张爱玲赏析

A. 张爱玲的《半生缘》赏析

生命是一袭爬满了虱子的华丽的袍子。
缘却又是对相爱的人的极大讽刺与愚弄。——引子
张爱玲，这个文坛小女子用她一贯的冷色调勾画出3对男女的爱“缘”，是孽缘？还是无缘？
顾曼桢与沈世均的缘=时间的沉淀
曼桢是一个表面柔弱却又坚强的女人，清贫的环境造就了她那倔强、坚忍、执着的性格，在姐姐出嫁后的日子，她担起了赡养家人的责任，与世均平淡而又真实的爱中，她在忙碌中找到一丝慰藉，为了家人，她作出了感情方面的牺牲，在世均的体谅中这个“弱女子”感到了幸福与快乐。在默默中，她撑起了一个家，然而曼璐在祝鸿才身边的日渐失宠，在她的私心与母亲和用人合谋草草将妹妹送入自己丈夫的怀中，在被实施暴行之后的曼璐被囚禁了，无颜面对自己深爱着的他。在坚忍的她终于又一次挺了过来，在病友帮助下，成功逃脱，开始了居无定所的生活，她离开了一切，包括深爱着的他，她淡淡地平静；而世均则在曼璐的误导下单纯地以为她变心，仓皇地与一个自己不爱并且不爱自己的人——翠芝结了婚。14年后的她为了自己的儿子又回到了祝的身边，但此时的她已心如止水，14年后的当再见他时已是物是人非，只有一句“他们回不去了”冷冷地收场。
也许爱不是热情，也不是怀念，不过是岁月，年深月久成了生活的一部份。
这沉默也就成为一种答复了，因道：“我只要你幸福。”
两人默然，深沉的爱在时间这慢慢沉淀，任由缘尽……
留下的只有痛……
石翠芝与许叔惠的缘=无声的报复
缘，妙不可言。用在他们身上在适合不过了。她，一个千金小姐、大家闺秀而他一介寒儒，清贫却很知趣，在南京的邂逅，让他们一见钟情，然而家人的阻挠，彼此的沉默，将爱掩藏得那么滴水不漏。她与世均草草结婚了，他赌气留学美国。
这段爱在尘封了14年之后被打开，那时的他已离婚，而她膝下有一双儿女，但却不幸福。
只有在那一片彼此的笑声中，她才感到一丝凄凉的胜利与满足……却永远无法回到从前……
顾曼璐与张豫谨的缘=黯然的离开
顾曼璐是个令人痛恨却又让人同情的人物。从一个单纯少女到妖媚舞女，最后沦落为无耻毒妇。悲剧的开始源于为了家庭的生计开始的舞女生涯。然而她最爱的还是那个与她从小结亲的张豫谨，最不能辜负的最后还是辜负的张豫谨，她选择了离开，默然地离开，钻进了灯红酒绿。一个舞女被后辈抢饭碗的哀怨，一个年华渐逝的女人拼命想抓住一点东西的急切，让她抓住了祝鸿才——这根救命的稻草，原以为会就此平静可不曾想一段畸形的孽缘开始了，面对情变，她变得愈加的泼辣，甚至残忍，面对未能添丁而失宠的境地她顿生毒计，不惜将自己的亲生妹妹葬送给祝鸿才这头“禽兽”，而张豫谨在此时选择了死心，明智地找了个女人过上平静的生活。
曼璐走了，张豫谨的女人也在六安沦陷时丧生。当初的有情人，一个堕落、离世，一个则选择离开故土……
是解脱？是逃避？
张爱玲用她那细腻的笔法，冷淡的字句，将骨子里的苍凉贯穿整部小说，以一贯的悲剧结束了这一切的爱恨情愁。
有缘相见，无缘结果，有情人在时间的海洋内未曾冲淡彼此的爱，而是选择了尘封这一段刻骨铭心的感情。
生命比死更可怕的，生命可以无限制地发展下去，变得更坏，更坏，比当初想象中最不堪的境界还要不堪。
也许，生命本是一袭爬满了虱子的华丽的袍子吧。

