怀之人，不仅形象、新颖，而且内涵丰富。读着，读着，不知不觉中，一位诗人意念中的“醉汉”就向我们走来了。

你看：歪歪斜斜的步子，“短短的巷子”竟然被走成了“曲折／回荡的／万里愁肠”。这一独特意象的创造实在令人拍案叫绝。乡情是一杯最浓最醇的酒。

乡情之子游子，正如酒之于嗜酒的汉子。诗人之所以借醉汉这一意象来表达乡情，也许就缘于这一通感的灵性吧。其次，诗人成功地运用了艺术夸张手法。“短短的巷子”被走成了“万里愁肠”，用那左一脚“十年”、右一脚“十年”的艰难步履。

这一大胆的艺术夸张、道出了归心似箭的游子心境。你看，在游子的感觉，回乡的路程是那样的悠远，回乡的心理时间是如此之漫长。游子的心理创伤该是多么难以愈合啊（不然，何以有万里愁肠呢）！至此，催人泪下的游子之心已被渲染、被烘托得淋漓尽致了。

还值得一提的是这首诗的分行处理。分行不仅标示着诗歌朗读时的停顿，而且留给读者（或听众）以思考与韵味，极富技巧性。诗末“母亲啊／我正努力/向您／走／来”中，“走来”本是一个词，不应再分行。

然而，诗这种体裁的特殊性就在于它往往重情感而反逻辑。因此，它在章法、词法上常常破格。此处分行的破格处理，一方面延长了“走”与“来” 之间的朗读停顿，增强了力度，更重要的是，这种分行的破格处理与诗中的情感内容极其契合—一它似乎应和着游子步伐的节拍。

