诗歌流派
A. 明清有哪些著名的诗歌流派
明代：诗歌流派有公安派、竟陵派、台阁体等，代表人物不清楚。
绘画流派版：浙派（吴伟、戴进）、吴权派（沈周、文征明）
清代：诗歌流派有此期的诗歌流派：河朔诗派、岭南诗派、虞山诗派、娄东诗派等。
绘画流派：四王画派（王时敏、王原祁），四僧画派（八大山人、石涛），扬州画派（郑板桥），海派（任伯年、吴昌硕）等等
B. 古典诗词的流派和分类
①雄浑
雄浑指力的至大至刚，气的浑厚磅礴。其特点是：骨力挺健，气壮山河，气呑宇宙，气度豁达，气慨恢宏，气宇轩昂，气势浩瀚，气魄雄伟。它如奔腾咆哮、汹涌澎湃的大海，而不像碧波荡漾、涟漪粼粼的西湖；它若横空出世、千嶂连云的昆仑山，而不是一丘一壑、小巧宜人的苏州园林。
在具体作品中，有的壮志凌云、刚毅雄健，如刘邦《大风歌》；有的慷慨悲歌、视死如归，如项羽《垓下歌》；有的胸襟豁达，豪情横溢，如曹操的《观沧海》。
王昌龄的《出塞》“秦时明月汉时关”，气势浩瀚，雄伟壮丽；孟浩然的《临洞庭》“气蒸云梦泽，波撼岳阳城”，气魄宏大，气势壮观；王维的《使至塞上》“大漠孤烟直，长河落日圆”，何其高远，多么壮丽!这些诗句都可以以雄浑称之。
②豪放
豪迈奔放，谓之豪放。其特点既表现了作为主体的诗人的特点，又表现了作为客体的描绘对象的特点。
就主体而言，情感激荡，格调昂扬；想象奇特，夸张出格；志向高远，襟怀旷达；气呑宇宙，力拔山河；傲骨嶙峋，狂荡不羁。
就客体而言，往往拥有巨大的体积、伟大的力量而显示出特有的壮美、崇高，或显示出浑茫、浩淼的无限阔大的景象，因而气势峥嵘，场面壮阔，境界缥缈，极目无垠。
李白是豪放风格之集大成者，情感激荡，格调昂扬，想象奇特，夸张出格，是李白豪放诗风的特点。“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。”（《将进酒》）气势浩荡，一泻千里。
宋词中的豪放派，以苏轼、辛弃疾为最杰出代表，苏词注重将慷慨激昂、悲壮苍凉的感情融入词中，善于在写人、咏景、状物时，以奔放豪迈的形象，飞动峥嵘的气势、阔大雄壮的场面取胜，《念奴娇·赤壁怀古》是代表作。
“大江东去”二句，将在广阔悠久的空间与时间中活动的人物一笔收尽，气魄恢宏，“故垒西边”至“灰飞烟灭”是咏古，感情高昂而浓挚，而“乱石穿空”数句，将峥嵘的态势、鲜明的色彩、巨大的音响，融于一体，气势磅礴，给人以“挟海上风涛之气的感觉”。
“故国神游”数句转到自己，感情也由高昂跌入沉郁，全词的音调豪壮，“须关西大汉，执铁板”而唱。
③沉郁
沉郁，就是指情感的浑厚、浓郁、忧愤、蕴藉。“沉则不浮，郁则不薄。”
杜甫之诗，为浓郁之极至。忧愁是杜诗沉郁的主要内容，他的忧愁，不只是个人的，更是国家的、民族的、人民的，因而这种忧愁具有丰富的情感层次，使其沉郁获得深厚的情感和崇高的价值。他的“三吏”、“三别”、《兵车行》和《茅屋为秋风所破歌》都是沉郁的力作。
④悲慨
触景生情，睹物伤怀，悲壮慷慨，谓之悲慨。大凡诗人，慨叹风云变幻之疾，痛惜韶光流逝之速，目击人民灾难之重，身受命运坎坷之苦，郁积壮志未酬之愤，而忧心忡忡、慷慨悲歌者，均以悲慨目之。
陈子昂的诗，就以悲慨而驰誉诗坛。《登幽州台歌》是最激动人心的悲慨之诗。诗人怀着壮志难酬的极度悲愤，登上城楼，泫然流涕，感慨万端。面对着悠悠苍天，茫茫大地，用如椽之笔，勾勒出过去、现在、未来连绵不断的时间图卷，描绘出辽阔无垠的宇宙空间画面。
其悲壮歌声，响彻云霄，慷慨之气，横绝太空。
⑤冲淡
冲淡即冲和淡泊，含有闲逸静穆、淡泊深远的特点。
王维的山水诗有闲静淡远的特点，他是冲淡派大师。如“人闲桂花落，夜静春山空。月出惊山鸟，时鸣深涧中。”（《鸟鸣涧》）“空山不见人，但闻人语响。返景入深林，复照青苔上。”（《鹿柴》）这里，没有城市的喧嚣，没有人间的纷争，只有大自然的宁静，山水花鸟的生机。
诗人尽情地消受着、欣赏着、陶醉着，投入到大自然的怀抱之中，变成了大自然的有机体了。诗人笔下的大自然，无不跳动着诗人的脉搏，回旋着诗人的声音，震荡着诗人的灵魂，因此，大自然已被人格化了。诗人笔下的大自然，就是诗人自己，它反映了诗人冲淡的心情。
诗人自己已消融在大自然中了。这种消融，是把主观的情思化入客观的景物中，追求忘我无我的静谧空寂的境界，这就是冲淡的极至。
⑥旷达
即疏狂不羁，通脱豁达，潇洒飘逸，高洁特立，代表作家是苏轼。苏轼的词除了豪放外，更多的是旷达的词风。有雄才大略而又怀才不遇的苏轼，既要坚持不苟合随俗，又要随缘自适；既要尽人事，又要知天命，使其性格中带有典型的旷达的特征。
“人生如梦，一尊还酹江月”（《念奴娇·赤壁怀古》）“老夫聊发少年狂”（《江城子·密州出猎》）这样的诗句，就带有明显的旷达的色彩。
苏轼有时是尽力摆脱自我，把自己融化到大自然中，让自己有限的人生在大自然无始无终的运动中得到永恒；让人生的种种苦恼在超乎现实的纯美的大自然中得到解脱，让自己从与社会的种种矛盾中净化出来，与大自然天造地设的规律相和谐。
如《水调歌头·明月几时有》，上阕才以不能“乘风归去”为憾，马上又以“何似在人间”自解；下阕才以“人有悲欢离合”为憾，马上又以“月有阴晴圆缺，此事古难全”自解，从而从大自然中得到慰藉与启迪，摆脱了人生苦恼。
C. 亚历山大里亚诗歌流派的共同点是什么
在文学方面，亚历山大里亚以其诗歌流派著称，尽管这些诗派，内容庞杂，倾向不一，内但却有一些共同点：他们容多任职于亚历山大里亚博物馆，常把语言学与诗歌创作结合在一起，喜用冷僻生造的词汇与鲜为人知的典故，诗作是与音乐、舞蹈完全脱节的一种供人阅读的书面文字。这一时期诗歌的代表人物有卡利马霍斯、阿波罗尼奥斯、特奥克里托斯等。亚历山大里亚的雕刻和绘画艺术也颇有成就，在作品中体现出东方艺术传统与希腊遗产的结合，在题材内容上有所开拓，倾向于表现下层民众的日常生活，这就突破了古典雕刻只表现所谓重大题材的局限。
亚历山大里亚文化最大的成就体现在科学技术中。这一时期科学技术方面的成果，在继承古代东方自然科学遗产的基础上，有了创造性的进展，可谓是西方文艺复兴运动前最为突出的一个时代。其时，人才辈出，群星璀璨，各展其才。
