仓央嘉措赏析

A. 仓央嘉措 那一世 赏析

这是一首爱的挽歌，作者在时光的感慨中体味着爱情的渐淡、渐远……从中，我们读到的不仅仅是作者的感伤，同时还包括对那朵“早已失去旧日的光泽”的“哭泣的玫瑰”的哀叹——时间的力量更改了爱的誓言，时间的无情让爱变得苍白。

这首诗，每句句式结构相似，给人一种循环往复、再三咏叹之感。每节句首的时间安排而言，作者的笔法非常巧妙：天——月——年——世，层层递增，作者对“她”思念也逐层增加——听见你颂经的真言、触摸你的指尖、贴着你的温暖、期待与你相见。而后半段，时间又开始层层递减，由夜——刻——瞬，而感情却丝毫没有减弱——为了寻你的气息、为守候你的到来、为佑你平安喜乐……我们从中可以看出，作者对“她”思念之深，感情之真！但是，偏偏是这样的一种感情，却在“那一夜，我忘却了所有，抛弃了信仰，舍弃了轮回”徒增了整首诗的悲伤。

该诗除最后一句，让人联想到了爱情以外，之前的部分给人一种人神对话的感觉，也是这首诗的巧妙之处。该诗的大段文字，均表明作者向是一位虔诚的信徒，他在经殿燃香、转经、磕长头、拜佛塔，似乎都是在与佛交流，给读者的感觉似乎是在诵佛，而与爱情无关。且诗中独特的藏传佛教文化又给全诗笼上了一层神秘色彩。我们从中感受到的是作者对佛的虔诚，而读到最后一节时，我们才真正发现，诗中所谓的佛，实际上就是作者爱恋的“她”，她在这里成为了作者心中的菩萨，她变得圣洁、美丽，让人产生无限遐想。但作者却在诗的最后，把这美的化身“抛却”“舍弃”了，原因只不过是因为这朵“哭泣的玫瑰，早已推动了旧日的光泽”，我们不禁感到一丝丝悲伤，不仅仅因为作者把自己亲手塑造的美摧毁了，还因为，我们不知道这朵玫瑰“在佛前哭泣”的原因——而这恰恰是作者要留给我们思考的东西。

B. 秋：仓央嘉措《问佛》赏析

住进布达拉宫，
我是雪域最大的王。
流浪在拉萨街头，
我是世间最美的情郎。
我问佛：为何不给所有女子羞花闭月的容颜？
佛曰：那只是昙花的一现，用来蒙蔽世俗的眼
没有什么美可以抵过一颗纯净仁爱的心
我把它赐给每一个女子
可有人让它蒙上了灰
我问佛：世间为何有那么多遗憾？
佛曰：这是一个婆娑世界，婆娑即遗憾
没有遗憾，给你再多幸福也不会体会快乐
我问佛：如何让人们的心不再感到孤单？
佛曰：每一颗心生来就是孤单而残缺的
多数带着这种残缺度过一生
只因与能使它圆满的另一半相遇时
不是疏忽错过，就是已失去了拥有它的资格
我问佛：如果遇到了可以爱的人，却又怕不能把握该怎么办？
佛曰：留人间多少爱，迎浮世千重变
和有情人，做快乐事
别问是劫是缘
我问佛：如何才能如你般睿智？
佛曰：佛是过来人，人是未来佛佛把世间万物分为十界：佛,菩萨,声闻,缘觉,天,阿修罗,人,畜生,饿鬼,地狱；
天,阿修罗,人,畜生,饿鬼,地狱.为六道众生；
六道众生要经历因果轮回,从中体验痛苦。
在体验痛苦的过程中,只有参透生命的真谛,才能得到永生。
凤凰，涅盘
佛曰，人生有八苦：生，老，病，死，爱别离，怨长久，求不得，放不下。
佛曰：命由己造，相由心生，世间万物皆是化相，心不动，万物皆不动，心不变，万物皆不变。
佛曰：坐亦禅，行亦禅，一花一世界，一叶一如来，春来花自青，秋至叶飘零，无穷般若心自在，语默动静体自然。
佛说：万法皆生，皆系缘份，偶然的相遇，暮然的回首，注定彼此的一生，只为眼光交汇的刹那。
缘起即灭，缘生已空。
我也曾如你般天真
佛门中说一个人悟道有三阶段：“勘破、放下、自在。”
的确，一个人必须要放下，才能得到自在。
我问佛：为什么总是在我悲伤的时候下雪
佛说：冬天就要过去，留点记忆
我问佛:为什么每次下雪都是我不在意的夜晚
佛说:不经意的时候人们总会错过很多真正的美丽
我问佛:那过几天还下不下雪
佛说:不要只盯着这个季节，错过了今冬

