赏析住的梦

⑴ 谁能帮我找到冰心的《梦》赏析，感谢了。

幻想流去的时间——读冰心《梦》有感
人们常常幻想流去的时间，尤其是一些成功人士，总是怀念自己美好的童年。因为童年的甜、童年的苦、童年的惊心动魄都是现在所没有的，也都是值得回忆的。

当然，冰心也有她值得回忆的童年，只不过，冰心把它们当作她的梦罢了！冰心男装到了十岁，十岁前，她会打走队的鼓、会吹召集的喇叭……跟着父亲无意中的训练，真成了一位矫健的小军人。而女孩所喜欢做的事情，冰心却一点儿也不爱做。

可是，“梦”醒了，冰心回到故乡时，换上了女装，学会了女孩的性情。可是十岁前那个深刻的“梦”怎能叫她忘记呢？！可是除了拿着笔，写他幻想中的情绪外，也只能掉下几滴无聊的眼泪啊！

童年，是一段多么愉快的时间啊！在我们的脑海里，除了几本黑白的记忆相册以外，也只能是回忆这愉快而绚丽多彩的童年了。所以我们要珍惜这短暂的童年，因为在不经意之间，童年就度过了。时间就像流水一样，想抓也抓不住啊！如果想考验自己，就必须抓住每一个机会，体验生活的各种乐趣。

其实，不仅童年像一场梦，人生也像一个漫长但也短暂的梦，用在人生上，似乎这两个词并不矛盾哩。一个个刺激而又短暂的事情，一个个惊险而又漫长的经历，在人生上，难免也会出现几次。而挺过一次次风雨的人，才是成功的人！

⑵ 诗词 与赏析

古诗百首鉴赏

咏 柳

（唐）贺知章

碧玉妆成一树高，①万条垂下绿丝绦。② 不知细叶谁裁出，③二月春风似剪刀。

【注释】
①碧玉：青绿色的玉石。这里用来形容像碧玉一般翠绿的柳叶。 妆： 妆饰，妆扮。
②万条：形容下垂的柳条很多。 丝绦（tāo）：用丝线织成的带子，这 里用来比喻下垂的柳枝。
③裁：用剪刀剪裁。

【解析】
这是一首吟咏初春时的垂柳、赞美春风的诗。诗的大意说：一棵高大的 垂柳，像是用翠绿的美玉妆扮成的一样。下垂的千万条柳枝，犹如千万根迎 风飘摆的丝带。不知细巧的柳叶是谁精心剪裁出来的？农历二月里的春风恰 似一把神奇的剪刀。
诗的前两句，用比喻的手法，从颜色和形状上对柳树进行描绘。后两句
用设问和自答的修辞格式，赞美了给万物带来生机、给大地披上绿装的春风。 比喻贴切自然，给人一种美的享受。“不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀” 的名句，千百年来为人们传诵不衰。

登鹳雀楼①

（唐）王之涣

白日依山尽，②黄河入海流。③ 欲穷千里目，④更上一层楼。⑤

【注释】
①鹳（guàn）雀楼：在今山西省永济县城西，楼有三层。这里是唐代著 名的登高望远的游览胜地。后来鹳雀楼被河水冲没。
②依：傍着，挨着。 尽：完。这里是落下去的意思。
③入海流：流入海中，流进东海。
④欲：想要，希望。 穷：尽，穷尽。 目：目光，视线。
⑤更上：再上。

【解析】 这首诗写的是登上鹤雀楼时看到的风光景物，也写出了诗人当时所产生
的感受。诗的大意说：太阳依傍着西山缓缓地落了下去，奔腾不息的黄河昼
夜不停地向着东海滚滚流去，要想极目远眺，看到千里之外的远景，就要站 得更高，再登上一层楼去。
诗以形象的、概括力极强的语言，写出了只有站得更高，才能看得更远
的生活体验。“欲穷千里目，更上一层楼”，富有哲理性，成为千古传诵的 名句。

宿建德江①

（唐）孟浩然

移舟泊烟渚，②日暮客愁新。③ 野旷天低树，④江清月近人。⑤

【注释】
①建德江：指新安江流经建德县的一段，在今浙江省境内。
②泊：停船靠岸。 烟渚：烟雾迷蒙的水中小块陆地。
③客：指诗人自己。
④野旷：原野空旷。 天低树：天比树还低。
⑤月近人：水中映照的月影在向人靠近。

【解析】 这首诗是诗人旅途中船停泊在建德江边时写的，是一首即景诗。诗的大
意说：旅途中暂时把船停靠在烟雾迷蒙的江中小洲边上，苍茫的暮色给客旅 之人增添了一缕新的愁绪。由于原野空旷辽阔，极目远眺，在那天与地相接 之处，天比树还低；江水清澈，映在江水中的月影，好像缓缓移过来向人靠 近。
诗中“野旷天低树，江清月近人”两句，写出了逼真的景象，写出了诗
人此时独特的感受，达到情景交融的境界，成为千古传诵的名句。

山 塞

（唐）王昌龄

秦时明月汉时关，①万里长征人未还。② 但使龙城飞将在，③不教胡马度阴山。④

【注释】
①秦：朝代名，公元前 221—前 206。 汉：朝代名，公元前 206—公元
220。这里的秦时、汉时，泛指遥远的古代。 关：关隘。
②还：返回。
③但使：只要。 龙城：地名。 龙城飞将：指汉朝防守边疆的名将李 广。李广与匈奴在此作战，匈奴惧怕李广，称他为“飞将军”。
④不教：不让。 胡马：指敌人的骑兵。 胡：古时对西方和北方少数 民族的通称。 阴山：阴山山脉，横贯今内蒙古自治区内。

【解析】
《出塞》是乐府诗歌的旧题，唐代诗人常用这个题目描写边塞生活。这 首诗即借此题写了唐代戍边将士的生活情景，表达了对长期戍边战士的同 情，希望能有像汉朝李广那样的大将戍守，使边境得以安宁。诗的大意说： 从秦汉时，明月就照临着边境上的古老关塞，至今，这里仍然还有无数离家 万里的战士，在这关塞上戍守，不能返还家乡。只要能有像李广那样的将领 在这边界上把守，外来的敌人就不敢来侵犯了。
唐代，边境上的战争常常失利。人们怀念有汉代李广那样的将领守边，
含蓄地批评了朝廷用人不当。这是一首非常有名的诗。

九月九日忆山东兄弟

（唐）王维

独在异乡为异客，①每逢佳节倍思亲。② 遥知兄弟登高处，③遍插茱萸少一人。④

【注释】
①异乡：他乡。 为：做。 异客：陌生的客人。
②倍思亲：加倍思念亲人。
③遥知：这里是在遥远的地方想象着的意思。 登高：古代风俗，重阳 节要登高，饮菊花酒。
④茱萸（zhūyú）：一种有香味的植物。古人认为九月九日登高时佩带茱 萸，可以避邪。

