诗句讲究
㈠ 古代的诗词讲究的韵律主要指那些
韵律
要讲究字词的搭配、音调的和谐。
谈到诗词的韵律，大致包括三个方面的内容：一是平内仄，由南北容朝时期的沈约等首先提出，在盛唐以后的格律诗中得到广泛应用，主要是讲究平声和仄声的协调。二是对偶，在韵文特别是格律诗中，对对偶的工巧是要求比较严的，诗词中一般是句对，在赋和八股文中还有多句对和段对。三是押韵，指同韵的字在适当的地方（一般是停顿的地方），有规律地重复出现。
㈡ 诗词往往讲究韵律，那么诗词讲究哪些韵律呢
诗词讲究平仄，押韵，对偶来押韵的。读起来郎朗上口。
㈢ 关于诗句的规矩
讲究135不论；246分清。。。
即诗的第2、4、6字必须讲究，1、3、5字要求相对不严。版
律诗：属于近体诗权。由于格律严格，所以才称为律诗。
平仄上，律诗很严格。每句每字都讲究。但是，一般归结为这样一个规律：“一三五不论，二四六分明”也就是说，二四六平仄一定要讲究。平仄主要有四种格式。但有规律。根据粘与连，就可以推出。方便记忆。平仄中有拗与就。有本句自救，有对句救。还要注意的是，平仄中，一定不可以出现“孤平”。
压韵上，律诗中，双句压韵。并且是要压平声韵。首句可压也可不压。在压韵上，人们常常参照“声韵启蒙律”。那是很有用的东西。如其起篇就是：云对雨，雪对风，晚照对晴空，来鸿对去燕，宿鸟对鸣虫。三尺剑，六均弓，岭北对江东。人间清署殿，天上广寒宫。……背了这个，对作诗真的很有用的。古人就是人人都背的。并且，一诗中，不可换韵。
对仗上，首尾联可不对。但中间四联尾定要对。且，律诗中，对仗真的很严格。要严格遵守对仗规则。并且，不可以出现重复的字。
㈣ 古诗讲究什么和什么。
古诗可分为古体诗
与近抄代诗。
古体诗呢是晋代时所做的诗，是不讲究太多的平仄与律的，
而近体诗呢是唐代之后所做的诗，如五言，七言，绝句与律诗，
而这些呢讲究的可分为。平仄，律，韵，对仗！境界。
而恰恰我就是一个古诗词爱好者，闲时以此为乐，有空可以共同探讨！
㈤ 诗词讲究平仄
原诗合复符平仄格式（制首句不押韵也是可以的）。“粘”和“对”都做到。“江”和“乡”也押韵。
文字基本通顺。唯“孤风”二字似乎生造的意味重些，索性改为“清风”就顺当得多。“白露染”调个头成“染白露”，则整句读起来更顺口，平仄也不变。
㈥ 有关规矩的诗句是哪些
离娄之明、公输子之巧，不以规矩，不能成方圆；师旷之聪，不以六律，不能正五音；尧舜之道，不以仁政，不能平治天下。——孟子《孟子·离娄上》
释义：有离娄的眼力，公输子的技巧，如杲不用园规和曲尺，也不能正确地画出方形和圆形；有师旷审音的耳力，如果不用六律，不能校正五音；有尧舜的治道，如杲不行仁政，也不能治理好天下。
欲成方面圆而随其规矩，则万事之功形矣，而万物莫不有规矩，议言之士，计会规矩也。 ——韩非 《韩非子》
释义：要画成圆形就要遵循它的径长,那么所有的事情的成功就有了基础,并且所有的事物都是有它的道理的,倡导言论的人,是遵守事物应有之理的。
欲知平直，则必准绳；欲知方则圆，则必规矩。——吕不韦 《吕氏春秋》
释义：想要知道一个物体是否平直，那么一定要用准绳量一量；想要知道一个物体是方还是圆，那就要用规矩来测一测。
孟子曰：“梓匠轮舆能与人规矩，不能使人巧。”—— 孟子 《孟子·尽心下》
释义：孟子说：“能工巧匠能够教会别人规矩法则，但不能够教会别人巧。”
不以规矩．不能成方圆。—— 孟子 《孟子·离娄上》
释义：比喻做事要遵循一定的法则。
求必欲得，禁必欲止，令必欲行。——《管子版法》
释义：国家有要求的一定要做到，国家要禁止的一定要杜绝，国家颁布的法令一定要实行。
圣王者不贵义而贵法，法必明，令必行，则已矣。
——《韩非子。八说》释义：圣明的君主不看重仁义而重视法度，制定法律一定要严明，颁布的法令一定要执行，这样就可以了。
言无二贵，法无两适。——《韩非子。问辩》
释义：货物的价钱说一不二，法律统一，前后一致，不能随意变通。
天网恢恢，疏而不漏。——《管子》
释义：天道公平，作恶就要受惩罚，它看起来似乎很不周密，但最终不会放过一个坏人。
悬衡而知平，没规而知圆——韩非子