让人仿佛看到踉踉跄跄，一步一顿，歪歪斜斜地向我们走来的天涯归人，为我们创设了一种令人回味无穷的意境。至此，我们也能理解这《醉汉》为什么是一首无标点诗了。

参考资料来源：网络-醉汉

Ⅲ 北岛最经典的诗

曾获过诺贝尔提名的当代诗人北岛，是著名的朦胧诗代表之一。

北岛原名赵振开，他所作之诗被赞誉为是“具有高度概括力的悖论式警句”。由此可见北岛的诗不仅能给人带来文字上的赏析，还能从短短的诗中体会到人生的哲理所在！

那么，就让我们从精选的30首北岛诗集中，去感悟他文字里的世界观吧！

1、《期待》

没有长长的石阶通向
那最孤独的去处
没有不同时代的人
在同一打鞭子上行走
没有已被驯化的鹿
穿过梦的旷野
没有期待

2、《一切》

一切都是命运
一切都是烟云
一切都是没有结局的开始
一切都是稍纵即逝的追寻
一切欢乐都没有微笑
一切苦难都没有泪痕
一切语言都是重复

一切交往都是初逢
一切爱情都在心里
一切往事都在梦中
一切希望都带着注释
一切信仰都带着呻吟
一切爆发都有片刻的宁静
一切死亡都有冗长的回声

3、《明天，不》

这不是告别
因为我们并没有相见
尽管影子和影子
曾在路上叠在一起
象一个孤零零的逃犯

明天，不
明天不在夜的那边
谁期待，谁就是罪人
而夜里发生的故事
就让它在夜里结束吧

4、《走吧》

走吧，
落叶吹进深谷，
歌声却没有归宿。
走吧，
冰上的月光，
已从河面上溢出。

走吧，
眼睛望着同一片天空，
心敲击着暮色的鼓。

走吧，
我们没有失去记忆，
我们去寻找生命的湖。

走吧，
路呵路，
飘满了红罂粟。

5、《无题》

把手伸给我
让我那肩头挡住的世界
不再打扰你
假如爱不是遗忘的话
苦难也不是记忆
记住我的话吧
一切都不会过去
即使只有最后一棵白杨树
象没有铭刻的墓碑

在路的尽头耸立
落叶也会说话
在翻滚中褪色、变白
慢慢地冻结起来
托起我们深深的足迹
当然，谁也不知道明天
明天从另一个早晨开始
那时我们将沉沉睡去

6、《红帆船》

到处都是残垣断壁
路，怎么从脚下延伸
滑进瞳孔的一盏盏路灯
滚出来，并不是星星

我不想安慰你
在颤抖的枫叶上
写满关于春天的谎言
来自热带的太阳鸟
并没有落在我们的树上
而背后的森林之火

不过是尘土飞扬的黄昏
如果大地早已冰封
就让我们面对着暖流
走向海
如果礁石是我们未来的形象
就让我们面对着海

走向落日
不，渴望燃烧
就是渴望化为灰烬
而我们只求静静地航行
你有飘散的长发
我有手臂，笔直地举起

7、《迷途》

沿着鸽子的哨音
我寻找着你
高高的森林挡住了天空
小路上
一颗迷途的蒲公英
把我引向蓝灰色的湖泊
在微微摇晃的倒影中
我找到了你
那深不可测的眼睛

8、《和弦》

树林和我
紧紧围住了小湖
手伸进水里
搅乱雨燕深沉的睡眠
风孤零零的

海很遥远
我走到街上
喧嚣被挡在红灯后面
影子扇形般打开
脚印歪歪斜斜
安全岛孤零零的

海很遥远
一扇蓝色的窗户亮了
楼下，几个男孩
拨动着吉他吟唱
烟头忽明忽暗
野猫孤零零的

海很遥远
沙滩上，你睡着了
风停在你的嘴边
波浪悄悄涌来
汇成柔和的曲线
梦孤零零的
海很遥远

9、《界限》

我要到对岸去
河水涂改着天空的颜色
也涂改着我
我在流动
我的影子站在岸边
象一棵被雷电烧焦的树
我要到对岸去
对岸的树丛中
掠过一只孤独的野鸽
向我飞来

10、《枫树和七颗星星》

世界小得象一条街的布景
我们相遇了，你点点头
省略了所有的往事
省略了问候
也许欢乐只是一个过程
一切都已经结束
可你为什么还带着那块红头巾

看看吧，枫叶装饰的天空
多么晴朗，阳光
已移向最后一扇玻璃窗
巨大的屋顶后面
那七颗星星升起来
不再象一串成熟的葡萄
这是又一个秋天

当然，路灯就要亮了
我多想看看你的微笑
宽恕而冷漠
还有那平静的目光
路灯就要亮了

11、《太阳城札记》

艺术
亿万个辉煌的太阳
呈现在打碎的镜子上

命运
孩子随意敲打着栏杆
栏杆随意敲打着夜晚

祖国
她被铸在青铜的盾牌上
靠着博物馆黑色的板墙

和平
在帝王死去的地方
那支老枪抽枝发芽
成了残废者的拐杖

爱情
恬静。雁群飞过
荒芜的处女地
老树倒下了，嘎然一声
空中飘落着咸涩的雨

自由
飘
撕碎的纸屑
生活
网

12、《古寺》

消失的钟声
结成蛛网，在裂缝的柱子里
扩散成一圈圈年轮
没有记忆，石头
空蒙的山谷里传播回声的

石头，没有记忆
当小路绕开这里的时候
龙和怪鸟也飞走了
从房檐上带走喑哑的铃铛
荒草一年一度
生长，那么漠然
不在乎它们屈从的主人
是僧侣的布鞋，还是风

石碑残缺，上面的文字已经磨损
仿佛只有在一场大火之中
才能辨认，也许
会随着一道生者的目光
乌龟在泥土中复活
驮着沉重的秘密，爬出门槛

13、《雨夜》

当水洼里破碎的夜晚
摇着一片新叶
象摇着自己的孩子睡去
当灯光串起雨滴
缀饰在你肩头
闪着光，又滚落在地

你说，不
口气如此坚决
可微笑却泄露了内心的秘密
低低的乌云用潮湿的手掌
揉着你的头发
揉进花的芳香和我滚烫的呼吸
路灯拉长的身影
连接着每个路口，连接着每个梦
用网捕捉着我们的欢乐之谜
以往的辛酸凝成泪水

沾湿了你的手绢
被遗忘在一个黑漆漆的门洞里
即使明天早上
枪口和血淋淋的太阳
让我交出青春、自由和笔
我也决不会交出这个夜晚
我决不会交出你

让墙壁堵住我的嘴唇吧
让铁条分割我的天空吧
只要心在跳动，就有血的潮汐
而你的微笑将印在红色的月亮上
每夜升起在我的小窗前
唤醒记忆

14、《彗星》

回来，或永远走开
别这样站在门口
如同一尊石像
用不期待回答的目光
讨论我们之间的一切

其实难以想象的
并不是黑暗，而是早晨
灯光将怎样延续下去
或许有彗星出现
拖曳着废墟中的瓦砾
和失败者的名字

让它们闪光、燃烧、化为灰烬
回来，我们重建家园
或永远走开，象彗星那样
灿烂而冷若冰霜
摈弃黑暗，又沉溺于黑暗之中
穿过连接两个夜晚的白色走廊
在回声四起的山谷里
你独自歌唱