C. 仓央嘉措《问佛》的解析

仓央嘉措 《我问佛》以第一人称和佛的问答形式，有人一生的八苦、别离、感情、生死等等。写出了许多人生的感悟和生命的真谛。十一篇很感人的文章。

《问佛》，一首极具禅意的诗歌代表作，原作者系江西省德兴市诗人程东武。此诗和仓央嘉措诗歌作品风格相近，加之程东武曾用笔名仓央嘉措发表过大量作品，致使许多读者将这首诗歌的作者传为西藏仓央嘉措活佛，这也说明这首诗歌的受欢迎程度非同一般。

(3)仓央嘉措赏析扩展阅读

仓央嘉措是西藏最具代表的民歌诗人，写了很多细腻真挚的诗歌，其中最为经典的是拉萨藏文木刻版《仓央嘉措情歌》。

仓央嘉措是藏族最著名的诗人之一，他所写的诗歌驰名中外，不但在藏族文学史上有重要的地位，在藏族人民中产生了广泛深远的影响，而且在世界诗坛上也是引人注目的一朵奇花异葩。引起了不少学者的研究兴趣。

藏文原著有的以手抄本问世，有的以木刻版印出，有的以口头形式流传。足见藏族人民喜爱之深。汉文译本公开发表和出版者至少有十种，或用整齐的五言或七言，或用生动活泼的自由诗，受到国内各族人民的欢迎。

英文译本于1980年出版，于道泉教授于藏文原诗下注以汉意，又译为汉文和英文。汉译文字斟句酌，精心推敲，忠实准确并保持原诗风姿，再加上赵元任博士的国际音标注音，树立了科学地记录整理和翻译藏族文学作品的典范。

仓央嘉措在藏族诗歌上的贡献是巨大的，开创了新的诗风，永远值得纪念和尊敬。

D. 仓央嘉措《见与不见》介绍和赏析

《见与不见》介绍：

仓央嘉措创作的“古鲁”，有人译为“情歌”，然龙冬先生认为，原文并非“情”，而是崇高到“脖颈”的一个极大尊敬的前缀，故译成“圣歌”。从仓央嘉措这首著名的《见与不见》来看，若当成情歌恐也不妥，若一定要当成圣歌恐也未必。

笔者用心去读，从“不悲不喜、不来不去、不增不减、不舍不弃”等同义反复而层层推进的抒情节奏，最后到“默然相爱、寂静欢喜”的心灵氛围，读到的是禅，是钥，是拈花，是微笑，只因“形象若偏离，寂照最动情”（河马《禅诗》）。南宋圆悟克勤（1063—1135）禅师曾作艳诗一首：“金鸭香销锦绣帏，笙歌丛里醉扶归。少年一段风流事，只许佳人独自知。”此诗由艳入禅，与仓央嘉措那种悲欣交集的内心体验虽不可同日而语，但借写情以表达各自内心的微妙，却殊途同归。

仓央嘉措的《见与不见》赏析：

诗中没有一句华丽的词藻，只有质朴无华的情感，只有任世事怎样变换他的情始终不变就在那里的那份爱，就如天上的恒星，哪怕历尽沧桑都亘古不变。“你见，或者不见我，我就在那里，不悲不喜”“你念，或者不念我，情就在那里，不来不去。”“你爱，或是者不爱我，爱就在那里，不增不减。”全诗运用了排比的修辞手法，反复吟诵诗人心中那份无论世事怎样变换此情都不移的爱情，节奏感强，条理性好，旋律优美，极富艺术感染力。

遥想美丽的雪域高原，多情的仓央嘉措因相思踏雪而行夜会情人，是缘是劫？当破晓时分，人们读着一个男人在雪野里留下的清晰的夜奔足迹，那足迹急促而有力蜿蜒地连接着布达拉宫和小巷深处， 于是疑惑，沉思，继而惊愕，仓央嘉措在坦然的以爱情的名义歌唱的同时，也写下了对宗教的背叛。

