春歌古诗南朝乐府

A. 子夜四时歌·春歌 的译文

一、春歌译文：

秦地有位罗敷女，曾在绿水边采桑。

素手在青条上采来采去，在阳光下其内红妆显得容特别鲜艳。

她宛转地拒绝了太守的纠缠，说：蚕儿已饥，我该赶快回去了，太守大人，且莫在此耽搁您宝斑的时间了。

二、原文赏析：

秦地罗敷女，采桑绿水边。

素手青条上，红妆白日鲜。

蚕饥妾欲去，五马莫留连。

(1)春歌古诗南朝乐府扩展阅读：

文学赏析

李白的《子夜四时歌四首》，每首六句，分咏春、夏、秋、冬四季。六朝乐府即有《子夜四时歌》，为李白所承，此体向作四句，内容多写女子思念情人的哀怨，作六句是李白的创造，尤具新意。

《春歌》吟咏了汉乐府《陌上桑》诗中美女秦罗敷的故事。秦罗敷不仅有美貌，更有美丽的心灵。诗人赞扬她不为富贵动心、拒绝达官贵人挑逗引诱的高尚品质。而且，诗中还突出了秦罗敷的勤劳品质，这在“蚕饥妾欲去，五马莫留连”一句中得到了很好的阐述。这是“春歌”，所以用采桑起兴。

B. 关于棉布的诗词

一、子夜四时歌（“夏歌”之七）

田蚕事已毕，思妇犹苦身。
当暑理絺服，持寄与行人。

《乐府诗集》共收《子夜四时歌》75首，其中，“春歌”20首，“夏歌”20首，“秋歌”18首，“冬歌”17首。这里所选的是“夏歌”中的第七首。

这首南朝乐府民歌，写思妇对客居异地的丈夫的怀念，也委婉地反映了思妇的辛苦与怨恨。这位思妇，显然也是个丝妇，她辛辛苦苦地养蚕缫丝，结果“田蚕事已毕”，而她却所获甚微，“犹苦身”。是谁掠夺了其劳动果实，诗中虽未明言直说，但我们不难想象得出这掠夺者当是彼时彼地的豪富。思妇的劳动果实大都被剥夺了，她只得自己服用粗疏的葛布，而将稍为细密的葛布寄给客居异乡的丈夫：“当暑理絺服，持寄与行人”。

全诗语言凝练，委婉含蓄，运用双关语也自然贴切，较能体现出南朝乐府民歌的艺术特色。尤其值得一提的是，诗中已有唐代诗人杜荀鹤“年年道我蚕辛苦，底事浑身着苎麻”（《蚕妇》）与宋代诗人张俞“昨日入城市，归来泪满巾。遍身罗绮者，不是养蚕人”（《蚕妇》）的怨恨不平，只是不似后者那般直率罢了。

二、读曲歌（之八十二）

登店卖三葛，郎来买丈余。
合匹与郎去，谁解断粗疏？

《读曲歌》，郭茂倩《乐府诗集》（卷四十六）归入《清商曲辞·吴声歌曲》，共89首，这里所选的是其中的第八十二首。

这首南朝乐府民歌，以一位卖布女的自我表白委婉曲折地抒写了此女对前来买布的情人深挚爱情。前两句叙事，是卖布女自述她登店卖布，其情人前来买布，为下文抒情张本。“郎”，在南朝乐府民歌中多用于女子称自己的情人，如“郎为傍人取，负依非一事”（《子夜歌》四十二首之十五），“郎见欲采我，我心欲怀莲”（《子夜四时歌·夏歌》），此歌亦然。歌中叙事，以此女的“登店”与“郎来”并提，以“卖”与“买”对举，以“三葛”与“丈余”相照应，令人一目了然。

后两句抒情，语意双关，委婉曲折。从字面上看，这两句似乎是于反诘的语气中承前叙事，写卖布女不因葛布的粗疏而断绝之，而让其情人将“合匹”的葛布带走。其实，这是抒情，是卖布女向情人委婉地表明自己的心迹：“虽说你的性格有些粗枝大叶，犹如这葛布较为粗疏，可我却不想跟你割断关系，如同不割断葛布，让你整匹带走一般。”言在此而意在彼，耐人咀嚼。

读这首乐府民歌，我们从“登店”可知，南朝的布店有较高的柜台；从“三葛”获悉，南朝织布仍以葛藤为原料；从此诗中也可窥见彼时彼地的女子向情人表达情愫的别具一格的方式，获得“委曲”这一诗美的享受。

三、采桑度（之五）

春月采桑时，林下与欢俱。
养蚕不满百，那得罗绣襦。

这首诗是写男女同往采桑之情事。前两句描写一对恋人同往采桑，时值阳春三月，桑叶茂盛，可他们却顾不上采桑，在林间尽情相悦，饶有情趣。这两句，给人身临其境之感，如见其人相悦之态，如闻其人嬉笑之声。

后两句未承前具体描绘采桑男女相悦的场面，而将笔锋一转，写采桑女向沉湎于欢乐之中的情郎发话，以委婉的语言提醒他不要光顾了相悦而耽误了采桑的正事。这两句用墨经济，与前两句之间，情节发展跳跃大，“语不接而意接”。

这首诗在艺术上颇具特色。全诗将一对青年男女的劳动与爱情生活结合起来描写，构思巧妙。诗中虽未点明人物，却“此中有人，呼之欲出”。诗语清新活泼，字里行间渗透了浓郁的生活气息。读此诗，我们不仅能获得艺术美的享受，而且可以形象地领略彼时彼地的风土人情。

关于白居易三首纺织诗

一、新制布裘

桂布白似雪，吴绵软于云。
布重绵且厚，为裘有余温。
朝拥坐至暮，夜覆眠达晨。
谁知严冬月，支体暖如春。
中夕忽有念，抚裘起逡巡：
丈夫贵兼济，岂独善一身？
安得万里裘，盖裹周四垠？
稳暖皆如我，天下无寒人。

这首诗，大约作于元和初年。全诗围绕新制布裘来布局谋篇。前八句，从新制布裘着墨，反映诗人优裕的生活，为下文表现其愿望张本。后八句从新制布裘生开去，抒写诗人的感慨，表达其“推身利以利人”的愿望，与杜甫“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜，风雨不动安如山。呜呼！代可时眼前突兀见此屋，吾庐独破受冻死亦足”（《茅屋为秋风所破歌》）一脉相承。白居易另一首诗《新制绫袄成感而有咏》也表达了相似的情怀：“百姓多寒无可救，一身独暖亦何情！心中为念农桑苦，耳里如闻饥冻声。争得大裘长万丈，与君都盖洛阳城！”

从这首诗中，我们可以了解白居易的思想也可知我国的一些地方在中唐时已种植棉花，并用棉花织布制衣了。诗中“桂布”四句主要写新制布裘用料考究：一是洁白似雪的桂布，一是柔软如云的吴绵，且布重绵厚，取喻新颖贴切。“朝拥”四句承接“为裘有余温”具体描叙新制布裘保暖性能好：在数九寒天，诗人白天拥着它，夜里盖在身上，浑身温暖如春。早在一千多年前，我们的祖先就能以勤劳的双手裁制出如此用料考究、保暖性能好的布裘，不能不令人赞叹不已。

