老舍的作品赏析

㈠ 老舍作品《猫》赏析

这篇脍炙人口的散文，虽然短小，但内容具体，描写生动，剪裁得当，构思精巧，文章结构严谨，条理清晰，以风趣亲切，通俗流畅的语言，表现了猫的性情，字里行间流露出作家对猫的喜爱之情。猫虽然在日常中是一种极其普通的小动物，然而在作者老舍先生的笔下却显得那么生动活泼，那么惹人喜爱。这篇脍炙人口的散文，虽然短小，但内容具体，描写生动，剪裁得当，构思精巧，文章结构严谨，条理清晰，以风趣亲切，通俗流畅的语言，表现了猫的性情，字里行间流露出作家对猫的喜爱之情。猫虽然在日常中是一种极其普通的小动物，然而在作者老舍先生的笔下却显得那么生动活泼，那么惹人喜爱。这篇脍炙人口的散文，虽然短小，但内容具体，描写生动，剪裁得当，构思精巧，文章结构严谨，条理清晰，以风趣亲切，通俗流畅的语言，表现了猫的性情，字里行间流露出作家对猫的喜爱之情。猫虽然在日常中是一种极其普通的小动物，然而在作者老舍先生的笔下却显得那么生动活泼，那么惹人喜爱。这篇脍炙人口的散文，虽然短小，但内容具体，描写生动，剪裁得当，构思精巧，文章结构严谨，条理清晰，以风趣亲切，通俗流畅的语言，表现了猫的性情，字里行间流露出作家对猫的喜爱之情。猫虽然在日常中是一种极其普通的小动物，然而在作者老舍先生的笔下却显得那么生动活泼，那么惹人喜爱。这篇脍炙人口的散文，虽然短小，但内容具体，描写生动，剪裁得当，构思精巧，文章结构严谨，条理清晰，以风趣亲切，通俗流畅的语言，表现了猫的性情，字里行间流露出作家对猫的喜爱之情。猫虽然在日常中是一种极其普通的小动物，然而在作者老舍先生的笔下却显得那么生动活泼，那么惹人喜爱。这篇脍炙人口的散文，虽然短小，但内容具体，描写生动，剪裁得当，构思精巧，文章结构严谨，条理清晰，以风趣亲切，通俗流畅的语言，表现了猫的性情，字里行间流露出作家对猫的喜爱之情。猫虽然在日常中是一种极其普通的小动物，然而在作者老舍先生的笔下却显得那么生动活泼，那么惹人喜爱。这篇脍炙人口的散文，虽然短小，但内容具体，描写生动，剪裁得当，构思精巧，文章结构严谨，条理清晰，以风趣亲切，通俗流畅的语言，表现了猫的性情，字里行间流露出作家对猫的喜爱之情。猫虽然在日常中是一种极其普通的小动物，然而在作者老舍先生的笔下却显得那么生动活泼，那么惹人喜爱。这篇脍炙人口的散文，虽然短小，但内容具体，描写生动，剪裁得当，构思精巧，文章结构严谨，条理清晰，以风趣亲切，通俗流畅的语言，表现了猫的性情，字里行间流露出作家对猫的喜爱之情。猫虽然在日常中是一种极其普通的小动物，然而在作者老舍先生的笔下却显得那么生动活泼，那么惹人喜爱。这篇脍炙人口的散文，虽然短小，但内容具体，描写生动，剪裁得当，构思精巧，文章结构严谨，条理清晰，以风趣亲切，通俗流畅的语言，表现了猫的性情，字里行间流露出作家对猫的喜爱之情。猫虽然在日常中是一种极其普通的小动物，然而在作者老舍先生的笔下却显得那么生动活泼，那么惹人喜爱。这篇脍炙人口的散文，虽然短小，但内容具体，描写生动，剪裁得当，构思精巧，文章结构严谨，条理清晰，以风趣亲切，通俗流畅的语言，表现了猫的性情，字里行间流露出作家对猫的喜爱之情。猫虽然在日常中是一种极其普通的小动物，然而在作者老舍先生的笔下却显得那么生动活泼，那么惹人喜爱。这篇脍炙人口的散文，虽然短小，但内容具体，描写生动，剪裁得当，构思精巧，文章结构严谨，条理清晰，以风趣亲切，通俗流畅的语言，表现了猫的性情，字里行间流露出作家对猫的喜爱之情。猫虽然在日常中是一种极其普通的小动物，然而在作者老舍先生的笔下却显得那么生动活泼，那么惹人喜爱。这篇脍炙人口的散文，虽然短小，但内容具体，描写生动，剪裁得当，构思精巧，文章结构严谨，条理清晰，以风趣亲切，通俗流畅的语言，表现了猫的性情，字里行间流露出作家对猫的喜爱之情。猫虽然在日常中是一种极其普通的小动物，然而在作者老舍先生的笔下却显得那么生动活泼，那么惹人喜爱。这篇脍炙人口的散文，虽然短小，但内容具体，描写生动，剪裁得当，构思精巧，文章结构严谨，条理清晰，以风趣亲切，通俗流畅的语言，表现了猫的性情，字里行间流露出作家对猫的喜爱之情。猫虽然在日常中是一种极其普通的小动物，然而在作者老舍先生的笔下却显得那么生动活泼，那么惹人喜爱。这篇脍炙人口的散文，虽然短小，但内容具体，描写生动，剪裁得当，构思精巧，文章结构严谨，条理清晰，以风趣亲切，通俗流畅的语言，表现了猫的性情，字里行间流露出作家对猫的喜爱之情。猫虽然在日常中是一种极其普通的小动物，然而在作者老舍先生的笔下却显得那么生动活泼，那么惹人喜爱。这篇脍炙人口的散文，虽然短小，但内容具体，描写生动，剪裁得当，构思精巧，文章结构严谨，条理清晰，以风趣亲切，通俗流畅的语言，表现了猫的性情，字里行间流露出作家对猫的喜爱之情。猫虽然在日常中是一种极其普通的小动物，然而在作者老舍先生的笔下却显得那么生动活泼，那么惹人喜爱。这篇脍炙人口的散文，虽然短小，但内容具体，描写生动，剪裁得当，构思精巧，文章结构严谨，条理清晰，以风趣亲切，通俗流畅的语言，表现了猫的性情，字里行间流露出作家对猫的喜爱之情。猫虽然在日常中是一种极其普通的小动物，然而在作者老舍先生的笔下却显得那么生动活泼，那么惹人喜爱。

