徐志摩山中赏析

『壹』 根据读了徐志摩山中写一篇作文

1931年11月19日，徐志摩应了他诗中所说的：“悄悄的我走了，正如我悄悄的来。我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。”徐志摩虽然悄悄地走了，但他留下优美动人的诗歌和散文，经过岁月风风雨雨的洗涤，更加放出耀眼夺目的丽彩。徐志摩是一位杰出的诗人，他在现在文学史上的地位也是因为他的诗，其实他对散文的贡献也是很大的。梁实秋、周作人等人，甚至都认为“他的散文在他的诗以上”。 （梁实秋《徐志摩的诗与文》）我认为这是有道理的。
二十世纪二三十年代，是我国散文创作的一个高峰，涌现出许多优秀的小品散文和杰出的散文大师，徐志摩就是其中的一位。徐志摩的散文大都收集在《落叶》、《巴黎的鳞爪》、《自剖文集》、《自剖文集》、《秋》，也还有一些集外散文。他的散文是有自己特色的，既不同于鲁迅的叛逆峭拔、周作人的雍容恬适、冰心的清新婉丽、朱自清的典雅缜密，也不同于梁实秋的恢谐雅致、林语堂的幽默风趣、丰子恺的艺术启迪、沈从文的淳朴敦厚，也不象刘半农的旁征博引、刻谑辛辣，徐志摩就是徐志摩，他的散文具有浓艳绚丽的词彩、狂放不羁的想象，是一种激情与意气的渲汇，是一种“浓得化不开”的辐射。
一切真诚严肃的探索将会出现失足，一切追求都必然包含着局限──这失足和局现又恰恰体现着艺术的真谛。引用徐志摩自己的话来说：“一个伟大的作者如罗曼罗兰或托尔斯泰，正象是一条大河，它那波，它那曲折，它那气象，随处不同，我们不能划出它的一湾一角来代替它的全流。法国的艺术批评家丹纳说过“精神文明的产物和动植物界的产物一样，只能用各自的环境来解释”，徐志摩散文的思想性和艺术性也可用其所处的环境来研究或解释。因此，对于徐志摩散文中的一些内容比较驳杂、思想格调不太高的作品，只要我们把他放在特定的环境中来分析和研究，其散文在现代文学史上也会有一个公正的结论。
徐志摩出生在浙江的一个殷商家庭，作为徐门的长孙独子，从小就过着十分优裕的生活，没有受到生活的煎熬， 这使得他从小就与大自然体验到一起。况且启蒙教育中庄子的精奇、屈原的浪漫、李白的飘逸，更有魏晋以来的雍容华丽都对他产生深远的影响，对他的性格和气质的形成起着重要的作用。但他没有走文学道路的愿望，他尊从长辈的意愿赴美学习金融技术。他写道：我查过我的家谱，从永乐以来我们家里没写过一行可供传诵的诗句。一个偶然的机会，他进入了英国剑桥大学学习，在这个资本主义民主革命的发祥地，从此他的志向转变了
剑桥是徐志摩一生中最重要的时期。在剑桥这个典型的大自然温床里，他享受的全部是贵族化的生活方式，他散步、划船、抽烟、闲谈、吃五点钟茶、牛油烤饼、看闲书。他沉缅于带一卷书，走十里路，选一块清净地，看天，听鸟，读书，倦了时，和身在草绵绵处寻梦去。正是剑桥优美宁静乡村的自然风光和富有的物质生活享受，给诗人以性灵的启迪，孕育了他浪漫的情怀，培养了他浪漫的性格。同样也是这种资产阶级民主贵族气息与从小祖母、母亲教给的中国传统“老吾老以及人之老，幼吾幼以及人之幼”的仁爱之心，使他形成了独特的资产阶级人道主义精神。
他还加入各种文沙龙，和名士作家的交往，广泛涉猎了世界上各种文学名著，在这个贵族名人圈子里，他倾心接受着资本主义文化的洗礼，如饥似渴地汲着思想和艺术上的营养，受到交往中文艺界著名人物的耳濡目染、潜移默化，这无疑象催化剂一样促成他文艺细胞的发展。“这一直认为，自己一生最大的机缘是得遇狄更生先生。是因为他，我才能进剑桥享受这些快乐的日子，而我对文学艺术的兴趣也就这样固定成型了。变为一个“分行抒写”理想、咏叹人生、情满胸怀的浪漫主义者。