B. 张爱玲《红玫瑰与白玫瑰》的赏析

初恋、情人、妻子，这三个人对振保的影响是深远的。通过细腻、复杂的人际关专系和心理描写，张爱玲反属映的是小资阶层的生活缩影和人类对情感的需求，怎么也不会得到最终的满足。娶了白玫瑰，那这朵玫瑰不再是纯洁、娴静的花，不过是干了的大米饭料，硬而无味，看着让人生腻，娶了工玫瑰，那这朵玫瑰不再是热情、鲜艳的花，不这是墙上的蚊子血，可有可无，看着让人恶心。振保在酒后爱惜自己的皮肉，是因为他在正视自己以后，觉得自己最爱的还是自己，折射出那一时代，那一阶层的人性的自私。

C. 张爱玲的《半生缘》赏析

张爱玲是中国文坛的一个奇迹，她的文字更是她亲手创造的一个神化。读完这本半生缘，心里只剩空落落的遗憾和伤感。 ——题记 这本书一开始就紧扣词眼“缘”。爱情的产生，爱情来得如此简单，如此纯粹，曼桢与世均，翠芝与叔惠，仅一面之缘，便永远将爱留在了对方那里。这也就是所谓的“一见钟情”吧，古亦有之，今亦有之，自己身边也有真实的例子。 到了一定的年龄，结婚是势在必行的。既使明知自己要娶或要嫁的人不是对方，也会乖乖地顺应家人的安排，结婚生子。之后，脾气好点的，可以相敬如宾，心不在焉地走完人生，如世均夫妇；脾气不好的，干脆吵闹离婚，带着对往事爱情遥眷恋孤独终老，如叔惠夫妇但。更多的，是如世均夫妇那般，在外人眼里过着幸福美满的婚姻生活，只有在知已朋友面前才会提及婚姻的无奈与责任。而真正由爱情升华到婚姻的，却是凤毛麟角。一百年前，故事发生时是这样，而一百年后，人们还是这样的面对婚姻与生活。于是，想到了自己，是否也会这样的随波逐流…… 错过了就注定是错过了的，人的一生就是被这样一种抓不住看不见的缘分给捉弄了，也是被这样有缘无份的感情伤害了。更是被那爱着却错过的人折磨着。曼桢、世均、翠芝、叔惠以及曼璐他们都走入了婚姻，然而爱情与婚姻却错位了，在外人看来，他们的婚姻是幸福的天做之合，只有他们自己清楚，没有爱的婚姻是怎样的无奈与怅然，婚姻中没有爱情的影子，有的只是生活的写照，他们的爱情落在了永远不能触碰的地方，只能被封存着，等到白发苍苍时讲故事给别人听，以回想曾经的美好时光与爱情。 书中有那么句广为流传又常被借用的话，那就是“我们已经回不去了。”故事读完让人感到很苍凉，书中几对恋人是 “有缘相见，无缘结果”任何铭心的恋情都敌不过时间的消磨，那一时错过，永生也错过了，既使重逢也是满腔无奈。 人生就像一场戏剧，你刚唱罢我登台，你一转身我上场，总是在对的时间里碰不到对的人，空留一个背影在那里，暗自猜想揣摩。就因缺了那么一点勇气，差了那么一步的时间，你的命运被纂改，我也随波逐流了。虽然多年的时间我们都在怀想着对方，可谁也不想再改变了。那你幸福吗？想你时是幸福，不想你时是貌似幸福。 主人公世均与曼桢的故事如此，石翠芝与许叔惠也是如此。书中讲到世均与石翠芝结婚的当晚，翠芝冲口而出：“怎么办，现在来不及了吧，你说是不是来不及了？”世均心里也和她一样茫茫无主，觉得他们就像两个闯了祸的小孩。然后他们依然让生活继续，各怀着心事在一起生活。在世均与曼桢重逢相对嗟叹命运的曲折时，石翠芝与许叔惠也在感叹着缘份的奇妙与残忍。 故事让人感痛快的一段时十几年后，世均与曼桢的重逢。他们似乎天天都在期盼却又那么害怕相逢。经历了重重磨难的曼桢平淡的口气将她的遭遇一一说给他听，他听着也痛心，但唯有紧紧的抱住她， 十八个春天的时间过去了，半生的缘份已横断难续。世均心想：是的，他们回不去了，今天从这里走出去，是永别了，清清楚楚，就跟死了的一样”。 缘…… 缘，究竟是怎样一个字？缘，究竟又是怎样一种情怀？引起了世间那无数的爱恨离愁呢？究竟是什么…… 张爱玲用《半生缘》诠释它的残忍与友善，不错，缘，伴随着生命而来，陪着生命走，最后在伴随生命而去。 人生世事变迁，但愿一切的缘份都静如止水，不会带给生命太多的痛楚…

