纸船赏析

① 余光中写的纸船赏析 50字

《纸船抄》是来自远离家袭的游子对日夜思念的母亲的深情呼唤，是献给亲爱的母亲的一曲深情的颂歌。以孩子般的纯洁和天真，从儿童的游戏世界中找到了一个可以寄托对母亲无限恋念的中介物——纸船展开情思。

托物言情，赋予纸船丰富而特别的内涵；纸船象征漂泊无依的孤独，象征思念母亲、思念祖国的一颗心，象征诗人纯洁美好的心愿怀念母亲的感情，比较抽象，写作时易流于空洞浮泛。

这首诗构思新颖，诗人采用托物寓情的方法，感情的抒发就显得既生动、具体，又含蓄、深沉。此外，这首诗的诗行较长，正与思念母亲的感情相适应。

(1)纸船赏析扩展阅读

《纸船》

现代：余光中

我从不肯妄弃一张纸

总是留着——留着

叠成一只只很小的船儿

从舟上抛下在海里

有的被天风吹卷到舟中的窗里

有的被海浪打湿，沾在船头上

我仍是不灰心的每天叠着

总希望有一只能流到我要它到的地方去

母亲，倘若你梦中看见一只很小的白船儿=

不要惊讶它无端入梦

这是你至爱的女儿含着泪叠的

万水千山，求它载着她的爱和悲哀归去

② 求泰戈尔的《金色花》的赏析

泰戈尔的散文《金色花》主要描写的是一个孩子想象自己是一朵金色花，与母亲玩耍时的情景，诗人借用“金色花”这一拟物，把童稚之心表现得如幻如真，诗篇洋溢着真挚的母爱和纯洁的童心，是美与爱的结晶，寓意孩子热爱妈妈的深厚感情。

散文《金色花》是泰戈尔《新月集》里选出的一节，这本书都是以孩子的口吻讲述，带有童真色彩，讲述了孩子和妈妈之间的有趣的事情。从早晨、中午、黄昏三个时间段妈妈所做的事情的描写，一个虔诚、安静、贤惠的妈妈显现在我们面前。

诗人用母子对话来结束全诗，更是别具匠心.母亲一句"你到哪里去了，你这坏孩子？"一个"坏"字十分精彩，贬词褒用，这哪里是在骂孩子，这里诗人将嗔怪、担忧、焦虑、假愠之情融为一体，真是情韵悠长啊！而一句"我不告诉你，妈妈"却把孩子的顽皮、淘气、天真、机灵表现得淋漓尽致，出神入化.。

③ 冰心纸船评析

纸船——寄母亲
冰心

我从不肯妄弃了一张纸，
总是留着

留着，
叠成一只一只很小的船儿，
从舟上抛下在海里。
有的被天风吹卷到舟中的窗里，
有的被海浪打湿，沾在船头上。

我仍是不灰心的每天的叠着，
总希望有一只能流到我要他到的地方去。
母亲，倘若你梦中看见一只很小的白船儿，
不要惊讶他无端入梦。
这是你至爱的女儿含着泪叠的，
万水千山，求他载着她的爱和悲哀归来！