15、《八月的梦游者》

海底的石钟敲响
敲响，掀起了波浪
敲响的是八月
八月的正午没有太阳
涨满乳汁的三角帆
高耸在漂浮的尸体上
高耸的是八月

八月的苹果滚下山冈
熄灭已久的灯塔
被水手们的目光照亮
照亮的是八月

八月的集市又临霜降
海底的石钟敲响
敲响，掀起了波浪
八月的梦游者
看见过夜里的太阳

16、《在黎明的铜镜中》

在黎明的铜镜中
呈现的是黎明
猎鹰聚拢唯一的焦点
台风中心是宁静的
歌手如云的岸
只有冻成白玉的医院

低吟
在黎明的铜镜中
呈现的是黎明
水手从绝望的耐心里
体验到石头的幸福
天空的幸福
珍藏着一颗小小沙砾的
蚌壳的幸福
在黎明的铜镜中

呈现的是黎明
屋顶上的帆没有升起
木纹展开了大海的形态
我们隔着桌子相望
而最终要失去
我们之间这唯一的黎明

17、《触电》

我曾和一个无形的人
握手，一声惨叫
我的手被烫伤
留下了烙印
当我和那些有形的人
握手，一声惨叫
它们的手被烫伤

留下了烙印
我不敢再和别人握手
总把手藏在背后
可当我祈祷
上苍，双手合十
一声惨叫
在我的内心深处
留下了烙印

18、《诗艺》

我所从属的那所巨大的房舍
只剩下桌子，周围
是无边的沼泽地
明月从不同角度照亮我
骨骼松脆的梦依然立在
远方，如尚未拆除的脚手架
还有白纸上泥泞的足印

那只喂养多年的狐狸
挥舞着火红的尾巴
赞美我，伤害我
当然，还有你，坐在我的对面
炫耀于你掌中的晴天的闪电
变成干柴，又化为灰烬

19、《自昨天起》

我无法深入那首乐曲
只能俯下身，盘旋在黑色的唱片上
盘旋在苍茫时刻
在被闪电固定的背景中
昨天在每一朵花中散发幽香
昨天打开一把把折椅
让每个人就座

那些病人等得太久了
他们眼中那冬日的海岸
漫长而又漫长
我只能深入冬日的海岸
或相反，深入腹地
掠飞满树的红叶
深入学校幽暗的走廊
面对各种飞禽标本

20、《这一步》

塔影在草坪移动，指向你
或我，在不同的时刻
我们仅相隔一步
分手或重逢
这是个反复出现的
主题，恨仅相隔一步
天空摇荡，在恐惧的地基上

楼房把窗户开向四方
我们生活在其中
或其外，死亡仅相隔一步
孩子学会了和墙说话
这城市的历史被老人封存在
心里，衰老仅相隔一步

21、《可疑之处》

历史的浮光掠影
女人捉摸不定的笑容
是我们的财富
可疑的是大理石
细密的花纹
信号灯用三种颜色
代表季节的秩序
看守鸟笼的人
也看守自己的年龄

可疑的是小旅馆
红铁皮的屋顶
从长满青苔的舌头上
淌落

Ⅳ 周杰伦的发如雪是出自哪首诗词

极冻之地，雪域有女，声媚，肤白，眸似月，其发如雪... 歌词关键字注解 【狼牙月】《狼牙月》指的是月亮像狼牙的颜色一样，而不是像狼牙的形状，因为狼的牙齿虽然呈现镰刀型的勾状，但也只能算是一半的上弦月或下弦月，另一半深埋的牙根也并不是对等的镰刀型勾状，而且【狼牙色】这句形容词也很清楚的是在描绘月亮的颜色而不是形状。所以，《狼牙月》是指月亮的颜色像狼牙那样涂抹上一层略带斑驳的米黄，主要是藉由“狼牙”的意象来强调景色的萧条与苍茫。特此说明的是，《狼牙月》一词目前尚查无任何古诗词引用过，因此无法注明其原始出处，亦无法说明《狼牙月》除形容景色外，其他文字修辞上的引用实例与使用方法。也就是说，今后如有人要引用或说明《狼牙月》这句词汇时，就只有这里的解释与出处而已！【狼牙月】始见於方文山《发如雪》歌词：「狼牙月，伊人憔悴，我举杯，饮尽了风雪…」。《狼牙月》是形容月光如狼牙的颜色般，强调其景色的萧条与苍茫。 【伊人】《伊人》这句话的语汇出处最早可上朔至二千五百多年前的《诗经、秦风、蒹葭篇》里有：「蒹葭苍苍，白露为霜。所谓伊人，在水一方…」。《伊人》犹言彼人，其用法主要是指那个人、或意中人，属於第三人称。在古代男女通用，现今大多专指年轻女性而言，“伊人”也就是心目中所倾心喜欢的那个女生。《伊人》这句话的另一个转借用法，则是影射为明君或贤臣，或者亦指遵循著善良风俗的布衣百姓。如晋朝陶渊明的《桃花源诗》中有：「嬴氏乱天纪，贤者避其世。黄绮之商山，伊人亦云逝…」诗句中的《伊人亦云逝》指的就是“居住在桃花源中的人也离开了秦国之地”。 【惹尘埃】根据《六祖坛经》所记载，禅宗五祖弘忍某日欲知门下众僧悟道的境界，叫众门徒书写偈语，自道心得，大弟子神秀率先提笔作偈：「身是菩提树，心如明镜台，时时勤拂拭，勿使惹尘埃。」六祖惠能则反驳说：「菩提本无树，明镜亦非台，本来无一物，何处惹尘埃。」神秀偈语的意思是，身为佛门弟子，理应洁身自爱，力抗诱惑，不能让佛法蒙羞；六祖惠能则认为佛法本来就不是什麼具象的器皿，既然一开始就什麼表象也不存在，那又那里来的空间沾惹尘埃呢？二人对禅宗佛法顿悟的境界不同，常被后世拿来引用解读对佛法参悟的程度为何！ 【红颜】《红颜》是借代修辞的一种用语，主要有二种转借涵义，一是指青春、年少；另一个则专指女性、美女。李白《赠孟浩然》的诗句中：「吾爱孟夫子。风流天下闻。红颜弃轩冕。白首卧松云…」，以及李白他另一首《长干行》里：「八月蝴蝶黄，双飞西园草；感此伤妾心，坐愁红颜老…」红颜在这里指的是年少与青春。另外唐代白居易的《后宫词》里有：「泪湿罗巾梦不成，夜深前殿按歌声。红颜未老恩先断，斜倚薰笼坐到明。」以及清朝吴伟业的《圆圆曲》：「鼎湖当日弃人间，破敌收京下玉关，恸哭六军俱缟素，冲冠一怒为红颜…」这里的红颜则是指女性跟美女而言。成语《红颜薄命》语出西游记第七十回：「…诚然是：自古红颜多薄命，恹恹无语对东风…」意思就是自古以来美女的命运就多舛，其下场通常都不太好。 【青史】这里的“青”指的是竹简，“史”是指历史或史书。因为在还没有发明纸张的古代，一般的书籍大都使用竹简所制成。竹简也就是串起来的竹片，古人将其编联成形状像「册」字的书，是古代人用作书写的工具，亦用来记载历史，所以后世即以青史作为史书的代称。成语「名留青史」便是指在历史上留下功名，永垂不朽。另外有“汗青”一词亦指史书而言，因为竹子表面有一层竹青，含水份，不易刻字，所以古人将竹简放到火上炙烤。经火烤处理的竹简刻字方便且防虫蛀。