D. 唐朝诗歌流派
盛唐出现了两个重要的诗歌流派，一个是边塞诗派，另一个是山水田园诗派。
一、边塞诗派
边塞诗是唐代诗歌的主要题材，是唐诗当中思想性最深刻，想象力最丰富，艺术性最强的一部分。边塞诗多昂扬奋发的格调，艺术性最强。初唐四杰之一的骆宾王是初唐写作边塞诗较多的作家，他的边塞诗一方面题材开阔，内容包括：A、边塞风光；B、边疆战士的艰苦生活；C、杀敌报国，建功立业的抱负D、边疆将士思乡的情思。不仅内容涵盖了盛唐边塞诗的大多领域，而且格调高亢。此后其他著名诗人如：杨炯、陈子昂、杜审言等人也创作边塞诗。边塞诗创作一时蔚为风气。
高适是盛唐边塞诗的主要代表之一。他以政治家的眼光来观察、分析边塞的现状，把战争和国家的安危、人民的苦乐联系在一起考虑，因此题材广泛，思想深刻。突出雄浑悲壮的精神意绪，无畏无惧的英雄气慨 ，因而有气魄，有境界的诗风。
岑参是盛唐边塞诗的的主要代表之一。岑参边塞诗的特色及价值在于充满了山川奇气和爱国壮志，以边疆自然风光作为诗歌意象，在绝域的荒凉和广漠中挖掘庄严和美丽，并加以热烈歌颂，这是岑参诗歌的独到之处。所谓爱国壮志，即抒写边防将士保卫边疆的正气。在艺术上，善于观察，精于描绘是他的特长。
边塞诗派的主要代表人物还有王昌龄,崔颢等。
二、山水田园诗派
以擅长描绘山水田园风光而著称,在艺术风格上也比较接近,通过描绘幽静的景色,借以反映其宁静的心境,或隐逸的思想,因而被称为"山水田园诗派".其主要作家是,孟浩然、王维、常健、祖咏、裴迪等人,其中成就最高,影响最大的是王维和孟浩然,也成为"王孟"。
孟浩然的山水田园诗大多运用五言格律的形式写作,在当时已极富盛名.在他的诗中有壮阔山川景色的描绘,有山林隐逸者幽居情景的描写,有旅途情景的叙述,也有田园农家的生活的反映.如<望洞庭湖赠张丞相>中的"八月湖水平,涵虚混太清".气蒸云梦泽,波撼岳阳城."诗人从大处落墨,格调雄浑,气势磅礴,洞庭湖壮丽雄伟的景色得到了含蓄而有力的表现.
王维是盛唐山水田园诗派成就最高的诗人.他的诗极富诗情画意,宋代大文豪苏轼曾高度评价:味摩诘之诗,诗中有画",从此,"诗中有画"就成了王维诗的定评。
王维的山水田园诗变化多恣,具有不同的风格与情调.有时气魄宏大\意境开阔,有时刻画细腻,引人深思,有时生动逼真,有时含蓄凝练.王维还善于来用多种色彩,生动地表现大自然的景象,如<辋川别业>"雨中草色绿甚染,水上桃花红欲然""灰白的雨幕,碧绿的草地,粉红的桃花,交错组合, 构成了一幅绚丽多彩的山川春晓图,确实是诗中有画",令人陶醉.
E. 现在的中国诗歌有哪些流派
初期白话诗派 1917年，胡适、陈独秀、钱玄同、刘半农等人分别从不同的角度对新诗进行了理论上的探讨。2月，胡适在《新青年》上发表了白话诗八首。1918年5月，《新青年》第4卷第1号，推出胡适、刘半农、沈尹默三人的白话新诗，被称为“现代新诗的第一次出现”。其后，周作人、康白情、俞平伯、刘大白、朱自清等人竞相尝试，李大钊、鲁迅、陈独秀也写新诗，形成了体现文学革命最初实绩的“五四”新诗运动。他们因在否定旧诗、探索新诗、致力于诗的自由化、白话化方面显出共同的有意的努力，且在诗歌风格方面有一致之处，我们将其称为初期白话诗派。代表作有：《尝试集》（胡适）、《冬夜》（俞平伯）、《教我如何不想她》（刘半农）、《卖布谣》《田主来》（刘大白）、《三弦》《月夜》（沈尹默）、《草儿在前》《别少年中国》《鸭绿江以东》（康白情）、《小河》（周作人）
初期浪漫主义诗派 以郭沫若为代表的创造社（1921年7月成立于日本）诸诗人组成的新诗派别，他们用磅礴的气势、创造的精神、心灵的激情和罗曼谛克的宣泄开了一代诗风。代表：郭沫若、田汉、成仿吾、郑伯奇、王独清、穆木天、冯乃超（后三者后来融进了现代主义诗潮）。作品以郭沫若的《女神》最为出名。
“为人生”诗派 1921年成立的文学研究会，是二十年代阵营最强影响极大的文学社团，其主要成员朱自清、叶绍钧、刘延陵、俞平伯等紧接着在上海成立了现代文坛上第一个新诗社团——中国新诗社，并于次年1月创办了第一个新诗专刊《诗》。文学研究会的诗人以“为人生”为核心的诗歌价值观念，因此常被称为“人生派”或“为人生” 派。主要代表作：诗集《踪迹》（朱自清）、《歌者》《永在的真实》（徐玉诺）、诗集《春水》《繁星》（冰心）。
“湖畔”诗派 1922年3月，冯雪峰、应修人、潘漠华、汪静之等在杭州西子湖畔组成了湖畔诗社。其后，又有魏金枝、谢旦如（谵如）、楼建南（适夷）等人加入，形成了湖畔诗派。他们的作品以抒情短诗为主，表现了对爱情的憧憬和对自然的向往。代表作：《妹妹你是水》（应修人）、《伊的眼》（汪静之）、《落花》（冯雪峰）、《月夜》（潘漠华）。
新格律诗派 1923年，胡适、徐志摩、闻一多、梁实秋、陈源等人发起成立新月社，开始是个俱乐部性质的团体，其后，因提倡现代格律待而成为在诗坛上有影响的社团。1925年，闻一多回国，徐志摩接编《晨报副刊》，并于1926年4月1日创办《诗刊》，积极提倡现代格律诗，团结了一大批新诗人，如刘梦苇、朱湘、饶孟侃、林徽音、于庚虞、蹇先艾等人，形成了新月诗派。其提出了“理性节制情感”的美学原则，提倡新诗的格律化，主张诗的音乐美、绘画美、建筑美。代表作：《死水》（闻一多）、《示娴》（刘梦苇）、《采莲曲》（朱湘）、《再别康桥》（徐志摩）。
象征主义诗派 象征主义诗潮兴起于19世纪80年代的法国。其主张：“诗不是为了说明，诗是值得表现的”，表现的题材领域是生、死、病、残、梦、幻、爱、欲，追求的风格是“幽深、晦涩和含蓄”，即“从意象的联结、企图完成诗的使命”。中国象征诗派的开创者是李金发。代表作《弃妇》。另外还有王独清、穆木天、冯乃超。
现代诗派 现代诗派是新月派与象征派的合流。其代表是：戴望舒、施蜇存、卞之琳、何其芳、李广田、曹葆华、番草、废名、侯汝华、金克木、李白凤、林庚、玲君、路易士、吴奔星、辛笛、徐迟、孙毓棠、南星等。代表作：《雨巷》《我用我残损的手掌》（戴望舒）、《预言》（何其芳）、《断章》（卞之琳）、《乡愁》（李广田）。其中卞之琳、何其芳、李广田被称作“汉园三诗人”。