D. 张爱玲《烬余录》的美段赏析！

张爱玲两次居于香港，战前和战后。然而印象最深刻的确实在日军突袭的十八天里，直至1941年的圣诞香港沦陷。这段短暂的“港战经验”在张爱玲的成长史上，是可以抵得上她在香港前三年的所有分量。张在四三年发表的小说里，八篇有一半关乎香港，《第一炉香》、《第二炉香》、《茉莉香片》与《倾城之恋》。最末一篇几乎成了她的短篇巅峰之作。然而我们都可以在一篇散文里看到这些小说里的人物原型和故事背景，这篇散文就是写于一九四四年的《烬余录》。龙应台先生对港大毕业生的演讲中这样评价《烬余录》“我发现，使张爱玲的文字不朽的所有特质，在这篇回忆港大生涯的短文里，全部都埋伏了。”

《烬余录》中的张爱玲

“我与香港之间已经隔了相当的距离了——几千里路，两年，新的事，新的人。战时香港所见所闻，唯其因为它对于我有切身的、剧烈的影响，当时我是无从说起的。现在呢，定下心来了，至少提到的时候不至于语无伦次。然而香港之战予我的印象几乎完全限于一些不相干的事。”离港两年，彼时的心悸与绝望已告一段落，张爱玲定下心来，将见闻感受娓娓道来。然而最末一句“香港之战予我的印象几乎完全限于一些不相干的事”道出了张爱玲的心态“没有写历史的志愿”。看多了政权交替，瞬息京华的现象，张宁可依偎在庸俗的安稳的生活里。她却总是知道，末世的威胁，无数不在。她的颓废琐碎，成了最后与历史抗颉的“美丽而苍凉的手势”。一种无可如何的姿态。

《小团圆》里对女主人公有一段心理描写，恰如其分地反映了张爱玲当时的心态：

希望投降？希望日本兵打进来？

这又不是我们的战争。犯得着为英国殖民地送命？

当然这是遁词。是跟日本打的都是我们的战争。

国家主义是二十世纪的一个普遍宗教。她不信教。

国家主义不过是一个过程。我们从前在汉唐已经有过的了。

没有什么能像战争这样，可以破坏掉既定的一切。

也没有什么能像战争这样，可以让人在一夜之间成熟。

张的人生轨迹和心境以此为截点，转向另一边。很不幸，香港作为殖民地，它的“抗战”，远没有淞沪会战那样悲壮，而更像是一场意外的灾难。因此，“港战”没有让张看到内地的那种热血澎湃，却只让她领略到了生命的虚无。个人在大历史下，很无力，只能眼睁睁地向更加渺小的境地滑去。张自己也说，对待战争所抱的态度，“是像一个人坐在硬板凳上打瞌盹，虽然不舒服，而且没节没完抱怨着，到底还是睡着了。”是呀，到底还是睡着了。小我与大我的斗争，在国家民族看来是大我的完胜，于私人是小我与大我的模糊，混沌世界下普通人残喘活命的实在与可耻。

我猜测彼时的张爱玲是凉的。

她完全不动感情地记录下悲惨世界的图像。

休战后我们在“大学堂临时医院”做看护。病人的日子是悠长得不耐烦的。上头派下来叫他们拣米，除去里面的沙石与稗子，因为实在没事做，他们似乎很喜欢这单调的工作。时间一长，跟自己的伤口也发生了感情。在医院里，各个不同的创伤就代表了他们整个的个性。每天敷药换棉花的时候，我看见他们用温柔的眼光注视新生的鲜肉，对之仿佛有一种创造性的爱。

