杭州西湖赏析
1.采桑子·群芳过后西湖好 宋代：欧阳修
群芳过后西湖好，狼籍残红，飞絮濛濛。垂柳阑干尽日风。
虽说是百花凋落，暮春时节的西湖依然是美的，残花轻盈飘落，点点残红在纷杂的枝叶间分外醒目；柳絮时而飘浮，时而飞旋，舞弄得迷迷蒙蒙；杨柳向下垂落，纵横交错，在和风中随风飘荡，摇曳多姿，在和煦的春风中，怡然自得，整日轻拂着湖水。
笙歌散尽游人去，始觉春空。垂下帘栊，双燕归来细雨中。
游人尽兴散去，笙箫歌声也渐渐静息，才开始觉得一片空寂，又仿佛正需要这份安谧。回到居室，拉起窗帘，等待着燕子的来临，只见双燕从蒙蒙细雨中归来，这才拉起了帘子。
赏析：这是欧阳修晚年退居颍州时写的十首《采桑子》中的第四首，抒写了作者寄情湖山的情怀。虽写残春景色，却无伤春之感，而是以疏淡轻快的笔墨描绘了颍州西湖的暮春景，创造出一种清幽静谧的艺术境界。而词人的安闲自适，也就在这种境界中自然地表现出来。情景交融，真切动人。词中很少修饰，特别是上下两片，纯用白描，却颇耐寻味。
上片描写群芳凋谢后西湖的恬静清幽之美。首句是全词的纲领 ，由此引出“群芳过后”的西湖景象，及词人从中领悟到的“好”的意味。“狼藉”、“飞絮”二句写落红零乱满地、翠柳柔条斜拂于春风中的姿态。以上数句，通过落花、飞絮、垂柳等意象，描摹出一幅清疏淡远的暮春图景。“群芳过后”本有衰残之味，常人对此或惋惜，或伤感，或留恋，而作者却赞美说“好”，并以这一感情线索贯穿全篇。人心情舒畅则观景物莫不美丽，心情忧伤则反之。这就是所谓的移情。一片风景就是一种心情，道理也正在于此。
过片表现出环境之清幽，虚写出过去湖上游乐的盛况。“笙歌散尽游人去，”乃指“绿水逶迤，芳草长堤，隐隐笙歌处处随”的游春盛况已过去，花谢柳老，“笙歌处处随”的游人也意兴阑珊，无人欣赏残红飞絮之景；“始觉春空”，点明从上面三句景象所产生的感觉，道出了作者惜春恋春的复杂微妙的心境。“始觉”是顿悟之辞，这两句是从繁华喧闹消失后清醒过来的感觉，繁华喧闹消失，既觉有所失的空虚，又觉获得宁静的畅适。首句说的“好”即是从这后一种感觉产生，只有基于这种心理感觉，才可解释认为“狼藉残红”三句所写景象的“好”之所在。
最后二句，“垂下帘栊，双燕归来细雨中。”写室内景，以人物动态描写与自然景物映衬相结合，表达出作者恬适淡泊的胸襟。末两句是倒装，本是开帘待燕，“双燕归来”才“垂下帘拢”。结句“双燕归来细雨中”，意蕴含蓄委婉，以细雨衬托春空之后的清寂气氛，又以双燕飞归制造出轻灵、欢娱的意境。
这首词通篇写景，不带明显的主观感情色彩，却从字里行间婉曲地显露出作者的旷达胸怀和恬淡心境。此词表现出词人别具慧眼的审美特点，尤其最后两句营造出耐人寻味的意境。作者写西湖美景，动静交错，以动显静，意脉贯串，层次井然，显示出不凡的艺术功力。
西湖花时过后，群芳凋零，残红狼藉。常人对此，当觉索然无味，而作者却面对这种“匆匆春又去”的衰残景象，不但不感伤，反而在孤寂清冷中体味出安宁静谧的美趣。这种春空之后的闲淡胸怀，这种别具一格的审美感受，正是此词有异于一般咏春词的独到之处。
全词取境典型，叙事抒情结合。章法缜密，构思严谨，意象鲜明。
2.长相思·游西湖 宋代：康与之
南高峰，北高峰，一片湖光烟霭中。春来愁杀侬。
南有高峰，北也高峰，两峰之间，一片湖光锁在烟霭迷蒙之中。春天来了，面对美好的湖光山色，愁绪万千种。
郎意浓，妾意浓。油壁车轻郎马骢，相逢九里松。
郎的情意浓浓，妾也情意浓浓，妾坐油壁香车，郎骑青骢宝马，记得，在九里松初次相逢。
赏析：上片从西湖景物写起。“南高峰，北高峰”二句写山。南北两高峰是西湖诸山中两个风景点。南高峰旧称“高一千六百丈”（今实测为海拔256.9米），风景葱倩，登临远眺，可以把西湖和钱塘江景物尽收眼底。北高峰在南高峰西北，遥遥相对，海拔314米，比南高峰略高。景观与南高峰不相上下。因为两峰景别致，故作者特别拈出，以概括西湖诸山之胜。—这样措词，也是词调格式的原因。
“一片湖光烟霭中”句写湖。西湖光面约五平方多公里，虽不如洞庭湖、太湖那样壮阔，但水光潋滟，碧波荡漾，也颇为开朗。而且，湖上并非空荡荡的水光一片，白堤和苏堤象绿色的裙带，孤山象一块翡翠玉石；还有那亭台寺阁，桃柳梅荷；湖光如翠，四季宜人。在春天烟霭迷蒙中，就更显得绰约多姿了。
“春来愁杀侬”句，因景生情。点出“春”说出“愁”。“春”是所写景物的时节，“愁”是景物触发的感情。联系前面三句，意思是说：春天来了，西湖的水光山色，美丽动人，但这却只能引起我的愁思而已。此句十分关键，着此句而以上三句的意思始有着落，着此句而上片的感情意绪始全托出。结拍如此，可谓善始善终。
过片转入回忆，交待愁思的缘故。“郎意浓，妾意浓”者，郎情妾意都一样的深厚浓郁也；在短促的句子中，连用两个“意”字，两个“浓”字，给人予深刻印象。叠句在词中所具有的积极功能，在此得到了高度的发挥。
“油壁车轻”二句，是对前面两句的表述，写他们的初次见面。“油壁车轻郎马骢”这一句中有个典故：《苏小小歌》云：“妾乘油壁车，郎骑青骢马；何处结同心？西陵松柏下。”据说，苏小小是南齐钱塘名妓，她常乘着油壁车（四周垂帷幕、用油涂饰车壁的香车）出游，一日，出游时遇到一位骑青骢马（青白色的马）而来的俊男阮郁，两人一见倾心，苏小小就吟了这首诗，约他到西泠（即西陵）桥畔松柏郁葱处（即她的家）来找她，结为夫妇。这里借用这个故事，来比词中的男女主人公的浓情密意，以突出他们之间的浪漫情调。“九里松”是他们初见的地点，那地方是“钱塘八景”之一，为葛岭至灵隐、天竺间的一段路。唐刺史袁仁敬守杭时，植松于左右各三行，长九里，因此松阴浓密，苍翠夹道，是男女传情达意的好地点。当然，文学作品也允许虚构的，它可以虚构富于诗意的情景；故我们对男女主人公的首次相遇，是否郎骑骢马妾乘车，是否在九里松，都不必过分推敲。总之，下片词意，是女主人公回忆其与所爱的欢会。
