印象戴望舒赏析
⑴ 戴望舒的《印象》是怎样表达诗题的 急用速度回答哈 谢了
诗人运用通感手法，连缀一组意象，从视觉的角度描摹了声响，紧扣诗题，使短诗表现出了神奇的魅力。 这首诗由“铃声”、“渔船”、“真珠”、“残阳”、“呜咽”五组并列的意象构成，这些意象没有必然的逻辑联系，但有着相同的内涵，美好的事物出现又消失色调都比较幽暗，舒缓，轻柔。除了运用视听同感的修辞方法外，又有相似的流动轨迹。铃声（听觉）──飘落深谷，渔船（视觉）──航到烟水，青色真珠（视觉）──坠到古井暗水里，残阳（视觉）敛去微笑，呜咽（听觉）──从寂寞的地方起来又回去，这些意象都是诗人情绪的象征，通过组合，怅惘地传达出对一种美好事物正在逐渐失去的惋叹。 这五组意象轮番出现的节奏又不尽相同，并不刻板，诗的第一节好象轻曼的序曲，一二两组比较缥缈，比较柔。而第三组虽似幻觉，却又比较决断。第二节是全诗的情绪中心，第一节中的猜测，“假定”（是……的，如果……）这里成为“肯定”──残阳敛去脸上的微笑。如果说第一节比较单薄，这一节则显得厚实，不过仍是比较舒缓，抒写了对曾以拥有的美好事物的珍惜和依恋。最后一节是尾声，美好的事物终于失去，引起诗人的深重惆怅，节奏亢重，并且连用了四个“寂寞”，余音袅袅，意韵深长。
⑵ 戴望舒 的《印象》是否收录于语文课本
《雨巷》一抄诗就是他的这种心情的表现,其中交织着失望和希望、幻灭和追求的双重情调.这种情怀在当时是有一定的普遍性的.《雨巷》运用了象征性的抒情手法.诗中那狭窄阴沉的雨巷,在雨巷中徘徊的独行者,以及那个像丁香一样结着愁怨的姑娘,都是象征性的意象.这些意象又共同构成了一种象征性的意境,含蓄地暗示出作者即迷惘感伤又有期待的情怀,并给人一种朦胧而又幽深的美感.富于音乐性是《雨巷》的另一个突出的艺术特色.诗中运用了复沓、叠句、重唱等手法,造成了回环往复的旋律和宛转悦耳的乐感.因此叶圣陶先生称赞这首诗为中国新诗的音节开了一个“新纪元”.
⑶ 戴望舒的朦胧诗
一直喜欢朦胧诗抄，《印象》也读过好几遍，一读它，思想便被诗人带走，在意境的带领下，难舍前进，回味良久.......就像楼上说的，这首诗“很静谧的感觉 悠远而祥和”...至于你问这首诗印象是什么，我自己的感觉就是 这印象是由寂寞到寂寞的心里路程........... 戴望舒《印象》：
是飘落深各去的，幽微的怪声吧，是航到烟水去的，小小的渔船吧，如果是青色的珍珠，它已坠到暗水的古井里
在这里，诗人并不直抒忧郁惆怅情思，而是攫取一连串意象，交错排列，看来似不相关，但它们都用以表现一种逐渐消除的记忆，既是诗人对刹那间幻觉的捕捉，又是对“印象”思考的主体化。
⑷ 戴望舒的《印象》中表明了什么意象和思想感情
是飘复落深谷去的/幽微的制铃声吧，/是航到烟水去的/小小的渔船吧，/如果是青色的珍珠，/它已堕到古井的暗水里。
林梢闪着的颓唐的残阳，/它轻轻地敛去了/跟着脸上浅浅的微笑。
从一个寂寞的地方起来的，/迢遥的，寂寞的呜咽，/又徐徐回到寂寞的地方，寂寞地。
《印象》一诗亦如同《雨巷》一样，具有强烈的象征意义，并充满着现代主义的色彩。《雨巷》早已突破爱情诗的意义而进入到执着探索人生意义路程的展示。《印象》也是通过对具体物象的描写，将诗人主体的情绪和内在心理藏匿其中，反映出诗人心理经历过的从希望的幽微到失望的愁怨、从有所期待有所奋起的微笑和欢乐坠入沉郁的孤独与寂寞。
《印象》大量运用如“深谷”、“铃声”、“烟水”、“渔船”、“古井”、“林梢”、“残阳”等古典意象，但却通过现代主义的手法将其组合，表现出诗人心灵深处的“印象”。