【解析】 这是一首怀念亲人的诗。当时作者才十七岁，一个人客居在外，重阳佳
节时更加思念家乡和亲人。诗的大意说：我独自一个人在他乡做陌生的客人，
常常想念家乡，而每逢欢庆佳节时，就更加思念家中的亲人。我在遥远的异 乡想象着，今天兄弟们登高的时候，大家插戴茱萸，就少了我一个人。
诗本来是写自己想念兄弟的，可是并不直说自己如何想，偏说想象着兄
弟们登高都在想念他。这就加深了诗的感情，读来更加感人。“每逢佳节倍 思亲”，已成为千古传诵的名句。

鸟鸣涧

（唐）王维

人闲桂花落，①夜静春山空。② 月出惊山鸟，③时鸣春涧中。④

【注释】
①闲：悠闲，寂静。这里含有人声静寂的意思。 桂花：木犀的通称。 有的春天开花，有的秋天开花。
②空：空虚。这时形容山中寂静，无声，好像空无所有。
③惊：惊动，惊扰。
④时鸣：不时地鸣叫。

【解析】 鸟鸣涧，是一处风景极优美的地方。涧，是山涧，夹在两山间的溪沟。
这首诗描写的是春山夜晚异常幽静的景象。诗的大意说：在寂静没有人声的 环境里，桂花自开自落，好像可以感觉到桂花落地的声息。夜静更深的时候， 景色繁多的春山，也好似空无所有。月亮刚出，亮光一显露，惊动了树上宿 的小鸟，它们在春涧中不时地鸣叫几声。
这诗主要写春山夜静。花落，月出，鸟鸣，都是动的，作者用的是以动
衬静的手法，收到“鸟鸣山更幽”的艺术效果。

望庐山瀑布

（唐）李白

日照香炉生紫烟，①遥看瀑布挂前川。② 飞流直下三千尺，③疑是银河落九天。④

【注释】
①香炉：指庐山香炉峰。 紫烟：紫色的烟雾。香炉峰顶常常弥漫着雾 气，这烟雾在阳光照射下呈紫色。
②遥看：远远看。 瀑布挂前川：意思是瀑布像一条白练高挂于山川之 间。
③三千尺：形容瀑布很长，山很高。这是夸张的说法。
④银河：天河。 九天：天空的最高层。古代传说天有九重，最高的一 层称为九天。

【解析】 这是一首写景诗，诗中描绘了庐山瀑布的壮丽景象，表现了诗人对祖国
山河的无限热爱。诗的大意说：香炉峰在阳光的照耀下升起紫色的烟雾，远
远望去，这瀑布像一条巨大的白练高挂于前面的山川之间。飞奔的流水倾泻 直下有三千多尺，令人怀疑这是天上的银河从最高的天空落到人间。
这首诗的特点是善于用比喻，也善于展开想象的翅膀，想象得很奇特，
还善于用夸张的手法，大胆夸张，做到夸张而不失真。

题峰顶寺

（唐）李白

夜宿峰顶寺，①举手扪星辰。② 不敢高声语，③恐惊天上人。

【注释】
①峰顶寺：山寺名，旧址在今湖北省黄梅县，建筑在一座高山顶上。
②扪（mén）：摸。 星辰：星星。
③语：说话。

【解析】 这是李白夜宿峰顶寺时，题写的五言绝句。诗中用想象和夸张的笔法，
写出峰顶寺之高。诗的大意说：夜间住宿在峰顶寺内，一举手，就可以摸到 天上的星星。不敢高声谈话，怕声音稍微大一点，会惊醒天上正在睡觉的人 们。
这首诗主要抓住峰顶寺之高来描写，一举手就可以摸到星星，不用说高，
人们能想象出其高来。怕惊扰天上睡觉的人们，连大声说话都不敢，可见离 天之近，也可想象出峰顶之高。李白的另一首《夜宿山寺》原文是：“危楼 高百尺，手可摘星辰。不敢高声语，恐惊天上人。”诗的后面两句与此诗后 两句完全相同，也许是同一首诗的不同抄本。

横江词

（唐）李白

海神来过恶风回，①浪打天门石壁开。② 浙江八月何如此？③涛似连山喷雪来。④

【注释】
①海神：传说中的东海女神，她一出现就会带来暴风雨。 来过：经过。 回：旋转，回荡。
②天门：指天门山，在今安徽省当涂县与和县境内，这两座山对峙在长 江两岸，形势险要。
③浙江：钱塘江。 何如此：比这里如何，比这里怎么样。
④喷雪：指喷射着雪一样的浪花。【解析】 这首诗描写了横江浦一带风恶浪险的壮丽景象。诗的大意说：就像传说
中的东海女神经过这里一样，江中恶风旋转，巨浪拍山，把天门山的石壁都 打开了。听说八月里钱塘江潮很壮观，比起这里怎么样？这里的浪涛就像一 座山连着一座山层叠而起，喷射着雪一样的浪花奔涌而来。
诗借助神话传说和恰当的比喻，描绘出横江浦风猛浪急的惊险场面，读
这首诗如身临其境一般。

绝 句

（唐）杜甫

两个黄鹏鸣翠柳，①一行白鸳上青天。② 窗含西岭千秋雪，③门泊东吴万里船。④

【注释】
①黄鹏：黄莺鸟，叫的声音很好听。 鸣翠柳：在翠绿的柳树上鸣叫。
②白鹭：一种水鸟名，俗称鹭鸶。
③西岭：泛指岷山。 千秋雪：千年不化的积雪。
④泊：船停靠岸。东吴：指长江下游一带，因这里古属吴国。万里：指 东吴到成都相距遥远的路程。

【解析】 这是一首描写成都浣花溪畔草堂周围景物的诗。诗的大意是：两只黄莺
鸟在溪边翠绿的柳树上鸣叫，水田中一群白鹭飞起，它们排成一行飞上蔚蓝 的天空。从窗口望去，西岭上千年不化的积雪，就像含在窗口里一般。门前 溪畔停泊着开往东吴的万里航船。
这诗的主要特点是一句一景，每句都是一个美丽的画面，四句一起又浑
然一体，构成了一幅完整的山水画。画中有远景，有近景，有动有静，有声 有色，情景相生。它是千古流传的名篇。

