喧嚣时代诗歌何为阅读答案
① 现代诗歌的时代颂歌
1949年10月中国革命取得全国性胜利，诗人们歌颂胜利了的国家和人民。何其芳的《我们最伟大的节日》﹑公木的《中华人民共和国颂歌》﹑胡风的《时间开始了》等作品，在对历史性场景的描绘中宣泄了与新时代序曲相呼应的喜悦。
随著时代生活和思想感情的转移，新诗的颂歌题材勃兴，成为50年代中国诗歌的主流。在革命和建设的热潮中，大批诗人从各条战线传来了描摹现实生活﹑格调激昂爽朗的歌声。新诗和时代﹑现实保持紧密联系的传统，在这时期得到发展。张志民﹑阮章竞﹑徐迟等都有关于农村﹑边疆﹑工厂﹑矿山建设新貌的颂歌。善于表现建设者豪情的邵燕祥，他的《到远方去》﹑《中国的道路呼唤著汽车》刚健而清新。公刘的《黎明的城》和《在北方》，现实的思想内容和清新的表达方式有完好的结合。李瑛作为一名中国士兵歌唱，他的《寄自海防前线的诗》等作品，从炮火的红光获得色泽，傅仇的《告别林场》，胸襟开阔，神情俱美。严阵的《老张的手》，从历史进展的角度为翻身觉醒的中国农民造像。未央引人注目，是他自由体的反映朝鲜战场的诗篇，《枪给我吧》﹑《驰过燃烧的村庄》都是英雄主义和国际主义的战歌。石方禹的《和平的最强音》，则从恢宏而广阔的世界历史的背景上，塑造了热爱和平生活的新中国巨人形像。这些颂歌大多真挚乐观，但有时也有把生活看得过于单纯的时代局限。
1955年错误地批判所谓“胡风集团”，1957年扩大化了的反右派斗争，先后使鲁藜﹑曾卓﹑绿原﹑牛汉和艾青﹑吕剑﹑公刘﹑白桦﹑邵燕祥等一批有才华的诗人受到冲击，中断了歌唱。
1958年掀起的“大跃进”民歌创作，最初还有一些反映改变“一穷二白”面貌的英雄主义情绪的作品。但不久酿成“运动”，出现了廉价的颂辞和浮夸的赞歌，以对民歌的狂热推崇与简单模仿代替了诗的创造，尽管如此，作为以表现新的世界﹑新的生活为特征的新中国社会主义诗歌，在50年代还是获得了较大发展。除了大批真诚的颂歌和有才华的新人涌现外，尚有少数民族诗歌的兴旺和诗歌广泛的群众性。纳?赛音朝克图﹑巴?布林贝赫﹑饶阶巴桑﹑克里木?霍加﹑铁依甫江?艾里耶夫﹑韦其麟﹑包玉堂﹑晓雪﹑金哲﹑汪承栋﹑康朗甩﹑康朗英﹑吴琪拉达等人的作品，丰富了中国多民族的新诗创作。《阿诗玛》﹑《格萨尔王传》﹑《嘎达梅林》﹑《百鸟衣》等民间叙事史诗，得到了发掘和整理。新诗通过大量发行和朗诵活动走向基层，走向群众。一批来自工人农民的业馀诗人如黄声孝﹑王老九等，他们坚持一边劳动一边歌唱。
50﹑60年代之交，以郭小川﹑贺敬之﹑闻捷﹑李季为代表，把诗歌创作推向到一个新的水平。郭小川被誉为“战士──诗人”，他的诗以思想敏锐﹑善于思索﹑富有号召力与鼓动性著称。他最初引起强烈反响的诗集《致青年公民》，充满了政治激情，启示青年对生活和理想进行严肃的思考。他的诗语言清新﹑豪放自由，讲究音韵。他还在艺术形式上不断进行试验并实现新的突破，写过《向困难进军》那种参差排列而气势雄伟的长句，《春暖花开》那样节奏轻松的短句，格律整齐的叙事诗如《白雪的赞歌》﹑《深深的山谷》，兼散曲和民歌之长的抒情诗如《林区三唱》，还有《甘蔗林──青纱帐》那样借鉴赋体而有所创新的新诗体式。70年代中期于逆境中所作《团泊洼的秋天》，表现了诗人的坚贞。
与郭小川奔放豪迈的风格相近的贺敬之也是擅长于抒发革命激情与理想的诗人，他是歌剧《白毛女》的作者之一。开国后写有《回延安》﹑《放声歌唱》等诗篇。60年代初的长诗《雷锋之歌》是他的代表作，洋溢著时代昂扬进取的精神。贺敬之创作态度严谨持重，关注生活中的重大事件，以饱满的政治热情为新的世界﹑新的英雄歌唱。从诗集《放歌集》中，可以看到他在学习民歌﹑古典诗词方面的创造性努力。他能把一切有用的营养溶进自己革命浪漫主义倾向的作品中。