这首词，以西湖景物为背景，上片写现实，下片写回忆；通过叙述回忆中的欢乐以反衬现实中的忧愁，思妇情怀，宛然如见。据词谱，《长相思》为双调三十六字，前后段各四句，三平韵，一叠韵，是最短的词牌之一，要写好实不易。必须有隽永的意味，给读者提供充分的想象余地，实仍属佳作。但它的每句押韵和前后各重叠一个三字句的特点，给人的印象就特别深刻；白居易的“汴水流，泗水流”首，林和靖的“吴山青，越山青”首，正是如此。这首词在这方面工力也不弱，详见上文论述。词的风格自然朴素，毫无斧凿痕迹，似民歌的天籁，如西子的淡妆，实仍佳作。
3.晓出净慈寺送林子方 宋代：杨万里
毕竟西湖六月中，风光不与四时同。
六月里西湖的风光景色到底和其他时节的不一样：
接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。
那密密层层的荷叶铺展开去，与蓝天相连接，一片无边无际的青翠碧绿；那亭亭玉立的荷花绽蕾盛开，在阳光辉映下，显得格外的鲜艳娇红。
赏析：这是一首描写杭州西湖六月美丽景色的诗。全诗通过对西湖美景的赞美，曲折地表达对友人深情的眷恋。
“毕竟西湖六月中，风光不与四时同”，诗人开篇即说毕竟六月的西湖，风光不与四时相同，这两句质朴无华的诗句，说明六月西湖与其他季节不同的风光，是足可留恋的。这两句是写六月西湖给诗人的总的感受。“毕竟”二字，突出了六月西湖风光的独特、非同一般，给人以丰富美好的想象。首句看似突兀，实际造句大气，虽然读者还不曾从诗中领略到西湖美景，但已能从诗人赞叹的语气中感受到了。诗句似脱口而出，是大惊大喜之余最直观的感受，因而更强化了西湖之美。
然后，诗人用充满强烈色彩对比的句子，给读者描绘出一幅大红大绿、精彩绝艳的画面：“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。”这两句具体地描绘了“毕竟”不同的风景图画：随着湖面而伸展到尽头的荷叶与蓝天融合在一起，造成了“无穷”的艺术空间，涂染出无边无际的碧色；在这一片碧色的背景上，又点染出阳光映照下的朵朵荷花，红得那么娇艳、那么明丽。连天“无穷碧”的荷叶和映日“别样红”的荷花，不仅是春、秋、冬三季所见不到，就是夏季也只在六月中荷花最旺盛的时期才能看到。诗人抓住了这盛夏时特有的景物，概括而又贴切。这种在谋篇上的转化，虽然跌宕起伏，却没有突兀之感。看似平淡的笔墨，给读者展现了令人回味的艺术境地。
杨万里的诗以白描见长，就这点来说，这是诗不失为他的代表作之一。从艺术上来说，出了白描以外，此诗还有两点值得注意：一是虚实相生。前两句直陈，只是泛说，为虚；后两句描绘，展示具体形象，为实。虚实结合，相得益彰。二是刚柔相济。后两句所写的莲叶荷花，一般归入阴柔美一类，而诗人却把它写得非常壮美，境界阔大，有“天”，有“日”。语言也很有气势：“接天”“无穷”。这样，阳刚与柔美，就在诗歌中得到了和谐统一。
4.题临安邸 宋代：林升
山外青山楼外楼，西湖歌舞几时休？
青山无尽楼阁连绵望不见头，西湖上的歌舞几时才能停休？
暖风熏得游人醉，直把杭州作汴州。
暖洋洋的香风吹得贵人如醉，简直是把杭州当成了那汴州。
赏析：这是一首写在临安城一家旅店墙壁上，不但通过描写乐景来表哀情，使情感倍增，而且在深邃的审美境界中，蕴含着深沉的意蕴。同时，诗人以讽刺的语言中，不漏声色地揭露了“游人们”的反动本质，也由此表现出诗人的愤激之情。
诗的头句“山外青山楼外楼” ，诗人抓住临安城的特征——重重叠叠的青山，鳞次栉比的楼台。这样首先描写了祖国大好山河，起伏连绵的青山，楼阁接着一个，这是多么美好的自然。从诗歌创作来说，诗人描写山河的美好，表现出的是一种乐景。接着写到：“西湖歌舞几时休？”诗人面对国家的现实处境，触景伤情。这样美好的大好山河，却被金人占有。诗句中一个“休”字，不但暗示了诗人对现实社会处境的心痛，更为重要的是表现出诗人对当政者一味“休”战言和、不思收复中原失地、只求苟且偏安、一味纵情声色、寻欢作乐的愤慨之情。在诗人的心中，“西湖歌舞”正是消磨抗金斗志的淫靡歌舞。他此时是多么希望这样的歌舞快“休”了。这里，诗人运用反问手法，不但强化了自己的对这些当政者不思收复失地的愤激之情，也更加表现出诗人对国家命运的担忧而产生的忧伤之感。
后两句“暖风熏得游人醉，直把杭州作汴州”。“游人”在这里不能仅仅理解为一般游客，它是主要特指那些忘了国难，苟且偷安，寻欢作乐的南宋统治阶级。这句紧承上“西湖歌舞几时休”而来。诗人面对这不停的歌舞，看着这些“游人们”陶醉其中，不由得表现出自己的感慨之情。其中，“暖风”一语双关，在诗歌中，既指自然界的春风，又指社会上淫靡之风。在诗人看在，正是这股“暖风”把“游人”的头脑吹得如醉如迷，忘记了自己的国家正处于危难之中。其中的“熏”、“醉”两字用得很精妙。首先，一个“熏”字，暗示了那些歌舞场面的庞大与热闹，为“游人们”营造了靡靡之音的氛围。接着一个“醉”字，承接上一个“熏”字，把那些纵情声色的“游人们”的精神状态刻画得惟妙惟肖。一个“醉”字，留下了丰富的审美想象空间——“游人们”在这美好的“西湖”环境中的丑态。在这样的状态下，诗人为了进一步表现出“游人醉”，在结尾中写道：“直把杭州作汴州。”宋朝原来建都于汴梁，时已为金侵占。就是说，纸醉金迷中，这些“游人”们简直把杭州当成了故都汴州。这里，诗人不用“西湖”而用“杭州”是很有意义的。因为“西湖”虽在杭州，但说到“西湖”，美景之地，是游山玩水的最佳去处，而且也仅仅是杭州的一个景点。而诗人用“杭州”，就很好地与宋都“汴州”（“汴州”已经被金人占有）对照。在对照中，不但引出“汴州”这一特殊的、富有政治意义的名称，而且更有助于抒发诗人的情感——揭露那些“游人们”无视国家前途与命运，沉醉在醉生梦死、不顾国计民生的卑劣行为，同时，也表达诗人对国家民族命运的深切忧虑，及其对统治者只求苟且偏安，对外屈膝投降的愤怒之情。