释义：如果有个天平，就能准确的衡量两个物体的重量是否持平；如果用圆规来画画，那画出的圆形一定是固定的。
㈦ 古人写诗非常讲究炼字诗句——，——和——，——是最好的写照
炼字以切情、切境、切题为前提，要对词语进行反复推敲、锤炼、修改，以内达到声音优美容、简洁精炼、形象鲜明、增加情趣等目的。这样的例子很多，如：
1.“春风又绿江南岸”中的“绿”字。
2.“云破月来花弄影”中的“破”字和“弄”字。
3.“红杏枝头春意闹”中的“闹”字。
4.“鸟宿池边树，僧敲月下门”中“敲”字原本想用“推”字，经过一番斟酌、讨论，最后决定用了“敲”字。这是“推敲”典故的由来，也是古人作诗讲究炼字的最好写照。
㈧ 古诗讲究什么哪几点
1、诗的分类法。唐后诗分为：1、古体诗与 2、今体诗两大类。
古体诗分：1、五言古诗 2、七言古诗两类。五言古诗每句五个字，全诗字数不拘多少。七言古诗每句七个字，全诗字数不拘多少。此外还有一种杂言诗，诗中夹杂着五言，七言甚至三，四，六，八，九等字句，一般也归入七言古诗一类。古体诗也叫古风。
今体诗分：1、律诗 2、排律 3、绝句三类。律诗分：五言律诗和七言律诗两类。五言律诗每句五个字，共八句。七言律诗每句七个字，共八句。排律是十句以上的律诗，多见五言排律，七言排律极少。绝句分为：五言绝句和七言绝句。五言绝句每句五个字，共四句。七言绝句每句七个字，共四句。
今体诗是唐代新兴的诗体，在字数，韵脚，声调，对仗各方面有许多讲究，与古体诗截然不同。我们讲格律，主要是讲今体诗的格律。格律诗是诗的一种样式，要求严格按格律来写的。其发端于“永明体”，兴盛于唐，成为中华诗文化的魂宝。
2、我们学诗如何入门？学诗入门要学格律 ，一个球员不知规则不可对能成为球星，有人因一时不懂，就反对格律，是不对的。我们从律句学起，写七言律绝，在七言律绝里解决诗境的问题和章法。以后出口就合律，正如专业球员出手就正规。今天先讲平仄这个令许多人晕的东西。古来众多诗人经过研究，发现我们之语音可分为二类，一类为平，一类为不平，不平叫仄，发现平仄交错起来才好听，又实践，发现按一定规律交错起来就好听，这种规律即格律！平仄 、格、律这些就这么回事，古人已研究出了我们用便是。
大家学诗要有一个理念，就是诗不是写的，是吟出来的，是唱的。诗要吟，有了格律吟了才最好听，你不用格律如唱歌跑调。
★格律诗
格律诗有这样几种样式：
1、五律：即一句五个字，八句，限用平韵、一韵到底。五律以首句不入韵为正例、入韵为变例。
2、七律：即一句七个字，八句，限用平韵、一韵到底。七律以首句入韵为正例、不入韵为变例。
3、排律：即可以是五言排律，可以是七言排律。排律至少十句以上。排律用韵必须是整数，如十韵、三十六韵等。
4、入律的绝句：可写五言律绝，可写七言律绝。四句，叶平韵。（注意：绝句分古绝、律绝二类，这里说律绝）绝句特殊，分二类，一类是用律句的律绝，一类是不用律句的古绝。用律句的律绝，划为律诗，用律句的古绝划为古体。大部份书上就叫绝句，不分律体古体的。
凡叶平声韵的，一定是律绝，凡叶仄声韵的，一定是古体。另外，一般来说，五言绝句人们喜用古体，七言绝句人们喜用律体。
★韵
1、什么是韵
中国字之音由声母、韵母组成，韵母相同的字就是同韵的字。如：妈、麻、骂，花，沙、茶，又如、阳、养、漾、等 。诗讲究音律之美、节奏之美，要好听。故中国的诗词歌赋全部要押韵，顺口溜都要押韵。如天上下雨地下流，小俩口吵架不记仇。流、仇押韵，不然不顺口。 古人没拼音，就选出代表字来代表，老四声中，古人有平声韵部、上声韵部、去声韵部、入声韵部， 每个韵部中有好多个同韵字，这就是韵书了，我们可查。注意：把同韵的字放在同一位置，一般在句尾，叫押韵，又叫叶韵。
2、什么是押韵
押韵又称叶韵，是把同韵字放在同一位置上，一般是放在句尾。中国的民歌、民谣、戏曲、诗、词等，都是叶韵的。不押韵肯定不行。
3、什么是老韵和新韵
古四声也是不断变化的，到了今天，我们都用普通话了我们现在说的老韵，指平水韵。新韵指普通话的韵，但目前有不少人反对用新韵。我个人观点是初学者先用新韵，之后慢慢老韵就懂了。
下面说几个常见问题：