⑶ 寻梦者的赏析

这首诗歌将我们每一个人心中的梦想抒写到了极致。
起始句写到：“梦会开出花来的，梦会开出娇妍的花来的。”“开出花来”，已经写出梦的美丽了，紧接着相似的一句中添加了“娇妍”一词，就更显出梦的绚丽，让人产生无限的遐想，充满向往之情了。然后又总结梦的特点是“无价”、“珍宝”，这两个词让读者更体会到梦的可贵性、重要性。因此我们每一个人都要去寻找它。
“在青色的大海里，在青色的大海的底里”这两句话意思上是递进的，“大海里”已是难寻的了，而且又是“大海的底里”，那就更难寻了，又加上“深藏”一词，可见要寻找一个梦是多么困难啊，同时也体现了梦的深远！所以寻找梦要付出巨大的艰辛：“攀九年的冰山”、“航九年的瀚海”，“九”这个数字并非实指，只言岁月之久长；“冰山”“瀚海”又指道路之艰难了。即使找到了美梦又怎样呢？要真正实现这个梦，还得付出更大的努力，要精心爱护它：“在海水里养九年”，“在天水里养九年”，这样才能在“一个暗夜里开绽了”。在“暗夜里”，可见梦的来临又是不可预知的，但是只要付出心血，梦终究会来到渴望它的人的面前。当我们用一生去追寻、守候一个梦时，梦啊，它又带给我们多少的欣慰和满足。“鬓发斑斑”、“眼睛朦胧”又如何！“桃色”是一种非常艳丽与神秘的色彩，“桃色的梦”让人的心灵迷离荡漾，为之丢弃生命也在所不惜啊！如果在我们衰老时，如果有一个“开了花的梦”，有一个“开出娇妍的花的梦”，那么我们的人生已是最幸福的、最无憾的了。
再让我们看看诗人是怎样写这个美丽的梦的。
开篇写梦的美丽、珍贵，用了“开出花来，开出娇妍的花来”这样的句子；结尾又用了这样的句子，写梦实现时的绚丽多姿。美丽的句子回环往复，久久萦绕在人的心里，成为人们心中一个五彩斑斓的结，很难遗忘了。递进的句子又很有层次地渲染了作者要表达的意思。“开出花来，开出娇妍的花来”，像画家在画一幅妍丽的画，泼洒色彩时一层层的涂上去，色彩便一层层的浓丽起来。“在青色的大海里，在青色的大海的底里”这句话中，又给人一种纵深感，一层层地潜下去，越来越深。这样简洁、反复的句子造成了波浪状的美感，让人赞叹。
色彩的运用使诗美不胜收。“青色的大海”使人想起波涛翻滚，波浪声声；“桃色的珠”让人产生无限的遐想；“金色的贝”，绚丽夺目，令人珍爱；“鬓发斑斑”使人叹息。“金色的贝”从“青色的大海”里涌起，非常富有神话色彩；“桃色的珠”映着“鬓发斑斑”，使人叹息，同时有一种无限的幸福感升起。诗人如此用心的运用色彩，想见对美的追寻是非常刻意的。 用字的精练，产生丰厚的内涵。全诗两百余字，却叙述了一个寻梦的过程。梦的美，寻梦的艰难，找到梦后的幸福感，已经非常完整、充分地表达出来了。四个“九”字的运用，淋漓尽致地渲染了寻梦的艰难。“它有天上的云雨声”，“云雨声”一词写出了寻梦过程的艰难 。“放在你的怀里，放在你的枕边”，“放”是有声音的，是轻轻的、柔柔的，好象生怕弄破了、弄疼了梦。细细推敲一个一个的美词，深厚的意味就浓浓地涌上来了。 ——梦想是什么？梦想是人心底最深处的一种渴望，它与生俱来，永不熄灭。有梦想的人是幸福的，它是方向，是一支火炬，指引着人前进。努力追寻它，追寻的过程也是一种幸福。就像看到自己心爱的人在前方，追到他之前，必定有剧烈的心跳，这种甜蜜的感觉，一生难忘。追到梦想的人，是最幸福的人：因为他是一个幸运者，有多少的人一生不能实现自己的梦想，心灵中留下永久的伤痛；他又是一个努力者，在努力耕耘的时候，充实的生活使他的心灵充满欢悦，整个人产生了一种美感。而能写出《寻梦者》这样诗歌的诗人，是能深深体会到梦的魅力的。对于他来说，捕捉、感受到人类心灵最深处的闪光点，又何尝不是一种幸福?
《寻梦者》
读本诗要抓住诗人的艺术构思：将现代人的寻梦思绪寄寓在一个寻找金色的贝的民间故事里，一虚一实，巧妙交织为一体。--细读全诗，体会诗人怎样把他这一艺术构思转化为外在的形式特点：将类似民歌的夸饰、复沓与意象朦胧的现代象征手法，不露痕迹地结合一体；用亲切的日常口语说话的调子，将复杂化、精微化的现代人的感受含蓄地表达出来。然后，反复吟诵全诗，体味流动其间的诗情与诗绪：既是明朗的（表现了追求理想的执著），又是迷惘、感伤的（表现追求中的疲倦与苍老）。
<<寻梦者>> 大时代里个人命运的忧伤，奋斗者心灵的历史，“华美而有法度”
《寻梦者》是诗人内心世界的形象写照，也是一个群体精神与灵魂的深刻自白。它用美丽的象征意象唱出了美丽的寻梦者灵魂的歌，这支美丽的歌告诉了一个人生的真谛：任何美好理想的实现，任何事业成功的获取，必须付出人的一生追求的艰苦代价；你的梦“开出娇艳的花”来的时候，正是“在你已衰老了的时候”。
诗人戴望舒采用象征的方法来传达他这一人生真谛的觉识。诗中的象征本体是诗人自己，象征喻体则是那“金色的贝”吐出的“桃色的珠”。诗人找到了这个理想的象征物，在它身上寄寓了人生追求的一切美好东西。
这首诗有一种抒情内蕴的气势。开头与结尾，既是一个圆圈式的结构，又是情感向更高层次的展开。诗的重点放在寻求“无价的珍宝”的精神历程，由金色的贝之所在，到逢到金色的贝的艰苦，由对金色的贝丰美与价值的赞颂，再引向桃色的珠的艰苦生成，最后写人生获得无价的珍宝之后的快乐与幸福，象征的喻体与被象征本体交织融汇，水乳难分，诗人的感情也波澜起伏，流动其间的诗情与诗绪，既是明朗的，表现了追求理想的执着，又是迷惘感伤的，表现了追求中的疲倦与苍老。已经表现出了一定的现代主义特征
《寻梦者》非常富于民族色彩。诗人选择了“金色的贝”与“桃色的珠”做为人生理想象征的载体，就深得传统诗歌意象的启迪。大海、金色的贝、珍珠、冰山、瀚海、海水、天水、乃至“九年”这个数字本身等一连串的意象，都习见于古典诗歌之中，也与民族审美的心理积淀相契合。诗人用了“青色”、“金色”、“桃色”这些色彩，来写人生（大海）的深沉、获得理想与价值的美丽，也容易引起民族心理的呼应。诗每节三行，节奏大体整饬，每节一二句或重复、或排比，三行中大体取aab的韵脚，甚至各句大部重复。读起来，不仅有意象纷沓而至的美感效果，也有和谐而富于音乐美的听觉境界的满足。从诗的情与境，神与形的创造中，完全有理由说，《寻梦者》是摆脱了对西方象征诗的阴影的典型的现代东方象征诗。

