对仗怎么赏析
② 怎样赏析对联
一是在意境上超凡脱俗。
凡是对联都是要表达某种情感或寓意，这就给我们提出了个要求，就是情感表达的是否打动人心；寓意表达的是否引人入胜。我觉得对联也可以这样说：联生于情，情成于联，没有情哪来的联。如果对联达到了以联示情、以情动人的境地，就可以说这副对联的创作是成功的。“雪过三冬春有信”就明示了严酷的冬天即将离去，温暖的春天就要到来。示意了人的境遇再如何凄惨，但总会有阳光明媚的日子，告诉人们不要在困难面前一蹶不振，应该看得光明和希望。“风来二月柳含烟”则告诉我们早春二月的春风已经吹起来了，可以想象柳林在朦胧的烟雾笼罩中一片生机盎然，寓意着万象复苏，新的生活已经开始了。
二是在平仄上合乎格律。
古人的对联都是有平仄要求的（参看笔者《楹联出、对联格率要求简介》），七言联的平仄是：
1 + / + - - / /
2 + - + / - - /
3 + / - - / - /（变格）
注释：
平：-
仄：/
可平可仄：+
那么我们按照这个要求来解析一下，这副对联应该是第一种形式。
雪 过 三 冬 春 有 信
/ / - - - / / （实际平仄）
+ / + - - / / （要求平仄）
风 来 二 月 柳 含 烟
- - / / / - - （实际平仄）
+ - + / / - - （要求平仄）
也就是说，该联非常合乎格律。
三是在对仗上严谨工整。
我们也来分析一下该联的词性组成。
雪 过 三 冬 春 有 信
（名词）（动词） （数词）（名、量词）（名词）（动词）（名词）
风 来 二 月 柳 含 烟
（名词）（动词） （数词） （名、量词）（名词）（动词）（名词）
可以看出，对仗也非常工整，真是名动相对，词义相符（相反也可）。
所以可以这样说，该联不失为一副佳联。
③ 高考诗歌鉴赏中对偶手法怎么分析
有关对偶这种常用手法的相关知识简介如下：
一、简介：
对偶是用字数相等、结构形式相同、意义对称的一对短语或句子来表达两个相对或相近意思的修辞方式，要求结构相称，字数相等。
二、对偶的特征以及举例：
对偶句形式工整、匀称并节奏鲜明，音调和谐，便于记忆和传诵；对偶句前后呼应，互相映衬，对比鲜明，语言凝炼，能增强语言的表现力，使读者留下深刻的印象。
在一般的写作中，只要求字数相等，结构相同，意义相关就行了，不一定讲究平仄，这叫宽对。对偶形式的修辞方式，在诗歌、对联中出现最为普遍。 对偶又称对仗，俗称对子，是指形式上对称均衡，意义上互相关联的两个句子或词组。人们所熟悉的对联就是一组对偶句。根据意义的不同，对偶可分为正对、反对、串对/流水对三种。比如：
水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇（正对--意义相近，互为补充。苏轼《饮湖上初睛后雨》）
满招损，谦受益。（反对--意义相反，互相映照。《尚书·大禹谟》）
野火烧不尽，春风吹又生。（串对--意义相承，表示连贯、递进、因果等关系。（白居易《赋得古原草送别》）
三、分类：
对偶大概可以分为三种：
1.正对：事物的两个角度、两个侧面说明同一事理，在内容上相互补充。上句和下句在意思上相似、相近、或相补或相衬的对偶叫做正对。
2.反对：前后两个句子的意思相反的对偶句子叫反对。
3.串对：又叫连对，流水对。它的前后两个句子在意义上有连贯、因果、条件、转折等关系。这种对偶句子称为串对。
④ 对仗工整的诗句写出赏析和怎样构成的对仗
两个黄骊鸣翠柳
一行白鹭上青天
两各对一行，数量词对仗工整；黄鹂对白鹭，名词对仗；鸣对上，动词表动作对仗；翠柳对晴天，名词短语的对仗也非常工整。两句诗句严格对仗，朗朗上口。
⑤ 对联及赏析
哥了了无言潦草文章拼命酒
子归归不得落花风雨葬魂诗