二、红线毯

红线毯，择茧缲丝清水煮，
拣丝练线红蓝染。染为红线红于蓝，
织作披香殿上毯。披香殿广十丈余，
红线织成可殿铺。彩丝茸茸香拂拂，
练软花虚不胜物。美人踏上歌舞来，
罗袜绣鞋随步没。太原毯涩毳涩毳缕硬，
蜀都褥薄锦花冷；不如此毯温且柔，
年年十月来宣州。宣州太守加样织，
自谓为臣能竭力。百夫同担进宫中，
线厚丝卷不得。宣州太守知不知？
一丈毯，千两丝，
地不知寒人要暖，少夺人衣作地衣！

元和四年（809），白居易在任左拾遗时创作了组诗《新乐府》。这组诗共有50首，《红线毯》是其中的第二十九首。这首诗通过宣州太守令织工“加样织”红线毯进贡皇宫这一典型事例，揭露当时的地方官吏劳民伤财来诌媚皇帝的丑恶嘴脸，并“忧蚕桑之费了”（原题下小序）。

白居易的新乐府在结构上有一个显著的特点：“首句标其目，卒章显共志”，即诗的开篇点题，结尾揭示诗的主题；而中间部分则往往承接开篇加以铺叙。》《红线毯》便充分体现了此特点。首句“红线毯”，是名副其实的“标其目”。自“择茧”句至“线厚丝多卷不得”，围绕织造红线毯加以铺叙。首先叙写织造红线毯的主要工序：精选好茧，用清水煮后抽丝，再选好丝练成线，以红蓝花来染，染得比真花还红，再按照既定的规格织就。接着，采用白描与衬托的笔法，着重描写红线毯质地松软、有弹性，色彩鲜艳赛红花，突出其“温且柔”的特点。以上也间接地反映出织造红线毯费丝之多。最后，点明宣州太实劳民佃财，令织工“加样织”红线毯是为了进贡宫中，并点明织造这种红线毯极为费丝：“线厚丝多卷不得”。诗的结尾，显其志，揭示“忧蚕桑之费”的主题：“一丈毯，千两丝，地不知寒人要暖，少夺人衣作地衣！”

这首诗不仅描写了红线毯的精美绝伦。“忧蚕桑之费也”，而且从一个侧面反映了唐代丝织品达到惊人的水平。

三、缭绫

缭绫缭绫何所似？不似罗绡与纨绮；
应似天台山上明月前，四十五尺瀑布泉。
中有文章又奇绝，地铺白烟花簇雪。
织者何人衣者谁？越溪寒女汉宫姬。
去年中使宣口敕，天上取样人间织。
织为云外秋雁行，染作江南春水色。
广裁衫袖长制裙，金斗熨波刀剪纹。
异彩奇文相隐映，转侧看花花不定。
昭阳舞人恩正深，春衣一对直千金；
汗沾粉污不再著，曳土踏泥无惜心。
缭绫织成费功绩，莫比寻常缯与帛。
丝细缲多女手疼，扎扎千声不盈尺。
昭阳殿里歌舞人，若见织时应也惜！

《缭绫》是白居易《新乐府》中的第三十一首，诗题下原夺小序：“念女工之劳也”。其诗旨也就在于此。

这首诗在艺术上颇具特色。全诗以缭绫为题材，着力描绘缭绫的精美奇绝，从而，突现织造缭绫费工惊人，达到“念女工之劳”的目的。诗中运用联想、比喻等手法，多角度多侧面地摹写缭绫的精美奇绝：它出自“越溪寒女”之手，不同于罗、绡、纨、绮这些丝织品，其形状，犹如明月映照下的天台山前悬泻的瀑布；其花纹，宛若白云飘荡，秋雁飞翔；其色彩，由“地铺白烟花簇雪”染得像江南春水那般碧绿；染成织就，制为舞衣服，其奇纹与异彩交相辉映，无论是正看、反看，花光都闪烁不定。缭绫如此精精美奇绝，“越溪寒女”织就它所耗费的劳动也就尽在不言之中了。

“越溪寒女”为织就缭绫付出了惊人的劳动：“丝细缲多女手疼，扎扎千声不盈尺”，而她衣单身寒，却不能用缭绫为自己御寒。因为“寒女”是听“中使宣口敕”，为包括“昭阳舞人”在内的“汉宫姬”而“琦上以样人间织”的。可是，“昭阳舞人”却把用缭绫制成的价值千金的舞衣乍得一文不值：“汗沾粉污不再着，曳土踏泥无惜心”。这里，对比鲜明，也就更有力地表现了诗的主题：“念女工之劳”，揭露封建统治者奢侈淫逸的生活是建筑在老百姓的血汗之上的。

这首诗的价值是多方面的。从文学的角度来欣赏此诗，我们可获得艺术美的享受；从社会学的角度来阅读此诗，我们则可知当时的生产者与消费者之间对立的关系；从纺织史这一方面来看此诗，我们又可见彼时彼地的纺织品已达到相当惊人的水平。正是历代像白居易笔下的“越溪寒女”这般勤劳、聪颖、手巧的劳动人民创造了中国纺织发展史。

关于宋代三首纺织诗

一、范成大的《缫丝行》

小麦青青大麦黄，原头日出天色凉。
妇姑相呼有忙事，舍后煮茧门前香。
缫车嘈嘈似风雨，茧厚丝长无断缕。
今年那暇织绢着，明日西门卖丝去。

上录《缫丝行》是范成大一首形象反映现实的佳作。这首歌行体的诗作真切地反映了从事家庭丝纺织的农村妇女的劳动生活，并巧妙地揭示了封建统治阶级对她们的剥削。诗中绘声绘色地摹写了妇姑夏日缫丝的情景。首句间接交代时令正值夏日；次句以“日出”点明具体时间为早晨；中间4句则是写人和事：人有媳妇和婆婆，事是缫丝。这里，诗人以人的多种感受反映妇姑缫丝情景：“舍后”句，诉诸嗅觉，写煮茧，突出其香，与苏轼的词句“谁家煮茧一村香”（《浣溪沙》“麻叶层层苘叶光”）笔法相似；“缫车”句，诉诸听觉，写抽丝，以风声比喻缫车在抽丝时所发出的“嘈嘈”之音，突出缫车抽丝速度之快，紧扣一个“忙”字；“茧厚”句，诉诸视觉，以“厚”、“长”、“无断缕”形容缫丝的量多质佳。这样，也就形象生动地反映了妇姑由煮茧至抽茧丝的全过程，具有浓郁的生活气息。

