郭沫若写的诗歌

① 郭沫若诗歌十首

中折瀑奇峰传二百，大小有龙湫。我爱中折瀑，珠帘掩翠楼。新松待千尺，水回量富更犹。作者 郭沫若朝答代 现代体裁 无雾中游含鄱口偶成人到含鄱口，望鄱新有亭。湖山云里锁，天籁雾中鸣。无中实有有，有有却还无。东风吹万里，空山也画图。作者 郭沫若朝代 现代体裁 无宿庐山美庐一夕庐山宿美庐，美其合二而一乎！美龄美寇斯为美，涂炭涂穷岂异涂？浑身都是人民血，对面犹存虎豹居。中正题名文字在，教材反面胜于无。作者 郭沫若朝代 现代体裁 无春雷春雷动地布昭苏，沧海群龙竞吐珠。肯定秦皇功百代，判宣孔二有余辜。十批大错明如火，柳论高瞻灿若朱。愿与工农齐步伐，涤除污浊绘新图。作者 郭沫若朝代 现代体裁 七律水调歌头 归途不羡天池鸟，不慕北溟鱼。瞬息乘风万里，铁翼云中舒。才到新西比利，已过乌兰巴托，瀚海览无余。谁谓乾坤大？浑似一沤夫。高歌倦，雄谈歇，展画图。长城蓦地眼底，岪郁盘云途。地上山山横黛，天上人人俯首，又见昆明作者 郭沫若朝代 现代体裁 词

② 郭沫若的诗集还有那些

郭沫若的诗集还有：《女神》、《长春集》、《星空》、《潮汐集》、《骆驼集》、《东风集》、《百花齐放》、《新华颂》、《迎春曲》，具体内容如下：

1、《女神》

郭沫若作。收入1919年到1921年之间的主要诗作。连同序诗共57篇。多为诗人留学日本时所作。其中代表诗篇有《凤凰涅槃》、《女神之再生》、《炉中煤》、《日出》、《笔立山头展望》、《地球，我的母亲！》、《天狗》、《晨安》、《立在地球边上放号》等。

在诗歌形式上，突破了旧格套的束缚，创造了雄浑奔放的自由诗体，为“五四”以后自由诗的发展开拓了新的天地，成为中国新诗的奠基之作。也是郭沫若代表作。

2、《恢复》

是1928年出版的图书，作者是郭沫若。本书是郭沫若诗集，创作于1928年1月5日至16日的半个月中。这时，郭沫若已经经受了革命战争的考验、锻炼，成长为一名共产主义的战士。“八一”南昌起义失败后，他又大病一场。但是反动派的血腥屠杀以及疾病的折磨，都不能磨损他的意志。

到了白色恐怖的上海，他大病初愈，便写下了这些斗志昂扬的诗。《恢复》在创作方法和艺术风格上又有新的发展，它继承了《女神》的积极浪漫主义，又发扬了《前茅》的现实主义。《恢复》和《女神》都表现革命理想，但《女神》是通过幻想的形式、夸张的形象来表现；

《恢复》则通过现实中革命者具体的情操、行为来表现。它们都表现了理想化的“自我”形象，但《女神》的“自我”形象是物我的融合、统一，而《恢复》的“自我”则是现实中的无产阶级革命者。《恢复》与《前茅》相比，生活实践更丰富、世界观更成熟、战斗情绪更激昂、革命态度更坚定。

3、《序诗》

原来《女神》里的气吞日月的理想化的叛逆“自我”形象，已经变成了“带了箭的雁鹅”和“受了伤的勇士”，“偃卧在这莽莽的沙场上”。郭沫若几度回国，希望看到祖国的新生，但五四高潮已过，国内仍然一片黑暗。他对现实有着更深的憎恶、不满，又无可奈何；

只好到大自然或超现实的空幻境界寻找暂时的解脱和安慰。他不再礼赞“光芒万丈的太阳”，而是仰望幽光闪烁的“星空”，不再是要“赤裸着双脚”，永远和地球“母亲”相亲，而是羡慕“天上的街市”。

4、《潮汐集》

是郭沫若于1959年编著的诗集。分潮集、汐集两部分。《潮集》收1949年至1959年所作新旧诗询二百余首，《汐集》收1949年前所作新旧诗词三百余首。宋张载《正蒙"参雨》:“至于一昼夜之盈虚开降，则以海水潮汐，验之为信。”又昼涨日湖，晚涨日沙。

