古诗词如何赏析
古诗词鉴赏方法：抓诗眼、抓意象、明意境
1.诗眼：诗歌是语言的艺术，古专人写诗特别讲究“炼字”。一句诗属或一首诗中最传神的一个字、一个词，一般是动词、形容词。如“悠然见南山”中的“见”字，“红杏枝头春意闹”中的“闹”字等等，使诗歌生动形象，境界全出。
2.意象：诗作中作者所写之景、所示之物，这客观的“象”与作者借景抒情的“情”、咏物所言的“志”的完美结合。
古诗词中的意象往往是约定俗成，有规律可循的，例如：“梅花”是高洁品格的象征；“月亮”代表思乡之情；“鸿雁”是传书的信使等等。有时诗人还会创造一群意象，如马致远的《秋思》就创造了11个意象，用“断肠人”这一中心意象来表达思归怀远的秋思。
3.意境：意境是文艺作品中和谐、广阔的自然和生活图景，渗透着作者含蓄、丰富的情思而形成的能诱发读者想象和思索的艺术境界。优秀的古诗词都创造了具有广阔艺术空间的意境。诗歌意境（情景）关系往往比较多的是寓情于景、触景生情、情景交融。意境特点有：慷慨悲壮、雄浑苍劲、恬淡自然、雄浑壮观、悲壮苍凉、孤独冷寂等等。可见，抓住这几个关键处，我们就可以穿越语言屏障，迅速触摸到诗人的心灵世界，走进诗的艺术境界，解诗答题。
『贰』 如何赏析古代诗词的情感
第一类：忧国忧时
1.揭露统治者的昏庸腐朽 2.反映别离和战乱的痛苦版 3.同情人民地疾苦权 4.对国家和民族前途命运的担忧
第二类：建功报国
1.建功立业的渴 2.保家卫国的决心 3.报国无门的悲伤 4.山河沦丧的痛苦 5.年华消逝，壮志难酬的悲叹 6.揭露统治者穷兵黩武 7.理想不为人知的愁苦心情
第三类：长亭送别 1.依依不舍的留念 2.情深意长的勉励 3.坦陈(吐露)心志的告白
『叁』 如何分析古诗词的意境
比如写古诗词要有先河 要先写出头两句的铺垫 付出一文 机愿两头 就是这意专思 文有两头属 或轻或重 一般自己安排 不是说一定有哪头是文章的排头书 只有说有文章的主题 主题一般就写在祥却的部份 然后要会措词 词是万山穷 句是万辕啼 就是说要写的有大体 知环节 要有抒发的意愿 没有这种对究文的风泛写不出好诗词 其实一开始写诗词要注意押韵 要有平仄吗 反正要有格调 不是文学的格调 要写出辞令 人发指而却 书文而惜就是说这一点 还要给出一定的空文的付句 付是有头有劲的 要有对文体大纲的一种选择 就是要有过滑的语调 要有终知终识 拭揭之语 试揩之调要明确
『肆』 如何提高对古诗词的鉴赏能力
主要从以下几点着手：
中国的古典诗歌博大精深，鉴赏古诗，如果没有掌握一定的诗词文体知识，就有可能因盲目而被动。其次，还应对诗歌的格律知识有比清楚的了解，诸如句法、用韵、对偶、词牌、曲牌等知识。再次，还要充分把握诗歌的特点：高度概括性、生动的形象、强烈的抒情性、鲜明的音乐性。
不同类别的诗歌在表情达意，节奏、韵律等方面各有特点，掌握诗歌种类的特点，有助于整体上理解诗歌。应该着重掌握山水诗、田园诗、写景诗、咏物诗、边塞诗、咏怀诗、咏史诗这几类诗。
