诗柳赏析
古人分别时要折柳相送，这是当时一种很流行的民间习俗，尤其是在文人墨客中，成为一种时尚。
张籍《蓟北旅思》：“客亭门外柳，折尽向南枝。”周邦彦《兰陵王》：“柳荫直，烟里丝丝弄碧。隋堤上，曾见几番，拂水飘绵送行色。……长亭路，年去岁来，应折柔条过千尺。”从“折尽向南枝”和“柔条过千尺”这样的词句中，我们就可以看出这种习俗、时尚存在的普遍性。
送别的地点多在长亭、桥头或大堤，如周邦彦词中提到的“隋堤”，还有下文的“霸陵”（附近有霸桥）即是。送别时不仅折柳相送，饯行饮酒自然是少不了的；有时还要吹笛、唱歌，曲子是现成的，几乎当时有点文化的人都可随口唱出；诗人们当然更要吟诗赋词以相赠。在古代诗词中，我们可以读到许多与“折柳送别”这种文化习俗相关的作品，可以说这是中国文学史上一个非常重要的文化景观。如：
李白《春夜洛城闻笛》：“谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。此夜曲中闻折柳，何人不起故园情。”（2003年高考古诗词鉴赏题出的就是这首诗。）
李白《忆秦娥》：“箫声咽，秦娥梦断秦楼月。秦楼月，年年柳色，灞陵伤别。”
李白《金陵酒肆留别》：“风吹柳花满店香，吴姬压酒唤客尝。金陵子弟来相送，欲行不行各尽觞。”
郑谷《淮上与友人别》：“扬子江头杨柳春，杨花愁杀渡江人。数声风笛离亭晚，君向潇湘我向秦。”（“杨花”就是柳絮。苏轼有《杨花词》）
吴文英《风入松》：“楼前暗绿分携路，一丝柳、一寸柔情。”
诗词中不仅写“折柳送别”这种行动，而且，凡是与柳相关的词语都要拿来抒发分别时的离愁别恨，朋友间的厚意深情。如“柳丝”、“柳枝”、“柳阴”、“柳色”、“烟柳”“柳绵”（又可说成是“柳花”、“杨花”、“柳絮”）、“杨柳”、“折杨柳”、“杨柳春”、“杨柳依依”等等。
“折柳”诗词中，还有一段非常感人的故事。
宋朝礼部属官李之问，爱上了都城名妓聂胜琼。李将回原籍时，聂胜琼为之送别，饮于莲花楼，唱了一首词，末一句是：“无计留春住，奈何无计随君去。”为这，李之问又留下来住了一个多月。后来因为妻子催促太紧，李不得不怅然离去。不到十天，聂胜琼写了一首《鹧鸪天》，寄给李之问。李中途得之，藏在箱子里，回家后被妻子发现。李只得以实相告。李夫人读了《鹧鸪天》，见其语句清健，非常高兴。不但没有阻止李聂的这段情缘，反而拿出私房钱让李之问去都城迎娶聂胜琼。
聂胜琼《鹧鸪天》：玉惨花愁出凤城，莲花楼下柳青青，尊前一唱阳关后，别个人人第五程。 寻好梦，梦难成，有谁知我此时情。枕前泪共帘前雨，隔个窗儿滴到明。
㈡ 关于柳的诗句及含义鉴赏
一、“折柳”之深情
古人分别时要折柳相送，这是当时一种很流行的民间习俗，尤其是在文人墨客中，成为一种时尚。
张籍《蓟北旅思》：“客亭门外柳，折尽向南枝。”周邦彦《兰陵王》：“柳荫直，烟里丝丝弄碧。隋堤上，曾见几番，拂水飘绵送行色。……长亭路，年去岁来，应折柔条过千尺。”从“折尽向南枝”和“柔条过千尺”这样的词句中，我们就可以看出这种习俗、时尚存在的普遍性。
送别的地点多在长亭、桥头或大堤，如周邦彦词中提到的“隋堤”，还有下文的“霸陵”（附近有霸桥）即是。送别时不仅折柳相送，饯行饮酒自然是少不了的；有时还要吹笛、唱歌，曲子是现成的，几乎当时有点文化的人都可随口唱出；诗人们当然更要吟诗赋词以相赠。在古代诗词中，我们可以读到许多与“折柳送别”这种文化习俗相关的作品，可以说这是中国文学史上一个非常重要的文化景观。如：
