黑白摄影作品赏析
『壹』 如何拍摄优秀的黑白摄影作品
摄影，诞生于黑白的世界。黑白摄影（black-and-whitephotography）以黑白片来表现被摄景物影像的摄影。黑白胶片，以黑、灰、白三色的绝妙组合，呈现出厚重，耐看的颗粒感和迷人的光影质感，具有深刻的传神的视觉魅力，是表达情感和渲染气氛的好方式。
在很多摄影人的骨子里，多多少少有点黑白摄影的情节。
现今，随着数码技术的发展，黑白摄影不再只是停留在黑白胶片时代，数码相机也具有黑白模式，后期图片处理软件，也可以让你轻松获得黑白照片。胶片时代和数码时代的黑白影像，虽然都是黑白，但画面的质感，光影的呈现，拍摄的器材都有所不同。但黑白摄影的魅力，并不会因为相机的进化而改变，黑白摄影告诉我们，摄影记录的是光影，它的世界只有黑灰白，并超越黑灰白。
『贰』 黑白摄影的特点
白影像更抽象，彩色影像相对更具象。
黑白影像更具有艺术的特性，彩色影像更具有描写的特性
黑白影像更有利于表现线条，彩色影像相对弱些。
黑白影像的特性与功能
黑白照片有其自身的魅力。把一个原本五颜六色的世界转化为黑白天地这本身就是奇迹。摄影术一开始是以黑白容貌呈现在世人面前的。黑白照片的色彩看似单一，事实则由黑、白、灰三种色阶组成，这三种色阶包容红、绿、蓝和黄、品、青等人眼所能看到甚至看不到的各种颜色，构成浓淡不同的色阶，我们才得以在黑白天地中领略物质世界的质感与层次。与彩色照片比，黑白照片单纯、朴实、含蓄而有想象空间，在视觉传播中有独特优势。
笔者认为，在纸质媒体图像彩色化的今天，有些题材更适合黑白照片表现，其中包括战争、灾难以及煤矿生产等等。由于人对色彩极为敏感，所以每一种色彩都会对人产生不同的心理感受，每一种色彩也都打上感情的烙印。黑、白、灰在新闻摄影报道中有各自独特的情感语言：黑色深沉、浑厚、凝重、肃穆，在新闻摄影过程中，如果有意识利用现场黑色物质成分并让其占领画面大部分空间，则这张照片就呈现出沉重和悲哀气氛。世界新闻摄影比赛中，许多摄影师拍摄战争与灾害题材之所以至今不肯割舍黑白影像的原因，是他们认识黑色的情感特性和表意功能，在他们看来，只有黑色才有助于表达自己对战争的心理感受，才能将镜中的情感信息有效地传达给读者。例如《两伊战争爆发》这张照片拍摄的是战争题材，作者用拍摄现场浓黑的硝烟在画面中营造一种巨大的沉重感，有力地表达作者、当事人以及读者对事物的共同心理感受。作者利用黑白照片展示战争场面，这无疑是控诉战争罪行的一种最佳方式。黑白摄影的灰色具有朴素、平静、寒冷多种感情色彩，它既是某些新闻照片不可缺少的情感语言，也是衔接黑与白生成影像质感、活脱展示事物特征的重要色素。黑白摄影色彩自身的情感语言表达是丰富的，表现事物的冷峻和沉重不是其表意的仅有功能，如果面对轻松美好的新闻场景，有选择地利用白色（明亮的光照空间+白色的物质形象），将画面拍成“高调”照片，不仅能够获得清新别致的画面，而且能获得纯洁、高雅、飘逸而富有想象力的画面境界。
是盲目，还是理性进行黑白摄影
上世纪80年代后彩色胶卷在中国普及，我们才得以在黑白和彩色之间进行比较。时至20世纪90年代，数码相机诞生与普及，彩色图像与生俱来，黑白照片的生存空间被缩小。在这种情势下，黑白摄影者就不能不进行理性思考，真正认识黑白影像的情感特性和对新闻事物的塑造空间，把黑白图像的优势发挥到最佳状态。
要理性地进行黑白摄影，首先要求摄影者在新闻现场对事物的性质进行分析，看是用彩色图像还是用黑白图像最能表达事物的精神趋向、表达新闻照片的主题思想，只有通过比较才能准确无误地选择图像种类，达到预期目的。
理性拍摄黑白照片，减少盲目性，应该在拍摄之前观察现场色彩的浓淡变化情况，预测把现实的彩色场景转化成黑白图像所产生的视觉效果和画面气氛。一个摄影师如果没有色彩的预见性，则很难把握新闻照片的影调，把握新闻照片的新闻情趣。
理性运用黑白摄影的黑、白、灰三种色阶，还应在摁动快门之前分析色彩的分布情况，判断眼前的色彩关系是否有利于用黑白摄影的条件，用黑白照片拍摄是否比彩色照片更具表现力。在新闻现场能动地组合色彩，可以拍出具有个性风格的画面形式，但形式必须与内容和思想主旨有机结合。
