梅花高启赏析

1. 明朝高启《梅花》九首之一“雪满山中高士卧，月明林下美人来”，请高手谈谈此诗

以下是高手laozhou402之前对此诗的评析，供你参考

这是高启的《梅花九首》之一。首联两句写像梅花这样瑰丽的风姿，本来应该充任瑶台上的琼玉，却不知被那位仙人栽到了江南的处处山林。传说中昆仑山有瑶台十二座，上面满是玉树琼花。”琼枝”当做"琼姿“古诗词中常用来形容瑰丽的姿容，通常用于梅花。作者开首便对梅花大加赞叹。
颔联说，梅花但它毕竟是仙风道骨，到底还是来到了人间，但它不屑生长在尘埃之中，，它栖猪猪在大雪铺满的深山，这才是这位孤高拔俗的隐私的愿望；后一句说，梅花毕竟是画的一种，是世人愿意亲近的“美人”，但这美人是仙女下凡，不能轻易见到，要欣赏着抛去一切俗念，到那清风明月的林泉之下，才能见到它清秀动人的姿容。这两句仍然写梅花的与众不同。“高士”“美人”都指梅花。
颈联分承颔联，进一步加以申说：山间的秀竹，自然不会放过与高士交结的机会，他们把自己萧萧竹声的清寒，奉献给梅花的身影，好让疏朗的梅影借着这清寒，更显得仪态高峻；山间那默默的青苔，也知道爱怜美人，当梅花完成报春的使命，留有余香的花瓣半蚀于春泥中时，青苔用自己的身体来掩盖“美人”躯体。
这两句正常语序应为：“萧萧寒竹依疏影，漠漠春苔掩残香。次序一变，境界顿异。
尾联说自从南朝诗人何逊去了梅花便不逢知己，从此再没有人像他那样咏赞自己了，在漫长的岁月里，在春风吹佛下寂寞愁苦地开落了多少回，，可惜，再也没有遇到像他那样的第二个人。
诗中的梅花，很有些孤芳自赏，笑傲古人，大有”知音一个也难求’的味道。梅花的高洁，恐怕正是作者自身的写照吧。

以下是毛对此诗的看法

1961年11月6日，毛泽东曾在一个上午连写三信催秘书查高启的咏梅诗。他当时正在酝酿写《卜算子•咏梅》。《毛泽东诗词集》将其写作时间定为1961年12月，全文是：风雨送春归，飞雪迎春到。已是悬崖百丈冰，犹有花枝俏。俏也不争春，只把春来报。待到山花烂漫时，她在丛中笑。

从毛泽东的《卜算子•咏梅》，不难看出，其形式上受陆游《卜算子•咏梅》的影响，其内容与思想上却明显受高启咏梅诗的影响。毛泽东不欣赏陆游《卜算子•咏梅》中流露的驿外断桥边旷野怨妇般的自怨自艾、孤芳自赏和凄凉哀愁。相比之下，高启的这首梅花诗，写梅之高贵，孤傲而不哀怨，大雪暗夜却不掩仪态万方。以毛泽东的审美趣味和革命家情怀，自然更加欣赏高启诗中透露的“梅之精神”。在这样的心境下，毛泽东对陆游词中的哀婉情绪不以为然，认为“他消极颓废，无可奈何，因作此词”，以至于干脆“读陆游咏梅词，反其意而用之”。

毛泽东《卜算子•咏梅》中下阕首句原为“梅亦不争春”，修改定稿时改“梅”为“俏”。这样，全词无一“梅”字出现。有趣的是，高启的九首梅花诗，也是首首不见“梅”字。
http://www.360doc.com/content/10/0410/11/718959_22358563.shtml

2. 求明代诗人高启梅花诗九首及其赏析！

高启梅花九首

琼姿只合在瑶台,谁向江南处处栽? 雪满山中高士卧,月明林下美人来.

寒依疏影萧萧竹,春掩残香漠漠苔. 自去何郎无好咏,东风愁寂几回开.

缟袂相逢半是仙,平生水竹有深缘. 将疏尚密微经雨,似暗还明远在烟.

薄瞑山家松树下,嫩寒江店杏花前. 秦人若解当时种,不引渔郎入洞天.

翠羽惊飞别树头,冷香狼籍倩谁收. 骑驴客醉风吹帽,放鹤人归雪满舟.

淡月微云皆似梦,空山流水独成愁. 几看孤影低徊处,只道花神夜出游.