作者把1949年前的旧诗作名《汐集》，谓在黑暗时期的思想发抒; 1949 年后作者意气风发，思如潮涌，故名其诗集为《潮集》，谓为光明时期思想的发抒。合之为《潮汐集》。

5、《骆驼集》

是近代郭沫若创作的诗集。共二十五首。此集是作者从1949年至1959年十年间陆续出版的《新华颂》、《百花齐放》、《长春集》、《潮汐集》中选出的新旧诗十三题、二十五首。题名《骆驼集》，因诗集中有作者比较喜欢的《骆驼》一首。

《骆驼》一诗，以骆驼最能吃苦耐劳，总是不断地“引导着旅行者，走向黎明的地平线”来象征和歌颂中国共产党，并塑造了一个在征途中不畏任何艰难险阻，永远奋进不止的革命者形象，以激励全党和全国人民在中国共产党领导下，夺取社会主义革命和建设的新胜利。

③ 郭沫若主要诗歌

郭沫若的诗歌：
1、朋友们怆聚在囚牢里

朋友们怆聚在囚牢里──
象这上海市上的赁家
不是一些囚牢吗？
我们看不见一株青影，
我们听不见一句鸟声，
四围的监墙
把清风锁在天上，
只剩有井大的天影笑人。
朋友们怆聚在囚牢里──
象我们这样的生涯
不是一些囚徒吗？
我们囚在述茫的雾中，
我们囚在惨毒的魔宫，
金色的魔王
坐在我们的头上，
我们是呀动也不敢一动。
啊啊，
我们是呀动也不敢一动！
我们到兵间去吧！
我们到民间去吧！
朋友哟，怆痛是无用，
多言也是无用！
2、洪水时代

一
我望着那月下的海波，
想到了上古时代的洪水，
想到了一个浪漫的奇观，
使我的中心如醉。
那时节，茫茫的大地之上
汇成了一片汪洋；
只剩下几朵荒山
好象是海洲一样。
那时节，鱼在山腰游戏，
树在水中飘摇，
孑遗的人类
全都逃避在山椒。
二
我看见，涂山之上
徘徊着两个女郎：
一个抱着初生的婴儿，
一个扶着抱儿的来往。
她们头上的散发，
她们身上的白衣，
同在月下迷离，
同在风中飘举。
抱儿的，对着皎皎的月轮，
歌唱出清越的高音；
月儿在分外扬辉，
四山都生起了回应。
三
“等待行人呵不归，
滔滔洪水呵几时消退？
不见净土呵已满十年，
不见行人呵已满周岁。
儿生在抱呵儿爱号啕，
不见行人呵我心寂寥。
夜不能寐呵在此徘徊，
行人何处呵今宵？──
唉，消去吧，洪水呀！
归来吧，我的爱人呀！
你若不肯早归来，
我愿成为那水底的鱼虾！”
四
远远有三人的英雄
乘在只独木舟上，
他们是椎髻、裸身，
在和激涨的潮流接仗。
伯益在舟前撑篙，
后稷在舟后摇艄，
夏禹手执斧斤，
立在舟之中腰。
他有时在斫伐林树，
他有时在开凿山岩。
他们在奋涌着原人的力威
想把地上的狂涛驱回大海！
五
伯益道：“好悲切的歌声！
那怕是涂山上的夫人？”
后稷道：“我们摇船去吧，
去安慰她耿耿的忧心！”
夏禹，只把手中的斤斧暂停，
笑说道：“那只是虚无的幻影！
宇宙便是我的住家，
我还有甚么个私有的家庭。
我手要胼到心，
脚要胼到顶，
我若不把洪水治平，
我怎奈天下的苍生？”……
六
哦，皎皎的月轮
早被稠云遮了。
浪漫的幻景
在我眼前闭了。
我坐在岸上的舟中，
思慕着古代的英雄，
他那刚毅的精神
好象是近代的劳工。
你伟大的开拓者哟，
你永远是人类的夸耀！
你未来的开拓者哟，
如今是第二次的洪水时代了！
3、黄浦江口

平和之乡哟！
我的父母之邦！
岸草那么青翠！
流水这般嫩黄！
我倚着船围远望，
平坦的大地如像海洋，
除了一些青翠的柳波，
全没有山崖阻障。
小舟在波上簸扬，
人们如在梦中一样。
平和之乡哟！
我的父母之邦！
一九二一年四月三日
4、仰 望

污浊的上海市头，
干净的存在
只有那青青的天海！
污浊了的我的灵魂！
你看那天海中的银涛，
流逝得那么愉快！
一只白色的海鸥飞来了。
污浊了的我的灵魂！
你乘着它的翅儿飞去吧！
5、黄海中的哀歌