5.饮湖上初晴后雨二首·其二 宋代：苏轼
水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇。(蒙 通：濛)
晴天，西湖水波荡漾，在阳光照耀下，光彩熠熠，美极了。下雨时，远处的山笼罩在烟雨之中，时隐时现，眼前一片迷茫，这朦胧的景色也是非常漂亮的。
欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。(淡妆浓抹 一作：浓妆淡抹)
如果把美丽的西湖比作美人西施，那么淡妆也好，浓妆也罢，总能很好地烘托出她的天生丽质和迷人神韵。
赏析：水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇
从诗题可知，诗人在西湖饮酒游赏，开始时阳光明丽，后来下起了雨。两种不同的景致，让他都很欣赏。他说：天晴之时，西湖碧水荡漾，波光粼粼，风景正好；下雨时，西湖周围的青山，迷蒙苍茫，若有若无，又显出另一番奇妙景致。“潋滟”，波光闪动。“空蒙”，烟雨迷茫。这两个词都是叠韵词，增强了诗歌语言的音乐性。
这里，诗人既写了湖光，又写了山色；既有晴和之景，又有雨天之韵，可以说内容是很多的。但从另一个角度看，又很笼统，因为这两句并非只适用于西湖。其实，这正是诗人笔法高妙之处。西湖很美，但究竟美在哪里，怎样美法，恐怕没人说得清。如果具体地描绘景物，可能会有个别精彩之句，但总失之太实、太具体，不能传达出西湖给人的整体印象。苏轼这两句有高度的艺术概括性，同时又很形象、很传神，想象空间很大，将“西湖即是美”这一人们共有的感受用诗的语言表述出来。同时，这两句也反映出诗人开阔的胸襟与达观自适的性情。
欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜
“西子”即西施，春秋时越国有名的美女。无论是淡雅妆饰，还是盛装打扮，西施都一样美丽动人；如果把西湖比做西施的话，那么不管是晴是雨，是冬是春，它都同样美不胜收。
以绝色美人喻西湖，不仅赋予西湖之美以生命，而且新奇别致，情味隽永。人人皆知西施是个美女，但究竟是怎样的美丽，却只存在于个人心中。而西湖的美景不也是如此吗？采用这样的手法，比起直接去描写，不知要节约多少笔墨，而它的寓意却丰富深刻得多。它对读者不只诉之于感受，同时也诉之于思考，让读者通过自己的想象去发挥诗的内涵。这一出色的比喻，被宋人称为“道尽西湖好处”的佳句，以致“西子湖”成了西湖的别名。也难怪后来的诗人为之搁笔：“除却淡妆浓抹句，更将何语比西湖?”（宋人武衍《正月二日泛舟湖上》）
『贰』 求艾青《西湖》的赏析！！很急！
艾青的《西湖》发表于1935年，全文如下：
西湖
艾青
古城三月
烟雨有些朦胧
在朦胧的寻觅之中
我读到了你童稚般真诚的笑脸
你的手中我是说你世纪的手中
好像少了一支点燃的香烟
但你仍作悠然吸食的样子
然后你缓慢地站了起来
站了起来仍是一座青峰
耸入云天
我又看见你把写好的诗稿
一首一首撒向长空
长空里顿然飞起一行
金石之声的云外白鹭
艾老初春的茶花
在你的屋檐下笑着
我在你三十六柱光焰里
默默地站着
八咏楼读李清照
奏琴吹箫是何人所为?
登上楼去只见水雾一片茫茫
清风一起有一竿青竹摇了起来
真可谓节节风骨萧萧不朽
那么多的文人墨客
谁家吟哦最是令人忘怀?
一只黄莺鸣叫一声就不见了
自宋至今这是何等悲声?
江山留与后人愁的歌人
难道就消去了心中的愁吗?
其实气压江城十四州的
她沿着三千里水国
惋然嗟叹罢了
诸葛八卦村求签
撑着雨伞走进
诸葛孔明古老的家园
神奇的那架双轮推车
戛然停在那里
明明还闻有它咻咻之气
鹅毛扇里早已息去了
风声雨声也息去了他
泰然的说笑和那些
莫测高深的手式
诸葛八卦继有后人
求得一卦 花去了我钱币伍元
哦好一个福禄卦
总段里说:“过去的贫困和烦恼都已经烟消云散……”
我偷偷地乐了并且
偷偷地对诸葛丞相说
这一次你可是算错了
或许你没摸准
这个世道的来龙和去脉
或许不是你的八卦不灵
求签时我的心倒是
有些不诚。
赏析：作者以西湖紧密结合现实的、富于战斗精神的特点继承了“五四”新文学的优良传统，又以精美创新的艺术风格西湖的美丽。运用文字的魅力用文学的形式描述了西湖的美丽，树木大地中的小草在春风的春拂下来回摆动，风是绿的，水是绿的，世界充满了绿。绿是生命的颜色，是生命的象征。
(2)杭州西湖赏析扩展阅读：
艾青（1910年3月27日-1996年5月5日），原名蒋正涵，号海澄，曾用笔名莪加、克阿、林壁等。出生于浙江金华，现当代文学家、诗人。
1928年中学毕业后考入国立杭州西湖艺术院。1933年第一次用笔名发表长诗《大堰河——我的保姆》。 1932年在上海加入中国左翼美术家联盟，从事革命文艺活动。
1935年，出版了第一本诗集《大堰河》。1957年被错划为右派。曾赴黑龙江、新疆生活和劳动，创作中断了二十余年。1979年平反后，任中国作家协会副主席、国际笔会中心副会长等职。1985年获法国文学艺术最高勋章。
1996年5月5日凌晨4时15分因病逝世，享年86岁。 艾青被认为是中国现代诗的代表诗人之一。主要作品有《大堰河——我的保姆》《艾青诗选》。
『叁』 欧阳修的《西湖》的赏析
菡萏香清画舸来浮，
使君不复自忆扬州。
都将二十四桥月，
换得西湖十顷秋。
欧阳修由扬州移知颖州，尤喜此湖，有诗赞曰：”后欧阳修终老于此。苏轼曾在诗中将颍州西湖与杭州西湖相媲美，“大千起灭一尘里，未觉杭颍谁雌雄”。可见，颍州西湖在古代确为天下西湖之冠。但后来由于黄河泛滥，西湖被泥沙填平，昔日美景，已不复存在。
-
.
