赏析名曲

① 高分急求！莫扎特名曲赏析

手头只有这些。楼主自己挑吧。
1500是凑不起来了。

莫扎特的几首小夜曲
欢愉幽默的寒冬对话
D大调第6号管弦乐小夜曲:<小夜曲>

1776年时的莫扎特,一方面在萨尔兹堡担任宫廷音乐家,一方面暂时停止写作交响曲,奏鸣曲等内容比较艰深的作品,开始转向创作社交性与娱乐性的音乐,因此写了很多小夜曲与嬉游曲,这些作品都具有优雅华丽的色彩.这首<D大调第6号管弦乐小夜曲>跟半年后的名作<哈弗纳小夜曲>,就是最能充分表现此种风格的作品.
这首曲子跟其他萨尔兹堡世代的小夜曲有一些不同之处.首先,它只有三个乐章,规模较小,但是却用了两组弦乐的合奏.其次,本曲中没有管乐器.结构上以合奏协奏曲为基本架构,令人联想到巴洛克时期的大协奏曲.而在乐器的编制上,还使用了定音鼓和钹等打击乐器.和莫扎特其他的小夜曲相较之下,这样的不同似乎成为特色了.
本曲的标题名称<夜曲风小夜曲>(Serenata notturna)是莫扎特的父亲利奥波德写在莫扎特的亲笔手稿上.这首曲子是莫扎特为了萨尔兹堡的社交场合而作,由于作曲的时间1月正是冬天最寒冷时,所以可以判断出当时应该是在室内演出.
第一乐章是庄严的D大调,浓浓的莫扎特萨尔兹堡风,带有淡淡的欢愉感.为了配合一般小夜曲前后都演奏进行曲,第一乐章虽然是奏鸣曲式的乐章,但是莫扎特巧妙地将进行曲融入主题,使主题带有进行曲的味道明亮轻快的结构使独奏群和合奏群产生了喜剧效果,让对话更为生动.
第二乐章是具有高雅风格的小步舞曲,由D大调的主题转入独奏群的G大调中段后,发展出新的气息,晶莹,幽雅,形成美妙的对比.最后再度回到主题,作为结束.
第三乐章是D大调的轮旋曲,一开始是活泼幽默主题,发展出感性浪漫的冥思,最后再回到原先的欢愉幽默,结束全曲.

贵族婚礼的庆祝乐章
D大调第7号管弦乐小夜曲:<哈弗纳>

小夜曲本来是指站在窗外对情人倾诉爱意的歌唱曲,或者是演奏的器乐曲.在欧洲的歌剧里,也常常出现小夜曲的歌唱场面.但是18世纪后半叶之后,小夜曲所代表的意义却有点改变了.
当时在欧洲的贵族与有钱人,跟中国古代贵族家里会养些歌伎舞姬一样,都会依自己的经济状况在自己的宅邸设置规模大小不同的管弦乐队,在各种庆祝会或宴会场合上演奏音乐一助兴或娱乐来宾.特别是在18世纪的奥地利,此举尤其盛行.
小夜曲的乐曲内容通常比较轻快,浪漫,优美,所以是常在这种场合演奏的乐曲种类之一.其他的还有嬉游曲,夜曲或是轻组曲等.这个时期的小夜曲,从三乐章到十乐章都有,而且其中一定有好几乐章包含小步舞曲.
1776年.莫扎特为萨尔兹堡的哈弗纳家写了一首小夜曲.哈弗纳家的主人是个有钱的商人,同时也是当时萨尔兹堡的市长,跟莫扎特的父亲利奥波德是好友.老哈弗纳去世后,由长子继承了他的职位,后来因为哈弗纳家的千金伊丽莎白小节要结婚了,哈弗纳委托莫扎特创作一首在婚礼前一天的庆祝会上演奏的曲子,因此莫扎特就写了一首曲子,称作<哈弗纳小夜曲>.
这首曲子的初演是在1776年7月21日,婚礼的前一天.因为举行了一个庆祝会,当时邀请的来宾有许多达官贵人,有一位是萨尔兹堡大主教的宫廷顾问,他曾经记载说:"用餐后,我们都去聆听哈弗纳为她姐姐伊丽莎白所准备的婚礼音乐,是在罗雷托教堂旁边的花园里演奏."
因为这首曲子是在婚宴上演奏的音乐,所以乐曲弥漫着豪华,热烈,典雅的气氛,而且有八个乐章,规模庞大,演奏的时间也不短,全部演奏完大约需要一个小时.