语言是诗歌的载体，只有准确地理解了作品的语言，才有可能对其进行更进一步的评价和鉴赏。语言大致有这些类型：1 清新。其特点是选用语新颖，不在俗套。2 平淡。也称质朴，其特点是选用确切的字直接陈述，或用白描，不加修饰，显得其真切深刻、平易近人。3 绚丽。其特点是有富丽的词藻，绚烂的文采，奇幻的情思。4 明快。其特点是斩钉截铁，一语破的。5 含蓄。其特点是重在言行，常常不是直接叙述，而是曲曲折折地倾诉，言此而意他，或引而不发，或欲说还休，让读者去体味。6 简洁。就是干净利落，言简意赅。还有铺陈、激越高亢、清婉秀丽、平易隽永、质朴与靡丽、精约与繁琐、典雅与平直、含蓄与直露、阳刚与阴柔、雄浑与清奇、自然与壮美、空灵与艰深、幽默与崇高等等。
意象是诗歌中浸染了作者感情的东西，作者通过意象来表达自己的内心感情。如“今霄酒醒何处，杨柳岸，晓风残月”中，通过“杨柳”、‘‘晓风’、“残月”等意象所传达出来的伤别情怀。岁寒三友（松竹梅），菊花象征人高洁的品格，桃花象征美人，鸟象征自由等等。另外，还须明白我们传统的审美习惯，“望月怀远”，“伤春悲秋”，“见流水则思年华易逝”，“梧桐细雨则凄楚悲凉”等诸如此类的符合我国传统的审美特点。诗歌的形象性与抒情性要借助各种艺术手法来表现，我们要了解一些常见的艺术手法。艺术手法包括记叙、描写、议论、抒情四种表达方式。这其中描写，抒情是考查的重点。描写方法有动静结合，虚实结合等。
抒情方式主要有直接抒情（直抒胸臆）和间接抒情(借物咏怀、借景抒情、借事抒情、寓情于景、托物言志、怀古用典等)。诗歌的结构形式常见的首尾照应，层层深入，先总后分，先景后情，过渡、铺垫、伏笔等。主要的修辞手法有：“对偶”、“比喻”、“拟人”、“借代”、“夸张”、“排比”、“反复”、“象征”等。其他写作技巧包括：赋比兴、衬托、对比、渲染、卒章显志，欲扬先抑、寓褒于贬、明褒实贬、画龙点睛、言此意彼、意在言外、曲笔逆笔、联想想象、语序倒置错位等。
『伍』 小学生如何赏析古诗词
一、反复诵读
古典诗词是我国文学宝库中的瑰宝，具有很高的审美价值和很强的艺术感染力。古诗词教学要注重情景意象，但是要达到让学生进入诗词的意境，与作者心灵相通需要一个过程。 “三分诗，七分读”，“熟读唐诗三百首，不会写诗也会吟”，“书读百遍，其义自见”，可见，诵读对阅读古诗能起到“起死回生”的作用。要使学生对作品有深刻的理解，进入诗情画意的境界，必须加强朗读。由读正确、读通顺到读流利，由读得有节奏、有韵味到读得情意浓浓、浮想联翩。意象的感知与体悟正是建立在此基础上的。学生的自读自悟，不光要让学生边看词语的注释边轻声读读，还要边想想诗词的基本意思，自己能读懂多少，难点在哪里。诵读古诗词，对于深刻地理解作品，进入诗情画意的境界，陶冶情操，培养审美能力，提高文化素养，都显得至关重要。
二、感受作者写作的背景
在要求学生对古诗词反复诵读的同时，老师要适时讲讲作者写作的心情或时代背景，如《江雪》这首诗写于作者柳宗元被流放期间，意境苍凉，语气冷峻，表现自己的孤高和不屈。《登高》要让学生感受诗人忧国忧民、感时伤怀的思想感情。李白的《送孟浩然之广陵》中的“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。”这是情深意切的意象，可以引导学生想象诗人伫立江边，目送友人渐渐远去，直到友人的船只消失在水天一线之处；寄托了诗人对友人的深厚感情，令人回味无穷。李白的《早发白帝城》这首七绝，如果不了解写作背景，只当一般描写三峡风景的诗来理解，就不易领会诗中舟轻水急，轻捷欢快的节奏和由此传达出的诗人无限喜悦、急切的心情。
