赏析忆秦娥

① 忆秦娥—娄山关赏析

西风烈，
长空雁叫霜晨月。
霜晨月，
马蹄声碎，
喇叭声咽。
雄关漫道真如铁，
而今迈步从头越。
从头越，
苍山如海，
残阳如血

② 《忆秦娥·娄山关》简单的诗词赏析

作品赏析

这首词慷慨悲烈、雄沉壮阔，从内到外描写了红军“风萧萧兮易水寒”般的铁血长征中征战娄山关的这一节情景。

通过猛烈的西风声、凄厉的雁叫声、细碎急促的马蹄声和时断时续、悲咽带涩的喇叭声，暗示战斗紧张激烈，通过描写海涛般起伏的苍山、如鲜血般殷红的残阳，借以表现浴血奋战、英勇牺牲的激战情景。

另外，“雄关漫道真如铁，而今迈步从头越”这两句在我们日常生活中使用极为广泛。当我们在生活与工作中遇到挫折或困难时，以此来表达我们心中强烈的感受，以及我们将暗自下定决心，树立必胜之决心，克服万重困难，以致于最后获得成功。

原诗如下

忆秦娥·娄山关

现代：毛泽东

西风烈，长空雁叫霜晨月。霜晨月，马蹄声碎，喇叭声咽。

雄关漫道真如铁，而今迈步从头越。从头越，苍山如海，残阳如血。

译文

西风正壮烈地吹着，大雁鸣霜、晓月当空。晓月当空啊，嗒嗒的马蹄令人心碎，军号声声沉郁低回。

群山起伏长路漫漫恰似黑铁，如今让我们重振旗鼓向前。重振旗鼓向前啊，茫茫青山如大海，夕阳光华赤如血。

(2)赏析忆秦娥扩展阅读

写作背景

这首词最早发表在《诗刊》一九五七年一月号。

这首词题目中的娄山关又称娄关、太平关，建立在险峻的山峰之间，位于贵州遵义北大娄山的最高峰上，是贵州北部进入四川的重要隘口，离遵义城约60公里。娄山关地势极为险要，《贵州通志》说它“万峰插天，中通一线”。

是四川与贵州的交通孔道。此处群峰攒聚，中通一线，地势十分险要，历来为兵家必争之地。娄山关一役关系着中央红军的生死存亡。

长征过程中，土城战役失败后，毛泽东认真总结教训，亲自指挥了他一生最为得意的四渡赤水行动。他决定放弃和张国焘会合，挥师东进，再渡赤水，回贵州攻打黔军。

红军沿盘山道猛烈攻击，红军二渡赤水后，于2月25日攻克娄山关，控制住这座雄关，使大部队顺利通过。随后，红军沿盘山道向关口猛烈攻击，又在点灯山一带的山梁上与敌激烈拼搏，经过反复争夺，终于占领点灯山高地，牢牢控制了关口。

这时已近黄昏，红军在夕阳映照下，疾迅通过娄山关。2月 26 日，击溃了向娄山关反扑之敌，2月27 日在遵义以北粉碎敌三个团的阻击。28 日，红军乘胜追击再取遵义。这次战役是遵义会议后的第一个大胜利，也是长征途中的最重大的战略转折。

2月28日，毛泽东随中央军委纵队登上娄山关，极目四望，欣然作笔，写下该词。

③ 忆秦娥—娄山关赏析

此词开篇即简炼地指出了战斗的时间、景候，还创造出一个壮烈的抒情氛围。一开始三个字“版西风烈”，悲声慷权慨高亢，英雄落寞之情划破寒空，直上云天。其中尤其这个“烈”字，让人读来不禁泪雨滂沱，犹如置身凛冽的西风之中耸然动容，平添悲壮。

清晨，寒霜漫天，西风猛烈地吹荡，晓月依然挂在天边，这时雁的叫声阵阵传来，长空浩大无涯，大雁哀凉清幽，凄婉悠长的景致出现了，音律前（第一句）急后（第二句）慢，在鲜明的对比中产生回肠荡气之感，更增添几分冷峻与悲壮。透过这种情调，读者可以想象到即将来临的战斗的紧张和艰险。