中国诗歌会诗派 此派因诗歌团体而得名。中国诗歌会是左翼作家联盟领导的革命诗歌团体，1932年9月成立于上海，发起人有穆木天、任均、杨骚、蒲风等。1933年2月创办机关刊物《新诗歌》。“捉住现实”是其宗旨。这一流派的诗人还有王亚平、温流、关露、石灵、田间、柳倩、林林、袁勃、雷石榆、窦隐夫等。代表作：《动荡的故乡》《六月流火》（蒲风）。
七月诗派 由《七月》杂志（1937年9月创刊于上海）得名，指活跃于胡风主编的《七月》、《希望》等杂志以及《七月》丛书的诗人群，主要有鲁藜、绿原、冀汸、阿垅、曾卓、芦甸、孙钿、方然、牛汉、天蓝、彭燕郊、邹荻帆、庄涌、杜谷、贺敬之、胡征、化铁、艾青、田间等人。代表作：《为祖国而歌》（胡风）、《我爱这土地》（艾青）、《给战斗者》（田间）、《纤夫》（阿垅）等。
晋察冀诗派 因地区而得名。抗日战争时期，中国共产党在山西、察哈尔、河北、热河、辽宁五省交界地区建立晋察冀抗日根据地。1938年末，“抗战文艺工作团”、延安抗日军政大学毕业学员和西北战地服务团先后从延安到这里。西战团田间、邵子南、史轮、曼晴、方冰等到人的战地社于1939年1月创办了诗刊《诗建设》，抗大学员丹辉等人成立了“铁流社”，1939年3月创办了诗刊《诗战线》。以战地社和铁流社为中心，形成了晋察冀诗派。41年7月3日，成立了晋察冀诗会，田间任主席，邵子南、魏巍、陈辉为执委。会员有沙可夫、杨朔、方冰、王炜等30于人。
九叶诗派 四十年代的现代诗派。这个流派主要成员有九位（辛笛、陈敬容、唐祈、唐是、穆旦、杜运燮、袁可嘉、郑敏、杭约赫），他们以《诗创造》和《中国新诗》为中心形成一个以现代主义为特色的诗派，1981年，江苏人民出版社出版了这九位诗人的选集《九叶集》，此后，人们便称他们为“九叶诗派”。代表作《布谷》（辛笛）、《冬日黄昏桥上》（陈敬容）、《挖煤工人》（唐祈）、《噩梦》（杭约赫）、《春天》（郑敏）。
民歌叙事体诗潮 四十年代，解放区出现了一批民歌体长篇叙事诗。有李季的《王贵与李香香》、阮章竞《漳河水》和《圈套》、张志民的《王九诉苦》、《死不着》和《野女儿》、田间的《赶车传》、李冰的《赵巧儿》等。这些诗篇的出现，表现了延安整风后形成的文艺为工农兵服务的文学思潮。
F. 明清有哪些著名的诗歌流派
文征明复）
清代、虞山诗制派。
绘画流派，扬州画派（郑板桥），四僧画派（八大山人。
绘画流派、王原祁）明代：诗歌流派有此期的诗歌流派、岭南诗派，海派（任伯年：四王画派（王时敏，代表人物不清楚、吴派（沈周、石涛）：诗歌流派有公安派：河朔诗派：浙派（吴伟、戴进）、台阁体等、竟陵派、娄东诗派等
G. 外国诗歌流派
1 德国表现主义派
2 俄苏“阿克梅”派诗
3 法国超现实主义诗
4 欧洲其他国家超现实主义诗
5 意大利隐逸派诗
6英国新启示派诗
7英国运动派诗选
H. 中国古代诗歌有什么流派
江西诗派
桐城诗派
虞山诗派
王孟山水诗派
岑高边塞诗派
公安竟陵诗派
汉魏六朝诗派
建安七子
永嘉四灵
在我国文学史上，诗人词家多若繁星，他们或因风格相近，或因时代相同，或因同乡好友，或因父子师生，而各自被归人不同的流派。这些流派、有前有后，有大有小，地位也有高有低。了解和熟悉它们，对于诗歌欣赏是大有裨益的。
诗人词家虽多，但如果从创作方法上来划分，大致有现实主义和反现实主义、浪漫主义和消极浪漫主义，以及形式主义等几个流派。其中，占主导地位的是现实主义和浪漫主义两大流派。
（1）现实主义派流。现实主义流派的成员，最早可以追溯到《诗经》中那些现实主义诗篇的无名作者。之后，就是创作汉、魏乐府中现实主义作品的无名作者。而南北朝的陶渊明，唐代的杜甫、白居易，宋代的陆游，则可视为不同历史时期的领袖人物。此外，如东汉的蔡谈、王粟、陈琳，中唐的元结、柳宗元、元模、张籍、王建、李绅，晚唐的皮日休、聂夷中，北宋的梅尧臣、王安石，南宋的范成大、杨万里，金代的元好问，元代的王冕，明代的高启。于谦，清代的顾炎武、吴伟业等，都是有一定代表性的现实主义诗人。
这一流派的共同特点是：能够真实而形象地、广泛而深刻地反映社会生活；塑造了典型环境中的典型性格；有着具体生动的细节描写；有着在深刻认识基础上的高度概括；较多地运用朴实的语言和白描的手法。
（2）浪漫主义流派。浪漫主义流派的成员，最早也可以追溯到《诗经》中那些浪漫主义诗篇的无名作者。之后，便是我国的第一个大诗人屈原，他早在战国时代就把浪漫主义诗歌创作推上了一个高峰。在魏晋南北朝，先后出现了曹植、左思、郭珍、鲍照等浪漫主义诗人。唐代的李白，可称浪漫主义大师，他继屈原之后，又掀起了一个浪漫主义诗歌创作的高峰。除他之外，唐代还有王之涣、王昌龄、岑参、李贺等优秀的浪漫主义诗人。宋代词坛上的苏拭和辛弃疾，是浪漫主义词家的杰出代表。清代的龚自珍，是古代最后一个有一定影响的浪漫主义诗人。
这一流派的共同特点是：洋溢着追求理想的进取精神；具有乐观向上的豪迈气概；能以丰富的想象构成美妙的虚幻境界；常使用大胆的夸张和奇特的比拟；充斥着绚丽奇妙的语言。
有一定影响的诗派：
（1）屈宋。指战国时期的楚国诗人屈原和宋玉。他们都是“骚体”的创始者和代表作家。屈原是我国文学史上第一个大诗人，有关他的作品前文已有介绍，这 里不再赘述。宋玉写有《九辩》《风赋》等。他们的诗篇在艺术形式上有不少相似之处，如多用楚国方言，多依楚国音律，大都具有奔放而华美的风格。刘栅在《文心雕龙》中高度评价说：“屈宋逸步，莫之能追”。不过，屈宋虽并称，也有共同之处，但成就的大小却不能相提并论。
（2）三曹。指的是汉魏期间的曹操和他的儿子曹丕、曹植。曹操的诗多取材于动乱的现实，名篇有《茬露行》、《蒿里行》、《苦寒行》人短歌行》人龟虽寿》人观沧海》等。它们的共同特点是以质朴的形式披露作者的胸襟，“如幽燕老将，气韵沉雄”，形成了独特风格。曹丕的诗多描写男女爱情和游子思归，格调细腻委婉，语言浅显清丽，其中以七言诗《燕歌行》最为出色。曹植的诗充满追求和反抗，富有气势和力量，形成了“骨气奇高”、“词采华茂”的艺术特色。三曹，因他们的政治地位和文学成就，成了当时文坛的领袖。不过，其中成就较多的是曹操和曹植，所谓的“建安风骨”，主要是通过他们的诗篇体现的。
