唐多令的赏析

① 诗词鉴赏《唐多令》蒋春霖

这是一首南京怀古复词。

出自：《制唐多令》蒋春霖，清代。

原文：

枫老树留声，芦花吹又残。系扁舟同倚朱阑。还似少年歌舞地，听落叶，忆长安。

哀角起重关。霜深楚水寒。背西风归雁声酸。一片石头城上月，浑怕照，旧江山。

释义：

微风徐徐，吹在枫树上边发出声响，芦花也被吹落。还像年少一样听落叶，回忆长安往事。哀鸣的号角在险要的关塞吹响，兴化的天格外寒霜落满地。归来的大雁发出尖石墙，酸的鸣叫。城墙上边一片石墙，还是昔日的旧江山。

作者在上阕”以 枫树、芦花、朱阑”等意象来表现旧时光的循环往复。在这样的景象里回忆旧时的古城。

下阕的前面三句用想象的场景讲述了时代更替，古城仍在，明月依旧。但却已经不是旧日的南京了。

(1)唐多令的赏析扩展阅读：

蒋春霖（1818～1868）晚清词人。字鹿潭，江苏江阴人，后居扬州。咸丰中曾官两淮盐大使，遭罢官。一生潦倒，后因情事投水自杀（一说仰药死）。与纳兰性德、项鸿祚并称清代词人三大家。

早年工诗，中年一意于词，与纳兰性德、项鸿祚有清代三大词人之称，所作《水云楼词》以身遭咸丰间兵事，特多感伤之音，诗作传世仅数十首，称《水云楼賸稿》。

② 唐多令的赏析

“粉堕”二句：粉堕、香残，指柳絮堕枝飘残；粉，指柳絮的花粉。百花洲，《大清一统志》：“百花洲在姑苏山上，姚广孝诗：‘水滟接横塘，花多碍舟路。’”林黛玉是姑苏人，借以自况。燕子楼，典用白居易《燕子楼三首并序》中唐代女子关盼盼居住燕子楼怀念旧情的事。后多用以泛说女子孤独悲愁。又苏轼《永遇乐》词：“燕子楼空，佳人何在？空锁楼中燕。”故也用以说女子亡去。逐对成球：形容柳絮与柳絮碰到时黏在一起。“球”谐音“逑”；逑，配偶。这句是双关语。戚序、程高本“对”作“队”，则只就景物说。从己卯、庚辰本。 缱绻：缠绵，情好而难分。风流，因柳絮随风飘流而用此词，说才华风度。小说中多称黛玉风流灵巧。 谁拾谁收：以柳絮飘落无人收拾自比。戚序、程高本“拾”作“舍”，误。以柳絮说，“舍”它的是柳枝；若作自况看，宝玉亦未曾“舍”弃黛玉。今从己卯、庚辰本。“嫁与东风”句：亦以柳絮被东风吹落，春天不管，自喻无家可依，青春将逝而没有人同情。用唐人“可怜日暮嫣香落，嫁与春风不用媒”诗意。 忍淹留：忍心看柳絮漂泊在外，久留不归。
《红楼梦》第七十回，说暮春时节，史湘云见到柳絮飞舞，偶成一首《如梦令》，因而提议起社填词，林黛玉因重建桃花诗社而又受耽搁未能举行诗会，就积极响应湘云的建议。两人立即着手筹备，以“柳絮”为题，择取几个小令为词调。请大家以拈阄之法分词调填词。黛玉抽到的词牌便是《唐多令》。
这首词从“粉堕”、“香残”、“漂泊”、“白头”、“无人收”描写出柳絮堕枝飘残，被东风吹落、飘泊无根的特点，既抒发红颜（年华）易逝又抒发自己寄人篱下、无人理解的孤独和哀愁。黛玉从飘游无定的柳絮，联想到自己孤苦无依的身世，预感到薄命的结局，把一腔哀惋缠绵的思绪写到词中去。曾游百花洲的西施，居住燕子楼的关盼盼，都是薄命的女子，似乎是信手拈来，实际是有意自喻。柳絮任东风摆布，正是象征黛玉在命运面前无能为力。

③ 《唐多令》刘过词的赏析

唐多令
（南宋）刘过①
芦叶满汀洲，寒沙带浅流。二十年重过南楼②。柳下系船犹未稳，能几日，又中秋。
黄鹤断矶头，故人今在否？旧江山浑是新愁。欲买桂花同载酒，终不似，少年游。
[注]①刘过作为辛派词人，与辛弃疾、陆游、陈亮等人有着较深的交往，他们“同声相应，同气相求”。②南楼，在武昌黄鹤山上，一名安远楼。南宋时“武昌系与敌分争之地”（《蓼园词选》），很多词人登临黄鹤楼时都留下了深沉的作品。
【赏析一】
此词为重访南楼，感旧伤怀之作，是刘过词集中不多见的清逸蕴藉之作。上片写重过南楼。“芦叶”二句勾描了江边秋色凄清之景。“芦苇”意象渲染了一种迷潆、黯淡、凄清、衰瑟的氛围，而芦苇败叶落满沙洲，更增添了寥落感，为词人重访南楼营造了富有悲剧色彩的特定基调。“二十年”句，以叙述方式暗寓今昔感怀与时世沧桑之叹：恢复无望、国势濒危、故友云散、功名空许。“柳下”三句进一步点出系舟柳下只是仓促路过，既不得久驻，也不能登楼，更可惜再过几天便是中秋佳节，正是亲友团聚，登楼赏月的好时节，而今行色匆遽，望楼兴叹，欲重温昔游景况亦不可得，实在遗憾之至！下片抒情感怀。南宋国势衰危，目望安定楼，而心忧国之危迫的新愁旧愁，与上片“二十年”相映，实乃愁上添愁。“欲买”三句以“欲”字顿转，生发出欲与故人重温游乐的期望，以弥补“重过南楼”的遗憾。然而，“终不似”又对此期望做了否定，佳节美酒易得，少年豪兴难再。在一个否定式的论断下，全词划上了一个沉痛的句号。