这首诗里的“二十四桥”，指的应该是扬州瘦西湖的一景，杜牧在《寄扬州韩绰判官》诗中有一句“二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫？”沈括在《孟溪笔谈》里曾经记载唐代的扬州城内有二十四座桥，比如开明桥、通泗桥等等。
-
在写这首诗的时候欧阳修刚刚从扬州知州调任颖州知州，所以他在诗里把扬州瘦西湖和颖州西湖PK了一下，得出的结论是扬州西湖不如颖州西湖。所以他在诗的最后两句里说“都将二十四桥月，换得西湖十顷秋”。
『肆』 《西湖游记二》赏析
作者简介
袁宏道(1568～1610)明代文学家，"公安派"主帅，袁宏道与其兄袁宗道（1560～1600）、弟袁中道（1570～1623）合称为“公安三袁”。字中郎，又字无学,号石公，又号六休。荆州公安(今属湖北)人。文学上反对“文必秦汉，诗必盛唐”的风气，提出“独抒性灵，不拘格套”的“性灵说”。
袁宏道始终无意于仕途，万历二十年（1592）就中了进士，但官场昏庸，他不愿做官，而去访师求学，游历山川。他曾辞去吴县县令，在苏杭一带游玩，写下了很多著名的游记，如《虎丘记》《初至西湖记》等。他生性酷爱自然山水，甚至不惜冒险登临。他曾说“恋躯惜命，何用游山？”“与其死于床，何若死于一片冷石也。”（《开先寺至黄岩寺观瀑记》）在登山临水中，他的思想得到了解放，个性得到了张扬，文学创作的激情也格外高涨。
原文
西湖一
从武林门而西，望保叔塔突兀层崖中，则已心飞湖上也。午刻入昭庆，茶毕，即棹小舟入湖。山色如娥，花光如颊，温风如酒，波纹如绫，才一举头，已不觉目酣神醉。此时欲下一语描写不得，大约如东阿王梦中初遇洛神时也。余游西湖始此，时万历丁酉二月十四日也。晚同子公渡净寺，觅阿宾旧住僧房。取道由六桥、岳坟、石径塘而归。草草领略，未及偏赏。次早得陶石篑帖子，至十九日，石篑兄弟同学佛人王静虚至，湖山好友，一时凑集矣。
西湖二
西湖最盛，为春为月。一日之盛为朝烟，为夕岚。
今岁春雪甚盛，梅花为寒所勒。与杏桃相次开发，尤为奇观。
石篑数为余言：“傅金吾园中梅，张功甫家故物也，急往观之。”余时为桃花所恋，竟不忍去湖上。由断桥至苏堤一带，绿烟红雾，弥漫二十余里。歌吹为风，粉汗为雨，罗纨之盛，多于堤畔之草，艳冶极矣。
然杭人游湖，止午、未、申三时。其实湖光染翠之工，山岚设色之妙，皆在朝日始出， 未下夕舂，始极其浓媚。月景尤不可言，花态柳情，山容水意，别是一种趣味。此乐留与山僧游客受用，安可为俗士道哉！
注：①为春为月：是春天，是月下 ②夕岚：傍晚的山光 ③勒：抑制 ④相次开发：一个接一个地开放 ⑤石篑：一个人的号 ⑥傅金吾：任金吾官的傅某 ⑦张功甫：人名 ⑧恋：迷住 ⑨绿烟红雾：指绿柳红桃，叶茂花盛，颜色浓艳 ⑩湖光染翠：湖水成为绿色 ⑾设色：用颜色描绘 ⑿夕舂：夕阳 ⒀极其浓媚：把它的浓媚姿态发挥到极点 ⒁受用：享受.
译文
西湖一：从武林门往西走，就望见保叔塔高耸在重山叠岭之中，这时我的心已经飞到了西湖上面。午间进入昭庆寺，用茶过后，立即划小船进入湖中。山是青黑色的，如同美女的秀眉；桃花嫣红，好似少女的面颊；暖风拂面，使人如饮醇酒；微波荡漾，像绫罗般细软平滑。我刚刚抬头一看，就已心醉神迷。这时我想用一个词来描绘眼前的光景，竟然想不出来，大约像东阿王曹植最初见到洛神时一样了。我游西湖就从这一次开始，时间是农历二十五年二月十四日。
西湖二： 西湖最美的时间是春天和月夜，一天之中最美的时刻是烟雾迷蒙的早晨和山光笼罩的傍晚。
今年春雪很多，梅花被寒气所抑制，和杏花、桃花次第开放，景观更是奇特。
石篑多次跟我说：“傅金吾家园中的梅，是宋朝张公甫遗留下来的，赶紧去看看吧！”我这时被桃花迷住了，竟然不忍心离开湖上。从断桥到苏堤这一带，绿柳如烟，红桃似雾，弥漫二十多里，歌声奏乐声像阵阵清风到处传扬，少女们混合着脂粉的汗水像道道细雨，衣著华丽的富家子弟往来不绝，比堤边的草还多，美丽妖艳极了。
然而杭州人游湖，只是在午、未、申这三个时辰。其实，湖光染成绿色、山气用颜色描画的非常奇妙、都在早晨的太阳出来才出来，夕阳还没有落下，才显得它的浓媚姿态发挥到极点。月景尤其难以用言语形容，花和柳的情调，山水的容颜和意境，另是一种趣味。这种快乐只留给山僧和游客享受，怎么能够对那些忙于功名利禄的人述说呢？
写作背景
明神宗万历二十六年（1598），袁宏道收到在京城任职的哥哥袁宗道的信，让他进京。他只好收敛起游山玩水的兴致，来到北京，被授予顺天府（治所在北京）教授。第二年，升为国子监助教。本文就写于这一年的春天。
文章层次
《西湖一》
第一层（第1句）写作者出杭州武林门西行游览西湖。
第二层（2—4句）写游西湖所见及内心感受。
第三层（第5句）补充交代此行是作者第一次游西湖及游览时间。
《西湖二》
第一段：写西湖景色最盛美的时候是春天，是月下，一日之内最盛美的则是晨雾，是晚岚。
第二段：写西湖苏堤上绿柳红花，游人如织的繁盛华艳的景象。
第三段：暗讽杭州人不会欣赏西湖美景，表达了作者对世俗庸人的嘲谑。
写作特点
1.运用了描写、抒情、议论等多种表达方式，寓情于景、寓思想于景物描写之中。
2.多用比喻、拟人、夸张、对偶、排比等修辞，使文章语句艳丽多姿。
3.运用典故，丰富了文章内容。
重点词语理解：