如同一幅欧洲印象主义的绘画一样，涂上了幽暗沉郁凄美的色彩，每一幅画面又融进了诗人浓郁的内心感受，化成一组组意象，从而熔铸成凝结着现代人精神追寻中孤独、寂寞的“印象”。
⑸ 学习完《雨巷》后对戴望舒的印象，小作文，200字，在线等。急急急！！！
某年某月的某一天，诗人会遇见一个结着仇怨的姑娘吗？
淡雨萧烟，从那个朦胧的，飘渺的缝隙之间缓步朝前，纤细的手里握着一把油伞，冷冷的印着你发愁的容颜，忧郁的眼神仿佛苦丁香一般开落，你寻着那条幽长的巷子离我越来越近……
“云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓。若非群玉山头见，会向遥台月下逢。”你让我想起了捧心而蹙的潇湘妃子，但她的悲凉远不及你的凄美。
雨还是细细地将柔情撒在巷子里，模糊了我的视线，我害怕错过你这朵苦丁香，于是，张开水袖散尽迷烟，在我渐渐接近你的时候，我发现你拥起一捧落红，像黛玉的憔悴，像玉环的娇媚，像昭君的无奈，一个向上抛起的动作瞬间定格。
“花谢花飞花满天，红消香断有谁怜。”点点滴滴，点点滴滴，打在你的伞上，催破了巷子的宁静。
忽然地，你丢开了伞，数起了打在青石板上的雨珠，或者是过于惆怅了吧，你竟没有丝毫注意到我的存在，我一直尾随你的脚步直到与你间隔只剩三米。看着你，仿佛飘过一阵低吟“众里寻她千网络，蓦然回首，那人却在烟雨迷朦处”和着雨的轻调一起进入我的视听。
雨停了，现在的我被束缚在离你很近很近的地方，那距离是一步之遥。而你，像朱漆剥落的大门紧闭着，就算如此，我依然从你那双湖蓝的窗帏中透彻了你，熟悉了你，好似我们五百年前就注定了一段情愫，那种似曾相识，那种莫名其妙就能黯然而生的情感流露，不知你是否也有体会？
你的发梢被雨打湿了，巷子中角落里那几株枯败的落红竟然发了芽，待我回眸想要与续写前缘，你却如一朵云般在我眼前朦胧，可惜的，我喑哑的喉咙倏的叫不出你的名字，只记得你那暗香盈袖的青莎衣，哀怨的“窗”和图满油彩的伞。
美丽的邂逅铺散于逝去的繁花，心在此刻沉淀，雨在此刻升华……
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⑺ 求戴望舒《雨巷》《我底记忆》《印象》《寻梦者》《致萤火》原文
戴望舒《雨巷》原文
撑着油纸伞，独自
彷徨在悠长、悠长
又寂寥的雨巷
我希望逢着
一个丁香一样地
结着愁怨的姑娘
她是有
丁香一样的颜色
丁香一样的芬芳
丁香一样的忧愁
在雨中哀怨
哀怨又彷徨
她彷徨在这寂寥的雨巷
撑着油纸伞
像我一样
像我一样地
默默行着
冷漠、凄婉、又惆怅
她静默地走近
走近 又投出
叹息一般的眼光
她飘过 像梦一般地
像梦一般地凄婉迷茫
像梦中飘过
一支丁香地
我身旁飘过这女郎
她静默地远了 远了
到了颓圮的篱墙
走尽这雨巷
在雨的哀曲里
消了她的颜色
散了她的芬芳
消散了 甚至她的
叹息般的眼光
丁香般的惆怅
撑着油纸伞 独自
彷徨在悠长 悠长
又寂寥的雨巷
我希望飘过
一个丁香一样地
结着愁怨的姑娘
戴望舒：《印象》
是飘落到深谷去的
幽微的铃声吧
是航到烟水去的
小小的渔船吧
如果是青色的珍珠
它早已坠入古井的暗水中
林梢的颓唐的残阳
它轻轻地敛去了
跟着的浅浅的微笑
从一个寂寞的地方起来的
迢遥的，寂寞的呜咽
又徐徐地回到寂寞的地方
我的记忆