大学期末考试结束了!
D大调第9号管弦乐小夜曲:<邮号>

在旅行回到萨尔兹堡之后,莫扎特开始对他的大主教老板产生强烈的不满.不过,从1779年初到隔年夏天的一年半岁月里,他依然以宫廷音乐家的身份在大主教的官邸里任职.这段时间,他将旅行途中得来的灵感华为作品,杰作包括K.318,K.319,K.338三首交响曲.而管弦乐作品更是丰富,第9号小夜曲就是属于这个时期的作品之一.
依据小夜曲的用途来看,此曲可能是为了某种节庆而作,但是并没有确定的资料可以作证.据一位莫扎特传记得作者梅杰克在1799年写给出版社的信里提到,这是为了大主教的受洗日而作,所以,又被称作<祝贺交响曲>.可是,大主教受洗的日子在9月30日,这首曲子在8月3日就完成了,以莫扎特的习惯来看,应该不是为了大主教而作.
一般认定,此曲是为了庆祝萨尔兹堡大学期末考试结束而写的结业音乐.在莫扎特的时代,邮递马车就是今天的公车,专门来往各地送邮及载客.马车一开到,车夫就吹响号角以告知人们,因此在第六乐章第二小步舞曲中段里,便有模仿邮递马车的号角声,所以此去通常又被称作<邮号小夜曲>.
驿马车的邮号用在这里,感觉就像是学生们结束考试之后,心情轻松而出外游玩的俏皮.全曲有七个乐章构成,中间夹着以管乐为中心的"交响协奏曲",这是萨尔兹堡时期的杰作之一.

规模最大的管乐作品
降B大调第10号管乐小夜曲:<大组曲>

莫扎特在1781年搬到维也纳时,维也纳正在流行一种叫做Harmoni的管乐合奏.这种音乐会依场合增减乐器的编制,不过,一般都以双簧管,竖笛,法国号与低音管各两支的八重奏为主.1782年,当时的皇帝约瑟夫二世在宫廷里设置了八重奏的管乐团,贵族也纷纷开始仿效成立自己的乐团,所以管乐的合奏音乐更是大大风行.
用来演奏的音乐,除了创作作品之外,还有从歌剧或舞剧节选出来重新编曲的作品.当时的作曲家几乎都写过这类型音乐,莫扎特也不例外,而他所写的管乐作品中,规模最大的就是K.361的<降B大调第10号管乐小夜曲>.
此曲是在基本编制的八重奏上,另外加入两只巴松管跟两只法国号,以及一把低音提琴所构成的13人合奏,表现了精妙的管乐编写手法.全曲7个乐章,中间夹有两个小步舞曲乐章,结构的庞大考验着演奏着的体力与合奏默契.所幸,有了莫扎特快慢交替的乐曲安排,才不致让听者耳朵疲惫.
这首曲子最初的演奏记录是在1784年3月23日,当时的竖笛名家安东.史塔勒在他的个人演奏会上跟维亚纳宫廷的乐团演奏了七个乐章里的其中四个.
安东.史塔勒师哥竖笛高手,莫扎特后来也曾为他写作许多竖笛作品.词曲一开始有可能也是为了他所写,因为此曲以竖笛为中心,在巧妙地从旁边引导格式管乐器加入,展现莫扎特绝妙的手法.
演奏会当天,<维也纳日报>上还刊登了广告:"由莫扎特作曲的特殊大规模管乐作品",后来有一位前往聆听地听众写下这样的评论:"13件乐器的编制,每一位演奏者都是名家,是非常优秀杰出的作品."