(3)赏析忆秦娥扩展阅读：

综观全词，上阕写景，下阕抒情，景中含情，情中又有景，情景一体，水乳交融。而且其结构的独特之处还在于上阕沉郁，下阕激昂，上阕取冷色调，下阕取暖色调，色彩对比强烈，感情对比亦同样强烈，上下阕的强烈对比，恰恰反映了作者的乐观主义精神和作为一代伟大指挥若定的气魄。

通篇只有四十六个字篇幅虽短，但雄奇悲壮，气势如虹，寥寥数笔，“份量”很重，像一幅出自大师手笔的简笔画，笔简而意无穷，勾勒出一幅雄浑壮阔的冬夜行军图，表现了作者面对失利和困难从容不迫的气度和胸怀。

④ 李白的忆秦娥赏析

1、赏析
此词描绘了一个女子思念爱人的痛苦心情，读来凄婉动人。古人对它评价很高，把它与《菩萨蛮·平林漠漠烟如织》一起誉为“百代词曲之祖”。
王国维在《人间词话》称此词“以气象胜”。这首词中的气象，与人们常所说的开元（唐玄宗年号，公元713—741年）时代的“盛唐气象”已有很大不同，但它又确实是盛唐气象之一种。它博大深厚、意境开阔、气韵沉雄，又带有悲凉之气。这种“气象”在天宝（唐玄宗年号，公元742—756年）后期李白的作品《古风·一百四十年》《远别离》《夕霁杜陵登楼寄韦繇》等诗都可以看到。《夕霁杜陵登楼寄韦繇》中写道：“浮阳灭霁景，万物生秋容。登楼送远目，伏槛观群峰。原野旷超缅，关河纷错重。”与这首《忆秦娥》格调气象十分近似。杜甫天宝后期的《同诸公登慈恩寺塔》也有相类之处。胡应麟说这首词“气亦衰飒”，反映了晚唐王朝衰变的气运。其实此词似是反映了天宝后期表面上依然歌舞升平、内部危机重重的盛唐之衰。因此，这首词可能作于天宝后期。词人以比拟的手法，托秦娥抒情怀，把直观的感情与意象浑融在一起，上片由个人的忧愁写开，下片过渡到历史忧愁。
这首词不像《菩萨蛮·平林漠漠烟如织》那样由客观景物的渲染过渡到人物内心感受的描摹。它一开始就写出人物内心的情态：呜咽的箫声把秦娥从梦中惊醒，此时，一钩残月斜映在窗前。梦虽断了，她却还似乎沉浸在梦境之中，与情人欢会，可是眼前只有这冰冷的残月陪伴看她。多少个这样的月夜，叫她黯然消魂、顾影自怜。因此，下面自然转入对“灞陵伤别”的回忆。《雍录》载：“汉世凡东出涵、潼，必自灞陵始，故赠行者于此折柳相送。”可是，柳色绿了，一年又一年，而伊人依然远隔一方，只有那鸣咽的箫声和着低声的啜泣，冰冷的残月陪伴着消瘦的倩影，葱绿的柳色句起往事的回忆。实际上这是作者以秦娥对情人的思念来表达内心对某种事物的苦思与追求，这种苦思与追求是执着的，然而又是没有结果的。
词的上片始终纠葛在个人的悲欢离合之中，下片则出现了较大的跌宕。似乎比拟手法已不能满足感情的表达了，词人要撇开先前的主体，直接把自己融入画面之中。换头处突兀以“乐游原上清秋节”起，画面是清秋节佳侣如云的狂欢时景，可是主人公茕茕孑立在西风残照之中，“此身饮罢无归处，独立苍茫自咏诗”（杜甫《乐游园歌》）。此时，个人的忧愁完全被抛开了，或者说融入了历史的忧愁之中，词人通过对秦、汉那样赫赫王朝的遗迹——咸阳古道、汉代陵墓的掇取，从而进入了历史的反思。古道悠悠，音尘杳然，繁华、奢侈、纵欲，一切都被埋葬了，只剩下陵墓相伴着萧瑟的西风，如血的残阳，百年、千年地存在下去。作者不是在凭吊秦皇汉武，他是在反思历史和现实。这里交杂着盛与衰、古与今、悲与欢的反思。词人固然没有正面写唐王朝的苟且繁华，但“乐游原上清秋节”这就足够了，这使人自然想象到天宝后期那种古罗马式的穷奢极欲和狂欢极乐。可没有人能从中去体会那潜在的破碎感。秦代、汉代过去了，只剩下悠悠的古道和孤独的陵墓，面对着西风残照。这固然是过去的遗迹，然而它又是实实在在的实景，同时，这“西风残照、汉家陵阙”的实景又必然使人联系到王朝的未来。于是，过去、现在、未来的界限被取消了，浑融在一起，历史的时序给人们留下的只是一种表象——“西风残照，汉家陵阙”。造成一种悲壮的历史消亡感，或者说是毁灭感，填塞在人们心头，这就是历史反思的结果。因而上片的个人忧愁只能被取代，作为下片的陪衬。
此词意境博大开阔，风格宏妙浑厚。读者从敦煌曲子词中也可以看到类似格调，而不类中晚唐的清婉绮丽。陆游说：“唐自大中以后，诗家日趋浅薄，其间不复有前辈宏妙浑厚之作。”（《花间集跋》）。诗风与词风自身存在着交错否定之趋势。
此词句句自然，而字字锤炼，沉声切响，掷地真作金石声。而抑扬顿挫，法度森然，无字荒率空泛，无一处逞才使气。以此而言，设为李太白之色，毋宁认是杜少陵之笔。其风格诚在五代花间未见，亦非歌席诸曲之所能拟望，已开宋代词之格调。
2、原文：
忆秦娥 李白
箫声咽(yè)，秦娥梦断秦楼月。秦楼月，年年柳色，灞陵伤别。
乐游原上清秋节，咸阳古道音尘绝。音尘绝，西风残照，汉家陵阙。
3、译文：
玉箫的声音悲凉呜咽，秦娥从梦中惊醒时，秦家的楼上正挂着一弦明月。秦家楼上的下弦月，每一年桥边青青的柳色，都印染着灞陵桥上的凄怆离别。
遥望乐游原上冷落凄凉的秋日佳节，通往咸阳的古路上音信早已断绝。西风轻拂着夕阳的光照，眼前只是汉朝留下的坟墓和宫阙。