三、抓“诗眼”
古诗词中一个字或一个词往往就是一幅画、一个生活的场景，里面充盈着多少说不清道不完的意蕴！欣赏古诗词词语的最佳途径，就是把想象画面与体味含义统一起来。一首词值得欣赏的词语很多，需要教师引导学生进行选择，不可字字求解。如何选择重点欣赏的词语呢？宜在学生想象全诗的画面以后，选择那些“牵一发而动全身的关键”的词语，就是我们常说的“诗眼”。如《 九月九日忆山东兄弟》，抓住“忆”字，让学生说出诗人“忆”什么，本诗主要写什么，并请学生从诗句中找出与“忆”有关的字来。这样还可以联系到诗中的“思”字和“知”字，从而感悟诗人思乡之情。王安石的《泊船瓜州》中的“绿”字使全诗的境界全出，因为其妙在形象，妙在意味上。引导学生反复推敲研磨，可让学生领悟到诗人用字之妙和诗中所蕴含的意境。
总之，古诗词教学在不同学段有不同的学习要求和培养目标，培养小学生初步赏析古诗词的能力，既不能单纯直译背诵诗意，也不能人为的拔高对学生赏析古诗词的要求。
『陆』 如何赏析古诗词
古典诗词是我国文学遗产的重要组成部分，在高中语文教材中占有一定的分量。在全国语文高考中，古诗词赏析连考了七年，难度越来越大，题型越来越完善，题量有逐年加大的趋势，成为高考备考的一个亮点。无论从教材角度，从高考角度，还是从继承与创新文学遗产的角度上，培养与提高学生古诗词的鉴赏能力，成为每一个语文教师刻不容缓的任务。
那么，如何培养学生古诗词的鉴赏能力呢？
首先，要善于引导学生掌握基本的鉴赏方法。正所谓授人以鱼，不如授之以渔。语文教学中，我主要从以下五方面着手：
一、品味富于表现力的“诗眼”或“题眼”。如李清照《如梦令》“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否？知否？应是绿肥红瘦。”全词“诗眼”是“绿肥红瘦”，极富表现力。其表现力既体现在鲜明贴切，如用“肥”字写叶，不仅有多，大之意，还可以联想到润泽鲜亮之状，非常准确、凝练；又体现在感情溶注，如用“瘦”字写花，不仅有少、小之状，还可以感受到惋惜怜悯之情，配合全词情调，表达出感伤哀婉情调。
又如贾岛的《题李凝幽居》“闲居少邻并，草径入荒园。/鸟宿池边树，僧敲月下门。/过桥分野色，移石动云根。/暂去还来此，幽期不负言。”题目中“幽”字就是“题眼”，这是理解全诗的钥匙。全诗每联紧扣“幽”字展开，首联写居处的“幽”：闲居一隅，阒寂无人，草径清幽，荒园寥落。颔联与颈联写环境的“幽”：颔联以响衬静，鸟儿在池边的树上啾啾啼叫，老僧在皎洁的月光下轻轻敲门，这一切更显出环境的清幽；颈联从黑夜写到白天，还是从环境上着眼，不过视野阔多了，过小桥，绕巨石，一路走来，处处清幽，满眼野趣，诗人内心的欣悦之情油然而生。尾联透露诗人对隐逸生活的向往之情。
可见，要品读诗词，抓住“诗眼”，“题眼”是关键。
二、剖析诗词的思想内容。要正确理解古诗词的思想内容，最根本的是要学会知人论世，正如鲁迅先生所说的：“倘要论文，最好是顾及全篇，并且顾及作者全人，以及他所处的社会状态，这才较为确凿。”如前面李清照的《如梦令》，我们必须联系当时的背景：李清照与赵明诚夫妇感情笃厚，但是“结缡 未久，明诚即负笈远游，易安殊不忍别”（刘逸生《宋词小札》），并抓住一问一答进行分析，我们就不难领悟到这首词的感伤情怀，既有爱花惜春的遗憾，又有红颜易老的伤感，更有惜别怀人的烦闷，几股愁思扭结，于“短幅中藏有无数曲折”。所以，评价古诗词，要学会知人论世，从整体上把握诗词的基调和主旨，是鉴赏古诗词的根本。