【赏析二】
这是一首名作，后人誉为“小令中之工品。”工在哪里？此写秋日重登二十年前旧游地武昌南楼，所见所思，缠绵凄怆。在表层山水风光乐酒留连的安适下面，可以感到作者心情沉重的失落，令人酸辛。畅达流利而熟练的文辞描写，和谐工整而圆滑的韵律，都好似在这酒酣耳热纵情声色的场面中不得不挂在脸上的笑容，──有些板滞不太自然的笑容。
这淡淡而深深的哀愁，如满汀洲的芦叶，如带浅流的寒沙，不可胜数莫可排遣。面对大江东去黄鹄断矶竟无豪情可抒！表中郎谓，“大抵物真则贵，真则我面不能同君面，而况古人之面貌乎？”读此《唐多令》应该补充一句：“真则我面不能同我面”，初读谁相信这是大声镗鞳的豪放词人刘过之作？王国维《人间词话》说，“能写真景物、真感情者，谓之有境界。”《唐多令》情真、景真、事真、意真地写出又一个具有个性独创性的刘改之，此小令之“工”，首在这新境界的创造上。
论者多说此词暗寓家国之愁，确。怎么见得？请看此词从头到尾在描写缺憾和不满足：“白云千载空悠悠”的黄鹤山头，所见只是芦叶汀洲、寒沙浅流，滔滔大江不是未见，无奈与心境不合；柳下系舟未稳，中秋将到未到；黄鹤矶断，故人不见；江山未改，尽是新愁；欲纵情声色诗酒，已无少年豪兴……。恢复无望，国家将亡的巨大哀感遍布华林，不祥的浓云压城城欲摧。这一灰冷色调的武昌蛇山巅野望抒怀，真使人肝肠寸断，不寒而栗。
韩昌黎云，“欢愉之词难工，穷苦之音易好。”其实，忧郁之情，达之深而近真亦属不易。如果过于外露倾泻，泪竭声嘶，反属不美，故词写悲剧亦不可无含蓄，一发不可收形成惨局。此《唐多令》，于含蓄中有深致，于虚处见真事、真意、真景、真情。情之深犹水之深，长江大河，水深难测，万里奔流，转无声息。吾知此词何以不刻画眼前之大江矣？愁境入情，江流心底。“问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。”（此段略用傅庚生先生意）
武昌为当时抗金前线，了解这，对词中外松内紧和异常沉郁的气氛当更有所体会。

④ 唐多令 刘过 赏析

刘过 唐多令
芦叶满汀洲，寒沙带浅流。
二十年重过南楼。
柳下系船犹未稳，能几日，又中秋。

黄鹤断矶头，故人曾到否？
旧江山浑是新愁。
欲买桂花同载酒，终不似，少年游。 赏析： 这首词也是词人在宋宁宗嘉泰四年（1204）西下漫游途中之作。前人有云："武昌系与敌分争之地，重过能无今昔之感？"（《蓼园词选》）可见词中的今昔之感是和作者的爱国思想联系在一起的。 此词上半阕以简洁的笔致勾勒出清丽的秋景，烘托气氛，笼罩全篇。"柳下系船犹未稳"三句就季节与时间落笔，又象征国家与个人均已进入中秋时分，晚景无多。 下半阕借景抒情，流露出感慨时事，抒写出今昔之感和怀才不遇的思想感情。"旧日江山浑是新愁"一句，是全词的主旨。李攀龙云："追忆故人不在，遂举目有江上之感，词意何等凄怆！又云：'系舟未稳'，'旧江山都是新愁'，读之使人下泪。"（《草堂诗余隽》） 刘过的爱国词篇，深得稼轩的神髓，多为豪爽奔放、淋漓痛快之作。但这首《唐多令》却写得温婉含蓄，别具一格。此词一出，"楚中歌者竞唱之。"（《词苑丛谈》引《山房笔丛》语）南宋爱国词人刘辰翁在临安失陷之后，曾次此词之韵达七首之多，可见此词影响之大。
参考资料： http://ke..com/view/79710.htm

⑤ 求刘过——《唐多令》的赏析

这是一首登临名作。作者借重过武昌南楼之机，感慨时事，抒写昔是今非和怀才不遇的思想感情。安远楼，在武昌黄鹄山上，一名南楼。建于淳熙十三年（1186）。姜夔曾自度《翠楼吟》词纪之。其小序云“淳熙丙午冬，武昌安远楼成，与刘去非诸友落之，度曲见志”，具载其事。
刘过重访南楼，距上次登览几二十年。当时韩侂胄掌握实权，轻举妄动，意欲伐金以成就自己的“功名”。而当时南宋朝廷军备废驰，国库空虚，将才难觅，一旦挑起战争，就会兵连祸连，生灵涂炭。词人刘过以垂暮之身，逢此乱局，虽风景不殊，却触目有忧国伤时之恸。这种心境深深地反映到他的词中。
词一起用了两个偶句，略点景物，写登楼之所见。
但既无金碧楼台，也没写清嘉的山水。呈现在人们面前的只是一泓寒水，满目荒芦而已。这里的“满”字和“寒”字下得好，把萧疏的外景同低徊的心境交融在一起，勾勒出一幅黯淡的画面，为全词着上了一层“底色”。细味这残芦满目、浅流如带的词境，不止气象萧瑟，而且写出了居高临下的眺望之感来，是统摄全篇的传神之笔。接下去，作者以时空交错的技法把词笔从空间的凭眺折入时间的溯洄，以虚间实，别起波澜。“二十年重过南楼”，一句里包含了多少感慨！二十年前，也就是安远楼落成不久，刘过离家赴试，曾在这里过了一段狂放不羁的生活。所谓“醉槌黄鹤楼，一掷赌百万。”（《湖学别苏召叟》）以及“黄鹤楼前识楚卿，彩云重叠拥娉婷”（《浣溪沙。赠妓徐楚楚》），这就是他当年游踪的剪影。二十年过去了，可是以身许国的刘过却“四举无成，十年不调”，仍然一袭布衣。如今故地重经，而且是在这个危机四伏祸乱不远的时候，怎不令人凄然以悲呢？句中的“过”字点明此行不过是“解鞍少驻初程”的暂歇而已，并为下文伏线。“柳下”三句，一波三折，文随意转，极见工力。“未稳”上承“过”字，说明行色匆匆，钩锁紧密，见出文心之细。“能几日，又中秋”，意谓不消几天，中秋又来到了。一种时序催人的忧心、烈士暮年的悲感和无可奈何的叹喟都从这一个“又”字里泄露出来。三句迭用“犹”、“能”、“又”等虚字呼应提携，真能将词人灵魂的皱折淋漓尽致地揭示无余。
过片以后纯乎写情，都从“重过”一义生发。曰“故人”，曰“旧江山”，曰“新愁”，曰“不似”，莫不如此。章法之精严，风格之浑成，堪称《龙洲词》中上上之作。“黄鹤”二句从设问提起，妙处在能从虚际转身。“矶头”上缀一“断”字，便有残山剩水的凄凉意味，不是泛泛之笔。“旧江山浑是新愁”，是深化题旨之重笔。前此种种灰黯的心绪，所为伊何？
难道仅仅是怀人、病酒、叹老、悲秋么？被宋子虚誉为“天下奇男子，平生以气义撼当世”（《龙洲词跋》）的刘过是不会自溺于此的，刘过此词的忧国伤时之感无疑要高于宋玉《九辨》单纯的寒土悲秋之感。他此刻所感受的巨大的愁苦，就是对韩侂胄引火自焚的冒险政策的担忧，就是对江河日下的南宋政局的悲痛。
旧日的壮丽江山笼罩着战争的阴影，而他对于这场可怕的灾难竟然无能为力，这怎么不教人悲从中来不可断绝呢？“浑是新愁”，四字包括三层含义。本有旧愁，是一层；添了新愁，是第二层。愁到了“浑是”的程度，极言分量之重，是第三层。旧愁为何？就是他《忆鄂渚》诗所云“书生岂无一策奇，叩阍击鼓天不知”之怀才不遇报国无门的苦闷。卒章三句买花载酒，本想苦中求乐，来驱散一下心头的愁绪。可是这家国恨、身世愁又岂是些许花酒所冲淡得了的！先用“欲”字一顿，提出游乐的意愿，接着用“不似”一转，则纵去也无复当年乐趣，表示了否定的态度。“少年”，是一个比较宽泛的概念，相对于已老之今日而言。刘过初到南楼，年方三十，故可称为少年。且可与上片之“二十年重过南楼”相绾合，论其章法，确有草灰蛇线之妙。如此结尾，既沉郁又浑成，令人读之有无穷哀感。