这是太仓吴养涵先生挽胡粹士联。钱钟回书先答生在《槐聚诗存》中有一诗题为《乡人某属题哭儿记，儿从军没缅甸，其家未得耗，叩诸乩，神降书盘曰，归去来兮，胡不归》。"乡人某"即胡粹士（1888-1946）。胡太仓沙溪人，1931年赴美留学，获电机工程硕士学位。回国后任上海南洋大学（交通大学前身）教授兼图书馆馆长。抗战期间爱子敬侃殉职缅甸，因作《哭儿记》以文志痛，借酒浇愁。吴曾任太仓图书馆馆长，系知名学者，与胡知交。上联说"老兄无声无息地走了，留下的是《哭儿记》和拼命喝酒的悲痛形象"，下联说"令郎想回也回不来了，只有让春天的落花在风雨中把您的诗魂埋葬。"此联巧妙地用"哥了"谐音爱发鸣声的"知了"与无言形成强烈对比，用"子归"谐音思乡以至啼血的杜鹃鸟"子规"，而且用了叠字，如闻呜咽之声。对仗工丽，含义深切，悲痛之情用艺术手段表达得淋漓尽致，堪称挽联精品。此联由书法家胡绳祁先生凭五十年前记忆提供，难能可贵，否则将淹没无闻矣。
⑥ 一般情况下，对偶句应该如何赏析有没有套话可以用
对偶句就是把意思相近或相反的两个句子或词组对称地排列在一起的一种修辞方式。对偶在诗中有字与字对，词与词对。而按内容，还有方位对，植物对，地名对，人物对，景物对等。所以你就看看这两句的对仗形式，和是哪一类对仗。
⑦ 如何赏析对偶的修辞手法
赏析对偶的修辞手法：
《语文基础知识》中说：“对偶是指结构相同或基本相同、字数相等、意义上密切相联的两个短语或句子，成对地排列在一起的一种常见的修辞手法。”现就自己的理解谈谈对偶修辞手法常见的类别（没有按一定标准划分，仅就常见的形式而言），仅供同学们复习参考。
一、严对，就是严格要求相对的词类相同，也就是常说的词性相同——名词对名词，动词对动词，形形容词对形容词，副词对副词等；相对的字数等；句式相同；平仄相拗，没有重复的字词。比如，“绿树村边合，青山郭外斜。”
但也要注意以下几个问题：
1、在汉语中，不同词类中又分很多的小类，只要在语言之中经常并列，也算是严对。譬如，杜甫《春望》中的“国破山河在，城春草木深”，其中的诗句中自对的“山”与“河”属于表示地理类，“草”与“木”属于植物类，对得已经工整了，而且上句的“地理”与下句的“植物”相对也算是严对（或者称工对）。
2、有时候，特别是在诗句中，上下句相对的词语是反义词，这样也构成严对（有些书也称为严对中的反对）。比如，李白《塞下曲》中的：“晓战随金鼓，宵眠抱玉鞍。”其中的“晓”与“宵”是反义词。在诗句中上下相对，也是严对（工对）。
3、顺便说说“合掌”。在形成的对偶中，如果是同义词相对，看来很工整，对的也比较整齐，但对于汉语诗歌中的对偶来说，就不是那么美妙了，却是“似工而实拙”。比如，南朝梁·王籍《入若邪溪》中的“蝉噪林逾静，鸟鸣山更幽”。但也不是不允许存在，这两句也有自己的特点——以动衬静的佳句。只是说，在古代诗词中，由于诗词的语句数量有限，特别是律诗、绝句等，需要在极少的语言中，表达丰富的内容。可以说，句句是金，不可浪费。所以，刘勰在《文心雕龙》中说：“反对为优，正对为劣。”其实这就是通常说的“合掌”，它是诗家的大忌。
二、宽对
宽对就是要求结构基本相同，音韵大致和谐，允许有相同的字词出现，属于邻近的事类相对。例如，天文对时令，地理对宫室，颜色对方位，同义词对连锦字，如此等等，均可构成宽对。譬如，王维《使至塞上》：“征蓬出汉塞，归雁入胡天”，以“天”对“塞”是天文对地理。陈子昂《春夜别友人》“离堂思琴瑟，别路绕山川”，以“路”对“堂”是地理对宫室。如，鲁迅在《纪念 刘和珍君》中有一句名言：“惨象，已使我目不忍睹；流言，尤使我耳不忍闻。”这就是宽对。
三、借对