《纸船——寄母亲》赏析

1923年初夏，冰心毕业于燕京大学。同年8月17日，她由上海乘约克逊号邮船赴美国留学。8月19日抵日本神户，21日游览了横滨。从写作时间来看，这首诗是诗人于游览横滨之后的第六天，在继续向大洋彼岸进发的海轮上创作的。
粼粼的海波，澎湃的海潮，复苏了诗人爱海的童心；碧绿的海水，飞翔的海鸥，使诗人又与自然亲近。从吴淞口出发后十天左右的海上生活中，冰心早期人生观“爱”的哲学中的三根支柱——母爱、童心、自然，只有“童心”“自然”在此时得以复活和重现，而“母爱”则因远离母亲而无法亲近。因而诗人格外怀念母亲，甚至因思念母亲而得病，又因在梦中得见母亲而病愈。这首诗就抒写了诗人思念母亲的深情。
诗的第一节从自己充满天真童心的行为——折纸作船写起，说自己在海船上不肯妄弃一张纸，留着它折叠成船，从船上抛到海里。看似平淡的四行诗，为感情的喷发作了铺垫。第二节写从船上抛出的纸船的去向，“有的被天风吹卷到舟中的窗里，有的被海浪打湿，沾在船头上。”这种种去向，都不符合诗人诚挚的心愿。她“总希望有一只能流到我要它到的地方去”。为此，她“仍是不灰心的每天的叠着”。可见她这种愿望的强烈、诚挚。至于希望那纸船流到什么地方去，诗人在这一节中没有明白说出，从而造成悬念，耐人寻味。诗人自然明白纸船是不可能流到母亲身边的，于是诗的第三节翻出新意。诗人遥想母亲梦中看见一只很小的白船。如果说这一想像还属一般的话，“不要惊讶它无端入梦”，就显示了诗人设想的奇特。那么，为什么要让母亲不要惊讶小船的入梦呢?诗人采用“卒章显其志”的方法，在诗的结尾点明想像中进入母亲梦中的纸船是她含着泪叠的，她祈求纸船载着她对母亲的爱和因远离母亲而产生的悲哀情怀流到母亲的身边。这一结尾，是全诗的高潮所在。
怀念母亲的感情，比较抽象，写作时易流于空洞浮泛。这首诗构思新颖，诗人采用托物寓情的方法，感情的抒发就显得既生动、具体，又含蓄、深沉。此外，这首诗的诗行较长，语调缓慢，正与对母亲的绵长思念相协调。

④ 赏析((纸船))泰戈尔

夜，好寂静。

沿着月光走在幽静的小路上，仰望天空里的那一片宁谧。

缓缓的，静静的，月光再小溪里洒下一片似乎是银光铺成的路。水面上，一点一点的，微风吹起的水波，把那一片银白碎成点点星辉。

它跳跃着，与天上的繁星相映。

星光一闪一闪的，也映着水面上的波纹。好美丽，其中隐约的有几缕温馨在浮动。

水好清澈，可以看到它缓缓的流到天际。

直到远了，看不清了，只剩下一种无法说清的快乐，在心中荡漾。

望着天上微倾下的几缕月光，小心的，拿出早已折好的纸船。

天空里，月光把小船染成了银白的颜色。缓缓的托着它，放在平静的水面上。

晚风静静的吹起，小船在水上一点点飘远了。

坐在小溪边，望着它归去的景象，洁白的小船，缓缓融入无尽的夜色之中。

小船渐行渐远，反射的银光也渐渐的看不清了。朦胧中，看到好多好多银火虫在飞舞，在天空里，在点点繁星之间，有更迷离的光彩，环绕。

水面如纱一样平滑，尽管微风吹起缕缕波纹。

远处灯塔上的灯亮了，照亮了小船要去的路，也照亮了生命的路。

它，好远好远，似乎耸立在天际，小船向着灯塔上的光芒缓缓漂去，带着那曾经许过的愿望漂远了。

等待回音，在浩淼烟波里，也许是另一种情趣，在夜色里闪现。

默默的站起来，望着那水天连成一色的墨蓝，心里还在期盼梦想的实现。

终于，小船再也看不到了。才缓缓转过头，在月光里微笑。回忆之中，这似乎是很完美的终结。

珍惜它，也许可以等到所希望的故事。夜色里，银火虫还在飞舞，浮云缭绕，映衬出一条天上银光的路。

如雪般透明的，不仅是心灵，也还有对于希望的执著。

纸船远走了，回忆也渐渐拉长了，让它在夜色里，在那属于自己的空间里，划出它明亮的曲线。

我走了，不想带走什么，仅仅希望远在天际的地方，可以有理解我的心的思念。

尽管它好稚嫩，有再多的伤感，也许只化作飞雨，陪伴月光。

时间缓缓而去，回忆也终不再清晰。

纸船上只有一行淡淡描过的字迹，“我是陪伴彩虹的鸟儿，希望能与你一起飞翔。”

⑤ 《纸船》赏析

1923年夏天，23岁的冰心在上海乘约克逊号邮船到美国留学。离上海后10天，在船上，在远离故乡、远离母亲的茫茫大海上，女诗人冰心写下了这首《纸船——寄母亲》思念母亲的诗。