㈡ “老舍《茶馆》”当代文学作品分析

作为老舍的代表作，《茶馆》在艺术上取得了多方面的成就，集中体现了老舍剧作的风格。首先，剧作深刻地反映了旧中国的社会本质，展示了历史反战的必然趋势，但是它却没有选取重大的社会题材，没有去描写中国近戊戌变法以来的重大实践和重要的人物，而是通过“侧面透露出一些政治消息”的方法，通过“裕泰”茶馆的兴衰来展现的。茶馆作为社会的一个“窗口”，就是一个小的社会。通过它的每况愈下，最终为黑暗所吞没，展现出一个时代不如一个时代的历史事实，揭示出吃人的旧社会必然要灭亡的历史规律。其次，剧作突破了传统的戏剧手法，不求故事情节的连贯，矛盾冲突的紧张激烈，而是采取了“人像展览式结构”，通过一个个生动鲜活的人物的命运、沉浮，来完成作品的主题。剧作所反映的内容，时间之长，跨度之大，人物之众多，都是话剧创作中罕见的。在全剧出场的70余个人物中，有名有姓的就多达50余人。对这样多的人物，作家采取了主要人物有壮到老（如王利发等），贯穿全剧；次要人物父子相承（如刘麻子、唐铁嘴等）；每一个角色都说自己的事儿，又和时代结合起来；无关紧要的人物，召之即来，挥之即去。而且剧种的各色人物哪怕只出场一次，只有三言两语的台词，也都对深化作品的主题，起着不可或缺的作用。第三，作品还比较集中的体现了老舍剧作的民族风格，充分发挥了作家熟悉旧社会、擅长写北京市民生活的特点，具有浓郁的“北京味儿”。剧中的人物都是地道的北京人，其性格特点、心理状态、精神气质、语言习惯都是我们民族在特定时代的产物；而环境则是典型的北京茶馆，茶馆的陈设、布局，人物间的对话，都是地道的北京味儿。尤其是作家还把曲艺这种民族的艺术糅进剧作之中，不仅有机地介绍了剧情，解决了时间跨度大等难题，更增加了我们民族艺术的表现力。第四，《茶馆》写得虽然是历史题材，但作者是立足于今天来反映过去的，因此，蕴含着强烈的新旧社会的对比。作者让在人们看到往昔苦难的同时，更珍惜今天的幸福，热爱我们的新社会。这同老舍建国后反映现实生活的作品一样，出发点仍然是歌颂社会主义的光明。