（3）建安七子。“七子”之称出于曹丕的《典论·论文》，指的是孔融、陈琳、王桨、徐斡、阮璃、应踢和刘侦。其中，除孔融是曹操的政敌，后为曹操所杀外，其余六人都与三曹关系密切。他们的作品反映了社会的动乱，体现了进取的精神。王集是“七子之冠冕”，艺术上比较成熟，名篇有《七哀诗》人登楼赋》。
（4）竹林七贤。是指魏晋间的稽康。阮籍、山涛、向秀、阮咸、王戎、刘伶。《魏氏春秋》载：此七人“相与友善，游于竹林，号为七贤”。他们的诗歌以阮籍的《咏怀》和稽康的《幽愤诗》较有名，体现了对当时黑暗现实的不满。
（5）三张、二陆、两潘、一左。三张是指西晋诗人张载和其弟张协、张亢；二陆 是指西晋文学家陆机和其弟陆云；两潘是指西晋文学家潘岳、潘尼；一左是指西晋诗人左思。他们的诗歌偏重技巧，讲究词藻，被称为“太康体”。钟蝶的《诗品》中，有“太康中，三张、二陆、两潘、一左，勃尔复兴”之说，表明了他们当时的影响。其中，左思的成就较高，名篇是《咏史》八首。
（6）颜谢。是指南朝宋元嘉年间的诗人颜延之与谢灵运。他们的诗歌，多描写自然景物，注重词藻雕饰，被称为“元嘉体”。其中，谢灵运的成就较高，开创了“山水诗派”。他的《登池上楼》、《岁暮》、《人彭蠢湖日》等篇章，都有着千古传诵的佳句。
（7）竟陵八友。是指南朝齐代竟陵王肖子良门下的八个文学家：肖衍、沈约、谢恍、王融。肖课、范云、任时、陆捶。他们写诗注重声律，形成了“永明体”，其中，沈约、谢恍成就较高。是“新体诗”的代表作家。
（8）宫体诗派。是指南朝梁简文帝肖纲为首的一个诗派。《梁书·简文帝本纪》载：肖纲“雅好题诗。……然伤于轻艳，当时号日宫体”。宫体派的诗歌，多表现闺情，内容淫靡，形式绔丽。
（9）初唐四杰。是指唐代初年的王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王。他们的诗歌，开始改变齐、梁的缔靡风气，题材比较广泛，初具雄伟气势。杜甫在《戏为六绝句》第二首中写道：“王杨卢骆当时体，轻薄为文晒未休。尔曹身与名俱灭，不废江河万古流。”斥责了那些“轻薄为文”却耻笑：，四；杰”的人，肯定了“四杰”在诗歌上的成就。
（10）王孟。是指盛唐诗人王维和盂浩然。他们都多用五言诗描写自然景物，又都具有新颖清幽，生动形象的特色。人们把王、孟和储光羡、裴迪等人合称为“田 园诗派”。
（11）高岑。是指盛唐诗人高适和岑参。他们都以写边塞诗见长，又有着相近的艺术风格。名篇有高适的《燕歌行》、岑参的《白雪歌》、《走马川行》等。人们把高岑和王昌龄、李颀等人合称为“边塞诗派”。
（12）李杜。是指盛唐诗人李白和杜甫。他们并称，不是由于风格相同，而是因为各自的成就可以相提并论。关于他们的作品及成就前文已作专门介绍。
（13）韦刘。是指唐代中期的诗人韦应物和刘长卿。他们的诗多描写山水田园，被看作“山水诗派”。
（14）大历十才子。是指唐代大历年间的十大诗人。据《新唐书·文艺，卢纶传》载：“纶与吉中孚、韩棚、钱起、司空曙、苗发、崔峒、耿津、夏侯审、李端，皆能诗，齐名，号大历十才子。”他书所载，十人姓名略有出入。他们都依附权贵，诗作多为饮宴点缀和送别应酬。但也有一些较好的诗，如卢纶的《塞下曲》等。
作者：鹿幽儿 回复日期：2007-2-10 22:18:17
（15）韩孟。是指唐代中期的诗人韩愈和孟郊。他们的诗虽风格不一，但都在形式上刻意求奇，形成一种险怪的诗风。他们还主张以文为诗，议论人诗，使诗有散文化的倾向。不过，他们在扭转大历以来的平庸文风上起了一作用，也写出一些好诗。与韩、孟风格相近的，还有贾岛、卢纶等。
（16）新乐府诗派。是指唐代中期由诗人白居易、元滇发起的“新乐府运动”的参国者，主要有张籍、王建、李绅、唐衙、刘猛、李余等。有关“新乐府运动”前文已有专门介绍。
（17）小李杜。是指唐未的诗人李商隐和杜牧。他们的诗与李杜无共同之外，故称其为“小李杜”以示区别。他们的诗多运用借古喻今的手法，特色十分鲜明。名篇有：李商隐的《无题》诗，杜牧的《江南春》、《赤壁》、《泊秦淮》、《山行》等。
（18）西昆体诗集。是北宋初期的一个形式主义诗派，主要成员有杨亿、刘筠、钱惟演等。他们刻意从形式上模拟李商隐，追求词藻，堆砌典故。他们曾相互唱和，编成《西昆酬唱集》，故名。
（19）三苏。是指北宋文学家苏询和其子苏轼、苏辙。询称老苏，轼称大苏，辙称小苏，他们在诗歌上都有一定成就。其中以苏轼为最。
（20）江西诗派。是由北宋诗人黄庭坚创立的一个形式主义诗派，因吕本中的《江西诗社宗派图》而得名。《江西诗社宗派图》列出了这一诗派黄庭坚、陈师道、潘大临、谢逸、洪刍等二十五个成员。他们写诗，强调字字有出处，并讲究“夺胎换骨，点铁成金”，造成模仿、抄袭，影响很坏。
（21）江湖诗派。是南宋未年一个诗派，由陈起刊行的《江湖集》而得名。《江湖集》等诗集收入了一百零九人的诗，其中以戴复古、刘克庄、刘过的诗较好。这些诗人大多在政治上没有地位，浪迹江湖，各人作品的风格和成就并不一致。
（22）前七子和后七子。是时代的复古主义文学流派。“前七子”指明代弘治。正德年问的李梦阳、何景明、徐侦卿、边贡、康海、王九思、王廷相；“后七子”指明代嘉靖年间的李攀龙、王世贞、谢棒、宗臣、梁有誉、徐中行、吴国伦。“前七子”首先提出“文必秦汉，诗必盛唐”的口号，主张摹拟。，‘后七子”步其后尘，气势更盛，从而，掀起一股拟古的风气，虽起了反对形式主义文风的作用，但也产生了不良影响。
（23）公安派。是明代万历年间的一个文学流派。以并称“三袁”的袁宗道、袁宏道、袁中道兄弟为首，因他们是公安（今湖北省公安县）人氏而得名。他们反对前后七子的拟古风气，主张文学要抒写，“性灵”，充分表现个性，突破清规戒律，有一定积极作用。但他们的作品多局限于自然景色和日常琐事，社会意义不大。