冰心的诗歌《纸船》体现了一种离家远走的游子对母亲的深切思念之情。全诗饱涵着对母亲的思念和呼唤。不同于大多数同类题材的诗歌，冰心选取了一个新颖的写作视角，用孩子般的纯洁和天真，从儿童的游戏世界选取纸船作为寄托对母亲无限思念的中介物。用纸船向人们展现了游子在外漂泊、无依无靠的形象，进而抒发出一种对母亲的无限思念之情，同时也向人们昭示了作者思念祖国的一颗赤子之心。

冰心（1900－1999）现代散文家、小说家、诗人、儿童文学作家，原名谢婉莹。1900年10月5日出生于福建福州，籍贯福建长乐。冰心是“五四”时期涌现出来的第一批现代作家，也是其中最知名的女作家之一，是文学研究会的重要成员。“冰心”的笔名始于作者发表的第一篇小说《两个家庭》。

冰心年轻时代正值我国新民主主义革命时期，她也和诸多爱国志士一样选择了先外出求学，后回国拯救国民的救国道路。这首诗歌便是作者这段心路历程的真实写照。1923年秋，作者漂洋过海，在远离故土和母亲的浩瀚的太平洋上的孤舟里，冰心含着热泪，专心致志地叠着一只又一只纸船，然后抛到海里，她总希望有一只能够漂到她日夜思念的母亲的身边。

《纸船》是来自远离家的游子对日夜思念的母亲的深情呼唤，是献给亲爱的母亲的一曲深情的颂歌。诗人写作角度新颖，以孩子般的纯洁和天真，从儿童的游戏世界中找到了一个可以寄托对母亲无限恋念的中介物——纸船展开情思。托物言情，赋予纸船丰富而特别的内涵；纸船象征漂泊无依的孤独，象征思念母亲、思念祖国的一颗心，象征诗人纯洁美好的心愿。

⑥ 纸船(冰心)赏析,简介,谢谢

诗的第一节从自己充满天真童心的行为——折纸作船写起，说自己在海船上不肯妄弃一张纸，留着它折叠成船，从船上抛到海里。看似平淡的四行诗，为感情的喷发作了铺垫。第二节写从船上抛出的纸船的去向，“有的被天风吹卷到舟中的窗里，有的被海浪打湿，沾在船头上。”

这种种去向，都不符合诗人诚挚的心愿。她“总希望有一只能流到我要它到的地方去”。为此，她“仍是不灰心的每天的叠着”。可见她这种愿望的强烈、诚挚。至于希望那纸船流到什么地方去，诗人在这一节中没有明白说出，从而造成悬念，耐人寻味。

诗人自然明白纸船是不可能流到母亲身边的，于是诗的第三节翻出新意。诗人遥想母亲梦中看见一只很小的白船。如果说这一想像还属一般的话，“不要惊讶它无端入梦”，就显示了诗人设想的奇特。

诗人采用“卒章显其志”的方法，在诗的结尾点明想像中进入母亲梦中的纸船是她含着泪叠的，她祈求纸船载着她对母亲的爱和因远离母亲而产生的悲哀情怀流到母亲的身边。这一结尾，是全诗的高潮所在。

(6)纸船赏析扩展阅读：

这首诗写诗人对母亲的爱。十分真挚，以一个童心未泯的孩子的口吻写成，通过“叠纸船”这充满童趣的行动，寄托对母亲的思念。儿童的心灵最单纯，然而单纯的心灵所包含的孩子对母亲的情感，却是最为深厚的。

“我不肯安弃了一张纸”。我决不灰心，一天一天的叠著，纸船是这首诗的中心意象，但是怎样把它与对母亲的思念联系起来，因此，“母亲，倘若你梦中看见一只很小的白船儿。不要惊讶它无端入梦”这一句做了巧妙的过渡。