这首诗的妙处不仅在于传神地描绘了妇姑缫丝的情景，还在于以此来衬托“今年那暇织绢着，明日西门卖丝去”，将反映农村织妇的辛勤劳动与揭示封建剥削结合起来。“今年”两句是说，缫丝的妇姑在往年还有余丝织成绢，留作己用，可“今年”却不得暇织，急着将丝全都卖出去。其潜台词是：赋税加重，官府催租急，妇姑不得不缫丝卖丝。这两句与上文互相映衬，增强了诗的艺术感染力。

值得一提的是，从“今年那暇织绢着”这句诗中，我们也可推知诗中主人公“妇姑”在赋税尚未加重的往年，还是能织绢自着的。这也就是说，南宋时，从事家庭纺织的农村妇女有时也能留点丝织品自用。

总而言之，这首诗生动地摹写了妇姑缫丝的情景，并曲笔揭露了当时劳者不获、获者不劳的社会现实，可谓一首精妙的纺织诗，一支深刻的刺时歌。

二、戴复古的《织妇叹》

春蚕成丝复成绢，养得夏蚕重剥茧。
绢未脱轴拟输官，丝未落车图赎典。
一春一夏为蚕忙，织妇布衣仍布裳。
有布得著犹自可，今年无麻愁杀我！

南宋统治者不理朝政，不顾社稷，过着奢侈糜烂的生活；而劳动人民则被繁重的赋税逼迫，生活拮据，难以为继。《织妇叹》这首诗便从一个侧面真切地反映了当时的社会现实。

“春蚕”两句，写织妇养蚕“剥茧”抽丝织绢，以“夏”与“春”字对举，以“重”与“复”字相照应，突出织妇之勤。

“绢未”两句，写织妇的心理活动：在绢未下机时便思量着缴纳给官府，在丝未下车时便考虑以此去赎回当掉的东西，突出织妇之贫，曲笔反映官府催税之早之急。

“一春”四句，进一步反映织妇贫困的生活。织妇一春一夏忙于养蚕织绢，到头来却自着布衣裳，可“今年无麻” 织布，只怕连布衣也穿不上了。“有布得著犹自可，今年无麻愁杀我！”这深沉的诗句抒发了织妇心中的愁情，表明织妇的生活每况愈下，与唐代诗人于濆的诗句“窗下抛梭女，手织身无衣”（《辛苦吟》）一脉相承。

这首诗以第一人称来写，紧紧围绕织妇的勤与贫着墨，层层递进，对比鲜明，语言质朴自然，颇能体现戴复古指责朝政国事、反映民生疾苦一类诗作的特点。

三、艾可叔的《木棉》

收来老茧倍三春，匹似真棉白一分。
车转轻雷秋纺雪 弓弯半月夜弹云。
衣裘卒岁吟翁暖，机杼终年织妇勤。
闻得上方存节俭，区区欲献野人芹。

这首诗描绘江南一带的平民种植棉花，弹花纺纱织布的劳动生活，真切生动，颇有韵致。诗中“车转”两句摹写弹花纺纱的情景尤为出色。

“车转轻雷秋纺雪”，写纺纱的情景，以“轻雷”比喻纺车纺纱时发出的声响，以“雪”比喻所纺木棉花的洁白，贴切生动。其间，状声与绘色，分别著一“转”与“纺”字，极具动态美。

“弓弯半月夜弹云”，写弹花的情景，以“半月”比喻“弓弯”，描绘弹弓的形状，形象逼真，信手拈来，“天然去雕饰”，继之以“夜弹云”，则更觉想象奇特，造语新妙，整个弹花的画面也就动了、活了。
从此诗中可见，我国江南一带至少在南宋末年就已种植棉花，弹花纺纱织布了，纺织工具也已发展为纺车、弹弓了。