当时人们把这火烤的程序叫做“杀青”，也叫“汗青”。所以汗青一词亦被后世引申比喻为史书。如文天祥的《过伶仃洋》里有：「…皇恐滩头说皇恐，伶仃洋里叹伶仃。人生自古谁无死，留取丹青照汗青。」 【三千】《弱水三千》原句出自《红楼梦》第九十一回：「…宝玉呆了半晌，忽然大笑道：任凭弱水三千，我只取一瓢饮。」“弱水”一词始见於《尚书、禹贡》篇中：「…导弱水至於合黎。」古代用弱水来泛指险恶而遥远的河流，现今则将“弱水”引申为爱情河。“三千”则缘於佛教用语，如佛家三千大千世界，便是形容无量无边孕育生命的浩瀚宇宙。“一瓢饮”则见於《论语、雍也篇》：「子曰：贤哉！回也。一箪食，一瓢饮，居陋巷…」《弱水三千，只取一瓢饮》其原义为「弱水有三千华里那麼长，水量虽然丰沛，但只舀取其中ㄧ瓢来喝。」现引申为，可以交往的对象虽然很多，但我却只喜欢你一个人。指一个人的感情专一。 【发如雪】《发如雪》之歌名一如“东风破”为其原创，并非抄袭自任何古典诗词或词牌名，在周杰伦《十一月的萧邦》繁体字版的歌词本中，其《发如雪》的歌名下有一行引言，原句如下：「极冻之地，雪域有女，声媚，肤白，眸似月，其发如雪；有诗叹曰：千古冬蝶，万世凄绝。」这段引言并非出自任何古史资料，实为作者为营造《发如雪》的古典气质所刻意杜撰之文言文形式的句子。《发如雪》的歌名灵感来自於李白《将进酒》中的诗句：「君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回；君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪…」。作者阅后感叹其青丝华发一夕成雪，遂得《发如雪》一词。 【邀明月】《发如雪》歌词中：「邀明月，让回忆皎洁…」与「我举杯，饮尽了风雪…」此二句借用李白的诗句《月下独酌》中：「花间一壶酒，独酌无相亲；举杯邀明月，对影成三人…」。作者将“举杯邀明月”拆开成“举杯”与“邀明月”分别溶入歌词中使用，但仅取其诗句的流传度与熟悉感，与原句之意涵无关。举杯邀明月，对影成三人，此句中的三人指的是李白、月亮、以及李白自己的影子。 【铜镜】现代人多使用水银镜面所制造的镜子来梳化妆，但在古代玻璃镜尚未问世之前，古人皆以铜锡合金的铸造法制作铜镜，待铜镜浇灌完成后，再将其镜面打磨抛光以照面，在日常生活中用来端正衣冠、整理仪容。《唐书魏徵传》中有一段跟铜镜相关的名句：「太宗谓梁公曰：「以铜为镜，可以正衣冠；以古为镜，可以知兴替；以人为镜，可以明得失。朕尝宝此三镜，用防己过。今魏徵殂逝，遂亡一镜矣。」 那一年我们在长安 (歌词故事) .... 月光就像狼牙的颜色那样涂抹上一层略带斑驳的米黄，笼罩在如此的夜色下，伴随著来自蒙古高原的冷冽北风，此时此景，让浪迹天涯的游子更显现出一股悲壮跟苍茫。犹记得那年我横越狼牙色的空旷大地，一路走过我所深深眷恋与牵挂的姑娘所住的地方，在那人声杂沓、车水马龙的京城长安，她却独自在月下叹息著只有她一个人才懂的悲伤。多年后，当我与人论及这段前尘往事时，想要故做潇洒豪迈的举起手中的酒杯，却反而欷歔不已的感叹这些年来所发生的一切，最后竟妄想能一饮而尽的喝下这人世间迎面而来的种种考验与风雪。为何在这原本平淡恬静的日子里，怎麼会有人狠心刻意的去揭露关於我们前世那段未完的姻缘，从此招惹来了一段至今仍纠缠不清，也无法抚平的爱恨纠葛。 其实“缘份”这个字，那里有什麼神秘难懂的解释，如对照你我之间所发生的故事，缘份无非指的是，在前世今生的轮回中，一次又一次无止尽的相遇、热恋，然后离别。因此，你眉宇间始终有一股挥之不去的淡淡忧愁，仿佛在控诉那已经消失的青春时光是怎样也呼喊不回来。犹记得那时我曾对你说，就算那些人为所记载的历史都已灰飞烟灭，我们所处的时空也已经都沧海桑田的消失不见，但我对你那份永世不变的誓言，却会像永恒的传说故事一样，世代相传下去。 这人世间的过眼繁华就如同滔滔不绝向东奔流的江水，而我在这波涛汹涌的众多分支汇流中，却只对你涓涓细水般的体贴有著刻骨铭心的感觉，那些水量再丰沛、气势再惊人的河川江水，都不如你眼中惊鸿一瞥的那池春水；就好像在奼紫嫣红、争奇斗艳的御花园中，我只专心迷恋你所化身的那只彩蝶。 那年当你转身离开时，在香肩上飘扬起如丝绸般的华发，在月光的照耀下，竟宛如雪白的霜雪如瀑布流泄而下，在那如梦似幻的气氛中，竟然美化了我们当下那段伤痛欲绝的离别。那时在我内心虔诚为你祈祷的声音，并不奢望有谁听到；或者是要刻意去感动谁，那只不过是我在做我当下想要做的事情罢了！或许也可说是为了我自己吧！如果可以，我想邀请明月来为我的誓言做见证，证明我对你的回忆如同明月般的透明皎洁，没有丝毫的不忠跟虚伪，或许唯有如此才能衬托出我对爱情所要求的那份无暇与完美。 你原来如丝绸般为人所称羡的华发，到底是受了什麼恶毒的诅咒，或者因为有什麼心事，竟然可以在一夕之间就白发苍苍，衰老的如此不堪，我对这个突如其来的骤变感到震惊与感伤，溃堤的眼泪如冬雪般漫天而降。此时，满脸愁容的我不禁想要问，到底我这一生一世的痴痴等待，是蹉跎了你年轻的岁月，还是反而担误到我自己的年华。在这红尘俗世酒不醉人人自醉的日子里，有些人选择继续沉沦在如醇酒般微醺的岁月，日覆一日不愿醒来面对现实，但我却在众人皆醉我独醒的世道中，清醒而且毫无怨尤的为你精雕细琢那块 “永世爱你” 的石刻碑文。 那面被擦拭的耀眼夺目的青铜古镜，正清析的照映出属於你年少时那单纯、无邪的稚脸，我至今依然还记得你当时扎马尾的青涩模样。如果时空可以倒转回到长安，回到城郊外那蜿蜒清澈的小溪旁，你仍旧像个孩童般那样无忧无虑的玩耍、任性与撒野；如果真的可以那样，那麼我宁愿这一生就像个没出息的醉汉，永远都不要清醒过来，沉醉在半梦半醒之间，带著宿醉的眼光遥望梦中的故乡，回到脑海里怎麼也抹不去的长安。梦中的我，将带著前世的记忆轻轻涉过蜿蜒的小溪，缓缓穿越屋前的竹林，然后推开飘著松香的房门，来到薄纱半掩的床，微笑著俯身亲吻你那张…我永世难忘的脸庞！ 参考资料：摘至 【方道文山流】

