对古诗的

❶ 对古诗的看法

古诗词有着它不朽的精华，作为炎黄子孙的我们每个人，都应珍爱这一无价的国宝，代代相传，发扬光大。

❷ 对古诗下句

回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色。
四面边声连角起 ，千幛里，长烟落日孤回城闭。
三更答灯火五更鸡,正是男儿读书时 。
黑发不知勤学早,白首方悔读书迟
盛年不再来,一日难再晨
即使当勉励,岁月不待人。
莫等闲,白了少年头，空悲切。

❸ 对古诗!~

1.晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄。(刘禹锡<秋词>)
2.晴川历历汉阳树，芳草萋版萋鹦鹉洲。权(崔颢<黄鹤楼>)
3.文者气之所行，然文不可以学而能，气可以养而致。(苏轼<上抠密韩太尉书>)
4.生，亦我所欲也，义，亦我所欲也；二者不可得兼，舍生而取义者也。(孟子<欲我所欲也>)
5.采菊东篱下，悠然见南山。(陶渊明<饮酒>)
6.会当临绝顶，一览众山小。(杜甫<望岳>)
7.天街小雨润如酥，草色遥看近却无。(韩愈<早春成水部张十八员外>)
8.以月歌咏扬州的诗篇
《寄扬州韩绰判官》
——唐·杜牧
青山隐隐水迢迢，秋尽江南草未凋。
二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫。
9.造化钟神秀，阴阳割昏晓。(杜甫<望岳>)
10.弓如霹雳弦惊，了却君王天下事，赢得生前身后名，可怜白发生。(辛弃疾<破阵子.为陈同甫赋壮词以寄之>)

❹ 对古诗前句或后句

1、绿树村边和，（ 青山郭外斜 ）

2 开轩面场圃，（把酒话桑麻 ）

3 大漠孤烟直，（长内河落日圆 ）

4 明月松间照，（清泉容石上流 ）

5 竹喧归浣女，（莲动下渔舟 ）

6 春蚕到死丝方尽，蜡炬成挥泪始干

7 疏影横斜水清浅（暗香浮动月黄昏）

8 日出江花红胜火（春来江水绿如蓝）

9 千呼万唤始出来 （犹抱琵琶半遮面）

10路漫漫其修远兮（吾将上下而求索）

11蝉噪林逾静（鸟鸣山更幽）

12（晓战随金鼓）宵眠抱玉鞍

13（星垂平野旷）月涌大江流

14（云横秦岭家何在）雪拥蓝关马不前

15（沉舟侧畔千帆过 ）病树前头万木春

16（无可奈何花落去）似曾相识燕归来

17（鸟宿池边树）僧敲月下门

18（曲径通幽处 ）禅房花木深

19（会当凌绝顶）一览众山小

很多都是初中课本里有的
“禅房花木深”应该用“深”而不是“生”，请lz注意

❺ 对古诗词

山立在地上，（人立在志上）。
（立下凌云志），敢去摘星星。
（有志周行天下），无志寸步难行。
天下无难事，（只要肯攀登）。
年怕中秋月怕半，（男儿立志在少年）。
船大不怕浪高，（志大不怕艰险）。
无志之人常立志，（有志之人立长志）。
实践是实现理想的阶梯，（知识是实现理想的翅膀）。
不学杨柳随风摆，（要学青松立山冈）。
欲知天下事，（须读古今书）。
学了就用处处行，（光学不用等于零）。

❻ 对对子，关于古诗的对子

1.杨柳岸鸟归沙有迹山间明月
杏花村风过水无声海上日出
2.明月松间照秋风塞上倚风村酒熟
清泉石上流春雨江南临水稻花香

❼ 对古诗词的感悟

1、《离思五首·其四》唐代：元稹

曾经沧海难为水，除却巫山不是云。
取次花丛懒回顾，半缘专修道属半缘君。

2、《菩提偈》唐代：惠能

菩提本无树，明镜亦非台。佛性常清净，何处有尘埃！心是菩提树，身为明镜台。明镜本清净，何处染尘埃！菩提本无树，明镜亦非台。本来无一物，何处惹尘埃！菩提只向心觅，何劳向外求玄？听说依此修行，西方只在目前！

