死火赏析
❶ 评论鲁迅的《死火》
在《野草》里，《死火》是具有鲁迅式想象力的一篇文章。人类关于火有种种想象，总的说来，人们是把火视为一种生命的象征。但是鲁迅想象的是“死火”，集中了生命和死亡两种意思。我们看他是怎样展开独特想象的。他说，我做梦，梦见自己在山峰间奔驰，跑啊跑，突然从山峰上一下掉到冰谷里，往下一看，一片青白色，这青白色就是死亡的颜色。但是在一片青白色中，我突然看见了很多珊瑚样的红的影子。在死亡的颜色中出现了生命的颜色，这就是死火。于是，我和死火之间展开了一个哲学的讨论。死火对我说:先生啊，请你赶紧把我救出去，否则我将冻灭。我说好，我就把你带出冰谷。死火又说，你把我带出冰谷，我会烧完。我只能在“冻灭”和“烧完”之间作出一个选择。这是什么意思呢?这是我们在研究鲁迅的《野草·死火》所遇到的一个难点。后来我的导师王瑶先生启发了我。那一年王先生正好七十岁。他说，我现在面临着一个两难的选择:要么什么事不干，这叫“坐以待毙”;要么像大家宣传的那样“发挥余热”，再努力奋斗，但这不过是“垂死挣扎 ”。我只能在“坐以待毙”和“垂死挣扎”这两者之间作有限的选择。你说怎么办?当时我一听，马上想起了鲁迅的《死火》。“冻灭”就是“坐以待毙”;“烧完 ”就是“垂死挣扎”。尽管最后等待大家的都是死亡，但是“烧完”和“冻灭”有没有区别呢?有区别。这个冻灭，他一辈子什么事儿不干，他的生命在任何时候都没有光影，这是一个生命的空壳。这个烧完，虽然最后也是完，但他燃烧的那个瞬间是发出灿烂的光辉的，他的生命是充实的。这实际上就是一个人生哲学，就是生命的价值不在于结果，而在于过程。结果所有人都一样，但是过程不一样。你奋斗的过程，你挣扎的生命，努力的生命，是充实的，是有价值的。而那浪费的、无所事事的生命是空虚的，是没有意义的，是生命的空壳。这就好像奥林匹克精神一样，贵在参与。这就是鲁迅《野草》的哲学，这正体现了鲁迅那种重视过程而不重视结果的人生哲学。这“冻灭”和“烧完”的命题实际上告诉我们，人的自我选择、自我实现的极端的有限性。你不能把人的选择的可能性想入非非，人就是在冻灭和烧完之间作极其有限的选择。但是毕竟还是有选择的余地的，所以王瑶先生对我说，与其坐以待毙，不如垂死挣扎，因为垂死挣扎有一种挣扎之美。
❷ 永和宫词的鉴赏
《永和宫词》这首诗写宫闱轶事，实则反映的是崇祯朝在农民军打击下的命运。前一首虽然对福的豪奢荒淫也不无讽刺，但是非常含蓄，轻描淡写。诗人笔下更多的是对万历帝父子温情的渲染，是对福王凄凉下场的叹惋。通过福王由备极尊崇到凄凉而死的过程折射出明王朝末世的盛衰变化。后一首选择田贵妃为主角出于同一机杼。田贵妃的一生，大体与崇祯朝相始终，她由被宠而贵、倚势而骄到病损憔悴、黯然谢世的十几年，正好和崇祯朝廷由初年的力图澄清政治、尚有几许新鲜气象到后来的“祸乱大作，巧伪滋生”、举措失当、急遽衰落的整个过程相映合，成为一个时代的绝妙象征。诗中“从繁华说到寂寞”，从头到尾弥漫着无限苍凉沉郁的兴亡之感。
同表现党争的《东皋草堂歌》和《殿上行》相比，这两首诗的主题显然更加重大了，感情则相应更加深沉痛深厚，有如挽歌，一唱三叹，哀婉动人。至于写作艺术，也远非前两诗可以相比，其变化表现在如下几个方面。第一，对偶用得更多了。《永和宫词》108句，有60句用了对偶，都在50%以上。并且得更加巧妙精工，其中的“幸免玉环逢丧乱，不须铜雀怨兴亡”，均显出诗人的巧思。 《永和宫词》 也一样，写田贵妃一生，从其入宫写起，叙述到去世，似己山穷水尽，忽然侧面着笔：“头白宫娥暗颦蹙，庸知朝露非为福。宫草明年战血腥，当时莫向西陵哭”，平地另开一番境界，让人有“柳暗花明又一村”之感。这表明，诗人的叙事艺术己是炉火纯青了。除以上三点，这两首诗文辞也更加华美，典故也更加贴切。总之，作为“梅村体”的一切典型特征都已具备了。
