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位置赏析

发布时间: 2021-01-19 05:44:59

A. 世界名画《无名女郎》赏析及资料

《无名女郎》是俄国画家伊万·尼古拉耶维奇·克拉姆斯柯依于1883年创作。这也是我最喜欢的身着服饰的女郎肖像画。

画中女郎整体给人感觉是高冷。她高高在上,坐在马车上,画家是在仰视她的角度作画,背景是在雪天,采用的冷色调,女郎身后的建筑由近及远是不断变低的,都是为了营造女郎高冷的形象。

马车无论是材质还是做工都是非常精致的,包括女郎身后的靠背,都是华贵的材质。马车左右两边淡黄色象牙装饰和女子帽子上淡黄色羽毛,组成三角构图,这种三角构图法使静态图更加稳固,画显得更加庄重。

女郎服饰采用的是以黑色为主的冷色调,镶有昂贵的动物皮毛,且皮毛每一根都画得很精细,脖子及手腕上缠的丝带,另使用了同为冷色调的深蓝色,帽子上银白色的珍珠,手腕上的金镯子反光效果画的非常好,十分复合其低调奢华的气质。

女郎的面庞圆润,这符合俄罗斯女子丰满的特点,而且面庞丰满圆润也更能透出威严的气质。她的眼睛睫毛的描绘,眼神的冷漠庄重,都表达出了她高冷的性格。

此画取名《无名女郎》给人无尽的想象,根据当时的背景时代,很多人对无名女郎进行了身份的猜测,但众说纷纭,并无定论。

(1)位置赏析扩展阅读:

《无名女郎》是俄国画家伊万·尼古拉耶维奇·克拉姆斯柯依于1883年创作的一幅现实主义肖像画,是画布油画,现收藏于莫斯科的特列恰科夫美术博物馆。

在这幅画中,克拉姆斯柯依以现实主义思想,古典的造型手法,借助人物的姿态、动作、装束和神情,展示出一个刚毅、果断、满怀思绪、散发着青春活力的俄国知识女性形象。 整个画面运用强烈的明暗对比与和谐高雅的色调,柔和的色调和氛围,形象的真实和个性化,使该作品带有了现实主义的成分。

B. 余光中乡愁赏析(哪里很美,美在哪里

乡愁,是中国诗歌一个历史常新的普遍的主题,余光中多年来写了许多以乡愁为主题的诗篇,《乡愁》就是其中情深意长、音调动人的一曲。
正像中国大地上许多江河都是黄河与长江的支流一样,余光中虽然身居海岛,但是,作为一个挚爱祖国及其文化传统的中国诗人,他的乡愁诗从内在感情上继承了我国古典诗歌中的民族感情传统,具有深厚的历史感与民族感,同时,台湾和大陆人为的长期隔绝、飘流到孤岛上去的千千万万人的思乡情怀,客观上具有以往任何时代的乡愁所不可比拟的特定的广阔内容。余光中作为一个离开大陆三十多年的当代诗人,他的作品也必然会烙上深刻的时代印记。《乡愁》一诗,侧重写个人在大陆的经历,那年少时的一枚邮票,那青年时的一张船票,甚至那未来的一方坟墓,都寄寓了诗人的也是万千海外游子的绵长乡关之思,而这一切在诗的结尾升华到了一个新的高度:“而现在/乡愁是一湾浅浅的海峡/我在这头/大陆在那头。”有如百川奔向东海,有如千峰朝向泰山,诗人个人的悲欢与巨大的祖国之爱、民族之恋交融在一起,而诗人个人经历的倾诉,也因为结尾的感情的燃烧而更为撩人愁思了,正如诗人自己所说:“纵的历史感,横的地域感。纵横相交而成十字路口的现实感。”(《白玉苦瓜》序)这样,诗人的《乡愁》是我国民族传统的乡愁诗在新的时代和特殊的地理条件下的变奏,具有以往的乡愁诗所不可比拟的广度和深度。
在意象的撷取和提炼上,这首诗具有单纯而丰富之美。乡愁,本来是大家所普遍体验却难以捕捉的情绪,如果找不到与之对应的独特的美的意象来表现,那将不是流于一般化的平庸,就是堕入抽象化的空泛。《乡愁》从广远的时空中提炼了四个意象:邮票、船票、坟墓、海峡。它们是单纯的,所谓单纯,绝不是简单,而是明朗、集中、强烈,没有旁逸斜出意多文乱的芜蔓之感;它们又是丰富的,所谓丰富,也绝不是堆砌,而是含蓄。有张力,能诱发读者多方面的联想。在意象的组合方面,《乡愁》以时间的发展来综合意象,可称为意象递进。“小时候”、“长大后”、“后来呵”、“而现在”,这种表时间的时序像一条红线贯串全诗,概括了诗人漫长的生活历程和对祖国的绵绵怀念,前面三节诗如同汹涌而进的波涛,到最后轰然而汇成了全诗的九级浪。
《乡愁》的形式美也令人瞩目。它的形式美一表现为结构美,一表现为音乐美。《乡愁》在结构上呈现出寓变化于传统的美。统一,就是相对地均衡、匀称;段式、句式比较整齐,段与段、句与句之间又比较和谐对称。变化,就是避免统一走向极端,而追逐那种活泼、流动而生机蓬勃之美。《乡愁》共四节。每节四行,节与节之间相当均衡对称,但是,诗人注意了长句与短句的变化调节,从而使诗的外形整齐中有参差之美。《乡愁》的音乐美,主要表现在回旋往复、一唱三叹的美的旋律,其中的“乡愁是——”与“在这头……在那(里)头”的四次重复,加之四段中“小小的”、“窄窄的”、“矮矮的”、“浅浅的”在同一位置上的重叠词运用,使得全诗低回掩抑,如怨如诉。而“一枚”、“一张”、“一方”、“一湾”的数量词的运用,不仅表现了诗人的语言的功力,也加强了全诗的音韵之美。
《乡愁》,有如音乐中柔美而略带哀伤的“回忆曲”,是海外游子深情而美的恋歌。