淡淡霜华湿粉痕,谁施绡帐护春温. 诗随十里寻春路,愁在三更挂月村.

飞去只忧云作伴,销来肯信玉为魂. 一尊欲访罗浮客,落叶空山正掩门.

云雾为屏雪作宫,尘埃无路可能通. 春风未动枝先觉,夜月初来树欲空.

翠袖佳人依竹下,白衣宰相在山中. 寂寥此地君休怨,回首名园尽棘丛.

梦断扬州阁掩尘,幽期犹自属诗人. 立残孤影长过夜,看到余芳不是春.

云暖空山裁玉遍,月寒深浦泣珠频. 掀篷图里当时见,错爱横斜却未真.

独开无那只依依,肯为愁多减玉辉? 廉外钟来月初上,灯前角断忽霜飞.

行人水驿春全早,啼鸟山塘晚半稀. 愧我素衣今已化,相逢远自洛阳归.

最爱寒多最得阳,仙游长在白云乡. 春愁寂寞天应老,夜色朦胧月亦香.

楚客不吟江路寂,吴王已醉苑台荒. 枝头谁见花惊处?袅袅微风簌簌霜.

断魂只有月明知,无限春愁在一枝. 不共人言唯独笑,忽疑君到正相思.

歌残别院烧灯夜,妆罢深宫览镜时. 旧梦已随流水远,山窗聊复伴题诗.

高启，明初诗人。字季迪，长洲（今江苏苏州）人。元末曾隐居吴淞江畔的青丘，因自号青丘子。明初受诏入朝修《元史》，授翰林院编修。洪武三年（1370）朱元璋拟委任他为户部右侍郎，他固辞不赴，返青丘授徒自给。后被朱元璋借苏州知府魏观一案腰斩于南京。高启与杨基、张羽、徐贲合称“吴中四杰”。其诗雄健有力，富有才情，兼采众家之长，无偏执之病。反映人民生活的诗质朴真切，富有生活气息。吊古或抒写怀抱之作寄托了较深的感慨，风格雄劲奔放。

“琼枝只合在瑶台，谁向江南处处栽”为什么只合在瑶台的梅花仙子，在这人间江南处处留下了她优美、不屈的身影呢？从客观环境上讲文人生存的条件如风刀霜剑紧相逼，朱元璋猜忌多多，大肆杀戮文臣武将；从品行高洁的文人内心世界来看，如何战胜名利的诱惑，在不受屈辱的前提下保全自己，就成了一个两难选择。

“三九严寒何所惧，昂首怒放花万朵”的梅花成了作者心目中理想人物的化身。看这梅花：“雪满山中高士卧，月明林下美人来。寒依疏影萧萧竹，春掩残香漠漠苔。”雪满山中，净悄悄的绝尘避俗的孤寂之感；月明林下，冷清清的高洁明丽的凄婉之美。竹影萧萧，香苔漠漠，斑驳陆离，依稀飘忽，若有若无，知音难觅，徘徊彷徨。

我们不妨把历史的镜头拉回北宋，来看一看有“梅妻鹤子”之誉，以“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”传世的林逋。林逋所在时代的帝王们对知识分子还是以招览为重，政策相对比较宽松，在不不触及皇家利益的前提下，不为皇室服务也不强求，你想做隐士也无妨。另外一个人所共知的事实就是唐宋八大家中北宋就占了六家，在这六家以外我们还可以列举出一串闪光的姓名：范中淹、梅尧臣、苏舜钦、柳永、司马光、晏殊晏几道父子、周邦彦、秦观、黄庭坚等。林逋的时代还有一些大唐遗风，知识分子的思想还是相对自由的。所以，宋代的文化依然璀璨夺目。明初的文坛却是死气沉沉，虽然有宋濂、高启等人的昙花一现，但在朱元璋的威逼之下，不是流放充军，就是腰斩于市，文治这一条是没有多少可以圈点的，思想不自由哪来文化的繁荣。虽然有“高士”，有“美人”，但雪太大“高士”之“高”无法为世人所知，月太明“美人”之“美”无法为世人所用。是时代的悲哀导致了 “高士”和“美人”的无奈。