我本是一滴的清泉呀，
我的故乡，
本在那峨眉山的山上。
山风吹我，
一种无名的诱力引我，
把我引下山来；
我便流落在大渡河里，
流落在扬子江里，
流过巫山，
流过武汉，
流通江南，
一路滔滔不尽的浊潮
把我冲荡到海里来了。
浪又浊，
漩又深，
味又咸，
臭又腥，
险恶的风波
没有一刻的宁静，
滔滔的浊浪
早已染透了我的深心。
我要几时候
才能恢复得我的清明哟？

④ 郭沫若写过哪些短诗

郭沫若诗两首 《天上的街市》 《静夜》
天上的街市

远远的/街灯/明了，
好像/闪着/无数的/明星。
天上的/明星/现了，
好像/点着/无数的/街灯。

我想那/缥缈的/空中，
定然有/美丽的/街市。
街市上/陈列的/一些/物品，
定然是/世上/没有的/珍奇。

你看，/那浅浅的/天河，
定然是/不甚/宽广。
那/隔着河的/牛郎/织女，
定能够/骑着牛儿/来往。

我想/他们/此刻，
定然/在/天街/闲游。
不信，/请看/那朵流星，
是他们/提着/灯笼/在走。

静夜

月光/淡淡，
笼罩着/村外的/松林。
白云/团团，
漏出了/几点/疏星。

天河/何处？
远远的/海雾/模糊。
怕会有/鲛人/在岸，
对月/流珠？

郭沫若（1892—1978），原名郭开贞，四川乐山人，中国现代浪漫主义诗人、剧作家、历史学家、古文字学家。早年先后在日本冈山高等学校和九州帝国大学学习医学。在帝国大学，诗人开始从事文学创作。1920年诗人在《时事新报·学灯》上发表了一系列重要作品，1921年出版诗集《女神》。这部诗集是中国现代诗歌史上的里程碑，开创了中国新诗的浪漫主义风格。同年，诗人和郁达夫等人组织成立创造社，创办《创造》季刊。1923年，诗人从帝国大学毕业。1926年，诗人出任广东大学校长。同年7月，诗人随国民革命军北伐。1927年8月，参加南昌起义，加入中国共产党。起义期间，诗人创作了大量历史剧，宣传革命，挖苦讽刺蒋介石的丑恶嘴脸，遭到蒋介石的通缉。1928年2月，他开始了在日本的10年流亡生涯。期间诗人潜心研究中国古代文化，奠定了他的史学家、古文字学家的地位。1937年，他秘密回国，积极投身抗日救亡运动，创作了大量有时代气息的历史剧，如《虎符》、《屈原》等。解放后诗人一直主持文化工作，历任中国科学院院长、全国人大常委会副委员长、全国政协副主席等职。

名作赏析

郭沫若的诗一向以强烈情感宣泄著称，他的《凤凰涅》热情雄浑；他的《天狗》带着消灭一切的气势；他的《晨安》、《炉中煤》曾经让我们的心跳动不止。但这首诗却恬淡平和，意境优美，清新素朴。诗人作这首诗时正在日本留学，和那时的很多中国留学生一样，他心中有着对祖国的怀念，有对理想未来的迷茫。诗人要借助大自然来思索这些，经常在海边彷徨。在一个夜晚，诗人走在海边，仰望美丽的天空、闪闪的星光，心情变得开朗起来。诗人似乎找到了自己的理想，于是他在诗中将这种理想写了出来——那似乎是天国乐园的景象。

诗人将明星比作街灯。点点明星散缀在天幕上，那遥远的世界引起人们无限的遐想。街灯则是平常的景象，离我们很近，几乎随处可见。诗人将远远的街灯比喻为天上的明星，又将天上的明星说成是人间的街灯。是诗人的幻觉，还是诗人想把我们引入“那缥缈的空中”？在诗人的心中，人间天上是一体的。

那缥缈的空中有一个街市，繁华美丽的街市。那儿陈列着很多的物品，这些物品都是人间的珍宝。诗人并没有具体写出这些珍奇，留给了我们很大的想象空间，我们可以将它们作为我们需要的东西，带给我们心灵宁静、舒适的东西。