C. 从消费者行为学的角度看,为什么有人不懂古董和字画鉴赏,却在家里醒目位置摆放、悬挂请运用相关理论解

虚荣心作祟吧

D. 人生重要的不是所站的位置,而是所朝的方向 的赏析

这句话好象是李嘉诚 说的,我觉得说得很对,环境是锻炼人改造人,专但是我们必须得有一属个好的方向,说白了就是要有目标和理想,不论你身在何处,出身在哪里,他们都不是决定你一生的因素。在艰难环境出来的名人很多,现在很多人认为,有钱有势,就可以过一生。完全是错误的想法。人生不是为金钱和名利而活,关键是要活得有意义。。要一生无悔,而不仅仅是一副皮囊,所以我觉得方向更重要。。有了方向才有前进的动力。。

E. 如何欣赏书法

书法的赏析不仅是体会作品点画、结构、章法的匠心与功力,以及师承、流派、风格,更重要的是通过作品去感受书法家的气质、情感及其审美追求。书法家靠手和思想来创造,欣赏者靠眼力来挖掘发现作品点画布白中蕴藏的生命与灵魂,是一种再创造。这种再创造成效取决于欣赏者的知识、修养、阅历、心境诸因素。
赏析书法既要对作品有宏观的把握,如气势、神采、布白,又要有细微的观察,如用笔、用墨、结构、线条等等。欣赏线条质量,从中可以观察出作者创作时的用笔、用墨及其笔法。其次是由线条点画组合的汉字结构,艺术造型的意趣和哲理。第三是布白,包括结字、行气、章法。第四是神采,就是指书法的精神气质、格调风韵。神采是作者精神境界的忠实记录,与作者的情感、性格、修养密切相关。优秀的书法作品必须形美神足、形神兼备,欣赏者就是要领会体势,捕捉神采的。书法艺术风格首先表现在作品独特的整体风貌以及所造成的独特意境,这与书法家的审美取向、艺术气质最为密切,是书法家的艺术个性张扬的结果。
书法艺术风格就是艺术家在创作中表现出的艺术特色和创作个性。书法家由于生活经历、艺术修养、个性特征、审美趣味以及性格的不同,在选择书体、表现手法诸方面都会有自己的特色,这样就形成了不同的艺术风格。风格也最能显示出一个人的气质、精神风貌。这也是数千年历史积淀在书法家心灵中的高能反映,体现在线条中的微妙之处,给人以无限的遐思。黑格尔说:“风格一般指的是个别艺术家在表现方法和笔调曲折等方面完全表现出他个性的一些特点。”

