一句话诗歌赏析
诗词名言名句（鲁迅）
白眼看鸡虫
【出处】 民国·鲁迅《哀范君三章》
【鉴赏】此诗作于1912年。范君指范爱农，是鲁迅的好友和同乡，又曾同留学日本。范爱农曾任浙江山会初级师范学堂学监（教务长），后被辞退，失业，陷于穷困中，有一次，他坐船在风雨中落水淹死。原诗中的风雨飘摇日：指时局的险恶和动荡。华颠：指头发花白。萎：枯萎。寥落：稀疏脱落。白眼：表示藐视。看鸡虫：比喻冷眼看那些争权夺利的家伙。这首诗的大意是：畸人与世人不合，但合乎正道。鲁迅以畸人来赞范爱农。鲁迅以十分沉痛的心情写下三章诗哀悼范爱农。这是第一章。在风雨飘摇的时局下，因而横遭迫害，吃尽苦头。辛亥革命失败了，正直的人仍是没有出路。不料分手才三个月，范爱农竟溺水而死了！诗中明白地指出范爱农致死的原因。
【原诗】风雨飘摇日，余怀范爱农。华颠萎寥落，白眼看鸡虫。世味秋荼苦，人间直道穷。奈何三月别，竟尔失畸躬！
我以我血荐轩辕
【出处】 民国·鲁迅《自题小像》
【鉴赏】我要把自己强烈的爱国心，托给流星转达国人，可是人们一时还不能理解我的一片忠诚。荐轩辕；荐，贡献给。轩辕，传说中汉族最早的领袖，即黄帝轩辕氏。整首诗的意思是说，不惜鲜血来从事救国运动。鲁迅此诗写于1903年，寻亥革命运动的前夕。这一年，他在东京，依然剪去了辫子。这首诗就是他题在剪去辫子的照片上赠给朋友的。鲁迅此时参加了一些革命活动，承袭了民族革命的思想。诗中满怀着爱国的激情，遥对着灾难深重的祖国，感慨同胞的尚未觉悟，于是立下了献身于民族革命的誓言。
【原诗】 灵台无计逃神矢，风雨如磐暗故园。寄意寒星荃不察，我以我血荐轩辕。
于无声处听惊雷
【出处】 民国·鲁迅《无题》
【鉴赏】无声处：极度沉默之处。鲁迅写这首诗的时候，中国人民正处于最苦难的日子。一方面，由于国内存在的内乱，所以政府动员军队，战火所及，人民流利失所。另一方面，日本帝国主义迫使中国政府签订了《塘沽协议》，绥东、察北、冀东大片土地落入日人手中，广大沦陷区人民在敌人铁蹄下呻吟；当时政府乃采取以时间换取空间累积力量。后两句则是鲁迅表述他的心与广大人民的心连在一起，并于必将出现的伟大全民抗战这一历史事件作出科学的预言，其爱国情操令人钦佩。
【原诗】 万家墨面没蒿莱，敢有歌吟动地哀。心事浩茫连广宇，于无声处听惊雷。
横眉冷对千夫指，俯首甘为孺子牛。
【出处】民国·鲁迅《自嘲》
【鉴赏】这首诗的大意是说：敌人险恶，围攻作者的各种势力猖狂，闹市生活污浊讨厌，生活动荡不安，就像交了华盖运一样，处处受屈。但是，作者决不后退半步，他“横眉冷对千夫指”同形形色色的敌人作战，毫不畏惧，勇往直前。在对敌强列憎恨的同时，他又满怀热情，甘心情愿做百姓的“牛”，为百姓鞠躬尽瘁。诗中语气亦庄亦谐，以“自嘲”形式出现。
【原诗】运交华盖欲何求？未敢翻身已碰头。破帽遮颜过闹市，漏船载酒泛中流。横眉冷对千夫指，俯首甘为孺子牛。躲进小楼成一统，管他冬夏与春秋。
【时间就像海绵里的水,只要愿挤总还是有的.】
【赏析】鲁迅一生只活到了55岁,但他却给我们留下了650多万字的作品,他往往善于在 繁忙的时候挤出时间,来看书,写作.我们应该向他学习,要珍惜时间,多做一些有意义的事.
人生不能虚度光阴,生命的精彩与否,是由我们自己把握的时间就是生命,珍惜时间,就是珍惜生命.把握时间就是把握人生.要让人生如花朵般发出诱人的清香就必须分秒必争。
【希望本无所谓有，也无所谓无，这就像地上的路，其实地上本没有路，走的人多了，也便成了路。】
【赏析】路是人走出来的。
【横眉冷对千夫指，俯首甘为孺子牛。】
【赏析】指责统治阶级，表达了鲁迅为人民服务的坚定愿望。
【一滴水，用显微镜看，也是一个大世界。】
【赏析】指出人要放大视野。
【青年们先可以将中国变成一个有声的中国。大胆地说话，勇敢地进行，忘掉一切利害，推开了古人，将自己的真心的话发表出来。】
【赏析】号召青年人要大胆的站出来，说出自己的心里话，不要被过时的教育所限制而不敢说。
【社会上崇敬名人，于是以为名人的话就是名言，却忘记了他之所以得名是那一种学问或事业。】
【赏析】名人有很多,名人也说过很多的话,确不是每一句话都会成为名言.只是名人有些话说到人们的心里,大家觉得他说的对于是告诉了别人.一名话说的人多了就成了名言了.