三、探究用典化句的妙用。古诗词常引用典故，化用诗句，以丰富的内涵，引人联想。鉴赏古诗词，一定要了解典故及化用诗句的来源和含义，发掘典故及诗句在古诗词中的妙用。如姜夔《扬州慢》中“过春风十里，尽荠麦青青”。即化用杜牧“春风十里扬州路”的诗句。此处化用，使扬州城昔日繁华与眼前萧条形成鲜明对比，伤今怀古更深一层。探究用典化句的妙用，是准确领悟古诗词的基础。
四、体会修辞手法的表达效果。古诗词中，因形象性与抒情性的需要，常借助各种艺术手法来表现，其中最主要的是比喻、起兴、拟人、夸张、对偶、反复，衬托等，把握了这些手法的表达效果，就能更好地体会诗词的形象，领悟作者的感情。如贺知章《咏柳》“碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。”作者摒弃简单直观的描写方法，打破传统的咏物言志的思路，以奇特的想象，巧妙的比喻，为我们塑造出一个别具浪漫色彩的新颖形象。首句以“碧玉”（指乐府《碧玉歌》中一位名叫碧玉的美丽女郎）喻树，使诗歌开篇即以崭新的形象引人入胜。次句，写柳树万千柔弱下垂的枝条，恰似女郎身上条条绿色丝带在披拂，以丝带喻柳条，突出轻柔披拂的特征，活画出春柳如丝的形象，给人以生机盎然的美感。末两句一问一答，再次用巧妙的比喻赞美春柳。一“细”一“裁”，把新柳嫩叶的细长柔软、清新可爱加以精心传神的描绘，透露出作者惊喜赞美之情。“二月春风似剪刀”，把春风喻为碧玉巧手中的剪刀，变虚为实，想象奇特。贺知章把柳树比作一个袅娜多姿的女郎，描绘了一幅生机勃勃的春景，流露了对春天生命力的赞美。因此，鉴赏古诗词，必须弄清修辞手法及其所指的具体形象，才能正确理解和把握诗句的深刻内涵。
五、领悟古诗词的意境。意境是作品达到的艺术境界，是作者思想感情和生活图景的和谐统一。领悟古诗词的意境是鉴赏的最高层级，可使鉴赏者得到美的享受，情感的熏陶，心灵的净化，从而主动自觉地去创造、拓宽古诗词的艺术境界。领悟意境要注重比较、挖掘求新、联想创新。如：陆游《卜算子·咏梅》与范成大《霜天晓角·梅》两首咏梅都偏重于虚写，以梅喻人，借梅抒怀，但意境不同。从环境看，陆词选了一个风雨黄昏，突出环境的凄苦，奠定了梅花的“寂寞”形象；范词为笔下的梅花选择了一个雪后月夜的环境，烘托了梅花的幽独形象。从作者的感情寄托来看，陆词写了梅花的“寂寞”形象之后，以“独自”、“如故”两层含义深化梅花不邀宠、不取媚、独自承受风雨打击，独自承受狐独凄苦的主观精神。“无意苦争春，一任群芳妒”，作者依据梅花开于百花之先的特点，生发为梅花的精神境界，她并不追求在春天开放，为的是不与百花争宠斗艳，任随百花妒忌，甘愿独受凄寒，赋予梅花不求荣华的高尚情操。“如故”进一步赞美了梅花高洁刚强、永葆节操的可贵的品格。“零落”、“成泥”、“碾作尘”逐层强化地假设出梅花的惨烈命运，反跌出“只有香如故”的可贵。作者以咏梅言志，花品人格融汇一体。范词中的梅花没有陆词梅花的多层次品格，诗人用“胜绝”，愁亦绝”来表现梅花的神韵：美到极点，而忧愁也到极点，并以独倚画楼之人的形象来与梅花互相映衬，渲染了愁思，梅花的形象是幽怨动人的。一经比较，两词意境深浅尽出。