李白《春夜洛城闻笛》：“谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。此夜曲中闻折柳，何人不起故园情。”（2003年高考古诗词鉴赏题出的就是这首诗。）
李白《忆秦娥》：“箫声咽，秦娥梦断秦楼月。秦楼月，年年柳色，灞陵伤别。”
李白《金陵酒肆留别》：“风吹柳花满店香，吴姬压酒唤客尝。金陵子弟来相送，欲行不行各尽觞。”
郑谷《淮上与友人别》：“扬子江头杨柳春，杨花愁杀渡江人。数声风笛离亭晚，君向潇湘我向秦。”（“杨花”就是柳絮。苏轼有《杨花词》）
吴文英《风入松》：“楼前暗绿分携路，一丝柳、一寸柔情。”
诗词中不仅写“折柳送别”这种行动，而且，凡是与柳相关的词语都要拿来抒发分别时的离愁别恨，朋友间的厚意深情。如“柳丝”、“柳枝”、“柳阴”、“柳色”、“烟柳”“柳绵”（又可说成是“柳花”、“杨花”、“柳絮”）、“杨柳”、“折杨柳”、“杨柳春”、“杨柳依依”等等。
“折柳”诗词中，还有一段非常感人的故事。
宋朝礼部属官李之问，爱上了都城名妓聂胜琼。李将回原籍时，聂胜琼为之送别，饮于莲花楼，唱了一首词，末一句是：“无计留春住，奈何无计随君去。”为这，李之问又留下来住了一个多月。后来因为妻子催促太紧，李不得不怅然离去。不到十天，聂胜琼写了一首《鹧鸪天》，寄给李之问。李中途得之，藏在箱子里，回家后被妻子发现。李只得以实相告。李夫人读了《鹧鸪天》，见其语句清健，非常高兴。不但没有阻止李聂的这段情缘，反而拿出私房钱让李之问去都城迎娶聂胜琼。
聂胜琼《鹧鸪天》：玉惨花愁出凤城，莲花楼下柳青青，尊前一唱阳关后，别个人人第五程。 寻好梦，梦难成，有谁知我此时情。枕前泪共帘前雨，隔个窗儿滴到明。
二、“折柳”之缘由
分别时为什么要折柳相送呢？
常见的解释是，“柳”谐“留”音，赠柳表示留念，一为不忍分别，二为永不忘怀。但是，这种解释我们感到很单薄，不足以完全令人信服。折柳送别作为一种非常普遍的文化习俗，恐怕不是一个“谐音”就能解释清楚的。因此，古代就有人从另外的角度探求这其中的缘由。如清朝褚人获在《坚瓠广集》卷四中提出：“送行之人岂无他枝可折而必于柳者，非谓津亭所便，亦以人之去乡正如木之离土，望其随处皆安，一如柳之随地可活，为之祝愿耳。”这种解释是很合理的。柳树和其他树木相比，其特点是“随地可活”，这正可以拿来祝愿远别的人，到了异地后，随遇而安，能够很快地融入当地的人群中，一切顺遂。这一说法便有了深刻的哲理性和更高的文化品味。
但是，我以为，这还不是“折柳送别”这种文化习俗的最初缘由。最早的渊源应该是“昔我往矣，杨柳依依；今我来思，雨雪霏霏”这几句古诗。理由有三：一是这诗句来自《诗经》，而且是名句，读书人人人熟悉；二是“杨柳依依”表达了战士出征前怀家恋土的离情别绪，为后来的的送别诗奠定了文化基调；三是《诗经》作为五经之一，其深广的文化传承作用是不容怀疑的，古人作诗讲究“无一字无来处”，当然来自经典。从这个意义上说，有人把《渭城曲》中“客舍依依杨柳春”改为“客舍青青柳色新”，我以为不妥。
总之，“折柳送别”应该有“谐音感怀”、“哲理启迪”、“文化传承”这样三个缘由。
三、“折柳”之乐曲