（24）竟陵派。也是明代万历年间的一个文学流派。以竟陵人钟惺、谭元春为首，故名。他们的基本主张与公安派相同，但又认为公安派作品有浮浅之弊，企图用幽深、孤峭的风格加以矫正，结果反而流于艰涩、怪僻。
（25）几社。是明末的一个文学组织。主要成员有陈子龙、夏戏彝、徐革远、何刚等人。他们的文学主张受前后七子的影响，作品有揭露时弊的特色。其中，陈子龙的诗成就较高，有“明诗殿军”之誉。
（26）神韵说诗派。清代康熙年间，王士侦吸取唐人司空图和宋人严羽的理论，提出“神韵说”，强调“兴会神到”，追求“得意忘言”，讲究“不着一字，尽得风流”，“羚羊挂角，元迹可求”，并以王维、孟浩然的诗为样板。这种理论导致诗歌创作一味追求迷离、超脱的境界，多表现封建士大夫的闲情逸致和生活琐事。不过，神韵说注重对诗歌意境的探索，也有可取之处。
（27）格调说诗派。清代乾隆年间，沈德潜继前后七子之后，再次提出“格调说”，强调“温柔敦厚”，“讲求格律”，起了束缚诗歌创作的消极作用。这一派诗人虽也主张“言之有物”，但其内容主要是维护封建统治者的利益。
（28）性灵说诗派。清代乾隆年间，袁枚吸取明代“三袁”的理论，提出与格调说相对立的‘“性灵说”。主张作品应直抒性情，辞贵自然，有所独创，认为诗“有工拙而无今古”。这在当时是比较进步的，加上这一诗派的袁枚、赵翼等写了一些较好的诗，所以实际影响比同时代的“格调说”稍大。但他们的诗多抒发封建士大夫的闲情逸致，没有多少社会意义。
江西诗派
宋代诗歌流派。北宋后期，黄庭坚在诗坛上影响很大。虽然他的创作成就比不上苏轼，但是他的诗歌更加突出地体现了宋诗的艺术特征。他在诗歌艺术技巧上总结出一套完整的方法，并传授给后学，所以，追随和仿效黄庭坚的诗人颇多。比如陈师道与苏轼交谊最深，但作诗却以黄庭坚为学习典范。因此，一个以黄庭坚为中心的诗歌流派就逐渐形成了。徽宗时吕本中作《江西诗社宗派图》，尊黄庭坚为诗派之祖，下列陈师道等25人，认为这些诗人都是与黄庭坚一脉相承的。吕氏此图早已失传，现存最早记载见于南宋胡《苕溪渔隐丛话》前集卷四十八。吕氏图所列25人是：陈师道、潘大临、谢逸、洪刍、饶节、僧祖可、徐俯、洪朋、林敏修、洪炎、
汪革、李□、韩驹、李彭、晁冲之、江端本、杨符、谢□、夏倪、林敏功、 潘大观、 何□、王直方、僧善权、高荷。稍后的《云麓漫钞》等书所记载名单与此稍有出入。这些诗人并不都是江西人，大概吕氏的原意只是因为诗派之祖黄庭坚是江西人，派中诗人又以江西人较多，就取名为江西诗派。25人中有较多作品流传下来的只有陈师道、谢逸、洪刍、饶节、洪朋、洪炎、韩驹、李彭、晁冲之，谢□等10人，除陈师道外，作品成就皆不甚高。此外，被后人归入江西诗派的还有吕本中、曾□、陈与义等人。曾□、曾思、赵蕃、韩□等人也列入诗派。诗派成员多数学杜甫，宋末方回又把杜甫和黄庭坚、陈师道、陈与义称为江西诗派的“一祖三宗”。
由于江西诗派在诗歌的思想内容方面并没有提出什么特别的主张，因而他们的作品在思想内容上便各有特点。黄庭坚、陈师道等人的作品主要是描写个人生活经历和抒发作者思想感情，内容比较狭隘。经历了“靖康之变”的吕本中、曾□、陈与义等人则写了一些反映当时的民族斗争的爱国主义诗歌。形成江西诗派的主要原
因是这些诗人的诗歌艺术上有相近的见解，诗派成员之间的关系是传授和切磋诗艺。
黄庭坚诗歌理论中最著名的主张是：“夺胎换骨”、“点铁成金”。即或师承前人之辞、或师承前人之意的一种方法，目的是要在诗歌创作中“以故为新”。黄庭坚在创作实践中比较有效地运用了这种方法，取得了一些成绩。但是,这种方法忽略了文学创作的唯一源泉即社会生活，所以也产生了较大的流弊。后来有一些缺乏创
新精神的诗人奉此为圭臬，片面追求“无一字无来处”，而又不能“求新”，于是拾人牙慧，典故连篇，形象枯竭，形成了江西诗派中的末流。这是江西诗派长期以来受人讥评的主要原因。
然而，“夺胎换骨”、“点铁成金”，只是黄庭坚诗歌理论的一面，它对江西诗派中比较杰出的诗人并没有产生很大影响。黄庭坚的诗歌理论还有另外一面，即要求诗人以“自成一家”为努力目标，在下苦功掌握艺术技巧的基础上摆脱技巧的束缚而达到“无斧凿痕”的最高艺术境界。江西诗派中的几位重要诗人受此影响很
大，陈师道论诗以“学仙”为喻，韩驹论诗以“参禅”为喻，吕本中论诗重“活法”，其中都包含着“学然后悟”和“求新”的意义。正因为如此，江西诗派的成员之间虽然师友传授，关系密切，但他们的艺术风格并非一成不变。黄庭坚的诗以生新瘦硬见长，其他诗人也各具特色：陈师道的诗比较朴拙,吕本中的诗比较明畅,曾
□的诗趋向活泼，陈与义的诗又趋向雄浑，没有“千人一面”的缺点。即使才力较薄的徐俯、韩驹等人也颇有自立的气概。所以，江西诗派是中国古典诗歌发展过程中的一个重要环节。其作品是宋诗的重要组成部分，其艺术风格是构成宋诗独特风貌的一个重要因素，它的诗歌理论也在中国文学批评史上占有一定的地位。
江西诗派的影响在北宋末期已经非常显著，当时如刘□、汪藻、张□等人虽然没有被看成诗派中人，但他们在创作中也受到黄庭坚和陈师道较大的影响。到了南宋，江西诗派的影响更遍及于整个诗坛，象杨万里、陆游、姜夔等著名诗人都曾在艺术上受到江西诗派的熏陶。江西诗派的影响在宋代以后也不绝如缕，其余波一直延
及近代的同光体诗人。
桐城诗派
“论诗转贵桐城派，比似文章孰重轻。”这是程秉钊在《国朝名人集题词》中的论诗之语。敢于同执清代文坛牛耳的桐城文派
比量重轻，可见桐城诗派影响的广大与夫在文学史上地位的不容漠视。那么什么是桐城诗派呢？在讨论这个基本的问题时，学者们大多从史的角度，以时间为经，以地域为纬，条列桐城历史上的著名诗人：从明代的方法、齐之鸾到晚清的二姚，“弥天独护桐城派，名世今当五百秋。”（钱仲联先生诗）但这只是在做桐城诗史，而未中桐城诗派的肯綮。桐城诗史与桐城诗派是两个既不能完全相互重叠，又存在着多重交叉关系的文学史概念。简捷地说，桐城诗派并不涵盖全部桐城诗史，而只是桐城诗史的一个重要组成部分。它是在一定的历史时期里，诗学见解和诗学创作风格近似的诗人通过自觉或不自觉的结合而形成的一个诗歌流派。它的核心人物来自于桐城，故派以地名；而追随者则逸出桐城以外，故它不完全等同于严格地以地域划分为界限的桐城诗史。因此，研究桐城诗派，从空间上来说，应立足桐城，放眼全国；从时间上来说，则要截断众流，将其发轫期界定在清代的雍正乾隆年间，而无庸远溯到明代。