⑷ <<寻梦者>>的赏析

摘录的，引自：
http://..com/question/6424738.html

戴望舒是三十年代现代派的代表诗人，先后出版诗集《我的记忆》、《望舒草》（以上两种又合为《望舒诗稿》出版）、《灾难的岁月》等。戴望舒曾以“雨巷”诗人著称于世。他写诗“不借重音乐”而借重“诗情”生发的“韵律”，注重意象的叠加、具象的直观与抽象的暗示（联想）的融合，以及对传统诗歌某些手法情调的“现代式”回归。

《寻梦者》

读本诗要抓住诗人的艺术构思：将现代人的"寻梦"思绪寄寓在一个"寻找金色的贝"的民间故事里，一虚一实，巧妙交织为一体。--细读全诗，体会诗人怎样把他这一艺术构思转化为外在的形式特点：将类似民歌的夸饰、复沓与意象朦胧的现代象征手法，不露痕迹地结合一体；用亲切的日常口语说话的调子，将复杂化、精微化的现代人的感受含蓄地表达出来。然后，反复吟诵全诗，体味流动其间的诗情与诗绪：既是明朗的（表现了追求理想的执著），又是迷惘、感伤的（表现追求中的疲倦与苍老）。

这首诗艺术构思的特点是：将现代人的“寻梦”思绪寄寓在一个“寻找金色的贝”的民间故事里，一虚一实，巧妙地交织为一体。

《寻梦者》是诗人内心世界的形象写照，也是一个群体精神与灵魂的深刻自白。它用美丽的象征意象唱出了美丽的寻梦者灵魂的歌，这支美丽的歌告诉了一个人生的真谛：任何美好理想的实现，任何事业成功的获取，必须付出人的一生追求的艰苦代价；你的梦“开出娇艳的花”来的时候，正是“在你已衰老了的时候”。

诗人戴望舒采用象征的方法来传达他这一人生真谛的觉识。诗中的象征本体是诗人自己，象征喻体则是那“金色的贝”吐出的“桃色的珠”。诗人找到了这个理想的象征物，在它身上寄寓了人生追求的一切美好东西。

这首诗有一种抒情内蕴的气势。开头与结尾，既是一个圆圈式的结构，又是情感向更高层次的展开。诗的重点放在寻求“无价的珍宝”的精神历程，由金色的贝之所在，到逢到金色的贝的艰苦，由对金色的贝丰美与价值的赞颂，再引向桃色的珠的艰苦生成，最后写人生获得无价的珍宝之后的快乐与幸福，象征的喻体与被象征本体交织融汇，水乳难分，诗人的感情也波澜起伏，流动其间的诗情与诗绪，既是明朗的，表现了追求理想的执着，又是迷惘\感伤的，表现了追求中的疲倦与苍老。已经表现出了一定的现代主义特征

《寻梦者》非常富于民族色彩。诗人选择了“金色的贝”与“桃色的珠”做为人生理想象征的载体，就深得传统诗歌意象的启迪。大海、金色的贝、珍珠、冰山、旱海、海水、天水、乃至“九年”这个数字本身等一连串的意象，都习见于古典诗歌之中，也与民族审美的心理积淀相契合。诗人用了“青色”、“金色”、“桃色”这些色彩，来写人生（大海）的深沉、获得理想与价值的美丽，也容易引起民族心理的呼应。诗每节三行，节奏大体整饬，每节一二句或重复、或排比，三行中大体取aab的韵脚，甚至各句大部重复。读起来，不仅有意象纷沓而至的美感效果，也有和谐而富于音乐美的听觉境界的满足。从诗的情与境，神与形的创造中，完全有理由说，《寻梦者》是摆脱了对西方象征诗的阴影的典型的现代东方象征诗。

⑸ 著名现代诗和赏析

断章

作者：卞之琳

你站在桥上看风景，
看风景人在楼上看你。

明月装饰了你的窗子，
你装饰了别人的梦。

〔汇评〕
它是以两组具体物象构成的图景中主客位置的调换，隐藏了诗人关于人生、事物、社会等存在的相对关联关系的普遍性哲学的思考。在诗人看来，一切事物都不是孤立的存在，而是与其它事物相对关联而存在的。事物相对关联与运动的变化是永恒的规律。（孙玉石《中国现代主义诗潮史论》）

〔赏析〕
《断章》写于1935年10月，原为诗人一首长诗中的片段，后将其独立成章，因此标题名之为《断章》。这是中国现代文学史上文字简短、然而意蕴丰富而又朦胧的著名短诗。
李健吾先生曾经认为，这首诗“寓有无限的悲哀，着重在‘装饰'两个字”，而诗人自己则明确指出“我的意思也是着重在‘相对'上”。对于自己和诗人的分歧，李健吾先生又说：“我的解释并不妨害我首肯作者的自白。作者的自白也并不妨害我的解释。与其看做冲突，不如说做有相成之美”（李健吾《答〈鱼目集〉作者》）。实际上，无论是诗人所自陈的“相对”，还是李健吾所指出的互相“装饰”，都是对于“确定性”的消解。“你站在桥上看风景”，这里的“你”，无疑是在从确定的主体视角观看“风景”，有着一定的“确定性”或“主体性”；而在“明月装饰了你的窗子”这一诗句中，“明月”在“向你”或“为你”而存在，这里的“你”，无疑亦有着明确的“确定性”或“主体性”。很显然，该诗两节中的首句，都显示出某种确定性的“喜悦”。而每节中的第二句，却又是对“确定性”的消解。“看风景的人在楼上看你”、“你装饰了别人的梦”，“你”在首句所获得的“确定性”与“主体性”，却又被这两个诗句所“相对化”与“客体化”，“确定性”的“喜悦”演变为“相对性”的“悲哀”。如此种种，却又落入了“诗人”的“观看”之中，诗作以“你”这样的第二人称写成，又使前面的一切落入了另一重的“相对”。从这首诗中，我们无疑能够领略到悲哀、感伤、飘忽、空寂与凄清的复杂情绪。但另一方面，如果我们能从这首诗中领悟到宇宙万物包括现实人生息息相关、互为依存的哲理性思考，却又能够获得某种人生的欣慰……。短短的四行诗句，给了我们相当丰富的感受与启示！
在艺术上，这首诗所表现的主要是抽象而又复杂的观念与意绪，但是诗人并未进行直接的陈述与抒情，而是通过客观形象和意象的呈现，将诗意间接地加以表现。诗作有着突出的画面感与空间感，意境深邃悠远，又有着西方诗歌的暗示性，使得诗歌含蓄深沉，颇具情调。(南京师范大学何言宏)