F. 高中音乐鉴赏课后题17单元的民族管弦乐队演出时的各种乐器位置(最好带图)

今年4月我有幸参加了由人民教育出版社组织的音乐教学录像活动,上了一节全国级的音乐录像课《北京喜讯到边寨》。虽然接受任务只有短短数天,但受专家指点以后,获得了很大的成功,尤其让我在小学音乐欣赏课的探索上有了突破和飞跃,现将点滴感悟总结如下,愿与大家共探讨。人教版的《北京喜讯到边寨》是五年级上册第一单元的欣赏内容,这首管弦乐曲由郑路、马宏业作曲,创作于1976年,作曲家用苗族、彝族的音乐风格表现了当时粉碎“四人帮”的“喜讯”从北京传到西南边寨,各族人民载歌载舞、万众欢腾的情景。乐曲具有浓郁的民族风格和欢快、热烈的情绪,深受人们喜爱,已经成为音乐会经常上演的曲目之一。这首乐曲我把它分为引子和三个主体部分,其中重点欣赏三个主体部分,而小小的引子在最后轻轻带过。教学的重点我放在了管弦乐的乐器音色听辨和乐曲的风格元素上,用敲、唱、说、跳、找等丰富的形式让学生充分感受。一开始,我先不揭题,带学生一起复习管弦乐知识,回忆管弦乐的组成,并在电子琴上模拟各种乐器的声音,让学生听辨是管弦乐中哪种乐器的音色。这样从上课的第一分钟就抓住了学生的听觉,为欣赏乐曲作充分的准备。在欣赏全曲时我用了总---分---总的形式,先整体欣赏全曲,给学生一个完整的印象,再分段欣赏,曾曾剖析,最后再完整地欣赏乐曲,让学生用多种形式表现、感受和回顾。在每次欣赏前我都提出不同的问题吸引学生听赏的注意力。在第一次欣赏全曲时,我提了三个问题:1.乐曲的情绪如何?2.你认为它可以分为几个部分?如何分?3.听完乐曲,给你印象最深的是哪一句?你能哼唱一下吗?让学生先感受全曲的风格和情绪,借此老师用多媒体介绍苗族和彝族,让学生了解音乐元素的来由及其特点。在听赏三个主体部分时,我也用了不同的问题,针对第一部分我提出:乐曲的速度、情绪如何?用了哪些主奏乐器?通过学生的回答我重点介绍了单簧管、小号和弦乐,并一起哼唱了主旋律。在这样欢快的主题下,同学们想到了用打击乐器为乐曲伴奏,于是,在同学们的创意和老师的指导下,教室里成了打击乐合奏的欢乐海洋。听第二部分时我提出:听了这一段你联想到了什么?你能找出这一段乐曲的特点吗?这一段让人联想到了大家一领众和,载歌载舞的感觉,在学生说出感受后,我让他们用舞蹈表现当时的情景,在几个活跃份子的带动下,教室里又洋溢着轻柔的舞步。其实,这一段的主旋律只用了do、mi、sol三个音组成,这是当地少数民族的一个特点,同学们还唱起了具有相同特点的《乃哟乃》、《跳圆圈》等曲子,与以前学过的知识结合了起来。听赏第三部分时我又提出:这一部分和第一部分相比较有什么异同?增加了什么音色?同学们回答后,我重点介绍了定音鼓和长号,并与第一部分做了对比,让学生感受到了越来越热闹的场面。细听三部分后,我让学生说出自己的想法,并给乐曲取个名字,大家七嘴八舌,有的取名“喜洋洋”,有的说是“快乐的节日”……虽然与《北京喜讯到边寨》的原名有出入,但从学生们取的名字上看出,同学们都抓对了乐曲的情绪,都理解了乐曲所要表达的意思。在揭题之后,我简单介绍了作曲者和这首乐曲的背景,并给学生欣赏了乐曲的的引子部分,让学生充分想象与结尾部分交相辉映的用圆号吹奏的长音,他们都说:象喜讯传来的声音。是啊,主题如此鲜明、如此好听的乐曲加上这么特别的引子,多么形象,多么美妙呀!最后,我总结本课,再让学生完整听赏全曲,并用打击乐器模拟曲中管弦乐器的配器来演奏,经过前面的分析和演唱,学生轻松完成了合奏,也圆满完成了这节课的任务。整堂课在轻松热闹的气氛中结束。课后,我作了回顾和反思,认为这节课成功的原因有以下几点:一、利用用多种教学手段使学生有了进行欣赏的兴趣。有多媒体课件,有电子琴模拟实物音色等,可以充分调动学生的学习兴趣和积极性。尤其在介绍苗族和彝族时,多媒体起了很大作用,给了学生全面、直观的感受。二、利用丰富的想象力,激起学生的共鸣。小学生的年龄特点决定了他们富于想象的思维特点,用音乐可以打开学生想象的闸门,培养他们的发散思维能力。在音乐欣赏课教学过程中,由于每个人的经历不同、文化素质不同,所处生活环境不同,对音乐的理解也会不尽相同,一首优秀的乐曲带给人们的想象力也应该不是单一的。在学生欣赏《北京喜讯到边寨》这首乐曲时,我不直接揭题,在每次听赏时都用问题的形式让每个学生敞开心扉,用自己的心,独立地去感受音乐带来的震撼