夜半时分,一群乐师献乐
降E大调第11号小夜曲

夜深里,万籁俱寂.
门外,突然传来一阵音乐,节奏轻巧温柔,像晚风缓缓拂过,像饱含情感的呢喃,再刚硬的人听到这样的乐曲,只怕也要化为绕指柔吧.但是,有个人听到这优美的乐章,却瞠目结舌,不知到底发生了什么事.在惊讶过后,他猛然打开了门..
莫扎特在1781年11月3日写给他父亲的信里,就描述了这样一件事.事情发生在10月的某一个晚上,当时他正要就寝,却听到自己家门外传来乐声,而且那首曲子还是他所写得<降E大调第11号小夜曲>.莫扎特打开了门,发现原来是一些专门为贵族演奏小夜曲的乐师,为了向这首优雅美丽之乐曲的作者表示他们的敬意,私下约了一起练习,然后特地来演奏给莫扎特听.果然给了莫扎特一个大大的惊喜.
被编为K.375的本曲一开始是用各两支的竖笛,法国号与低音管演奏.第二年的7月,莫扎特又亲自加上两只双簧管,所以现在它变成管乐八重奏.但也有一个版本是再加入两只英国管,变成十支管乐器的演奏形式.
本曲5个乐章在形式安排上相当有趣:第1和第五两个乐章是快板,第二和第四乐章则是小步舞曲,居中的第三乐章则是唯一的慢板,形成像三明治一样的形式.更有趣的是,在演出时间上,第一乐章居然比后面任何一个乐章都多出两三倍,标准的头重脚轻.第三乐章的慢板的节奏设计仿佛夏夜晚风徐徐吹拂,令人心情舒畅,合奏的细腻感与气氛令人沉醉.
据说,这曲子是为维也纳宫廷画家约瑟夫.范.希克尔的表妹所写的.这位表妹跟莫扎特到底是什么关系呢?令人十分好奇,但是却不得而知.

流连晚宴的弦乐
G大调第13号小夜曲:<小小夜曲>

穿着华服的绅士和淑女拿着酒杯,沉醉于享乐之中.乐队不定的演奏,轻快地旋律源源不绝流泻而出.这首轻松地弦乐小品<G大调第13号小夜曲>多半就是在上流社会如此的庆典或晚宴上演奏.如果是正式的演奏会上正襟危坐,屏息静听,恐怕就会失去曲子的趣味性.
在当时,音乐家大多需依靠贵族生活,所创做的曲子也多是为了满足王公贵族的社交生活所需,必须迎合那些贵族的喜好,没有什么发挥自己想法的空间.但是像莫扎特这样的天才,却可以把原本是供贵族娱乐消遣用的音乐变成旷世名曲,一般人只能赞叹佩服.而且,莫扎特在类似情况下完成的名曲还不在少数呢.
莫扎特一共写过13首小夜曲,这首可以算是他小夜曲最著名的一首.原本曲子的标题<Kleine Nachtmusik,eine>,意思是"小的夜曲",所以有些介绍会把这曲子称作<小小夜曲>.
这首曲子原本有五个乐章,但是第二乐章的乐谱遗失了,变成现在所知的四个乐章.即使如此,这首曲子听起来还是相当完整,丝毫无损其艺术成就.四个乐章分别是:
第一乐章 快板,是奏鸣曲的形式,曲风华丽典雅.
第二乐章 行板,简洁的回旋曲式,营造甜美的气氛.有一段小提琴与大提琴的对答,使人联想到情侣在美丽花园里谈情说爱的浪漫,还有中提琴的背景衬托,听来相当惬意.
第三乐章 轻盈的小步舞曲,像情侣沉醉在自然美景中,翩翩起舞的欢乐.
第四乐章 兼有奏鸣曲与回旋曲,曲调轻快,描写幸福的情侣踏上归途,全曲在最愉快的气氛下结束.
此曲最大的特点就是没有任何管乐器,只是用弦乐器,小提琴,中提琴,大提琴与低音提琴.演奏出来的音乐悠扬悦耳,优雅清新,洋溢着一股难以形容的特殊魅力.