额，字数超太多了，但是觉得很详细，所以就不删删减减了。你都看看吧，尤其是背景的介绍。

⑥ 唐多令·芦叶满汀洲这首诗的赏析

唐多令·芦叶满汀洲
安远楼小集，侑觞歌板之姬黄其姓者，乞词于龙洲道人，为赋此《唐多令》。同柳阜之、刘去非、石民瞻、周嘉仲、陈孟参、孟容。时八月五日也。
芦叶满汀洲，寒沙带浅流。二十年重过南楼。柳下系船犹未稳，能几日，又中秋。
黄鹤断矶头，故人今在否？旧江山浑是新愁。欲买桂花同载酒，终不似，少年游
赏析：
这是一首名作，后人誉为“小令中之工品。”工在哪里？此写秋日重登二十年前旧游地武昌南楼，所见所思，缠绵凄怆。在表层山水风光乐酒留连的安适下面，可以感到作者心情沉重的失落，令人酸辛。畅达流利而熟练的文辞描写，和谐工整而圆滑的韵律，都好似在这酒酣耳热纵情声色的场面中不得不挂在脸上的笑容，──有些板滞不太自然的笑容。这淡淡而深深的哀愁，如满汀洲的芦叶，如带浅流的寒沙，不可胜数莫可排遣。面对大江东去黄鹄断矶竟无豪情可抒！表中郎谓，“大抵物真则贵，真则我面不能同君面，而况古人之面貌乎？”读此《唐多令》应该补充一句：“真则我面不能同我面”，初读谁相信这是大声镗鞳的豪放词人刘过之作？王国维《人间词话》说，“能写真景物、真感情者，谓之有境界。”《唐多令》情真、景真、事真、意真地写出又一个具有个性独创性的刘改之，此小令之“工”，首在这新境界的创造上。
论者多说此词暗寓家国之愁，确。怎么见得？请看此词从头到尾在描写缺憾和不满足：“白云千载空悠悠”的黄鹤山头，所见只是芦叶汀洲、寒沙浅流，滔滔大江不是未见，无奈与心境不合；柳下系舟未稳，中秋将到未到；黄鹤矶断，故人不见；江山未改，尽是新愁；欲纵情声色诗酒，已无少年豪兴……。恢复无望，国家将亡的巨大哀感遍布华林，不祥的浓云压城城欲摧。这一灰冷色调的武昌蛇山巅野望抒怀，真使人肝肠寸断，不寒而栗。

韩昌黎云，“欢愉之词难工，穷苦之音易好。”其实，忧郁之情，达之深而近真亦属不易。如果过于外露倾泻，泪竭声嘶，反属不美，故词写悲剧亦不可无含蓄，一发不可收形成惨局。此《唐多令》，于含蓄中有深致，于虚处见真事、真意、真景、真情。情之深犹水之深，长江大河，水深难测，万里奔流，转无声息。吾知此词何以不刻画眼前之大江矣？愁境入情，江流心底。“问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。”

武昌为当时抗金前线，了解这，对词中外松内紧和异常沉郁的气氛当更有所体会

⑦ 黛玉的<<唐多令>>解析

唐多令 咏柳抄
林黛玉
粉堕百花洲，香残燕子楼。一团团、逐队成球。飘泊亦如人命薄：空缱绻，说风流！
草木也知愁，韶华竟白头。叹今生、谁拾谁收！嫁与东风春不管：凭尔去，忍淹留!

【赏析】“钗黛有其德，各展咏絮才。千秋自本色，高下凭君裁。”钗黛各抓住了柳的一些特点，抒发了各自的感情。黛玉：从“粉堕”“香残”“漂泊”“白头”“无人收”描写出柳絮堕枝飘残，被东风吹落、飘泊无根的特点，既抒发红颜（年华）易逝又抒发自己寄人篱下、无人理解的孤独和哀愁。
唐多令 名家点评：
接着探春、宝玉的词后，黛玉便写出这首“缠绵悲感”的《唐多令》。
黛玉从飘游无定的柳絮，联想到自己孤苦无依的身世，预感到薄命的结局，把一腔哀惋缠绵的思绪写到词中去。曾游百花洲的西施，居住燕子楼的关盼盼，都是薄命的女子，似乎是信手引来，实际是有意自喻。柳絮任东风摆布，正是象征黛玉在命运面前无能为力。李纨等人看了这首诗，都点头感叹：“太作悲了。”除了这类悲戚语外，这个可怜的少女还能说出什么更乐观的话呢?

⑧ 吴文英<<唐多令>>古诗赏析

唐多令

惜别

吴文英

何处合成愁？离人心上秋。纵芭蕉，不雨也飕飕。都道晚凉天气好，有明月、怕登楼。年事梦中休。花空烟水流。燕辞归，客尚淹留。垂柳不萦裙带住，漫长是、系行舟。

南宋词人吴文英系浙江宁波人，景定时，受知于丞相吴潜，往来于苏杭之间。他一生大都是做一点掌管文笔的小职务，生活很不得意。这首词便反映了他飘泊生涯中的失意情怀。

从词题看，所写的内容是与一位友人的惜别。时值清秋季节，词人愁绪满怀地与朋友作别。劈头一句便以设问的语气写道：什么情况下最使人愁呢？离别之人正逢深秋。北宋词人柳永有句云：“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节”，说的正是这样的意思。吴词的新意在于“心上秋”三字，心灵上的悲凉与秋深之时的冷落相感应，才令人更为愁苦，这就比单纯外界自然的秋增加离愁要深入一筹。另外“心上秋”也正是一个“愁”字，这种语意学的运用也很新巧地点明了愁上加愁的蕴意。