“折柳送别”时，要吹笛，有时还要放声歌唱，所以，古诗中常把折柳、吹笛（唱曲）联系在一起，来表达依依惜别的深情。与之相关的乐曲有这样三首：
一是北朝乐府《鼓角横吹曲》中的《折杨柳枝》。有一首歌词曰：“上马不捉鞭，反拗杨柳枝。下马吹横笛，愁杀行客儿。”李白《塞下曲》：“笛中闻折柳，春色未曾看。”还有前面提到的《春夜洛城闻笛》，这两首诗中所言“闻折柳”，都应该是《折杨柳枝》这支曲子。
二是唐朝的《渭城曲》，又称《阳关三叠》。其实原来并不是一首歌曲，只是王维写的一首诗《送阮二使安西》：“渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。劝君更进一杯酒，西出阳关无故人。”后来由乐人谱入乐府，当作送别曲，并把末句“西出阳关无故人”反复重叠歌唱，所以称为《阳关三叠》。这在唐朝是一首非常流行的送别曲。
三是唐朝的《杨柳枝词》。是唐教坊曲名，作者多以此题咏柳，以表达离别之意。刘禹锡就有《杨柳枝词》九首，其中一首的内容是：“城外春风吹酒旗，行人挥袂日西时。长安陌上无穷树，唯有垂杨管别离。”据学者王先谦解释，“杨柳”是柳的一种，垂杨即垂柳。如李商隐《隋宫》：“于今腐草无莹火，终古垂杨有暮鸦。”这句中的“垂杨”指的就是隋堤柳。（在古诗词中，似乎是柳寓生离，杨寓死别，应该是有明确分工的。如白居易《赠卢子蒙》：“闻道咸阳坟上树，已抽三丈白杨枝”。
㈢ 古诗鉴赏新柳垂柳 分析《新柳》中引字的作用
“引”字复照应了“百尺制”一词，描绘出一幅柳条和水中倒影相连的画面，优美而有动感。
新 柳 （宋：杨万里）
柳条百尺拂银塘，且莫深青只浅黄。
未必柳条能蘸水，水中柳影引他长。
扬万里的《新柳》一诗描摹细腻，韵味清新，妙手天成，生面别开，颇能代表其“诚斋体”的诗风。
诗人漫步赏柳，由远而近，视线也由上而下，从岸上柳条，写到水中柳景。作者出人意料，只用了一个非常亲切的“引”字，运用了拟人的修辞格，不仅照应了前面的“百尺”一词，又描绘出一幅柳条和水中柳影相连，相映的优美而有动感的画面，富有情趣地表现了作者对新春的喜爱之情。 “引”呼应篇首，说明柳条之所以能达“百尺”之长，因水中柳影把“引伸”之故。“引”字描绘出微风吹动，柳枝轻扬，水上水下连成一片的优美画面，把柳影即把新柳，把整个画面都写活了。
诗中所表现出来的活泼、新颖、意趣和作者对自然景物的深情，正是其冲破江西诗辰冷僻生涩的藩篱而表现的特色—“诚斋体”的特色。
㈣ 唐诗《柳》赏析
古诗中的“柳”
江苏 朱庆和
古代诗歌中，“柳”与“愁”，其谐音、比喻等修辞感物联类，诗人用来抒发情绪，往往给读者无限的遐想。 例如，唐诗中的“咏柳”佳作不可胜数，其中贺知章的《咏柳》诗最为著名：“碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。”这首诗一反前人以杨柳的细柔形象来形容美人身材苗条的写法，而是用拟人的手法，将自然人化，让杨柳化身为美人“碧玉”而出现，栩栩如生地刻画出杨柳的婀娜多姿：那参差披拂的枝条，鲜嫩滴绿的翠叶在春风吹拂中姿态迷人。而《诗经》中的“昔我往矣，杨柳依依；今我来思，雨雪霏霏。”则运用对比，将当年抒情主人公出征时春光明媚，柳丝轻拂，与佳人的难分难舍的依依惜别之情与归来时的且雨且雪的恶劣环境，形成了鲜明的对照。