第一、什么叫平水韵。人口音不停地变，故韵也不停变，变到后来变成平水韵，平水韵是离我们最近的老韵，我们说老韵就指平水韵。
《平水韵》共有一百零六韵，其中平声有三十韵，编为上、下两半，称为上平声和下平声，这只是编排上的方便，二者并不存在声调上的差别。近体诗只押平声韵，我们就只来看看这些平声韵各部的韵目（每韵的第一个字）：
上平声：一东、二冬、三江、四支、五微、六鱼、七虞、八齐、九佳、十灰、十一真、十二文、十三元、十四寒、十五删
下平声：一先、二萧、三肴、四豪、五歌、六麻、七阳、八庚、九青、十蒸、十一尤、十二侵、十三覃、十四盐、十五咸
光是从这些韵目就可以看出古音和今音已大不相同。有一些在古代属于不同韵的，在现在已看不出差别，比如东和冬，江和阳，鱼和虞，真和文，萧、肴和豪，先、盐和咸，庚和青，寒和删，等等。
第二：什么叫上平下平。（参照上面）在平水韵中，其平声部有30个韵部，为了方便记忆，人为分成上平15韵、下平15韵，象一本书分为上下二册，没什么特别的。我们常见人说，限用上平第二，或说限用上平冬，就是说我们用上册的第三个韵来写诗。上册有15个，下册有15个，没什么玄的。
第三：什么叫宽韵、窄韵、险韵，一个韵部中同韵的字多叫宽韵，宽就是字多，我们用字方便，好多字可选用供选用。字少叫窄韵，路窄么就不好走。最少的叫险韵，危险，用不好就弄错了。
第四：什么叫韵头、韵尾。韵母中分韵头、韵尾，凡韵尾相同的，也是押韵的字，韵头不同无妨。
★四声和平仄的关系
笫一、今四声
今四声是普通话音，四声为一、二、三、四声，即阴平、阳平、上声、去声四声。例如：搭、答、打、大。阴平、阳平都为平，而上声、去声为仄。搭答为平，打大为仄。即一、二声为平，三四声为仄。
第二、老四声
老四声为：平、上、去、入四声，平的就是平了，上去入全为仄。注意：问题在入声字上。普通话没有入声字了，古之入声字，全部划到普通话的阴平、阳平、上声、去声四声中了， 划到上声、去声中的好办，还是仄，但划到阴平、阳平中的就烦了。因为在老韵中它是入声字、是仄，但我们今天用普通话来读，却是一个标准的平声字， 例如： 白、屋、竹，今普通话读之是标准的平声字，但在老音中却是入声、是仄。“ 白日依山尽”一句，用普通话读之是：平仄平平仄，但因白字是入声，从古人来说是：仄仄平平仄，很工整的格式。有不少人学习平仄后说：怎么古人诗不按平仄写呀？其中原因主要是你没按古音去读（其中也有古读中用拗救法 的）。
入声字是沟通新老韵的拦路虎。怎么办？各人说法不同，个人体会是：背！把划为今天阴平阳平的入声字背一些就行了。另可参照一下用当地土语去读。如“白”我处土语就读入声，屋、竹都读入声。
这些字是入声字，但今天读音为平，要记住：
阿八擦插答搭发刮夹掐撤杀刷挖瞎鸭压扎拨郭蝈泼朴说脱托桌捉作割帖贴搁割胳嗑颏着跌接捏切缺约吃失湿只汁织逼滴积迹激击七柒戚踢息夕吸析一壹揖出惚哭扑仆秃屋曲。
拨跋察达答乏伐筏滑划夹戛侠狭狎洽呷札炸伯薄白百柏泊帛夺绎佛国活膜拙酌浊茁着作阁格合咳舌折泽窄哲宅别碟杰洁节角觉决蕨学拽拾十笛敌适集吉急及习昔惜叔俗突竹逐烛术足族局菊曲
★律诗的平仄
律诗的平仄，这是律诗中最重要的因素。律诗的平仄规则，一直应用到后代的词曲。我们讲诗词的格律，主要就是讲平仄。
一五律的平仄
五言的平仄只有四个类型，而这四个类型可以构成两联。即：
仄仄平平仄，平平仄仄平；平平平仄仄，仄仄仄平平。
由这两联的错综变化，可以构成五律的四种平仄格式。其实只有两种基本格式，其余两种不过是在基本格式的基础上稍有变化罢了。
仄起式
(仄)仄平平仄，平平仄仄平。(平)平平仄仄，(仄)仄仄平平。
(仄)仄平平仄，平平仄仄平。(平)平平仄仄，(仄)仄仄平平。
（字外加括号表示可平可仄。）
㈨ 中国诗词讲究什么
诗词讲究的东西多着呢，如律诗讲究格律，对仗，句尾押韵，相粘。作诗要遵循“起”“承”“转”“合”四个步骤。词的话，宋词就要按词牌来写，每个词牌有不同的平仄......
㈩ 古诗讲究什么
讲究押韵，强调韵律，诗的文体是很严格的，段数、句数、韵律、字数、句式、平仄都是固定的，不变的...........