“纵芭蕉，不雨也飕飕”是词人就眼前景物的感受。雨打芭蕉是令人惆怅的，在词人愁苦的心境中，纵然晴昼无雨，芭蕉只在秋风中的摇曳，也令人感到凉飕飕地凄楚。“飕飕”是词人心灵上的一种感觉，是诗人的情绪与外界景物的一种凝合，是诗人主观情感向外部世界的一种投射。“都道晚凉天气好”一句虽然写得极白，但却更反衬出词人心境的沉郁：清秋之夜，万里无云，明月朗照，这是一个团圆的象征，而对离别之人却成为引起无限遗憾的表态。在此情景下登楼远望，长路漫漫，这对于即将踏上征途的词人越发不堪其愁，不胜其苦了……

上阕是就眼前之景抒发离别之愁。下阕拓宽一步，展示自己的心灵背景和深层意绪；青春年华和经历的种种悲观都如梦如烟地消逝了，心境正如这百花凋零的深秋一样空寂冷落，春天的花瓣，盛夏的绿叶都被时间的流水冲刷得不留一点痕迹，“年事梦中休”是词人心情的直抒；“花空烟水流”是形象化的比喻，“意”与“象”交融互补，就构成一个完满的诗的境界，令人玩味、沉吟，获得了想象的驰骋和美感的享受。“燕辞归，客尚淹留”；“垂柳不萦裙带住，漫长是、系行舟”。是两组“景”与“情”的对应反衬结构语式。前句中以秋深燕归的自然景象对比自身仍在外飘泊、有家不得归的苦痛情绪；后句中以垂柳柔条不能系住自身飘泊的行踪与家人同住，而只能长系行舟的象征性的对比，诉说一个“永恒的流浪者”的苦况。这样就把与友人的惜别赋予了较深层的内涵，使读者更能体会词人命笔时的复杂心情和离别之际的纷纷意绪。