徐志摩的散文从内容上看，长于用抒情方式来表现自我。上个世纪二三十年代的散文都难以摆脱低吟自我，徐志摩也不例外，因为他“长于流露抒发自己的感情而拙于描写社会生活。”表现自我是他最喜欢写的，表现得化较多的，也是他自己认为比较成功的。无论是论说文人和创作的，还是悼念亲人和故友的，还是记游大川和名城，诉说悲情的悲观，他都喜欢用这种以自我为中心的方式来表达。他不喜欢单纯地记叙事件，客观地描写景物，而是重在表现自我内心的感受，抒发内心的情怀。
抒情是他文章中的精华。例如他在散文《翡冷翠山居闲话》中，就用这种抒情的笔调酣畅淋漓地表现自己的内心感受。文章一开始，他就用“假如”带你走进山居，使你“正像是赴一个美好宴会”。又在 “阳光正好暖和，决不过暖；风息是温驯的，而且往往因为它是从繁花的山林里吹度过来，它带来一股幽远的淡香，连着一息滋润的水气，摩娑着你的颜色，轻绕着你的肓腰，就这单纯呼吸还是无究愉快；空气总是明净的，近谷不生烟，远山上不起霭，那秀美风景的全部正象画片似的展露在你的眼前，供你闲暇的鉴赏。”这那里是在描写景物，这分明在描写自己的心“景”，使你不得不跟着他优美的笔调走进他的心“景”中，与他的“我”融为一体。
接着他又描写独行山居时的感受：“但在这春夏间美秀的山中或乡间你要是有机会独身闲逛时，那才是你福星高照的时候，那在是你实际领受，亲口尝味，自由与自在的时候，那才是你肉体与灵魂行动一致的时候……”这议论山居独处的好处，抒发对自然的向往，无一又不是以“我”为中心，加以生动活泼的文笔将作者内心感受抒发得充分尽致。他享受大自然的快乐与幸福，他陶醉大自然，讴歌大自然，自然是受到泰戈尔的否定二十世纪文明、回归大自然的自然祥物教影响。
有人认为他的散文结构格散，失之严谨，其实是比较偏面的。杨振声在《与志摩最后的一别》中说：“他那“跑野马”的散文，自己老早就认为比他的诗还好。”正是这“跑野马”体现了他散文的风格特点，但他的“跑”也不是乱跑一气。梁实秋在《谈志摩的散文》中说，“他的文章真是跑野马，但是跑得好，……志摩的散文几乎全是小品文的性质，不比是说理的论文，所以他的“跑野马”的文章不但不算毛病，转觉得可爱了。”梁实秋先生的这段话对徐志摩散文结构，无疑是极为精确的评价，他抓住了徐志摩散文形散而神不散的特点。
例如在《印度洋上的秋思》中，他以中秋的月夜为思的起点，开始了“跑”，他跑到别院的楼上，跑到手按在圣经眼睛流泪的老妇，悲泣的少妇，跑到威尔斯西境的铁矿，然而他的跑都没有离开月光的线索，他的跑是有自己的轨道。而他的散文章法趋于“定型”后，在布局和结构上也颇为讲究。例如，在散文《秋》中，人发现我们这个民族是老得不堪的一个民族。但了不绝望，他讲希望，讲性灵，思想不再乱跑野马，逻辑性也较强，理性的思辩色彩较浓厚，不同于以前的散文作品。
狂放不羁的想象也是徐志摩散文的艺术特色之一。在他的文章中，他总是尽情地驰骋想象，放纵联象的笔墨，宁可偏激，也要尽兴。在《想飞》中，他发挥过人的想象力，写出他想飞的愿望，发挥了他丰富的联想，想飞却又不能飞，写出了对社会的不满。继续往下读，还可读到他文笔生动，富于激情，艺术性较高的句子：飞，超脱一切，笼盖一切，扫荡一切，吞吐一切。等等，无一不体现了他联想丰富的风格特征。