突兀：高耸的样子。棹zhào：划船。娥：这里指眉上的彩“黛”（青黑色）。颊jiá：面颊。这是说桃花艳丽如少女的颜面。
止：通“只”
西湖一
①中哪句话写出了作者急欲见西湖的渴望心情？为什么？
答：“从武林门而西，望保叔塔突兀层崖中，则已心飞湖上也。”因为作者初至杭州，最为心往神驰的是西湖。作者渴慕已久的是一睹西子芳容以解相思之苦。这种感情蓄积已久，其发必速，故游记开篇不容许多笔墨交待，一落笔就直抒性灵：保叔塔为西湖北侧门户，塔身挺秀，卓立山巅，未近西湖而先人眼帘，本也是一处胜景，但作者仅以“望保叔塔突兀层崖中”一笔带过，是因为他心不在焉，“已心飞湖上也”。整个杭州山水风物此时惟“湖上”才是作者钟情之所在。“心飞”的夸饰把他急欲见西湖的渴望心情表露无遗。
②为何插入一闲笔“午刻人昭庆”？
答：这是欲扬先抑，造成顿挫之致，然后才续“心飞湖上”之意。
③下文“茶毕，即棹小舟太湖”中哪个字写出作者此时急不可待之意。
答：“即”最能表现。
④当作者终于亲眼目睹到朝思暮想的春日西湖时，运用了什么修辞写出了它的妩媚与迷人？
答：作者连用了四个比喻、一组排比句描摹之：“山色如娥，花光如颊，温风如酒，波纹如绫。”远处孤山葱绿，宛若美人的黛眉；岸上春花嫣红，恰似少女的面颊；湖上和风，如同酒香一样醉人；湖中波纹，似白统一样起伏。
⑤以上描写西湖风景是实写还是虚写？
答：仅四句话，但由于选取了西湖典型风物，足以见西湖秀媚的风姿。此为实写。
⑥作者见到此景后，内心感受如何？是实写还是虚写？起到怎样的作用？
答：“才一举手，已不觉目酣神醉”，这是虚写西湖，借以反衬西湖之美。
⑦感悟一下“目酣神醉”是何等心态？
作者虽云“此时欲下一语描写不得”，实际上他却已巧用一精彩之至的妙喻：“大约如东阿王梦中初退洛神时也。”这种感觉与联想虽然模糊，但境界空灵，意蕴丰富，颇堪品味。它既启发人联想到西湖如洛神，又使人想像作者如曹植“浮长川而忘反，思绵绵而增慕”的痴情醉态。作者的感情由此进入极高的审美境界。由此可见，山水在作者心目中是具有性灵的，是极其妩媚迷人的。这样比拟就显示出山水风物的精神、情趣，亦体现了作者对自然山水的爱恋之情，与“吏情物态，日巧一日；文网机阱，日深一日”（《与何湘潭》）的官场相比，就更觉自然界的清纯可爱。作者对其初游西游之日，如同与心爱的女人第一次约会一样珍视，因此郑重其事地记下具体日期：“时万历丁酉二月十四日也”。而在另外十五篇西湖游记中则不再注明日期。
⑧本文在写作上的最大特点是什么？
答：西湖在作者笔下重在写意，勾勒西湖天然娟秀的风情，一种引人酣醉的整体魅力，以及作者的内心体验，而不精雕细刻其山水面目细节。这是本文最重要的特色。
西湖二
①作者认为西湖最盛是什么季节与时辰？
答：西湖是人间仙境，春夏秋冬、阴晴朝夕皆各有其美，但作者却别具慧眼，情有独钟。所以开篇便说：“西湖最盛，为春为月。”
②为何西湖之春月为最盛，朝烟、夕岚为一日之盛呢？
答：因为西湖之春的盛景，一是盛在花，二是盛在人。作者先写梅花因春寒雪盛，如同被勒住而迟开，花期虽推迟，但得以与杏花、桃花斗妍争奇，使西湖更增添了流光溢彩、姹紫嫣红的春色，却是罕见的“奇观”。如此与否桃相次开放的“香雪梅”岂能不观赏？更何况友人陶石篑又数言这里的“傅金吾园中梅”，乃宋朝古梅，高雅非凡，更应该赶快去大饱眼福。这里写西湖梅花之美及虚写，是作为一种铺垫，旨在衬托西湖桃花更令人叹为观止。——因为作者“时为桃花所恋，竟不忍去”。梅花为“岁寒三友”之一，被视为高洁的象征，桃花则曾被贬为“轻薄”之物。作者会梅取桃，乃至为桃花所“恋”，可见其通异于世俗的独特的审美趣味。而春日西湖由断桥至苏堤一带的桃花亦确实蔚为奇观：“绿烟红雾，弥漫二十余里”。仅此两句，采取远望的角度，就写出西湖二十余里挑花夹杂着绿柳的总体意境。“绿”指柳条，“红”指桃花，“烟”“雾”弥漫，则渲染出“花态柳情”呈现繁花照眼，生机勃勃的色彩美，宛如一幅浓墨重彩的丹青。春花盛开乃是“西湖最盛”“为春”的主要表现。其次还表现为游人罗纨之盛：“歌吹为风，……艳冶极矣。”在桃花盛开的白堤、苏堤上，红男绿女，比肩接踵，甚至比堤边的春草还多；歌乐似春风回旋，香汗如春雨流滴，好不热闹；色彩艳丽之极，风姿放荡之极，着“艳冶”二字，可谓摹写、概括尽致。作者之笔墨亦极尽浓艳之能事，盖非如此不能描绘出西湖春天“艳冶”之盛景。
③西湖之月为最盛表现在哪里？
答：写“为月”是淡雅之笔，一浓一谈，相辅相成。此处“尤不可言”的月景，也只有以淡雅的笔才能写出其神韵。作者此刻惜墨如金，并未大肆渲染，仅用“花态柳情，山容水意，别有一种趣味”十四个字而已。月色中的花柳、山水该是一种什么样特殊的情趣与意味呢？作者留给读者去看去想像。而“月景”确实妙不可言，写得太具体难免要损害其美，束缚读者的神思，而这样略加点染反而勾勒出幽深的境界，具有无穷的趣味。夜景虽最美，但并非人人能享受。作为趣味高雅的士大夫，作者颇以能探幽寻胜，受用此乐而得意，对“俗士”既红男绿女的“杭人”则含有讽消之意，故云“安可为俗土道哉！”
④按逻辑，本文应该在描写“西湖最盛”“为春”之后，应接着描写“西湖最盛”“为月”，但作者却先写了什么？为什么朝烟、夕岚为一日之盛？