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子夜歌
乐府《吴声歌曲》名。相传晋代女子子夜所作。现存晋、宋、齐三代歌词四十二首，均写男女恋情，形式为四句五言句。诗中多用双关隐语，活泼自然。由《子夜歌》后又衍生出《大子夜歌》、《子夜四时歌》等曲。
【子夜歌四十二首】（晋宋齐辞）
（《唐书•乐志》曰：“《子夜歌》者，晋曲也。晋有女子名子夜，造此声，
声过哀苦。”《宋书•乐志》曰：“晋孝武太元中，琅琊王轲之家有鬼歌子夜，
殷允为豫章，豫章侨人庾僧虔家亦有鬼歌子夜。”殷允为豫章亦是太元中，则子
夜是此时以前人也。《古今乐录》曰：“凡歌曲终，皆有送声。子夜以持子送曲
《凤将雏》以泽雉送曲。”《乐府解题》曰：“后人更为四时行乐之词，谓之
《子夜四时歌》。又有《大子夜歌》、《子夜警歌》、《子夜变歌》，皆曲之变
也。”）
落日出前门，瞻瞩见子度。冶容多姿鬓，芳香已盈路。
芳是香所为，冶容不敢堂。天不夺人愿，故使侬见郎。
宿昔不梳头；丝发被两肩。婉伸郎膝上，何处不可怜。
自从别欢来，奁器了不开。头乱不敢理，粉拂生黄衣。
崎岖相怨慕，始获风云通。玉林语石阙，悲思两心同。
见娘喜容媚，愿得结金兰。空织无经纬，求匹理自难。
始欲识郎时，两心望如一。理丝入残机，何悟不成匹。
前丝断缠绵，意欲结交情。春蚕易感化，丝子已复生。
今夕已欢别，合会在何时？明灯照空局，悠然未有期。
自从别郎来，何日不咨嗟。黄檗郁成林，当奈苦心多。
高山种芙蓉，复经黄檗坞。果得一莲时，流离婴辛苦。
朝思出前门，暮思还后渚。语笑向谁道，腹中阴忆汝。
揽枕北窗卧，郎来就侬嬉。小喜多唐突，相怜能几时。
驻箸不能食，蹇蹇步闱里。投琼著局上，终日走博子。
郎为傍人取，负侬非一事。摛门不安横，无复相关意。
年少当及时，嗟跎日就老。若不信侬语，但看霜下草。
绿揽迮题锦，双裙今复开。已许腰中带，谁共解罗衣。
常虑有贰意，欢今果不齐。枯鱼就浊水，长与清流乖。
欢愁侬亦惨，郎笑我便喜。不见连理树，异根同条起。
感欢初殷勤，叹子后辽落。打金侧玳瑁，外艳里怀薄。
别后涕流连，相思情悲满。忆子腹糜烂，肝肠尺寸断。
道近不得数，遂致盛寒违。不见东流水。何时复西归。
谁能思不歌，谁能饥不食。日冥当户倚，惆怅底不亿。
揽裙未结带，约眉出前窗。罗裳易飘飏，小开骂春风。
举酒待相劝，酒还杯亦空。愿因微觞会，心感色亦同。
夜觉百思缠，忧叹涕流襟。徒怀倾筐情，郎谁明侬心。
侬年不及时，其於作乖离。素不如浮萍，转动春风移。
夜长不得眠，转侧听更鼓。无故欢相逢，使侬肝肠苦。
欢从何处来？端然有忧色。三唤不一应，有何比松柏？
念爱情慊慊，倾倒无所惜。重帘持自鄣，谁知许厚薄。
气清明月朗，夜与君共嬉。郎歌妙意曲，侬亦吐芳词。
惊风急素柯，白日渐微蒙。郎怀幽闺性，侬亦恃春容。
夜长不得眠，明月何灼灼。想闻散唤声，虚应空中诺。
人各既畴匹，我志独乖违。风吹冬帘起，许时寒薄飞。
我念欢的的，子行由豫情。雾露隐芙蓉，见莲不分明。
侬作北辰星，千年无转移。欢行白日心，朝东暮还西。
怜欢好情怀，移居作乡里。桐树生门前，出入见梧子。
遣信欢不来，自往复不出。金铜作芙蓉，莲子何能实。
初时非不密，其后日不如。回头批栉脱，转觉薄志疏。
寝食不相忘，同坐复俱起。玉藕金芙蓉，无称我莲子。
恃爱如欲进，含羞未肯前。口朱发艳歌，玉指弄娇弦。
朝日照绮钱，光风动纨素。巧笑蒨两犀，美目扬双蛾。
○子夜四时歌七十五首（晋宋齐辞）
【春歌二十首】
春风动春心，流目瞩山林。山林多奇采，阳鸟吐清音。
绿荑带长路，丹椒重紫茎。流吹出郊外，共欢弄春英。
光风流月初，新林锦花舒。情人戏春月，窈窕曳罗裾。
妖冶颜荡骀，景色复多媚。温风入南牖，织妇怀春意。
碧楼冥初月，罗绮垂新风。含春未及歌，桂酒发清容。
杜鹃竹里鸣，梅花落满道。燕女游春月，罗裳曳芳草。
朱光照绿苑，丹华粲罗星。那能闺中绣，独无怀春情。
鲜云媚朱景，芳风散林花。佳人步春苑，绣带飞纷葩。
罗裳迮红袖，玉钗明月珰。冶游步春露，艳觅同心郎。
春林花多媚，春鸟意多哀。春风复多情，吹我罗裳开。
新燕弄初调，杜鹃竞晨鸣。画眉忘注口，游步散春情。
梅花落已尽，柳花随风散。叹我当春年，无人相要唤。
昔别雁集渚，今还燕巢梁。敢辞岁月久，但使逢春阳。
春园花就黄，阳池水方渌。酌酒初满杯，调弦始终曲。
娉婷扬袖舞，阿那曲身轻。照灼兰光在，容冶春风生。
阿那曜姿舞，透迤唱新歌。翠衣发华洛，回情一见过。
明月照桂林，初花锦绣色。谁能不相思，独在机中织。
崎岖与时竞，不复自顾虑。春风振荣林，常恐华落去。
思见春花月，含笑当道路。逢侬多欲擿，可怜持自误。