㈡ 一句话的赏析。
《读书》2004年第四期熊秉明老先生对本诗的解释
你的诞生已经诞生
熊秉明
这首诗在内容上有浓厚的哲学意味。在语言上则又颇为晦涩。一定有人觉得这首诗怪诞不
可解，我现在来写这一分析文章，觉得这首诗很清楚明白，然而要解释，却不容易。
全诗的结构分为三节。第一节和第二节有相似之处，却又不同。第一节说一个主体：“你
”。说你的生与死。第二节说“之间”。“之间”是两点之间的距离，有两种不同的距离
：空间里的距离和时间里的距离。两倍距离之间是打通的，因为时空本是不可分的。第三
部分似是一个结论。
为了解释的方便，我们按阅读的顺序把诗句截为若干段，一段一段地去说明。从语法构成
去看，第一节只是一句话，并且没有说完。第二节也是一句话，也没有说完，一段一段地
去解释，只是不得已。
第一节 这一节说生与死。主词是你，这一句说你的生与你的死。
你的诞生——“诞生”在这里是一个名词。“你的诞生”抽象地指一个存在者（你）的起
点，指“你”来到世间的这个事件。“你的诞生”只是一个主语，有待宾语的补充才是一
个完整的句子。所以说了这个主题滞后，这事件是否已经发生，或者尚待发生，或者已经
落空（流产、夭折），我们都不知道。这四个字可能是一个作家在妻子怀孕后他写给未来
的孩子的信的开头。
你的诞生已经诞生——读到这里，一个句子已经完整。“你的诞生”得到了说明。我们知
道“你”这个存在者不是假想的、期待着的，而是来到实际的人世间了。
所以这里的两个“诞生”——你的诞生已经诞生——好像指同一件事，可以被认为是无谓
的重复，范了叨叨的逻辑（Taotology）的语病，其实不然。“诞生（一）”抽象地指一个
存在的开端，“诞生（二）”指此开端已经成为事实。“诞生（一）”是名词，“诞生（
二）”是动词。
你的诞生已经诞生的你——在前面说“你的诞生……”是完整的句子，现在，又加上了“
的你”，使原先的完整句式变成一个具有冗长的附加成分的代词的“你”。这里的两个“
你”也不是单纯的重复。“你（一）”只有作为对话第二人称的意义。至于“你（二）”
则是“已经诞生的”一个存在者，你正是具体的、有血有肉、握着小拳头嘶喊他的存在的
事实和权利的婴儿了。
你的诞生已经诞生的你的死——看见生，理应感到生的可喜，家中有新生儿是一喜事。悲
观而善感的人也许联想到生之苦，未来生活中的悲欢离合、艰辛和苦难。而哲学家看见生
立即想到死，这是哲学家共有的恶疾。
叔本华说：人一降生便达到可以死的年龄。
海得格尔说：人一降生便步向死亡。
庄子借孔子之口说：生死亦大笑。
孔子本人说：未知生，蔫知死？
鲁迅在“立论”（《野草》）里讲一个故事。一家人家生了一个男孩，满月时，客人来祝
贺，说了许多吉利的话。有一个却说：“这孩子将来是要死的。”他于是得到一顿痛打。
在生的时刻，说死的来到，当然是不合时宜的，然而这是一句真话或者实话。预言凶吉都
是虚谎，因为一生中的苦乐顺逆都是不可预料的情节。至于生和死有必然的联系。可以预
言存在者有个开始，便有个终结。陶渊明“挽歌诗”第一句便是“有生必有死”。这句话
是不会错的。只是这句话是说不得的。
你的诞生已经诞生的你的死已经不死——人一旦知道自己的死，便祈望自己的不死。他明
知死的必然，而死仍是他最大的恐惧和不安。人类搬动了巨大的岩石、木材建造金字塔、
教堂、庙宇，用了最稀贵的金属与珠宝来装潢……都是为了祈求或证明“死的不死”。
人类又用了无穷无尽的语言、无穷无尽的文字、无穷无尽的唱诵与管弦、无穷无尽的形象
与色彩来肯定、装潢永生的不虚。在这诗里，没有借助周密的逻辑或神学的说教来转化“
死”为“不死”，而直截了当地写下“你的死已经不死”。
如果我们把句子“……已经诞生的你的死已经不死”改写为“……已经诞生的你的死亡已
经死亡”，我们会觉得掉入无力、无意味、无意义。接着，“诞生的已经诞生”一句说“
死已经死亡”令人觉得同一个模式的叨叨逻辑。唯有“死已经不死”的形式是成立的，有
跌宕，有突变，有诗的必然，诗人只能如此写，而诗句的必然带来命题的必然。
这里出现两个“已经”，“已经（一）”是表示过去式的副词。“已经（二）”是未来中
的过去式，这“已经（二）”并没有过去式的作用，乃是一种特殊的肯定方式，死好像说
：“这是预言，但是我的现在 * 已经能够肯定预言：你是不死的。”这是以诗的语言说一
个预测，说一个生命的信念。是一祈望，更是一坚信。
你的诞生已经诞生的你的死已经不死的你的诞生——这里出现了“你（三）”。它不是对
话中第二人称的“你”，如“你（一）”。也不是实际世界中的“你”，如“你（二）”
，而是“不死的你”。这“你（三）”只能是不死的，是超越的，是真际中的你。这里我
们用“真际”来表示理念世界，你一但诞生，则在现实世界里真正永存。
你的诞生已经诞生的你的死已经不死的你的诞生的你已经诞生—— *这个真实世界中你也
有诞生，而且已经诞生，如“你（一）”的诞生在人间，一如神子进入这个真实的多难的
世界，成为人之子；一如佛说：“我不入地狱，谁入地狱？”
这诗句还可以延续下去。“你（一）”，“你（二）”，“你（三）”……，似乎在重复
，其实在层层上升。“你（一）”是未确定的；“你（二）是进入实际世界的；“你（三
）”是超越入真际的；“你（四）”是从真际返回实际的，……此处用真际是和实际相似
的真际，指真际世界，实际指实际存在的世界。每一次“你”的出现都是一次飞跃，积累
前一层意义的内容。
实际的你与超越的你赖由一个一个“的”的妙用相承接、相环扣。
你是实际与真际两栖的存在。你是世间的又属于超世间的。你有在世间的生和世间的死，
你有在世间的死与在世间的不死。
第二节 这一节说时与空。
一棵树与一棵树间——上一节说存在者的生与死。诗句类似一句抽象思考的哲学命题。不
容我们做任何形象上的联想。连存在主体“你”也只是一个对话形象，如电话线那一端的
受话者，并不给我们具体的形象。
这一节说存在所据有的时空。不涉及存在主体。但是初读到“一棵树”，很容易使读者误
以为这是句子的主词，因为在句子这个位置上通常是主词。读下去，“与一棵树”，又可
使读者误认为两棵树是句子的主词。待读到“间”，才察觉两棵树只是两个坐标，这两个
坐标构成一个空间的框架。在此，框架将发生什么事。
再读下去，“的一个早晨”，读者意味这回碰到主词了，但下面是“与一个早晨”，那么
这两个“早晨”该是主词了，却又出现了“间”。原来两个早晨也只是两个坐标，这两个
坐标构成一个世间的框架。
在阅读过程中，读者期待主词，不断期待一个存在主体的出现，他被树与早晨轮替诱导，
树于早晨相继要担任主词的角色，但主体即刻相继幻化，幻化为世间与空间的框架。然而
在它们尚未被“间”幻化之前，它们在读者心里曾经一度是一棵树与一个早晨。