⑤ 《忆秦娥》翻译和赏析

李白《忆秦娥》原文·翻译·赏析

【原作】
忆秦娥——[唐] 李白
箫声咽，秦娥梦断秦楼月。秦楼月，年年柳色*，灞陵伤别。
乐游原上清秋节，咸阳古道音尘绝。音尘绝，西风残照，汉家宫阙。

【注释】
忆秦娥：词牌名，此处又作词的题目。
箫声咽：据《列仙传》载：“萧史者，秦穆公时人也。善吹箫，能致孔雀、白鹤于庭。穆公有女字弄玉，好之。公遂妻焉。日教弄玉作凤鸣。居数年，吹似风声，凤凰来止其屋。公为作凤台。夫妇止其上，不下数年，一旦皆随凤凰飞去。”咽，呜咽的悲声。
秦娥：此处泛指秦地美貌女子。秦，秦地，春秋时期秦国的疆域。娥，扬雄《方言》卷二：“秦晋之间美貌谓之娥。”
梦断：梦醒。
灞（bà）陵：又作“霸陵”，汉武帝刘恒之陵墓，故址在今陕西省西安市东。汉代东出函谷关，必经此地，故送行的人常在此折杨柳赠别。
乐游原；一作“乐游园”，在今西安市南，汉唐两代京城的仕女多于三月三日、九月九日到此游玩。
清秋节：即重阳节。
咸阳：今陕西咸阳市。汉、唐时期，从长安西去，咸阳为必经之地。
音尘绝：指车马行进时的声音和带起的烟尘。此指断绝音信。
西风：指秋风。
汉家宫阙：汉朝皇帝的陵墓。阙，陵墓前的楼观。

【古诗今译】
缠绵悠长、如泣如诉、悲凉哀婉的箫声在春夜响起，惊醒了睡梦中的秦娥，举头凝望楼上，只有那轮皎洁的明月。望着楼上的明月，她想起了桥头年年依旧青青的柳色*，想起了当年在桥头上深情的依依惜别。
在冷落凄凉的重阳时节，登上乐游原，遥望咸阳古道，依然不见夫君的音信和踪影。呈现眼前的，只有那秋风夕阳之下的汉家陵墓和宫阙。