这两首诗一问世，便很快在文人中间流传开来，受到普遍的关注与赞赏。陈子龙曾在吴梅村面前充满激情地朗诵《洛阳行》，称此诗为“合作”，还说绝似唐朝的李颀，李雯更是击节叹赏：“高节微吟神骨惊，此曲乃是《洛阳行》”。对《永和宫词》，评价更高，时人朱隗曰：“唐人宫掖长篇，惟《连昌》 、《长恨》、《津阳门》、《杜秋娘》四作最胜。六百年后，方见此诗耳。魏宪则认为此诗“是一部诗史”。这两首创作于崇祯朝灭亡前后的长篇叙事歌行后先辉映，为吴梅村赢得了巨大声誉，成为奠定其诗坛地位的不朽杰作。他那种既华艳动人又激楚苍凉的独特风格被人们所接受，“梅村体”由此得以确立。
从清顺治二年开始，吴梅村的七言歌行创作进入了第三个阶段，兴盛期，尤其是顺治八、九两年，达到其成就的顶峰。《听女道士卞玉京弹琴歌》、《圆圆曲》、《萧史青门曲》、《鸳湖曲》等一批名篇都出自这两年之中。几乎每一篇问世，都曾引起轰动，迅速在士人中间流播开去。
和《永和宫词》相比，这一时期的歌行创作不仅沿袭了以往那种迥异于他人的特色，而且还有所发展变化，使得“梅村体”的内涵更加丰富，特点更加鲜明突出。这种发展变化主要表现在如下三个方面。 这一时期的歌行虽然抒发的仍然是兴亡之感，但是融入了《永和宫词》所没有的成分：民族感情。主题和感情都变得更加复杂了。《永和宫词》虽创作于崇祯朝覆灭之后，但南明弘光朝还在，不管多么危殆，表面上还保有半壁江山。可是《听女道士卞玉京弹琴歌》、《圆圆曲》 等等作品却是产生于异族实行高压统治的新朝了。
清兵以屠刀开路，攻下江南，强令汉族人民剃发留辫，并且制造了一系列的屠城事件，这一切对诗人心灵的冲击显然来得更加猛烈汹涌，亡国的况味诗人感受得自然更加真切和具体。这些因素，必然会内化为作品内容的基调和情感的旋律，使作品的意蕴更加沉郁悲凉。在《永和宫词》中是见不到什么批判色彩的，《永和宫词》之后的一些作品如《琵琶行》 、《后东皋草堂歌》 等等也缺乏批判的意味。
那时候，吴梅村还沉浸在明王朝走向衰亡的深深痛苦中，一时无法解脱开释。在他笔下，痛苦多于思考，对先朝的哀婉与追念多于对先朝走 向衰亡的原因的剖析。可是，到他创作《听女道士卞玉京弹琴歌》、《圆圆曲》等作品的时候，沧桑巨变已经发生多年，他开始冷静地反思易代的悲剧是如何发生的，反思为什么庞大的明帝国竟然一下子就会土崩瓦解。
在他看来，造成故国沦亡的罪魁祸首除了“贼寇”农民军以外，还有引狼入室、腆颜事敌的叛臣降将，还有荒淫腐败、自毁江山的统治者，吴三桂、洪承畴、刘泽清、弘光帝等等都属于这种败类。因而在这一时期的作品中，他或是冷嘲热讽，或是直言指斥，均显示出批判的意味。例如《圆圆曲》中的议论“尝闻倾国与倾城，翻使周郎受重名。妻子岂应关大计，英雄无奈是多情。全家白骨成灰土，一代红妆照汗青”就是以前的诗歌所没有过的，这使得这一时期的歌行较之以往更有思想深度了，格调也更苍老深沉了。 《永和宫词》的叙事采用的都是与时间顺序同步的单线发展结构，尽管也力避平衍，但同历史上的叙事作品相比，没有根本性的变化。可是，这一时期的许多篇章却打破了旧模式，充分吸收了明代以来日益繁盛的传奇戏剧与小说的叙事技巧，采用了顺叙、倒叙、插叙、分写、合写、映衬、呼应等等各种手法，腾挪变化，错综穿插，创造出了全新的叙事结构。例如《圆圆曲》一开篇，就抓住了故事中间的关键环节，从吴三桂勾引清兵“破敌收京”写起，直截了当地揭破全诗主旨。然后才折转笔锋，回写吴陈二人的初次相见，以引出陈圆圆。之后，再进一步倒叙，转入对圆圆身世的描写。