Ⅳ 台湾诗人非马的《醉汉》赏析是

《醉汉》诗句的特点:分行处理不仅标示着诗歌朗读时的停顿，而且留版给读者（或听众）以权思考与韵味，极富技巧性。

表达效果:全诗仅40字，但言约意丰，将对母亲的思念，对祖国统一的期盼高度浓缩在简短的篇幅之中，耐人寻味；诗歌的结构别致，句式参差，把一个词甚至单个字排列成行，这与“醉汉”步履蹒跚的醉态，诗中跌宕起伏的内在感情节奏十分契合，真正达到“形式即内容”的艺术境界。

运用手法:诗的前一部分，应为虚实交错的写法，实写醉汉醉得之深，东倒西歪，步伐凌乱，竟然把“短短的巷子”走成“万里”的“愁肠”，同时也是虚写，“曲折”和“愁”等字眼暗寓醉汉内心的波动和愁苦，为下文的抒情埋下伏笔；诗人成功地运用了艺术夸张手法。“短短的巷子”被走成了“万里愁肠”。 表达主题:多种可能性:你可以把他想象在漂泊在外的游子,也可以认为这是一个爱国者的自白,又或许是一个孤独的寻梦人,当然,他也有可能只是一个刚刚经历丧母之痛的芸芸众生中的一员…

Ⅵ 李白写的与饮酒有关的诗都有哪些

一

月下独酌(一)

花间一壶酒，独酌无相亲。
举杯邀明月，对影成三人。
月既不解饮，影徒随我身。
暂伴月将影，行乐须及春。
我歌月徘徊，我舞影零乱。
醒时同交欢，醉后各分散。
永结无情游，相期邈云汉。

月下独酌(二)

天若不爱酒，酒星不在天。
地若不爱酒，地应无酒泉。
天地既爱酒，爱酒不愧天。
已闻清比圣，复道浊如贤。
贤圣既已饮，何必求神仙。
三杯通大道，一斗合自然。
但得酒中趣，勿为醒者传。

月下独酌(四)

穷愁千万端，美酒三百杯。
愁多酒虽少，酒倾愁不来。
所以知酒圣，酒酣心自开。
辞粟卧首阳，屡空饥颜回。
当代不乐饮，虚名安用哉。
蟹螯即金液，糟丘是蓬莱。
且须饮美酒，乘月醉高台。