【赏析】
李白（701-762），字太白，祖籍陇西成纪（今甘肃天水附近），隋末流徙到西域，出生于唐代安西都护府巴尔喀什湖南的碎叶（前苏联哈萨克境内巴尔喀什湖南）。李白生活在唐王朝由盛转衰时期。他用诗歌反映现实，歌颂锦绣河山，成就很高，是我国古代伟大的浪漫主义诗人。
这首词写的是一位长安女子，自从亲人离家以后，她就寝食难安。从春到秋，年复一年，亲人一直杳无音信。词人借箫声、明月、柳色*、乐游原、汉家陵阙等悲凉的景色*，写出了“秦娥”的离别之苦。作品怀古伤今，引发了深沉的历史感慨。全篇悲而不伤，体现了诗人的深刻认识与宽广胸怀。
上阙：春天的夜晚，女主人公惊醒于箫声，因望明月而思远方的夫君，见柳色*而忆惜别之情景。
“箫声咽，秦娥梦断秦楼月。”“咽”，呜咽。“秦娥”，古代把美女称做“娥”。这里写的是一个居住在唐代京城长安的女子。长安古时属秦国的属地，所以用 “秦娥”称呼她的名字，用“秦楼”称呼她住的住处。春天的夜晚，在“秦楼”上，“秦娥”正在做着与离家在外求取功名的夫君相聚的甜梦，一阵低沉哀婉的箫声，把她惊醒了。她睁开眼睛，还是孤身一人，只有时断时续的充满幽怨的如泣如诉的竹箫声，与那如雪的月光从窗外飘洒而来，使她愈加觉得孤单凄苦。然而，这样的月夜岂止是今天这一个夜晚！
“秦楼月，年年柳色*，灞陵伤别。”这里的“秦楼月”的重复不仅仅是简单的格律需要，也起到了一种独特的艺术表现效果，它将读者带入了一种特定的情景，使你在朗读之中，仿佛置身于回环绵长、充满呜咽和幽怨的竹箫声中，融融的柳色*里，依依惜别的“灞陵”桥头，仿佛听见今夜“秦娥”正在箫声里哀怨、叹息，仿佛看见了昔日“秦娥”在桥头柳荫下依依惜别的、催人泪下的、令人伤感的情景。“秦娥”宁望着楼上明月，想起当年在“灞陵” 的送别，时值杨柳依依的浓情春季，而今柳色*绿了又黄，黄了又绿，已经记不清过了几许春秋，可还不见夫君归来，其心中愁苦可想而知了。
本阙词语简约，艺术概括力高，表现力强，在水－乳－交融的情景描写中巧妙地表现了伤别这一主题。
下阕：秋天的傍晚，女主人公登临乐游原，感时睹物而怀古伤今。进一步深入主题。
“乐游原上清秋节，咸阳古道音尘绝。”关于“乐游原”一词，在前面的赏析中已经提到过，又叫“乐游园”，是汉宣帝乐游苑的故址，坐落在古长安东南郊，是唐代的一处游览之地；因其地势高，又是登高望远的好去处。“清秋节”，亦即重阳节，也是当时人们秋高气爽之时登高的节日。“咸阳古道”，古咸阳在今陕西省咸阳市东二十里，是秦时的京城。早在汉、唐时期，从长安西去，咸阳为必经之地。“音尘”，是指车行走时发出的声音和扬起的尘士，这里当指消息，音信。这两句的意思是说，“秦娥”趁重阳节出游的机会，登高远望，希望在“咸阳古道”上看到夫君能够归来。然而，她的希望还是落空了，不见夫君的踪影，也不见有书信传回。
“音尘绝，西风残照，汉家宫阙。”“秦娥”不但不见夫君的踪影，连一丝音信也没有，呈现在眼前的只有那“西风”之中、“残照”之下的“汉家宫阙”，足见其无可奈何之状，同时也给读者留下了无尽的想象空间。在这一句里，诗人就“音尘绝”再次使用了重复手法，强有力地渲染了“秦娥”此时极度失望的心情。
逍遥风在他的网络文章《对李白<忆秦娥>词的解读》中说：“……这是站在一个女子的角度来描写她内心活动的作品。因为词牌是《忆秦娥》，在本词中，秦娥是主角，一切都是围绕她描写（的），其他只能是辅助。如果说这首词的伟大之处，（那）就在于用“西风残照，汉家陵阙”这样一个气势宏大的场景来对比一个深闺女子的内心情感世界。闺怨词自古不少见，但多以哀惋为主调，所以我说能在闺怨词中写出宏大气魄，非大手笔而不能为之，李白之伟大，于此可窥一斑。”