诗人在《登金陵雨花台望大江》中曾写到：“我生幸逢圣人起南国，祸乱初平事休息。从今四海永为家，不用长江限南北。”明朝开国伊始，人们对推翻搞民族歧视、民族压迫的蒙古人的统治的朱元璋是心存感激的，是把他当成备受异族欺凌的汉族人的大救星的，可这个大救星上台以后，却把主要心思用在了如何巩固皇权之上。一是想捂住知识分子的嘴，不让他们揭自己当过强盗的老底；二是想让人们在思想上高度一致，皇帝想什么，天下人就想什么，皇帝想做什么，天下人就做什么；三是为了能让他的子孙们坐稳江山，天下永远是朱家的，便大肆杀戮与他一起造反的哥们，防止有人像赵匡胤那样搞个陈桥兵变黄胞加身，此即民间传说中的“火焚庆功楼”的由来。知识分子们就像大观园里的林妹妹一样“路不敢多走一步，话不敢多说半句”，噤若寒蝉，万马齐喑。所以诗人说“寒依疏影萧萧竹，春掩残香漠漠苔”，虽然和林逋时代有一样的“疏影”，但漂逸自得的“暗香浮动”却一点也没有，取而代之的是穷途末路的“春掩残香”，表面上有春天般的温暖，心里面却是伤痛深深，毫无生机，内与外的巨大反差，疏影虽在，残香难留，使得诗作别有一番味道在心头，给人以猛烈的心灵撞击。这种情与景的反推撕裂，反情景交融之常法常道，恰到好处的表达出了诗人所处的时代特点和诗人自己复杂的心理感受，确是明代诗作中的佳篇。

最末一联“自去何郎无好咏，东风悉寂几回来？”何郎即南朝著名诗人何逊，何逊的《扬州法曹梅花盛开》是被历代文人推崇的咏梅佳作。后人难以写出何逊那样好的梅花诗，是因为他们不再具备何逊那样的思想自由的客观条件，我真盼望着有何逊那样的机遇，可思想自由的“东风”全都沉寂了，把皇权看的比什么都重要的人，是不会再给知识分子们一点空间的，我这个时代“东风”压根就没有，盼也无用，盼不好，还要出问题。从诗人的生活境遇来看，他多少还是有点盼的念头的，但正是这念头让他终究未能逃脱朱元璋的黑手。结尾紧扣诗作主题，首尾照应，点破自己的种种设疑，给同好者一个完整的诠释。

3. 梅花九首 高启15.本诗体现了作者什么样的思想感情

全诗托物言志，以梅自喻，表现了诗人高贵雅洁、超凡脱俗、怀才不遇、版寂寞愁苦的情感。权
①首联写梅花本应住在天宫之中，却落到人间江南，来表现自己出身高贵却被贱待。
②颔联以 “高士”“美人”为喻，也是自比，表现自己高洁的品质与高超的才华。
③颈联写萧萧寒竹来依偎，漠漠春苔护残香，是为了衬托梅花的高洁，其实还是写自己无人赏识，不受重视。
④尾联先借何逊的典故，后直抒胸臆，表达了诗人不被理解的寂寞与愁苦之情。