那不仅是一个街市，更是一个生活的场景。那被浅浅的天河分隔的对爱情生死不渝的牛郎、织女，在过着怎样的生活？还在守着银河只能远远相望吗？“定然骑着牛儿来往”，诗人这样说。在那美丽的夜里，他们一定在那珍奇琳琅满目的街市上闲游。那流星，就是他们手中提着的灯笼。简简单单的几句话，就颠覆了流传千年的神话，化解了那悲剧和人们叹息了千年的相思和哀愁。

这首诗风格恬淡，用自然清新的语言、整齐的短句、和谐优美的韵律，表达了诗人纯真的理想。那意境都是平常的，那节奏也是缓慢的，如细流，如涟漪。但就是这平淡的意境带给了我们丰富的想象，让我们的心灵随着诗歌在遥远的天空中漫游，尽情驰骋美好的梦想

⑤ 郭沫若最著名的诗集

郭沫若最著名的诗集《女神》。

《女神》是郭沫若的作品。在诗歌形式上，《女神》冲破了旧俗的束缚，是一首自由诗体，为“五四”以后自由诗的发展开拓了新的天地，为中国新诗体奠定了一定的基础。

这部作品大部分都是作者在日本留学的时候所写，《女神》创作想象之丰富奇特，抒情之豪放热烈堪称诗界一绝。它所具有的无与伦比的浪漫主义艺术色彩将是照彻诗歌艺术长廊的一束耀眼光芒。

(5)郭沫若写的诗歌扩展阅读：

《女神》运用神话题材、诗剧体裁、象征手法等来反映现实。其中《女神之再生》是象征着当时中国的南北战争。诗人说过：“共工象征南方、颛顼象征北方，想在这两者之外建设一个第三中国————美的中国。”不过，诗人早期的社会理想是模糊的。

他曾说过：“在初自然是不分质的，只是朦胧地反对旧社会，想建立一个新社会。那新社会是怎样的，该怎样来建立，都很朦胧。”因此，女神要去创造新鲜的太阳，但仍是一个渺茫的创造，只是理想的憧憬，光明的追求。但在五四时期，它曾给了广大青年以力量的鼓舞。

《女神》的艺术网络是多样化的统一。激情如闪电惊雷，火山喷发；柔情如清风明月，涓涓流泉。而《女神》中的代表诗篇《天狗》其艺术风格当属前者。这首诗写于郭沫若新诗创作的爆发期，正是青年郭沫若情感最炽烈的时刻。这首诗的风格是强悍、狂暴、紧张的。

⑥ 郭沫若写过什么有名的诗

《三叶集》、诗集《女神》、《漂流三部曲》、《小品六章》、《星空》、《瓶》、《前茅》、《恢复》、《中国古代社会研究》、《甲骨文字研究》、《棠棣之花》、《屈原》、《蔡文姬》、《武则天》、《新华颂》、《百花齐放》、《骆驼集》等。
抗战时郭沫若在重庆写过一本历史剧，叫《棠棣之花》，讲的是聂政刺侠累的故事，剧本写得还算成功，那时历史剧非常流行，郭沫若自己写了很多，比较有名的有屈原，后来香港还把它改成了同名电影，感觉那时的郭沫若是不错的，继承了自女神以来所固有的一惯的激情。屈原剧中有一大段著名的台词叫雷电颂，还引发了一场公案，徐迟给郭沫若写了一封信，指屈原和莎剧李尔王的相似之处，言下似郭有抄袭之嫌。郭沫若回信说他没看过李尔王，这不太让人心服，被称为革命的浪漫主义诗人的郭沫若，居然没看过莎士比亚四大悲剧，很难让人相信。而郭沫若在给徐迟的信中还引用了兰谟评论莎剧的话，对坪内逍遥的日译本也很熟悉，而他对werlag版的king lear和hamlet的熟悉又让人疑心，虽然他用的是据说，但他对莎剧的熟悉程度非一般人可比，徐迟引莎剧还有笔误，郭沫若则驾轻就熟。
棠棣之花写于一九四一年，关于这部戏有各式各样的说法，大部分是些无意义的“郭学”之类，不过我一直以为棠棣之花是一种想象中的花，实际并不存在。说来我对郭其他的东西不以为然，包括他写的女神，炉中煤，但觉得他写的历史剧是不错的，棠棣之花算是郭的作品中我比较喜欢看的一本，一直想考证一下到底什么是棠棣之花。在剧本的后记和郭写的相关的一些文章中，并没有关于棠棣之花的说明，当然郭自己肯定是知道来历的，我以前一直也没搞明白，前两天偶尔翻出棠棣之花，又看了一遍。想起在郭沫若文集中他的一封信里谈到棠棣之花的时候提到过《诗经·小雅》，不过具体怎么说的也忘了，但想从小雅里总可以找出一些蛛丝马迹。
小雅大部分是一些春秋时贵族写的诗，很少民间歌谣，在春秋诗诗经的功能除了在大型的典礼上演奏外，主要还用于借助这些诗来表达一些感情之类，所谓的诗言志说的其实也就是这事。小雅里有一首《常棣》，原来读这些东西囫囵吞枣，大多象过眼烟云，没怎么想去考证，常棣是否棠棣的通假，也没去查过。香港中华书局有一本金性尧先生著的关于诗经的考证的书，拿来看看，常果然是棠的通假。棠棣，俗称郁李，落叶灌木，春开花，夏结果，古人常用棠棣之花来比喻兄弟亲情，而典故的出处就是小雅中的这首《常棣》：