遥想仓央嘉措作为一个活佛的无奈与身不由己，他虽然没有办法去改变那些清规戒律，但他仍然选择了叛经离道，选择了对权利的舍弃与改变命运，这需要多大的勇气？如果不是爱得至真至纯，那又是什么力量让他放弃权利呢？答案只有一个：因为爱情。

读着这种至真至纯的情与诗，心中涌起的不仅是感动与感叹，更有一份难言的心绪。仓央嘉措的诗如一曲天籁之音震颤灵魂动人心弦，那种爱得不带一丝杂念的纯情，久叩心门。

(4)仓央嘉措赏析扩展阅读

仓央嘉措《见与不见》原文：

《见与不见》

你见，或者不见我，我就在那里，不悲不喜。

你念，或者不念我，情就在那里，不来不去。

你爱，或者不爱我，爱就在那里，不增不减。

你跟，或者不跟我，我的手就在你手里，不舍不弃。

来我的怀里，或者，让我住进你的心里，默然相爱，寂静欢喜。

仓央嘉措简介：

仓央嘉措（藏文：ཚངས་དབྱངས་རྒྱ་མཚོ།；Tshangs-dbyangs-rgya-mtsho1683.03.01－1706.11.15），门巴族，六世达赖喇嘛，法名罗桑仁钦仓央嘉措，西藏历史上著名的诗人、政治人物。

康熙二十二年（1683年）仓央嘉措生于西藏南部门隅纳拉山下宇松地区乌坚林村的一户农奴家庭，父亲扎西丹增，母亲次旺拉姆。家中世代信奉宁玛派佛教。康熙三十六年（1697年）被当时的西藏摄政王第巴·桑结嘉措认定为五世达赖的转世灵童，同年在桑结嘉措的主持下在布达拉宫举行了坐床典礼。康熙四十四年（1705年）被废，据传在康熙四十五年（1706年）的押解途中圆寂。

仓央嘉措是西藏最具代表的民歌诗人，写了很多细腻真挚的诗歌，其中最为经典的是拉萨藏文木刻版《仓央嘉措情歌》。

E. 仓央嘉措诗歌赏析

了解一点仓央嘉措的达赖历程，有人说他是不规矩的“僧人”——自回己已有心上人，而自己被答确认上达赖之后，再也就无机会与她相见，有时候墙外路人他都会看到很像很像，那是一种自由的向往，月宫里的玉兔，谁能懂其孤寂呢？？？如此有情人，如此伤情事，寿命长于不长，自见各位分晓了。。。

F. 赏析仓央嘉措的诗歌

仓央嘉措的诗歌翻译起来挺有趣的。这首诗的情人指的是参佛的心境，梦不是我们内普通人做的梦容，是一种状态，可以说冥想，后边的是一种实际生活中常遇到的知感，就是你使劲按住眼球十秒钟，然后慢慢松开手指，莲花开了。回头一望指的不是看镜子，而是冥想的水平提高到魂魄离开躯壳了无常现身原来就是自己啊！

G. 求赏析： 十诫歌 仓央嘉措 第一最好不相见，如此便可不相恋。 第二最好不相知，如此便可不相思。

十诫歌

最好不相见，如此便可不相恋。

赏析：

如果没有相见怎会陷入爱河不能自拔，理性的清醒的语言中带着压抑的痛苦，与恋人分离的痛苦甚至让自己否决了邂逅带来的快乐，这种深沉的爱意和不能自拔的迷茫，更衬托出爱情的坚如磐石不可动摇。

最好不相知，如此便可不相思。

赏析：

爱情是心灵上的交流，相知之后方知知己，当心灵覆叠与重合，心心相印的默契带来的爱情将是温暖而贴心的。会把恋人放在心头一遍遍思量着，会把爱情在心中一遍遍重温着，这种傻傻的想念一旦失去就就像失去了依托。于是后悔着相知，后悔着深爱，只因失去所爱之后的痛苦无法承受。