㈢ 老舍《春风》赏析

老舍散文《春风》写出了济南秋天的美。

老舍不仅写了的秋天、济南的冬天、济南的夏天，还在《春风》中写了济南的春天，春夏秋冬，四季更迭，光影驳离，色彩斑斓。他似乎天生对山有一种由衷的亲近，对水有一种深切的景仰。

他的散文中对济南山水的描写，如其说是写，不如说是在“读”，是相看两不厌的“对话”，就难怪是那么鲜活，那么灵动，那么传神，那么富有人情味了。

老舍的语言俗白精致，雅俗共赏。用通俗、平白的文字来反应时代和生活，这才是老舍作为语言大师的境界，可谓“清水出芙蓉，天然去雕饰”。

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语言风格

老舍的语言俗白精致，雅俗共赏。老舍说：“没有一位语言艺术大师是脱离群众的，也没有一位这样的大师是记录人民语言，而不给它加工的。”因此，作品中人物语言是加提炼过的北京白话。其作品语言的“俗”是建立在精细的思考与研究的基础上。他的“白”，让读者易于理解却又颇有深度。

用通俗、平白的文字来反应时代和生活，这才是老舍作为语言大师的境界，可谓“清水出芙蓉，天然去雕饰”。然而另一方面，老舍又使用语脱去自然形态的粗糙与随意，炼成金子，使现代的北京口语显出朴素精致如同一具精雕细刻的瓷器。

同样老舍的作品也追求幽默，一方面来自狄更斯等英国文学家的影响，另一方面也深深地打上了“北京市民文化”的烙印，形成了更内蕴的“京味”。幽默风趣，是老舍作品语言的总体风格特色。

参考资料来源：网络-春风

㈣ 我的母亲老舍赏析

赏析：

文章的最后一句：“唉!还说什么呢?心痛!心痛!”更是以简朴的语句，表现出作者欲言又止，又难以尽述的追悔内疚之情和无从说起，又没齿难忘的养育教诲之恩。作者在文章中叙述了母亲生活中的一些片段，如“最会吃亏。给亲友邻居帮忙，她总跑在前面……但是吵嘴打架。

永远没有她”，“在刺刀下，饥荒中，保护着儿女……从无办法中想出办法来”。这些都说明了母亲软而硬的个性，而母亲的这种个性又深深的影响到了作者，使得作者拥有了“对一切人与事，都取和平的态度，把吃亏看作当然”。

与下文的“我的真正的教师，把性格传给我的，是我的母亲”相照应。“失去了慈母便像花插在瓶子里，虽然还有色有香，却失去了根”。这是作者经七七卢沟桥事变后，从济南逃到西南对思母的那种复杂心情。也许我们都不曾体会过，也不曾知晓过，但作者却觉得很痛苦。

因为世界上没有什么会比思乡情，念母情更来得强烈了。作者把自己比喻成失去了根的花，是怕当每次收到家信的时候，就会有不详的消息从中渗露出来。有母亲的人，心是安定的。作者又何尝不想这样呢?“我疑惑，我怕”。疑惑为什么在一年的家信中都找不到关于母亲起居的情况。

怕母亲早以有不策，只是作者不想捅破，捅破那层似窗纸一样的念母之情。但噩耗还是传来，原来母亲已经去世有一年了。作者最后也只剩下内疚而又惋惜不已的哀痛，只能以“心痛!心痛!”来结束全文。作者在叙写个人生活经历和一些感受很深的事情时。