G. 朝花夕拾中的好句赏析及仿写

手捧鲁迅先生的《朝花夕拾》,品味着从字里行间透露出年少轻狂时的童真,神思似乎也飘向了那份曾经属于我们的逍遥日子。

《朝花夕拾》,正同于它另类的名字一样,这本脍炙人口的巨作,是鲁迅先生在风烛残年的岁月里写下的。老了,累了,回味起童年时的点点滴滴,心中还是会有当初的味道,想必还别有一番滋味吧。清晨绽放的鲜花有了晨曦会显得更加娇嫩,到了夕阳西下时分去摘取,失去了刚刚盛开时的娇艳与芳菲,晚霞的照射却使它平添了一中风韵,那若有若无的清香在风的导送下,让人浮想联翩。像是在尝一道佳肴,细细咀嚼,幼年时童真的味道留在心头,慢慢漾开。

鲁迅先生是一派大作家,他的童年并不乏味。他是乡下人,却能和城里人一样去读书。少了乡下孩子的粗狂,多了一份知书达理。少了城里孩子的娇气,多了一种大度气派。他怀念在百草园无忧无虑的日子,与小虫子们为伍,仿佛这样的童年才够味儿。趁大人们一愣神,以神不知,鬼不觉的神速,钻进百草园。油蛉在这里低唱,蟋蟀也会来伴奏,鲁迅的童年似乎是在一首大自然圆舞曲中度过的。

枯燥,乏味,是对鲁迅先生在三味书斋的最好的诠释。稍稍偷懒一会儿,也会被寿镜吾老先生的一句:“人都到哪里去了?”喊回来,整天除了读书还是读书,闲来无趣。

从书卷里散透出的天真烂漫,不经意间似乎也把我感染了,或许鲁迅的文章真有什么魔力吧,他用一个孩子处世不深的目光探射了我的心,引起了我的共鸣。

有人说:要看一个人是不是真的会写文章,最主要还是看他的文章里有没有感情。老师也曾说过:只有情感才能把文章变成有血有肉的。我不得不承认鲁迅确实厉害,他的一切话语虽然平淡朴实,炽热的情感却展露无疑。他希望与大自然真正拥抱在一起,憧憬在山水间流连,向往与小虫子们打成一片的日子。读着读着,仿若年迈的老人顿时变成了一个活力四射小孩子,身上散发着阳光般的气息。

小的时候,自己也曾拥有过那样的光辉世纪。喜欢坐在河岸边看着鸭子从身前游过,颁着手指头细数“一只,两只。。。。。。”;喜欢奔跑在林间小道,抛开心中的不愉快,尽情去笑,不用管礼数是否;还喜欢躲在一个隐秘的地方,看着同伴进进出出找自己的忙碌身影,最后因为自己躲的技术太高超,无奈,只得向我低头认输。想到这里,心中有种窃喜的感觉,说不上来是什么。好象是一个小小的“阴谋”得逞了,又象是躲过了一场小小的“灾难”。

我们的童年渐行渐远,留下的是一个美丽的回忆。《朝花夕拾》,去领略一下鲁迅的童年,慢慢体会其中的幸福童年味儿吧。琐碎的记忆在《朝花夕拾》中重现,不一样的年代,一样的快乐,童年,惹人怀念啊。

H. “地球是转动的,一个人不可能永远处在倒霉的位置”赏析。

这话说得不科学但是比较有哲理,
不过反过来说,就算地球是不转的,人的位置也在不停的变动所以一个人也不可能永远处在倒霉的位置。

I. 你看,你将这条血管移了一点位置了。——自然,这样一移,的确比较的好看些。破折号在这里是什么用法

是表示!句意的转折! 如果表示解释说明 应该要说出 移动的具体位置!

J. "找准自己的位置,顺势而生长,才是生命的根本"赏析本句

更深一层地揭示了榆树崇高而阳刚的精神世界,耐人玩味.“找准自己的位置,顺势而生长,才是生命的根本”,这就是这棵处在干旱和贫瘠围困之中的榆树的生存智慧;“无论生活怎样艰难,总得面对,总得应付,总得一步一步走过”,这就是这棵有着不幸遭遇的榆树坚强忍耐的生存信念.

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