3、《临江仙·送钱穆父》宋代：苏轼

一别都门三改火，天涯踏尽红尘。依然一笑作春温。无波真古井，有节是秋筠。惆怅孤帆连夜发，送行淡月微云。尊前不用翠眉颦。人生如逆旅，我亦是行人。

4、《蜂》唐代：罗隐

不论平地与山尖，无限风光尽被占。采得百花成蜜后，为谁辛苦为谁甜。

5、《无题·相见时难别亦难》唐代：李商隐

相见时难别亦难，东风无力百花残。春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。

❽ 古代经典对诗

唐伯虎点秋香之经典对诗
参谋：一乡二里共三夫子，不识四书五经六义，竟敢教七八九子，十分大胆！
华安：十室九贫，凑得八两七钱六分五毫四厘，尚且三心二意一等下流！
参谋：图画里，龙不吟虎不啸，小小书僮可笑可笑！
华安：棋盘里，车无轮马无缰，叫声将军提防提防！
参谋：莺莺燕燕翠翠红红处处融融洽洽！
华安：雨雨风风花花叶叶年年暮暮朝朝！
参谋：十口心思，思君思国思社稷！
华安：八目共赏，赏花赏月赏秋香！
参谋：你家横头来种树！
华安：汝家澡盆来配鱼！
参谋：鱼肥果熟入我肚！
华安：你老娘来亲下厨！

姐夫戏小姨（经典对诗）
姐夫戏小姨（经典对诗）从前有为秀才，某天随太太回娘家，向岳父拜寿，因一时高兴，多喝了几杯，当场醉倒被送去书房休息，没多久，他的小姨子到书房拿东西，见姐夫睡的枕头掉地上，便替他捡起来，顺手扶起他的脖子想替他枕好，没想到秀才人醉心不醉，一见机会难得，变拉着小姨子不放，小姨子用力挣脱，愤怒之余就在墙上题诗以泄愤。好心来扶枕，威吓拉我衣？若非姐姐面，一定是不依。 该死！该死！秀才等小姨子走后，下床一看，觉的很不好意思，便提诗辩白。贴心来扶枕，醉心拉你衣。只当是我妻，不知是小姨。失礼！失礼！秀才题玩后在睡，其妻子见墙上的诗句，不禁醋火中烧，也提诗一首。有意来扶枕，有心拉他衣。墙上题诗句，都是骗人得。彼此！彼此！小舅子也看到不觉技养，也提一首。清心来扶枕，熏心拉她衣。姐妹虽一样，大的是你妻。清醒！清醒！后被岳父发现，不禁大怒，也提一首诗以作紧告。不该来扶枕，不该拉他衣。两个都有错，下次不可以。切记！切记！岳母因心疼女婿，只得提诗一首，来打圆场。既已来扶枕，也已拉她衣，姐夫戏小姨，本来不希奇。别提！别提！秀才的老爸看到后也提了一首。因该来扶枕，也可拉她衣。反正大以娶，多个更便宜。努力！努力！

三个朋友在酒馆里喝酒行令。其中一位因罢官失职，闷闷不乐，另一位嘲笑他说：
有水也是溪，无水也是奚。去了溪边水，添鸟便成鸡。得势猫儿雄似虎，褪毛鸾凤不如鸡。[鸡繁体：奚+鸟]
罢官者听后，不甘示弱，反驳道：有木也是棋，无木也是其。去了棋边木，添欠便成欺。鱼游浅水遭虾戏，虎落平原被犬欺。
第三个朋友见他俩争锋相对，担心大家下不了台，就赶紧打圆场说：有水也是湘，无水也是相。去了湘边水，添雨便成霜。各家自扫门前雪，莫管他人瓦上霜。