最好不相伴，如此便可不相欠。

赏析：

十指相扣，死生契阔，那些默默的陪伴赐予的爱情，足够滋润心灵，让我们感激它的慷慨。然而一旦分离，心口的温暖无法补偿带来的失落，足够让人心碎垂泪。欠下的那些温暖的陪伴，在分离之后终究无法偿还。恨人事无常，到底只能暗自神伤。

最好不相惜，如此便可不相忆。

赏析：

那一段珍惜，那一段情意所留下的痕迹是怎样也无法抹除的，因为爱到深处爱到酴醾，当分离之后只剩下了故人的回忆，在一遍遍重温回忆的过程中一遍遍扯开伤口，使它一直无法治愈。这种每每生生撕裂伤口的痛，让人悔当初，真心相惜。

最好不相爱，如此便可不相弃。

赏析：

如果没有相爱那么就不会有辜负和背叛，这种天真的假设和询问，一次次重复着，却是在反复提醒自己别离的事实。如果不爱，现在不会这么痛苦，然而惧怕痛苦而拒绝爱，更是痛苦深处的痛苦。

最好不相对，如此便可不相会。

赏析：

相对与相会，是两个不同层面上的会晤。所谓相对只是一场淡漠和平常的相遇，而相会却带着四目相对时的喜悦和温存。如果我们不相向而行是否就会相忘于江湖？相会只会徒增感伤，因为千帆过尽，感情依然存在，只是不再前来相会。

最好不相误，如此便可不相负。

赏析：

一个“误”字如此耐人寻味，何为正？何为误？爱上了终将分离的人便是误吗？哀怨的字眼轻描淡写地描画着那种失去之后就让人心如刀绞的爱情，平静的外表下满满的波涛暗涌，毕竟相负带来的就是一种误，误了青春时辰，误了韶华时光，误了一片深情。

最好不相许，如此便可不相续。

赏析：

所谓约定在注定到来的离别面前显得都是苍白无力的，既然已经缘分已尽，何必藕断丝连牵扯不清？然而那些花前月下的约定却萦绕脑海心头，挥之不去，让人怎能不想再续爱情？剪不断，理还乱，如此之痛，只能叫人言说“最好不相许”。

最好不相依，如此便可不相偎。

赏析：

依偎一词本就相连一体，然而相依和相偎之间的微妙差别却发人深省。萍水相逢却惺惺相惜带来的是依，可以驱散黑暗的恋人的拥抱才是偎，偎是一种相互依托，一种非你不可的情绪，一种无论天涯海角还是碧落黄泉都要在一起的坚定。然而如此的二人却被生生拆散，唯有孤独地告诫后人“最好不相依”。

最好不相遇，如此便可不相聚。

赏析：

分离的二人再次相遇，怀揣着对故人的思恋就会沉沦于回忆，就会流连在对方的眼波之中。一旦相遇那些过往的回忆就会迸发出来，带着在一起的渴望相聚，然而短暂的相聚也改变不了终将分离的事实，不可能依然是不可能，相聚只是一种饮鸩止渴的安慰罢了。

但曾相见便相知，相见何如不见时。

赏析：

前一句写出了二人之间蓦然激发出的情感，浅浅地模糊地勾画出了爱情的深度，只是一场相见，便是金风玉露，相知相许。后一句蕴藏着的悲凉与落寞的情感让人心疼，“相见何如不见时”，此语是锥心刺痛之人发出的肺腑之言。既然遇见你让我如此痛苦，我为何还要遇见你？表面上明明后悔着那一场邂逅，然而心中却是爱得惨烈无比，明明口中说着那么决绝的话语，心中却如此彷徨彳亍不前。

安得与君相诀绝，免教生死作相思。

赏析：

到底怎样才能彻底忘记你？到底怎样才可以摆脱轮回一般生生不息的相思？爱得那么疲惫那么痛苦，到头来还是无法忘记对你的深情。这句话点明了全诗的情感，唯有这一句话展露出了压抑着的情绪。想和过去的恋人一刀两断，无奈心里却无论如何也放不下，只有生前身后唯爱一人，弱水三千只取一瓢。

被迫与恋人分离的女子，一遍遍重复着“如果不”的假设，看似在后悔曾经的爱情，实际上却把自己对那人的深爱展露无疑。若不是爱得深刻，又怎么会如此痛苦，若不是爱到情痴，又怎么会有如此恨人事无常？尤其是最后一句展现出的柔弱的一面，更体现出儿女情长。前面的淡漠和决绝，不过是因为太爱了用来束缚自己的伪装，最后终于说出口的“要我如何忘掉你”的话语其中的悲凄，绵远悠长。那种微弱的痛楚，从目力所及的文字一直流落到心口，酸楚之情油然而生。