答：作者好像舍不得让主角“月”出场，意欲以之唱大轴戏，所以先让配角如烟、夕岚登台铺垫。此外，以“然杭人游湖，……”承上段罗纨之盛，在结构上亦是顺理成章。红男绿女的杭人只知在午、未、申三时游湖，在作者眼中是一种“俗”的表现，其“不识庐山真面目”乃在于缺乏超俗的审美的趣味。作为外来游客的作者则以其慧眼发现：“其实湖光染翠之工，山岚设色之妙，皆在朝日始出，夕春末下，始极其浓媚。”这是对西湖“一日之盛，为如烟，为夕岚”的具体描写。“湖水染翠，山岚设色”，这一“染”一“设”，皆赋予大自然以灵性，将大自然比拟成丹青妙手，而大自然的画笔，只有在“朝日始出”与“夕春末下”这两个美妙时刻才为湖光、山岚添彩增色，从而达到达“浓眉”即一种极其妩媚动人的审美境界。这与午、未、申三时西湖之“艳冶”相比，自然不可同日而语，因为“媚”比“冶”要高出一筹。但是西湖春天最高的审美境界却不是朝夕之景，而是作者开头所说的“为月”。对西湖之盛何以“为月”，作者有意放在最后来写，旨在造成一种悬念，增添读者的趣味。
⑤本文有什么写作特色？
答：袁宏道的美学思想核心是“独抒性灵，不拘格套”（《叙小修诗》）。这篇游记即体现了这一思想。从文章内容来看，作者独赏西湖之春的“月景”与“朝烟”、“夕岚”，这和“午、未、申三时”游春的“俗士”迥异其趣；作者又宁愿舍弃赏梅机会，而“为桃花所恋”，与传统上大夫的审美情趣相悖，这都是他“独抒性灵”之处，显示出独特的个性和审美观。文章笔法也是任随自然，意到笔到。“无定格式，只要发人所不能发”（《答李元善》）。如文中西湖春月之景分明是主角，但却用寥寥数语，点到为止，不加细描，而对西湖的桃花与“罗纨之盛”却颇费笔墨，堪称“不拘格套”。其实，这是因为越是最高层次的审美境界愈难以用文字描绘，不如以虚代实，以简代繁，仅可以收到“君看萧萧只数叶，满堂风雨不胜寒”（李东阳《柯敬仲墨竹二绝》）的艺术效果。这是作者的聪明之处，他还是颇懂得艺术辩证法的。
⑥杭州西湖游人多在何时？（原文）
由断桥至苏堤一带，绿烟红雾，弥漫二十余里。歌吹为风，粉汗为雨，罗纨之盛，多于堤畔之草，艳冶极矣。
『伍』 西湖梦赏析
余秋雨的《西湖梦》从散文的分类上看属于学者散文，给我们上散文鉴赏课的秦教授说它是大散文。大散文的文化视野较宽和一般的散文不同，思想高度深且把握生活本质的能力强。优秀散文在思维品质方面具有深刻性，文章格调非同一般，也能感觉沉甸甸的文化积累。读《西湖梦》若干遍，在心中将它定位为优秀散文。
在《西湖梦》中，作者把西湖看作中国文化中的一个常用意象把西湖当作极复杂的中国文化人格的集合体。在作者的叙述中，西湖是抽象的虚幻的，盛大然而缥缈。作者借西湖这个陈旧的梦境带来的疏离感，阐述了群体性文化人格日趋黯淡。但是作者又高度赞扬了苏轼，同时也批评了消极隐退于西湖的中国旧知识分子。此文思想境界极为开阔，与社会与历史与现实紧密联系，抒发了自己独到的见解。散文的文化品位不外乎将眼光扩散到文章所包涵的文化视野，格调和积淀。《西湖梦》由一把旧折扇引出一个陈旧的梦境，向读者展现了文化的视野，作者引古据今，将西湖的历史一页一页打开，栖息于西湖的历史名人和隐者，使西湖扬名天下的两位诗人，名妓苏小小等，活脱脱地从历史的画册中走出，西湖的过去豁然洞开。西湖是热闹的，不仅因为宗教的展览，连道家也青睐于它，更不用说那些钟情于它的文人墨客。余秋雨此篇学者散文，格调超脱、亦褒亦贬，并明显带点调侃。他说：摩挲中国文化一久，心头都会有这个湖。西湖已不仅仅是一处景致，早已成了中国文化某一时代的烙印，不可磨灭。从文章中不难看出，历史、文化、景点仍荡漾在西湖的粼粼碧波上。
可以说，《西湖梦》在把握对象的本质方面有着敏锐的洞察力。由于个人社会经验和文化水平的差异，每个人感受到的东西绝不会一样，而全程观察，对把握事物本质有好处，揭示事物本质，能系统地把握事物的特点，不至于以偏盖全。作者不是随意地就写就这样一篇质量上乘的散文。通过跟踪体察和全程观察，作者将西湖的文化由古及今地跟踪和梳理了一遍，通过对西湖的亲访，在发出“景点，景点，总是景点，再也读不到传世的檄文，只剩下廊柱上龙飞风舞的楹联。再也找不见慷慨的遗恨，只剩下几座既可凭吊也可休息的亭台。再也不去期待历史的震颤，只有凛然安坐着的万古湖山。修缮，修缮，再修缮，群塔入云，藤葛如髯，湖水上漂浮着千年藻苔。”的感叹之后，毫不留情地揭示了群体性的文化人格日趋黯淡的文坛现状以及西湖文化实质上成了一种无目的的浪费。恰到好处地把握了西湖的本质。
联想是散文最重要的想象方式：这是因为散文注重真实。散文联想的种类有接近联想、相似联想、对比联想。联想的方式也不外乎联串式、辐射式、借托式。运用联想使散文的形式如散珠般四下蔓延开去，但是又由一根主线将它们串起。《西湖梦》中，作者的联想很丰富。亲历西湖，联想到西湖过去的种种，联想到明代正德年间一位日本使臣游西湖后写过的诗：“昔年曾见此湖图，不信人间有此湖。今日打从湖上过，画工还欠费工夫。”联想到宗教并阐述了宗教和西湖的关系，联想到苏东坡的无心插柳，联想到隐居孤山二十年，以梅为妻，以鹤为子的林和靖讽刺了那些意志消沉把西湖当作为自卫和自慰家园的中国文人等，还联想到和西湖有关的一些女人。