自从别欢后，叹音不绝响。黄檗向春生，苦心随日长。
【夏歌二十首】
高堂不作壁，招取四面风。吹欢罗裳开，动侬含笑容。
反覆华簟上，屏帐了不施。郎君未可前，等我整容仪。
开春初无欢，秋冬更增凄。共戏炎暑月，还觉两情谐。
春别犹春恋，夏还情更久。罗帐为谁褰，双枕何时有？
叠扇放床上，企想远风来。轻袖拂华妆，窈窕登高台。
含桃已中食，郎赠合欢扇。深感同心意，兰室期相见。
田蚕事已毕，思妇犹苦身。当暑理絺服，持寄与行人。
朝登凉台上，夕宿兰池里。乘月采芙蓉，夜夜得莲子。
暑盛静无风，夏云薄暮起。携手密叶下，浮瓜沉朱李。
郁蒸仲暑月，长啸出湖边。芙蓉始结叶，花艳未成莲。
适见戴青幡，三春已复倾。林鹊改初调，林中夏蝉鸣。
春桃初发红，惜色恐侬擿。朱夏花落去，谁复相寻觅。
昔别春风起，今还夏云浮。路遥日月促，非是我淹留。
青荷盖渌水，芙蓉葩红鲜。郎见欲采我，我心欲怀莲。
四周芙蓉池，朱堂敝无壁。珍簟镂玉床，缱绻任怀适。
赫赫盛阳月，无侬不握扇。窈窕瑶台女，冶游戏凉殿。
春倾桑叶尽，夏开蚕务毕。昼夜理机缚，知欲早成匹。
情知三夏熬，今日偏独甚。香巾拂玉席，共郎登楼寝。
轻衣不重彩，飙风故不凉。三伏何时过，许侬红粉妆。
盛暑非游节，百虑相缠绵。泛舟芙蓉湖，散思莲子间。
【秋歌十八首】
风清觉时凉，明月天色高。佳人理寒服，万结砧杵劳。
清露凝如玉，凉风中夜发。情人不还卧，冶游步明月。
鸿雁搴南去，乳燕指北飞。征人难为思，愿逐秋风归。
开窗秋月光，灭烛解罗裳。合笑帷幌里，举体兰蕙香。
适忆三阳初，今已九秋暮。追逐泰始乐，不觉华年度。
飘飘初秋夕，明月耀秋辉。握腕同游戏，庭含媚素归。
秋夜凉风起，天高星月明。兰房竞妆饰，绮帐待双情。
凉秋开窗寝，斜月垂光照。中宵无人语，罗幌有双笑。
金风扇素节，玉露凝成霜。登高去来雁，惆怅客心伤。
草木不常荣，憔悴为秋霜。今遇泰始世，年逢九春阳。
自从别欢来，何日不相思。常恐秋叶零，无复莲条时。
掘作九州池，尽是大宅里。处处种芙蓉，婉转得莲子。
初寒八九月，独缠自络丝。寒衣尚未了，郎唤侬底为？
秋爱两两雁，春感双双燕。兰鹰接野鸡，雉落谁当见？
仰头看桐树，桐花特可怜。愿天无霜雪，梧子解千年。
白露朝夕生，秋风凄长夜。忆郎须寒服，乘月捣白素。
秋夜入窗里，罗帐起飘飏。仰头看明月，寄情千里光。
别在三阳初，望还九秋暮。恶见东流水，终年不西顾。
【冬歌十七首】
渊冰厚三尺，素雪覆千里。我心如松柏，君情复何似？
涂涩无人行，冒寒往相觅。若不信侬时，但看雪上迹。
寒鸟依高树，枯林鸣悲风。为欢憔悴尽，那得好颜容。
夜半冒霜来，见我辄怨唱。怀冰暗中倚，已寒不蒙亮。
蹑履步荒林，萧索悲人情。一唱泰始乐，沽草衔花生。
昔别春草绿，今还墀雪盈。谁知相思老，玄鬓白发生。
寒云浮天凝，积雪冰川波。连山结玉岩，修庭振琼柯。
炭炉却夜寒，重抱坐叠褥。与郎对华榻，弦歌秉兰烛。
天寒岁欲暮，朔风舞飞雪。怀人重衾寝，故有三夏热。
冬林叶落尽，逢春已复曜。葵藿生谷底，倾心不蒙照。
朔风洒霰雨，绿池莲水结。愿欢攘皓腕，共弄初落雪。
严霜白草木，寒风昼夜起。感时为欢叹，霜鬓不可视。
何处结同心，西陵柏树下。晃荡无四壁，严霜冻杀我。
白雪停阴冈，丹华耀阳林。何必丝与竹，山水有清音。
未尝经辛苦，无故强相矜。欲知千里寒，但看井水冰。
果欲结金兰，但看松柏林。经霜不堕地，岁寒无异心。
适见三阳日，寒蝉已复鸣。感时为欢叹，白发绿鬓生。
○子夜四时歌七首】（梁•武帝）
【春歌】
兰叶始满地，梅花已落枝。持此可怜意，摘以寄心知。
【夏歌三首】
江南莲花开，红光复碧水。色同心复同，藉异心无异。
闺中花如绣，帘上露如珠。欲知有所思，停织复踟蹰。
含桃落花日，黄鸟营飞时。君住马已疲，妾去蚕已饥。
【秋歌二首】
绣带合欢结，锦衣连理文。怀情入夜月，含笑出朝云。
当信抱梁期，莫听回风音。镜上两入髻，分明无两心。
【冬歌】
寒闺动黻帐，密筵重锦席。卖眼拂长袖，含笑留上客。
○子夜四时歌八首】（王金珠）
【春歌三首】
朱日光素水，黄华映白雪。折梅待佳人，共迎阳春月。
阶上香入怀，庭中花照眼。春心郁如此，情来不可限。
吹漏不可停，断弦当更续。俱作双思引，共奏同心曲。
【夏歌二首】
玉盘贮朱李，金杯盛白酒。本欲持自亲。复恐不甘口。
垂帘倦烦热，卷幌乘清阴。风吹合欢帐，直动相思琴。
【秋歌二首】
叠素兰房中，劳情桂杵侧。朱颜润红粉，香汗光玉色。
紫茎垂玉露，绿叶落金樱。著锦如言重，衣罗始觉轻。
【冬歌】
寒闺周黼帐，锦衣连理文。怀情入夜月，含笑出朝云。
宋词：
【子夜歌】（李煜）
人生愁恨何能免？销魂独我情何限！
故国梦重归，觉来双泪垂。
高楼谁与上？长记秋晴望。
往事已成空，还如一梦中。