根据汉语中词语的多音多义的语言特点，有些词语存在着两个及其两个以上的意义，作者在运用时，本来用的是甲义，但是同时借用它的乙义来与另一词相为对，这就是对偶修辞手法中的借对。例如杜甫《巫峡敝庐奉赠侍御四舅》：“行李淹吾舅，诛茅问老翁。” “行李”的“李”并不是桃李的“李”，但是诗人借用桃李的“李”的意义来与“茅”字作对仗。又如《杜甫》：“酒债寻常行处有，人生七十古来稀。”我们都知道，古代八尺为寻，两寻为常，所以借来对数目字“七十”。这就是一个很有代表性的例子。
四、流水对
流水对是指上下相对的两个句子，在内容上表现出了事物的发展过程，或表现出诸如因果、条件、假设等关系的对偶。也就是说，构成流水对的两个句子是关系密切的，相互衔接、限制的。也就是说，如果把出句独立起来没有意义，至少是意义不全。比如，唐朝诗人杜甫《闻官军收河南河北》中的“即从巴峡穿巫峡，便下襄阳向洛阳”。又如，唐朝诗人王之涣的《登鹳雀楼》中的“欲穷千里目,更上一层楼”，它们都是流水对，我们可以从中感受到流水对的特点。
总之，在汉语中，对偶的修辞手法运用广泛。它不但音节和谐，节奏鲜明，概括性强，而且具有极其整齐的审美特点，因而深受文学家们青睐，读者的喜欢。
⑧ 如何评析对联,评析对联应从哪几个方面
近年来，对联创作可以说是繁荣到了“纵非绝后却空前”的地步了，大部头的传统对联总集收联达到十万副之多，已被称为洋洋大观，而仅一次“沱牌杯”国庆礼赞征联，收联就已逾十万，每年度全国对联创作的总量肯定会是个更高一些的数字，可以说是势头十分强劲。与此不相适应的是，对联的创作理论及鉴赏理论却是极度的滞后，由此导致的后果是对联创作仅仅是泡沫般的繁荣，缺乏精品，另一方面对联作者创作水平也很难得到进一步的提高。总之，联界迫切需要在对联鉴赏理论方面有一个长足的发展，以启发和指导对联创作。
虽然近年来在对联鉴赏上出现了一些较好的赏析评介文章和图书，但从整体的印象来说，指导对联创作的却还只是一些征联活动的评审结果和许多私自设立的“病联医院”。就像有竞技体育和健身体育的区分一样，竞技式征联的评判标准存在的机械性并不能全面指导对联的艺术创作，由于强调硬性指标的可比性以及主题的功利性，征联活动的繁荣也不可避免地产生了形式主义泛滥以及获奖佳作被大量“克隆”而成为陈词滥调的负面影响。而许多无照经营的所谓“病联医院”只是以“启蒙”的水准对一些初学作品进行冬烘先生式的指点，甚至对一些上乘的古今联作妄加评判，从而误导了大量作者。
对联鉴赏是一个主客观交互作用的审美过程，虽然对某一副联语的品评会因人们审美取向和鉴赏水平的不同而产生很大的差异，但总体而言还是存在着一般性的规律。对联作为审美的客体，对它的鉴赏可以从多个层次上展开。
从宏观而言，我们可以欣赏对联的形式美及其内涵美。
对联的形式美可以包括对仗、声调、节奏、词藻、书写形式、制作载体等等。就形式方面而言，应当明确对联最基本的形式要素是对仗。对仗有工对与宽对的分别，对于大量联作来说，可能只是处于这两个极端之间，但是，必须纠正的一个误区，便是并非工对优于宽对，它们应该是等价的。与过分拘泥工对所造成的缺乏张力与创意的“死对”不同，佳联均是本着形式服务内容的方针，以意为主，亦宽亦工，变化之妙，存乎一心。高手制联常常是在重要部位以及数字、颜色、方位等处设置以精工的对仗，次要部位则多施以宽对甚或似对非对，既不失整饬之美，又充分保证了语义的流畅。除了宽与工之外，对仗还有异和同的分别，上下联言同一事物，走向极端便是合掌，上下联言不同的事物，走向极端便成了对而不联，高手的功力便在于能游刃于这一对矛盾之间而有余，如书法中两笔划之间的顾盼牵连，也像长调词里的过片一样，既有一个大的跳跃，但又保证文脉的贯通，这种似联非联便是所谓“张力”。从某种角度讲，只有悟到了“对与不对之间、联与不联之间”的妙处，始可与言对联。