常棣之华，鄂不桦桦，凡今之人，莫如兄弟。死丧之威，兄弟孔怀，原阳衰矣，兄弟求矣。脊令在原，兄弟急难，每有良朋，况也永叹。

原诗较长，有八节，总体上是讲述兄弟之情的文字。兄弟为古代五伦之一，也就是常说的五常，属于天伦，五伦为君臣，父子，兄弟，夫妻，朋友，五伦一般也被称为人伦，最早见于《孟子·滕文公上》：“使契为司徒，教以人伦：父子有亲，君臣有义，夫妇有别，长幼有序，朋友有信。”这样的分法，已经不单是偏，几乎就是无耻了，孟子的很多言论有时让人忍无可忍。
在诗经的年代，还没有这样的提法，歌颂兄弟之情，应该是一种原始人性的顷述吧。这首诗的影响很大，后世以花萼，棠棣，脊鴒，孔怀比兄弟之情，基本是从此诗中取意。唐明皇李隆基为表示和他的兄弟相爱无间，特在宫中建花萼相庆之楼，他登上此楼，即可望见其兄弟们的宅第，又自书一首《脊鸰颂》，时时念叨，以示自己不望兄弟之意，虽不免作秀，比起动不动就手足相残的历代帝王，也算难得。而以手足之情比喻兄弟，则始于南北朝，梁邵陵王萧伦写信给元帝：岂可手足厷支自相屠害。比之棠棣之喻，晚了很多。更有名的是曹植的七步诗煮豆燃豆萁之说，不过这已经不是在歌颂兄弟之情，而是在嘲讽诅咒了。
常棣这首诗据说是周公所作，这大概不太可靠，但周公于这些兄弟之情有矛盾心理也非异常，白居易有首小诗：周公恐惧流言时，王莽礼贤下士时，假使当初身便死，一身真伪有谁知？管，蔡流言，并非纯粹要中伤周公，其最终目的也是效忠成王，中兴周室，俗话说无风不起浪，产生流言的原因可能很复杂，这首诗假如真是周公所作，那么也可证明他事后的一些忏悔之意，历史总是夹杂着太多的不确定性，稽康写过一篇《管蔡论》对于周公和管蔡的心理分析得是很到位的。
既然棠棣之花的意思是兄弟之情，那么郭沫若的剧本应该很好理解其含义，但郭的剧本却明明写的是一个姐弟之情的故事。据他在《我怎样写棠棣之花》一文中说，棠棣之花最先的名称叫《聂娄》，这本子最早写于“五卅惨案”，不过构思是在二零年就有了，但五卅惨案激发了他的创作欲望，于是用十天时间写完了这个剧本。这个剧本后来被收到了郭沫若的《三个叛逆女性》一书中。
郭沫若不可能不知道棠棣之花的典故，但他却始终没有说名这个剧名的意思，我想可能他本来想表达的是一种姐弟之情，但在重男轻女的古代社会实在没法找到这样一个有名的典故，于是就用棠棣来取代了，也许他本来就认为姐弟和兄弟没什么区别。
说到郭沫若的棠棣之花，还有一个小故事和周恩来有关，郭在剧本中写了聂政之母死后，他守孝三年，这是典型的儒家之礼，周恩来则认为侠的精神是与儒相悖的，聂政作为一个侠士，让他遵照儒家的礼法守孝三年，于理不合。不过郭沫若终于没按周的意见改剧本。周恩来对侠的看法显然是理想化了，不知他要是看到金庸的小说会有何感想？只是现代武侠小说中侠的实质早已和春秋战国时大相径庭。周恩来的看法，也算一种趣向吧。