二

客中行

兰陵美酒郁金香，玉碗盛来琥珀光。
但使主人能醉客，不知何处是他乡。

三

把酒问月

青天有月来几时，我今停杯一问之：
人攀明月不可得，月行却与人相随？
皎如飞镜临丹阙，绿烟灭尽清辉发？
但见宵从海上来，宁知晓向云间没？
白兔捣药秋复春，嫦娥孤栖与谁邻？
今人不见古时月，今月曾经照古人。
古人今人若流水，共看明月皆如此。
唯愿当歌对酒时，月光长照金樽里。

四

将进酒

君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。
君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。
人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。天生我材必有用，
千金散尽还复来。烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。
岑夫子，丹丘生，将进酒，君莫停。与君歌一曲，
请君为我侧耳听。钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不愿醒。
古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名。陈王昔时宴平乐，
斗酒十千恣欢谑。主人何为言少钱，径须沽取对君酌。
五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁。

五

南陵别儿童入京
白酒新熟山中归，黄鸡啄黍秋正肥。
呼童烹鸡酌白酒，儿女嬉笑牵人衣。
高歌取醉欲自慰，起舞落日争光辉。
游说万乘苦不早，著鞭跨马涉远道。
会稽愚妇轻买臣，余亦辞家西入秦。
仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人。

六

金陵酒肆留别
风吹柳花满店香， 吴姬压酒劝客尝，
金陵子弟来相送， 欲行不行各尽觞。
请君试问东流水， 别意与之谁短长？

七

山中对酌

两人对酌山花开，一杯一杯复一杯。

我醉欲眠君且去，明朝有意抱琴来。

八

人生达命岂暇愁， 且饮美酒登高楼。

九

抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁。

人生在世不称意，明朝散发弄扁舟。

十（色诗）

美人来时花满堂
美人去后空留床
床中绣被卷不寝
至今三载闻余香

十一

少年行
五陵年少金市东，银鞍白马度春风。
落花踏尽游何处，笑入胡姬酒肆中。

十二

行路难

金樽清酒斗十千，玉盘珍羞直万钱。停杯投箸不能食，
拔剑四顾心茫然。欲渡黄河冰塞川，将登太行雪满山。
闲来垂钓碧溪上，忽复乘舟梦日边。行路难，行路难，
多歧路，今安在。长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。

十三

襄阳歌
落日欲没岘山西，倒著接蓠花下迷。襄阳小儿齐拍手，拦街争唱白铜醍。/
傍人借问笑何事，笑杀山公醉似泥。/鸬鹚酌，鹦鹉杯，百年三万六千日，日日须倾三百杯。

遥看汉水鸭头绿，恰似葡萄初发醅。/
此江若变作春酒，垒曲便筑槽丘台。千金骏马换小妾，笑坐雕鞍歌落梅。/车旁侧挂一壶酒，风笙龙管行相催。

十四

宗臣过采石怀
阊阖天门夜不关，酒星何事谪人间？为君五斗金茎露，醉杀江南千万山。

十五

流夜郎赠卒判官
昔在长安醉花柳，五侯七贵同杯酒。气岸遥凌豪士前，风流肯落他人后?

李白诗中的酒

水穷云生

在李白的游历生涯中，有两个伴随其始终的朋友：一个是无心可猜的明月，一个是助兴为歌的美酒。李白从“小时不识月，呼着白玉盘”到晚年醉酒捞月落水而去，月伴其一生;“李白一斗诗百篇，长安市上酒家眠”，诗藏于酒中。月使他超然卓立，多现实世界获得了新的视角，能道人未曾道；酒使他兴会无穷，面对人生世态，增添了想象和豪气，能言人所不能言。月和酒镶成了诗中谪仙人。笔者曾探究了《李白诗中的明月》余兴未尽，不敢私揣陋见，再抛《李白诗中的酒》之残砖。

一、以酒抒豪情壮志。“击筑饮美酒，剑歌易水湄。”（《少年行·其一》）《少年行》组诗可以说是李白谱写的“青春奏鸣曲”。诗人形象再现了高渐离击筑，燕太子丹为荆轲以酒壮行，荆轲易水辞别，高歌“风萧萧兮易水寒，壮士一去不复还”，策马驱驰，身入暴秦的场景。形似咏史，是为抒情，表现了诗人对荆轲的向往思慕，抒发其人生感慨，侠骨柔情，建功立业的豪情壮志。

“白酒新熟山中归， 黄鸡啄黍秋正肥 。呼童烹鸡酌白酒 ，儿女嬉笑牵人衣。高歌 取醉欲自慰…… 仰天大笑出门去 ，我辈岂是蓬蒿人？”（《南陵别儿童入京 》）此诗写于天宝元年（742）秋天，李白应召准备入京之时。该诗从欢快的气氛中开始 ，呼童烹鸡，儿女牵衣，形象的描绘出了欢乐的场景，增添了生活的气息；但是如果没有了酒，李白那游历多年，梦寐以求的“使寰区大定，海县清一”的壮志，眼看就要得以化为现实的喜悦之情，又怎能得以酣畅淋漓的抒发。“我辈岂是蓬蒿人”的充满自负和得意的豪情壮志又如何得以激发？

“天生我材必有用”的自信、豪迈，是建立胸怀大志，才智过人的基础上的。秀口一吐，化作了令后人艳羡赞绝不断的半个盛唐。

二、借酒作佯狂放诞。“天若不爱酒，酒星不在天。地若不爱酒，地应无酒泉。天地既爱酒，爱酒不愧天。已闻清比圣，复道浊为。贤圣既已饮，何必求神仙？三杯通大道，一斗合自然。但得酒中趣，勿为醒者传。”这首《月下独酌》诗，通篇议论为诗，晋代刘伶有《酒德颂》，李白此诗堪称“爱酒辩”。诗人把酒比作圣贤，说求仙不如饮酒，从圣贤说到神仙，得出爱酒不但有理，而且有益的结论。诗人爱酒理由层层深入，最终以道家的观点，提到最高境界：通于大道，合乎自然。李白于此貌似说理，实在抒情。即以说理的方式抒情。诗人的“爱酒辩”，其实是对政治上失意的自我排遣。他的“酒中趣”正是这种种难以言传的、他人难以理解的情怀。

李白借酒咏佯狂放诞之歌，隐藏的却是深沉得悲感。

“钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不复醒。古来圣贤皆寂寞，唯有饮者留其名。”李白在《将进酒》中，用如此愤激之辞，表现了对现实的丑恶现象厌恶，抒泻了诗人在理想不能实现时欲求出路而不得的痛苦。