早晨是生命在时间里的一次苏醒，在时间流里的一个小的新起点，一次小的诞生。司汤达
说：“人的一生是以许多清晨组成的。”早晨！查拉图斯特拉迎着灿烂的巨日走下山去的
那个早晨；陶渊明不能为五斗米折腰，放舟归田园，“恨晨光之曦微”的那一个早晨；苏
格拉底在夜宴之后，众人都醉卧不醒，而他整衣步向市厘，寻人论辩的早晨；孟子所说：
“鸡鸣而起孽二为善者，舜之徒也”的早晨；祖逖闻鸡起舞的早晨。然而这里要说的也并
不是早晨，而是早晨与早晨构成的一段时间。
树是生命的象征。心理学家要认识一个人，让他自由地画一株树，那是他的枝影。树是他
的自画像。树！树向上空升起，向四方舒展，向深处寻找水源，与风雨日月乌云对话。立
在古村口，在古道边，在古寺前，在古幕旁，是坚忍守候的象征，是荫翳仁慈的象征。孔
子说：“岁寒然后知松柏之后调也。”庄子带着门人行于山中，见到那大而无用的樗。尤
利西斯锯断一株老橄榄树，用留下的根桩作床脚做了床。这是他和他的妻佩涅洛佩共同的
秘密，尤利西斯归来，从这秘密他知道了妻子的守贞，而佩涅洛佩也识出了尤利西斯。然
而这里要说的不是树，而是树与树构成的空间框架。
“一棵树与一棵树间的一个早晨”比较好懂，我们可以想像漫步在疏林里，树与树之间透
过来淡淡的曙色，继之以缤纷的朝霞，继而射过来晚阳的光芒，这光芒由金色转为白热。
在树与树的框架中，我们看见 * 一段时间。
“一个早晨与一个早晨间的一棵树”费解些。树的特点是它的静止不动，是时间流过去。
树在时间长流中告别一个早晨，又迎接另一个早晨。两个早晨之间有白昼和黑夜，它默默
地生长，吐芽，开花，落叶，告别一个春天，又迎接另一个春天。有年轮暗暗记载它生命
的历史。树正因为它的静止，大概比我们更能领会时间的迁流。所以说“一个早晨和一个
早晨间的一棵树”。
树与树之间有早晨，早晨与早晨之间有树。在这一句诗里树只是作为空间的坐标而存在；
早晨也只是作为时间的标志而存在。诗句要说的只是空间与时间两个框架。而“的”字的
用法使两个框架相交织而相共存。存在有两个坐标系统，存在体只有一个。
第一节说生与死，死与不死。诗句像一个哲学判断。诗句乃以它本身的特殊结构证明哲学
判断的不妄。
第二节说时空，时空的合一。这一诗句也许更像诗，因为带来形象的联想，其实也仍然潜
藏着一个哲学判断。此诗句也是以其本身的特殊结构，连锁不断的扣接，证明哲学判断的
真实。这里的“的”字的妙用使我们从空间框架步入时间框架，又从时间框架步入空间框
架，反复不已，自由自在，悠然坦然。存在主体只有在两个系统的交相透视中才成为真实
的存在。
第三节 这一节在全诗中类似一个结论。这一节大概最费解：“距离”指什么？两倍距离又
是什么？为什么“必有”？为什么“然而”我不知道我的解释是否合乎作者的本意，如果
此节有几种不同的解释，我想至少我的解释是可以说得通的一种。
那距离必有二倍距离——我们的生命从生到死是一段距离。作为存在者，我们存在于此时
间的距离中。但是实际上我们只是活在“现在”，而“现在”只是此距离中的一个点，此
点不停地移向未来。一般动物，无论牛羊、鸟鱼，都只活在现在，它们不回顾，不前瞻，
不回忆往事，不期待未来，当然更不会把从生到死的时间看作一段距离。要意识到我们的
所谓的“一生”，必须要跳出此行程，站在另一个距离下来观照，苏轼有诗句：“不识庐
山真面目，只缘身在此山中。”这是说我们要看清山的形势脉络，当跳出山野之外。同样
在时间上也如此。只有跳出“现在”，同时看到过去的“朝如青丝”和此后的“暮成雪”
，才会有“与尔同销万古愁”的悲歌。杜甫的“归来始有怜”（《喜达行所在》）乃是逃
出危难之后才能写出的诗句。在当时逃窜的路上乃是“同道暂时人”。必须跳出那时的“
现在”和“暂时”才有怜惜自己的生命的心情。坐在火车车厢里，无法看到前后两站的距
离，要把两站放入视野去考察，必须离开轨道，在另一个距离下去看，要实际上做到非常
困难。实际上是以想像跳开车厢，又把前后两站同时纳入想像，所以距离必须是二倍的。
第二节所描写的时空框架的距离也是二倍的。从树与树之间的距离看早晨，和从早晨与早
晨之间的距离里看树。也就是从空间的距离里看时间，从时间的距离里看空间，二者不可
分，距离在两个不可分的坐标系统中，所以也是二倍的。
然而必有二倍距离的——“然而”的用法是非常奇特的。
一九六七年我分析林亨泰的《风景（二）》，也遇到过一个“然而”，那里的用法也非常
怪异。“然而”是一个连词，应该连两个句子。在那首诗里，“然而”并不连接两个句子
，细究是连接名词。句子的结构化简了是这样的：“防风林，防风林，然而海以及波。”
既不合连词的语法功能，在句意上也看不出前后么有什么转折。我费了些篇幅来说明“然
而”的合乎语法和有道理。我特别指出“然而”的转折意义在连接两个名词的时候也是有
效的。
这里的情形略有不同。我认为，“然而”可以有各种隐晦复杂的意义。我举几个例子：
他很聪明，然而不懂人情世故。
他很聪明，然而没有道德观念。
他很聪明，然而身体太弱。
他很聪明，然而死得太早。
他很聪明，然而反为聪明误。
他很聪明，然而太聪明。
他很聪明，然而聪明绝顶，不是一般的聪明。
这许多“然而”，所表达的转折都不相同。现代中国作家中用“然而”最多的是鲁迅。在
《野草》中有不少篇可以为例。比如《希望》只占三页，而有七次“然而”，四次同义词
“但”。这样的“然而”在不深究的人看来必认为是文章的毛病。但是这“然而”不是句
法意义上的转折，而是生存层次的困扰和彷徨，反映生命内在的冲突矛盾。我引《影的告
别》中的一段，全文也只有三页，共出现了五次“然而”，一次“但是”。下面是文中的
一段：
我不过是一个影，要别你而沉没在黑暗里了。然而，黑暗又会吞并我，然而光明又会使我
消失。
然而我不愿彷徨于明暗之间，我不知仍在黑暗里沉没。
然而我终于彷徨于明暗之间，我不知道是黄昏还是黎明。
那么，在我们分析的这首诗中的“然而”可以怎样解释呢？我认为是一种强调，是我举的
例子“他很聪明然而……”中的第七例：他很聪明，然而绝顶聪明……例中“然而”的转
折是从“聪明”的不同含义而产生的。第一、二例是说“他很聪明”，按理说，他也懂得
人情世故，也懂得是非善恶，然而并不如此。第四例是说他既然很聪明，按说可以有很好
的成就，然而“身体太弱”不能下苦工，甚至早死。第五、六例是说 *聪明很好，但聪明
过了头，自以为是，不能自知，反受大害，第七例是说这里的聪明是超乎平常的意义。不
过我已说，“然而”含有多种不同的意味。“诗无达诂”。我想最好还是让读者根据自己
的体会去揣摩玩味吧。
㈢ 《一句话》的含义是什么整首诗表达的感情是什么
表达了闻一多先生对现状强烈的不满和迫切的渴望改变旧中国的激情回.全诗以“一句话答”——“咱们的中国”为构思中心,运用写实和隐喻相结合的手法,反复咏叹,极力渲染烘托.