我的记忆是忠实于我的, 忠实甚于我最好的友人， 它生存在燃着的烟卷上，它生存在绘着百合花的笔杆上， 它生存在破旧的粉盒上， 它生存在颓垣的木莓上，它生存在喝了一半的酒瓶上， 在撕碎的往日的诗稿上，在压干的花片上， 在凄暗的灯上，在平静的水上，在一切有灵魂没有灵魂的东西上， 它在到处生存着，像我在这世界一样。 它是胆小的，它怕着人们的喧嚣，但在寂廖时，它便对我来作密切的拜访。 它的声音是低微的， 但它的话却很长，很长，很长，很琐碎，而且永远不肯休； 它的话是古旧的，老讲着同样的故事， 它的音调是和谐的，老唱着同样的曲子，有时它还模仿着爱娇的少女的声音， 它的声音是没有气力的， 而且还挟着眼泪，夹着太息。它的拜访是没有一定的， 在任何时间，在任何地点， 时常当我已上床，朦胧地想睡了；或是选一个大清早， 人们会说它没有礼貌， 但是我们是老朋友。 它是琐琐地永远不肯休止的，除非我凄凄地哭了， 或者沉沉地睡了， 但是我永远不讨厌它， 因为它是忠实于我的。
致萤火
戴望舒
萤火，萤火，
你来照我。
照我，照这沾露的草，
照这泥土，照到你老。
我躺在这里，让一颗芽
穿过我的躯体，我的心，
长成树，开花；
让一片青色的藓苔，
那么轻，那么轻
把我全身遮盖，
象一双小手纤纤，
当往日我在昼眠，
把一条薄被
在我身上轻披。
我躺在这里
咀嚼着太阳的香味；
在什么别的天地，
云雀在青空中高飞。
萤火，萤火
给一缕细细的光线——
够担得起记忆，
够把沉哀来吞咽！
《寻梦者》
读本诗要抓住诗人的艺术构思：将现代人的"寻梦"思绪寄寓在一个"寻找金色的贝"的民间故事里，一虚一实，巧妙交织为一体。--细读全诗，体会诗人怎样把他这一艺术构思转化为外在的形式特点：将类似民歌的夸饰、复沓与意象朦胧的现代象征手法，不露痕迹地结合一体；用亲切的日常口语说话的调子，将复杂化、精微化的现代人的感受含蓄地表达出来。然后，反复吟诵全诗，体味流动其间的诗情与诗绪：既是明朗的（表现了追求理想的执著），又是迷惘、感伤的（表现追求中的疲倦与苍老）。
这首诗艺术构思的特点是：将现代人的“寻梦”思绪寄寓在一个“寻找金色的贝”的民间故事里，一虚一实，巧妙地交织为一体。
《寻梦者》是诗人内心世界的形象写照，也是一个群体精神与灵魂的深刻自白。它用美丽的象征意象唱出了美丽的寻梦者灵魂的歌，这支美丽的歌告诉了一个人生的真谛：任何美好理想的实现，任何事业成功的获取，必须付出人的一生追求的艰苦代价；你的梦“开出娇艳的花”来的时候，正是“在你已衰老了的时候”。
诗人戴望舒采用象征的方法来传达他这一人生真谛的觉识。诗中的象征本体是诗人自己，象征喻体则是那“金色的贝”吐出的“桃色的珠”。诗人找到了这个理想的象征物，在它身上寄寓了人生追求的一切美好东西。
这首诗有一种抒情内蕴的气势。开头与结尾，既是一个圆圈式的结构，又是情感向更高层次的展开。诗的重点放在寻求“无价的珍宝”的精神历程，由金色的贝之所在，到逢到金色的贝的艰苦，由对金色的贝丰美与价值的赞颂，再引向桃色的珠的艰苦生成，最后写人生获得无价的珍宝之后的快乐与幸福，象征的喻体与被象征本体交织融汇，水乳难分，诗人的感情也波澜起伏，流动其间的诗情与诗绪，既是明朗的，表现了追求理想的执着，又是迷惘\感伤的，表现了追求中的疲倦与苍老。
《寻梦者》非常富于民族色彩。诗人选择了“金色的贝”与“桃色的珠”做为人生理想象征的载体，就深得传统诗歌意象的启迪。大海、金色的贝、珍珠、冰山、旱海、海水、天水、乃至“九年”这个数字本身等一连串的意象，都习见于古典诗歌之中，也与民族审美的心理积淀相契合。诗人用了“青色”、“金色”、“桃色”这些色彩，来写人生（大海）的深沉、获得理想与价值的美丽，也容易引起民族心理的呼应。诗每节三行，节奏大体整饬，每节一二句或重复、或排比，三行中大体取aab的韵脚，甚至各句大部重复。读起来，不仅有意象纷沓而至的美感效果，也有和谐而富于音乐美的听觉境界的满足。从诗的情与境，神与形的创造中，完全有理由说，《寻梦者》是摆脱了对西方象征诗的阴影的典型的现代东方象征诗。