虞山诗派
【虞山诗派】明末清初以常熟虞山命名的东南诗坛重要流派。以钱谦益为首，包括其门生冯舒、冯班、瞿式？，族孙钱曾、钱陆灿及吴历等。钱谦益 (1582～1664)官至南明礼部尚书，被推为东南诗坛祭酒。因政治上屡经沉浮，故早期诗歌中流露忧国忧民的思想，晚年所作则多亡国之臣怀念故朝之音。由于体裁独特，内容充实，一扫明末盲目摹古空虚诗风，开创了清初诗坛清朗活跃的新局面。著有《列朝诗集》、《初学集》、《有学集》等。冯班(1602～1671)与兄冯舒并称"二冯先生"，自《诗经》以下逐一考订渊源，功力深厚，为中国诗歌史上的著名诗论家，著有《定远集》。瞿式？所作《浩气吟》，气贯长虹，可与文天祥《正气歌》相比美。钱曾(1629～1710)著《交芦集》、《判春集》。钱陆灿 (1612～1698)是继钱谦益之后的虞山诗派第二盟主，著有《调运斋诗文随刻》等。吴历(1632～1718)著《三巴集》。虞山诗派最大的特点是学古而不泥古，积极主张诗歌革新并能取诸家之长而自成风格，对东南诗坛的繁荣作出了一定贡献。
王孟山水诗派
山水田园诗派,是盛唐时期的两大诗派之一,这一诗派是陶渊明\谢灵运\谢药的后继者,这一诗派的诗人以擅长描绘山水田园风光而著称,在艺术风格上也比较接近,通过描绘幽静的景色,借以反映其宁静的心境,或隐逸的思想,因而被称为"山水田园诗派".其主要作家是,孟浩然\王维\常健\祖咏\裴迪等人,其中成就最高,影响最大的是王维和孟浩然,也成为"王孟".
孟浩然的山水田园诗大多运用五言格律的形式写作,在当时已极富盛名.在他的诗中有壮阔山川景色的描绘,有山林隐逸者幽居情景的描写,有旅途情景的叙述,也有田园农家的生活的反映.如<望洞庭湖赠张丞相>中的"八月湖水平,涵虚混太清".气蒸云梦泽,波撼岳阳城."诗人从大处落墨,格调雄浑,气势磅礴,洞庭湖壮丽雄伟的景色得到了含蓄而有力的表现.
王维是盛唐山水田园诗派成就最高的诗人.他的诗极富诗情画意,宋代大文豪苏轼曾高度评价:味摩诘之诗,诗中有画",从此,"诗中有画"就成了王维诗的定评.
王维的山水田园诗变化多恣,具有不同的风格与情调.有时气魄宏大\意境开阔,有时刻画细腻,引人深思,有时生动逼真,有时含蓄凝练.王维还善于来用多种色彩,生动地表现大自然的景象,如<辋川别业>"雨中草色绿甚染,水上桃花红欲然""灰白的雨幕,碧绿的草地,粉红的桃花,交错组合,构成了一幅绚丽多彩的山川春晓图,确实是诗中有画",令人陶醉.
岑高边塞诗派
中国唐代诗歌流派。以描绘边塞风光、反映戍边将士生活为主。汉魏六朝时已有一些边塞诗，至隋代数量不断增多，初唐四杰和陈子昂又进一步予以发展 ， 到盛唐则全面成熟。该派诗人以高适、岑参、李颀、王昌龄最为知名，而高、岑成就最高。其他如王之涣、王翰、崔颢、刘湾、张谓等也较著名。这些诗人大都有边塞生活体验，他们从各方面深入表现边塞生活，艺术上也有所创新。他们不仅描绘了壮阔苍凉、绚丽多采的边塞风光，而且抒写了请缨投笔的豪情壮志以及征人离妇的思想感情。对战争的态度，有歌颂、有批评，也有诅咒和谴责，思想上往往达到一定深度。其诗作情辞慷慨、气氛浓郁 、意境雄浑 ，多采用七言歌行和七言绝句的形式。杰出作品如高适《 燕歌行》、 岑参《 走马川行奉送出师西征》等。另外，中唐卢纶、李益也有些格调苍凉的边塞绝句。
唐代山水田园诗派--代表人 王维 孟浩然
代表作品:王《使至塞上》《山居秋暝》《渭川田家》《九月九日忆山东兄弟》《送元二使安西》
孟 《春晓》《过故人庄》有《孟浩然集》
韩孟诗派--代表人是韩愈 孟郊
代表作品:韩《原道》《原毁》《师说》《答李翊书》《进学解》《祭十二郎文》《昌黎先生集》
孟:《感怀》 《游子吟》
元白诗派--代表人 元稹 白居易
代表作品:元《连昌宫词》
白:《卖炭翁》《 宿紫阁山北村》 《琵琶行 》《赋得古原草送别》 《长恨歌》
江西诗派--代表人 黄庭坚
代表作:《诸上座》《李白忆月游》《花气诗》
宋代四大家--分豪放派的 苏轼 辛弃疾和婉约派的 柳永 李清照
代表作品:苏《念奴娇·赤壁怀古》《水调歌头·明月几时有》
辛:《永遇乐·京口北固亭怀古》《丑奴儿》《南乡子》《青玉案》
柳:《雨霖铃》 《蝶恋花 》《望海潮》
李:《如梦令》《 声声慢 》《点绛唇 》《武陵春 》《醉花阴》 《一剪梅 》《蝶恋花 》
公安竟陵诗派--代表人 钟惺 谭元春
代表作 钟:《浣花溪记》《隐秀轩文》
谭:与同里钟惺共选《诗归》
江左三大家与神韵派--代表人 王士祯
代表作:《秋柳诗》
建安邺下文人集团--代表 三曹 七子 蔡琰
三曹指
曹操《薤露行》《蒿里行》《短歌行》
曹丕《燕歌行》
曹植《送应氏》《泰山梁甫吟》《白马篇》
七子指
王粲《七哀诗》《登楼赋》
孔融《荐弥衡表》《与曹公论盛孝章书》《杂诗》
陈琳《饮马长城窟》
徐干《中论》《室思》
阮瑀《驾出北郭门行》
应玚《侍五官中郎将建章台集诗》
刘桢《赠从弟》
蔡琰代表作:《悲愤诗》《胡笳十八拍》
汉魏六朝诗派--王闿运
代表作 《湘军志》《湘绮楼日记》《道咸所见录》《独行谣》《圆明园词》
唐代边塞诗派--代表人 王昌龄 岑参 高适 王之涣 李颀
代表作:王昌龄 《从军行》《出塞》《闺怨》《芙蓉楼送辛渐》
岑参 《走马川行奉送出师西征》《轮台歌奉送封大夫出师西征》《白雪歌送武判官归京》
高适 《燕歌行》《蓟门行五首》《塞上》《塞下曲》《蓟中作》《九曲词三首》
王之涣 《凉州词》《登鹳雀楼》
李颀 《古从军行》
I. 近代诗歌流派
众所周知，“五四”以来，中国的诗歌一直是以白话诗为主体，
流派众多，倨傲纷呈，就像在黑夜长宇中一颗颗闪亮的明珠，光耀在