⑥ 忆秦娥 李清照的赏析

赏析：
此词，从“栖鸦归后”、“情怀恶”、“寂寞”透露出这是作者南渡后的怀人之作。
“临高阁，乱山平野烟光薄。”开端起得陡然，把读者带到高高的楼阁之上。女主人登楼眺望，远处那蜿蜒起伏参差错落的群山，近处那辽阔坦平的原野，都被一层灰蒙蒙的薄雾笼罩着。“烟光薄”的凄暗色彩，似乎笼罩全篇，也似涂在读者的心上。作者用了两个“烟光薄”，加深了“乱山平野”的昏冥色彩。前一句最后的词语，恰恰与相接的下一句开头的词语相同，这在修辞格中叫“顶针”，在词中有时这是词调格律的需要。这与易安《添字采桑子》：“窗前谁种芭蕉树，阴满中庭。阴满中庭，叶叶心心舒卷有余情。伤心枕上三更雨，点滴霖霪。点滴霖霪，愁损北人不惯起来听。”李白《忆秦娥》：“箫声咽，秦娥梦断秦楼月。秦楼月，年年柳色，霸陵伤别。乐游原上清秋节，咸阳古道音尘绝。音尘绝，西风残照，汉家陵阙。”其中的两个“阴满中庭”，两个“点滴霖霪”，两个“秦楼月”，两个“音尘绝”，用法是一样的。
词开始创造了一个视野广阔的莽莽苍苍的世界。
“烟光薄，栖鸦归后，暮天闻角。”女主人站在高阁之上，看到从遥远的群山和坦平的原野上飞归在树上的巢里过夜的乌鸦，她的心无限的惆怅，想起来远离身边的心上人，尚未归来。这时又听到黄昏画角的哀鸣，在群山和原野回荡，尤觉黯然神伤。作者从视觉、听觉两个方面上写黄昏的景象，使画面产生了流动感。
上片写女主人在高阁眺望所见。由人及物。
换头，“断香残酒情怀恶”，转由物及人。写室内的环境和女主人情怀的恶劣。室内熏炉里的香料已经烧尽，不再续添，仍然没有心思；酒杯里的酒，也差不多喝完了，愁绪依然未减。“西风催衬梧桐落”，秋风阵阵袭来，梧桐树的叶子随之飘落。颇有“悲哉秋之为气也！萧瑟兮草木摇落而变衰”的悲惨气氛。过变由情入景。
结句：“梧桐落，又还秋色，又还寂寞。”用两个“梧桐落”加深了秋天的衰颓的色彩，渲染了凄凉的气氛，衬托女主人悲怆的心境。张炎《清平乐》：“只有一枝梧叶，不知多少秋声？”这是以小见大的写法，由梧桐叶落，而知天下秋声。刘熙载《艺概》说：“以鸟鸣春，以虫鸣秋，此造物之借端托寓也。绝句之小中见大似之。”女主人很想到外面去派遣一下心中的缱绻离情，但是不能，外面是一片令人悲伤的秋色。江山凄肃，花木飘零，不仅不会消愁，反而会更增悲哀。于是，还要继续在室内闷坐，形影相吊，一片沉寂。结句由景入情。
下片，写女主人无法排遣的浓愁和孤寂。
此词写景的最大特色是“心与物融，情与景合”。李东阳《怀麓堂话》云：“或借景而引其情，兴也”。此词运用了兴法。上片的写景引出换头的“断香残酒情怀恶”之情来。下片的写景“西风催衬梧桐落。梧桐落，又还秋色”，引出“寂寞”之情来。此词上片写暮天的景色与下片“西风催衬梧桐落”的秋色浑然而成一幅凄清的画面，构成女主人苦苦相思的背景。吴乔《围炉诗话》云：“诗以情为主，景为宾，景物无自生，惟情所化，情哀则景哀，情乐则景乐。”说的很有道理，当然“乐景写哀”，“哀景写乐”应另当别论。此词的写景还有一种“索物以托情”的作用，“情附物也”，渲染氛围，衬托愁情。
此词运用顶针的修辞格和两个“又还”，创造并加浓凄凉的哀郁之气，加强了主题的表达。