表达了诗人渴望被压迫的人民奋起反抗,发扬爱国精神的思想感情.
若要简洁.
可以直说是表达他的爱国精神哦.
㈣ 古诗鉴赏 单独一句话怎么赏析
其实古诗鉴赏有的时候单独一句话是不太好赏析的，只有通过全文的理解再来赏析一句话。才能在总体上对其中单独的一句话有一个比较好的把握。
㈤ 赏析诗歌句子的角度
诗歌的鉴赏无非是两个大方面：内容与形式。
角度一：从语言角度——古典诗歌语言的形象性（塑造形象）、含蓄性（言此意彼）、凝练性（言少意丰）、跳跃性（节奏感及想象联想）以及语言的整体风格，常常成为高考的命题置疑点。任选角度可以从炼字的角度来把握关键字词表情达意的作用，体会诗人所炼之“意”。鉴赏诗歌时特别要关注作谓语的动词、形容词和作修饰语的数词、叠词、表颜色的词和包孕性强的虚词。
角度二：从捕捉意象角度——什么是意象？清人吴乔说：“诗意大抵出侧面。”（《围炉诗话》）诗歌的创作十分讲究含蓄、凝练。诗人的抒情往往不是情感的直接流露，也不是思想的直接灌输，而是言在此意在彼，写景则借景抒情，咏物则托物言志。这里的所写之“景”、所咏之“物”，即为客观之“象”；借景所抒之“情”，咏物所言之“志”，即为主观之“意”；“象”与“意”的完美结合，就是“意象”。它既是现实生活的写照，又是诗人审美创造的结晶和情感意念的载体，是诗歌抒情言志的基本单位。
有两类诗：一类以意象单纯、内涵丰富取胜；另一类意象繁富，结构复杂，乍看炫眼，而细加咀嚼，又不难把握其内在、清晰的情感脉络
角度三：从表达方式的角度——诗词中主要运用记叙、议论、描写、抒情四种表达方式，这其中描写、抒情是考查的重点。描写方式有正面描写和侧面描写（衬托、渲染、动静、点面结合）；抒情方式有直接抒情（直抒胸臆）和间接抒情（借景抒情或融情于景）。
角度四：从修辞角度——古典诗歌中常用的修辞手法有：比喻、比拟、借代、对偶、夸张、设问、反问、用典、互文、反复、起兴等。
角度五：从表现手法的角度——诗歌中常见的表现手法有：联想、想象、比兴、虚实相生、托物言志、衬托、渲染、象征、白描、抑扬、照应等。
角度六：从诗歌结构、篇章的角度——诗歌常用的结构方式有：并列结构、层递结构、对比结构、回环结构、开阖聚散结构等。篇章特点有：起承转合、卒章显志、以景结情、铺垫、呼应等。
㈥ 论语中的一句话赏析
子曰：“小子何莫学夫诗？诗可以兴，可以观，可以群，可以怨。迩①之事父，远之事君，多识于鸟兽草木之名。”
【注释】
(1)兴：激发感情的意思。一说是诗的比兴。
(2)观：观察了解天地万物与人间万象。
(3)群：合群。
(4)怨：讽谏上级，怨而不怒
(5)迩（ěr）：近。
【译文】
孔子说：“同学们怎么不学诗呢？诗可以激发情志，可以观察社会，可以交往朋友，可以怨刺不平。近可以侍奉父母，远可以侍奉君王，还可以知道不少鸟兽草木的名称。”
【读解】
这是对诗歌社会作用最高度的赞颂。
现代诗歌批评所津津乐道的认识、教育、审美三大作用，在孔子的这段话里实际上都可以找到自己的位置。
正如我们在《季氏》篇里已经说过的那样，在孔子的时代，《诗经》简直就是一部无所不包的网络全书。所以，圣人不仅以诗礼传家，要求儿子孔鲤学诗学礼，而且在这里又一次号召所有的学生都好好地去学诗。
正是由于孔子的大力提倡并亲自删削编定，《诗三百》才名正言顺地成为了《诗经》，成为儒学的重要经典之一。 也正是在这个基础上，才有《毛诗序》那一段著名的更为热情洋溢的颂词：
“故正得失，动天地，感鬼神，莫近于诗。先王以是经夫妇，成孝敬，厚人伦，美教化，移风俗。”
如果有谁还不理解《诗经》凭什么成为“经”，读了孔子的这段论述和《毛诗序》的赞颂，那就应该理解了罢。
㈦ 一句话 闻一多 赏析 （ppt）
这首小诗共两节。
第一节，写人间的月色和晚景。这是诗人站在地上写景。展现在读者面前的，是淡淡的月色，笼罩着村外的那一片松树；天上团团白云之间，隐隐约约露出了几颗星星。短短四句，描绘了一幅极其宁静、美好的月夜晚景图，把人带进一个超现实的梦的世界。这为诗人下面展开联想营造了氛围。
第二节，写海地的神人鲛人的故事。诗人展开想像的翅膀，飞向那茫茫的星空，描述了一个凄婉的故事。诗人抬眼看到的是一条海雾蒙蒙的天河，由这令古今多少人引发无穷联想的天河，诗人又想到了传说故事。可诗人这一次所写的不再是牛郎织女，而是传说中的鲛人。牛郎织女的故事可能家喻户晓，鲛人流珠的传说人们也许就比较陌生。面对茫茫的天河，诗人并不能真正看见什么，只是凭想像，猜测会有鲛人在岸，对月流珠。这是一个非常凄美的场面。在这月华满天的时刻，诗人想到天上的鲛人对月流珠，其实是诗人自己在对月深思。诗人此时的哀伤、无奈、惆怅，在这样凄清的月色之下，化作了诗行，这也可视为诗人的“流珠”吧。
这首小诗，写于诗人留学日本时期，其中包含了个人对于时代的失望情绪，也隐隐流露出对于祖国、家乡和亲人的思念之情。诗歌写得清幽、典雅，有着古典诗词的意境和韵味，如一首小夜曲，流过人们的心田，给人美的享受。
这首诗写得宁静、典雅，遣词造句和诗行的组织，都富有古典诗词的风味。在这笔墨空灵的画图中，蕴含着诗人深沉的遐想。异国海边的静夜，有着“对月流珠”的鲛人的幻影，这难道不是诗人眷怀祖国、感怀世事的心灵的投射吗？