⑨ 唐多令 林黛玉 写作背景及赏析

建议买本《红楼梦诗词赏析 林黛玉 可叹停机德，堪怜咏絮才。玉带林中挂，金簪雪里埋。 两弯似蹙非蹙笼烟眉，一双似喜非喜含情目。态生两靥之愁，娇袭一身之病。泪光点点，娇喘微微。闲静似娇花照水，行动如弱柳扶风。心较比干多一窍，病如西子胜三分。 林黛玉，字颦卿，别号潇湘妃子。两弯似蹙非蹙笼烟眉，一双似喜非喜含情目，态生两靥之愁，姣袭一身之病；闲静如姣花照水；形动如弱柳扶风一幅古代病态美人图，跃然纸上。她性情孤高，胸怀狭窄，才情之高，为十二金钗之冠原藉姑苏，林如海与贾敏的独女。因父母先后去世，外祖母怜其孤独，接来荣国府抚养，甚是喜爱。虽然她是寄人篱下的孤儿，但她生性孤傲，天真率直，和宝玉同为封建的叛逆者，从不劝宝玉走封建的仕宦道路。她蔑视功名权贵，当贾宝玉把北静王所赠的圣上所赐的名贵念珠一串送给她时，她却说∶“什么臭男人拿过的，我不要这东西！”她和宝玉有著共同理想和志趣，真心相爱，但这一爱情被贾母等人残忍地扼杀了，林黛玉泪尽而逝。 黛玉 半卷湘帘半掩门,碾冰为土玉为盆. 偷来梨蕊三分白,借得梅花一缕魂. 月窟仙人缝缟袂,秋闺怨女拭啼痕. 娇羞默默同谁诉,倦倚西风夜已昏. 1 湘帘：用湘妃竹编成的帘子。湘妃竹，即斑竹，上有茶色小点。此句诗说看花人。“半卷”“半掩”与末联花的娇羞倦态相呼应。“碾冰”句：因花的高洁白净而想象到栽培它的也不该是一般的泥土和瓦盆，所以，用冰清玉洁来侧面烘染。 2 “偷来”二句：意即白净如同梨花，风韵可比梅花。但说得巧妙别致。宋代卢梅坡《雪梅》诗：“梅须逊雪三分白，雪却输梅一段香。”又雪芹之祖曹寅有“轻含豆蔻三分露，微漏莲花一线香”的诗句，可能都为这一联所借鉴。 3月窟：月宫。仙人：指嫦娥。缟袂：白色的衣袖。缟：未经染色的绢。啼痕：即泪痕。这两句的大意是：像月宫中的嫦娥缝制的白色的舞衣；又像秋天闺房中哀怨的少女在擦拭泪痕。 首联“半卷湘帘半掩门，碾冰为土玉为盆”，不写花而先写种花之人，与薛宝钗之诗同一起法。首句写湘帘半卷，门亦半开，种花人已呼之欲出，但与“珍重芳姿昼掩门”之人风韵却截然不同：一潇洒活泼，一稳重矜持，恰成明显对比。次句写种花之人“碾冰为土”以“玉为盆”，则种花人之高洁可知，玉盆冰土中白海棠之清雅更可知。此联借写种花人写花，已将种花人与白海棠的神韵画出轮廓。 颔联“偷来梨蕊三分白，借得梅花一缕魂”，正面描写白海棠，特写其得梨蕊、梅花之长的风度精神。此联意思不过是说海棠白如梨蕊，神韵犹如梅花，但“偷来”“借得”说法新巧，显出诗人慧心。 颈联“月窟仙人缝缟袂，秋闺怨女拭啼痕”，为流水对，将白海棠花比作“秋闺怨女”用以“拭啼痕”的“缟袂”，而此“缟袂”又系“月窟仙人”所缝制，可见诗人想象力之丰富。全联的意思是说：深闺中幽怨的女儿将婵娥所缝制的白色娟袖揩拭眼泪。这“秋闺怨女”就是黛玉自己。其时黛玉正居父丧，身穿白色孝服，诗人将写实与幻想糅合，画出了白海棠哀愁的形象。 尾联“娇羞默默同谁诉，倦倚西风夜已昏”，继续以人写花，她倦倚昏夜西风之中，娇羞默默，无处诉说自己的一片深情。 咏菊-潇湘妃子无赖诗魔昏晓侵,绕篱欹石自沉音. 毫端蕴秀临霜写,口齿噙香对月吟. 满纸自怜题素怨,片言谁解诉秋心. 一从陶令平章后,千古高风说到今. [注释] 1.无赖——无聊赖，无法可想。诗魔——佛教把人们有所欲求的念头都说成是魔，宣扬修心养 性用以降魔。所以，白居易的《闲吟》诗说：“自从苦学空门法，销尽平生种种心；唯有诗魔降未得，每逢风月一闲吟。”后遂以诗魔来说诗歌创作冲动所带来的不得安宁的心情。昏晓侵——从早到晚地侵扰。 2.欹——这里通作“倚”。沉音——心里默默地在念。 3.毫端——笔端。蕴秀——藏着灵秀。“毫端蕴秀”是心头蕴秀的修辞说法。临霜写——对菊吟咏的修辞说法。临，即临摹、临帖之“临”。霜，非指白纸，乃指代菊，前已屡见。写，描绘。这里说吟咏。 4.口角噙香——噙，含着。香，修辞上兼因菊、人和诗句三者而言。 5.素怨——即秋怨，与下句“秋心”成互文。秋叫“素秋”，参见薛宝钗《咏白海棠》“欲偿白帝”注。“素”在这 里不作平素解，却兼有贞白、高洁的含义。“素怨”、“秋心”皆借菊的孤傲抒自己的情怀。 6.一从——自从。陶令——陶渊明（365—427），东晋诗人，字符亮，一说名潜字渊明。曾做过八十多天彭泽县令，所以称陶令。他喜欢菊，诗文中常写到。评章——鉴赏，议论。亦借说吟咏，如：评章风月。 7.高风——高尚的品格。在这里并指陶与菊。自陶潜后，历来文人咏菊，或以“隐逸”为比，或以“君子”相称，或赞其不畏风霜，或叹其孤高自芳，而且总要提到陶渊明。 问菊 ----潇湘妃子(黛玉) 欲讯秋情众莫知，喃喃负手叩东篱：孤标傲世偕谁隐？一样开花为底迟？圃露庭霜何寂寞？鸿归蛩病可相思？休言举世无谈者，解语何妨话片时。 [注释] 1.秋情——即中间两联所问到的那种思想情怀。因“众莫知”而唯有菊可认作知己，故问之。 2.喃喃——不停地低声说话。负手——把两手交放在背后，是有所思的样子。扣——询问。东篱——指代菊，见前诗注。 3.孤标——孤高的品格。标，标格。偕——同……一起。 4.为底——为什么这样。底，何。 5.虱——蟋蟀。可——是不是。雁、虱、菊都是拟人写法。 6.解语——能说话。在这里的意思是如果花能说话的话。语出王仁裕《开元天宝遗事》中唐玄宗把贵妃比作“解语花”事。 菊梦---潇湘妃子(黛玉) 篱畔秋酣一觉清，和云伴月不分明。登仙非慕庄生蝶，忆旧还寻陶令盟。睡去依依随雁断，惊回故故恼蛩鸣。醒时幽怨同谁诉：衰草寒烟无限情！ 【诗词鉴赏】点评：这一首被李纨评为第三。用的“八庚”韵。诗题是《菊梦》，以拟人的手法写菊花的梦境，，实际上是写黛玉自己梦幻般的情思，带有明显的谶语的意味。“和云伴月”，已经有些不祥；“登仙”，则又是“死亡”的代词。“登仙非慕庄生蝶”，是说死去登上仙籍不是我所希望的；“忆旧还寻陶令盟”，等于说重结绎珠仙子和神瑛侍者的“木石前盟”才是自己真正的意愿。颈联、尾联四句透出一般凄凉颓败的气氛，对黛玉的结局又作了一次暗示。 [注释] 1.秋酣一觉清——秋菊酣睡，梦境清幽。 2.“和云”句——唐代张贲以“和霜伴月”写菊，今换一字，以写菊花梦魂高飞；以“不分明”说梦境依稀恍惚。 3.“登仙”句——说梦魂翩跹，彷佛成仙，但并非是羡慕庄子变作蝴蝶。庄周梦中化蝶事见《庄子.齐物论》。这里引“庄生蝶”是为了点“梦”。 4.忆旧——实即“梦旧”，诗题中“梦”字句中不出现是咏物诗技巧上的讲究。寻盟——表示结交友好，语出《左传》。这一联构思或受元代柯九思“蝶化人间梦，鸥寻海上盟”诗句的启发。 5.“睡去”句——意谓梦见归雁，依恋之心久久相随，直至它飞远看不见。 6.故故——屡屡，时时。 林黛玉[唐多令] 粉坠百花洲,香残燕子楼。一团团逐对成逑。飘泊亦如人命薄，空缱绻，说风流。草木也知愁，韶华竟白头。叹今生、谁拾谁收！嫁与东风春不管：凭尔去，忍淹留！ 1 缱绻-牢结;不离散 缱,缱绻,不相离也 2 淹留-长期停留 3 东方-黑恶势力 背景：此词为桃花诗社重开时，众人因为史湘云偶然做得的一首柳絮词，而定意众人都来填词。【赏析】“粉堕”和“香残”都指柳絮堕枝飘残，隐喻红颜逝去；百花洲在林黛玉的家乡姑苏，用在词中借以自况；“球”谐间“逑”，有“配偶”的双关之意；“嫁与东风春不管”化用唐代李贺《南园》诗“可怜日暮嫣香落，嫁与春风不用媒”诗意。林黛玉身世不幸，生成了一种极度敏感的性格，她所做的诗词歌赋，都十分的悲惨凄凉。这首《唐多令》缠绵凄恻，不但寄寓着她对自己不幸身世的深切哀愁，而且有着那种预感到爱情理想行将破灭而发自内心的悲愤呼声，全词语多双关，作者借柳絮隐说人事的用意十分明显。如“草木也知愁，韶华竟白头”，不但以柳絮之色白，比人因悲愁而青春老死，完全切合黛玉，而且也能与她曾自称“草木之人”巧妙照应。这阕词和《葬花吟》一样则林黛玉感叹身世遭遇的经典之作，寓抑塞不平于哀伤凄恻之中。