阿娇诗
苏东坡有一侍女，名叫朝云，非常聪明。她有一次去桥下淘米，被一无奈秀才纠缠，秀才道：
有木便为桥，无木也念乔。去木添个女，添女便为娇。阿娇休避我，我最爱阿娇。
朝云轻篾地一笑，当即答对道：
有女便为粮，无米也念良。去米添个女，添女便是娘。老娘虽爱子，子不敬老娘。

龟与鳖
传说苏东坡做官时，一次微服出访，遇到几个当地称霸的乡绅设宴祝寿，便前去拜访。宾客中有两个民愤极大的官僚，一个叫杨贵，一个王笔。他们两人不问来访者是谁，就一起在席间赋起诗来。
王笔云：一个朋字两个月，一样颜色霜和雪。不知哪个月下霜，不知哪个月下雪？
杨贵云：一个吕字两个口，一样颜色茶和酒。不知哪张口喝茶，不知哪张口喝酒？
苏东坡云：一个二字两个一，一样颜色龟和鳖。不知哪一个是龟，不知哪一个是鳖？
注：龟，谐音杨贵的“贵”；鳖：谐音王笔的“笔”

❾ 对古诗词谈点什么

人微言轻是众所周知的道理。于是，你这个“微不足道”的人，发了“轻如鸿毛”的言，就像是打个哈欠，不声不响地就被风吹走了，谁还去理会呢。也许你说：“谁都可以各抒己见，百家争鸣嘛”。人家也承认“百家争鸣”，可是并不承认你也算是“一家”。既然不算是“一家”，也就没资格“争鸣”了。那么，只能算是“自说自话”了，至于被人不屑一顾乃至嗤之以鼻，也顾不了许多了。
现代人写古诗词，其实不过是“古体”诗词而已。我们说“古体”，是因为那些诗、词的谱、律、韵等离我们久远了，我们才称之“古”，而当初人们称之为“近体”。倘若有人对当今称之“古体”有异议，那么试想，再过一千年、一万年，还称之为“近体”吗？如果照称如故，那么，是否永远“近体、近体”地称下去呢？当然不可能，“前为今古、今为后古”是自然规律，谁也抗拒不了。由此看来，当今称之为“古体”不无道理。
人们写古诗词特别是古词，大都按照《御定词谱》（钦定词谱）和《词林正韵》规格去写，因为它们最具权威性。这些公认的权威是不可轻易被打破的，一旦有人小越雷池，即被视为“出格”，出格的诗词，其成色就大打折扣了。《御定词谱》中（其它词谱亦然），就同一词牌，“多格”者数见不鲜。某人首创了某词，其词即定格了。别人再以此牌作词，只要出了此格，统统称为“又一格”，只有首创方为“正格”，其余皆为“变格”，后来者写得再好也成不了正格。正所谓，首来者为妻，后到者为妾，再漂亮、贤惠也没用。因此即形成了一词多格，类于一夫多妻。
古人作词出格了，可被认定为“变格”；我们作词出格了，就只能是“出格”，没人认定你这也算是“一格”，觉得有失公允。窃以为，只要大家公认写得好，出点格却也无妨，词坛高手甚至还可以再创新牌、新格。古人可以在原格的基础上“摊破”、“偷声”，我们为什么就不能“摊、偷”呢？为了内容需要，该“摊”就“摊”，该“偷”就“偷”，只要“摊”得好、“偷”得妙，照样富有顽强的生命力，至于别人承认与否，根本不重要,即使现在被否认，兴许将来会被认同也未可知。《水浒传》主题歌中唱道：“该出手时就出手，风风火火闯九州”，鉴于此：“该出格时就出格，大大方方创新词”。