闻捷和李季对新诗的现实主义传统作了新的开拓。他们的诗中留有现实生活演进的具体性和丰富性。闻捷作为一名优美的抒情歌手，50年代初就以诗集《天山牧歌》中健康活泼﹑富有情趣的情歌，从一个特定的侧面反映了新生活的理想与追求。他对叙事长诗的繁荣发展也做了贡献。《复仇的火焰》以广阔的历史背景﹑复杂的现实斗争﹑富有色彩的风情民俗的描绘，以及浓重的抒情手法，成为中国新诗史上少有的一个民族翻身觉醒的史诗。李季是一位热爱群众生活﹑并善于从民歌中吸取养料的诗人。他把自己建国以后创作的诗称为“石油诗”，对中国石油工业的成长发展作了写实性的记录。有《玉门诗抄》﹑《致以石油工人的敬礼》等多部诗作结集。集中了他的努力的是叙事长诗《生活之歌》和长篇叙事诗《杨高传》。他致力于以群众化的语言和新的格局来表现新的生活和人物，诗风明朗而朴实。
80后的诗歌，已开始走向成熟和大气，以走在现代诗歌的前沿，著名创作型诗人葛冬冬 （咫尺天涯爱不老）、台湾著名诗词创作人方文山为代表的新型创作流派，此类作品以其自然、灵动、大气和赋有音乐节奏而契合着时代的精神风貌，该类作品作为文学新尝试，80后正以其独特的思维和风格，将新诗的概念和潮流大胆而勇敢地推向人们的视野。创作型诗歌作为现代诗歌的领衔之作，诗作着力注重创新并逾越于现代普通诗体之上，追求诗与歌共通性的一种音乐之美。在此基础上，80后诗歌更倾向于表达真挚情怀与朦胧婉约之恋，更深刻地捕捉人性的灵魂深渊和爱与被爱的情感巅峰，以其更为深沉和老道的笔耕深切提炼，力挣使笔下诗作以更精更准的力度表达情与物的灵性。
上述诗人给予新中国诗坛的贡献在于作为真诚的诗人，首先是以历史的主人公的身份走在生活的前面，以饱满的政治热情讴歌新的生活，作品具有鲜明的时代感。他们又常常通过自己的抒情个性达到为人民﹑为社会主义歌唱的目的。在郭小川和贺敬之的影响下，政治抒情诗的创作成为风气，但有些作者只学其皮相，热衷于慷慨陈辞，遂使某些诗篇沦为政治概念的图解。
② 喧嚣时代,诗歌何为 中心论点是什么
本题考查的是提取中心论点的能力。通读全文就会明白：抓住文末句子，意近即可。诗人们要在这个喧嚣时代的生活中去发现诗意，寻觅诗情，写一首自己生命的大诗，保持应有的尊严、复活诗歌曾经的荣光。
③ 喧器时代,诗歌何为“面临边缘化的境遇”指的是什么
指诗歌精神的终极与喧嚣的世俗诱惑，回归古典的儒雅情怀、物我两忘的传统气度专与写诗属者多于读诗者的残酷现实这种两难境地，可能导致诗歌在视野中渐行渐远的发展趋势。（抓住：“两难境地”“渐行渐远”等词语，意近即可）
④ 宣器时代，诗歌何为第一段中诗歌面临的边沿化境遇是指什么简要回答
战争
⑤ 最早运用四声来写作诗歌的是在哪个时代A，南
最早运用四声来写作诗歌的是沈约
沈约(441~513年)，字休文，汉族，吴兴武康(今浙江湖州德回清)人，南朝(宋、齐、梁答朝时期)文学家、史学家。出身于门阀士族家庭。
沈约是齐、 梁文坛的领袖，学问渊博，精通音律，与周颙等创四声八病之说，要求以平、上、去、入四声相互调节的方法应用于诗文，避免八病，这为当时韵文的创作开辟了新境界。其诗与王融诸人的诗皆注重声律、对仗，时号"永明体"，是从比较自由的古体诗走向格律严整的近体诗的一个重要过渡阶段。著作有《宋书》、《沈隐侯集》辑本二卷。又曾著《四声谱》、《齐纪》等，已佚。
⑥ 各时代的诗歌代表有哪些呢