有关人与动物的新闻场景多属动态新闻，在色彩如何利用方面也应进行动态观察。同一个动态性的新闻题材，在色彩流动中，有时可能适合用彩色图像表现，有时可能需要黑白图像表达，该用彩色的而使用黑白，则会淡化画面的感情色彩，削弱新闻情景在画面中的表现力；反之亦然。
怎样优化使用黑白照片
优化使用黑白照片，就是根据题材和画面的主导意识及作者的情感表达，选择化学感光的银盐影像，把画面的影调控制在最佳状态，使影像层次、质感得以充分显现，用最丰富的情感语言表述新闻事物，让读者咀嚼出新闻照片的文化韵味。这是一个硬性的专业指标，有一定的操作难度。在彩色图像为主的今天，黑白摄影师必须这样做，否则就难以坚守仅有的黑白阵地。
在谈到新闻照片质量的时候，以往我们总会联想到摄影师，忽视与传播效果相关的其他操作环节。一幅新闻照片从生产到最后进入读者视线，其间还要经过编辑、印刷等环节，一则高素质的视觉信息需要生产者、编发者、印刷者立体合作，任何一个操作环节水准缺失，都无法把黑白照片推向“优化使用”的佳境。
作为生产者（记者或通讯员），要研究黑白影像黑、白、灰的造型语言、情感语言和相互组合所产生的关系语言，研究主体形象的情感特征，研究陪体对整个画面情感趋向的影响，研究环境对画面气氛营造所产生的影响，分析新闻场景中的人生状态、社会根源以及自然环境与事物的直接联系或间接联系。
图片编辑是质量关口的守护神，传达给读者的信息质量高低，与编者也有直接关系。作为媒体编辑，需要用慧眼发现优秀的黑白照片，并辟以适当的版面做到好照片好用。
至于印刷环节，从一幅图像素质优良的照片到印刷品，其中要经过一个质量转换过程，这个过程有制版、印刷两个环节，任何一个环节疏于监控都会损失原图的质感层次，甚至会改变原图的对比反差，那么最终和读者见面的图像清晰度、图像的韵味和感染力也就打了折扣。如今的图像印刷虽已采用电子监控技术，然而，电脑并非万能，它同样需要人的爱心呵护和精心调理，不懂新闻照片的质感层次和文化蕴涵、缺乏敬业精神的技术工人，同样会伤害图像。为此，印刷工人需要与摄影记者、图片编辑合作，对图像制版印刷制订一套具体的、看得见、摸得着的技术标准。
黑白摄影如何面对时效性
时效性是所有色别的新闻照片所必须共同面对的问题。如今，黑白摄影者尤其需要具备时效观念，因为黑白照片与彩色照片的生产存在速度差异：现实专业数码相机的像素量高达1000多万，已经能够满足新闻传播的需要。用数码相机拍摄彩色图像立即就能见到成品，作者还可就地用笔记本电脑编排配文，在10分钟之内通过网络电子邮件把图像信息发送到图片编辑的邮箱；而用黑白胶片拍摄新闻照片，整个冲洗程序最快也需两个小时，如果新闻现场远离暗室，则须花费更多时间，其程序如此烦琐缓慢，在时效上是无法与数码彩色图像比拼的。为此，热衷于黑白摄影的摄影记者可以从下列两个方面提高时效：
其一，黑白底片冲洗之后无须制作照片，通过扫描仪的“底扫”将其转化为数字图像。如此操作既可相对保留银盐图像的特点，还可进入“PHOTOSHOP”图像处理系统，快速准确地调节影调反差，调节暗部和亮部的层次，接着通过电脑在网上向编辑部的邮箱里发送照片。省去制片环节，画面影调比手工放大调整得更精细，也使银盐性质的黑白影像（底片）得以保留，随时应对新闻摄影比赛、新闻摄影展览和个人摄影成就展。
其二，用数码相机的黑白模式拍摄黑白照片。一些先进的数码相机的菜单里备有“黑白”模式，启动这种模式拍摄新闻照片，可保持与彩色图片同样的传输速度，只是眼下数码黑白照片与银盐黑白图像的质感、层次、反差以及黑白韵味有差距，但它可以给“黑白摄影师”提供一种选择、一种应对新闻时效的可行措施
『叁』 为什么很多大师都是拍黑白摄影作品
黑白摄影更考验用光和设备使用技巧。黑白照以突出物体层次为特点。除了专打光外更多的会使用彩色属滤镜来调节特定色彩的光线，放在彩色照片上来看会有偏色或局部色彩过度，但是黑白照来表现会是该物体层次更明显。比如拍人像用橙镜或红镜，在黑白照中肌肤会更亮白。拍摄花卉能使深色花和绿叶区分出层次，仅彩色照转成的黑白照就是一团死黑了。总之，黑白照很能区分一个摄影师的技能水准和对用光的理解。
『肆』 黑白摄影的黑白摄影作品
法国摄影师Benoit Courti从2010年开始从事专业人像和艺术摄影。或许因为之前从事音乐创作的缘故，他在巴黎创作的“深黑色”系列作品极具美感，而且拥有独特的黑色背景。他的作品黑白搭配，简单唯美。Courti认为他的作品虽然主题简单，但却富有力量 。 【Milena Galchina的黑白摄影作品】