诗的标题是《静夜》，诗中用了大部分笔墨描绘静谧的夜景。诗的第1小节描绘了一幅极平常的画面：月光淡淡，村外的松林沐浴在月光里；天上白云团团，星光点点，这些景致都是人们在日常生活中容易见到的，透过诗，读者仿佛看到诗人在夜深人静的时候，独自一人踱到屋外，随意地看那淡淡的月光、月光下朦胧的林影，抬头看那云团中漏出来 的疏星。如果顺延着这条平淡无奇的写景的思路写下去，充其量也只是一首写景的好诗罢了，但第2节一开头，诗人劈头问道：“天河何处?”这一问使全诗的境界得以拓宽和提升，把读者的视野与心胸带到那广袤的宇宙之中去了。作者似乎想引领读者的思绪去“精骛八极”、“神游万仞”，似乎想让读者的眼光透过茫茫的黑夜，看到星夜的无穷深处，但紧接着的一句“远远的海雾模糊”又把读者刚刚放开的心神收拢回来，模糊的海雾能阻挡住人的视线，却不能阻挡那脱缰野马似的想像。此时，放飞的心欲罢不能，已想到了很远很远——“怕会有鲛人在岸/对月流珠?”这一句是极好的证明，证明诗人的想像的确已穿过了那茫茫的海雾，想像着有一位“鲛人”立在岸边，对着月亮无声地流下串串珍珠泪……“鲛人”是喜极而泣，还是伤心落泪?抑或是无穷的思念?这给读者留下了无穷的回味。这就是诗，这就是郭沫若的诗!这就是想像，这就是郭沫若的想像!如果没有后一节的想像，前文的景是呆板的没有生气、没有活力的景，有了后一节的想像，才使得司空见惯的景变得空灵、美丽。尤其值得称道的是，前后两小节诗虽有写实与想像的区别，却共同写出一个“静”字，全诗的氛围是谐调统一的。
㈧ 如何赏析诗歌中的句子
(1)鉴赏口诀：
一.看类型。
从诗歌内容的角度来看，古典诗歌的考查基本类型有以下几类。①送别类。②怀古类。③思乡怀人类。表达对家乡或亲人思念为主。④战争或边塞类。⑤闲适类。⑥借景抒情类。⑦托物言志类。⑧爱情类。⑨民生类。 以上九种类弄，只要学生掌握住基本的阅读水平，在认真阅读原诗二至三遍后，基本可以定住类型。
二.定感情。
意象找到之后，全诗感情自然显现。能够表现诗歌感情-色彩的词语有：愉悦、欢快、激愤、沉痛、悲愤、哀伤、悲凉、赞美、仰慕、惜别、依恋、豪迈、闲适、恬淡、迷恋、热爱、忧愁、寂寞、伤感、孤独、烦闷、坚守节操、忧国忧民等。
三.定主旨。
即确定诗歌所表现的思想内容，这是诗歌创作的核心，同时也是诗歌鉴赏的核心。诗歌的思想内容不外乎以下几个方面：热爱祖国大好河山、忧国忧民、怀古伤今、反对战争、追求和平、蔑视权贵、愤世嫉俗、怀才不遇、寄情山水、归隐田园、登高览胜、惜春悲秋、忆友怀旧、思乡念亲、相知相亲、别恨离愁等。
四.找意象(典故)。
诗歌鉴赏的重点从某种意义上说就是正确把握诗歌所描写的意象，即诗歌中所描写的形象(人、物、景、事)。而古代诗歌当中许多的意象都是有它们各自的喻意的。虽然这种意象的喻意在不同的意境当中有可能有不同，但多数情况之下却是有其共通之处的
五.找技巧。
一首诗歌写的好坏，与它所采用的表达技巧有着密不可分的关系，而表达技巧又要从表达方式、修辞手法，表现手法等三个方面去分析。
六.品风格。
“风格”是指由于作者的生活经历、艺术素养等造成的不同的创作特色。如李白之诗清新飘逸，杜甫之诗沉郁顿挫，陶渊明之诗冲淡平和，王维之诗诗中有画，韩愈的诗深奥险怪，白居易的诗通俗鲜明。再如，按词论家说，苏轼、辛弃疾之词豪迈奔放，柳永、李清照之词婉约含蓄。
诗歌鉴赏的最后，或者说到了细微之处，要让学生体会出作者的语言风格及语言所要达到的表达效果。而与相关的一些术语有：刚舰雄奇、悲壮、旷达、苍凉、沉郁、飘逸、含蓄、缠绵、清新、明丽、秀丽、恬淡、凄美、明快等。
语言表达效果：真挚感人、动人心魄、催人泪下、意境高远、情景交融、耐人寻味、言有尽而意无穷。
以上六点看起来很分散，似把诗歌给拆开来读了，但实际情况绝非如此。这正如我们常说的一句话，不过我把它稍做了一点修改：“师傅引对门，修行在个人。”只有让学生懂得了诗歌鉴赏的门道，才能使学生建立一种赏析的思路，进而在不断的赏析中培养起一种属于自己的赏析风格。
二、诗歌内容、思想情感
(一)、诗歌内容分类
赠友送别诗、借景抒情诗、思妇闺情诗、托物言志诗、咏史怀古诗
羁旅行役诗、边塞征战诗、即景抒怀诗、山水田园诗
送别诗多是叮咛对方，赞颂对方。或诉依依别情或言别后的思念。
咏古诗多是对古代人或事的凭吊。或为缅怀先贤，追慕古人，或表达自己建功立业的愿望，或诉自己生不逢时的感慨，或感叹昔盛今衰，借古讽今。
战争诗要么表现保家卫国的豪情，要么表现舍身杀敌的壮烈，要么表现战士凯旋的豪迈，要么表现对战争的厌恶，揭露战争带给亲人、家乡、人民的苦难，控诉封建统治者发动战争的罪恶。
边塞诗则为对边塞军旅生活的描写，或表现边塞苦寒的生活环境，或表现壮丽的边塞风光。
思乡诗、闺怨诗及羁旅行役诗则重在表现对亲人的思念，或表达妇女的柔情别绪、忧愁伤感。或表现游子异地生活的凄楚辛酸和对家乡亲人的思念之情。
写景抒情诗和咏物言志诗(包括山水田园诗，隐逸诗等)，往往表现诗人自己与众不同、不愿与世俗同流合污的高尚品质，或者表达自己怀才不遇、报国无门的伤感，或者表现其他或喜或悲或忧的复杂怀感，或者表现祖国山河的壮丽，表达对大好河山的无限热爱。有的则借景(物)来表达自己远大的志向和自己高尚的本质。
(二)、诗词中常见的思想情感
1忧国伤时：