⑦ 纸船 泰戈尔 赏析

希望对你有帮助：《纸船》这首诗选自泰戈尔的《新月集》，这一诗集中的作品描写的都是一个儿童对世界、对自然的发现与感悟，其中所呈现出来的童趣与童真饶有诗意。这首诗的第1~3句描写的是儿童对远方的憧憬、对交流的渴望以及对神秘事物的向往，诗句中“我”将“我的名字和我住的村名”写在纸船上，放入急流的溪中，想让异地的人知道我是谁。这天真的举动显示了儿童独特的心理逻辑，作者抓住了“我”的这一举动，将一个小小的心灵巧妙地呈现了出来。我们要特别注意第一句中的“每天”二字，这说明这种行为并非偶一为之，而是常常去做的，从中我们可以看到“我”的憧憬与向往有多深。诗的第4~6句描写的是希望，作者通过儿童幼稚心灵中的向往写出了小主人公“我”的天真可爱之处，“我”把园中长的秀利花载在小船上，看着它慢慢地漂远，希望到夜里纸船能把秀利花平安地带到岸上，这朴素而不可能实现的愿望表达了“我”对这些花的关切、珍惜之情，在“我”的眼中，花并不仅仅是花，还是一个小伙伴，一个平等的、有生命的生物，它需要细心呵护，“我”希望它能够平平安安地回来，“平平安安”这四个普通的字在这里便有了更深的含义，让人看到了这个小主人公对花儿特殊的喜爱，以及独特的关心方式。这种与生物平等的想法，既与泰戈尔的思想有关，也与儿童的独特思维逻辑有关，诗人以赤子之心将其细腻地描绘出来，让我们得以重温与万物交流的童年时光。接下来“我”仰望天空，看到了天上小朵的云，由此产生了奇妙的联想：“我”把天上小朵的云看成鼓着风的白帆，最奇特的是“我”还想像天上有游伴把它们放在河里来与“我”的纸船比赛。这一想像美丽奇幻且符合儿童的好奇心理，使天上玄妙的世界接近了大地，而地上的世界又恍惚是在天上，天与地在这一瞬间被拉近了，此时天光水色、白云纸船交织在一起，而“我”则陶醉在其中，形成了一幅优美动人的画面。这是一个独特的艺术境界，也是一个可以让读者的想像自由翱翔的空间。诗的第7~8句写的是“我”的梦幻。此时的小主人公已经入睡了，脸埋在手臂里，但他在睡梦中又看到了纸船。这只梦幻中的纸船，在子夜的星光下缓缓地浮泛前去，而睡仙坐在“我”的纸船里，带着装满梦的篮子。在这里我们看到了梦中的梦，诗人在这里又翻出了一层转折，这梦中的梦盛放在篮子之中，与睡仙一起乘坐纸船远去，他们要去哪里呢?“我”没有说出，诗人也没有点明，但重要的或许不是要到哪里去，而是这种要到哪里去的憧憬，这是一个儿童的幻想，象征着他小小的心灵对成长的渴望，对远方世界的好奇与向往，全诗在这里结束，表达了作者对这幼小而纯真的心灵的默默祝福。整首诗为我们塑造了一个天真的儿童的形象，表达了作者一贯关注的爱与美的主题。这赤子之心的纯真表现，能唤醒读者心中的温情。贯穿全诗的一个意象是纸船，全诗以放纸船开始，以在梦中见到纸船结束，中间则是放纸船时的情景与联想。纸船在这里既是小主人公的小小寄托，也隐喻着通往外界与未来的媒介，小主人公正是在与纸船的关联中表现出了他的好奇与纯真。整首诗自然、纯朴而优美，具有一种田园牧歌式的风格。这从诗中所采用的一些意象中也可以体会出来，如溪、村庄、园中、秀利花等等，这些自然或与自然较为接近的意象，为整首诗营造出了一种朴素而单纯的氛围，它们与天真的小主人公，与放纸船的稚气行为结合在一起，在和谐中将主题凸现了出来。这首诗采取的形式不是格律体，而是散文诗体，这一形式使得这首诗在表达上更加自由，但并不因此缺乏诗意。其实在每一个句子之中，在句子与句子之间，都有着内在的节奏与韵律，这种节奏与要表达的意象、主题自然地融为一体，成就了这首脍炙人口的诗歌。

⑧ 冰心 纸船赏析

《纸船》是冰心1923年去国留学途中在海船上写的一首诗，副标题为：寄母亲。

讴歌母爱、童真与大自然，是冰心早期文学创作的三大主题。写于船上的《纸船》，是冰心面对大海，以赤子之心，寄情于慈母的诗作，虽只三小节十一行，却把“三大主题”都融汇于其中了。