『贰』 徐志摩为什么要写山中来函

徐志摩《山中》一诗写作于1931年 4月1日,发表于1931年4月30日《诗刊》第2期.它是一首四行专节（quatrain）的英国民属谣体（English ballad）体裁的抒情诗歌,韵脚为abab.华兹华斯好几首“露西组诗”都是此种体裁的典型,我们就举其中的一首She dwelt among the untrodden ways为例来加以说明.此诗形式整齐,每段的第一、第三两行为抑扬四步格（iambic tetrameter）,第二、第四行为抑扬三步格（iambic trimeter）押韵次序是abab.
这首新诗是徐志摩在生命的最后一年写给林徽音的；当时作为梁思成妻子的林徽因在香山疗养肺病,徐志摩去探望她,看到昔日恋人憔悴不堪.回到寓所后,在一片深夜的静谧之中,写下了这首脍炙人口的抒情诗,表达了诗人对昔日恋人今日好友的超乎友情又异于爱情的细腻情怀.

『叁』 从《一个祈祷》到《偶然》再到《山中》，徐志摩的情感和诗风发生了怎样的变化

这个给联系徐志摩的感情生活，是从希冀到失望的一个转变。与林徽因有关吧

『肆』 徐志摩山中的宗旨

表达了诗人对昔日恋人今日好友的超乎友情又异于爱情的细腻情怀

『伍』 把徐志摩的诗:山中，翻译为五言古诗

一枝红杏出墙头，墙外行人正独愁。
长得看来犹有恨，可堪逢处更难留！
林空色暝莺先到，春浅香寒蝶未游。
更忆帝乡千万树，澹烟笼日暗神州。

『陆』 徐志摩的《山中》这首诗在语言形式上有怎样的特点这样写有什么作用

《山中》抄这首新诗是徐志摩袭在生命的最后一年写给林徽音的；当时作为梁思成妻子的林徽因在香山疗养肺病，徐志摩去探望她，看到昔日恋人憔悴不堪。回到寓所后，在一片深夜的静谧之中，写下了这首脍炙人口的抒情诗，表达了诗人对昔日恋人今日好友的超乎友情又异于爱情的细腻情怀。
诗人把香山寓所的夜景淡淡地勾画出来，无以倾诉的万语干言都落在“不知”两字上:想必今夜的山中，应是同样的月白风清吧;而同样的景中是否有同样的情生呢?病中的人啊，应知道同一轮清辉下还有人在默默的关注着你呢！可惜，我来不了，也不能来。既然身体收到这样那样的束缚，但我的心，灵魂是自由的。“我欲乘风归去”，融入柔风中的一片，在你上空徘徊，化着清辉中的一抹，洒在你的窗前，似一枚清翠的松叶款款地潜入你的梦境。但我怎能掠扰你的酣眠?怎能再去搅动已经平静的情感的心波呢?于是只得在轻轻地叹息中注目着你的安眠。“轻柔如同叹息—不惊你的安眠!”至此情感的波涛已达到了它的巅峰，思虑是如此的浓烈，但这一切都包裹在一层温柔而体贴的心膜中，它不像恋诗那样地直露渲泄，也不像友人赠诗那样节制有度，把那隔又不隔、蕴而不渲的一缕情思的波澜细腻入微地表达出来了。