揭露统治者的昏庸腐朽如：杜牧《过华清宫》(长安回望绣成堆，山顶千门次第开。 一骑红尘妃子笑，无人知是荔枝来。)
反映离乱的痛苦如：杜甫《春望》(国破山河在，城春草木深。感时花溅泪，恨别鸟惊心。峰火连三月，家书抵万金。白头搔更短，浑欲不胜簪。)
同情人民的疾苦如：《茅屋为秋风所破歌》、白居易《卖炭翁》
对国家民族前途命运的担忧如：杜甫《登楼》(花近高楼伤客心，万方多难此登临。锦江春色来天地，玉垒浮云变古今。北极朝廷终不改，西山寇盗莫相侵。可怜后主还祠庙，日暮聊为梁父吟。)这是一首感时抚事的诗。作者写登楼望见无边春色，想到万方多难，浮云变幻，不免伤心感喟。进而想到朝廷就象北极星座一样，不可动摇，即使吐蕃入侵，也难改变人们的正统观念。最后坦露了自己要效法诸葛亮辅佐朝廷的抱负，大有澄清天下的气概。全诗即景抒情。
2、建功报国
建功立业的渴望如：曹操《龟虽寿》(神龟虽寿，犹有竟时。腾蛇乘雾，终为土灰。老骥伏枥，志在千里。烈士暮年，壮心不已。盈缩之年，不但在天。养怡之福，可得永年。幸甚至哉，歌以咏志。)陆游《书愤》(早岁那知世事艰)
保家卫国的决心如：王昌龄《从军行》(青海长云暗雪山，孤城遥望玉门关。 黄沙百战穿金甲， 不破楼兰终不还 。)
报国无门的悲伤如：辛弃疾《京口北固亭怀古》《丑奴儿•少年不识愁滋味》
年华消逝，壮志难酬的悲叹如：苏轼《水调歌头•赤壁怀古》
理想不为人知的愁苦心情如：屈原《涉江》
3、思乡怀人
羁旅愁思如：孟浩然《宿建德江》(移舟泊烟渚，日暮客愁新。野旷天低树，江清月近人。)温庭筠《商山早行》(晨起动征铎，客行悲故乡。鸡声茅店月，人迹板桥霜。槲叶落山路，枳花明驿墙。因思杜陵梦，凫雁满回塘。)
思亲念友如王维《九月九日忆山东兄弟》、苏轼《江城子•十年生死两茫茫》
边关思乡如：范仲淹《渔家傲》(塞下秋来风景异，衡阳雁去无留意。四面边声连角起。千嶂里，长烟落日孤城闭。浊酒一杯家万里，燕然未勒归无计。羌管悠悠霜满地，人不寐，将军白发征夫泪!)
闺中怀人如：王昌龄《闺怨》(闺中少-妇不知愁，春日凝妆上翠楼。忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯。)欧阳修《踏莎行》(候馆梅残，溪桥柳细，草熏风暖摇征辔。离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。 寸寸柔肠，盈盈粉泪，楼高莫近危阑倚。平芜尽处是春山，行人更在春山外。)李白《子夜吴歌》(长安一片月，万户捣衣声。秋风吹不尽，总是玉关情。何日平胡虏，良人罢远征?)
4、生活杂感
寄情山水、田园的悠闲如：王维《山居秋暝》、孟浩然《过故人庄》
昔盛今衰的感慨如：姜夔《扬州慢》、刘禹锡《乌衣巷》
借古讽今的情怀如：辛弃疾《京口北固亭怀古》
青春易逝的伤感如：李清照《如梦令•昨夜雨疏风骤》
仕途失意的苦闷如：白居易《琵琶行》、苏轼《水调歌头•明月几时有》
告慰平生的喜悦如：杜甫《春夜喜雨》《闻官军收河南河北》、辛弃疾《西江月》(明月别枝惊鹊，清风半夜鸣蝉。稻花香里说丰年，听取蛙声一片。七八个星天外，两三点雨山前。旧时茅店社林边，路转溪桥忽见。)
5、长亭送别
依依不舍的留念如：柳永《雨霖铃》、王维《渭城曲》。
情深意长的勉励如：王勃《送杜少府之任蜀川》(城阙辅三秦，风烟望五津。与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。无为在歧路，儿女共沾巾。)
坦陈心志的告白 如：王昌龄《芙蓉楼送辛渐》(寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。)
三、 评价作品思想内容在注意的问题
1、了解作家的生平、思想、创作风格，有助于对其作品内容的理解和把握。如辛弃疾曾经在抗金斗争的最前线出生入死，南归之后又遭到投降派的排挤和打击，所以其词多为回忆过去如火如荼的战斗生活，或者表达报国无门的愤懑情绪，风格豪放悲慨。
2、一个时代有一个时代的特点，一个时代有一个时代的文学，适当了解某个时代的风貌，同样有助准确把握这个时代的文学作品。比如，唐代国力强盛，投笔从戎的知识分子大多精神昂扬，情感豪迈，在他们的诗，尤其是边塞诗，虽有塞外环境的恶劣，也有对故乡、亲人的深切的思念，但更多的是同仇敌忾的愤慨，保家卫国的决心，因而格调高亢，情绪激荡。而宋代则大不相同，积贫积弱、国力衰微的大宋朝，已没有了大唐的气象，在知识分子的笔下，豪迈之气少了，悲凉之气多了，雄伟气魄少了，家国之愁多了。
3、许多古代诗词的前面都有一个不长的“序”，有的交代了创作的年代，有的交代了创作的缘由，有的交代了创作的经过，有的交代了创作的背景，有的又为整个作品奠定了情感基调，它对理解作品的思想内容也是至关重要的，因而不能忽视。
4、大多数作品的思想感情不是单一的，其中可能交织着许许多多非常复杂的情感，这一点要特别注意，当然，读者有时也可以在原作的基础之上发挥想象，进行二度创作。另外，一个作家的整体创作趣向和风格要般是固定的，但也不排除个别作品的特例存在。如李清照、辛弃疾等，都有其固有风格之外的创作。
诗词鉴赏是阅读能力中层次最高的一个层级，也是高考中考生失分较多的一项。怎样才能迅速而准确地把握作者的写作意图、解读诗词的意境、探寻诗词的主题呢?我们可以从以下八个方面突破。