把深沉的感情寄寓在平实简朴的语言中，读来亲切，令人动情。而最后那句“心痛!心痛!”更是被人们视为经典。我们又何尝不能拿来借鉴呢。

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《我的母亲》介绍：

《我的母亲》是小说家老舍的作品。《我的母亲》是一篇质朴无华、情真意切的回忆母亲的散文。 文章中体现了母亲对子女的舐犊之情，子女对母亲的感激、怀念和赞颂之情。在文中，老舍细细地描述了母亲的性格，她勤劳、热心、疼爱儿女。母亲给他的是“生命的教育”。

这篇文章的风格是纯朴而清新的。语言随情而发，自然朴素，字字句句都是浓得化不开的情深之语；结构任性而为，平实流畅。结尾处，一声沉痛的叹息，明白如话，却是意悲而远，感人至深。

作者介绍：

老舍（1899.2.3~1966.8.24），字舍予，原名舒庆春，老北京（满族正红旗）人，中国现代小说家、戏剧家、著名作家，因作品很多而获得“人民艺术家”称号。曾任小学校长、中学教员、大学教授。笔名“舍予”、“老舍”，老舍是他最常用的笔名，另有鸿来、非我等笔名。

曾经担任山东大学等名校教授。一生主要作品有：《骆驼祥子》、《四世同堂》及未完成的《正红旗下》，话剧《龙须沟》、《茶馆》等。1899年2月3日出生在北京西城小羊圈胡同（现名小杨家胡同），满族 正红旗人，父亲是一名满族的护军，阵亡在八国联军攻打北京城的巷战中。

“老舍”这一笔名最初在小说《老张的哲学》中使用。老舍出生于北京一个贫苦旗人家庭。一岁半丧父，襁褓之中的老舍家曾遭八国联军的意大利军人劫掠，还是婴儿的老舍因为一个倒扣在身上的箱子幸免于难。老舍九岁得人资助始入私塾。

1913年，考入京师第三中学（现北京三中），数月后因经济困难退学。同年考取公费的北京师范学校。于1918年毕业。五四新文化运动掀起的民主、科学、个性解放的思潮，把他从“兢兢业业办小学，恭恭顺顺侍奉老母，规规矩矩结婚生子”的人生信条中惊醒。

文学革命的勃兴，又使他“醉心新文艺”，由此开始生命和事业的新起点。1922年任南开中学国文教员。同年发表了第一篇短篇小说《小铃儿》。1924年赴英国，任伦敦大学东方学院中文讲师。教学之余，读了大量外国文学作品，并正式开始创作生涯。

陆续发表《老张的哲学》、《赵子曰》和《二马》三部描写市民生活的讽刺长篇小说。自1925年起，陆续写了3部长篇小说：《老张的哲学》对乌烟瘴气的教育界做了生动的揭露；《赵子曰》的鞭挞锋芒指向以新派自诩其实醉生梦死的青年学生。

《二马》的主人公是旅居英国的北京人，讽刺的仍是在封建的小生产的社会土壤里培植出来的“出窝儿老”的畸形心态——都以清脆的北京口语，俏皮的幽默笔墨，渲染北京的民俗风情，通过闭塞守旧、苟且偷安的民族心理的剖析，申述对于祖国命运的忧虑。

显示出与众不同的艺术个性和思想视角。3部作品陆续在《小说月报》上连载后，引起文坛的注目。1926年老舍加入文学研究会。1929年夏，绕道欧、亚回国。在新加坡逗留期间，为当地高涨的民族解放要求所鼓舞，创作反映被压迫民族觉醒的中篇童话《小坡的生日》。

1930年回到中国，任济南齐鲁大学文学院副教授，并编辑《齐鲁月刊》。并且，现在老舍的作品均已进入小学、初中的课文。1966年，文革中不忍屈辱，自沉于北京太平湖。1968年，获诺贝尔文学奖提名，且获投票第一，由于老舍已不在人世，此次诺奖遗憾颁予川端康成。

1978年，老舍得到平反，恢复“人民艺术家”的称号。墓碑上刻写着老舍的一句话：“文艺界尽责的小卒，睡在这里。”