声调的和谐也是对联创作及欣赏的一个基本要求，在这方面的一个最大的误区，在于谈对联必言“联律”，谈联律惟言声律、谈声律只言律诗式的平仄格式，这是一环紧扣一环地将人引入牛角尖中。现在这种思维方式已经造就出了一大批这样的对联“鉴赏家”：在他们的词典里，全部的汉字也只有“平”和“仄”两个，每见到一副联语，首先（也可以说是自始至终）便掏出他视为至宝的那条律诗“平仄竿”，然后逐字标定，最终得出对这副联语的鉴定意见：某字失替某字失对某字应平而仄某字该仄而平……，仿佛对联文学只是一门平仄排列的手工技艺。其实对联从它直接脱胎的律诗和骈文中也承袭了它们的声律要求是自然而然的事情，但从这一文体成形并开始发展起，它便不停地被其它各类文体所“侵蚀”，有人以词为联，有人以曲为联，有人以赋为联，有人以古文为联，有人甚至以白话为联。在它的发展进程中或许从来没有真正形成过一套整齐划一的类似格律诗的“联律”。正如陈方镛所说“古传诗律，未闻有所谓联律者”，今人整理出“联律”，也只能是以利初学，也就是说只能当初学者的一块敲门砖，登堂入室后没人会拿它当回事儿。大凡名家作手，胸中哪有什么一套不可越雷池一步的平仄格式？他们只不过因势而成格，根据不同的应用场合、语境、风格、节奏而灵活运用，多变中自有法度，即所谓“法无定法，非法法也”。正因为其学养可以驾驭，所以可以“随心所欲而不逾矩”。读者多选取名家佳作，细加品味，久之可会其中妙处。近年来有所谓“格律联、非格律联”之说，似是而非，其实是联皆有格可寻，只是“格”是死的，人是活的而已。若从不同的语言风格和节奏把联句分为“律句、非律句”，则对于拘泥律诗平仄者还是有一定的启发作用的。
总之，对联文学在其千余年的发展过程中，形成了其以对仗为主，包括声调、节奏等方面的基本定型但又十分灵活的一系列法度，这一切决定了对联文体独特的形式特征。也构成了对联鉴赏的形式要素。
对联的内涵美是指作品的思想、志向、情感、趣味，以及具体描写的人物、景观和事件。内涵才真正是联语的灵魂，诗言志，诗缘情，而联亦然，优秀联作能够充分地表现出作者的思想、胸襟、情操和感触并感人至深。即使等而下之，亦能够状难摹之境如在目前，使人神往之。或浓缩人物一生而成数语，令人物形象跃然纸上。对联同诗歌一样也是语言的艺术，作者要动用一切可能的修辞手段来营造出一个完美的意境，遣字造语须顾及整体的和谐，一字不谐，如队列中夹杂一名跛者，风景大煞。古今佳联妙对可以说已形成异彩纷呈的艺术风格，有含蓄之美、有洗练之致、有高远之韵、有宛转之态，但都会立足于一个根本，即有感而发。从这一角度而言，对联的创作和鉴赏绝不能为对联而对联，要上溯到中国诗歌发展史乃至中国文学发展史的长河中去汲取养料，也只有从这一高度，才能真正把握对联艺术的真髓。
同时我们还应看到，对联的形式与内涵是相对而言的，在不同的层次上互为形式和内涵。如音调和词藻互为形式和内涵，而词藻和思想又互为形式和内涵。明白这一点会有助于我们的鉴赏活动。
同样从宏观上来看，我们可以从对联的文体特点的几个角度展开对联的鉴赏：
一、从对联的最高境界上说，首先是一种表情达意的抒情文体，我们可以欣赏其文学性。与源远流长的中国诗歌传统一脉相承，对联于明清以来，继诗、词、曲之后，成为文人经常采用的一种创作形式。所以我们可以全盘地移植古典诗词的一套成熟的鉴赏理论体系，然后接合对联独特的文体特色，展开对联文学的鉴赏活动。
二、从对联的一般层面上说，它又是一种服务生活的实用文体，我们可以欣赏其功用性。春联、赠联、喜联、挽联及各种行业联使对联在一定程度上表现出实用文体的特点，对于对联的这一审美特点进行鉴赏，需把握切题和允当这两点。针对某一场合的联语要贴合并进一步烘托这一场合的气氛，针对某一人物的联语要进行实事求是的评价，同时联语要十分切合撰联者的身份。