在唐朝诗人中，对“柳”最有感情的当数李商隐了。在他的诗集中，以“柳”为题的多至十几首。《赠柳》诗描绘春柳风姿：“章台从掩映，郢路更参差。见说风流极，来当婀娜时。桥回行欲断，堤远意相随。忍放花如雪，青楼扑酒旗。”诗中的“掩映”“参差”写柳色或明或暗、柔条垂拂的繁茂景象，这是摩形、摹色的修辞手法，而“风流”“婀娜”以拟人的手法，将“柳”人格化写照。写柳的体态轻盈，飞花似“雪”，又把春柳的繁华比喻得极致。而《柳》这一首诗是写秋日之柳：“曾逐东风拂舞筵，乐游春苑断肠天。如何肯到清秋日，已带斜阳又带蝉。”诗人写秋柳，又以春柳作比。春日之柳的繁盛，正反衬出秋日之柳的枯凋；春日愈是繁华得意，愈显出秋日之柳的零落憔悴，使人顿生惆怅、爱怜之心。
上述两首同是“咏柳”诗，诗人却表现出截然不同的感情：写春柳，突出其对春柳繁华的欣喜、爱惜之情；写秋柳，则表现诗人对秋柳稀疏衰落的悲叹、惆怅之情。
说道“咏柳”，在唐诗中常被用以“赋别”。例如罗隐的《柳》就是运用比兴手法，借助春柳的形象，写暮春晴日，长安城外、灞水岸边送别情景：“灞岸晴来送别频，相偎相倚不胜春。自家飞絮犹无定，争解垂丝绊路人。”诗人的感物起兴，是从长安城外的名胜“灞桥风柳”的 柳“絮” 、柳“丝”比拟的。那种分别时“相偎相倚”、牵衣顿足的情景，犹如“飞絮”，飘忽不定，其背井离乡，妻离子散，各在一方，又何止一家？这种“争解垂丝绊路人”的凄惨之状，在于目前，更让人看到当时的兵役、徭役的残酷，百姓无奈之极。
在赋别诗中，诗人还常常以“折柳”相赠表示惜别。因“柳”与“留”为“谐音”修辞，故又成为古诗赏析的审美定势。例如戴叔伦的《堤上柳》：“垂柳万条丝，春来织别离。行人攀折处，是妾断肠时。”诗中“柳”与“留”；“丝”与“思”，即为“谐音”修辞格，传达出一对情人在堤柳荫下，那种相思、相爱，难分难舍的情状。不过李白《春夜洛城闻笛》这首诗，运用了借代、双关的修辞手法，诗中的“折柳”，是由听到“折柳”曲的笛声引起的思乡之情：“谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。此夜曲中闻折柳，何人不起故园情。”前人《网师园唐诗笺》一书中对此诗的评价为：“‘折柳’二字为通首关键。”“折柳”原来是指“折取柳枝”。相传，长安东有一桥名为灞桥，汉人送客到此折柳赠别或送别之词。而李诗中“此夜曲中闻折柳”，是一首“折杨柳”曲的省称，这首曲子往往用来用来表示惜别怀远之情。本诗描写的是：春宵人静之时，诗人忽然听到了一阵悠扬的笛声，附耳聆听，这笛声乃“折柳”曲。作者不由得触景生情，浮想联翩，此时正是折柳的季节了，春天已到，而自己却漂泊在外，不禁引起思乡之情。
施肩吾的《折杨柳》：“伤见路旁杨柳春，一重折尽一重新。今年还折去年处，不送去年离别人。”这是用反复、对比的修辞手法，通过离人这一缩影的描绘，勾起读者对古代多少离愁别恨的场景的再现。而雍裕之的《江边柳》则别出新意：“袅袅古堤边，青青一树烟。若为丝不断，留取系郎船。”诗中女主人公不仅没有折柳赠别，倒希望柳丝绵绵不断，以便把情人的船儿系住，永不分离。诗人采用了比喻式的摩形词和比喻式的颜色词：“袅袅”既形容细长柔软的杨柳随风摆动，又喻指“袅袅婷婷”体态轻盈的风流女子，提裙挪步于柳莺鸣唱的堤坝，与心上人卿卿我我的场景。“青青”，这一重叠词，带有较强的形象色彩，既生动地描绘了一团团如烟如雾的柳树，朦胧可爱，又希望郎君与自己的爱情就像这“杨柳青”一样，永不衰败。