㈤ 求老舍的作品《茶馆》的精彩句子及赏析

1、卷轴画式的平面结构（也叫人像展览式结构）。这一幕出场的人物有三十多个。有台词的近二十人。这些人物没有特别突出的主次之分，人物不断登场，又不断下场。茶馆中每个人物的台词也都不多，他们在茶馆一闪而过，口中说着自己的事情。

比如：旧民主主义者崔久峰与王利发的对话，只表现了他理想破灭后的沮丧和失望；松二爷的出场也只表现了封建遗老的没落。即使是起着贯串作用的茶馆主人王利发，也没有什么重场戏，只是在与茶客的交往中表现自己。

由此看来剧中人物的活动，都是截取他们在茶馆中的一个横断面。无数的画面组织起来，构成了一幅卷轴画，随着剧情而逐步展开。

《雷雨》采用的是紧凑集中的戏剧结构——“锁闭式”：戏剧一开始，就已面临紧张的矛盾冲突，情节的开端、发展则放在情节向高潮推进过程中用回忆、倒叙等方式逐步加以交代。

《雷雨》基本遵循戏剧创作“三一律”原则——即“时间、地点、情节一致”，一出戏只演一件事，剧情必须发生在同一地方、一昼夜之内。作者把跨越三十年的故事集中在一天的午后到夜里两点钟，巧妙运用了“回顾”和“穿插”的方法，把“现在的戏剧”和“过去的戏剧”交织在一起，在周公馆的客厅里重现，充分表现周鲁两家的矛盾。

2、在这里，可以听到最荒唐的新闻，如某处的大蜘蛛怎么成了精，受到雷击。奇怪的意见也在这里可以听到，像把海边上都修上大墙，就足以挡住洋兵上岸。这里还可以听到某京戏演员新近创造了什么腔儿，和煎熬鸦片烟的最好的方法。这里也可以看到某人新得到的奇珍－－一个出土的玉扇坠儿，或三彩的鼻烟壶。这真是个重要的地方，简直可以算作文化交流的所在。

写了秦佰仁、秦仲义、秦叔礼三兄弟迥异人生，否定了实业救国，昭示只有革命才能救中国。写完后，老舍与演员们研讨，大家对写裕泰茶馆众生相的第一幕第二场兴趣最大，建议以之重写一个以茶馆为中心的戏，于是有此戏。采排时，周恩来认为时代背景不够典型，应写辛亥、五四、27年北伐，抗日和解放战争，但老舍未改，有人指责没有正面揭示时代巨浪。

《茶馆》是现代文学家老舍于1956年创作的话剧，1957年7月初载于巴金任编辑的《收获》杂志创刊号。1958年6月由中国戏剧出版社出版单行本。剧作展示了戊戌变法、军阀混战和新中国成立前夕三个时代近半个世纪的社会风云变化。

通过一个叫裕泰的茶馆揭示了近半个世纪中国社会的黑暗腐败、光怪陆离，以及在这个社会中的芸芸众生。 剧本中出场的人物近50人，除茶馆老板之外，有吃皇粮的旗人、办实业的资本家、清宫里的太监、信奉洋教的教士、穷困潦倒的农民，以及特务、打手、警察、流氓、相士等，人物众多但性格鲜明，能够“闻其声知其人”，“三言两语就勾出一个人物形象的轮廓来”。

作品通过茶馆老板王利发对祖传“裕泰茶馆”的惨淡经营，描写他虽然精明圆滑、呕心沥血，但终于挡不住衰败的结局，从侧面反映了中国封建社会的走向。剧作在国内外多次演出，赢得了较高的评价，是中国当代戏剧创作的经典作品。 2018年10月18日至28日，2018年乌镇戏剧节在乌镇举办，《茶馆》为特邀剧目之一。