“人生达命岂暇愁，且饮美酒登高楼……持盐把酒但饮之，莫学夷齐事高洁。”该诗写于李白赐金放还，离开长安，“浮黄河以东行”，于五月到梁宋之地时。诗人以“达命”者自居，对不合理的人生遭遇采取藐视的态度。登高楼，饮美酒，遣愁放杯，高视一切。奴子摇扇，暑热成秋，环境宜人；玉盘鲜物，吴盐似雪，饮馔精美。

“达人知命”，即人不能与命运抗争，唯一的解脱方法，就是及时行乐。“岂暇愁”，说明诗人对政治上的失败不屑一顾，应该从实际出发。所以他不欣赏伯夷、叔齐的行径。“莫学”两字，貌似否定正统的佯狂，实际是诗人理想破灭后极度的悲愤的心情的抒泻，是诗人对以往追求的痛苦的否定。

“人生最痛苦的是醒了之后无路可走.。”“世上本没有路，走的人多了，也就成了路。”（鲁迅）放诞佯狂，就是众多的痛苦的清醒者走出来的路。

三、饮酒发心中的孤愤。“花间一壶酒，独酌无相亲。举杯邀明月，对饮成三人。”

鲜花、明月、美酒，可谓良辰美景，四美（良辰、美景、赏心乐事）具了二美，但关键缺了赏心、乐事，可见其孤独。但诗人忽发奇想，把天边的明月和月光下自己的影子，拉了过来，连同自己在内，化成了三人，举杯共酌，冷清的场面就“热闹”起来了。饮酒只能邀明月与己影，孤独何堪啊。以乐景写哀情，以闹写静，以物为友，以群写孤，，倍增其哀，其寂，其孤。

“欲邀击筑悲歌饮，醉后脱宿吴专渚。”李白在这首《醉后赠从甥高镇》诗中，暗用荆轲高力渐击筑高歌的典故，点染悲凉的氛围，写出了豪爽的侠士风度。诗人本想借酒浇愁，无奈无钱买酒，把悲愁情思写的更加深沉。但为何诗人如此落寞呢？怀才不遇，壮志难酬。正如诗人所佩之宝剑，既然闲置无用，不如用来换酒，还可以与从甥一醉。现实生活的种种孤寂、飘零、、悲愁、愤激之情，都可以在醉后忘却。诗人怀才不遇的孤愤，狂放不羁的性格却由此充分地表现出来了。

但现实，现实呢？“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁”啊。

四、用酒化历史感慨。“姑苏台上乌栖时，吴王宫里醉西施。” 李白这首《乌栖曲》里的姑苏台，在被夕阳中的寒鸦栖满时，春宵宫里的西施已在整日的欢宴中醉了。西施沉醉了，那吴王呢？不言自明。诗人以醉之西施，来衬托吴王沉湎于酒色。吴王荒淫无度，误国亡国，引发诗人对于“吴王亡国为倾城”（袁枚《西施》）这一历史教训的浩叹。吴王已故，再翻何益？李白“仗剑去国”，抱“海县清一”之壮志，不过是做了一名为玄宗贵妃花天酒地増趣的可有可无的御用写手，其景可叹，其情可哀。

借古讽今这一文人骚客惯用的手法，不过被李白更加藏而不露，自然天成罢了。

五、把酒咏深厚友情。“鲁酒不可醉，齐歌空腹情。思君若汶水，洗涤寄南征。”鲁酒味薄，不能致醉，无法藉酒消愁；自己心绪不佳，齐歌动听徒然，不能解忧。原本好酒，狂歌醉饮的摆脱世俗束缚、挥斥忧愤的方法，如今不灵了。在无法忍耐的苦闷中，李白想到了好友杜甫，且向知己好友倾诉孤寂吧。如此，诗人与杜甫之间的深情厚谊不就反衬的如浩荡之汶水，绵绵不尽了吗？

“两人对酌山花开，一杯一杯复一杯。我醉欲眠卿且去，明朝有意抱琴来。”这首《山中与幽人对酌》，俗话说“酒逢知己千杯少”，在这良辰美景之中，两位好友，一边一喝美酒，一边欣赏山景，就下热肠，谈笑满席。这是何等惬意的场景啊。从这一看似啰嗦的诗句，我们看到的是两位关系融洽、友情深厚、率真纯朴、畅饮尽性的令人艳羡的友人。更绝的是后两句，诗人活化陶渊明的典故，反客为主，在是醉非醉，似醒非醒之时，忘乎其形，竟然以主人身分吩咐起真正的主人来了。诗人在友人前毫不掩饰，随心所欲，不拘礼节而又惹人喜爱的率直豪爽的形象，难以复制的活现于你我的眼前了。

“纪叟黄泉里，还应酿老春。夜台无晓日，沽酒与何人。”从这首《哭宣城善酿纪叟》的内容来看，这是诗人凭吊友人的绝句。纪叟善酿，李白嗜酒，屡游宣城，自然就和他交上了朋友。李白对纪叟之死非常悲痛，因而写了这首哭他的诗。可是诗中并非直露悲痛，反而以诙谐笔调、达观的态度，写纪叟在黄泉继续“酿老春”。在诗人眼里，纪叟并未死去，彷佛只是搬了个家而已。诗人为友人担心的是：其新家“无晓日”，即便酿出“老春”，又能卖给谁呢？其实还暗含“夜台无李白，沽酒与何人”的感叹。诗人和纪叟之间的深厚友谊，可见一斑。诗人诗中为点一“哭”字，如此写来，就是人们常说的以歌当哭吧。

“酒逢知己千杯少”，“酒不醉人人自醉”，能使人真正愉快陶醉的，还是纯真直率的友情吧。

“天子呼来不上船，自称臣是酒中仙”。李白“ 醉”了，世人“醒”着;李白“醒 ”着，世人“醉”了。酒入李白热肠，化为瑰奇诗句——理想、孤愤、友情……从酒中淌出，从李白心中流出……