来自俄罗斯的国际级摄影师Milena Galchina擅长拍摄各种黑白摄影作品，不管是风景、静物、人像或是街头摄影。 【令人赞叹的黑白摄影作品_摄影佳作欣赏】 【有猫陪伴的童年】
小主人的爸爸便是大名鼎鼎的摄影师Andy Prokh，擅长拍摄黑白人像。Andy Prokh给这个系列摄影集取个名字叫《We trust in love》。对于如何拍出这么精彩的生活纪实，Andy Prokh认为“艺术的精彩来自深厚的生活底蕴” 。 【千面皮特】 _YICHENG沂成影视分享
好莱坞巨星布拉德·皮特在摄影大师teven Klein高超的视觉技能打造下，这位好莱坞炙手可热的明星传神般地演绎了各种人物造型，无论是优雅的绅士、冷酷的杀手，还是狂放的犀利哥、性感的独眼龙，无不展现得淋漓尽致，仿佛就是黑白电影画面的延伸。 【黑白错觉】
莫斯科摄影师Alexander Khokhlov以人脸为“画布”创作了系列作品《怪诞之美》。
不同于早期以传统纸张、画布、合成材料为创作基础，Khokhlov此次尝试利用女性面部的独特曲线美进行创作。 【Cara Delevingne 黑白摄影欣赏】
来自摄影师Peter Lindbergh，时尚女星Cara为时尚杂志Interview四月号拍摄的这组大片。在华丽卧室中所营造出的黑白画面，性感与强势的因子全凝结在这黑白的空气中。 【摄影大师】
人文摄影师——塞巴斯提奥.萨尔加多(Sebastio Salgado) ，生于巴西，是玛格南图片社历史上最著名的摄影师之一。
他致力于记载劳苦大众的生活，从经济学硕士到世界著名的纪实摄影家，如今被任命为联合国儿童基金会的亲善大使，一个传奇的大师。
『伍』 如何欣赏黑白摄影作品
我觉得黑白色调的摄影作品更能彰显照片中要呈现的事物，比如一个人在黑白照中就会感觉到这个人的特点都会特别突出，给人一种一目了然的感觉，同时黑白色的搭配也更有一种意境，它和彩色调的照片是成相反对比的。
『陆』 如何欣赏黑白摄影作品什么算好什么算不好呢
我觉得我可能在这方面是个文盲。 虽然我知道这片子不错，但是如果这片子黑白色调对比更强烈一些，我也不知道哪个好哪个不好？
『柒』 高调、灰调、低调各举出至少三张著名的黑白摄影作品，要求作品名称、作品作者，并对这些作品进行评析。谢
邵家业的《水天一色》，画面中尽管空白占据了作品绝大部分画专面，主体船只占画属面的一小点，但由于前景绳索的衬托，使画面虚实相生，疏密相济，通体淡雅，具有悠远的空灵之美和清新的诗的意味，给人以心旷神怡的感觉，增加了高调作品的艺术感染力。 韦斯顿的《沙丘》又是另一番景象。灰色占据了很大面积，作者利用光线照射明暗的不同，形成了不同的影调层次和光影效果。画面中的沙丘浪涛滚滚，高低起伏，形成的是富有音乐韵律的优美图案。一处没有人也没有植物的荒凉沙漠，都被处理的如此诗情画意，不能不说是摄影家高潮的审美构思与摄影技法的结果。 李培林的作品《母亲的太阳》通过低调的处理，把背景处理成黑色，把母亲的影调压暗，变成一座大山，把母亲身后的小孩遮挡减光，变成一轮在山凹处冉冉升起的“太阳”，使母亲对儿子寄予希望这一主题得到了拓展和升华。
『捌』 黑白摄影的特点是什么
黑白照片的色彩复看似单一，事实制则由黑、白、灰三种色阶组成，这三种色阶包容红、绿、蓝和黄、品、青等人眼所能看到甚至看不到的各种颜色，构成浓淡不同的色阶，我们才得以在黑白天地中领略物质世界的质感与层次；
与彩色照片比，黑白照片单纯、朴实、含蓄而有想象空间，在视觉传播中有独特优势。
自然界所有的颜色（即固有色）有三个主要特征：色彩的色调、饱和度和明度。但对黑白照片而言，多种可见色反映在黑白照片上，只形成黑白灰三个色阶，其间的差别只在亮度上，这样自然界千变万化的色彩便失去了两个最重要的特征――色彩的色相和饱和度，只保留了明度（亮度）。不同亮度的景物变化为相对应的黑白灰色阶，所形成的明暗层次。因为不具备有色彩的特征，我们将黑白摄影中的基调称为“影调”，以能表现出五彩缤纷的色调为特征。
『玖』 黑白摄影的特点
简洁，高对比度，高锐度，有深度，人像居多，光线用的好而且很有层次。黑白不好照。