4. 谁能提供高启的《梅花九首(其一)》的赏析

琼姿只合在瑶台，谁向江南处处栽？ 雪满山中高士卧，月明林下美人来。 寒依疏影萧萧竹，春掩残香漠漠苔。 自去何郎无好咏，东风愁寂几回开？ 此是明代诗人高启著名的咏梅诗名作，共九首，每首皆飘逸超群，力写梅之高韵。这里选的是第一首。 诗人首先用反衬法来写梅花的超尘绝俗，以疑问的方式提出质疑，但又无须回答，寓答案于疑问之中，衬托出梅花的不俗气质和灵秀仙骨。诗人认为像梅花这样具有琼玉般姿容的花种只应留在天上神仙居住的瑶台之上，却不想仙家却将它栽向了山林秀美、人杰地灵的江南，从而突出了梅花的神奇身份。韩冕诗曾说“梅花本是神仙骨，落在人间品自奇”。韩冕是从正面去言说，而高启则是从反面去衬托。用意虽同，但表达方式却迥异，高诗以疑问起句却更能吸引人的注意和思考。 “雪满山中高士卧，月明林下美人来”两句是为人传诵的名句。诗人以高士、美人作比，又以雪满山中和月明林下作为背景来映衬高士、美人，进一步突出了梅花的孤傲高洁与清秀闲雅的精神。此两句也是在写梅的风骨与魂魄。清代学者曾强拉硬扯，寻找出这两句当中的典故，说“雪满山中”出自东汉袁安家中卧雪之典，“月明林下”出自隋朝赵师雄于月夜林中酒肆与梅花化作的美女相互饮酒之典。其实，这两句没有这典故的限制反而会使梅花的品格显得更为圣洁与超逸。此两句分别都构成了一幅美得令人心颤的意境，又何须什么典故来支撑呢？宋代隐士林逋写梅，也含有颂梅风标绝尘之意。但林逋诗重在写梅之风韵，而高启诗则重在写梅之风骨。“冰雪林中著此身，不同桃李混芳尘。忽然一夜清香发，散作乾坤万里春。”（韩冕诗）梅之傲雪怒绽才显出她的高洁骨气。“万花敢向雪中出，一树独先天下春”，元代杨维祯的诗也是赞梅之雪中独放的勇气。可见，高启的“雪满山中”句重在写梅的气节。 五、六句诗人进一步用竹来烘托梅的清俊身影，用苔掩残香表达对梅之高尚品格的尊重。松竹梅乃“岁寒三友”，萧萧竹声中更显寒梅的固守清贫；漠漠青苔心甘情愿地承载着残梅的零落花瓣，并将残梅的清香融化在它的躯体中，使香保持得更久长些。七、八句则借抬高南朝诗人何逊的咏梅佳作而表达了他的自负，似乎只有他高启才是梅的知己。 高启之前写梅之诗已众多，但他却能脱出前人的窠臼，采用多方譬喻与衬托的手法写出梅的气节，突出梅的风骨与精魂，却是难得的。他的这种譬喻也对后世产生了影响，曹雪芹《红楼梦》中写《终身误》的曲子，有“空对着山中高士晶莹雪，终不忘世外仙姝寂寞林”之句，其构思恐怕也受到高启诗句的启发。

5. 求《梅花(其一) 》明代高启译文 急急急！

高启（1336－1373），元末明初著名诗人，与杨基、张羽、徐贲被誉为“吴中四杰”，当时论者把他们比作“唐初四杰”，又与王行等号“北郭十友”。号槎轩，平江路（明改苏州府）长洲县（今江苏省苏州市）人。洪武初，以荐参修《元史》，授翰林院国史编修官，受命教授诸王。擢户部右侍郎。苏州知府魏观在张士诚宫址改修府治，高启曾为之作《上梁文》，有“龙蟠虎踞”四字，被疑为歌颂张士诚，获罪而连坐被诛。有《高太史大全集》、《凫藻集》等。 高启有诗才，其诗清新超拔，雄健豪迈，尤擅长于七言歌行。高启诗中十之八九是个人述志感怀、游山玩景以及酬答友人之作。首先，他的某些诗崇尚写实，描摹景物时细致入微。再次，用典不多，力求通畅，有些只有数句的小诗，更具有民歌风味。高启的诗，对明代诗歌影响较广，以致有人把他誉为“明代诗人之冠”。 高启在文学上的最大成就，则是在元末明初这段以演义、小说、戏曲为主流文化的不利环境下，独树一帜的挑起了发展诗歌的重担，并改变了元末以来缛丽不实的诗风，从而推动了诗歌的继续向前发展。 “大清第一才子”纪晓岚在《四库全书总目提要》中赞誉高启：“天才高逸，实据明一代诗人之上，其于诗，拟汉魏似汉魏，拟六朝似六朝，拟唐似唐，拟宋似宋，凡古人之所长无不兼之。振元末纤禾农缛丽之习而返之于正，启实有力”。清人赵翼在《瓯北诗话》中，推崇他为“（明代）开国诗人第一”。