伴随着《经典咏流传》节目的播放，更多经典的诗歌用新的方式展现在我们眼前，今天给大家分享古代诗歌的发展历程：
1.春秋时期：《诗经》是我国第一部诗歌总集，收集了西周至春秋中叶的诗歌。分为风、雅、颂三个部分。我们学过《关雎》《蒹葭》等名篇便出于此。
2.战国时期：屈原用楚国方言，创造出一种新的诗歌体裁，楚辞体。代表作是《离骚》。
3.两汉时期：汉代诗歌以“乐府”为代表，形式朴实自然，内容丰富多彩，语言通俗深刻。代表作品《十五从军征》《陌上桑》《孔雀东南飞》等。
4.魏晋南北朝时期：
(1)建安文学：以曹操父子和建安七子为代表。建安七子包括孔融、陈琳、王粲、徐干、阮?、应?、刘桢。代表作曹操的《观沧海》《短歌行》，王粲《七哀诗》，蔡文姬《悲愤诗》
(2)田园诗：东晋陶渊明，代表作《归园田居》《桃花源记》，内容清新自然，风格朴实恬淡。
5.唐朝时期：中国的古典诗歌在唐朝进入黄金时代。
(1)初唐：初唐四杰：王勃、骆宾王、杨炯、卢照邻。
(2)盛唐：诗歌成就最大，诗人辈出。山水田园诗代表人物有王维、孟浩然，二人合成“王孟”;边塞诗代表人物有高适、岑参以及“七绝圣手”王昌龄。但众多诗人中当属“诗仙”李白，“诗圣”杜甫成就最高。李白的代表作有《望庐山瀑布》《蜀道难》《将进酒》《早发白帝城》。杜甫的代表作有三吏三别。三吏：《新安吏》《石壕吏》《潼关吏》;三别：《新婚别》《垂老别》《无家别》。
(3)中唐：诗坛倡导诗歌要反映生活，代表人物白居易、刘禹锡。
(4)晚唐：杜牧、李商隐，别创新格，咏史诗感人至深，两人号称“小李杜”。
6.两宋时期：文学的主要成就是“词”。
(1)豪放派：苏轼是豪放派的创始者，主要代表《念奴娇赤壁怀古》《水调歌头明月几时有》等。辛弃疾继承和发展了苏轼的豪放词风，在思想上和艺术上都达到很高水平，作品经常流露出对祖国山河分裂的悲痛，散发着浓厚的时代气息。代表作《菩萨蛮书江西造口壁》、《破阵子醉里挑灯看剑》等。陆游，其词不乏感慨国事的豪放之作，充满了国耻未雪、壮志难酬的悲愤激情。代表作《示儿》《游山西村》等。
(2)婉约派：柳永是北宋词坛婉约派的主要代表。他的词主要反映市民的生活面貌，具有浓厚的市民气息。代表作《雨霖铃》《望海潮》等。李清照亦是婉约派的集大成者，有“千古第一才女”之美誉。代表作有《一剪梅》、《声声慢》《如梦令》《醉花阴》等。
7.元朝时期：元朝文学的主要成就是“元曲”，在文学史上与唐诗宋词并称。
元曲四大家为关汉卿、白朴、郑光祖、马致远四位元代杂剧作家。四者代表了元代不同时期不同流派杂剧创作的成就，因此被称为“元曲四大家”。其中，关汉卿的《窦娥冤》，白朴的《梧桐雨》、郑光祖的《倩女离魂》，马致远的《汉宫秋》为名篇代表。
以上就是为大家所总结的古代各时期的诗歌代表，希望对大家的常识作答可以起到一定的帮助。
⑦ 论语中道出诗歌创作应求新求变,每个时代都有属于自己的诗人的诗句是什么
呵呵，是《论诗》，不是《诗经》
《论诗》中道出诗歌创作应求新求变，每个时代都有属于自己的诗人的是：江山代有才人出，各领风骚数百年。
⑧ 阎肃,时代的歌者阅读答案
因未提供题目，网上也没有相关题目，故提供相关内容参考：
中国是诗歌的国度。《毛诗大序》说：“诗者，志之所之也。在心为志，发言为诗，情动于中而形于言。”诗歌作为文学皇冠上的明珠，自古以来追随者众。在改革开放前沿的广东，从上世纪90年代中期开始聚集了庞大的诗人队伍，各类诗歌刊物和网站如春笋般涌现，活跃的思想碰撞催生出多种诗学理论，南粤热土形成异彩纷呈、活力十足的诗歌生态，逐步赢得“诗歌大省”的美誉。丘树宏就是在此阶段成长起来的优秀诗人，其诗集《以生命的名义》荣获2007年度中国最佳诗集奖，颁奖词称该作品“具有突出的社会责任意识和使命感,具有明显的批判精神和时代特色，是生活和艺术结合圆融的典范之作。”这是恰如其分的评价。