『柒』 从《一个祈祷》到《偶然》再到《山中》，徐志摩的情感和诗风发生了怎样的变化

最近刚读了与徐志摩、林徽因和陆小曼有关的一些书籍，对这个问题有以下看法（不一定对，仅供参考）：
徐志摩的诗大都与他的感情相关，而这三首诗都与林徽因息息相关，他的情感经历了以下变化，首先是祈祷他能够和林徽因在一起，但经历了很多事情后，特别是林徽因不告而别，他对林徽因的感情发生了一些变化，从偶然这首诗中可以看出，你我相逢在黑夜的海上，你有你的，我有我的，方向。他觉得你有你的方向，我有我的方向，他不再强求了，顺其自然吧，但可以肯定的是心里还是很在意她。《山中》这首新诗是徐志摩在生命的最后一年写给林徽音的，当时作为梁思成妻子的林徽因在香山疗养肺病，徐志摩去探望她，看到昔日恋人憔悴不堪。回到寓所后，在一片深夜的静谧之中，写下了这首脍炙人口的抒情诗，表达了诗人对昔日恋人今日好友的超乎友情又异于爱情的细腻情怀，个人觉得这时候他对林徽因的感情上升到了另一个境界，即超乎友情又异于爱情。
至于诗风，『一个祈祷 』展开了一个冲突的、包罗万象的世界。作者不象宗教徒那样，把现世简单描绘为一片苦海或一切罪恶的渊薮，而是敏锐抓住对礼忏声的感觉和想象，通过动与静、虚与实的有机配合，构筑了一个天、地、人并存的在世世界。后半部分由动而静，由外入内，最终进入心里的宁静和瞬间感悟，发出内心的欢呼。与之相对应，诗人采取了诗的排比复沓抒情与散文展开细节相融合的表现手法，这是散文诗的特点：自由、舒展、纯净而又丰富，十分适合表现崇高和有神秘意味的经验与感受。
《偶然》这首小诗，在徐志摩诗美追求的历程中，还具有一些独特的“转折”性意义。按徐志摩的学生，著名诗人卞之琳的说法：“这首诗在作者诗中是在形式上最完美的一首。”新月诗人陈梦家也认为：“《偶然》以及《丁当－清新》等几首诗，划开了他前后两期的鸿沟，他抹去了以前的火气，用整齐柔丽清爽的诗句，来写那微妙的灵魂的秘密。的确，此诗在格律上是颇能看出徐志摩的功力与匠意的。全诗两节，上下节格律对称。每一节的第一句，第二句，第五句都是用三个音步组成。如：“偶尔投影在你的波心，”“在这交会时互放的光亮，”每节的第三、第四句则都是两音步构成，如：“你不必讶异，”“你记得也好／最好你忘掉。”在音步的安排处理上显然严谨中不乏洒脱，较长的音步与较短的音步相间，读起来纡徐从容、委婉顿挫而朗朗上口。
《山中》 。你看，诗人把香山寓所的夜景淡淡地勾画出来，无以倾诉的万语干言都落在“不知”两字上：想必今夜的山中，应是同样的月白风清吧;而同样的景中是否有同样的情生呢?病中的人啊，应知道同一轮清辉下还有人在默默的关注着你呢！可惜，我来不了，也不能来。既然身体收到这样那样的束缚，但我的心，灵魂是自由的。“我欲乘风归去”，融入柔风中的一片，在你上空徘徊，化着清辉中的一抹，洒在你的窗前，似一枚清翠的松叶款款地潜入你的梦境。但我怎能掠扰你的酣眠?怎能再去搅动已经平静的情感的心波呢?于是只得在轻轻地叹息中注目着你的安眠。“轻柔如同叹息—不惊你的安眠!”至此情感的波涛已达到了它的巅峰，思虑是如此的浓烈，但这一切都包裹在一层温柔而体贴的心膜中，它不像恋诗那样地直露渲泄，也不像友人赠诗那样节制有度，把那隔又不隔、蕴而不渲的一缕情思的波澜细腻入微地表达出来了。无限的关怀，却不愿让对方知道。这是何等的大爱！何等的情怀！诗人却又似乎是在不经意间流露出来，了无痕迹。觉得这时候徐志摩的诗风中多了份成熟和稳重。