Ⅶ 李白写的与饮酒有关的诗都有哪些

论李白饮酒诗的个性特征

李白是盛唐文化孕育出来的天才诗人，盛唐诗歌气来、情来、神来在李白的诗歌中发挥得淋漓尽致。从古至今，李白在世人心中的形象总与酒、诗有着不解之缘，然而，真正将诗、酒、诗人三者融为一体的，当推李白的饮酒诗。这些“醉人”的诗篇，或抒发豪情壮志，或揭露世俗黑暗、或反映仕途险恶、或体现困顿中的矛盾心理……。研究李白饮酒诗的个性特征，不仅能够了解李白具有时代特征的个性魅力，还可以体会诗人不屈不挠的人生态度。那么，李白的饮酒诗究竟有哪些个性特征？本文准备从四个方面进行简要论述：
一、豪放率真??李白饮酒诗展现了诗人动人的性格魅力
《河岳英灵集》记载：“白性嗜酒，志不拘检，尝林栖数十载”。酒与诗人，可以说是你中有我，我中有你。其实，纵 观唐宋，诗酒兼善者不乏其人：杜甫、白居易、 苏轼……。然而，总不及李白的饮酒诗受人关注，这些风格各异的诗篇，显示出诗人与众不同的性格特征：
两人对酌山花开，
一杯一杯复一杯。
我醉欲眠卿且去，
明朝有意抱琴来。 ??山中与幽人对酌
这是酒的礼赞，也是豪放率真精神的礼赞，诗人在山花烂漫的山中与隐居的高士痛饮狂歌，尽管醉酒欲倒，却似乎仍然没有尽兴。诗中着重描写两人对酌的乐趣，酣畅淋漓，意气飞扬，那种随心所欲、恣情纵饮的神情，尽显李白豪放洒脱、率真质朴的酒仙之风。
更为人称道的是《襄阳歌》： 落日欲没岘山西， 倒著接花下迷，
襄阳小儿齐拍手，拦街争唱“白铜 ”。 旁人借问笑何事，笑杀山公醉如泥。
鸬鹚勺，鹦鹉杯。
百年三万六十日，一日须倾三百杯……
同样，这首诗让我们从李白的醉酒，从李白飞扬的神采和无拘无束的个性中，领受到一种精神舒展与解放的乐趣。诗人用直率的笔调，勾勒出一个狂醉放诞的醉汉形象，豪放率真的个性跃然而现。
李白作诗，常以奔放的气势贯穿，具有以气夺人的 特点，这也是诗人内在气质的外部表现。可以看出，无论得意时的“百年三万六十日，一日须倾三百杯”，还是失意后的“抽刀断水水更流，举杯销愁愁更愁”，都显现了诗人豪爽的性格魅力。《行路难》、《梁甫吟》、《将进酒》、《答王十二寒夜独酌有怀》等，都是狂放的杰作，是诗人豪迈气概与激昂情怀的具体表现
下面，我们再拿李白的《下终南山过斛斯与山人宿置酒》与晋代饮酒诗大家陶渊明的诗歌加以比较，以便得到更直接的认识：
暮从碧山下，山月随人归，却顾所来径，苍苍横翠微。 相携及田家，童稚开荆扉。绿竹入幽径，青萝拂行衣。 欢言得所憩，美酒聊共挥。长歌 吟松风，曲尽河星稀。 我醉君复乐，陶然共忘机。
在李白的一些饮酒诗中，豪情狂气喷薄涌泄，溢于纸上，而此诗已大为掩抑收敛了。一个“挥”字写出了李白畅怀豪饮的神情，酒醉情浓，放声高歌，直唱到群星疏落，万籁寂静。不难看出，李白的这首诗受陶诗影响，可是，比起陶诗，意味还是有差别的。陶潜的“或有数斗酒，闲饮自然欢”，“过门辄相呼，有酒斟酌之”，“何以称我情，浊酒且自陶”之类，乘兴而出，信口而道，淡淡然无可无不可的那种意味。比较起来，就使人觉得李白的挥酒长歌有一股英气，是诗人豪放率直个性的具体表现，与陶潜异趣。
二、傲岸自负?? 李白饮酒诗是诗人自我人格的外在体现 青年 时代的 杜甫对李白是这样描绘的：“李白一斗诗百篇，长安市上酒家眠，天子呼来不上船，自称臣是酒中仙”（《饮中八仙歌》），杜甫描写李白的几句诗，强烈地表现出李白狂傲自负的性格特征。如果说早期的杜甫曾经对李白的人格进行过规劝“痛饮狂歌空度日，飞扬跋扈为谁雄”（《赠李白》），那么，到杜甫晚年，则已经对李白的性格心领神会，他在《寄李十二白二十韵》中说出了对李白多年了解的体会：“昔年有狂客，号尔谪仙人……剧谈怜野逸，嗜酒见天真”，把李白狂傲自负、直率任真的性格描绘得淋漓尽致。
李白的一生追求一种狂弛无忌的绝对自由，他虽生活在一个讲究等份、礼法、名分的社会里，却很少有这方面的观念。当朝天子玄宗，他可以“天子呼来不上船，自称臣是酒中仙”；对于现实中的王侯贵族，他更是傲然视之：“昔在长安醉花柳，五侯七贵同杯酒。气 岸遥凌豪士前，风流肯落他人后”（《流夜郎赠辛判 官》），读其诗如见其人，在权势面前如此无所顾忌，戏谑玩笑的诗人，古今唯李白莫属。
可以说，酒神精神在李白的诗歌里已内化为人格的驱动力，那些在饮酒诗中表现出来的浪漫狂放、倨傲达观的精神风貌足以让诗人目空一切，物我两忘： 青莲居士谪仙人，酒肆藏名三十春，
湖州司马何须问，金粟如来是后身。
??答湖州迦叶司马问白是何人
诗中，李白以把自己比做藏身于市井酒楼的神仙，这种目空一切的自我肯定、自我标榜、自我信任，正是诗人傲岸自负人格的外在体现。
下面，我们再以《将进酒》为例，感受诗人在字里行间流露的狂傲个性：
君不见黄河之水天上来，奔流到海不复还。
君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮如雪。 人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。 天生我材必有用，千金散尽还复来。 烹羊宰牛且为乐，会须一饮三 百杯。 岑夫子，丹丘生，将进酒，杯莫停。
与君歌一曲，请君为我倾耳听…
读李白的这首饮酒诗，可以深切体会到诗人狂傲不羁的呐喊，本篇洋溢着挣脱束缚、抨击昏庸、蔑视礼教、冲破罗网的反抗意识和自由精神，这便是李白卓而不群的个性和鲜明的自我意识，全诗字数不多却气象宏大，显示了诗人傲岸自信的人格特征。
三：感伤激愤??李白饮酒诗体现了诗人失意时的的愤激心理
李白是个缺乏现实感的理想主义者，他对自己的人生设计是功成身退，身退以功成为前提，而其实现功成的方式又是“不屈己，不干人”，一飞冲天，一鸣惊人。由于其狂放的性格和行为触怒了朝中权贵，最终被迫离开长安。理想与现实的严重脱节，使诗人时常处于苦闷、伤感和愤激之中。于是，诗人爆发出雷霆般的痛苦和愤怒，高呼要烹羊宰牛，典裘卖马，“一饮三百杯”、“同销万古愁”，以此宣泄理想不能实现的怨怼。他不止一次地在饮酒诗中揭露李唐王朝的阴暗面，讽刺和抨击最高统治者的荒淫和暴虐，其笔锋之犀利，感情之愤激，抨击之猛烈，为古今中外诗人所罕见。 接下来，我们把李白被谪后的部分饮酒诗加以罗列，以感受诗人屡遭挫折后感伤激愤的心情.公元744年，李白写下了不朽名篇《行路难》、《月下独斟》：“大道如青天，我独不得出”“金樽清酒斗十千，玉盘珍羞直万钱。停杯投箸不能食，拔剑四顾心茫然”。在那个时期，李白是异常孤独和无奈的，面对黑暗的现实，他只好“举杯邀明月，对影成三人”。长安放还后（752年），李白又写出了震动古今的诗篇《将进酒》。此诗的乐府旧题，含有以饮酒放歌为言之意，诗人拒此进行联想，将忧伤激愤后的狂饮写得激情澎湃，这种大河奔流似的气势和力量，在展示李白狂放人格风采的同时，也表现了诗人极深的悲伤和愤慨。天宝末年（753年）和安使之乱前夕，李白又在极度苦闷中完成了《宣州谢眺楼饯别校书叔云》及《答王十二寒夜独斟有怀》：“弃我去者昨日之日不可留，乱我心者今日之日多烦忧”“抽刀断水水更流，举杯销愁愁更愁”，李白的进步思想与黑暗现实之间的矛盾，在当时的历史条件下是无法实现的；“鱼目亦笑我，谓与明月同”“骅骝拳 不能食，蹇驴得志鸣春风”，面对李唐王朝政治上远贤亲佞的黑暗现实，诗人十分愤慨，却又无能为力，心中的愤慨是可想而知的了。
四、执著乐观??李白饮酒诗表明了诗人积极用事的人生态度
李白的内心是矛盾的，面对污浊的现实，他意识到自己的理想在现实中是无法实现的。然而，诗人并没有因此而颓废，在他的饮酒诗中，无论是表现对理想的追求，还是表现对压迫的反抗，都有着火一样燃烧的激情。即使诗人晚年的饮酒诗，也保持着飞扬豪迈的气概。如 《宣州谢眺楼饯别校书叔云》：
弃我去者昨日之日不可留，
乱我心者今日之日多烦忧。
长风万里送秋雁，对此可以酣高楼。
蓬莱文章建安骨，中间小谢有清发。
俱怀逸兴壮思飞，欲上青天揽明月。
抽刀断水水更流，举杯浇愁愁更愁。
人生在世不称意，明朝散发弄扁舟。 可以看出，尽管李白在精神上受着苦闷的重压，但全诗的字里行间仍贯注着豪迈慷慨的情怀，“长风”二句，“俱怀”二句，更象是在悲怆的乐曲中奏出高昂乐观的音调。“抽刀”二句，也在抒写强烈苦闷的同时表现出倔强的性格。诗人对待生活的态度是狂热的，这种狂热的态度使他在强大的黑暗势力的包围中仍能无所畏惧，勇往直前。因此，整首诗给人的感觉不是阴郁绝望，而是忧闷中显现出豪迈雄放的气概，表现了诗人积极乐观的人生态度。可以说，李白的理想人格，在政治出路遇到坎坷和阻塞之后不但没有减色，而且更加熠熠生辉，这就是李白的可爱处，也是李白的可贵处，更是李白的可敬处。
下面，我们再摘录李白饮酒诗与晚唐诗人李贺饮酒诗中的几联进行比较，进一步了解李白失意后的人生态度：
人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。
天生我材必有用，千金散尽还复来。
??《将进酒》李白
况 是 青 春 日 将 暮，桃 花 乱 落 如 红 雨。
劝君 终日酩酊醉，酒不到刘伶坟上土。 ??《将进酒》李贺
通过比较可以看出，在李白的饮酒诗中，虽有悲感，但却不悲观。在他看来，只要“人生得意”便无所遗憾，当纵情欢乐。“人生得意须尽欢”，这似乎是宣扬及时行乐的思想，然而这只不过是现象而已，诗人并没有消沉下去，而是用乐观好强的口吻肯定人生，肯定自我：“天生我材必有用”，这是一个令人赞叹的句子。“有用”而“必”，多么自信！于是，从貌似消极的现象中露出了深藏其中的一种怀才不遇而又渴望用世的积极的人生态度。但是，在李贺的饮酒诗中，诗人只是用形象的语言说明“青春将暮”，生命没有给人们多少欢乐的日子，须要及时行乐。尾句中出现了死的意念和“坟上土”的惨淡形象，生动而真实地将诗人内心深处死既可悲而生亦无聊的矛盾和苦闷揭示出来了，体现了诗人消极悲观的人生态度。
以上从四个方面论述了李白饮酒诗的个性特征。总之，作为盛唐文化的巨人，李白的饮酒诗充分反映出诗人别具一格的人格力量。“敏捷诗千首，飘零酒一杯”，这是杜甫对李白的一生的概括，在中国封建社会那种个体意识受到正统思想压抑的文化传统中，李白在饮酒诗中表现出的那种狂傲自信、率真自然的个性，无疑有着巨大的魅力。诗人在饮酒的豪情与激动中感受着生命的力量，抒发着对生活的热爱，流露出洒脱奔放的人生态度。同时，充满浪漫主义色彩的李白，又具有极强的斗争精神，面对“世人皆欲杀”的强大现实，诗人执著激愤，却又不消极避世，用自己达观开朗的精神对待一切，显示出积极乐观的精神风貌。。

Ⅷ 李白写的与“饮酒”有关的诗都有哪些

1.《嘲王历来阳不肯饮酒》唐代：源李白

地白风色寒，雪花大如手。笑杀陶渊明，不饮杯中酒。

浪抚一张琴，虚栽五株柳。空负头上巾，吾于尔何有。

2.《山中与幽人对酌》唐代：李白

两人对酌山花开，一杯一杯复一杯。

我醉欲眠卿且去，明朝有意抱琴来。

Ⅸ 9首自创的诗，不能抄古诗原句，求指导，两句或两句以上

《醉汉闻雨》一身懒肉壶酒干，窗外阴雨半月连；天水应洗杨柳树，何必乱打遮阳伞？久旱逢雨湿满地，河水泛滥禾苗淹；一季造化一辛苦，神农醒来已惘然。