词中的“嫁与东风春不管”以及《葬花吟》中“柳丝榆荚自芳菲，不管桃飘与李飞”等句，都寄有对世态炎凉、人情冷暖的愤懑。“一年三百六十日，风刀霜剑严相逼”和“凭尔去，忍淹留”两名，有哪一字不是对长期迫害着她的冷酷无情的现实的控诉与无奈？随风而来随风而散，无落是残红还是柳絮，都以一种极清极洁的方式告别人间，正表现了黛玉不愿受辱、不甘屈服的孤傲性格。 世外仙源匾额-林黛玉名园筑何处,仙境别红尘. 借得山川秀,添来景物新. 香融金谷酒,花媚玉堂人. 何幸邀恩宠,宫车过往频. 1 别--不一样 2 金谷酒-.指豪侈的酒宴。 金谷是指晋石崇所筑的金谷园，晋石崇《金谷诗序》："遂各赋诗，以叙中怀，或不能者，罚酒三斗。"后以"金谷酒数"泛指宴会上罚酒三杯的常例。 3 玉堂人.-指元春，玉堂指皇宫 4 媚---献给的意思葬花辞花谢花飞花满天，红消香断有谁怜？游丝软系飘春榭，落絮轻沾扑绣帘。闺中女儿惜春暮，愁绪满怀无释处。手把花锄出绣闺，忍踏落花来复去？柳丝榆英自芳菲，不管桃飘与李飞。桃李明年能再发，明年闺中知有谁？三月香巢初垒成，梁间燕子太无情。明年花发虽可啄，却不道人去梁空巢也倾。一年三百六十日，风刀霜剑严相逼。明媚鲜研能几时，一朝飘泊难寻觅。花开易见落难寻，阶前愁杀葬花人。独倚花锄泪暗洒，洒上空枝见血痕。杜鹃无语正黄昏，荷锄归去掩重门。青灯照壁入初睡，冷雨敲窗被未温。怪依底事倍伤神，半为怜春半恼春：怜春忽至恼忽去，至又无言去不闻。昨宵庭外悲歌发，知是花魂与鸟魂？花魂鸟魂总难留，鸟自无言花自羞。愿依胁下生双翼，随花飞到天尽头。天尽头，何处有香丘？未若锦囊收艳骨，一杯净土掩风流。质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟。尔今死去依收葬，未卜依身何日丧？依今葬花人笑痴，他年葬依知是谁？试看春残花渐落，便是红颜老死时。一朝春尽红颜老，花落人亡两不知！ 名家点评： 《葬花吟》是林黛玉感叹身世遭遇的全部哀音的代表，也是作者曹雪芹借以塑造这一艺术形象，表现其性格特性的重要作品。它和《芙蓉女儿诔》一样，是作者出力摹写的文字。这首风格上仿效初唐体的歌行，在抒情上淋漓尽致，艺术上是很成功的。 这首诗并非一味哀伤凄恻，其中仍然有着一种抑塞不平之气。“柳丝榆荚自芳菲，不管桃飘与李飞”，就寄有对世态炎凉、人情冷暖的愤懑；“一年三百六十日，风刀霜剑严相逼”岂不是对长期迫害着她的冷酷无情的现实的控诉？“愿奴胁下生双翼，随花飞到天尽头。天尽头，何处有香丘？未若锦囊收艳骨，一杯净土掩风流。质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟。”则是在幻想自由幸福而不可得时，所表现出来的那种不愿受辱被污、不甘低头屈服的孤傲不阿的性格。这些，才是它的思想价值之所在。 这曾诗的另一价值在于它为我们提供了探索曹雪芹笔下的宝黛悲剧的重要线索。甲戌本有批语说：“余读《葬花吟》至再，至三四，其凄楚憾慨，令人身世两忘，举笔再四，不能下批。有客日：‘先生身非宝主，何能下笔？”即字字双圈，批词通仙，料难遂颦儿之意，俟看玉兄之后文再。’噫唏！阻余者想亦《石头记》来的，散停笔以待。”值得注意的是批语指出：没有看过“玉兄之后文”是无从对此诗加批的；批书人“停笔以待”的也正是与此诗有关的“后文”。所谓“后文”毫无疑问的当然是指后半部佚稿冲写黛玉之死的文字。如果这首诗中仅仅一般地以落花象征红颜薄命，那也用不着非待后文不可；只有诗中所写非泛泛之言，而大都与后来黛玉之死情节声切相关时，才有必要强调指出，在看过后面文字以后，应回头来再重新加深对此诗的理解。由此可见，《葬花吟》实际上就是林黛玉自作的诗谶。这一点，我们从作者的同时人、极可能是其友人的明义《题红楼梦》绝句中得到了证明。诗曰；伤心一首葬花词，似谶成真自不如。安得返魂香一缕，起卿沉痼续红丝？ “似谶成真”，这是只有知道了作者所写黛玉之死的情节的人才能说出来的话。以前，我们还以为明义未必能如脂砚那样看到小说全书，现在看来，他读到过后半部部分稿子的可能性极大，或者至少也听作者交往的圈子里的人比较详尽地说起过后半部的主要情节。如果我们说，明义绝句中提到后来的事象“聚如春梦散如烟”、“石归山下无灵气”之类，还可由推测而知的话；那么，写宝王贫穷的“王孙瘦损骨嶙峋”，和写他因获罪致使他心中的人为他的不幸忧忿而死的“惭愧当年石季伦”等诗句，是再也无从凭想象而得的。上面所引之诗中的后两句也是如此：明义说，他真希望有起死回生的返魂香，能救活黛玉，让宝、黛两个有情人成为眷属，把已断绝的月下老人所牵的红丝绳再接续起来。试想，只要“沉痼”能起，“红丝”也就能续，这与后来续书者想象宝、黛悲剧的原因在于婚姻不自主是多么的不同！倘若一切都如程伟元、高鹗整理的续书中所写的那样，则宝玉已有他属，试问，起黛玉“沉痼”又有何用？难道“续红丝”是为了要她做宝二姨娘不成？ 此诗“侬今葬花人笑痴，他年葬侬知是谁？……”等末了数句，书中几次重复，特意强调，甚至通过写鹦鹉学吟诗也提到。可知红颜老死之日，确在春残花落之时，并非虚词作比。同时，这里说“他年葬侬知是谁”，前面又说“红消香断有谁怜”、 “一朝飘泊难寻觅”等等，则黛玉亦如晴雯那样死于十分凄惨寂寞的境况之中可以无疑。那时，并非大家都忙着为宝玉办喜事，因而无暇顾及，恰恰相反，宝玉、凤姐都因避祸流落在外，那正是“家亡莫论亲”、“各自须寻各自门”的日子，诗中“柳丝榆荚自芳菲，不管桃飘与李飞”或含此意。“三月香巢已垒成，梁间燕子太无情。明年花发虽可啄，却不道人去梁空巢也倾”几句，原在可解不可解之间，怜落花而怨及燕子归去，用意甚难把握贯通。现在，倘作谶语看，就比较明确了。大概春天里宝黛的婚事已基本说定了，即所谓“香巢已垒成”，可是，到了秋天，发生了变故，就象梁间燕子无情地飞去那样，宝玉被迫离家出走了。因而，她悲叹 “花魂鸟魂总难留”，幻想着自己能“胁下生双翼”也随之而去。她日夜悲啼，终至于“泪尽证前缘”了。这样，“花落人亡两不知”，若以“花落”比黛玉，“人亡”（流亡也）说宝玉，正是完全切合的。宝玉凡遭所谓“丑祸”，总有别人要随之而倒霉的。先有金钏儿，后有晴雯，终于轮封了黛玉，所以诗中又有“质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟”的双关语可用来剖白和显示气节。“一别秋风又一年”，宝玉在次年秋天回到贾府，但所见怡红院已“红瘦绿稀”（脂评），潇湘馆更是一片“落叶萧萧，寒姻漠漠”（脂评）的凄凉景象，黛玉的闺房和宝玉的绛芸轩一样，只见“蛛丝儿结满雕梁”（脂评谓指宝黛住处），虽然还有宝钗在，而且以后还成其“金玉姻缘”，但这又怎能弥补他“对境悼颦儿”时所产生的巨大精神创痛呢？“明年花发虽可啄，却不道人去梁空巢也倾！”难道不就是这个意思吗？这些只是从脂评所提及的线索中可以得到印证的一些细节，所述未必都那么妥当。但此诗与宝黛悲剧情节必定有照应这一点，大概不是主观臆断吧；其实，“似谶成真” 的诗还不止于此，黛玉的《代别离·秋窗风雨夕》和《桃花行》也有这种性质。前者仿佛不幸地言中了她后来离别宝玉的情景，后者则又象是她对自己“泪尽夭亡” （脂评）结局的预先写照。 有人说，《葬花吟》是从唐寅的两首诗中“脱胎”的（《红楼梦辨》）。诗歌当然是有所继承借鉴的，但不应把文艺创作的“源”和“流”的关系弄颠倒了。说到《葬花吟》在某些遣词造句、意境格调上利用前人之作，实不必到明人的集子中去找。唐初刘希夷《代悲白头翁》中“今年花落颜色改，明年花开复谁在”、“年年岁岁花相似，岁岁年年人不同”之类为人熟知的诗句还不足以借取利用吗？即如葬花情节，也未必径取唐寅将牡丹花“盛以锦囊，葬于药栏东畔”事，作者的祖父曹寅的《楝亭诗钞》中也就有“百年孤冢葬桃花”的诗句，难道还不足以启发他的构思吗？但这些都是“流”，都仅仅是利用，既不表现诗的主要精神，也决不能代替作者源于现实生活的创造。