说到女人，《西湖梦》贬低了文人群体性的文化人格，却褒扬了几位和西湖有关的女人。名妓苏小小，十九岁因重病死去。他这样写道：“由情至美，始终围绕着生命的主题。苏东坡把美衍化成了诗文和长堤，林和靖把美寄托于梅花与白鹤，则苏小小，则一直把美熨贴着自己的本体生命。她不作太多的物化转捩，只是凭借自身，发散出生命意识的微波。”我想作者既欣赏她的美丽和才华，也赏识她颇有哲理感的超逸处世方式。在他眼里，苏小小和那些压抑自己生命本体的文人相比更为洒脱，作者因此而指出人类大悲哀之所在：完美的理想状态，多为梦境。传说中的白蛇娘娘是作者心目中可爱的生命，似乎在进行一场心理分析，他将白娘娘的苦与乐，斗争与追求，分析得头头是道，让我情不自禁地想起赵雅芝在《新白娘子传奇》中扮演的温柔美丽，坚贞无比的白蛇娘娘。痴情的白娘娘终于没能成为一个普通人，她的追求和梦想最终破灭。很多年后，镇压白娘娘的雷峰塔倒塌，余秋雨说：雷峰塔只是一个归结性的造型，成为一个民族精神界的怆然象征。如果雷峰塔是一个怆然象征，那么白娘娘又是什么？生活中为追求理想最终被压制的象征吗？坚强执著的女性代表吗？可惜她爱错了人。可是如果她的故事有另一种结局恐怕也不会流传至今了。难道不是吗？成为经典的不都是悲剧吗？
《西湖梦》完成了余秋雨的梦，我们的梦呢？
『陆』 西湖的点评鉴赏
作者撇开一般所共赏的湖光山色，着重描写西湖六桥（苏堤上由南而北的六座石拱桥，分别版是映波权、锁澜、望山、压堤、东浦、跨虹）一带的春月景色，从初春的梅桃杏争妍到一天的朝烟、夕岚、月下的独特美景，用简洁轻快的笔墨加以描写，写出西湖“别是一种趣味”的风致。
本文以审美感受为线索，按照游西湖的先后顺序，用平实的文笔记叙了自己游西湖的感想和西湖美丽壮观的景色，而描绘春季杭州西湖美景时不尚夸饰，只就眼前之景点染几笔，却活画出西湖的“灵性”，表达了与常人不同的独到审美情趣，从而表现出作者的不与世俗同流合污、独以自然山水为乐与自傲清高的情感。
『柒』 欧阳修的《西湖》的赏析
菡萏香清画舸浮，
使君不复忆扬州。
都将二十四桥月，
换得西湖十顷秋。
欧阳修由扬州内移知颖州，容尤喜此湖，有诗赞曰：”后欧阳修终老于此。苏轼曾在诗中将颍州西湖与杭州西湖相媲美，“大千起灭一尘里，未觉杭颍谁雌雄”。可见，颍州西湖在古代确为天下西湖之冠。但后来由于黄河泛滥，西湖被泥沙填平，昔日美景，已不复存在。
-
. 这首诗里的“二十四桥”，指的应该是扬州瘦西湖的一景，杜牧在《寄扬州韩绰判官》诗中有一句“二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫？”沈括在《孟溪笔谈》里曾经记载唐代的扬州城内有二十四座桥，比如开明桥、通泗桥等等。
-
在写这首诗的时候欧阳修刚刚从扬州知州调任颖州知州，所以他在诗里把扬州瘦西湖和颖州西湖PK了一下，得出的结论是扬州西湖不如颖州西湖。所以他在诗的最后两句里说“都将二十四桥月，换得西湖十顷秋”。
『捌』 描写西湖的古诗和赏析
晓出净慈寺送林子方[宋]·杨万里
毕竟西湖六月中, 风光不与四时同。
接天莲叶无穷碧, 映日荷花别样红。
古诗今译】
毕竟是西湖六月天的景色，
风光与其他季节确实不同。
莲叶接天望不尽一片碧绿，
阳光下荷花分外艳丽鲜红。
【赏析】
西湖美景历来是文人墨客描绘的对象，杨万里的这首以其独特的手法流传千古，值得细细品味。 “毕竟西湖六月中，风光不与四时同”，首句看似突兀，实际造句大气，虽然读者还不曾从诗中领略到西湖美景，但已能从诗人赞叹的语气中感受到了。这一句似脱口而出，是大惊大喜之余最直观的感受，因而更强化了西湖之美。果然，“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红”，诗人用一“碧”一“红”突出了莲叶和荷花给人的视觉带来的强烈的冲击力，莲叶无边无际仿佛与天宇相接，气象宏大，既写出莲叶之无际，又渲染了天地之壮阔，具有极其丰富的空间造型感。“映日”与“荷花” 相衬，又使整幅画面绚烂生动。全诗明白晓畅，过人之处就在于先写感受，再叙实景，从而造成一种先虚后实的效果，读过之后，确实能感受到六月西湖“不与四时同”的美丽风光。
饮湖上初晴后雨[宋]·苏轼
水光潋滟睛方好,山色空蒙雨亦奇。
欲把西湖比西子,淡妆浓抹总相宜
译文
一天，苏轼和朋友在西湖边上饮酒。开始天气晴朗朗的，不大工夫竟阴了天，下起雨来。这样，饮酒未尽，诗人便饱览了西湖上晴和雨两种截然不同的风光。于是诗人赞叹说：晴天的西湖，水上波光荡漾，闪烁耀眼，正好展示着那美丽的风貌；雨天的西湖，山中云雾朦胧，缥缥渺渺，又显出别一番奇妙景致。我想，最好把西湖比作西子，空蒙山色是她淡雅的妆饰，潋滟水光是她浓艳的粉脂，不管她怎样打扮，总能很好地烘托出天生丽质和迷人的神韵。
简析
这是一首赞美西湖美景的诗，写于诗人任杭州通判期间。原作有两首，这是第二首。
首句“水光潋滟晴方好”描写西湖晴天的水光：在灿烂的阳光照耀下，西湖水波荡漾，波光闪闪，十分美丽。次句“山色空蒙雨亦奇”描写雨天的山色：在雨幕笼罩下，西湖周围的群山，迷迷茫茫，若有若无，非常奇妙。从题目可以得知，这一天诗人在西湖游宴，起初阳光明丽，后来下起了雨。在善于领略自然美景的诗人眼中，西湖的晴姿雨态都是美好奇妙的。“晴方好”“雨亦奇”，是诗人对西湖美景的赞誉。