忆秦娥·咏桐
作者：李清照
原文：
临高阁。乱山平野烟光薄。烟光薄。栖鸦归后，暮天闻角。
断香残酒情怀恶。西风催衬梧桐落。梧桐落。又还秋色，又还寂寞。

⑦ 忆秦娥 娄山关 赏析

中心思想：激抒自己一腔英雄豪气以及对获胜的信心。诗人感到即便过内去遭过一些失败容，但可以“从头越”。

拓展资料：

主题赏析：

本词写于娄山关激战之后，以娄山关之战为题材，虽然写的是翻越娄山关的行军情景，写的是胜利后的所见所闻所感，但运用的是高度综合法、侧面描写法，把两天的战斗历程浓缩为一天，通过严肃、紧张的行军气氛，透露出激战的先兆。

通过猛烈的西风声、凄厉的雁叫声、细碎急促的马蹄声和时断时续、悲咽带涩的喇叭声，暗示战斗紧张激烈，通过描写海涛般起伏的苍山、如鲜血般殷红的残阳，借以表现浴血奋战、英勇牺牲的激战情景。

作者简介：

毛泽东中国革命家、战略家、理论家和诗人及一位杰出的书法家中国共产党、中国人民解放军和中华人民共和国的主要缔造者和领袖毛泽东思想的主要创立者。字润之原作咏芝后改润芝笔名子任。

1893年出生于湖南省长沙府湘潭县韶山冲1976年逝世于北京。从1949年到1976年毛泽东是中华人民共和国的最高领导人。他对马克思列宁主义的发展、军事理论的贡献以及对共产党的理论贡献是毛泽东思想最重要的组成部分。毛泽东被视为现代世界历史中最重要的人物之一《时代》杂志将他评为20世纪最具影响100人之一。

⑧ 如何赏析李白的《忆秦娥·箫声咽》这部作品

原文

忆秦娥·箫声咽

唐代：李白

箫声咽，秦娥梦断秦楼月。秦楼月，年年柳色，灞陵伤别。

乐游原上清秋节，咸阳古道音尘绝。音尘绝，西风残照，汉家陵阙。

起首两句，就已非同小可。大意是睡梦中的秦娥被一阵咽绝的箫声惊醒。秦娥一出场梦就被打断，就出现了情绪高点，也给全词渲染了一种清冷的气氛。如同信乐团的信一张口就是高音，常人难以跟得上。醒来之后的秦娥打开小轩窗，看到月光下的垂柳，不禁想起了当初在灞陵离别的情景。写到这里，似乎内容也未离闺中怨的窠臼。上阕中美景似在刹那间落入无尽虚空。

且看下阙。清秋时节音尘绝，秦娥触景思人，眼光竟放到了长安附近的乐游古原和咸阳古道，这不是秦、汉的遗迹吗？一般的女子岂能有此视野，必是寄托着作者深沉的历史观照。

上阕清幽秀美，下阕雄奇壮阔，却又珠联璧合，浑然一体。上阕中，美人梦断秦楼之时，月下箫声悲咽，桥畔垂柳依依，凄清迷离，不由得伤别之情再上心头。下阕笔锋一转，以乐游原上昔日盛况起笔，次句“咸阳古道音尘绝”，陡然间只剩下古道寂寂，让人无比感伤。

全词的点睛之笔在最后两句：西风残照，汉家陵阙。暗淡了刀光剑影，远去了鼓角争鸣，一切都消逝了，只剩下西风萧瑟和残阳如血伴随着远处的汉代皇陵，显得如此悲壮。词作者已经将身处小楼的秦娥对个人的忧愁，提升到了身处前朝遗迹的词人对历史的忧愁，艺术手法如此纯熟，这绝非同时期的花间词所能相提并论的，像极了后世的作者穿越到唐朝去写就的。