南北朝民歌

由于南北朝长期处于对峙的局面，在政治、经济、文化以及民族风尚、自然环境等方面又存在着明显的差异，因而南北朝民歌也呈现出不同的情调与风格。南朝民歌清丽缠绵，更多地反映了人民真挚纯洁的爱情生活；北朝民歌粗犷豪放，广泛地反映了北方动乱不安的社会现实和人民的生活风习。南朝民歌中的抒情长诗《西洲曲》和北朝民歌中的叙事长诗《木兰诗》，分别代表着南北朝民歌的最高成就。 南北朝时代，也像汉代一样，设有专门的乐府机关，采集诗歌，配合音乐演唱。这些乐府诗中有民间歌谣，也有贵族文人的作品；其中民歌部分更为新鲜活泼和艺术的魅惑力量。
南朝乐府民歌大部分保存在清商曲辞中。清商曲是我国古代主要的通俗乐曲，许多民歌都配合这种音乐演唱。南朝的清商曲又分为若干类，其中最重要的是“吴声歌曲”和“西曲歌”两类，民歌大多都属于这两类。“吴声歌曲”产生于江南吴地，以当时的首都建业（今南京）为中心地带。“西曲歌”产生于长江中游和汉水两岸的城市——荆（今湖北江陵县）、郧（今湖北宜昌县）、樊（今湖北襄樊市），邓（今河南邓县）等地。这些都是当时的重镇，是商业发达的城市。因此，这些民歌所反映的多是城市生活，和汉乐府之多反映乡村生活不同。
“吴声歌曲”和“西曲歌”现存约近五百首，其中大部分是民歌。这些歌在内容上几乎全是表现男女爱情生活的，且又有十之八九出自女子之口。诗歌中生动地描写了少男少女彼此间真诚的爱慕，会面时天真愉快的神情和活动，离别以后沉重而又痛苦的相思情绪。描写得真挚而又深刻，字里行间洋溢着生命的热情和力量，表现了人民群众在爱情生活方面的积极行动和美好愿望。在那个时代，在封建礼教强大的统治威力的笼罩下，男女间正当的爱情经常得不到满足，反而受到许多的折磨和迫害，国而，热烈而又大胆地歌唱男女爱情的这类诗歌具有一定的进步意义。但有些歌词为妓女婢妾所作，其中某些情歌因之含有较浓厚的色情成分和脂粉气。
“吴声歌曲”中以《子夜歌》为最著名，一共42首，都以描写少女热恋为题村。它往往运用单纯朴素的语言，自然和谐的音调，来表达少女怀春的心情，委婉而生动，充满着天真活泼的情趣。也有描写因失恋而产生的悲愁和痛苦的，这类诗歌往往通过女子之口说出她们的焦的甚至绝望的情绪。如《子夜歌》：
夜长不得眠，明月何灼灼。想闻散唤声，虚应空中诺。
这诗明白如话，写的是一女子对情人的缠绵思念之情。诗中通过对这女子望着深邃的夜空和皎洁的明月，辗转反侧，不能成寐的描绘，把其内心世界无法排遣的思亲之情和孤寂之感委婉地透露出来。这女子望着明月，思念着远方的爱人，望得发了呆，想得出了神，朦胧中仿佛听到亲人断断续续地在呼唤自己，情不自禁地答应一声，这乃是虚幻。当她发觉亲人并没有呼唤自己，夜空还是万籁俱寂，看到的依然是高悬的一轮明月，她是多么的失望和痛苦啊！
“吴声歌曲”除了写少女热恋，企盼亲人回归与之团聚的内容外，有些诗歌还反映了男子负心，另有所欢，封建社会恋爱不自由而造成的爱情悲剧。如：
郎为旁人取，负攸非一事。缡门不安横，无复相关意。（《子夜歌》）
我与欢相怜，约誓底言者？常叹负情人，郎今果成诈。（《懊侬歌》）
诗中反映了封建社会中男女地位的不平等，男的遗弃女的，往往不会受到应有的制裁，女的则得不到合理的保障。在这种可悲的处境中，女的只能在主观上希冀对方永不变心：
仰头看桐树，桐花特可怜。愿天无霜雪，梧子（谐吾子，指男的）解千年。（《子夜秋歌》）
《华山畿》是写一位少男在华山附近邂逅一位少女，“悦之无因，感心疾而死”。葬时经过华山少女家，驾车的牛停步不肯向前。少女出来唱了一曲悲歌，棺盖忽然应声打开，她跳进去殉情而死了，这个故事真实地反映了封建社会中男女间没有社交和恋爱的自由，相思的痛苦折磨着他们，甚至牺牲了生命，他们幻想在死亡中获得解放，获得幸福的生活。它反映了封建社会的罪恶，反映了人民对于爱情的强烈愿望。
“西曲歌”中的重要歌词，有《三洲歌》、《石城乐》、《孟珠》、《估客乐》、《乌夜啼》、《莫愁乐》、《襄阳乐》等，大都是描写女子的别情。南朝时代，商业发达，长江中、下游地区的许多城市都相当繁荣，商人阶层生活更加富裕，这就刺激了他们对于爱情的浪漫的追逐，而他们中有些是来往客商，经常离别远行，因而江边送别的现象普遍存在。这些歌词就是这种现实的反映。如：
布帆百余幅，环环在江津。执手双泪落，何时见欢还？（《石城乐》）
闻欢下扬州，相遇楚山头。探手抱腰看，江水断不流！（《奠愁乐》）
“吴声歌曲”和“西曲歌”在描写爱憎的时候，常常使用了巧妙的比喻和夸张的手法，发挥了丰富的想象，使它的思想内容表现得非常生动突出。例如《子夜歌年少当及时》篇，拿霜下草恰当地比喻了青春的容易消逝，使人明白应及时相爱。又如《读曲歌》用突然掉入井里的飞鸟来比方一个刚听到对方变心的女郎的骤然从欢愉转为悲愁的思想情感，刻画得非常贴切。
《华山畿》形容女子悲痛落泪时，把泪水夸张得如同江水一般，它可以使身子沉没，不但表现了丰富的想象力，而且很好地表现了女子对于爱情的热烈态度。
北朝乐府民歌保存于乐府横吹曲辞的横吹曲中。横吹曲是军队中应用的音乐，要求雄伟悲壮。我国古代西北民族的乐曲，由于他们的风俗习惯等原因，常适用于作军乐，而被中原文化所吸收。汉代的横吹曲，相传系张鸯从西域传来，但歌辞没有流传下来。南北朝时代甫北两朝在政治方面形成对峙，但在文化方面彼此还是互相交流的。南朝的吴声西曲，在北魏孝文帝宣武帝时即已传入北朝，成为北朝上层阶级常常欣赏的娱乐品。
北朝的乐曲，也自东晋时代开始陆续传人南朝。横吹曲中的梁鼓角横吹曲，就是长时期从北入南的乐歌被梁代乐府官署所采用演唱的部分。
北朝的乐府民歌，数量上远不如南朝的多，但内容却广泛地反映了社会生活的各个方面，像汉乐府一般显得丰富多彩，而不似吴声、西曲那样单调，它真实地记录了游牧民族的生活状态，从很多方面表现出北方民族的刚强爽直，充满了北方的景色和风趣。
在北朝民歌中，描写游牧生活的，以《敕勒歌》为代表作：
敕勒川，阴山下。天似穹庐，笼盖四野。天苍苍，野茫茫，风吹草低见牛羊。
这首诗仅27个字，但自然高妙，浑朴苍茫，艺术地再现了草原风光，全诗纯系自然景物之描写，但这些自然景物又是歌者即目所见，使主人公的形象隐现在茫茫草原之中，使人感受到作者对草原风物的热爱之情。它粗犷之中，杂有豪迈之气，“无我之境”中有“我的形象”，诗中“我”的形象融化在自然景色之中。《敕勒歌》虽篇幅短小，但自问世后一直成为人们传诵不衰的名篇，具有无比的魅力。
反映游子飘零的，如《陇头歌》：
陇头流水，流离山下。念吾一身，飘然旷野。朝发欣域，暮宿陇头。寒不能语，舌卷入喉。陇头流水，鸣声幽咽。遥望秦川，心肝断绝。
它通过“寒不能语，舌卷入喉”的苦寒状况来到画游子飘零的痛苦，写得非常逼真。
北朝社会，战争是一个最突出的现象，整个北朝的历史几乎与战争相始终。由于战争的频繁，兵役和谣役迫使大批人民离开本上，转徙道路，这些反映流亡生活的怀土思乡之作，就是那种社会现实的写照。
描写爱情方面的，北朝民歌也具有独特的风格，如《折杨柳枝歌》中写少女怀春，那种大胆、但白而勇敢地诉说自己的心情，充分显示出北方民族的爽快、质朴的性格，它和江南女儿的那种缠绵婉转的抒情远不相同。
在北朝乐府民歌中，《木兰诗》是一篇代表作。诗中通过对女英雄木兰这一形象的塑造，赞扬了劳动妇女善良的品质、勇敢的精神和坚毅的意志。
木兰本是一个“当户织”的普通姑娘，在困境中长大。在父亲年老、又无长兄、可汗催征的情况下，她经过反复思考，决定代父从军，担负起远征的艰巨任务。她买了“骏马”、”长鞭”，大胆地踏上征途，经过黄河黑水，北到燕山朔野，万里长征，十年转战，不仅胜利地完成了任务，而且立下大功。凯旋归来后，她功成不受赏，只希望早日回到久别的故乡，再过其普通劳动妇女的生活，她回到家里，在爷娘姊弟一片热烈欢迎的气氛中，像过去勇敢地换上男装一样，“脱我战时袍，着我旧时裳。当窗理云鬓，对镜贴花黄”。她丝毫不以功勋卓越的英雄自居，只认为自己还是和过去一样的普通妇女，表现了一个劳动人民的英雄人物的表里如一、质朴谦逊的本色，在木兰身上体现了劳动人民的高贵品质，特别是她以女性身分而做出这一英雄事迹，这在以男性为中心的封建社会里是不敢想象的事情。
因为在那个社会里，女子是没有行军打仗、转战十年、立功万里而做英雄豪杰的权利的，而如今木兰却真地做出来了，这对封建社会重男轻女思想是一个巨大的冲击，它有力他说明了女子和男人同样有能力做出英雄豪杰的事业，同时也就说明了女子有和男人受到同样看待的权利。
这首诗在表现形式上，作者运用了多种艺术手法，诸如所用的比喻：“东市买骏马”四句，平列东西南北，用了排比；木兰归家时对爷娘、阿姊、小弟三组人物的描写，用了重叠；对偶句中，工致的如“朔气传金拆，寒光照铁衣。将军百战死，壮士十年归”，这可能经过文人的加工，而像“旦辞黄河去，暮至黑山头”、“当窗理云鬓，对镜贴花黄”等句，却又朴素自然，活脱流畅，颇有情韵；此外，还有语句递接紧凑，生动畅达的联珠句法，如“军书十二卷，卷卷有爷名”，“归来见天子，天子坐明堂”，“出门看伙伴，伙伴皆惊惶”，等等，使作品繁而有味，人不厌其繁，简能传神，人不觉其简。
南北朝乐府民歌，开辟了一条五言、七言绝句抒情小诗的新道路。五言四句的小诗，在汉民歌中虽然已经出现，但为数甚少，也没什么影响。南北朝民歌绝大多数是五言四句，这种刚健清新民歌的出现，对当时形式主义文风起了冲击的作用，因而影响很大。同时，在表现手法上，如口语的运用，对后代诗人也有借鉴作用。