( —)、从诗词的标题突破
标题是文章的眼睛。有的标题概括了作品的重要内容，有的标题揭示了作品的线索，有的标题奠定了作者的感情基调。例如：
竹窗闻风寄苗发司空曙 李益
微风惊暮坐，临牖思悠哉。 开门复动竹，疑是故人来。
时滴枝上露，稍沾阶下苔。 何当一入幌，为拂绿琴埃。
标题中的“闻风”二字是全诗的线索，也是理解全诗内涵的关键。首、颔两联写临风而思友、闻风而疑友来;颈联写风吹叶动，露滴沾苔，用意还是写风;尾联入幌拂埃，也是说风，是遐想，期望风至寄思友之意。可见，全篇紧紧围绕“闻风”进行艺术构思，通过微风形象，表现诗人孤寂落寞的心情，抒发思念故人的情怀。
(二)、从诗词描写景色的“冷”“暖”色调突破
古人写诗作词，常常是借景抒情，寓情于景。因此，鉴赏时首先要找出写景的词句，再体味所写之
景的“冷”“暖”，进而把握作者的思想感情。例如：
水槛遣心二首(其一) 杜甫
去郭轩楹敞，无村眺望赊。 澄江平少岸，幽树晚多花。
细雨鱼儿出，微风燕子斜。 城中十万户，此地两三家。
这首诗中的写景主要是在二、三联，诗人先用“澄江少平岸，幽树晚多花”写出开阔而幽美的草堂四周环境，再用“细雨鱼儿出，微风燕子斜”勾画出一幅生机勃勃的春景图。你看，鱼儿在毛毛细雨中摇曳着身躯，燕子在微风的吹拂下轻盈地飞翔，多么欢快、多么自由啊!诗人正是通过绘制这样的“暖”色之景，抒发了一种历经战乱之后暂得安身的闲适而喜悦的心情。
( 三)、从诗词所选取的意象突破
古诗词中的许多意象都有特定的含义，诗人常常通过选取特定的意象来表达内心独特的情感。我们鉴赏时就要留心诗词中出现的意象，调动积累，揣摩意象的含义，从而理解作品的内容。例如：
长信秋词五首(其一) 王昌龄
金井梧桐秋叶黄，珠帘不卷夜来霜。
熏笼玉枕无颜色，卧听南宫清漏长。
诗中首句用“梧桐”、“秋叶”这些带有凄凉悲伤的意象来渲染萧瑟冷寂的气氛，第三句中的“熏笼”又进一步烘托了深宫寒夜的环境。结合末句便知，这是由于诗人心境凄清、愁恨难眠，才感到来自南宫(皇帝的居处)的漏声凄清、漫长。
( 四)、从诗词中所暗示的关键词突破
诗词是诗人“缘情而发”的产物，有时如能捕捉到诗词中那些最能显现诗人感情的字眼，便找到了鉴赏该诗词的钥匙。例如：
江楼感旧 赵嘏
独上江楼思渺然，月光如水水如天。
同来望月人何处?风景依稀似去年。
首句中一个“思”字奠下了全诗的感情基调，也成为我们窥视诗人内心世界的窗口。诗人为何而“思”?思的对象又是什么?联系下文方知，诗人是由于见到与去年相似的景物而触发了对友人的思念。
( 五)、从作品中含有诗眼的句子突破
古人写诗词，尤其注重炼字炼句，力求一字传神，一句传神。而这些含有诗眼的句子往往最能体现作品的内蕴及表达技巧。例如：
鲁郡东石门送杜二甫 李白
醉别复几日，登临遍池台。何时石门路，重有金樽开?
秋波落泗水，海色明徂徕。飞蓬各自远，且尽手中杯!
诗中的第三联描写生动，“落”“明”二字精练传神，是该联的诗眼。“落”给“泗水”以动感，好像从天上落下一般，使静态的形象动态化;“明”赋予静态的自然色彩以动感，不说徂徕山如何青绿，而说苍绿色彩主动有意地映照徂徕山。联系全诗，不难发现诗人把山水写得如此隽美、秀丽，是为了衬托他与友人的情谊纯洁无邪。
(六)、从作者的人生经历突破
“诗言志”，作者的人生经历不同，他(她)通过诗词所表现出来的思想倾向也就不同。因此，鉴赏
时不妨从作者所处的时代环境及其生活经历突破。例如：
清平乐•独宿博山王氏庵 辛弃疾
绕床饥鼠，蝙蝠翻灯舞。屋上松风吹急雨，破纸窗间自语。平生塞北江南，归来华发苍颜。布被秋宵梦觉，眼前万里江山。
辛弃疾是南宋著名的爱国词人，一生坚持抗金复国，但不受重用，抱恨而终。他的词作多抒写其力
图恢复国家统一的爱国热情，倾诉壮志难酬的悲愤。这首词就抒发了他的壮志难酬仍忧国忧民的宏大襟怀。
(七)、从诗词中典故的含义突破
古代诗人创作时，有时借助一些典故来表现广泛而深刻的主题。如果我们关注这些典故，了解这些
典故，无疑会有助于把握作品的主题。例如：
遣 怀 杜牧
落魄江湖载酒行，楚腰纤细掌中轻。
十年一觉扬州梦，赢得青楼薄幸名。
诗中“楚腰纤细”典出《韩非子•二柄》：“楚灵王好细腰，而国中多饿人。”“掌中轻”典出《飞燕外传》，指汉成帝皇后赵飞燕，“体轻，能为掌上舞”。诗人借用这两个典故意在说明自己也曾沉湎酒色，放浪形海再看第三句，诗中“十年”与“一觉”相对，给人以“很久”与“极快”的鲜明对比感，显示出诗人感慨之深。纵观全诗，可以发现诗人所遣之怀，不仅有忏悔之意，还有前程恍惚如梦、不堪回首之意。
(八)、从诗词的注解突破
有的诗词鉴赏在原诗之后附有注解，阅读这些注解，可以帮助我们了解作者、作品的有关情况，以便更准确地理解作者的情感及作品的内容。例如：
与夏十二登岳阳楼 李白
楼观岳阳尽，川迥洞庭开。 雁引愁心去，山衔好月来。
云间连下榻，天上接行杯。 醉后凉风起，吹人舞袖回。
[注]此诗写于李白流放途中遇赦之后的秋季，夏十二，李白的朋友，排行十二。