另外，白居易的《勤政楼西老柳》用简括的笔触勾勒了一幅“临风立马图”，也是诗人的自画像：“半朽临风树，多情立马人。开元一支柳，长庆二年春。”全诗用象征的手法，使人想起“病树前头万木春”，曾经是风流倜傥、为民代言的一代志士，转眼“半朽临风”，光阴不饶人啊！然而，“老骥伏枥，志在千里；烈士暮年，壮心不已”，虽然“半朽”，但是仍然慷慨人生：“临风立马”，矢志不渝。
而唐彦谦的《垂柳》诗又别有寓意：“绊惹春风别有情，世间谁敢斗轻盈。
楚王江畔无端种，饿损纤腰学不成。”这首诗不仅写出垂柳的风姿绰约，别具柔情，而且联想到楚灵王“爱细腰，宫女多饿死”的故事，用典，托物寄兴，讽刺矛头直指封建帝王及其官僚集团，于柔情之中见犀利、含蓄之中露锋芒，堪称“咏柳”诗一绝。
总之，“诗言志”，同时含蓄、蕴藉，所以，诗歌十分讲究修辞意蕴美。正如钱钟书先生分析李贺《致酒行》里的“折柳”：“主父西游困不归，家人折断门前柳”，他认为此中“折柳”为“遗远”之意，并把“折梅寄运”与“折柳寄远”相对，说明有折柳寄远的事。
㈤ 《咏柳》赏析
这是一首咏物诗，写的是早春二月的杨柳。写杨柳，该从哪儿着笔呢？毫无疑问，它的形象美是在于那曼长披拂的枝条。一年一度，它长出了嫩绿的新叶，丝丝下垂，在春风吹拂中，有着一种迷人的意态。这是谁都能欣赏的。古典诗词中，借用这种形象美来形容、比拟美人苗条的身段，婀娜的腰支，也是我们所经常看到的。
这诗别出新意，翻转过来。“碧玉妆成一树高”，一开始，杨柳就化身为美人而出现；“万条垂下绿丝绦”，这千条万缕的垂丝，也随之而变成了她的裙带。上句的“高”字，衬托出美人婷婷袅袅的风姿；下句的“垂”字，暗示出纤腰在风中款摆。
碧玉在古代文学作品里，几乎成了年轻貌美的女子的泛称。用碧玉来比柳，人们就会想象到这美人还未到丰容盛鬋的年华；这柳也还是早春稚柳，没有到密叶藏鸦的时候；和下文的“细叶”“二月春风”又是有联系的。
诗中没有“杨柳”和“腰支”字样，然而这早春的垂柳以及柳树化身的美人，却给写活了。
(5)诗柳赏析扩展阅读：
创作背景
唐天宝三年（744）告老还乡为道士。此诗即是当时所作。贺知章与张若虚、张旭、包融齐名，被称为“吴中四士”。《全唐诗》存诗十九首。其写景之作，清新通俗，无意求工而有新意。
作者简介
贺知章（659~744），唐代诗人，字季真，自号四明狂客，越州永兴（今浙江萧山市）人。证圣进士，入丽正殿书院修书，参加撰写《六典》和《文纂》。后迁礼部侍郎，累迁秘书监，因而人称“贺监”。为人旷达不羁，有“清谈风流”之誉。
㈥ 写柳的古诗及其赏析
对柳的吟咏：
㈦ 古诗：《咏柳》与《柳》的赏析
咏柳⑴
【唐】 贺知章
碧玉⑵妆⑶成一树⑷高，
万条垂下绿丝绦⑸。
不知细叶谁裁⑹出，
二月⑺春风似剪刀。
【注释】
⑴ 柳：柳树，落叶乔木或灌木，叶子狭长，种类很多。本诗描写的是垂柳。
⑵ 碧玉：碧绿色的玉。这里用以比喻春天的嫩绿的柳叶。
⑶ 妆：装饰，打扮。
⑷ 一树：满树。一，满，全。在中国古典诗词和文章中，数量词在使用中并不一定表示确切的数量。下一句的“万”，就是表示很多的意思。
⑸ 绦：用丝编成的绳带。丝绦：形容一丝丝像丝带般的柳条。
⑹ 裁：裁剪，用刀或剪子把片状物体分成若干部分。
⑺ 二月：农历二月，正是仲春时节。
⑻ 似：好像，如同。
【译文】