冰心出身在一个富裕、融和、充满温馨的家庭，自幼沉浸于天伦之乐和手足之情中，从孩提到成人，她从未离开过母亲的爱抚和关照，如今孑然一身离家万里、远涉重洋去异国他乡求学深造，这对感情极重、眷恋家庭的冰心来说，实在是难以忍受的痛苦。她乘“约克逊克”船启程后，在途径日本国的三天航行中，每天都独自一人站在甲板上，迎着海风，凭栏远眺，脚下的滚滚波涛，更加激起她对烟台儿时生活的回忆和对母亲的萦念。船抵横滨码头时，她在船舱里接连写下三首思念母亲的诗，《纸船》便是其中之一。

在这首诗里，诗人凭借叠纸船嬉水这种孩提时常玩的游戏，遥寄自己对母亲的怀恋，亲切自然地创造出一种梦幻似的悱恻的意境，不禁令人凄然泪下。

全诗分三小节。

第一节，写行动：我不肯妄弃了一张纸，／总是留着——留着。接连两个“留着”，不仅形成了诗韵的旋律感，也使诗人执著的情感得以强化。叠成一只一只很小的船儿，／从舟上抛下在海里。与前两句衔接，这“一只一只”，自然是说船儿虽小而数量却多，体现出诗人这一行动的意切情真。

第二节，写意愿。前两句：有的被天风吹卷到舟中的窗里，／有的被海浪打湿，沾在船头上。乍看似写自然环境的无情干扰，其实是表达诗人内心的痛楚。她知道，自己此去，与亲人将相隔万里，短期内是无法相聚的。然而她坚信，母女之间的亲情，是风吹浪打不能拆开，万水千山不能隔断的。因之下两句随即接写：我仍是不灰心的每天叠着，／总希望有一只能流到我要他到的地方去。

第三节，写梦境。人们在思念至深时，往往寄希冀于梦幻。冰心在《繁星》、《春水》等诗集中，曾多处写梦，如“梦初醒处，／山下几叠的云衾里，／瞥见了光明的她。”又如；“梦未终——窗外日迟迟，／堂前又遇见伊！”心有灵犀一点通。冰心相信，她想念母亲，母亲也在想念她。她叠的小船儿，定会漂流到母亲的梦里。她只希望母亲，不要惊讶它无端入梦。因为，这是你至爱的女儿含着泪叠的，／万水千山，求它载着她的爱和悲哀归去。

读罢《纸船》，谁能不为诗人对母亲的笃情而动容呢！

⑨ 泰戈尔的《纸船》赏析

一、赏析

《纸船》是《新月集》中有代表性的一首。

这首诗充满童稚的想象，细腻的刻画了孩子天真可爱富于幻想的性格和心理。为了突出想象的事物，突出富有儿童特点的种种动人情态和奇思妙想，诗人注意运用限制、修饰性词语。

比如，纸船是“用大黑字写我的名字和我住的村名”的纸船；花是“黎明开的”；篮子是“满载着梦的”，夜里，我的纸船“在子夜的星光下缓缓地”浮泛前去。

这些词或短语不仅使我的奇思妙想明确突出，而且形象、具体，使童趣更浓。

(9)纸船赏析扩展阅读：

作品主题

泰戈尔认为，爱创造了世界，世界的本质就是爱；而母爱、孩童之爱则是人类最真诚最纯朴的情感；这种感情灌注在每个人平常的生活之中，过分的熟悉常常让它不被关注和察觉，甚至是麻木而几近忘却。而“陌生化”理论总是从全新的视角观察问题，不断更新着文学世界的感知方式，究其实质，陌生化理论就是要破除日常经验的遮蔽性和欺骗性，是要破除思维方式的机械性和习惯性。

《新月集》中，诗人时而化身天真可爱的孩子，时而变成温存和善的妈妈，通过儿童新奇活泼的想象和母亲真纯怜爱的话语，把这种爱化作美丽的具体形象，产生了一种掠人心魄的魅力。

在诗集中，诗人对神的爱体现在对自然与人最崇高的神性的爱上。在泰戈尔心中，神、真理、无限是同义语。人和自然是有限的，有限与无限必须统一融合，世界才会充满爱，呈现出欢乐与和谐。也就是说，在和谐统一的世界里，有限显现无限，无限存在于有限之中。