《断章》的主旨曾引起歧义的理解。刘西渭开始解释这首诗，着重“装饰”的意思，认为表现了一种人生的悲哀。诗人卞之琳自己撰文回答不是这样。他说：“‘装饰'的意思我不甚着重，正如在《断章》里的那一句‘明月装饰了你的窗子，你装饰了别人的梦'，我的意思也是着重在‘相对'上。”看来，诗的“言外之旨”是不能*字面上一两句话完全捕捉到的。它的深层内涵往往隐藏在意象和文字的背后。诚然如作者说明的那样，表达形而上层面上“相对”的哲学观念，是这首《断章》的主旨。
这首短短的四行小诗，所以会在读者中产生经久不衰的艺术魅力，至今仍给人一种很强的美感，首先是因为诗人避去了抽象的说明，而创造了象征性的美的画面。画面的自然美与哲理的深邃美达到了水乳交融般的和谐统一。诗分两段独立的图景并列地展示或暗喻诗人的思想。第一幅是完整的图画：“你站在桥上看风景，/看风景的人在楼上看你。”，“你”是画面的主体人物，画的中心视点。围绕他，有桥、有风景、有楼上看风景的人。作者把这些看来零乱的人和物，巧妙地组织在一个框架中，构成了一幅水墨丹青小品或构图匀称的风物素描。这幅画没有明丽的颜色，画面却配置得错落有致，透明清晰。当你被这单纯朴素的画面所吸引时，你不会忘记去追寻这图画背后的象征意义，这时才惊讶地发现作者怎样巧妙地传达了他的哲学沉思：这宇宙与人生中，一切事物都是“相对”的，而一切事物又是互为关联的。是啊，当“你”站在桥上看风景的时候，“你”理所当然的是看风景的主体，那些美丽的“风景”则是被看的“客体”；到了第二行诗里，就在同一个时间与空间里，人物与景物依旧，而他们的感知地位却发生了变化。同一时间里，另一个在楼上“看风景人”已经变成了“看”的主体，而“你”这个原是看风景的人物此时又变成被看的风景了，主体同时又变成了客体。为了强化这一哲学思想，诗人紧接着又推出第二节诗，这是现实与想象图景的结合：“明月装饰了你的窗子，/你装饰了别人的梦。”这是画面，但已不再是一个构架里，但就大的时间与空间还是一样的。两句诗里的“装饰”，只是诗歌的一种独特的修辞法，如果写成“照进”，“进入”，就不成为诗的句子了。也许是看风景归来的人，或许径是无关的另外的人，总之这“你”可以是“他”，也可以换成“我”，这些不关重要。重要的仍是主客位置的互换所表现的相对性。第一句诗，“你”是这幅“窗边月色”图中的主体，照进窗子的“明月”是客体，殊不知就在此时此夜，你已进入哪一位朋友的好梦之中，成为他梦中的“装饰”了。那个梦见你的“别人”已成为主体，而变为梦中人的“你”，又扮起客体的角色了。诗人在隽永的图画里，传达了他智性思考所获得的人生哲理，即超越诗人情感的诗的经验：在宇宙乃至整个人生历程中，一切都能是相对的，又都是互相关联的。在感情的结合中，一刹那未尝不可以是千古；在玄学的领域里，如诗人布莱克（W·Blake）讲的“一粒砂石一个世界”，在人生与道德的领域中，生与死、喜与悲、善与恶、美与丑……等等，都不是绝对的孤立的存在，而是相对的、互相关联的。诗人想说，人洞察了这番道理，也就不会被一些世俗的观念所束缚，斤斤计较于是非有无，一时的得失哀乐，而应透悟人生与世界，获得自由与超越。
这首《断章》完全写的是常见物、眼前景，表达的人生哲学也并非诗人的独创，读了之后却有一种新奇感，除了象征诗的“意寓象外”这一点之外，秘密在哪里呢？我以为，关键在于诗人以现代意识对人们熟悉的材料（象征寓体），作了适当的巧妙安排。诗人说过：“旧材料，甚至用烂了的材料，不一定不可以用，只要你能自出心裁，安排得当。只要是新的、聪明的安排，破布头也可以造成白纸。”诗人所说的“新的、聪明的安排”也就是新颖的艺术构思和巧妙的语言调度。《断章》中的事物都是常见的，甚至是古典诗歌中咏得烂熟的：人物、小桥、风景、楼房、窗子、明月、梦……经过作者精心的选择、调度安排，组织在两幅图景中，就产生了一种内在的关联性。两节诗分别通过“看”、“装饰”，把不相关的事物各自联在一起，内容与时序上，两节诗之间又是若即若离，可并可分，各自独立而又互相映衬，充分发挥了现代艺术的意象迭加与电影蒙太奇手法的艺术功能。一首《断章》实是一个完整的艺术世界。
《断章》中语言形式的安排与内容的暗示意义有一种协调的不可分离的关系。这使我们想起了一些古典诗歌名句。张若虚的《春江花月夜》有“江畔何人初见月？江月何年初照人”；李商隐《子夜郊墅》中有：“看山对酒君思我，听鼓离城我访君”。清人陆昆曾在评解后两句用了“对举中之互文”这个说法，这两个人的两行诗，都有这种“对举互文”的特征，即前后两句主宾语在内涵上相同而在功能上却发生了互换的倒置。卞之琳《断章》语言安排即用了这样的方法。“你站在桥上看风景”和“看风景的人在楼上看你”，“看”这一动词没有变，而看的主体与客体却发生了移位；“明月装饰了你的窗子”和“你装饰了别人的梦”，也是同样的句法。这样做的结果，不单句子的首尾相联，加强了语言的密度，主语和宾语、主体意象与客体意象的互换，增强了诗画意境的效果，在视觉与听觉上都产生了一种音义回旋的美感效果，隐喻的相对关联的哲理也得到了形象的深邃性和具体性。
卞之琳很喜欢晚唐五代诗人、词家李商隐、温庭筠、冯延巳等人的作品。他有一种“化腐朽为神奇”的创造性吸收与转化的能力。翻开俞平伯先生的《唐诗选释》，我们读到冯延巳的《蝶恋花》后半阙：“河畔青芜堤上柳，为问新愁，何事年年有？独立小桥风满袖，平林新月人归后”，不禁惊讶地发现，《断章》中的立桥眺望、月色透窗两幅图画的意境，与冯词的“独立小桥风满袖，平林新月人归后”之间，有着多么神似的联系啊！但是，卞之琳毕竟是现代诗人，他的创造性吸收与转化达到了不露痕迹的程度。我们不能简单地判断《断章》即是冯延巳《蝶恋花》中两句诗的现代口语的“稀释”，正如不能简单地认为戴望舒的《雨巷》就是李璟的“丁香空结雨中愁”的现代口语的“稀释”一样。冯词《蝶恋花》写别情愁绪，没有更幽深的含义，《断章》拓展成意境相联的两幅图，画中的人物、桥头、楼上、风景、明月、以及想象中的梦境，不仅比原来两句词显得丰富多姿，且都在这些景物的状写之外寄托一种深刻的哲理思考，自然景物与人物主体的构图，造成了一种象征暗示境界。每句诗或每个意象都是在整体的组织中才起到了象征作用，甚至“断章”这个题目本身都蕴有似断似联的相对性内涵。这种幽深的思考与追求，是现代诗人所特有的。其次，冯词“独立小桥风满袖，平林新月人归后”，还是以写情为主，友人别后（“平林新月”之时），一种无法排遣的忧愁含于诗句之中，而卞之琳的《断章》则以传智为主，诗人已将感情“淘洗”与“升华”结晶为诗的经验，虽然是抒情诗，却表现了极大的情感的“克制”，淡化了个人的感情色彩，增添了诗的智性化倾向。诗并不去说明哲学观念，《断章》却于常见的图景中暗示了大的哲学。它包蕴了诗人对宇宙人生整体性思考的哲学命题，而“独立小桥风满袖，平林新月人归后”，精致、优美，却陷入了个人窄小的感情天地，不能与《断章》的意境与思想层次相比拟。第三，由于诗人“淘洗”了个人感情，即实践诗的“非个人化”，而增强了诗的普遍性。如作者说明的，由于“非个人化”，诗中的“你”可以代表或换成“我”或“他”（她），就与读者更为亲切，因为用了“你”，又使读者有一定的欣赏距离，诗人于是跳出了艺术境界的小我，诗本身的思想境界也具有了更大的开放性，为读者美丽的想象留下了更开阔的创造空间。一旦读懂了《断章》，哪一个富于想象的读者不会在自己的精神空间升起一座“灵魂的海市蜃楼”呢？（孙玉石文，见《中国现代诗导读》）