拓展资料

关于仓央嘉措

六世达赖喇嘛，法名罗桑仁钦仓央嘉措，西藏历史上著名的诗人、政治人物。

康熙二十二年（1683年）仓央嘉措生于西藏南部门隅纳拉山下宇松地区乌坚林村的一户农奴家庭，父亲扎西丹增，母亲次旺拉姆。家中世代信奉宁玛派佛教。康熙三十六年（1697年）被当时的西藏摄政王第巴·桑结嘉措认定为五世达赖的转世灵童，同年在桑结嘉措的主持下在布达拉宫举行了坐床典礼。康熙四十四年（1705年）被废，据传在康熙四十五年（1706年）的押解途中圆寂。

仓央嘉措是西藏最具代表的民歌诗人，写了很多细腻真挚的诗歌，其中最为经典的是拉萨藏文木刻版《仓央嘉措情歌》。

仓央嘉措是藏族最著名的诗人之一，他所写的诗歌驰名中外，不但在藏族文学史上有重要的地位，在藏族人民中产生了广泛深远的影响，而且在世界诗坛上也是引人注目的一朵奇花异葩。引起了不少学者的研究兴趣。藏文原著有的以手抄本问世，有的以木刻版印出，有的以口头形式流传。足见藏族人民喜爱之深。汉文译本公开发表和出版者至少有十种，或用整齐的五言或七言，或用生动活泼的自由诗，受到国内各族人民的欢迎；英文译本于1980年出版，于道泉教授于藏文原诗下注以汉意，又译为汉文和英文。汉译文字斟句酌，精心推敲，忠实准确并保持原诗风姿，再加上赵元任博士的国际音标注音，树立了科学地记录整理和翻译藏族文学作品的典范。仓央嘉措在藏族诗歌上的贡献是巨大的，开创了新的诗风，永远值得纪念和尊敬。

H. 仓央嘉措的我终于明白赏析

这首在网上盛传来是仓央嘉措自的诗歌，实实在在是一个现代的汉族人写的，却被大多数人误以为是仓央嘉措的作品。最早的出处不是诗集也不是仓央嘉措情歌集。它是一首歌词，最原始的名字叫《信徒》，出自1997年朱哲琴的唱片专辑《央金玛》。其中的“你”既是情人的指称也是真爱的象徵，更体现著执著的信仰。在这首“仓央嘉措情歌”中，对真爱的向往和信仰的执著，二者已经统一起来。它被托付在仓央嘉措的名下，藉助西藏、藏传佛教及达赖喇嘛仓央嘉措特殊的文化含义及神秘性，强化了对世俗真爱的追求的执著和神圣。诵经、转经、磕长头、转山，是藏传佛教中具有神秘性的信教方式，蕴含并体现信仰的执著和虔诚。“触摸你的指尖”，“贴著你的温暖”等，真切细腻，同时也体现了对“你”的向往和迷恋。
结尾时的那句：“转山转水转佛塔呀，不为修来世，只为在途中与你相见。”承接著“仓央嘉措情歌”一贯的宗教叛逆情调，又呈现了追求现世真爱的新宗教色彩。
在某种程度上说，是仓央嘉措成就了这首诗歌，所以，当这首歌被托附到仓央嘉措的名下时，是那麼的妥切自然，仿佛宛若天成。同时，这篇诗歌也重新在世人心中成就了仓央嘉措这个“界世间最伟大的情郎”。

I. 赏析仓央嘉措的这首诗

是否是仓央嘉措的作品，不好说。

世间一人放不下，怎言放下世界？
世间万事看得开，怎留生死？
法外亦有度，怎任法外逍遥？

唯有放下，才是大自在！

J. 仓央嘉措《见与不见》的赏析，谢谢！

这不是仓央嘉措写的好不？

别自己搜搜就别错的给贴上。扎西拉姆·多多 才是原作者。
这首诗的原名是《班扎古鲁白玛的沉默》，至于见不不见，那是网上瞎改的名字。

希望大家尊重版权- -~