古诗词鉴赏是富于创造性的复杂的精神活动，“不仅作家在创作，读者也在创作，他们是创作中的伙伴，而且往往读者比诗人更象诗人。”（易卜生语）所以，真正的领悟，必须建立在对古诗词透彻理解的基础上。如：王之涣《登鹳雀楼》“白日依山尽，黄河入海流。欲穷千里目，更上一层楼。”一般人对这首诗的理解，只停留在成功地描画了大自然的壮丽景色上，这当然谈不上鉴赏。有的读者能进一步看到这首诗不限于壮丽景色的描绘，而是注进了诗人昂扬向上的激情。然而，这也还是没有品出本诗的“诗昧”与意蕴。鉴赏能力强的读者能透过壮丽的画面，开阔的意境，看到这首诗由感性到理性的升华，领悟这首诗所蕴含的耐人寻味的哲理：登高才能望远，成功在于追求，事业永无止境。这说明，如果没有对作品的透彻领悟，便不可能有真正的鉴赏。“经验丰富的人读书用两只眼晴，一只眼晴看到纸面上的话，另一只眼晴看到纸的背面。”歌德的名言一语道破了古诗词鉴赏的真谛。
其次，培养学生古诗词的鉴赏水平，还要力求做到“三多”：
一、要多读。刘勰说得好：“观千剑而后识器、操千曲而后晓声。”一个古诗词读得很少的人，是谈不上有鉴赏能力的。鉴赏古诗词需要具备多方面的知识，诸如语言文字知识、古诗词技巧知识、作家作品知识以及必备的社会科学知识等等。所有这些，只有靠广泛阅读才能获得。古人也说：“好诗不厌百回读”，“熟读唐诗三百首，不会吟诗也会吟”，都强调了多读的重要性。
当然，培养和提高古诗词鉴赏能力,笼统地提“多读”是不够的，因为“鉴赏力不是靠观赏中等作品而是要靠观赏最好作品才能培育的”（《歌德谈话录》）。车尔尼雪夫斯基也曾经说过：“凡是好书，必定会在读者心中唤起对真、善、美的向往，这是一切好书所具有的共性。”可见，通过多读好的作品，培养自己的想象力，并在情感的介入中陶冶自己的情操，对于提高鉴赏能力是大有好处的。
二、要多看。要指导学生多看名家赏析的文章，或向学生推介优秀的鉴赏名篇。可以说，名家赏析的文章是比较典范的，而且很多东西是可供学生借鉴的范例，只要引导学生带着分析的、扬弃的眼光去看，对提高学生的古诗词鉴赏能力是大有帮助的。
三、要多练。清代的唐彪曾经说过：“读书而无评注，即偶能窥其微妙，日后终至茫然，故评注不可以已也。”因此，每次阅读古诗词时，若能坚持让学生写点眉批、夹批和总评之类，对于训练思维，提高鉴赏能力是大有裨益的。
另外还要注意：
了解古诗词特殊之处
古诗词有不少特殊之处，了解这些特殊之处，可以帮助我们读懂并进而鉴赏它们。如语法方面，倒装是一种常见的现象。王维《山居秋暝》一诗中的“竹喧归浣女，莲动下渔舟”，这是“浣女归而竹喧，渔舟下而莲动”的倒置，其目的，前一句让人先闻其声，后见其人，后一句让人先见其动，后睹其物。先果后因，隐显结合，写得十分生动优美。
格律方面，近体诗要求颔联和颈联对仗（对偶）。同样拿王维的《山居秋暝》来说，其颔联“明月松间照，清泉石上流”，形容词对形容词，名词对名词，动词对动词，偏正结构对偏正结构，方位结构对方位结构，主谓结构对主谓结构，上下词性一样，结构相同，对得非常工整。
了解古诗词抒情方法
古诗词大都是抒情诗。抒情方法有直接抒情和间接抒情之分。古诗词的抒情方法以间接抒情为主，即通过“借景抒情”、“托物言志”等方法抒发诗人的思想感情，以情景交融为最高境界。