泰戈尔心中的神，不像西方的上帝那样虚无，那样的高高在上，难以企求，它存在于大自然和人中，是切实可感的“无限”。“从无限流向有限的泉水——就是“真”，就是“善”，也就是说，有限以真、善、美显示无限的神的存在。

如果说泰戈尔歌颂的孩子对母亲的爱，象清沏的小溪，在阳光的折射下，产生活拨的美、晶莹的美；那么，泰戈尔描写的孩子对大自然的爱，就如月夜下的竹笛，所产生的美感是那般轻幽、纯净。泰戈尔认为，宇宙最根本的原则是和谐与协调，人与自然在本质上是相互依存，和谐一致的。在他看来，人与自然的关系就象孩子与母亲的关系一样，人只有投入大自然的怀抱，才能找到“无尽际的幸福之海的岸的道路”。

而孩子对自然纯真的爱，就代表了人类“投入自然的怀抱”的心愿。《新月集》以火热的激情，欣喜的笔调，描绘丁一幅幅明丽而又优美，热烈而又淡雅的图画——儿童与自然浑然一体的诗的世界。它把我们带回到坐在泥土里，以枯枝断梗为床的时代，使我们在心里重温着在海滩上以贝壳为餐具，以落叶为舟，以绿草上的露滴为珠子的儿童的梦。

艺术特色

泰戈尔在《新月集》中采用了三重的叙述视角：孩子，母亲，诗人。

每一首小诗都是一个纯粹视角，或者为母亲，或者是孩子，又或者是诗人自己的俯观的全知视角；纯粹视角下的诗歌主人公身份的单一性，排除了作为社会人的个体身份角色的复杂性和多样性，进而产生诗歌语言在情节叙述和情感表达上的单纯新奇，不包含世俗社会的功利思虑和多重社会化后人们认知事物的套版化思维的因索；它更多体现的是诗人的情绪感觉，而非人们惯常的理性认知。

《新月集》37首中有20首是以孩子的口吻写出的，属于纯粹的儿童视角，12首是以母亲的爱语的形式显现的，同样表达的是孩子的行动和心理。

另有5首则是以超脱出母亲与孩子之外的诗人的身份写来的，或俯观人世母亲与孩子的天伦之爱，或仿若长大的孩子在回忆着美好童年；这后两者可视为儿童视角的异化。这种独特的美学视角营造了诗集的奇幻陌生的氛围。

泰戈尔“以我观物”，以爱观物的生存态度使诗集《新月集》中的自然景观带上了诗人强烈的主观色彩。

在诗句中，人们看不到孟加拉毒烈的太阳，干燥的土地，看到的都是葱绿的树木、洁白的芦苇、闲游的鸭子等诗意化的美帧景观。杜甫曾用“感时花溅泪，恨别鸟惊心”来说明当人们以情感观照自然时，自然就会随心成形。

诗人以细腻的笔触勾画出了一幅恬静、悠闲的工笔画，表达了诗人对和谐生活的无限向往。

即使是充满罪恶的夜晚，在诗人的笔下也会充满着诗意。黑夜笼罩的树林里，“萤火虫闪闪地耗费它们的光明”，“鸽子在它们住的地方咕咕地叫着，仙女的脚环在繁星满天的静夜里叮挡地响着”（《偷睡眠者》）。诗人的心充满着对万物的爱，所以在黑暗的夜里，他的目光所及是闪闪的萤火虫，满天的繁星；耳朵捕捉到的是和平鸽的低唱和仙女脚环悦耳的叮当声。

诗句中无一字提及爱，但在这美妙的景观中无不洋溢出诗人对大自然的爱。

从艺术表现来说，《新月集》意境轻盈、优美，语言隽水、浅近，节奏鲜明，富于音乐性，其总体形式又是新颖活泼的散文式，读来给人以清新、愉悦之感。此外，全集的37首小诗，构思都十分精巧。它们几乎都含有哲理，又充分表现了童心母爱、自然美。但三者并非孤立地存在，而是寓理于情，寄情于景：理、情、景达到了紧密和谐的统一。