祖国的星空，这一主体的确立，使新民主主义的胜利，起到了推波助
澜的作用。到了五十年代至六十年代，中国出现了以抒情诗为主，以
艾青、郭小川、何其芳、田间、阮章竞、贺敬之等元老诗人为主，他
们的诗歌特点：注重诗的节奏和语言的流畅，给人以明快、自然，气
势磅礴，并结合古典诗词的韵律，让人读来朗朗上口，同时，以精神
力量深透在诗中的字里行间。如艾青的《大堰河——我的保姆》，贺
敬之的《三门峡——梳妆台》，郭小川的《甘蔗林——青纱帐》、《
团泊洼的秋天》等。
六十年代至七十年代，由于政治原因，中国的诗歌曾一度处在低
迷、萧瑟中。七十年代初，经过一场“文革”后，诗歌命运出现了转
机，也可以说是出现了一个质变的飞跃，以舒婷、北岛、顾城、江河、
傅天琳、杨炼等青年诗人为代表，开创了中国现代“朦胧诗”，其诗
风以意象为主体，这是中国前无古人的一场诗歌母语体系的大革命，
文字失去质感，主要以意象来捕捉感觉和意境，运用了意识流、蒙太
奇、印象派、超现实唯美主义等艺术手法，将诗歌酣畅淋漓地展现在
中国的诗坛上，就像一匹脱缰的黑马，抛开了传统的诗歌语言体系的
羁绊，以多晶体的情感，带着迷惘、伤感、宣泄的情调，柔中有刚，
辐射在神州大地，形成了一股新诗潮，这些诗大多写在六十年代末，
却在七十年中重见天光，故“朦胧诗”的出现是受当时的政治原因，
诗歌中的主题不能直抒，只能迂回、游离、变形，在语言艺术上分割
完整的形象，在布局结构上大跨度地跳跃，隐匿作者的意图，让人有
扑朔迷离、走进艺术迷宫的感觉，似乎有音乐的抽象性、绘画的线条
化、雕塑的思维立体感。尽管当时有许多人焦躁气闷读不懂，甚至烦
躁不安，认为“朦胧诗”是中国诗歌的堕入，具有反叛性，逆艺术之
潮流，但正如罗丹所说的那样：“真正的艺术家总是冒着危险去推倒
一切既存的偏见，而表现他自己所想到的东西”. 中国当代诗学评论
家谢冕教授也曾撰文说道：“新诗潮在它诗学评论之时，有感于因世
袭力量的羁束所造成的诗的困窘与衰竭，从而表现也对于传统的某种
程度的批判意向，应当认为是合理的。每一代人都在否定和批判传统，
每一代人也都在创造和丰富传统。”无论怎么评介，“朦胧诗”那种
所特有的新诗潮的历史价值和艺术价值至今还光耀山岗、红云奔腾。
其主要代表作有：舒婷的《致橡树》、《双桅般》，北岛的《回答》、
《一切》，顾城的《不要在那里踱步》、《一代人》等。在那个多事
之秋的动荡年代中，只能是“黑夜给了我黑色的眼睛，我却用它寻找
光明”。“朦胧诗”在中国延续了有十多年之久。到了八十年代后期，
至九十年代初期，诗歌开始分流，中国诗歌又出现了一次革命，从
“朦胧诗”到“后朦胧诗”和“后期朦胧派”，又从“朦胧派新生代”
诗分流出许多流派，如：学院派、反学院派、意象派、象征派、探索
派、先锋派、现代派、古典派、后现代诗、新古典主义等等，众多流
派中似乎都是昙花一现，当时比较强劲的是探索派和先锋派，但由于
其受“后朦胧诗派”的影响，当代人很难解读这两大流派的诗，由此
失去了许多读者群体，它的艺术价值在于诗内涵中的前卫性和技巧性，
比“朦胧诗”更超越，在句式的变形和意象的图解更为大胆，至今固
守这两块阵地的诗人依然存在。总之，“后新时期”的诗歌，大多受
西方文艺思潮和人文意识的移植影响，在发展中变异、淘汰、重建、
再创新，经历了艰难的探索期，其崎岖艰危，风烟凄楚。在这期间，
也不乏出现了像瞿永明、谢烨、孙悦、西川、陈东东、海子等优秀诗
人。
就在这诗歌运动发展跌宕起伏时期，却脱颖而出一种新诗体，它
一枝独秀，一花独放，具有强有力的生命力，不受西方思潮的影响，
在中国诗歌肥沃的土壤中应运而生，它就是中国九十年代初的柔情主
义——柔情派。柔情派的出现，使原来中国诗坛上空那种硝烟弥漫一
下子得到了净化，许多流派纷纷向柔情派靠拢。柔情派是以柔情主义
为艺术信仰，抒发柔情为基础，以致形成了柔情诗，它以轻巧的笔调，
细腻的感觉触角，追求语法结构拆解、重构的新奇合理性，语境舒坦、
淡泊，意象新鲜、机警，具有较强的审美意识和艺术感染力，以情取
胜，寓情于景，情景交融，净化心灵。其诗歌糅合了浪漫主义和婉约
派的风格，以它恬静、明丽、清新、透明、纯真、流畅、质朴、轻灵
的诗风，表现了爱情这种生命过程中的美感闪现，完成了自我情感感
受的造型，它以一种和谐、平衡的艺术形态，给人至纯、至美、至真、
至善。它也表现了亲情、友情、爱情、心情、物情等生活中一切富有
的形象的美感和情感。而写柔情诗的诗人大多来自民间，如：寒鑫、
蓝戈、刘阳、文融、朱培灵等优秀诗人。可以说，柔情诗的出现，无
疑使中国曾独霸天下的“朦胧诗”开始回落，诗歌开始返朴归真，在
否定之否定中，又回到了明丽、清新的风格上，这一风格的变换，不
是怀旧和倒退，而是一种审美上超越，它是个体中的人性意识开始张
扬、深化、表现，更富有张力和弹性。可见，柔情诗延续到今天，依
然有它亮丽的天空和艺术领域中的浓墨重彩，特别是当今的校园中的
青春诗歌，海外游子中的思乡诗歌，港澳台中的言情诗歌等都能寻觅
到它的柔情风采，它能给人一种生命的从容和对人生的一种眷恋及对
大自然一切美好的东西给予唤醒，高歌颂扬……
总而言之，中国的现代诗歌的历史演变，具有它的凝重性和沉淀
性，它是受中国社会发展历史的演变而演变。当今诗坛，依然是以柔
情诗为主，并带有现代艺术的抒情手法。同时也并存了具有前卫意识
的探索诗和先锋诗，而在部分诗中还流行着“朦胧”色彩，其写作手
法大多还袭用了“朦胧”时代遗留下来的玩文字游戏的技巧，这种现
象大多出自于青年人的身上，尤其是出现在刚刚步出校园的学生身上，
因为他们没有经历过那种所特有的“禁锢和阵痛”的动荡年代，缺乏
历史的苍凉感和沉重感，由此无法将诗歌写作技巧和生活内涵有机地
组合起来，他们仅仅是出于新鲜好奇，注重了技巧性而忽略生活感受
力度。当然，当今的现代诗歌所表现出的感情已更为广泛，从生命、
人生、命运的人性本质意义上的抒发也更为洒脱、飘逸、空灵，个性
化的情绪得到了真正的发挥和张扬。目前，比较活跃又具有前卫意识