回顾丘树宏的诗歌创作历程，他始终在经济和社会的急遽转型中，坚守着可贵的诗歌价值观，讴歌礼赞又不惮于批判剖析，回溯历史又善于展望未来，具有时代共性又独显鲜明个性。作品视野开阔，主题深邃，题材宽广，往往将思想性、艺术性、知识性熔冶一炉。诗歌语言率真质朴，平字见奇，暗藏锋芒。诗句间传承着中国诗人的精神命脉和文化源流，闪烁着传统知识分子的哲学思辨和忧郁气质。“玉蕴石而山木茂，珠居渊而岸草荣”（宋·司马光），他的一大批优秀作品正是得益于其丰厚的学养内涵和艺术良知。
其一，始终葆有青春的诗心。丘树宏出生于粤北九连贫苦农民家庭，从山区走出成为诗人，无论身处何地，从事哪种职业，其写作热情都矢志不渝。与成长、变迁的过程同步，其作品涉及乡情、亲情、爱情，笔触游走于古今中外、社会历史、山水游踪，眼界从小我、中我到大我不断审视，始终执著于生命的体验，贴近人的本真与本源，呼唤自然与真实。对人性、人情、人格的积极探究，对故乡、家庭、事业的无限热爱，都是一以贯之的。他并不为追赶潮流而扭曲自己，总是从内心出发去看待这个世界，在文化、情感、生命形态的表现上流露出坦荡的人文关怀,
在记录心灵、探寻自我中反映出东方哲学的深层浸润。他在艺术探索上不断取得进步，创作理念也逐步成熟，却始终保持着返璞归真的淳朴之美。
其二，善于提炼生活的诗意。海德格尔认为，人，应该诗意地栖居。丘树宏总是能够用艺术的眼光寻找生活的意义。关于节日，他吟唱《端午2004》《端午2007》《中秋2004》《中秋2005》；关于亲人，他写下《父亲是座山》《十六岁的花季》；关于故乡，他怀想《连平，我们可爱的家乡》《客家人》《母校》；看电影他以《鸫鸟》表露心迹，读书则以《问》《放逐自己》《诗歌版的“霍金”？》记录感想；游览山河，他留下《莫高窟》《九寨沟》等佳作。令人印象深刻的，还有那些哲理小诗，譬如《光与影》：“为了走出/自己的阴影/你愿意接受/失去阳光的代价么？”读来回味无穷。丘树宏的作品充分体现了诗歌求美，美即和谐。他总是站在时代的高度来观察与体验社会人生，以满腔热情书写生命、抒发情怀，善于从人们司空见惯、习以为常的事物中去挖掘精深的哲理，用细腻的笔致展现诗性的奔放，用真诚的态度赞美生活。
其三，乐当歌唱时代的诗人。俄罗斯评论家别林斯基曾指出：“伟大的诗人谈到‘我’的时候，就是谈到普遍的事物，谈着人类，因为他的天性里就存在人类所感觉的东西。任何伟大诗人之所以伟大，是因为他的痛苦和幸福的根子生长自社会和历史的深处，因为他是社会、时代、人类的代表。”在丘树宏的大量诗作中，政治抒情诗是一道景观，他擅于对政治、历史和文化进行深刻反思，体现出了诗人的大格局、大情怀，显示了自身驾驭时代题材的勇气和能力。在推进城中村建设进入攻坚阶段，他写出《城市与村庄的故事——写给珠海市城中村改造工程》；在非典疫魔肆虐期间，他讴歌《以生命的名义——献给抗击非典的白衣天使》；在抗击雨雪冰冻灾害的日子，他呼唤《你我是一家——写给留在广东过年的外来工》；在全国悼念日，他奉献出《祈祷》。这不是应景之作，却是领命之作，从属于诗人内心的使命感，每首诗篇都是有感而发，铿锵有力，力透纸背。丘树宏表示，“文学是人学，诗学也是人学，人学中除了人性，还有社会性”；“虽然一直有人反对诗歌歌功颂德，但只要人类存在正与反、好与坏、善与恶，就存在鞭笞、针砭，当然也就存在礼赞、颂扬”；“回来吧，诗人们！诗人们，歌唱吧”。他的确成功践行了个人的诗歌理念。