『捌』 《山中大雾看景》一诗中，大雾是怎么样变化的

这一瞬息的展雾——
是山雾，
是台幕？
这一转瞬的沉闷，
是云蒸，
是人生？
那分明是山、水、田、庐，
又分明是悲、欢、喜、怒，
啊，这跟前刹那间开朗，
我仿佛感悟了造化的无常！

『玖』 山中徐志摩赏析

这是徐志摩后期比较有名的一首诗作。发表于1931年4月30日《诗刊》第2期,曾收入《猛虎集》。此诗是作者为病中的好友林徽因女士而作。在读懂此诗,首先我们应了解作者写作此诗时的心境。徐志摩1897年出生于浙江海宁。1915年遵父母之命与当时政界要人张君励之妹张幼仪完婚。1921年春,当徐志摩在剑桥大学留学时,深深地爱上了美貌才女林徽因。但林徽因提出,徐志摩必须先离婚,才与他相爱。1922年3月徐志摩在柏林与张幼仪离婚。不幸的是,离了婚的徐志摩还是没有得到林徽因的爱。1921年林徽因早已随父回国。1923年n月,当苦苦相思的徐志摩干里迢迢从海外回国时,林徽因已同梁启超的儿子梁思成相爱了,徐志摩的追求自然落空。只得独自抑忧饮浪。卫925年徐志摩与京城有名的美女陆小曼相恋。直至1931年n月飞机失事离开人间。
这首新诗是徐志摩在生命的最后一年写给林徽音的；当时作为梁思成妻子的林徽因在香山疗养肺病，徐志摩去探望她，看到昔日恋人憔悴不堪。回到寓所后，在一片深夜的静谧之中，写下了这首脍炙人口的抒情诗，表达了诗人对昔日恋人今日好友的超乎友情又异于爱情的细腻情怀。
诗人把香山寓所的夜景淡淡地勾画出来，无以倾诉的万语干言都落在“不知”两字上:想必今夜的山中，应是同样的月白风清吧;而同样的景中是否有同样的情生呢?病中的人啊，应知道同一轮清辉下还有人在默默的关注着你呢！可惜，我来不了，也不能来。既然身体收到这样那样的束缚，但我的心，灵魂是自由的。“我欲乘风归去”，融入柔风中的一片，在你上空徘徊，化着清辉中的一抹，洒在你的窗前，似一枚清翠的松叶款款地潜入你的梦境。但我怎能掠扰你的酣眠?怎能再去搅动已经平静的情感的心波呢?于是只得在轻轻地叹息中注目着你的安眠。“轻柔如同叹息—不惊你的安眠!”至此情感的波涛已达到了它的巅峰，思虑是如此的浓烈，但这一切都包裹在一层温柔而体贴的心膜中，它不像恋诗那样地直露渲泄，也不像友人赠诗那样节制有度，把那隔又不隔、蕴而不渲的一缕情思的波澜细腻入微地表达出来了。

『拾』 徐志摩 诗歌《山中》意象的美

1.《山中》写诗人在静静的庭院想念山中的恋人，在那花好月圆、松影婆娑的静夜里，诗人内“想攀附月容色/化一阵清风/吹醒群松春醉/去山中浮动”，感情纤细，体贴入微的诗人面对“安眠”的恋人，不忍打扰她，只化作一片碧叶，轻柔的落在她窗前，传递着诗人对她的刻骨思念之情。在这副流动的画面里似乎飘忽着抒情主人公的切切面影。
2.《山中》写我在庭中月下思念山中的恋人，但诗人却不直接去抒写对恋人的思念，而从对山中光景的关心写起；不直写我想去见恋人，而是化一阵清风，将针叶青松吹落在情人的窗前，轻轻地不扰乱她的睡眠。这种构思含蓄地将对恋人无微不至的体贴、甜蜜的思恋全都表现出来了