王国维在《人间词话》中称赞此词“以气象胜”。此词意境博大开阔，风格宏妙浑厚。读者从敦煌曲子词中也可以看到类似格调，而不类中晚唐的清婉绮丽。句句自然，而字字锤炼，沉声切响，掷地真作金石声。而抑扬顿挫，法度森然，无字荒率空泛，无一处逞才使气。以此而言，设为李太白之色，毋宁认是杜少陵之笔。其风格诚在五代花间未见，亦非歌席诸曲之所能拟望，已开宋代词之格调。

⑨ 忆秦娥李白 赏析

《忆秦娥》描绘了一个女子思念爱人的痛苦心情，写得很动人。古人对它评价很高，称赞它是“百代词曲之祖”。古代把美女称做“娥”。这是一个居住在唐代长安的女子，长安古属秦地，所以用“秦娥”称呼她，用秦楼称呼她住的楼房。词一开始就把读者引入一个凄凉的境界：“箫声咽，秦娥梦断秦楼月。”箫是一种竹制的管乐器。“咽［yè］，呜咽，形容箫管吹出的曲调低沉而悲凉，呜呜咽咽如泣如诉。秦娥的爱人离开她很久了，有时她只能在梦里追寻。这天晚上，她正在梦中，忽然被一阵箫声惊醒（梦断）。她睁眼一望，并无人影，只有一片月光照在楼头。这样的月夜，她已不是第一次经历了。我们读第二个“秦楼月”的时候，仿佛是听见她在那里哀叹，又仿佛是在听呜咽的箫声回环往复，这里产生了一种特别的艺术效果。多少个不眠之夜啊，她不能不回忆起分别的情境，也不能不对离别的时间太长而感叹：“年年柳色，灞陵伤别。”灞陵在今陕西省西安布东，是汉文帝的陵墓所在地。当地有一座桥，为通往华北、东北和东南各地必经之处。桥边柳树很多，送别者在这里折柳赠人，表示留恋。“伤别”，为别离而伤心。秦娥想到当年在添陵送别的时候，正是杨柳依依的春季，而柳色由嫩绿变为枯黄已经多少次了啊，可还不见他回家。作者的艺术概括力很高，上片只用了短短几行，就把伤别的主题写得情景交融了。 下片转入白昼，进一步深入主题。秦娥不仅夜不成眠，连白天出游也不愉快。“乐游原上清秋节，咸阳古道音尘绝。”“乐游原”又叫乐游园，在长安东南郊，是汉宣帝乐游苑的故址，地势高，可以远望，在唐代是游览之地。“清秋节”，指农历九月九日的重阳节，是当时人们重阳登高的节日。“音尘”，一般指消息，这里是指车行走时发出的声音和扬起的尘士。秦娥趁重阳节出游的机会，登高远望，希望在”咸阳古道”上看到亲人归来。古咸阳在今陕西省咸阳市东二十里，是秦朝的京城。唐人常以咸阳代指长安，“咸阳古道”就是长安道。秦娥的希望落空了，路上无踪无影。下片写到这里把“音尘绝”重复两遍，强烈渲染了秦娥的失望心情。最后这首词以“西风残照，汉家陵阙”结束，给读者留下了广阔的想象余地。”残照”，指落日的光辉。“汉家”，就是汉朝。“陵阙”［què］，皇帝的坟墓和宫殿。借助这些事物作为秦娥活动的背景，为我们展现了一幅发人深思的人生图画：秦娥伫立在秋风（西风）中眺望，这时夕阳西下，在苍茫的暮色中仅仅可以辨认出高大的汉代陵阙了。

记得采纳啊

⑩ 忆秦娥 李清照 赏析

首先复，看背景：遭家破人亡制、沦落异乡、文物遗散、恶意中伤等沉重打击，又目睹了山河破碎、人民离乱等惨痛事实。然后感情基调肯定是——哀伤
滴
其次，通读，翻译下意思。意境：就是你的解释中描写的部分，用自己的话说出来，就行了。意象就是
那些名词，摘出来就成。（恩，可以参考下
上面那篇的）再次，感情嘛，一般都是前边写景，后边抒情。读读后两句再结合背景，就是感情了（一般
背景
再加上修饰语就是）最后，手法嘛，诗词的手法就那几样，两类：表现手法和表达技巧。你自己套吧！一般学校老师都交。或者一些参考书也有哦……总是要自己动些脑筋嘛好了，我交给你怎么去做的思路了，以后这样对付诗词，保证OK啦！