② 古今中外名曲赏析

曲目：《德意志安魂曲》（勃拉姆斯作曲，卡拉扬指挥）

我打开了电脑，其实唯一的目的就是去寻找卡拉扬的经典《德意志安魂》。
打开音乐文件的一霎那，我便知道这并不是一支普通的合唱曲。
在男女低音的轻轻吟唱中渗透着一种舒缓——而舒缓之中有流淌着如烟如雨的忧伤。并没有雪茄一般的浓烈，只有平稳犹如海风滑过苏格兰原野，有淡然仿佛烟雨中一片朦胧的勃兰登堡门。
是的，我曾经写过，1945是柏林凄美的童话。童话在烟雾中被炮弹撕破，在战后的黑森林中默默完成了重生，低沉地向人们诉说尘封的往事。
乐曲中圆润的风管和大提琴宛乎也在述说着一个童话，令我着实吃了一惊。然而，童话不仅属于德国，童话旋律升起处正是轴心陨落之处。我相信每一位听这支曲的人都不会刻意去斟酌童话中某个文字的含义或者某种深刻的意境，因为童话需要一颗童稚的心，不必猜透，只须轻轻灵灵地享受那种梦幻，然后安然闭目，与童话自由的舞蹈之中平息饥渴的灵魂——这，就足够了。
但乐曲升入高潮，我却感觉到每一个音符之后都蕴藏着一颗跳动不息的心。每一段旋律在回旋跨轮之间似乎都在呈现生死缝隙中稍纵即逝的一颦与一笑，穿越了数十年之后的沉寂。
一个身影在曲中舞动，闻嗅金属的气息，酝酿属于恐惧的力量。或许，他能够诠释万里河山中战争伟力的强大，也能够用战火诅咒每一寸欧罗巴大地，但卡拉扬却竭力着，用十指的神话，倾注全部的热情，去安抚，或者说去超度这个亡灵。他是否也看见了这个灵魂的躁动背后也有脆弱，坚不可摧的外壳下也有创伤。稍一触及，伤口便会不住流淌出入注血液，疼痛得颤抖。
卡拉扬指导凡尔赛条约究竟意味着什么。那是一把锋利得屠刀，也是释放恨与仇的钥匙。他必定曾经仰望过柏林阴霾的天空而流泪。因为他知道，用仇恨铸成的苍穹，永远无法编织一个春天。
依然记得二战之后，当舒尔茨重返贝西斯加登时无法用语言形容地惊诧，当东西两德如傀儡般在柏林墙两端剑拔弩张地对峙，卡拉扬却走向那个灵魂的禁锢之地，重温那个曾经令他无数次彷徨痛苦也无数次壮怀激烈的梦。
他默默站在帝国元首的地堡废墟前，宛若苍茫大地上最后一个孤独的守望者。他轻轻叩问着，你们是不是没有好好把元首埋葬。
对于他来说，那个撕心裂胆的梦，那种千年泣血的伤，他即使用尽十只手指所有的神话去编织，也不过能完成一个混沌的幻影。
依然想念，邓尼茨元帅在纽伦堡的大审判中坚毅的眼神和挺直的胸膛，宛若奥丁般不屈地迈出双足；在大西洋深处，狼群U艇舰队的海军们无怨无悔地自沉，与深不可测的黑暗之中沉睡了肉体，同时忠诚地埋葬了属于狼群那最后一点关于荣誉的信念。这些从容步向死亡的军人不会有任何遗憾。他们早已知道，褐色的军装将无情抹去他们生命中的春天，唯独严冬里那些灰暗的云翳能够诠释这群铁骑的梦想，唯独闪亮的铁十字能够骄傲地镶嵌在他们永恒的坟墓上。
卡拉扬最终走了。他从古老的勃兰登堡之下走向东德熙微的阳光中。对于阿道夫.希特勒，他心中那位救赎千万德意志人的普罗米修斯，他的确无法予以几多回报。而同样对于那位撒旦的化身，他唯一能做的，只是在深渊之上送去几声苍凉的祝福，但更多的，则是泠泠琴弦下逸出几声沉重的叹息。
百年前海涅为德国撰写“一个冬天的童话”之时，却注定了由卡拉扬来编织一个德意志春天的童话——或许这就是一个久远的轮回吧。为那些褐色的铁骑们送上一个久违的春天，在花香与碧草的梦境里回归童真的自我，偃息一个个火热燥动的灵魂。
曲终，然而戛然而止处恰似一首仍在轻轻吟唱的歌。
唱响了一个世纪的泪与笑，唱着古老的追忆和未来的希望，唱起那永远没有终结的生命之歌。
我远远凝视着这个遥远的春天，心里默默祈念，这是一个永恒的春天，抑或，是无数个春冬轮回中，短暂的某一瞬间？

③ 中外名曲赏析的内容简介

荟萃在《中外来名曲自赏析》中的器乐名作有：琵琵古曲《十面埋伏》、二胡独奏曲《二泉映月》、钢琴独奏曲《牧童短笛》、小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》……；肖邦的《马祖卡舞曲》、李斯特的《匈牙利狂想曲》、圣·桑的管弦乐曲《动物狂欢节》，贝多芬的《第五（命运）交响曲》，莫扎特的歌剧《费加罗的婚礼》，威尔第的歌剧《茶花女》，比才的歌剧《卡门》，柴可夫斯基的芭蕾舞剧《天鹅湖》……。中外声乐作品有：《黄河大合唱》、《长征组歌》、《在希望的田野上》、《春天的故事》……；舒伯特的《小夜曲》、《鳟鱼》，勃拉姆斯的《摇篮曲》，穆索尔斯基的《跳蚤之歌》，俄罗斯民歌《伏尔加船夫曲》……。