三、从对联的基础层面上说，它还是一种讲求技巧的游戏文体。我们可以欣赏其趣味性。对联充分发挥了汉民族语言文字的特点，运用各种技巧，使对联作品呈现出风趣活泼、引人入胜的特色。而另有一类被称为“巧对”的作品，并不表达任何的主题思想，仅以文字技巧取胜，同样给人趣味盎然之感。
以上所谈只是从大的原则方面统而言之，如果从这一高度对于对联的鉴赏做出总结的话，那就是对联应以立意为主，以境界至上，以格调为先，这才是联语文学的上乘和大道；形式技巧不可偏废，但若不为主题服务，终归小道；若是为技巧卖弄技巧，以肉麻当成趣味者，已堕入魔道矣。
如前所说，对联的鉴赏是一个主客观交互作用的审美过程，这就要求作为审美主体的鉴赏者本人也要有相当的文化素养和鉴赏能力。提高鉴赏能力的最佳途径在全面提高古典文化修养的同时多多研读上乘佳联，一个人只有最大限度地沉浸于佳联妙对之中，方能脱去俗尘数斗，即使不能马上提高创作手段的话，也会逐步地抬高鉴赏眼界。口之所诵全是“天对地、雨对风、大陆对长空”的人最终也不会理解“对与不对之间”的妙处，目之所及尽皆“生意兴隆通四海”者更难与之言“空灵与质实”的分野，恐怕这也就是本书编者的初衷吧。但因时间所限，本文草草而就，只尚空谈，未举联例，昧于道者当讥空而不切，知于道者当怪太泄天机，既然形诸文字，便任读者一并“品鉴”吧。
⑨ 如何赏析对联
对联鉴赏，大致也和其他文学艺术形式的鉴赏一样，应分为内容和形式两项，从这两方面去欣赏；所不同的在于对联往往与书法艺术相结合，所以，对联鉴赏应有对联内容、表达手段和书法艺术（限张贴及悬挂联）三个方面。
一 对联内容
对联的内容应是对联鉴赏的最主要部分。我想，是否从这么几个方面由表及里、由浅入深地去看对联的内容：
第一，先看对联的句子是否顺畅。我们阅读小说、朗诵诗歌、欣赏戏剧、看电影电视，都有这个问题。句子不顺畅，直接影响到表达。前面说过，有人在创作对联时，为了某一个字或几个字对得工整，有时会照顾不到整句话的连贯性，以至使对联的句子出现或晦涩、或牵强等情况。如果是比较长的对联，还必须先断句；如果连断句都解决不了，就会直接影响到对其内容的理解和领会，根本谈不上什么鉴赏了。光是句子通顺还不行，还要考虑其句子之间的层次是否清晰，上联和下联之间是否具有内在的必然联系，有没有次序颠倒、言语矛盾之处。一旦遇到连句子都不通顺，或者前言不搭后语、令人莫名其妙的对联，我看还是不再欣赏的好。——这应该是对联鉴赏的第一步。
第二，再看对联要说的内容。如名胜楹联，是写风景的，还是写人物的？是写历史的，还是写传说的？是褒扬，是贬斥，是歌颂，还是批评？是叙述，是描写，是议论，还是抒情？其中寄寓了作者的感慨，还是表达了作者的某种情感？如果欣赏历史名人纪念地（如武侯祠、关帝庙、岳飞庙、韩愈祠等）的楹联，就要对这位历史人物有所了解，如他的出身、经历、主要业绩、功勋、历史上和现在人们对他的评价等等；如果是欣赏佛寺的楹联，还要懂得一些佛教常识、佛学术语，以及这个寺院不同于其他寺院之处（如登封的少林寺，因北魏时达摩在此面壁修行。被认为是禅宗祖庭；洛阳的白马寺，是佛教传入中国后所建的第一所寺院）等等；如果是欣赏道观的楹联，还要有一些道教的常识，懂得一点道教术语，以及这所道观的独特之处（如鹿邑太清宫，是老子家乡为纪念他而建的道教建筑）等等；如果是著名的风景名胜，则要对该名胜有个大概的了解，如名胜所处的位置、开发的年代、名称的缘起、有何著名景点、历史上有哪些名人到过、现在还有哪些遗迹（如辉县百泉，因泉眼众多而得名，泉水注入卫水，故有“卫源”之称。隋代始建卫源庙，以后陆续建殿阁亭台、水榭石桥，成为湖光山色并美的旅游胜地。历代有皇帝、高官、文人、学士来此游览、隐居、讲学。现存有纪念晋代隐士孙登的啸台、纪念北宋哲学家邵雍的邵夫子祠、纪念明清之际学者孙奇峰的孙奇峰祠、民国间为纪念冯玉祥在此兴修水利而建的冯泉亭等诸多景点）等等……一句话，凡是与此名胜有关的一切东西，都有了解的必要。不然，就会直接影响到对名胜楹联的鉴赏。