㈥ 老舍作品摘抄+赏析

祥子的手哆嗦得更厉害了，揣起保单，拉起车，几乎要哭出来。拉到个僻静地方，细细端详自己的车，在漆板上试着照照自己的脸！越看越可爱，就是那不尽合自己的理想的地方也都可以原谅了，因为已经是自己的车了。把车看得似乎暂时可以休息会儿了，他坐在了水簸箕的新脚垫儿上，看着车把上的发亮的黄铜喇叭。他忽然想起来，今年是二十二岁。因为父母死得早，他忘了生日是在哪一天。自从到城里来，他没过一次生日。好吧，今天买上了新车，就算是生日吧，人的也是车的，好记，而且车既是自己的心血，简直没什么不可以把人与车算在一块的地方。
怎样过这个“双寿”呢？祥子有主意：头一个买卖必须拉个穿得体面的人，绝对不能是个女的。最好是拉到前门，其次是东安市场。拉到了，他应当在最好的饭摊上吃顿饭，如热烧饼夹爆羊肉之类的东西。吃完，有好买卖呢就再拉一两个；没有呢，就收车；这是生日！
自从有了这辆车，他的生活过得越来越起劲了。拉包月也好，拉散座也好，他天天用不着为“车份儿”着急，拉多少钱全是自己的。心里舒服，对人就更和气，买卖也就更顺心。拉了半年，他的希望更大了：照这样下去，干上二年，至多二年，他就又可以买辆车，一辆，两辆……他也可以开车厂子了！
赏析：祥子为了“买车”而牺牲了许多许多，它用三年时间才买到它，当然激动不已，从他的语言、动作、想法上都可以看出他的心情。至于“祥子买车的日子也是他的生日”，虽说这只是个巧合，但可见老天爷在暗中帮祥子呢。读到这段话，谁都会为祥子的成功而高兴，给他庆祝。这就是老舍这个“人民艺术家”语言的魅力

㈦ 老舍作品<龙须沟>赏析

《龙须沟》是老舍先生的重要作品，是他解放初期回国后创作的第二个话剧剧本，也是早期主旋律作品中难得的传世之作。此剧描写的是居住在北京天桥附近的一条臭水沟（龙须沟）旁小杂院的4户人家的不同遭遇，塑造了程疯子、程娘子、丁四嫂、王大妈、二春、小妞子、赵大爷等各具特色的人物形象，由他们的经历和心态来表现新政权、新制度带来的新气象、新变化，堪称是一部下层民众的血泪史、翻身史。

该剧1951年2月首演，以浓郁的生活气息、感人的艺术形象和地道的京腔京韵，成为北京人艺艺术风格形成时期的奠基作品之一。焦菊隐导演，于是之、叶子、郑榕、黎频、韩冰、李大千等主演。
1953年，北京人艺重新此剧，于11月13日公演，显著的变化是借鉴了中国戏曲的美学元素，提出了演员创作中的“心象”学说，使表演更加真实生动。

电影《龙须沟》由北京电影制片厂于1952年摄制完成，导演冼群，摄影高洪涛，作曲苏民、朱践耳，主要演员有于是之、于蓝、叶子、张伐、刘节、郑榕、田烈等。

有资料显示，日本京艺剧团也曾演出此剧。

新版《龙须沟》于去年6月建组，经过半年磨合才与观众见面，精益求精可见一斑。顾威导演，叶子、郑榕担任艺术顾问，杨立新、张万昆、杨桂香、高倩、夏立言、尹伟、郭奕君、兰法庆、雷佳、苗驰、韩清等主演。
此番重排，恢复了当年删掉的细节，比如刘巡长被人民政府留用为派出所副所长。增加了两条爱情线，即二嘎子和二春的青春恋及王大妈和赵大爷的黄昏恋。程疯子最终归宿也调整为重返曲艺舞台。
舞美设置了三面转台，细节处更是精雕细琢，几个重点场景具有很强的视听震撼力。比如以倾斜的破旧房屋、烟囱、板凳和水缸等凸显老北京风貌，还比如小妞子葬身龙须沟后的电闪雷鸣大雨倾盆等。
此剧是一组群戏，演员均很称职，杨立新最后的单弦演唱更是锦上添花。值得一提的是，15名刚毕业的表演班学生也加入剧组，23岁的闫巍有幸成为程疯子的B角。这样的熏陶，对他们的成长大有裨益。