柳树像碧玉装扮成的美女一样，千万枝柳条像她那绿色的丝带。知道这细嫩的柳叶是谁剪裁的吗？就是那象剪刀的二月春风啊！
【题解】
这是一首咏物诗，通过赞美柳树，表达了诗人对春天的无限热爱。
【赏析】
诗的前三句都是描写柳树的。首句“碧玉妆成一树高”是写整体，说高高的柳树像是碧玉妆饰成。用“碧玉”形容柳树的翠绿晶莹，突出它的颜色美。第二句“万条垂下绿丝绦”是写柳枝，说下垂披拂的柳枝犹如丝带万千条，突出它的轻柔美。第三句“不知细叶谁裁出”是写柳叶，突出柳叶精巧细致的形态美。三句诗分写柳树的各部位，句句有特点。而第三句又与第四句构成一个设问句。“不知细叶谁裁出？”——自问；“二月春风似剪刀。”——自答。这样一问一答，就由柳树巧妙地过渡到春风。说裁出这些细巧的柳叶，当然也能裁出嫩绿鲜红的花花草草。它是自然活力的象征，是春的创造力的象征。这首诗就是通过赞美柳树，进而赞美春天，讴歌春的无限创造力。
李商隐的《柳》是借咏柳自伤迟暮、倾诉隐衷的一首七绝。诗写的是秋日之柳，但诗人不从眼前写起，而是先追想它春日的情景，然后再回到眼前的柳上来。句句写柳，而全篇不着一个“柳”字；句句是景；句句咏物，而又句句写人，抒发对稀疏衰落的秋柳的悲叹之情。诗中经历今昔荣枯悬殊变化的秋柳正是诗人自叹身世的生动写照。
赠柳
作者:【李商隐】 年代：【唐】 体裁：【五律】 类别：【未知】
章台从掩映，
郢路更参差。
见说风流极，
来当婀娜时。
桥回行欲断，
堤远意相随。
忍放花如雪，
青楼扑酒旗。
【注释】：
《赠柳》，其实就是咏柳。咏而赠之，故题曰“赠”。前人认为此诗有本事，冯浩并认为系为洛阳歌妓柳枝作。由于年代久远，别无旁证，真实情况，已难考知。
李商隐对柳很有感情，他的诗集中，以柳为题的，多至十几首。这一首同他别的那些咏柳诗不同，它的背景不是一地一处，而是非常广阔的地域。“章台从掩映，郢路更参差。”首联就从京城长安到大江之滨的江陵，写柳从北到南，无处不在，“掩映”“参差”，秀色千里。
“掩映”、“参差”，是写柳色或明或暗，柔条垂拂的繁茂景象，点出时间是在春天。由“从”（任从）到“更”的变化，把柳的蓬勃生机，渲染得更加强烈。次联“风流”、“婀娜”，则是写柳的体态轻盈。柔长的柳枝，千枝万缕，春风吹拂，宛若妙龄女郎，翩跹起舞，姿态是非常动人的。“见说”是听见别人说，包括古今之人对柳的赞赏。“来当”句是说自己见到眼前之柳的时候，正当其婀娜多姿之时，表现出诗人的欣喜之情。上面四句，从广阔的背景上，对春柳作了生动具体的描绘，写出了她妩媚可爱的风姿。
下面接写柳色绵延不断。一到春天，路旁堤畔之柳笼烟罩雾，葱茏翠绿，望之令人心醉。诗人的目光，正是被这迷人的柳色所牵引，向前移去，直到桥边，眼看柳色就要被隔断，可是跨过桥去，向旁一弯，却又顺着长堤，向前延伸，最后虽然眼中已望不见柳，但心中仿佛仍然见到青青的柳色向远方伸去。“行”作“行踪”、“踪迹”解。“意相随”既指春柳傍随长堤而去，也指诗人的心为柳所系，紧随不舍，最后直至青楼酒旗、柳花似雪之处。“青楼”、“酒旗”是人间繁华之地；飞花似雪是春柳盛极之时。“忍”即忍心之意，字里透露出诗人的痛惜之情。花飞似雪，固然美极盛极，然而繁华已极，就意味着离凋谢不远。两句把春柳的繁华写到极致，也把人的爱惜之情写到极点。纪昀评此诗云：“五、六句空外传神，极为得髓。结亦情致可思。”（《李义山诗集辑评》）这四句，意境很美，言外之意不尽，很耐人寻味。