例如苏轼的《念奴娇·赤壁怀古》，上片描写赤壁古战场的“如画”景色，下片由景而人，想到在此建功立业、年轻有为的儒将周瑜，又由周瑜想到自己被贬谪的处境，从而抒发了诗人理想不能实现的无限感慨。所以我们鉴赏古诗词的时候，一定要弄清楚：1、这首诗写了什么———什么人（包括作为抒情主人公的作者）？在什么地方？在什么时候？写了什么“物”“景”？抒发了什么“志”“情”？2、怎样写———运用了什么手法来写这些“物”“景”？3、为什么这样写———运用这种手法写这些“物”“景”，对抒发这种“情”“志”有什么作用（效果）？
要学会写赏析文章
写赏析文章就是把我们对古诗词的鉴赏成果用文字表达出来，这种题型，既考阅读，又考写作，因此很为命题者所青睐。写赏析文章，首先遇到的一个问题是从哪里切入。这要看试题的指向。如果试题有明确的要求，就按照它的要求去写。例如，今年上海高考语文试卷，要求就明朝诗人杜庠《赤壁》一诗中“荒矶鸥鸟满烟芜”这一句，结合全诗写一段鉴赏文字。命题者提示考生按“情与景”的关系方面去鉴赏，照此切入就是。如果试题对切入点没有明确的要求，那考生得在理解全诗的基础上，自己选择一个觉得有把握的角度。一般来说，考生可从诗歌的思想内容、表现技巧、语言风格等方面去考虑。每一方面又可以结合具体作品选择某一个切入“点”。譬如思想内容方面的“悲”与“欢”，表达技巧方面的“显”与“隐”，语言风格方面的“阴柔”与“阳刚”，等等。角度宜小不宜大，最好抓住作品比较突出的某一点，深入开掘下去，这样可以说得细一点、透一点。
『柒』 如何赏析古诗词的表达技巧
诗歌的表达技巧，是指作者在谋篇布局、选材立意、遣词造句、塑造形象、写景状物、抒发感情等方而运用的方法和手段，主要包括表达方式、表现手法和修辞手法等；鉴赏，即对诗歌的表达技巧进行感受、理解、鉴定和欣赏，并作出自己的评判。
2．选择题。给出鉴赏诗歌表达技巧的若干选项，要求选出鉴赏正确(或错误)的一项，有时也采用多选的形式。这种题型通常与其他考点一起考查。
3．填空题。要求填人诗歌所运用的表达技巧或作用。
在平时的学习和圳练过程中，要注意理解、总结和归纳古代诗歌常用的各种表达技巧。只有把占代诗歌常用表达技巧的条日和作用熟记于心，做题时才能做到准确迁移。例如，【2010·浙江卷】考查的是王安石的《定林》，其第一小题是简析第三联中诗人表现情感的手法。只要平时在诗歌的修辞手法方面做了充足的储备，并准确地运用迁移的方法，孰不难看出诗句中的五和月运用的是拟人手法，都是以人写物．赋予了五和月以人的情感。
诗歌的表达技巧在设题和答题上都有一定的规律。平时在学习和训练过程中，要注意及时总结这些规律，并进一步归纳出基本的答题模式。这样，考试时就可套用模式，从而省时表达方式(表现手法、修辞手法)，写出了意象(特点)．表现(抒发、突出)了的思想感情，起到了的作用。例如，【2010·山东卷】考查的是阮籍的《咏怀八十二首(其七十九)》，其第一小题是这首诗整体上运用了什么表现手法，表达了怎样的情感?请作简要分析，解答此题时，就可以套用 上述的基本答题模式；这首诗运用了托物言志(或比兴象征)的手法，以风凰自喻(或象征诗人自己)，抒发了诗人孤独无奈的苦闷心情和壮志难酬(或报国无门)的悲愤情怀。
审清题干要求，精心设计答案
