戴望舒诗歌的艺术特色

『壹』 三十年代现代派诗歌的思想及艺术特色，以戴望舒的诗歌为例

30年代的现抄代派诗歌是由后期新袭月派与20年代末的象征诗派演变而成的。
标志其起点的是戴望舒的《我的记忆》。
现代派诗歌的主要特点体现在对现代性的追求上，可以概括为：用“现代词藻”所决定的“现代诗形”来表达“现代生活”的“现代情绪”。

『贰』 请结合诗作《秋蝇》，分析戴望舒诗歌创作特点

戴望舒的诗歌往往是带着柔情的雅丽，具有丰富的现代因素。其想象绮丽优雅给人以美的感受。从秋蝇中可以看出戴望舒诗歌绮丽的元素和现实的结合。秋蝇是现实之物，作者通过秋蝇这一独特的事物，借助秋蝇作为载体，用秋蝇的眼睛来审视生命，审视这个世界。
首先，作者通过秋蝇的眼睛所看到的是“木叶”。木叶的“红色”、“黄色”、“土灰色”，在衰弱的苍蝇的眼里，望得昏眩！秋天是个萧条的季节，世间万物在这个季节都显得少了些许生气，而秋蝇所看到的也是生命即将凋零的木叶。“红色”、“黄色”、“土灰色”都缺乏生命的气息，没有绿的生机。“无边木叶萧萧下”正道出了这种生命的凋零，谱出了一曲令人哀叹的枝头离歌！
再者，枝头是飘零的木叶，空中飘着萧萧而下的残叶。窗外的秋蝇在目视着这飘落的残叶，却是无奈与昏眩。在秋日的下午，太阳的色泽也显得苍茫而窒息，而这个在像似旁观者冷静的苍蝇看着这萧索而凄冷的秋景，它的命运也似乎与这萧条的秋色无异。木叶本有它的原色，在旺盛的季节，是充满生机的绿色，只是到了秋天，木叶就会悄然掉下枝头。冷静的旁观之物苍蝇它的命运也如这些萧萧落下的木叶，生命的历程中，有它丰富多彩的经历，只是经过岁月的洗刷，都经不起折腾，生命于是变得那么脆弱。秋天到了，天气转凉了，生命的气息变得微弱，承受不起环境的变化！
最后，木叶的“红色”、“黄色”、“土灰色”，与旁观冷静的苍蝇，这些物象暗示着人的微妙感觉，具体事物所构成的朦胧的意象给人无限的想象。这些想象体现了诗歌的价值所在，想象的空间把诗歌中的物象联系起来是萧条，悲凉的。
在这首诗歌里，戴望舒运用了象征主义的手法，“木叶”、“苍蝇”都是象征之物。“木叶”与“苍蝇”是看与被看的关系，苍蝇冷静的审视着“木叶”这一在秋天就会降落之物，于是它们发生了联系，这联系是它们都有个共同之处：生命的衰微！从这两个衰微的生命之中，我们感知，年华不在，岁月让每个生命都将走向尽头。像是拖着生命尾巴的事物，残踹着，凝望着，即将走向尽头。不只是木叶和苍蝇，还有很多的生物，如我们的人类，也都有生命的尽头。年岁不在的老人也如这些“木叶”与“苍蝇”，在生命凋零的时候，回头审视，被岁月冲刷着留下烙印。只是越发显得没有了生机，没有了活力，有的只是现实的残忍。

『叁』 戴望舒的前后期的诗歌风格

戴望舒的诗分成两个阶段，两个阶段和他自己的经历有关。戴望舒小内时候得过病，由容于当时医学落后，病好后脸上一直都长有疹子，加上他不美满的几段感情，都所以导致戴望舒性格比较内向和忧郁，所以其早期诗作都带有淡淡的忧伤，例如最出名的《雨巷》。后来香港被日军占领之后，戴望舒以抗日罪被捕入狱，这个时候戴望舒的诗风就发生了很大的变化，诗词中更表现出一种名族和个人的气节，如较为著名的《狱中题壁》《我用残损的手掌》...特别后一首特备值得品味。我个人最喜欢的就是《雨巷》和《我用残损的手掌》，前一首把韵律的美和意境的美发挥到了极致，儿后一首则把一个民族当时的状态，和人民不服输的决心表露了出来...