④ 中外名曲赏析的介绍

《中外名曲赏析》是由王盛昌、李保彤编写，山西教育出版社出版的一本书籍。从专古今中外属的音乐作品中精选出堪称人类音乐文化瑰宝的传世佳作及优秀作品，从审美的高度，剖析它们的艺术魅力，引导您进入音乐殿堂，提高音乐素养和鉴赏水平，获得艺术美的享受。《中外名曲赏析》按器乐、声乐分类。在中外器乐作品中分别从管弦乐曲、独奏曲、重奏曲、合奏曲、协奏曲、交响曲、歌剧、舞剧，从中外声乐作品中分别从歌曲、民歌、声乐套曲中，共精选出经久不衰、脍炙人口、群众喜闻乐见的器乐和声乐名曲300余首，逐首进行详解细析。

⑤ 急需各种名曲的赏析

中国十大古典名曲“高山流水”、“春江花月夜”、“梅花三弄”、“胡笳十八拍”、“十面埋伏”、“汉宫秋月”、“广陵散”、“阳春白雪”、“渔樵问答”、“平沙落雁”。单单听了这些名字就已经神为之夺，中国韵味之美，由此可见一斑。俞伯牙在江边抚琴，唯钟子期从中听懂山之雄浑、水之幽深；春江明月初升，一叶扁舟，一点渔火，在月下随水漂浮；寒梅迎霜傲雪，疏影弄月，暗香轻度，清奇挺拔；离乡背井的凄凉中夹杂着离别后的思念，如泣如诉；身陷十面埋伏，耳听四面楚歌，空有拔山之力，可惜英雄气短，别姬自刎，痛何如哉；秋月秋风秋夜长，孑影徘徊思故乡，如此寂寞，卿何以堪；自稽康辞世，从此而绝的广陵散，再现当年聂政刺王的侠肝义胆，今人有兴有幸得见，可谓幸甚。

高山流水
传说先秦的琴师伯牙一次在荒山野地弹琴,樵夫钟子期竟能领会这是描绘“巍巍乎志在高山”和“洋洋乎志在流水”。伯牙惊曰：“善哉，子之心与吾同。”子期死后，伯牙痛失知音，摔琴断弦，终身不操，故有高山流水之曲。

春江花月夜
原名《夕阳萧鼓》，意境深远，乐音悠长。后取意唐诗名篇《春江花月夜》更名。《夕阳箫鼓》是一首著名的琵琶传统大套文曲，明清早已流传。

梅花三弄
《梅花三弄》是一首古琴曲，由笛曲改编而来，曲中泛音曲调在不同徽位上重复了三次，故称“三弄”，全曲表现了梅花洁白，傲雪凌霜的高尚品性。相传晋桓伊作笛《梅花三弄》，后人移值为琴曲。乐曲通过歌颂梅花不畏寒霜、迎风斗雪的顽强性格，来赞誉具有高尚情操之人。

十面埋伏
《十面埋伏》是蓍名琵琶传统大套武曲，前身是明代的《楚汉》。描写公元前202年楚汉战争在亥下最后决战的情景 。项羽自刎于乌江，刘邦取得胜利。

汉宫秋月
《汉宫秋月》原为崇明派琵琶曲，现流传有多种谱本，由一种乐器曲谱演变成不同谱本，且运用各自的艺术手段再创造，以塑造不同的音乐形象，这是民间器乐在流传中常见的情况。《汉宫秋月》现流传的演奏形式有二胡曲、琵琶曲、古筝曲、江南丝竹等。主要表达的是古代宫女哀怨悲愁的情绪及一种无可奈何、寂寥清冷的生命意境。

阳春白雪
《阳春白雪》是由民间器乐曲牌仪《八板》（或《六板》）的多个变体组成的琵琶套曲。相传为春秋时期的晋国师旷或齐国刘涓子所作。“阳春”取万物知春，和风荡涤之意，“白雪”取懔然清洁，雪竹琳琅之音。

渔樵问答
《渔樵问答》是一首流传了几百年的古琴名曲，“古今兴废有若反掌，青山绿水则固无恙。千载得失是非，尽付渔樵一话而已”。此曲反映的是一种隐逸之士对渔樵生活的向往，希望摆脱俗尘凡事的羁绊。音乐形象生动，精确。