试题中有关诗歌表达技巧的设问是多种多样的，做题时要仔细审题，明确问的是是什么，是为什么，还是两者兼而有之，解答时要根据问题作答。作答时也要尽可能地使用诗歌的原字原词．或者用自己的语言稍微加以改造(即意释)，同时要适当使用鉴赏术语，力求语言准确、优美、生动。例如，【2010·全国卷I】考查的是刘孝绰的《咏索蝶诗》，其第二小题第二问是这首诗采用了什么表现手法，题干的要求是采用了什么表现手法．并未要求分析为什么。因此，做题时只要答出托物言志就可以得分。再如，【2010·天津卷】考查的是两首唐诗的比较阅读
诗歌的表达技巧多种多样．同一首诗歌所运用的表达技巧一般情况下也有多种。因此，在理解诗歌的表达技巧时，要立足于全篇，从整体上把握，要弄明白全篇运用了哪些表达技巧，哪此又是主要的；要从表达方式、表现手法、修辞于法等多个角度明确所运用的表i^技巧。这样．在做题时，才会有的放矢，针对性强。例如．【2010·安徽卷】考查的是杜甫的《岁暮》，其第一小题是这首诗使用了多种表达技巧，请举出两种并作赏析。仔细分析全诗，可以看出本诗在表达方式上，运用了叙进、捕写；在表现手法上，运用了直抒胸臆；在修辞手法上，运用了借代、用典等，表述时根据题甘要求抓住最重要的点解答即可。考点分析考点一：表达方式
所谓表达方式，就是为了表述特定内容所使用的、特定的语言方法、于段。诗歌中最常见的表达方式足记叙、描写、抒情、议论等，说明般不用。
考点二：表现手法
所谓表现手法，是指诗人在行文措辞和表达思想感情时所使用的、特殊的语句组织方式。诗歌中常见的表现手法有托物言志、写景抒情、叙事抒情、直抒胸臆等。
考点三：修辞手法
所谓修辞手法，就是诗人为了使表达收到准确并具有感染力的效果而运用的语言方式、方法或技巧规律。古代诗歌常川的修辞手法有比喻、比拟、借代、拈连、夸张、双关，映衬、
感、对偶、排比等。
『捌』 古代诗词赏析方法及步骤有那些
诗歌鉴赏常常包括两个方面：
一是鉴赏古代诗歌中的形象、语言和表达技巧；
二是评价古代诗歌的思想内容和作者的观点态度。
三是考虑诗歌的表现手法，1、直抒胸臆3、情景交融5、用典抒情7、叙事抒情2、借景抒情4、托物抒情
答题步骤
（1）解释该词在诗句中的具体含义，要放在具体的语境中加以分析。
（2）点明该词运用叠音的手法。
（3）展开联想或想象，描述该词所在诗句的内容或景象。
（4）分析该词烘托了怎样的景物意境，表达了怎样的思想感情，塑造了怎样的人物形象，点明富有韵律感（音律美），增强了表达效果。
这类题的答题模式：
这首诗中（）是叠音词。这个词的意思是（），描绘了（）画面，烘托了（）的意境，表达了（）情感，妙用叠音词，富有韵律感（音律美），增强表达效果。
(8)古诗词如何赏析扩展阅读：
常见古代诗词的六种描写手法介绍：
写景状物是古代诗歌中常见的内容之一，作者通过描写景物，可以渲染气氛，抒发情感，深化中心，推动情节发展。我们欣赏诗歌，除了读懂字面语意，提升思想素质和审美情感，还要关注诗人用语言写景状物的形式与技巧。
描写手法主要分正面描写和侧面描写，常见的描写鉴赏角度主要有以下六种：
(1)侧面描写———衬托
(2)各种修辞手法
(3)正面描写———动静结合
(4)正面描写———虚实结合
(5)正面描写———色彩的渲染
(6)正面描写———观察角度的变化