《词林正韵》始终被人奉为圭臬，后来诗人写诗作词大都遵循其规，用字倘有出入，即被视为“出格”，对古诗词创作而言，《现代汉语字典》形同虚设。众所周知，现代汉语的音韵与《词林正韵》等旧韵书已有了很多差异，许许多多汉字的古读法已经演变，入声已经消亡（早在元代，《中原音韵》已“入派三声”，只是后来《洪武正韵》、《词林正韵》等韵书又将入声独立出来了）。
那么，现代人在写诗作词，是以规范的现代汉语音韵为准呢，还是以古老而陈旧的那些音韵为准呢？应该知道，我们写诗词，是给现代人看的（并且留给后代人看），绝不是给古人看的。既然给现代人看，为什么不用现代汉语音韵而用古代音韵呢？陈旧势必被新生所取代，新陈代谢是自然规律，没人能够违背。该改的就要改，该变的就得变。《吕氏春秋·察今》中说道：“……舟已行矣，而剑不行，求剑若此，不亦惑乎？以故法为其国与此同，时已徙矣，而法不徙，以此为治，岂不难哉？”推而广之：“以故韵为其诗与此同，时已徙亦，而韵不徙，以此为作，岂不滞哉？”<
任何事物都是不断发展变化的，在发展中变化，在变化中发展，“词谱”、“格律”、“音韵”等也不例外，倘若汉字不发展变化，恐怕现在还停留在甲骨文呢。用词谱、韵律等规范一下诗词是必要的，但束缚得太死了必然僵化，将不利于诗词的发展。脚和鞋子相吻合当然最佳，倘若鞋子稍小而又非要穿这双鞋子不可，那么，是削足呢，还是修履呢？恐怕没人认为“削足适履”是聪明之举。诗词平仄关系之确定，无非是为了使诗句体现抑扬顿挫、跌宕起伏，更加富于美好的乐感，吟来上口。其实，只要诗句不出现诸如“孤平”、“三平尾”、“三仄尾”等破坏乐感的现象，稍变一下平仄关系有何不可？当然了，诗句出了点毛病，拗救一下还是好的。
谈到汉字音韵的发展变化，唐人多用隋之《切韵》，宋人增编为《广韵》，（其实唐宋诗人也不完全依之），后来，《中原音韵》、《洪武正韵》、《平水韵》、《词林正韵》等相继编出，
其间，官方为了规范科举应
试，还编制了
《礼部韵略》、《
佩文诗韵》等官方韵书。
可见，汉字音韵确确实实在不断发展变化。
上世纪七十年代末，北京人民出版社出版了《韵辙常识》，近些年来，商务印书馆出版了《十三辙新韵》，上海古籍出版社出版了《中华韵典》等等，都以现代汉语为标准，重新规范了汉字音韵，尤其《中华韵典》，是一部较为科学而完备的新型韵书，极具实用价值。但这些新韵书一时之间难以被墨守者所认同，可能会说它们不具权威性，这很正常，见仁见智嘛。
陈规旧律总是根深蒂固，新生事物总是举步维艰，新陈代谢虽为规律，但总须有足够的时间去逐步融合。在这漫长的融合期间，可以：倡今知古，今古并行，今不非古，古不限今。欲严则严，喜宽则宽，严不碍宽，宽不妨严。萝卜白菜，各取其爱。
但必须坚信：只有新生事物，才具有顽强的生命力，过去如此，现在如此，将来依然如此。

❿ 对古诗 好的+分

1.上句:烟雨梦晓寒春
下句:蝉声情暑荫夏

2.上句:雉鸠凌霜欲上飞
下句：晚枫含露清内泪坠

3.上句:斑驳深容处岁月筠
下句:参差尽头风霜桦

4.上句:可怜幽梦谁曾经
下句:应是庄生蝶来化

5.上句:双眸戚戚总无诉
下句:指下琴音都是情

6.上句:万里隔江望断情
下句:锦鲤尺素传幽恨

7.上句:谁言秦晋不离别
下句:终是同来不同归

8.上句:鸳鸯何处不归家
下句:琴瑟谁来和共鸣