如洛阳市北吕祖庙后殿一联：
东南瞻崿岭，千层翠黛朝凤阙
西北听洪水，万丈波涛出龙门
这是一副写当地风景、地理位置的楹联，从中可知该庙处于黄河岸边的山上。而与吕祖却没有什么关系。
如百泉邵夫子祠击壤亭一联（清末光绪间辉县知事康曾定题）：
精义入神，著皇极经世六十卷
同声相应，有夏峰继轨五百年
上联“精义入神”，出自《周易·系辞下》，意思是精研微妙的义理，进入神妙的境界。用于哲学家，十分恰切。“皇极经世”，是邵雍的主要著作之一。下联则是说从北宋邵雍以后，大约500年，有孙奇峰来这里继承其事业。“同声相应”，出自《周易·乾》，比喻意见相同的人互相响应。与前面的“精义入神”一样的当。“五百年”，出自《孟子·公孙丑下》：“五百年必有王者兴，其间必有名世者（闻名于世的人）。”
看来，要读懂一副对联，特别是名胜联，理解其内容，并非一件轻而易举的事。怎么办？我建议：一方面，平时要注意留心对相关知识的积累。所谓“处处留心皆学问”，所谓“书到用时方恨少”，就是这个道理。另一方面，到某地旅游，事先应做好充分的准备，查阅一些相关的资料，这算是应急吧。如要去少林寺，有关的书很多，可事先了解一下其历史渊源（建于北魏，公元495年）、有关历史人物（如达摩从南朝梁过江而 来，面壁十年，传授佛教禅宗，后将衣钵法器传给了二祖慧可）、历史事件（如唐初十三棍僧救唐王）、所处的地理位置和环境（嵩山少室山下，西北是洛阳，东北是郑州）、 其独特之处（禅宗祖庭、少林武术、最大的塔林）等等。这样，在那里若遇到有关的名胜楹联，就不会束手无策。
如少林寺山门外西石坊一联：
心传古洞，严冬雪拥神光膝
面接高峰，静夜风闻子晋笙
上联说达摩在寺后的山洞里修行，神光在雪地里求法。“神光”，人名，俗姓姬，洛阳人，博览群书，尤其精于玄理。一年冬天，赴少林寺向达摩求道，在雪地里侍立一夜，至雪深没膝，达摩仍不为所动。他用短剑斩断自己的左臂献上，达摩见他如此诚挚，这才授以《楞迦经》并衣钵法器，赐名慧可，成为禅宗二祖。下联说少林寺面对嵩山少室山，西北有缑氏山。“子晋”，周灵王太子。传说他喜欢吹笙，作凤凰鸣，游伊洛之间，后于缑氏山（在今偃师市境内）山顶乘鹤升仙。
此外，还要看对联中的用典是否恰切得当，这一方面也是应该要特别注意的。
如辉县百泉清晖阁民国间庐陵（今江西吉安）人张斐然一联：
逝者如斯，曾无日夜
尽心为耳，以有邦家
可以参考联前的《序》：“民国二十五年春……余北来，偶于工余小憩百泉苏门山，见有子在川上遗址，遂感而书此。”上联出自《论语·子罕》：“子在川上曰：‘逝者如斯，不舍昼夜。’”意思是凡过往时事正如这川之流水，不可回复，且不因昼夜交替而停息。这个典故就非常恰切。下联“尽心为耳”，出自《孟子·梁惠王上》：“尽心力而为之。”
我们常见到的名胜楹联，往往都含典故，或人物（如籍贯、经历、官职、业绩等等），或地理，或史实，或传说，不可不详察。如果对其中的典故解不清，恐怕就谈不上什么欣赏了。再如上面少林寺山门外西石坊一联，也含几个典故。
可以说，对联的内容能读懂，能理解，对联鉴赏也就完成了一大部分
⑩ 古诗中的对仗句和简要赏析
（一）同字相对
律诗对仗上下句之间应避免同字相对，但在杜甫七古回诗中却常常突破答这一限制。
（二）以平对平以仄对仄
律诗中对仗的一个基本原则就是平仄相对，尤其是句尾更为严格。
（三）句尾以平对仄
律句的对仗应是起句仄收、对句平收，而杜甫七古中的对仗却往往起句平收，对句仄收。
（四）“三仄尾”与“三平尾”相对
根据声律的要求，律诗中是不允许出现“三仄尾”与“三平尾”的，而这一现象在杜甫七言古诗中大量出现，这也是构成其“拙对”的一种主要方式。