何况，如前所述，此诗中，作者运笔鬼斧神工之处，完全不在于表面上那些伤春惜花词句的悱恻缠绵。 当然，《葬花吟》中消极颓伤的情绪也是极其浓重且不容忽视的。它曾对缺乏分析思考能力的读者起过不良的影响。这种情绪虽然在艺术上完全符合林黛玉这个人物所处的环境地位所形成的思想性格，但毕竟因作者在某种程度上有意识借所倾心的人物之口来抒发自己的身世之感，而显露了他本身思想的弱点。我们同情林黛玉，但同时也看到这种多愁善感的贵族小姐，思想感情是十分脆弱的。 林黛玉：桃花行桃花帘外东风软， 桃花帘内晨妆懒。帘外桃花帘内人， 人与桃花隔不远。东风有意揭帘栊， 花欲窥人帘不卷。桃花帘外开仍旧， 帘中人比桃花瘦。花解怜人花也愁， 隔帘消息风吹透。风透湘帘花满庭， 庭前春色倍伤情。闲苔院落门空掩， 斜日栏杆人自凭。凭栏人向东风泣， 茜裙偷傍桃花立。桃花桃叶乱纷纷， 花绽新红叶凝碧。雾裹烟封一万株， 烘楼照壁红模糊。天机烧破鸳鸯锦， 春酣欲醒移珊枕。侍女金盆进水来， 香泉影蘸胭脂冷。胭脂鲜艳何相类， 花之颜色人之泪。若将人泪比桃花， 泪自长流花自媚。泪眼观花泪易干， 泪干春尽花憔悴。憔悴花遮憔悴人， 花飞人倦易黄昏。一声杜宇春归尽， 寂寞帘栊空月痕！ 《桃花行》充满了哀音。宝玉并不称赞，是因为领会了这“哀音”，再也说不出称赞的话了。这首诗出现在第七十回，已经离荣府败亡和黛玉夭折不远了。 “泪眼观花泪易干，泪干春尽花憔悴”就是明显的预言。只待“一声杜宇春归尽”，群芳都将以不同的方式憔悴，而最早凋零的就是黛玉。黛玉哭花阴 花魂默默无情绪，鸟梦痴痴何处惊。 名家点评：林黛玉到怡红院叫门不开，呕了气，独自站在墙角花阴下哭泣，插入此对句和下面一诗渲染气氛，以表示对黛玉的怜惜。 哭花阴诗 颦儿才貌世应希，独抱幽芳出绣闱。呜咽一声犹未了，落花满地鸟惊飞。 <秋窗风雨夕>--林黛玉 秋花惨淡秋草黄，耿耿秋灯秋夜长。已觉秋窗秋不尽，那堪风雨助凄凉！助秋风雨来何速？惊破秋窗秋梦绿。抱得秋情不忍眠，自向秋屏移泪烛。泪烛摇摇爇短檠，牵愁照恨动离情。谁家秋院无风入？何处秋窗无雨声？罗衾不奈秋风力，残漏声催秋雨急。连宵脉脉复飕飕，灯前似伴离人泣。寒烟小院转萧条，疏竹虚窗时滴沥。不知风雨几时休，已教泪洒窗纱湿。 [鉴赏]《秋窗风雨夕》的作意，如果不加深求，可以说与《葬花吟》一样，都不妨看作是林黛玉伤悼身世之作，所不同的是它已没有《葬花吟》中那种抑塞之气和傲世态度，而显得更加苦闷、颓伤。这可以从以下的情况得到解释：黛玉当时被病魔所缠，宝钗对她表示关心，使她感激之余深自悔恨，觉得往日种种烦恼皆由自己多心而生，以至自误到今。黛玉本来脆弱，现在，在病势加深的情况下，又加上了这样的精神负担，自然会更加消沉。但是，如果我们认为作者写此诗并非只为了一般地表现黛玉的多愁善感，必欲细究其深意，那么也就自然地会发现一些问题。首先，无论是《秋闺怨》、《别离怨》或者《代别离》这类题目，在乐府中从来都有特定的内容，即只写男女别离的愁怨，而并不用来写背乡离亲、寄人篱下的内容。何况，此时黛玉双亲都已过世，家中又别无亲人，诗中“别离”、“离情”、“离人”等等用语更是用不上的。再从其借前人“秋屏泪烛”诗意及所拟《春江花月夜》原诗来看，也都写男女别离之思。可见，要说“黛玉不觉心有所感”感的是她以往的身世遭遇是很难说得通的。我以为这只能是写一种对未来命运的隐约预感，而这一预感倒恰恰被后半部佚稿中宝玉获罪被拘走因而与黛玉生离死别的情节所证实（参见《红楼梦曲·枉凝眉》、《葬花吟》等诗鉴赏），曹雪芹的文字正有这种草蛇灰线的特点。《红楼梦曲》中写黛玉的悲剧结局是：“想眼中能有多少泪珠儿，怎禁得秋流到冬，春流到夏！”脂砚斋所读到的潇湘馆后来的景象是：“落叶萧萧，寒烟漠漠。”这些也都在这首诗中预先作了写照。小说中黛玉刚写完诗搁下笔，宝玉就进来了，下面所描写的主要细节是：黛玉先说宝玉象渔翁，接着说漏了嘴，又把自己比作“画儿上画的和戏上扮的渔婆”，因而羞红了脸。对此，用心极细的脂批揭示作者这样写的用意说：“妙极之文！使黛玉自己直说出夫妻来，却又云‘画的’，‘扮的’，本是闲谈，却是暗隐不吉之兆，所谓‘画中爱宠’是也。谁曰不然？”这一批语，对我们理解作者写这首诗的用意，不是也同样有启发的吗？ 黛玉 铁甲长戈死未忘,堆盘色相喜先尝. 螯封嫩玉双双满,壳凸红脂块块香. 多肉更怜卿八足,助情谁劝我千觞. 对斯佳品酬佳节,桂拂清风菊带霜. 宝钗食螃蟹咏 桂霭桐阴坐举殇,长安涎口盼重阳. 眼前道路无经纬,皮里春秋空黑黄. 酒未敌腥还用菊,性防积冷定须姜. 于今落釜成何益,月浦空余禾黍香. 咏螃蟹诗里,宝玉是最后,宝钗属第一.菊花诗做完了以后，贾宝玉又去做《螃蟹诗》，我看他是引诱人家写好诗，所以他也随便地写了一首，抛砖引玉，贾宝玉抛出一块砖头。林黛玉说，这种写法，我一百首都能写出来，随口就来了一首，当然写得也不好，随口出来。最后倒真的引出一块玉来，那是薛宝钗。全首诗讲螃蟹，但是从其中两句呢，在写《螃蟹诗》里面有所寄托。寄托什么呢？寄托人诡计多端，心事花样很多的人，横行霸道一时，最后被人家吃掉了，最后落得个悲惨下场，就像螃蟹一样。“眼前道路无经纬”，螃蟹不是这样直着走的，它不知道经纬，不管纵横，横行一时。“眼前道路无经纬，皮里春秋空黑黄”，皮里春秋，过去讲，肚子里褒贬人，“春秋”，用春秋笔法来褒贬人，不露声色地，肠子里鬼花样特别多，螃蟹里边花样是多，有黄的有黑的，是不是？它的皮里，就是壳里。“空黑黄”，一个“空”字，说徒劳，因为你最后还不是被人家煮了吃掉了么？所以这一联对得也工。所以众人评：“这是食螃蟹绝唱！这些小题目原是要寓大意，才算是大才。只是讽刺世人太毒了些！”曹雪芹放到这些地方来讽刺，让薛宝钗写得最好。薛宝钗对人情、对世故比较精通。读得书也多，学问也广博，看问题也看得深，城府也深，思考也深。所以她写出这样的诗来，不像林黛玉很单纯，不像史湘云这样随口的，她也不大讥讽的。这个地方，所以《螃蟹 》又以这个为最好。本来《红楼梦》常常是以小来见大，以家喻国，他写的范围是一个家庭，实际上，常常发挥，让你想到一个国家。比如说“王熙凤协理宁国府”，你说这是管家务，办丧事，仅仅是这个意思啊？不是。她就像一个国家的宰相、国务院总理，处理很乱很乱的国事一样？有这种才能，这一点，小说最后都指出来了，叫“金紫万千谁治国”悬着金印，穿着紫袍的，万万千千个大官，哪一个能治好国家呢？“裙钗一二可齐家”姑娘一两个就可以把一个家庭弄好了。 还有一说,就是黛钗利用螃蟹诗进行相互攻击.钗黛之间爱情竞争的存在，使得她们都要在宝玉面前显露自己的才华。第三十七回的咏海棠诗、第三十八回的咏菊诗，正是这一争斗的写照，咏蟹是咏菊这次才艺秀的后续。宝玉是这次争端的肇事者：他率先写成《螃蟹咏》，问谁人敢作。林黛玉笑他“这样的诗，一时要一百首也有。”这其实在说宝钗。因为在刚才的咏菊中，黛玉以菊自喻：“欲讯秋情众莫知，喃喃负手叩东篱。孤标傲世偕谁隐？一样开花为底迟。”《问菊》。宝钗对黛玉的情趣嗤之以鼻，“莫认东篱闲采辍，粘屏聊以慰重阳。”《画菊》。 于是，黛玉借机还击其“莫认东篱闲采辍”之语。同时作下《螃蟹咏》来暗讽宝钗。但随即意识到此举有些过火，马上将自己的诗撕掉了。宝钗自然不甘示弱，随即便写了一首更为尖酸的诗回讽。现在来具体分析钗黛的咏蟹诗。首先分析黛玉的： “铁甲长戈死未亡”一句，首先发难。铁甲长戈，宋人陈郁为皇帝拟进蟹的批答中说：“内则黄、中则通、外则戈甲森然。此卿出将入相。”尤以此说宝钗为人老炼圆滑、受贾府看重（后协助探春打理贾府）。“螯封嫩玉双双满，多肉更怜卿八足”一联，则是直接奚落宝钗之胖，“宝钗生得肌肤丰泽，容易褪不下来。宝玉在旁看着雪白一段臂，不觉动了羡慕之心”（第二十八回）。又宝玉曾经用杨贵妃形容宝钗，两人为此发生过一次小口角（第三十回）。尾联则是在告戒，尽管螃蟹曾经是多么的显达，却终究逃不脱是人们中秋佳节时一道美味的命运。