的现代诗歌主要地域是在安徽、浙江、陕西、广东、广西、青海、北
京等省市。
也许，生命给每个人只有一次天亮，我们愿将这一天亮去献给那
些痴迷于缪斯的人群和中国千千万万对诗歌执着钟情的虔诚信徒。
J. 诗歌流派有哪些各有哪些特点
初期白话诗派 1917年，胡适、陈独秀、钱玄同、刘半农等人分别从不同的角度对新诗进行了理论上的探讨。2月，胡适在《新青年》上发表了白话诗八首。1918年5月，《新青年》第4卷第1号，推出胡适、刘半农、沈尹默三人的白话新诗，被称为“现代新诗的第一次出现”。其后，周作人、康白情、俞平伯、刘大白、朱自清等人竞相尝试，李大钊、鲁迅、陈独秀也写新诗，形成了体现文学革命最初实绩的“五四”新诗运动。他们因在否定旧诗、探索新诗、致力于诗的自由化、白话化方面显出共同的有意的努力，且在诗歌风格方面有一致之处，我们将其称为初期白话诗派。代表作有：《尝试集》（胡适）、《冬夜》（俞平伯）、《教我如何不想她》（刘半农）、《卖布谣》《田主来》（刘大白）、《三弦》《月夜》（沈尹默）、《草儿在前》《别少年中国》《鸭绿江以东》（康白情）、《小河》（周作人）
初期浪漫主义诗派 以郭沫若为代表的创造社（1921年7月成立于日本）诸诗人组成的新诗派别，他们用磅礴的气势、创造的精神、心灵的激情和罗曼谛克的宣泄开了一代诗风。代表：郭沫若、田汉、成仿吾、郑伯奇、王独清、穆木天、冯乃超（后三者后来融进了现代主义诗潮）。作品以郭沫若的《女神》最为出名。
“为人生”诗派 1921年成立的文学研究会，是二十年代阵营最强影响极大的文学社团，其主要成员朱自清、叶绍钧、刘延陵、俞平伯等紧接着在上海成立了现代文坛上第一个新诗社团——中国新诗社，并于次年1月创办了第一个新诗专刊《诗》。文学研究会的诗人以“为人生”为核心的诗歌价值观念，因此常被称为“人生派”或“为人生” 派。主要代表作：诗集《踪迹》（朱自清）、《歌者》《永在的真实》（徐玉诺）、诗集《春水》《繁星》（冰心）。
“湖畔”诗派 1922年3月，冯雪峰、应修人、潘漠华、汪静之等在杭州西子湖畔组成了湖畔诗社。其后，又有魏金枝、谢旦如（谵如）、楼建南（适夷）等人加入，形成了湖畔诗派。他们的作品以抒情短诗为主，表现了对爱情的憧憬和对自然的向往。代表作：《妹妹你是水》（应修人）、《伊的眼》（汪静之）、《落花》（冯雪峰）、《月夜》（潘漠华）。
新格律诗派 1923年，胡适、徐志摩、闻一多、梁实秋、陈源等人发起成立新月社，开始是个俱乐部性质的团体，其后，因提倡现代格律待而成为在诗坛上有影响的社团。1925年，闻一多回国，徐志摩接编《晨报副刊》，并于1926年4月1日创办《诗刊》，积极提倡现代格律诗，团结了一大批新诗人，如刘梦苇、朱湘、饶孟侃、林徽音、于庚虞、蹇先艾等人，形成了新月诗派。其提出了“理性节制情感”的美学原则，提倡新诗的格律化，主张诗的音乐美、绘画美、建筑美。代表作：《死水》（闻一多）、《示娴》（刘梦苇）、《采莲曲》（朱湘）、《再别康桥》（徐志摩）。
象征主义诗派 象征主义诗潮兴起于19世纪80年代的法国。其主张：“诗不是为了说明，诗是值得表现的”，表现的题材领域是生、死、病、残、梦、幻、爱、欲，追求的风格是“幽深、晦涩和含蓄”，即“从意象的联结、企图完成诗的使命”。中国象征诗派的开创者是李金发。代表作《弃妇》。另外还有王独清、穆木天、冯乃超。
现代诗派 现代诗派是新月派与象征派的合流。其代表是：戴望舒、施蜇存、卞之琳、何其芳、李广田、曹葆华、番草、废名、侯汝华、金克木、李白凤、林庚、玲君、路易士、吴奔星、辛笛、徐迟、孙毓棠、南星等。代表作：《雨巷》《我用我残损的手掌》（戴望舒）、《预言》（何其芳）、《断章》（卞之琳）、《乡愁》（李广田）。其中卞之琳、何其芳、李广田被称作“汉园三诗人”。
中国诗歌会诗派 此派因诗歌团体而得名。中国诗歌会是左翼作家联盟领导的革命诗歌团体，1932年9月成立于上海，发起人有穆木天、任均、杨骚、蒲风等。1933年2月创办机关刊物《新诗歌》。“捉住现实”是其宗旨。这一流派的诗人还有王亚平、温流、关露、石灵、田间、柳倩、林林、袁勃、雷石榆、窦隐夫等。代表作：《动荡的故乡》《六月流火》（蒲风）。
七月诗派 由《七月》杂志（1937年9月创刊于上海）得名，指活跃于胡风主编的《七月》、《希望》等杂志以及《七月》丛书的诗人群，主要有鲁藜、绿原、冀汸、阿垅、曾卓、芦甸、孙钿、方然、牛汉、天蓝、彭燕郊、邹荻帆、庄涌、杜谷、贺敬之、胡征、化铁、艾青、田间等人。代表作：《为祖国而歌》（胡风）、《我爱这土地》（艾青）、《给战斗者》（田间）、《纤夫》（阿垅）等。
晋察冀诗派 因地区而得名。抗日战争时期，中国共产党在山西、察哈尔、河北、热河、辽宁五省交界地区建立晋察冀抗日根据地。1938年末，“抗战文艺工作团”、延安抗日军政大学毕业学员和西北战地服务团先后从延安到这里。西战团田间、邵子南、史轮、曼晴、方冰等到人的战地社于1939年1月创办了诗刊《诗建设》，抗大学员丹辉等人成立了“铁流社”，1939年3月创办了诗刊《诗战线》。以战地社和铁流社为中心，形成了晋察冀诗派。41年7月3日，成立了晋察冀诗会，田间任主席，邵子南、魏巍、陈辉为执委。会员有沙可夫、杨朔、方冰、王炜等30于人。
九叶诗派 四十年代的现代诗派。这个流派主要成员有九位（辛笛、陈敬容、唐祈、唐是、穆旦、杜运燮、袁可嘉、郑敏、杭约赫），他们以《诗创造》和《中国新诗》为中心形成一个以现代主义为特色的诗派，1981年，江苏人民出版社出版了这九位诗人的选集《九叶集》，此后，人们便称他们为“九叶诗派”。代表作《布谷》（辛笛）、《冬日黄昏桥上》（陈敬容）、《挖煤工人》（唐祈）、《噩梦》（杭约赫）、《春天》（郑敏）。
民歌叙事体诗潮 四十年代，解放区出现了一批民歌体长篇叙事诗。有李季的《王贵与李香香》、阮章竞《漳河水》和《圈套》、张志民的《王九诉苦》、《死不着》和《野女儿》、田间的《赶车传》、李冰的《赵巧儿》等。这些诗篇的出现，表现了延安整风后形成的文艺为工农兵服务的文学思潮。