胡笳十八拍
《胡笳十八拍》原是一首琴歌，据传为蔡文姬作，由18首歌曲组合的声乐套曲，由琴伴唱，表现了文姬思乡、离子的凄楚和浩然怨气。现以琴曲流传最为广泛。

广陵散
《广陵散》，古琴曲，又名《广陵止息》。据《战国策》及《史记》中记载：韩国大臣严仲子与宰相侠累有宿仇，而聂政与严仲子交好，他为严仲子而刺杀韩相，体现了一种“士为知己者死”的情操。这是一种比较普遍的看法，《神奇秘谱》关于此曲的标题就是源于这个故事。
据《琴操》记载：聂政是战国时期韩国人，其父因为韩王铸剑，违了期限，被韩王所杀。聂政为父报仇行刺失败，但他知道韩王好乐后，遂毁容，入深山，苦学琴艺10余年。身怀绝技返韩时，已无人相识。于是，找机会进宫为韩王弹琴时，从琴腹内抽出匕首刺死韩王，他自己当然也是壮烈身亡了。

平沙落雁
《平沙落雁》是一首古琴曲，曲调悠扬流畅，通过时隐时现的雁鸣，描写雁群降落前在天空盘旋顾盼的情景。

⑥ 名曲赏析

the mass
英雄的黎明
班得瑞的。
命运
我比较喜欢的

⑦ 世界名曲欣赏前十首

1、圆舞曲（Waltz）－施特劳斯《蓝色多瑙河》，圆舞曲也音译为“华尔兹”，在早期是用于社交舞会一种乐曲体裁，它采用通常采用三拍子的节奏，强调第一拍上的重音，旋律流畅，节奏明显。

2、小步舞曲（Minuet）－贝多芬《G大调小步舞曲》，小步舞曲一种起源于西欧民间的三拍子舞曲，流行于法国宫廷中，因其舞蹈的步子较小而得名。速度中庸，能描绘许多礼仪上的动态，风格典雅。

3、变奏曲（Variation）－莫扎特《小星星变奏曲》，变奏曲是指主题及其一系列变化反复，并按照统一的艺术构思而组成的乐曲。

4、进行曲(march)－施特劳斯《拉德茨基进行曲》，进行曲是一种富有节奏步伐的歌曲。最初它产生于军队的战斗生活，用以鼓舞战士的斗争意志，激发战士的战斗热情，后来人们在社会生活中也常采用这种体裁来表达集体的力量和共同的决心。雄劲刚健的旋律和坚定有力的节奏是进行曲的基本特点。

5、练习曲（Etude）－肖邦《革命练习曲》，练习曲顾名思义就是一种为乐器演奏的技术练习而写的乐曲，通常有特定的技术上的目的，如训练音阶、琶音、八度音、双音、颤音等。

6、随想曲（capriccio）－帕格尼尼《a小调随想曲》，随想曲的结构自由，技术艰深，性质奇特，更不受主题约束，热情奔放。它常采用民歌旋律作主题，富于地方色彩。

7、狂想曲（Rhapsody）－李斯特《第二匈牙利狂想曲》，狂想曲这个名词源于古希腊的史诗咏吟者，他们用乐器伴奏歌唱或朗诵，后来在专业创作中是指以民歌曲调为主题而发展的器乐幻想曲。

8、奏鸣曲（Sonata）－贝多芬《'月光'奏鸣曲》第三乐章，奏鸣曲是一种大型器乐作品体裁。

9、协奏曲（concerto）－《梁祝》小提琴协奏曲，由小提琴、钢琴、大提琴等一件乐器与乐队竞奏的作品，称为协奏曲。有两件相同或不同乐器与乐队竞奏的乐曲，则叫做复协奏曲（或称双重协奏曲）。

10、交响曲（Symphony）－贝多芬《'命运'交响曲》，交响曲是通过综合运用并挖掘各种乐器性能及表现力，来塑造音乐形象，体现作曲家内心情感和思想理念的大型器乐套曲形式。

⑧ 求一些世界名曲的赏析.急急急

Imagine me without you
Pretty boy

⑨ 中外名曲赏析怎么上

《中外名曲赏析》从古今中外的音乐作品中精选出堪称人类音乐文化瑰宝的传世内佳作及优秀容作品，从审美的高度，剖析它们的艺术魅力，引导您进入音乐殿堂，提高音乐素养和鉴赏水平，获得艺术美的享受。《中外名曲赏析》按器乐、声乐分类。在中外器乐作品中分别从管弦乐曲、独奏曲、重奏曲、合奏曲、协奏曲、交响曲、歌剧、舞剧，从中外声乐作品中分别从歌曲、民歌、声乐套曲中，共精选出经久不衰、脍炙人口、群众喜闻乐见的器乐和声乐名曲300余首，逐首进行详解细析。

⑩ 世界名曲赏析

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