写吴陈二人的战场重逢。等到故事的主要部分叙述完了，忽然又来了两段插叙，写教曲妓师和女伴的感慨以及陈圆圆自己的哀怨。整个叙事部分的结构是如此地大开大阖、突兀跳宕，简直令人目不暇接，却又无不合情合理，圆转自如。再比如《萧史青门曲》，写几位明朝公主的命运，就像是史书中的合传。它首先描写了崇祯初年光宗少女乐安公主的出嫁场面，接着用倒叙引出了此前乐安公主的姐姐宁德公主的婚庆大典，之后很自然地合写起两人的骄奢生活。而后顺势又带出了辈分更高的神宗的女儿荣昌公主。再下面便说起崇祯朝对诸位公主的礼数之优：“六宫都讲家人礼，四节频加戚里恩。同谢面脂龙德殿，共乘油壁月华门。”这己是将所有公主合在一起来写了，热闹己极，繁华己极。写到这里，作者笔锋忽然一顿，用“万事荣，华有消歇”一句做过脉，转入了公主们走向衰落的描写。
先是乐安公主之死，接着就是明朝灭亡，只剩下宁德公主苟活于世。再后通过宁德公主的回忆倒叙崇祯帝女儿长平公主明亡前夕的遭遇和明亡后的下场，最后写宁德公主对繁华往事的梦和梦醒后的凄凉。诗中以宁德公主为主线，串联起四位公主的命远，结构变化多端而又丝毫不乱。这种复杂而又新颖的叙事结构，不要说吴梅村以往的七言歌行，就是历史上任何一个时期的叙事之作，都还从来没有运用过。
❸ 《死火》ppt好词好句
1、数叶白帆,在这水天一色金光闪闪的海面上,就像几片雪白的羽毛似的,轻悠悠版地漂动着.
赏析：权比喻句,把帆船比成羽毛,以帆船之小衬托出大海之大.
2、海水那么蓝,使人感到翡翠的颜色太浅,蓝宝石的颜色又太深,纵是名师高手,也难以描摹.
赏析：运用对比的手法,描写海水的颜色；用一“浅”一“深”的差别,表达海水之蓝的微妙和难以形容.
3、难忘那清爽的潮湿的带着谈谈的海腥味的海风,吹拂着人的头发、面颊、身体的每一处的感觉.就像艳丽丰盈的女人一样的诱人.
赏析：运用比喻手法,把难以描摹的海风描写得妩媚动人,形象地表达出海风给人带来的美妙感受.
❹ 赏析吴青峰日光歌词“泉水的音乐在玫瑰缝中打击 牧神的笛声在快乐岛中苏醒 美丽是因为滞留昏迷的倦
歌曲中流露出了对纯真的追求
玫瑰缝 快乐岛都是这些纯真的具象
而后两句则充分表达了对纯真的眷恋
歌词很美丽也很清新
可能是青峰童鞋想表达即使是大人了 但依然应该留存纯真在心中的意愿吧~
❺ 鲁迅的《复仇》、《希望》、《死火》、《墓碣文》、《死后》的赏析
鲁迅的<野草>读后感
一,<秋夜》，在我的后园，可以看见墙外有两株书，一株是枣树，还有一株也是枣树。看分析的文章说，这个开头有大意思。可惜我不明白。哇的一声，夜游的恶鸟飞过去了。为什么是恶鸟？我忽而听到夜半的笑声，吃吃地，似乎不愿意惊动睡着的人，然而四围的空气都应和着笑。夜半，没有别的人，我即刻听出这声音就在我嘴里，我也即刻被这笑声所驱逐，回进自己的房。这笑声代表着什么意思？
这篇是小说还是散文？作者的寓意是什么？
二，《影的告别》这篇文章很难理解，孤独，压抑，彷徨是文章的基调。
三，《求乞者》现在也有这样的求乞者，然而，作者仅停留在乞讨这一事件的表面上吗，还是在以此为寓意，想到自己的“乞讨”，作者不是在金钱上乞讨，而是在精神上乞讨，我的理解正确吗？希望不要理解偏差。
四，《复仇》谁是“他们俩”，作者在讽刺看客，还是在讽刺“他们俩”？
五，《复仇其二》人类拯救者的命运，我的理解正确吗？
六，《希望》他的诗至今没有死。人死了，文字将永存于人世，不朽，音乐，美术等艺术也是如此，文化是不会消亡的。绝望之为虚妄，正与希望相同。希望还是存在的，心态要积极。
七，〈雪〉雪人是作者自己吗？
八，〈风筝〉已经决裂的两兄弟还会和好吗？
九，〈好的故事〉故乡吗？美好，祥和的地方，是人间的安乐之所，身在动荡的岁月里，是特别期待安居乐业的。