D. 春歌南朝乐府四时歌是描写春天吗

江南到了莲花盛放的季节，红莲的身影倒映在碧绿的水面。莲这般火红炽热，我的心也与它相同；藕这般形态各异，但我的心却专一而毫无异想。

E. 南朝乐府民歌有哪些

今天所能见到的南朝乐府民歌约近500首,全部录存在宋代郭茂倩所编《乐府诗集》中，其中绝大多数归入“清商曲辞”，仅《西洲曲》、《东飞伯劳歌》、《苏小小歌》等不足10首(不计民谣)分别归入“杂曲歌辞”和“杂歌谣辞”中。“清商曲辞”中所收主要为“吴歌曲辞”和“西曲歌”两类。《宋书·乐志》：“吴歌杂曲,并出江东。晋、宋以来,稍有增广。”《乐府诗集》引《古今乐录》：“西曲出于荆、郢、樊、邓之间，而其声、节、送、和与吴歌亦异。”可见吴声歌曲是长江下游以建业（今南京市）为中心这一地区的民歌，西曲歌则是长江中游和汉水流域的民歌。前者的歌辞比较集中，尤以《子夜歌》、《子夜四时歌》、《华山畿》、《读曲歌》等为多；后者则曲调较多而歌辞不很集中。
《乐府诗集》中收录的各种乐曲，绝大部分都引用载籍作了解题。例如《子夜歌》中引《唐书·乐志》以之为晋代女子名子夜者所造，《华山畿》引《古今乐录》所记宋少帝时客舍女子殉情时歌“华山畿”一曲，轶事传闻，颇足增添情趣，但多难视为信实的史料。
今存的南朝乐府民歌常常可能与文人的作品相混。由于当时文人喜欢拟作民歌，一旦在流传过程中遗落作者，即易被认为民歌。反之，民歌也可能误署文人的名字。例如《碧玉歌》前三首，《乐府诗集》引《乐苑》以为是汝南王所作，但题下却不署著撰人,玩其语气,恐是民间作品。后两首，《乐府诗集》不署撰人，但《玉台新咏》以第一首为孙绰作，第二首为梁武帝作；《艺文类聚》也以第一首为孙绰所作。孙绰时代较早，主要写作玄言诗，不至写出这样旖旎的作品；梁武帝则是大量拟作民歌的作者，《子夜歌》中最后二首就见于他的集中，所以这首《碧玉歌》也可能是他的拟作。诸如此类,文献不足,已难确考。除去这些可疑的作品，余下的民歌多作女性口吻，其身份可见者多为商家、贫民、船户、妓女等，属于城市居民的中下层。
汉乐府民歌反映了尖锐的社会矛盾，北朝乐府民歌表现了广阔的社会生活，南朝乐府民歌则十之八九属于女子所唱的情歌。这自然不是当时的社会没有产生怨刺之音，而是由于搜录民歌目的在于满足上层统治者的声色之娱，搜录者就必然摒斥和这一目的格格不入的作品。
这些情歌中所表现的，绝大多数为不合封建道德规范的男女之情，即并非正式配偶之间的爱情。它们大量地公然出现，正是魏晋以来封建礼教的控制力量相对减弱的结果。一般说来，歌辞中所表现的爱情是坦率而健康的，其中最能见出民歌特色的是那些痴情和天真的描写：“夜长不得眠，明月何灼灼。想闻散唤声，虚应空中诺。”(《子夜歌》)“怜欢敢唤名？念欢不呼字。连唤欢复欢，两誓不相弃。”（《读曲歌》）前一首写女子在明月之夜苦苦思念情人，仿佛听到了他的呼唤，因而脱口应诺；后一首描写热恋,连连呼唤情人,要共同发誓永远不相抛弃。又如《子夜春歌》“春林花多媚”刻画女子在春光中的惆怅，《华山畿》“相送劳劳渚”描写别离的痛苦，《襄阳乐》“女萝自微薄”表现爱情的执著，《懊侬歌》“发乱谁料理”谴责男子的虚伪，也都是值得注意的篇章。特别是《西洲曲》，五言三十二句，是南朝乐府民歌中少见的长篇。歌中写一个女子从春到秋，从早到晚对情人的思念，感情细腻缠绵，音节悠扬摇曳，为这一时期民歌中最成熟最精致的代表作。
情歌中也有轻俗浮艳的作品，严重的甚至近于猥亵。究其原因，一则是城市居民本来就有其庸俗的一面，二则是当时社会风气的浸染。但总的来看，这类作品所占的比重不大。
“清商曲辞”中还有《神弦歌》18首，这些都是江南人民娱神的乐歌。所祀之神不尽可考，大多是地方性的“杂鬼”。今人萧涤非的《汉魏六朝乐府文学史》曾就歌辞中的“杂鬼”之名及地名略作考证。这些歌辞有些描写祠庙和环境，有的描写祭祀场面，有的描写想象中神的生活。其中最有情致的如《白石郎》，其一写道：“白石郎,临江居,前导江伯后从鱼。”其二写道：“积石如玉,列松如翠,郎艳独绝，世无其二。”白石是建业(今南京)附近的山名，白石郎可能就是此山之神。又如《青溪小姑》：“开门白水,侧近桥梁。小姑所居,独处无郎。”清溪小姑传说是三国时吴将蒋子文第三妹。这两首歌辞都通过对神的赞美,流露出爱悦之意,颇有《楚辞·九歌》的余韵。
除了情歌和娱神歌两类之外，还有一些民歌反映了当时的经济状况以及江南水乡的明媚风光和生活情调。如“清商曲辞”中的《采桑度》描写采桑和养蚕；《懊侬歌》中的“江陵去扬州”和《黄督》中的“乔客他乡人”写行旅，可见出当时水运交通的发达。又如收录在“杂曲歌辞”里的《长干曲》：“逆浪故相邀，菱舟不怕摇。妾家扬子住，便弄广陵潮。”将一个风里来浪里去的弄潮儿写得栩栩如生，描绘出一幅江南风情画，是一篇动人的佳作。此外，“杂歌谣辞”中还有一些反映政治、民情的歌谣，如《吴孙皓初童谣》等。这些作品虽然数量不多，混杂在大量情歌中还是很有特色的。
南朝乐府民歌的艺术风格与汉乐府民歌的质朴和北朝乐府民歌的刚健迥然不同，以清新婉转、本色自然见称。《大子夜歌》“慷慨吐清音,明转出天然”二句,本来赞美的是《子夜歌》的曲调，其实也不妨引申为对南朝乐府民歌艺术特色的形象概括。这种特色的形成，和当时的经济生活、社会习俗、文学风尚乃至地理条件都是息息相关的。在艺术手法上，最明显的特点是谐音双关隐语的运用。例如“黄蘖向春生,苦心随日长”(《子夜春歌》),苦心指苦味的黄蘖树心，又指人心；“春蚕易感化，丝子已复生”(《子夜歌》)，以“丝子”谐音“私子”；他如以“莲”谐“怜”、比“篱”谐“离”等等。这种隐语也常见于当时文人诗歌里，这无疑是文人向民间文学学习的结果。
与前代、后代的作品相比较，可以看到南朝乐府民歌在思想和艺术上承上启下的关系。“自从别欢来，奁器了不开。头乱不敢理。粉拂生黄衣”（《子夜歌》），使人想起了《诗经》中的《伯兮》；“没命成灰土，终不罢相怜”（《欢闻变歌》），信誓旦旦，又和汉乐府的《上邪》一脉相承；“君既为侬死，独活为谁施！欢若见怜时，棺木为侬开”(《华山畿》),生不同衾,死则同穴,可以和大致同时流传的梁、祝故事互相辉映;“打杀长鸣鸡，弹去乌臼鸟”（《读曲歌》），又已下启了唐人“打起黄莺儿”的艺术构思。共同不等于雷同，南朝乐府民歌从前人那里汲取营养，在自己的生活基础上形成了独特的风貌，又从而□溉后人，发生过深远的影响。
南朝有不少文人喜欢创作乐府歌辞，作品数量比较多的有谢灵运、鲍照、沈约、王融、江淹、吴均、江总等人，帝王中则有梁武帝、简文帝、元帝父子和陈后主。其中鲍照卓然挺出，成就最高。其他作家的作品，多属刻意拟古或模仿民歌，清新活泼者少，华丽绮靡者多。至于那些质木滞重的郊庙歌辞和燕射歌辞，更不足论。总之，南朝文人创作的乐府，成就不能和民歌等量齐观。
南朝乐府民歌的内容与特色
南朝乐府民歌的内容:
南朝乐府民歌起东吴，屺于陈，今传五百余首。多辑于郭茂倩《乐府诗集》中的《清商曲辞》，少数在《杂曲歌辞》《杂歌谣辞》中。其中“吴歌”三百余首，“西曲”一百余首。
南朝乐府民歌的特色:
格调清新明快，不但在现了南方的自然风光之美，也表现出南朝女子的浪漫情怀。
语言清新流丽，多用双关比喻，来自于南方女子特有的俏巧聪慧。
行制多五言四句，语短情长。