⑹ 关于我的梦的好词好句赏析

1长城华民族伟大象征其文化内涵饱含着国人民勤劳、朴实、坚韧、向上精神和友谊、和平梦想.2 黑暗盏照亮前进方向灯梦想从西南旱灾玉树地震从28省区市水灾舟曲泥石流我们失去了多梦想曾失去.3 “中国梦”具有最大限度为实现国家富强、民族复兴、人民幸福而凝聚人心的伟力,无论面对多少挑战、多大困难,始终以中华民族深厚的文化积淀和历史智慧为底蕴,给人以希望、给人以信心、给人以力量.4 国家不富强,就会被人欺侮；民族不复兴,就无颜担当龙的传人.实现中华民族伟大复兴,不是简单地重寻昔日的荣光,而是要让曾经饱受列强欺侮、还是发展中国家的中国经济发展.5 强国才能富民,国强是民富的最根本的安全保障,民富则是国强的内生动力.没有人民富裕,发展就不算成功；没有人民幸福,复兴就不算完成.实现中华民族伟大复兴,就是要让中国人民有更好的教育、更稳定的工作、更满意的收入、更可靠的社会保障、更高水平的医疗卫生服务、更舒适的居住条件、更优美的环境,让我们的孩子们成长得更好、工作得更好、生活得更好.进一步说,就是要让中国人民过上更加富裕、更有尊严的生活,实现每个人自由而全面的发展.6 处于伟大复兴进程中的中国,在追求本国利益时兼顾他国合理关切,在谋求本国发展中促进各国共同发展；处于伟大复兴进程中的中国,坚持把本国人民利益同各国人民共同利益结合起来,以更加积极的姿态参与国际事务,共同应对全球性挑战,共同破解人类发展难题.一句话,“中国梦”不仅是属于中国的,也是属于世界的.

⑺ 求几篇名家散文加赏析！！！

朱自清散文《冬天》赏析

说起冬天，忽然想到豆腐。是一“小洋锅”（铝锅）白煮豆腐，热腾腾的。水滚着，像好些鱼眼睛，一小块一小块豆腐养在里面，嫩而滑，仿佛反穿的白狐大衣。锅在“洋炉子”（煤油不打气炉）上，和炉子都熏得乌黑乌黑，越显出豆腐的白。这是晚上，屋子老了，虽点着“洋灯”，也还是阴暗。围着桌子坐的是父亲跟我们哥儿三个。“洋炉子”太高了，父亲得常常站起来，微微地仰着脸，觑着眼睛，从氤氲的热气里伸进筷子，夹起豆腐，一一地放在我们的酱油碟里。我们有时也自己动手，但炉子实在太高了，总还是坐享其成的多。这并不是吃饭，只是玩儿。父亲说晚上冷，吃了大家暖和些。我们都喜欢这种白水豆腐；一上桌就眼巴巴望着那锅，等着那热气，等着热气里从父亲筷子上掉下来的豆腐。
又是冬天，记得是阴历十一月十六晚上，跟S君P君在西湖里坐小划子。S君刚到杭州教书，事先来信说：“我们要游西湖，不管它是冬天。”那晚月色真好，现在想起来还像照在身上。本来前一晚是“月当头”；也许十一月的月亮真有些特别吧。那时九点多了，湖上似乎只有我们一只划子。有点风，月光照着软软的水波；当间那一溜儿反光，像新砑的银子。湖上的山只剩了淡淡的影子。山下偶而有一两星灯火。S君口占两句诗道：“数星灯火认渔村，淡墨轻描远黛痕。”我们都不大说话，只有均匀的桨声。我渐渐地快睡着了。P君“喂”了一下，才抬起眼皮，看见他在微笑。船夫问要不要上净寺去；是阿弥陀佛生日，那边蛮热闹的。到了寺里，殿上灯烛辉煌，满是佛婆念佛的声音，好像醒了一场梦。这已是十多年前的事了，S君还常常通着信，P君听说转变了好几次，前年是在一个特税局里收特税了，以后便没有消息。
在台州过了一个冬天，一家四口子。台州是个山城，可以说在一个大谷里。只有一条二里长的大街。别的路上白天简直不大见人；晚上一片漆黑。偶尔人家窗户里透出一点灯光，还有走路的拿着的火把；但那是少极了。我们住在山脚下。有的是山上松林里的风声，跟天上一只两只的鸟影。夏末到那里，春初便走，却好像老在过着冬天似的；可是即便真冬天也并不冷。我们住在楼上，书房临着大路；路上有人说话，可以清清楚楚地听见。但因为走路的人太少了，间或有点说话的声音，听起来还只当远风送来的，想不到就在窗外。我们是外路人，除上学校去之外，常只在家里坐着。妻也惯了那寂寞，只和我们爷儿们守着。外边虽老是冬天，家里却老是春天。有一回我上街去，回来的时候，楼下厨房的大方窗开着，并排地挨着她们母子三个；三张脸都带着天真微笑地向着我。似乎台州空空的，只有我们四人；天地空空的，也只有我们四人。那时是民国十年，妻刚从家里出来，满自在。现在她死了快四年了，我却还老记着她那微笑的影子。
无论怎么冷，大风大雪，想到这些，我心上总是温暖的。