其一 琼姿只合在瑶台，谁向江南处处栽？雪满山中高士卧，月明林下美人来。 寒依疏影萧萧竹，春掩残香漠漠苔。自去何郎无好咏，东风愁寂几回开。

梅花既有瑰丽的风姿，那么就本该（合，应该）充任瑶台上的琼玉，至于它们为何不留居在飘渺的仙山，却被不知哪位仙家之手，栽向了江南的处处山林，这，可真是个令人大惑不解的疑问！它们夙具仙骨，不屑在尘埃之中生长；远离人迹的烦嚣，栖住到大雪铺满的深山，这，才是这位孤高拔俗的隐士的愿望。这美人既然是仙子下凡，俗人当然不能轻易窥到，若去闹市中寻觅，无异于水中捞月。你须得摒弃一切俗念，退身到清风明月的林泉之下，那时，你才能见到她款款而来，神情是那么超朗闲雅，容貌是那么清秀动人，山间的苍苍秀竹，自不会放过与高士交结的机会，它们把自己萧萧竹声中的清寒，奉献给梅花的身影，好让那疏朗的梅影得了清寒的依附，更显得仪态高峻；山间最不起眼的漠漠青苔（漠漠，密布之貌），也知道爱怜美人，当她完成了报春的使命，零落的花瓣半蚀于春泥之时，它们也会把自己身携的微微春意，轻轻遮掩在她残留的清香之上，好让无意争春的美人，也多少领受点春的回报。梅花自从何逊去了便不逢知己，使自己不禁要问它们在漫漫的岁月里，寂寞愁苦地在东风中开落了多少回，

似乎近千年来只生出自己一个梅花的知音——这，说他目无古人、过于自负，也未尝不是；但若没这份空前的自信，又如何有胆量抛开古人的陈规所限，别创出这千古佳作？况且，佳作既已咏成，就算他真的笑傲古人，古人到底也指摘他不得！

6. 求明代诗人高启梅花诗九首及其赏析！

你好！

《咏梅九首》原文：

1. 琼姿只合在瑶台，谁向江南处处栽？
   雪满山中高士卧，月明林下美人来。
   寒依疏影萧萧竹，春掩残香漠漠苔。
   自去何郎无好咏，东风愁寂几回开。

   
   

2. 缟袂相逢半是仙，平生水竹有深缘。
   将疏尚密微经雨，似暗还明远在烟。
   薄瞑山家松树下，嫩寒江店杏花前。
   秦人若解当时种，不引渔郎入洞天。

   
   

3. 翠羽惊飞别树头，冷香狼籍倩谁收。
   骑驴客醉风吹帽，放鹤人归雪满舟。
   淡月微云皆似梦，空山流水独成愁。
   几看孤影低徊处，只道花神夜出游。

   
   

4. 淡淡霜华湿粉痕，谁施绡帐护春温。
   诗随十里寻春路，愁在三更挂月村。
   飞去只忧云作伴，销来肯信玉为魂。
   一尊欲访罗浮客，落叶空山正掩门。

   
   

5. 云雾为屏雪作宫，尘埃无路可能通。
   春风未动枝先觉，夜月初来树欲空。
   翠袖佳人依竹下，白衣宰相在山中。
   寂寥此地君休怨，回首名园尽棘丛。

   
   

6. 梦断扬州阁掩尘，幽期犹自属诗人。
   立残孤影长过夜，看到余芳不是春。
   云暖空山裁玉遍，月寒深浦泣珠频。
   掀篷图里当时见，错爱横斜却未真。

   
   

7. 独开无那只依依，肯为愁多减玉辉？
   廉外钟来月初上，灯前角断忽霜飞。
   行人水驿春全早，啼鸟山塘晚半稀。
   愧我素衣今已化，相逢远自洛阳归。

   
   

8. 最爱寒多最得阳，仙游长在白云乡。
   春愁寂寞天应老，夜色朦胧月亦香。
   楚客不吟江路寂，吴王已醉苑台荒。
   枝头谁见花惊处？袅袅微风簌簌霜。

   
   

9. 断魂只有月明知，无限春愁在一枝。
   不共人言唯独笑，忽疑君到正相思。
   歌残别院烧灯夜，妆罢深宫览镜时。
   旧梦已随流水远，山窗聊复伴题诗。

10. “琼姿只合在瑶台，谁向江南处处栽？”琼姿，这是古词中的常用词了，谓瑰丽的姿容，通常只用于梅花。不过，诗的首联，却一点也不因这措辞的常见而显得平凡：神话中的昆仑山，上有瑶台十二座，皆以五色彩玉筑成；梅花既有瑰丽的风姿，那么就本该（合，应该）充任瑶台上的琼玉，至于它们为何不留居在飘渺的仙山，却被不知哪位仙家之手，栽向了江南的处处山林，这，可真是个令人大惑不解的疑问！这二句，给凡间的梅花，赋予了谪仙的身份，使它们纵然已降生到地上，却终究是超凡出尘、气质异于俗中众花。若不是诗人对梅的品行理解至深，安能作此奇想、出此奇语、发此奇问？至于为何只说栽于江南，而不说栽于天下，这，也可算得个疑问：大概，诗人一生足迹不出江南，在他的心目中，只有这片山川钟秀、人杰地灵的广土，才最适宜迎接梅的降临？