“欲把西湖比西子，浓妆淡抹总相宜”两句，诗人用一个奇妙而又贴切的比喻，写出了西湖的神韵。诗人之所以拿西施来比西湖，不仅是因为二者同在越地，同有一个“西”字，同样具有婀娜多姿的阴柔之美，更主要的是她们都具有天然美的姿质，不用借助外物，不必依靠人为的修饰，随时都能展现美的风致。西施无论浓施粉黛还是淡描娥眉，总是风姿绰约的；西湖不管晴姿雨态还是花朝月夕，都美妙无比，令人神往。这个比喻得到后世的公认，从此，“西子湖”就成了西湖的别称。
平湖秋月[宋]·孙锐
月冷寒泉凝不流,棹歌何处泛归舟。
白苹红蓼西风里,一色湖光万顷秋。
湖心亭[清]·许承祖
百遍清游未拟还,孤亭好在水云间。
停阑四面空明里,一面城头三面山。
『玖』 杭州西湖的解说词
国际友人对西湖更是流连忘返。美国前总统尼克松两次来杭州，他赞叹地说：“北京是中国的首都，而杭州是这个国家的心脏，我还要再来。”尼克松还把家乡加利福尼亚州出产的红杉树送给了杭州。
我们船已缓缓启动了。我先把整个游湖的行程简单的介绍一下：环湖一周的景点有一山和二堤。一山指的孤山，孤山景区的名胜古迹多达30多处，沿湖们所能欣赏到的有西泠桥、秋瑾墓、西泠印社、楼外楼、中山公园等。孤山之后是白堤，起自平湖秋月，终于断桥残雪，桥后还有著名的宝石流霞等景观。欣赏完沿湖景色，我们再去湖中三岛，游船最后将在苏堤靠岸。
现在船正在自西向东行驶，各位到的是孤山一带的景色。孤山西接西泠桥，东连白堤，海拔35米，占地面积20万平方米。孤山景色唐宋年间就已闻名，南宋理宗曾在此兴建规模宏大的西太乙宫，把大半座孤山划为御花园。清朝康熙皇帝又在此建造行宫，雍正皇帝改行宫为圣因寺，与当时的灵隐寺、净慈寺、照庆寺并称“西湖四大丛林"。或许有的朋友要问：孤山既是西湖中最大的岛屿，为什么要取名“孤山”呢？这是因为历史上此山风景特别优美，一直被称为孤家寡人皇帝所占有，所以被为孤山。从地质学上讲，孤山是由火山喷出的流纹岩组成的，整个鸟是和陆地连在一起的，所以“孤山不孤，断桥不断，长桥不长”被称为西湖三绝。
『拾』 西湖梦的作品鉴赏
文章分为四个部分。
第一部分揭示西湖给人以疏离感的原因。
西湖是一个梦，“一个陈旧的梦境”。
西湖给人以疏离感。原因有二：一是过于玄艳的造化，无法与之进行家常性的交往（难以真切）；二是成名过早，遗迹过多，名位过重，山水亭舍与历史的牵连过多（难以贴近）。
因此，它太抽象，太虚幻，太缥缈，太复杂。
第二部分揭示西湖是极复杂的中国文化人格的集合体。
西湖体现了一种极复杂的中国文化人格。
西湖的盛大，西湖的抽象、虚幻、缥缈，西湖给人的疏离感，体现了中华历史文化的沉积，体现了中国文化人格的一种集合，一种负面效应——那就是科学理性精神的化解和消退，社会理性使命的化解和消退。这是对多数中国文人人格结构构成中的劣根性的揭示——貌似“真正的达观和‘无执’，”实质是“真正的浮滑和随意”，把“各色信徒”（实为中国多数文人）都陶冶成了游客，这就是真正中国化了宗教（中国文化人格），深奥的理议可以幻化成一种热闹的游览方式，与感官玩乐溶成一体。
这是作者对中国文化人格构成中的弱点的深刻揭示，这是作者对中国文化人格构成的深沉的哲学思考，表现了作者对中国历史文化、中国文化走向的探索与思考，表现了作者强烈深沉的忧国忧民忧文化之心。
第三部分进一步揭示中国文化人格的缺陷。
作者不从文学（或文化）的角度去颂扬“最能让中国文人扬眉吐气”的白居易、苏东坡，反去写别也能搞的作为水利工程的白堤、苏堤，其用意仍是对中国文化人格构成中的弱点的揭示。作为大诗人、大文豪的白居易、苏东坡，作为在那个时代具有最高文化品位的他们，去“搞了一下别人也能搞的水利”，这是中国历史文化、中国文人的悲哀、失落，这是中国文化人格的黯淡。作者欲仰先扬，欲擒故纵，深刻揭示了中国文化人格的缺陷。
对于隐士文人林和靖的批判，作者更是毫不留情。林和靖一生孤高自好，不愿出仕。对于这种人，封建社会的文人无不推崇备至，但作者对这种所谓“独善其身”的文化心态、文化人格进行了严厉的批判：“安贫乐道的达观修养，成了中国文化人格日趋黯淡”，“文化成了一种无目的的浪费，封闭式的道德完善导向了总体上的不道德”。
总体上讲，无论白居易、苏轼，还是林和靖，作者都是在揭露批判中国文化人格的封闭性、黯淡面（即所谓“正统的人格结构”）而非歌颂。
第四部分揭示具有积极意义的中国文化人格结构的另一方面。
作者不惜笔墨，大写特写妓女苏小小，神话传说中的白娘娘，是因为她们体现了与正统（传统）人格结构奇特对峙的格格不入的中国文化人格结构的另一方面（积极方面），因为她们的理想、追求“隐伏着人性的大合理”，她们的理想“最平凡也最灿烂：只愿做一个普普通通的人”。因为她们是“普通的、自然的、只具备人的意义而不加外饰的人”，是“拼着生命大声呼喊：人！人！人”的人，是把美熨贴着自己的本体生命的人，是大写的人，活得逍遥自在、更为潇洒的人，是追求合理人性（人的自然的合理要求），追求实现人生的自我价值的人，是挣脱着人类难以挣脱的悲哀的人。这才是真正意义上的人，而非伪善的戴上假面具的扭曲了人性的人，这才是具有“道德”意义的人，尽管这种呼喊很微弱，是“微波”。
综上所述，作者凭藉着西湖山水的复杂性以探究中国文人的确人格结构构成的原因，揭示中国文化中的文人人格构成的深厚内涵，为读者打开了深层思考的空间。大量的诗词、典故，向我们显示一位文学作家深厚的文化底蕴和渊博的学识；而其中那些深刻的见解和精辟的剖析，更向我们展示了秋雨先生作为一位思想家所具有的丰富的内心世界和深邃的灵魂。。