提起冬天，人们自然会想起北国茫茫雪野的世界，灰蒙蒙的天空罩着冷飕飕的寒气，透着冰冷。然而朱自清笔下的冬天，带来的却是一股暖流，一种人间温暖的热流充盈其间。
散文《冬天》超前地运用了当今摄影艺术手法，用变幻的镜头摇出了三幅冬日的大特写，主画面中又重现出若干连动的小画面，大中套小，大小衔接粘合，主次相间补充，形成一组冬天里独有的不同景观，别有一番韵味。
第一幅画面：古老的房子，昏暗的“洋灯”，乌黑的锅炉，父子四人围坐在一起就着氤氲的热气吃着白水煮豆腐。热流在老屋里滚动，驱走寒潮，给这地冻天寒的夜晚带来了如春的暖意。温馨中父子之间尽情品味难得的天伦之乐。这幅画面看似平实，物都是见惯的，无奇可言，但将乌黑的铝锅，雪白的豆腐，桔黄的灯光这些细物叠印放大，就会突发成空间上的视觉形象的拓展，暗示出昔日生活的时空，这便是一种摄影艺术的再现。亲子们眼巴巴望着“鱼眼睛”似的豆腐块，嫩嫩的、滑滑的从父亲的筷子下掉进自己的酱油碟里，好贪吃好可爱的形象。谁人不曾有过这等往事？围着炉火一家人吃着煮山药煮红薯，听凭呼啸的北风吹打着窗棂。此刻的回忆竟变得那么清晰，顿时勾起一份诗化的温柔。父子情，父子爱被这幅放大的特写无限扩展延伸，构成了读者的想象空间。如今白水煮豆腐不多见了，电火锅涮羊肉涮海鲜倒成为家家冬天的一大景观。旧时与现况在想象的世界里幻化为一体，这就是画面摇动下的魅力。
第三幅画面叠印出另一番情韵：静静的冬夜，“我”和友人泛舟西湖，头上一弯明月，远处一抹湖山，山下一星灯火，身边一阵桨声。我们无言相视，荡着飘着，似醒非醒，似梦非梦。与第一幅画面比，这里少了黑白反差，少了动的知觉，少了喧闹的音色，强化渲染了清幽宁静，映衬出友情的悠远流长。平和冲淡才是一种永恒。这是一幅无声的画面，却胜似有声的世界，在艺术创意上作者玩味出一种佳境。
下一滴清泪.

⑻ 冰心《除夕的梦》赏析

我和一个活泼勇敢的女儿，在梦中建立了一个未来的世界，

但是那世界破坏了，我们也因此自杀。

仿仿佛佛的从我和她的手里，造成了一个未来的黄金世界，

这世界我没有想到能造成，也万不敢想她会造成，然而仿仿佛

佛的竟从我和她的手里，造成了未来的黄金世界！

心灵里喜乐的华灯，刚刚点着，光明中充满了超妙——庄

严。

一阵罡风吹了来，一切境象都消灭了，人声近了，似乎无

路可走，无家可归。

我站在许多无同情的人类中间，看着他们说：“是的，这

世界是我们造成的，我们是决不走的，我们自杀了，可好？”

他们只冷笑着站在四围，我的同伴呢，她低着头坐在那里，我

不知道她也有自杀的决心没有。

一杯毒水在手里了，我走过去拊着她的肩说：“你看——

你呢？”她笑着点一点头，“柏拉图呵！我跟随你。”我抬起

头来，一饮而尽，——胸口微微的有一点热。

她忽然也站起来了，看着我，也不知道她哪里来的一个弓

儿……可怜呵！那箭儿好似弹簧一般……她已经——我的胸口

热极了。

呜咽——挣扎里，钟摆的声音，渐渐的真了，屋里还是昏

暗的，帘外的炉子里，似乎还有微微的火，窗纱边隐隐的露出

支撑在夜色里的树枝儿来，——慢慢的定住了神。

这都是哪来的事！将来的黄金世界在哪里？创造的精神在

哪里？奋斗的手腕在哪里，牺牲的勇气又在哪里？

奋斗的末路就是自杀么？

为何自己自杀不动心，看别人自杀，却要痛哭？

同伴呵！我虽不认识你，我必永不忘记你牺牲的精神！

人类呵！你们果真没有同情心么？果真要拆毁这已造成的

黄金世界么？

这是一九二0年的末一夜，阳光再现的时候，就是一九二一

年的开始了。

梦儿呵！不妨仍在我和她的手里实现！

同伴呵！我和你，准备着：

创造——奋斗——牺牲！

我是头一回读这首诗，诗人的感情复杂而激动，有对人们的冷漠的谴责，有对奉献精神牺牲精神的赞颂，也有对未来美好世界的希望和斗志。开头突兀的一句“我们也因此自杀”引起了读者的兴趣。那个梦中的黄金世界先是被作者全盘托出，而后又“一切境象都消灭了”，继而引出对人们冷漠的描写和谴责，自杀的一幕是全诗的高潮，悲壮，庄严的美丽而没有悲悯，最后坚定地表达了对美好世界的向往和希望 欧了

⑼ 求季羡林《寻梦》的赏析...