F. 春歌拼音版

子zǐ
夜yâ
四sì时shí
歌ɡē
—春chūn歌ɡē
乐yuâ府fǔ诗shī集jí
春chūn风fēnɡ动回dînɡ春chūn心xīn
，流liú目mù瞩答zhǔ山shān林lín。山shān林lín多ō奇qí采cǎi，阳yánɡ鸟niǎo
吐tǔ清qīnɡ音yīn
。

G. 《春歌》这首诗是谁写的.

“春有百花复秋有月，夏有凉风冬制有雪，若无闲事挂心头，便是人间好时节”
这首音乐出自何训田《波罗密多》专辑中的《春歌》，歌词源自南宋禅宗黄龙慧开禅师的一首诗偈，立意新颖，耐人寻味，歌曲则借鉴了江南民谣的曲调。

H. 为什么南朝乐府诗歌几乎都是情歌了

东晋至陈末的乐曲歌辞，包括民歌和文人作品两类。在现代的研究著作中，南朝乐府一般指这一时期的民歌。
东晋渡江以来，长江流域的经济得到开发。农业、手工业的发展促使商业、交通和城市经济有了相应的发展，作为娱乐的歌舞也随之在贵族官僚和一般平民中空前盛行。歌舞既已成为社会上广泛的需要，新的乐曲和歌辞乃不断在民间产生以代替陈旧的雅乐，并为乐府官署所采集和加工。
“清商曲辞”中所收主要为“吴歌曲辞”和“西曲歌”两类。《宋书·乐志》：“吴歌杂曲,并出江东。晋、宋以来,稍有增广。”《乐府诗集》引《古今乐录》：“西曲出于荆、郢、樊、邓之间，而其声、节、送、和与吴歌亦异。”可见吴声歌曲是长江下游以建业（今南京市）为中心这一地区的民歌，西曲歌则是长江中游和汉水流域的民歌。前者的歌辞比较集中，尤以《子夜歌》、《子夜四时歌》、《华山畿》、《读曲歌》等为多；后者则曲调较多而歌辞不很集中。
汉乐府民歌反映了尖锐的社会矛盾，北朝乐府民歌表现了广阔的社会生活，南朝乐府民歌则十之八九属于女子所唱的情歌。这自然不是当时的社会没有产生怨刺之音，而是由于搜录民歌目的在于满足上层统治者的声色之娱，搜录者就必然摒斥和这一目的格格不入的作品。
这些情歌中所表现的，绝大多数为不合封建道德规范的男女之情，即并非正式配偶之间的爱情。它们大量地公然出现，正是魏晋以来封建礼教的控制力量相对减弱的结果。一般说来，歌辞中所表现的爱情是坦率而健康的，其中最能见出民歌特色的是那些痴情和天真的描写：“夜长不得眠，明月何灼灼。想闻散唤声，虚应空中诺。”(《子夜歌》)“怜欢敢唤名？念欢不呼字。连唤欢复欢，两誓不相弃。”（《读曲歌》）前一首写女子在明月之夜苦苦思念情人，仿佛听到了他的呼唤，因而脱口应诺；后一首描写热恋,连连呼唤情人,要共同发誓永远不相抛弃。又如《子夜春歌》“春林花多媚”刻画女子在春光中的惆怅，《华山畿》“相送劳劳渚”描写别离的痛苦，《襄阳乐》“女萝自微薄”表现爱情的执著，《懊侬歌》“发乱谁料理”谴责男子的虚伪，也都是值得注意的篇章。特别是《西洲曲》，五言三十二句，是南朝乐府民歌中少见的长篇。歌中写一个女子从春到秋，从早到晚对情人的思念，感情细腻缠绵，音节悠扬摇曳，为这一时期民歌中最成熟最精致的代表作。

I. 南北朝乐府民歌是什么

东晋至陈末的乐曲歌辞，包括民歌和文人作品两类。在现代的研究著作中，南朝乐府一专般指这一时期属的民歌。
东晋渡江以来，长江流域的经济得到开发。农业、手工业的发展促使商业、交通和城市经济有了相应的发展，作为娱乐的歌舞也随之在贵族官僚和一般平民中空前盛行。歌舞既已成为社会上广泛的需要，新的乐曲和歌辞乃不断在民间产生以代替陈旧的雅乐，并为乐府官署所采集和加工
今天所能见到的南朝乐府民歌约近500首,全部录存在宋代郭茂倩所编《乐府诗集》中，其中绝大多数归入“清商曲辞”，仅《西洲曲》、《东飞伯劳歌》、《苏小小歌》等不足10首(不计民谣)分别归入“杂曲歌辞”和“杂歌谣辞”中。