清代王士禛说：“咏物之作，须如禅家所谓不粘不脱，不即不离，乃为上乘。”（《带经堂诗话》）此诗全篇八句，纯用白描，篇中不着一个“柳”字，却句句写柳。而且，仔细玩味，又会发觉它们既是写柳，又象是在写人，字里行间，仿佛晃动着一位窈窕女郎的倩影，风流韵致，婀娜多情，非常逗人喜爱。她也许是诗人的友人，也许就是诗人的情人，由于某种原因，他们分离了。咏柳即咏人，对柳之爱怜不舍，即对其所爱之人的依恋与思念。似彼似此，亦彼亦此，不即不离，正是此诗艺术表现的巧妙之处。冯浩说此诗“全是借咏所思”（《玉溪生诗集笺注》），大旨是不错的。
李商隐的《柳》大致写于大中五年（851）。诗人借咏柳自伤迟暮，倾诉隐衷。先写春日之柳、春风荡漾，百花争艳，乐游苑上，士女如云，舞筵上红裙飘转，绿袖翻飞，碧绿的柳枝，同舞女一道翩翩起舞。下面两句却陡然一转，回到眼前的秋柳，景象完全相反，斜阳照着柳枝，秋蝉贴在树上哀鸣，一派萧杀、凄凉的环境。诗中经历今昔荣枯悬殊变化的秋柳，正是自己身世的生动写照。
作者以柳自喻，借春柳之荣，写秋柳之衰，构成强烈的反差。叹己之少年得志，老来沉沦失意。
㈧ 古诗：《咏柳》与《柳》的赏析
古诗咏柳中的柳是（柳树）。
咏柳
唐
贺知章
碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦内。
不知细叶谁裁出，二月春风似容剪刀。
注释
1．碧玉：碧绿色的玉。这里用以比喻春天的嫩绿的柳叶。
2．妆：装饰，打扮。
3．丝绦：丝线编成的带子。这里形容随风飘拂的柳枝。
译文
高高的柳树长满了翠绿的新叶，轻柔的柳枝垂下来，就像万条轻轻飘动的绿色丝带。
这细细的嫩叶是谁的巧手裁剪出来的呢？原来是那二月里温暖的春风，它就像一把灵巧的剪刀。
㈨ 《新柳》这首诗的注释及赏析
作品原文
新 柳 （杨万里）
柳条百尺拂银塘，且莫深青只浅黄。
未必柳条能蘸水，水中柳影引他长。
新 柳 （司空曙）
全欺芳蕙晚，似妒寒梅疾。
撩乱发青条，春风来几日。
作品译文
1，百尺长的柳条轻拂过闪耀着银光的水塘。
柳色尚且还不是深青的，只是浅浅的黄。
未必柳条能蘸到水。
那是因为水中的柳影将它拉长了。
2，好像是欺侮百花开放得晚，嫉恨傲雪绽放的腊梅。张狂杂乱地萌发枝条，他这才得益于和煦春风的润育几天啊？！
作品鉴赏
1，杨万里的《新柳》一诗描摹细腻，韵味清新，妙手天成，生面别开，颇能代表其“诚斋体”的诗风。
诗人漫步赏柳，由远而近，视线也由上而下，从岸上柳条，写到水中柳景。作者出人意料地只用了一个非常亲切的“引”字，运用了拟人的修辞手法，不仅照应了前面的“百尺”一词，又描绘出一幅柳条和水中柳影相连相映优美而有动感的图画，富有情趣，表现了作者对新春的喜爱之情。（早春时节是浅黄的柳条，暮春时节柳条是深青的，这里还采用象征的手法）“引”呼应篇首，说明柳条之所以能达“百尺”之长，因水中柳影把“引伸”之故。“引”字描绘出微风吹动，柳枝轻扬，水上水下连成一片的优美画面，把柳影即把新柳，把整个画面都写活了。诗中所表现出来的活泼、新颖、意趣和作者对自然景物的深情，正是其冲破江西诗派冷僻生涩的藩篱而表现的特色—“诚斋体”的特色。
2，司空曙的《新柳》，一“欺”一“妒”一“撩乱”，形象生动地揭示了新贵们一副小人得势的嘴脸。“子系中山狼，得志便猖狂。”末一句，点明他确乎是位平步青云的暴发户。