夜里梦到母亲，我哭着醒来。醒来再想捉住这梦的时候，梦却早不知道飞到什么地方去了。
我瞪大了眼睛看着黑暗，一直看到只觉得自己的眼睛在发亮。眼前飞动着梦的碎片，但当我想把这些梦的碎片捉起来凑成一个整体的时候，连碎片也不知道飞到什么地方去了。眼前剩下的就只有母亲依稀的面影……
在梦里向我走来的就是这面影。我只记得，当这面影才出现的时候，四周灰蒙蒙的，母亲仿佛从云堆里走下来。脸上的表情有点同平常不一样，像笑，又像哭。但终于向我走来了。
我是在什么地方呢?这连我自己也有点弄不清楚。最初我觉得自己是在现在住的屋子里。母亲就这样一推屋角上的小门，走了进来。橘黄色的电灯罩的穗子就罩在母亲头上。于是我又想了开去，想到哥廷根的全城：我每天去上课走过的两旁有惊人的粗的橡树的古旧的城墙，斑驳陆离的灰黑色的老教堂，教堂顶上的高得有点古怪的尖塔，尖塔上面的晴空。
然而，我的眼前一闪，立刻闪出一片芦苇，芦苇的稀薄处还隐隐约约地射出了水的清光。这是故乡里屋后面的大苇坑。于是我立刻觉到，不但我自己是在这苇坑的边上，连母亲的面影也是在这苇坑的边上向我走来了。我又想到，当我童年还没有离开故乡的时候，每个夏天的早晨，天还没亮，我就起来，沿了这苇坑走去，很小心地向水里面看着。当我看到暗黑的水面下有什么东西在发着白亮的时候，我伸下手去一摸，是一只白而且大的鸭蛋。我写不出当时快乐的心情。这时再抬头看，往往可以看到对岸空地里的大杨树顶上正有一抹淡红的朝阳——两年前的一个秋天，母亲就静卧在这杨树的下面，永远地，永远地。现在又在靠近杨树的坑旁看到她生前八年没见面的儿子了。
但随了这苇坑闪出的却是一枝白色灯笼似的小花，而且就在母亲的手里。我真想不出故乡里什么地方有过这样的花。我终于又想了回来，想到哥廷根，想到现在住的屋子，屋子正中的桌子上两天前房东曾给摆上这样一瓶花。那么，母亲毕竟是到哥廷根来过了，梦里的我也毕竟在哥廷根见过母亲了。
想来想去，眼前的影子渐渐乱了起来。教堂尖塔的影子套上了故乡的大苇坑。在这不远的后面又现出一朵朵灯笼似的白花。在这一些的前面若隐若现的是母亲的面影。我终于也不知道究竟在什么地方看到的母亲了。我努力压住思绪，使自己的心静了下来，窗外立刻传来潺潺的雨声，枕上也觉得微微有寒意。我起来拉开窗幔，一缕清光透进来。我向外怅望，希望发现母亲的足踪。但看到的却是每天看到的那一排窗户，现在都沉在静寂中，里面的梦该是甜蜜的吧!
但我的梦却早飞得连影都没有了，只在心头有一线白色的微痕，蜿蜒出去，从这异域的小城一直到故乡大杨树下母亲的墓边；还在暗暗地替母亲担着心：这样的雨夜怎能跋涉这样长的路来看自己的儿子呢?此外，眼前只是一片空濛，什么东西也看不到了。
天哪!连一个清清楚楚的梦都不给我吗?我怅望灰天，在泪光里，幻出母亲的面影。

⑽ 红楼梦第一回赏析

回目“甄士隐梦幻识通灵”，是说甄士隐在一次做梦时看见并认识了通灵宝玉，即贾宝玉生时从嘴里吐出来的那块玉。这是书上讲到的。这回目还有深一层的意思。“甄士隐”是“真事隐”的谐音。作者在本回开头就说“曾历过一番梦幻之后，故将真事隐去，而借通灵说此《石头记》一书也；故曰‘甄士隐’云云。

”这“曾历过一番梦幻之后，故将真事隐去”，是不好解释的。意思是说，作者所经历过的人生，是痛苦的、曲折的，怀才不遇，理想未能实现，幸而有闺中识他爱他，得以安慰，便来写这样的一部书。

(也可能是这样：作者出身在一个大贵族家庭，接触了一大群闺中女子，熟悉她们的性格，所友者有几十个之多，其中有一人是他刻骨铭心爱的，是独一无二的，即书中的黛妙，——按：近日看了电视剧<曹雪芹>，即筠妹妹。

这个灵的化身的筠妹妹！这些爱，最终都成了梦，悲痛之后，要将它写成书，但又不能写真人真事，只好借题发挥，用艺术笔法写了红楼梦。通灵，有英译本作“精神之爱”，妙。

回目“贾雨村风尘怀闺秀”，是说贾雨村在落魄之际（风尘），竟然有闺中小姐（虽然是丫头）爱上他。他很感激，写了诗，做了官后第一件事便是接他的爱。贾雨村虽坏，这一点又能引起读者的欣赏。（这可能也是作者的体验，在倒霉之时，或在心灵失衡之际，有女性真正爱他）这“贾雨村”，是“假语村言”的谐音。

是说这部《红楼梦》是用虚构的文学语言写成的。风尘怀闺秀，也暗喻作者自己在风尘碌碌之时怀念曾爱过自己的闺秀，要用文学语言为她们作传。

(10)赏析住的梦扩展阅读：

《红楼梦》，中国古代章回体长篇小说，又名《石头记》等，被列为中国古典四大名著之首，一般认为是清代作家曹雪芹所著。小说以贾、史、王、薛四大家族的兴衰为背景，以富贵公子贾宝玉为视角，描绘了一批举止见识出于须眉之上的闺阁佳人的人生百态，展现了真正的人性美和悲剧美，可以说是一部从各个角度展现女性美的史诗。

《红楼梦》版本可分为120回“程本”和80回“脂本”两大系统。程本为程伟元排印的印刷本，脂本为脂砚斋在不同时期抄评的早期手抄本。脂本是程本的底本。此书新版通行本前80回据脂本汇校，后40回据程本汇校，署名“曹雪芹著，无名氏续，程伟元、高鹗整理”。

《红楼梦》是一部具有世界影响力的人情小说，举世公认的中国古典小说巅峰之作，中国封建社会的网络全书，传统文化的集大成者。小说以“大旨谈情，实录其事”自勉，只按自己的事体情理，按迹循踪，摆脱旧套，新鲜别致，取得了非凡的艺术成就。

“真事隐去，假语村言”的特殊笔法更是令后世读者脑洞大开，揣测之说久而遂多。后世围绕《红楼梦》的品读研究形成了一门显学——红学。

国内影响

《红楼梦》问世不久，曾经以手抄本的形式流传了三十年，被人们视为珍品。“当时好事者每传抄一部，置庙市中，昂其价，得金数十，可谓不胫而走者矣！”（程刻《红楼梦》程伟元序）及用活字印刷出版后，立即流行南北。从清代一些文人笔记的零星记载中，看到《红楼梦》已成为当时人们谈论的中心。

京师流传的竹枝词说“开谈不说《红楼梦》，纵读诗书也枉然！”在谈论时，有时因双方争执不下，“遂相龃龉，几挥老拳”。民间戏曲、弹词演出《红楼梦》时，观众为之“感叹欷 ，声泪俱下”（梁恭辰《劝戒四录》）。甚至有人读了《红楼梦》，由于酷爱书中人物以至痴狂（见 《三借庐赘谈》《庸床斋笔记》等书）。

在中国文学发展的过程中，《红楼梦》杰出的现实主义创作成就，给后代作家提供了丰富的艺术经验，直至中国现代文学中，也有明显受《红楼梦》影响，取得一定成就的作品。历来以《红楼梦》题材创作的诗、词、戏曲、小说、电影就更不胜枚举。

两百年来对《红楼梦》的研究工作一直没有间断，并有大量的研究著作产生，成为一种专门的学问——“红学”，这在中国文学史上是罕有的现象。