十，〈过客〉以前的我悲切，自卑，忧郁，对未来感到绝望和迷茫，没有和别人很好的交流，孤独，这是每个大学生的通病。现在改变了。一个人的力量是小的，一个家就够忙的了，成就大业的人毕竟是少数，都是能力很强的人。不要这么感激，这于你是没有好处的。为什么？
独行者，始终向前，总有个声音在告诉自己，要向前进，但是人应该适当休息。不要太透支。
十一，〈死火〉
十二，〈狗的驳诘〉社会就是这样势利
十三，〈失掉的好地狱〉不懂
十四，〈一觉〉有人说，我们的社会是一片沙漠。——如果当真是一片沙漠，这虽然荒漠一点也还静肃；虽然寂寞一点还会使你感觉苍茫。何至于像这样的混沌，这样的阴沉，而且这样的离奇变幻！存在即是合理。
以上是我看完〈野草〉后的感想，就是不知道理解的对不对，希望大家和我一起讨论，欢迎留言。我诚心的向大家请教。
在《野草·希望》中，鲁迅先生反复地重复这样一句话：“绝望之为虚妄，正与希望相同！”在“绝望”、“希望”与“虚妄”三者之间，鲁迅不仅表明了通常意义上关于“希望”而“虚妄”的逻辑关系，还更深刻更深邃也更鲁迅个人化的是他同样也表明了与“希望之为虚妄”相同的“绝望之为虚妄”。即在鲁迅那儿，绝望同样也被认知为了一种虚妄。在鲁迅的作品中，“绝望”一词的出现频率远不如另一个词“虚无（虚妄）”。“虚无”作为一个哲学范畴，在存在主义哲学家眼里，同其他物质一样也是一种存在的形式和方式。这种虚无作为一个特殊和特定的存在，是人的对象化的虚空，即人在外在世界“恶”的存在中所选择的一种丧失了现实自由后的精神存在，是虚空的抽象。而这种“虚无”在鲁迅先生那儿，则是由“绝望”与“虚妄”之为的虚无。这其中便包含了人文精神的内涵，即表明“绝望”在鲁迅的精神系统中，不是最终的结果，而只是一种情感理性的、指向虚妄的最终结果的认知态度与价值判断。因此，把“绝望”作为分析与判断鲁迅人文精神的重要构成，也是本文写作的一个基点。
❻ 死火好句赏析
我梦见自己在冰山间奔驰。
这是高大的冰山，上接冰天，天上冻云弥漫，片片如鱼鳞模样版。山麓权有冰树林，枝叶都如松杉。一切冰冷，一切青白。
但我忽然坠在冰谷中。
上下四旁无不冰冷，青白。而一切青白冰上，却有红影无数，纠结如珊瑚网。我俯看脚下，有火焰在。
这是死火。有炎炎的形，但毫不摇动，全体冰结，像珊瑚枝；尖端还有凝固的黑烟，疑这才从火宅⑴中出，所以枯焦。这样，映在冰的四壁，而且互相反映，化为无量数影，使这冰谷，成红珊瑚色。
哈哈！
当我幼小的时候，本就爱看快艇激起的浪花，洪炉喷出的烈焰。不但爱看，还想看清。可惜他们都息息⑵变幻，永无定形。虽然凝视又凝视，总不留下怎样一定的迹象。
死的火焰，现在得到了你了！
我拾起死火，正要细看，那冷气已使我的指头焦灼；但是，我还熬着，将他塞入衣袋中间，登时完全青白。我一面思索着走出冰谷的法子。
我的身上喷出一缕黑烟，上升如铁线蛇⑶。冰谷四面，又登时满有红焰流动，如大火聚⑷，将我包围。我低头一看，死火已经燃烧，烧穿了我的衣裳，流在冰地上了。
“唉，朋友！你用了你的温热，将我惊醒了。”他说。
我连忙和他招呼，问他名姓。
❼ 简要分析鲁迅散文诗《死火》中“死火”的象征意义
死火象征一种不灭的火热的精神。这是作者自己心头之火的写照。环境无论多严酷，救国救民的心头之火是冻不灭的。
❽ 求《死火》赏析！！90字左右！！
依照日常生活的逻辑，火是不能冰结的。但作者大胆地运用艺术想象内，摆脱日常生活的逻辑而容又运用一些物体会遇冷冰结这一思维推理逻辑，创造出“死火”这一特殊的意象及冰山和冰谷的美妙奇绝的意境。这里“死火”是作者在全诗中用来抒发情感和表达思想发展历程的主要意象，而冰山和冰谷从逻辑上说是“死火”得以存在的前提；从象征意义上它是指涉的五四前后寒冽阴暗的社会现实；从艺术手法上说它是波特莱尔在其散文诗《恶之花》中所要求的以美来表现丑的艺术思想的完美实践。