11. “雪满山中高士卧”，梅花到底还是来到了人间，不过，它们既然是夙具仙骨，当然也不屑在尘埃之中生长；远离人迹的烦嚣，栖住到大雪铺满的深山，这，才是这位孤高拔俗的隐士的愿望。常人说到梅花，总不免提什么“傲霜斗雪”，其实，梅花又何尝逞勇好斗？雪满山中，它们却稳稳地酣卧，何尝把大雪放在心上？大雪又怎配做它们的对头？“月明林下美人来”，梅花到底是花的一种，是世人愿意亲近的美人，不过，这美人既然是仙子下凡，俗人当然不能轻易窥到，若去闹市中寻觅，无异于水中捞月。你须得摒弃一切俗念，退身到清风明月的林泉之下，那时，你才能见到她款款而来，神情是那么超朗闲雅，容貌是那么清秀动人，一如《世说新语》中的咏絮才女谢道蕴，“神情散朗”，有“林下风气”。

12. “雪满山中高士卧，月明林下美人来。”请反复吟诵这千古名句，请反复体味其中的含义：独立而无惊、无憾的高士，秀雅而不艳、不俗的美人，梅花的高洁精神，不正化身于这二者而得到了最生动的显现了吗？

13. “寒依疏影萧萧竹，春掩残香漠漠苔。”这二句是分承上二句，再作进一步的申说，其原来的含义，应该是如下：山间的苍苍秀竹，自不会放过与高士交结的机会，它们把自己萧萧竹声中的清寒，奉献给梅花的身影，好让那疏朗的梅影得了清寒的依附，更显得仪态高峻；山间最不起眼的漠漠青苔（漠漠，密布之貌），也知道爱怜美人，当她完成了报春的使命，零落的花瓣半蚀于春泥之时，它们也会把自己身携的微微春意，轻轻遮掩在她残留的清香之上，好让无意争春的美人，也多少领受点春的回报。这二句的正常顺序，本来也该是“萧萧寒竹依疏影，漠漠春苔掩残香”，殊不料，诗人却把“寒”与“春”提炼到醒目的句首，显得这二者才是依托于“疏影”、“残香”的梅之魂魄，而遗于句尾的“竹”、“苔”，倒成了这二者蜕下的躯壳。次序一变，诗的境界顿异，诗人的笔法，真是老到。

14. “自去何郎无好咏，东风愁寂几回开？”何郎，指南朝的诗人何逊，作有《扬州法曹梅花盛开》等诗，虽然他不是第一个咏梅者，但诗人大概认为梅花的“好咏”（佳作）自他而始。在何逊之后，诗坛上当然也不乏“好咏”，但诗人在这里说梅花自从何逊去了便不逢知己，使自己不禁要问它们在漫漫的岁月里，寂寞愁苦地在东风中开落了多少回，似乎近千年来只生出自己一个梅花的知音——这，说他目无古人、过于自负，也未尝不是；但若没这份空前的自信，又如何有胆量抛开古人的陈规所限，别创出这千古佳作？况且，佳作既已咏成，就算他真的笑傲古人，古人到底也指摘他不得！

15. 具体的梅易写，抽象的梅难说；梅之形态易赋，梅之精魂难摄。何也？诗人若不先禀有梅的灵性，又安能窥到梅的灵魂深处？因此，由此意义上说，读者最该佩服的，倒不在诗人手笔的高妙，而应是诗人襟怀的高洁；读者在梅的“疏影”之上，也更该细看是否有诗人自己的身影在“依”着。

16. 临末还有一点说明。注家谓：“雪满山中”句，出自东汉袁安卧雪之典；“月明林下”句，出自隋朝赵师雄在月夜林中逢美人饮酒、醒来在大梅树下之典。（见清人金坛《高青丘诗集注》）其实，袁安卧雪在城中，而不在山上；赵师雄所遇的美人，与赵在酒肆中狎饮，岂可算梅花的化身？清人寻出的典故，多有胶柱鼓瑟之病，今悉不取。

希望对你有帮助。

7. 阅读下面的诗歌，然后回答问题。梅花高启琼姿只合在瑶台，谁向江南处处栽雪满山中高士卧，月明林下美人