『肆』 戴望舒的诗的风格是什么

戴望舒抄也是一位现代主袭义文学思潮中的“象征主义”诗人。戴望舒诗歌的意象生成艺术，比较好地融汇了中西诗歌艺术的特点，形成了自己意象艺术的风格。

『伍』 戴望舒的诗歌作品分为早期和晚期。早期作品的特点是什么

早期的特点：戴望舒早期的诗歌作品，多以抒发个人情感为主流，情调比较低沉，有较多的感伤气息。

作品说明：

他的第一部诗集《我的记忆》中，收录的作品大多都是情诗和愁诗。尤其是“旧锦囊”辑中留存的12首诗作，大体都是抒发这种个人哀愁感伤情绪的作品。如《寒风中闻雀声》中 “枯枝在寒风里悲叹/死叶在大道上萎残”两句诗。

《山行》中“见了你朝霞的颜色，便感到我落月的沉哀”等，都表现出作者早期创作的孤独、抑郁、伤感的浓重气息。

(5)戴望舒诗歌的艺术特色扩展阅读：

戴望舒的后期诗歌风格：

后期的诗人已由诗的必然王国走向了自由王国。

戴望舒后期的诗作增加了生活的实感，并突出地运用了白描手法，更注重表现由激情而产生的内在节奏。如果说《口号》太直白，宣传味太浓， 《等待·二》则沉郁有力，诗用叙述的语调简洁的短句抒写了诗人苦痛的心境。《狱中题壁》《我用残损的手掌》是此期的代表作，诗歌很有张力，节奏随着诗情起伏，想象驰骋的空间也很大，长短句错落有致，达到了既为自由诗同时又具有音乐美的较完美的境界。

戴望舒的后期诗作也还存在着另一种倾向，仍然创作了一些表达内心低徊情绪的诗作，如《白蝴蝶》《寂寞》《致萤火》《过旧居》等。《萧红墓畔口占》这是一首繁华落尽见真淳的诗。

『陆』 戴望舒诗歌的艺术特点是什么

戴望舒是中国现代象征派诗歌的代表人物，借用法国象征派象征化的意境和氛围传达感情象征派诗人追求的是把强烈的情绪寓于蒙胧的意向中，主张诗要写得像“面纱后面美丽的双眼”，传达出内心的最高真实。戴望舒创作与接受的审美标准正是使诗歌处在表现与隐藏自己之间，即诗歌的蒙胧美。其成名作《雨巷》就开始显露象征派感伤的情调和思绪。 其诗歌的艺术特色主要表现在两个方面： 其一、把传统诗歌的意象、类似于民歌的夸饰、复沓和意象朦胧的现代象征手法不露痕迹地结合在一起，表现诗人身处理想失落的现代社会，不愿舍弃、却又无力追回的挣扎的无奈和哀伤。如在《寻梦者》中，“寻梦者” “攀九年的冰山”、“航九年的旱海”，当“梦开出花来时”，他已经“鬓发斑斑”、“眼睛朦胧”，执着的追求精神寄予在众多的朦胧的意象中，在一种类似于民歌的诗歌形式中，表达得既明白，又蕴藉，既清楚，又朦胧。同样，在《乐园鸟》中，作者的矛盾的、对自己理想追求的怀疑和追问，也是通过“乐园鸟”等意象来表现的。 其二、用亲切的日常口语说话的调子，将复杂化、精微化的现代人的感受含蓄地表达出来。《寻梦者》和《乐园鸟》两首诗，语言是明白如话的，但显然同民歌不同，表达的思想情绪不是单一的，而是复杂的。现代人追求理想的执着的情绪的表达是清楚的，但追求中的疲倦和感伤又是迷惘的、朦胧的、含蓄的，这种既明朗又迷惘的风格，正适合于表现现代人矛盾的心绪。 戴望舒的诗歌艺术除了以上两个个方面的特点外，还具有其他方面的特色。其中最为突出的就是他在诗歌中多种手法的运用。如通感、比喻、顶针、拟人、象征、重叠、复沓等。《致萤火虫》中那句“我躺在这里/咀嚼太阳的香味”，历来被人们所称道，诗人奇妙地将视觉、味觉、嗅觉三者沟通在一起，并且将情思融汇于一句话之中。再如《秋蝇》一诗中“用一双无数的眼睛/衰弱的苍蝇望得眩晕/这样窒息的下午啊/它无奈地搔着头搔着肚子//木叶、木叶、木叶/无边木叶萧萧下……”。在立体化的流动的心理结构中，诗人用拟人的手法，通过描述秋蝇的形象，渗透出对日趋没落的现实世界的厌恶与自己作为政治殉葬品的无奈。这种多元素多层次的心理流程，映射出诗人的心理体验。它用重叠复沓的词语交汇出了幻觉、联想与情感活动，创造了一个全官感或超官感“心理格式塔”，具有较强的纤细纵深感。总之，诗人借助于多种艺术手法，不断煸动着语言的斑斓的彩翼，给诗歌以美感、以生动、以光芒。