丘树宏创作的可贵之处不仅仅在技巧而更在于精神境界，在于这种社会责任感与人文关怀精神。现今，曾经处于文学中心地位的诗歌逐渐被边缘化，诗歌如何与时代契合、为大众所喜闻乐见，是一个重大的课题。这里涉及诗歌的本质、功能和姿态，也涉及对时代的本质的认识和切入。诗意作为文学之心，它使一切文学创作保持活力和魅力，这诗意，如何在当代的诗歌创作中得以延续、保存而不至于消逝，应该引起严肃的、甘于寂寞的诗人深思。“诗之用，片言可以明百义；诗之体，坐驰可以役万象。”（
清·薛雪《一瓢诗话》）诗人是否代表着不食人间烟火，藏身于象牙塔，沉湎于个人怨艾？丘树宏的实践告诉我们，诗人可以是现实生活中的智者，站在时代的潮头和历史的制高点上，用先进的科学的思想，观察、体验现实生活的新变化和新发展，“言论关时务，篇章见国风”。
值得一提的是，丘树宏创作的“手机诗歌”，短小精悍，引起很大关注并赢得广泛好评。我赞赏这种以手机短信充当文学载体的勇气和贡献，也支持以此为代表的多种形式的文学载体、文学文本和文学样式的革命。文学的生命在于创新，面对现代技术的日新月异、受众审美需求的逐步提升以及文化市场的急剧扩大，我们不仅不能在市场机制的作用下故步自封、怨天尤人，而是更要充分运用市场机制长袖善舞、独辟蹊径，加大文学传播创新的力度，增强文学传播的影响力，尽可能通过新兴载体和传播方式提高文学的社会效益。众所周知，文字之于纸张并非一蹴而就，纸张发明之前，文字镂刻于石块、骨头，撰写于瓦片、牍木，继往开来文字之于纸张、文学之于书本也未必会一成不变。关键是，不管载体、平台如何更新换代，文学的基本品质、特征、元素应该一脉相承，文学与科技手段的结合，应当争取也能够争取双赢的局面。
海涅说过：“我不盼望我的墓碑上饰着诗人的桂冠，却只要战士、宝剑和盔帽。”重新思索诗歌的价值和诗人的意义，探究诗歌在时代和文学中的定位，从丘树宏的诗歌作品和创作实践中，我相信会得到很多有益的启示。
⑨ 进入写作时代的中国新诗 阅读答案
1.下列关于诗歌文字“少”的表述不正确的一项是（A ）
A．诗歌不是简单而是简要，意指在诸多文体中，诗歌是文字较少的一类。
B．诗歌文字的“少”决定了诗的写作需要提炼提纯，不是心血来潮很随意就完成的事。
C．诗的简要指的是一种深度，是人情人性绝美的风景，是灵魂和良知的真实真切的呈现。
D．诗不是一般意义上的发泄和排遣，不是浅表层次情绪的表达，诗是民族文化和人类精神的高度。
2．对文中划线句子的理解，正确的一项是（ D ）
A．新诗的“写作时代”，打破了职业化和专业化的界限，表现了社会文化意识的普及式觉醒。
B．进入“写作时代”写诗的人很多，但读诗的人很少，包括写诗的人，对阅读诗歌无大兴趣。
C．进入“写作时代”，以网路为媒介，诗歌在写作和传播上容易形成圈子阅读、圈子写作群体。
D．“写作时代”的新诗写作极大地张扬了文学的自主意识和个性精神，虽然对许多人来说，其文化行为还停留在一种自为的阶段。
3．下列不能作为“昭示了混乱中不可阻拒的奋然前行的诗歌精神和力量”的依据是（ B）
A．诗人李松涛正视现实的写作和马合省富有灵性的诗作增加了中国新诗的自信。
B．诗即使在杂乱而喧哗的时代，也必须沉下心来，以生命的本真去面对生活和世界。
C．青年诗人郑小琼诗歌创作显示了不甘平庸的进取姿态，受到诗歌理论家张清华的高度评价。
D．青年诗人郑小琼的诗歌里有故乡的迷茫情结的纠结，有关于“铁”的异质体验的独特情怀。