诗后注解提供了该诗的写作背景，从“流放途中遇赦”这几个字可以想见，诗人应是带着轻快的心情写作此诗的。因此诗人笔下的自然万物好象被赋予了生命：雁儿高飞，带走了诗人忧愁苦闷之心;月出山口，仿佛是君山衔来了团圆好月。这样的有情有意之景便衬托出诗人遇赦后极其欢快的心情
㈨ 怎么写一句话的赏析。
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诗歌赏析文章一般有两种写法：
⑴综合分析法——通过对全诗的整体分析，表达自己的观点。
在这种体式下，较完整的写法是：
A.作者简介。
B.作品写作背景简介。
C. 作品意象分析（诗句的解释或翻译，诗句所表达的情感、思想，诗句表达的意境）。
D.作品艺术手法分析（通常结合在作品意象分析之中）。
E.作品艺术特点的综合评价（往往带有总结的意味）。
如果不要求很完整，则可不写作者简介、写作背景两部分。
⑵主题分析法—就诗歌最突出的方面进行分析，表达自己的观点。
采用这种写法时，往往只抓住一个方面，如意境、语言表现力、某一手法的表达思想情感的妙处等等。对于其他方面，则不论及，因而它的篇幅一般较短小。
必须指出的是，无论采用那一种写法，都应该有欣赏者自己对诗歌的理解和分析，力戒人云亦云、甚或抄袭。
解答技巧
(一),解题入格
1,诗歌形象:身份+性格
2,诗歌意象,含义:表层含义+深层含义(即解释诗句)
3,所抒感情:通过什么内容+抒发(寄寓/揭露)什么感情
4,体会意境:客观形象+主观感受+交融了什么意境
(一),解题入格
5,品味关键词句:含义+手法+表达作用(句意+文意+主旨情感)
6,赏析修辞方法:揭示手法+分析表达作用(句意+文意+主旨情感)
7,赏析表达方式:怎样叙(描写)+叙(描写)什么+抒什么情
8,赏析表现手法:手法+表达作用(句意+文意+主旨情感)
(一),解题入格
9,体会诗歌情感:忧国忧民之感慨,国破家亡之痛楚,游子逐客之凄凉,征夫思妇之幽怨,怀才不遇之寂寞,报国无门之激愤,建功立业之豪迈,自由悠闲之恬淡,秀美山河之热爱,亲情友情之真挚,归耕隐居之乐,黑暗官场之苦,离别思念之绪,贬官谪居之恨,时光易逝韶光不再之感慨等.
10,概括诗歌内容:这是一首什么样的诗+诗歌各句分别写了什么+通过什么手法+抒发什么情感+评价(总分总式)
(二),答题程式
"写什么"方面:写景抒情,咏物言志(情),怀古咏史,即事感怀,边塞征战,山水田园,意象,意境,背景,主旨.
如何确定写了什么内容
(1)注意诗歌的题目
诗歌地题目往往告诉我们诗歌的内容.,确定了诗的内容可以帮助我们理解诗的主题以及作者的情感.
如《题李凝幽居》思考:从这个诗题中可以看出什么内容
【提示】说明诗的内容是描写李凝的僻静居处.
(2)仔细推敲关键词句.
(3)注意词语的隐含信息.
诗歌表达一个比较大的特点是含蓄,往往表面是一个意思,而实际讲的是另一个意思.
如"知否 知否 就是是绿肥红瘦".
(4)调动知识积累.
例:提到王维和岳飞你会想到什么
"怎样写"方面:浪漫主义,现实主义,诗眼,借景抒情,融情于景,直抒胸臆,虚实相济,绘形绘声绘色,动静结合,化静为动,炼字,起承转合,赋比兴.
(二),答题程式
"为何写"方面:抒发……的思想感情,反映……的社会现实,表现……的情趣,寄托……的情怀(爱慕,愁绪,惆怅,苦闷等),表达……的追求,流露……的倾向,发出……的感慨,袒露……的心迹,造就……的情致.
这首诗采用了(表达方式,修辞手法,表现手法)技法,写出了(意象)的(某某)特点,表现了(突出了)(某某)思想(感情),起到了(某某)作用.
诗歌赏析的一般的步骤是叙析评.
㈩ 一句话 诗歌
闻一多《一句话》
有一句话说出就是祸，
有一句话能点得着火。
别看五千年没有说破，
你猜得透火山的缄默？
说不定是突然着了魔，
突然青天里一个霹雳
爆一声：
“咱们的中国！”
这话教我今天怎么说？
你不信铁树开花也可，
那么有一句话你听着：
等火山忍不住了缄默，
不要发抖，伸舌头，顿脚，
等到青天里一个霹雳
爆一声：
“咱们的中国！”
闻先生曾说：“诗人主要的天赋是爱，爱他的祖国，爱他的人民。”1925年他留美回国，看到的是封建军阀统治下的黑暗现实和民不聊生的景象，于是，赤诚爱心转化为对现状的强烈不满和渴望改变旧中国的激情。这种情绪在这首诗中得到充分体现。全诗以“一句话”——“咱们的中国”为构思中心，运用写实和隐喻相结合的手法，反复咏叹，极力渲染烘托。第一节先用排比，通过“祸”与“火”的写实和比喻，揭露黑暗现实对民意的压制，也寓示着民众积蓄着的巨大的力量。接着进一步用火山作比，它虽然沉默了千百年，一旦突发就会产生翻天覆地的力量。这一喻象表明诗人对人民反抗的力量充满信心。第二节针对一些对中国前途悲观、不相信民众者发出警告，用“铁树开花”比喻建设“咱们的中国”来之不易但终会成事实。通过“我”坚信与“你”不相信的对比，引发出不信者可能会产生的惊慌、反感等种种诧异的表现，从而进一步衬托出民众反抗的必然性和突发性，表明诗人对民众解放自己、改造旧中国的潜在力量坚信不疑，并衷心拥护。他将民众的反抗与呐喊比喻成“青天里一个霹雳”既呼应“火”的意象，显示出无穷的威力，又是一种盛赞的口吻乙“爆一声：／‘咱们的中国！’”的两次反复，强烈地表达出对理想中国的期望与追求。此诗语言平易，形式上整齐匀称，又自然天成，富于节奏感和音乐美。