『柒』 戴望舒诗歌意象特点

戴望舒是中国现代象征派诗歌的代表人物，其成名作《雨巷》就开始显露象征派感伤的情内调和思绪。容其诗歌的艺术特色主要表现在两个方面：
其一、把传统诗歌的意象、类似于民歌的夸饰、复沓和意象朦胧的现代象征手法不露痕迹地结合在一起，表现诗人身处理想失落的现代社会，不愿舍弃、却又无力追回的挣扎的无奈和哀伤。如在《寻梦者》中，“寻梦者”
“攀九年的冰山”、“航九年的旱海”，当“梦开出花来时”，他已经“鬓发斑斑”、“眼睛朦胧”，执着的追求精神寄予在众多的朦胧的意象中，在一种类似于民歌的诗歌形式中，表达得既明白，又蕴藉，既清楚，又朦胧。同样，在《乐园鸟》中，作者的矛盾的、对自己理想追求的怀疑和追问，也是通过“乐园鸟”等意象来表现的。
其二、用亲切的日常口语说话的调子，将复杂化、精微化的现代人的感受含蓄地表达出来。《寻梦者》和《乐园鸟》两首诗，语言是明白如话的，但显然同民歌不同，表达的思想情绪不是单一的，而是复杂的。现代人追求理想的执着的情绪的表达是清楚的，但追求中的疲倦和感伤又是迷惘的、朦胧的、含蓄的，这种既明朗又迷惘的风格，正适合于表现现代人矛盾的心绪。

『捌』 结合原文分析诗歌《雨巷》的艺术特色

《雨巷复》的艺术特色
1、《雨巷》制在艺术上一个重要特色是运用了象征主义的方法抒情。
象征主义是十九世纪末法国诗歌中崛起的一个艺术流派。他们以世纪末的颓废反抗资本主义的秩序。在表现方法上，强调暗示隐喻等手段表现内心瞬间的感情。这种艺术流派于“五四”运动退潮时期传入中国。第一个大量利用象征主义方法写诗的是李金发。戴望舒早期的创作也明显地接受了法国象征派的影响，他的创作的一个重要特点，就是注意挖掘诗歌暗示隐喻的能力，在象征性的形象和意境中抒情。《雨巷》就体现了这种艺术上的特点。诗里那撑着油纸伞的诗人，那寂寥悠长的雨巷，那像梦一般地飘过有着丁香一般忧愁的姑娘，并非真实生活本身的具体写照：而是充满象征意味的的抒情形象。我们不一定能够具体说出这些形象所指的全部内容，但我们可以体味这些形象所抒发的的朦胧的诗意。那个社会现实的气氛，那片寂寞徘徊的心境，那种追求而不可得的希望，在《雨巷》描写的形象里，是既明白又朦胧，既确定又飘忽地展示在读者眼前。想象创造了象征，象征扩大了想象。这样以象征方法抒情的结果，使诗人的感情心境表现得更加含蓄蕴藉，也给读者留下了驰骋想象的广阔天地，感到诗的余香和回味。

『玖』 戴望舒诗歌的特点

戴望舒是中国现代象征派诗歌的代表人物，其成名作《雨巷》就开始显露象征派感回伤的情调和思绪。其诗歌的艺答术特色主要表现在两个方面：

其一、把传统诗歌的意象、类似于民歌的夸饰、复沓和意象朦胧的现代象征手法不露痕迹地结合在一起，表现诗人身处理想失落的现代社会，不愿舍弃、却又无力追回的挣扎的无奈和哀伤。如在《寻梦者》中，“寻梦者” “攀九年的冰山”、“航九年的旱海”，当“梦开出花来时”，他已经“鬓发斑斑”、“眼睛朦胧”，执着的追求精神寄予在众多的朦胧的意象中，在一种类似于民歌的诗歌形式中，表达得既明白，又蕴藉，既清楚，又朦胧。同样，在《乐园鸟》中，作者的矛盾的、对自己理想追求的怀疑和追问，也是通过“乐园鸟”等意象来表现的。

其二、用亲切的日常口语说话的调子，将复杂化、精微化的现代人的感受含蓄地表达出来。《寻梦者》和《乐园鸟》两首诗，语言是明白如话的，但显然同民歌不同，表达的思想情绪不是单一的，而是复杂的。现代人追求理想的执着的情绪的表达是清楚的，但追求中的疲倦和感伤又是迷惘的、朦胧的、含蓄的，这种既明朗又迷惘的风格，正适合于表现现代人矛盾的心绪。

『拾』 戴望舒诗歌意象特点

戴望舒，中国现代诗人，中国现代象征派诗歌的代表。代作《雨巷》。他的早期作品内含蓄朦胧，隽永飘容逸，常常透露着淡淡的、美丽的忧伤。后期因爱国情怀，憎恨侵略者，同时对美好生活的无限向往，语境变得更加精炼有力，厚重健拔。