提一点或许是无法修正的意见——
部分演员的形体过于“富裕”，难觅“龙须沟”的味道。
这也是目前戏剧作品在年代戏中普遍存在的问题，富人演穷人，呵呵！

㈧ 老舍林海赏析

这段给你写赏析其他的自己写文中既写了大兴安岭林区的美丽景色，又从不同角度赞美了它对祖国建设所起的作用。老舍运用多种修辞方法，展开联想，记叙了人与自然的和谐统一。情感浓烈，文笔优美，句句是景，步步有情。作品表意凝练集中，抒情畅达痛快，目视整齐匀称，耳听节奏鲜明，其语言运用之妙，堪与诗歌媲美。 大兴安岭林区是中国的绿色宝库，是维护生态平衡的天然屏障；这里山水景色奇秀，冰雪风光绚丽；这里是大山的王国，巍巍万里，雄浑粗犷；这里是绿树的海洋，浩瀚无垠，茫茫苍苍；这里有无尽的宝藏，珍禽在天，奇兽在山，香菌在林，锦鳞在渊。加分吧

㈨ 求老舍《我这一辈子》赏析

《我这一辈子》的创作，正值老舍文学道路上“第一高峰”，他的艺术风格也版就显得十分权突出。他特别善于用平凡场景中的小镜头来反映社会生活里的大冲撞，他的笔触不是直接介入而是自然延伸到民族的命运中，让读者从他诙谐与幽默的文笔中品味生活的沉重。

《我这一辈子》是老舍先生创作于1937年抗战前夕的一部著名的中篇小说，是老舍第一个创作黄金时期的压轴作品，格外具有挺拔于时代的进步气息。

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《我这一辈子》描写了一个旧时代普通巡警的坎坷一生，他很普通也很要强，可生活却和他不断开玩笑：心爱的妻子，被最知心的朋友拐走；学了裱纸手艺，可时代变迁，却没了用武之地；无奈之下做了巡警，可是困苦的生活还在继续。

以一个平凡的小人物，反映了一部时代的大悲剧。它的结尾是这样写的：“我还笑，笑我这一辈子的聪明本事，笑这出奇不公平的世界，希望等我笑到末一声，这世界就换个样儿吧！”

㈩ 老舍散文猫的赏析

老舍散文《猫》赏析：

作者怀着对猫喜爱的心情，通过仔细观察，写出了猫的性格。 老舍先生写的《猫》，字里行间充溢着对猫的极其喜爱的感情。 《猫》这篇课文细致、生动地描述了猫的古怪性格和它满月时的淘气可爱，首先是表达了真挚的感情。

老舍先生对家里猫的爱如同对儿女的爱，因此无论是古怪还是淘气，在他眼里都是十足的可爱。而且人与猫之间互相信任，和谐相处，创造出一个非常美好的境界。

抗战爆发后，老舍与妻子儿女分离，没过几年平静的生活，直到1950年重返北京，丹柿小院才多少给了他们一点安稳的生活。老舍的这个家是猫的乐园，可是，他也爱花。猫、花之间"不易处理"的各种"矛盾"，极有可能是主人在最后十几年风雨人生中的心理境遇 。

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《猫》创作背景：

该篇老舍是名副其实的"爱猫党"。他一生养过很多猫，对猫的喜爱之情常常溢于言表。查看老舍养猫的三个时期：济南时期、北碚时期、北京时期，便知大都是和家人住在一起的时候，婚姻美满，家庭幸福 。

1950年4月，老舍和夫人胡絜青及其子女一起，搬进了一所位在北京的小三合院。他在这所小房的院子里，养了不少花草，当普通朋友来访的时候，请他们看花、看猫 ，1958年是爱国卫生运动空前发展的一年，截至1958年12月止，中国全国共消灭老鼠19.3亿只 。

该篇最初发表于1959年8月《新观察》第16期，初收入《老舍散文选》 。

《猫》作者简介：

老舍，舒庆春，字舍予，笔名老舍，满族正红旗人，本名舒庆春，生于北京，中国现代小说家、著名作家，杰出的语言大师、人民艺术家，新中国第一位获得“人民艺术家”称号的作家。

著有长篇小说《小坡的生日》、《猫城记》、《牛天赐传》、《骆驼祥子》等，短篇小说《赶集》等。老舍的文学语言通俗简易，朴实无华，幽默诙谐，具有较强的北京韵味。

1966年8月24日，中国作家老舍因不堪忍受红卫兵的暴力批斗，在北京太平湖投湖自尽。1978年初，老舍得到平反，恢复了“人民艺术家”的称号。