⑩ 宋代刘辰翁的《唐多令》分析鉴赏

上片主要写梅花在雪中漫漫消失，与雪融成一体，年年如此，令人不由愁肠百结。下片集中感叹自己韶华不在又添白发的无限抑郁，个中对逝去时光的余恨油然而生，的确引人深思。既然生命是如此地短暂，何不“白日放歌须纵酒，青春做伴好还乡”(杜甫《闻官军收河南河北》)，尽情享受难得的生命勃发机缘。于是我们又会发现在刘辰翁词作中也潜藏一种放达清狂之态，这无疑与道家的追求个体超迈的思想血脉相连。“身是去年人尚健，心知十日事如常。眼前杯酒是重阳。破帽簪萸携麦手，长歌借草慰寒香。儿童怪我老来狂。”(《浣溪纱•壬戊九日》)据自序可知本词作于至元十九年(1282年)，时刘辰翁五十，正处知天命之年。历经了半世的烟雨云华和曲折坎坷，他应该对人生的曲折沉浮别有感悟。因此面对现实，身为遗民难忍感愤，姑且学学苏东坡也来个“老夫聊发少年狂”，以解心头难释之闷。苏东坡是个体才能得不到舒展因而压抑在胸，以词来发泄心中的不平之感。虽也有难言之情，但他对待外物能豁然放达，故词显得超狂而略有豪气。刘辰翁一身虽没有如苏轼大起大落，但他置身于异族统治之下有才却不屑见用，所以他狂则狂矣，只不过是郁郁无奈之中个体情感的一次释放。他无法显得超脱而豪放，因为生活对他而言“欢乐少兮哀怨多”(《大圣乐•伤春》)。这一点又使他的思想与佛家思想接近一步。