她对自己的自私和冷酷，有一种抽离，仿佛是将尸体解剖学提升到艺术层次去欣赏。

有一个人，尻骨生了奇臭的蚀烂症。痛苦到了极点，面部表情反倒近于狂喜……眼睛半睁半闭，嘴拉开了仿佛痒丝丝抓捞不着地微笑着。整夜地叫唤：“姑娘啊！姑娘啊！”悠长地，颤抖地，有腔有调。我不理。我是一个不负责任的，没良心的看护。我恨这个人，因为他在那里受磨难，终于一房间的病人都醒过来了。他们看不过去，齐声大叫：“姑娘。”我不得不走出来，阴沉地站在他床前，问道：“要什么？”他想了一想，呻吟道：“要水。”他只要人家绘他点东西，不拘什么都行。我告诉他厨房里没有开水，又走开了。他叹口气，静了一会，又叫起来，叫不动了，还哼哼：“姑娘啊……姑娘啊……哎，姑娘啊……”

离港两年的张是热的。

她尖锐无比地比较上海和香港：我们立在摊头上吃滚油煎的萝卜饼，尺来远脚底下就躺着穷人的青紫的尸首。上海的冬天也是那样的吧？可是至少不是那么尖锐肯定。香港没有上海有涵养。

这种看似全无心肝的对比，表明了张爱玲在后来内心已有了“热度”，否则，就绝不会这样不讳言地来写。

《烬余录》中的其他人物

大难临头，张爱玲看到是种种慌乱，背谬，甚至还有探险似的惊喜。

有一个苏雷珈，来自马来半岛的一个偏僻小镇。学医的她在上解剖课之前，十分担心被解剖的尸体不穿衣服怎么办？因而向人打听过。成为学校里出名的笑话。

张说：“她是天真地可耻”。

为躲避日军的轰炸，舍监督促学生避下山去。在急难中的苏雷珈也没忘记把平时显焕的衣服整理起来，搬下山去。

加入防御工作后，一身伶俐的装束给了她空前的自信心，因而与男护士混的很好。

张说：“战争对于她（苏雷珈）是难得的教育。”

战争让张看清了一些人的精神底色，张知道“出生入死，沉浮于最富色彩的经验中，我们还是我们，一尘不染，维持着素日的生活典型。”像来自内地的女孩艾芙琳，称自己经历了大风大浪却第一个歇斯底里起来。开朗欢乐的炎樱冒死上城去看电影——看的是五彩卡通——回宿舍又独自在楼上洗澡，流弹打碎了浴室的玻璃窗，她还在盆里从容地泼水唱歌。

在恐惧中，人性才是最率真的。

《烬余录》中除关于张自我的文字之外，另外一个重要人物是她的老师——弗朗士教授。这位居港的英人男子因为在黄昏里思索问题入了神，没听见哨兵吆喝口令而被误杀。张惋惜：“想不到‘练武功’竟送了他的命——一个好先生，一个好人。人类的浪费……”据《小团圆》里的情节，张正在用积攒起来的一杯水洗袜子，忽然有女同学在浴室门口说：“弗朗士先生死了！打死了。”爱玲听到噩耗后，继续在浴室里洗袜子，稍后忍不住抽噎起来。她这才知道，死亡时怎样了结一切的。一阵凉风，就把一扇沉重的石门缓缓关上了！

看过《倾城之恋》的人都会在《烬余录》中找到范柳原和白流苏的影子。“有一对男女到我们办公室里来向防空处长借汽车去领结婚证”。张说，这男的“平日也许并不是一个慈眉善眼的人”，然而他望着他的新娘子，眼里有“近于悲哀的恋恋的神情”。张知道是战争的虚空与绝望，让人们急于攀住一点踏实的东西，因而结婚了。无怪有人认为《倾城之恋》是一部爱情悲剧。我们可以这样推测：当战争结束，一切回复正常以后，范柳原又会不安于室，故态复萌，离家出走，因为这个花花公子在安稳的世界中不再需要踏实的婚姻。

王德威这样评价张爱玲“张爱玲的艺术姿态看来犬儒世故，但仔细读她的东西，她是有悲悯心的——用她的话说，：‘因为懂得，所以慈悲’。”苍凉与世故是张的性格的两面，在她的小说里我们能捕捉到这样的气息，她的散文中特别凸显了她这样的性格，因为张觉得人都是“不彻底”的，我们有冷漠之心亦有恻隐之情。

一篇《烬余录》，写了张自己的事，也让我看到了普通人的心态，我们冷漠或者悲悯，到底来说我们都是“不彻底”的。

E. 张爱玲《迟暮》赏析

读《迟暮》，谁能想到它出自一个孩子的手笔。一个年仅十二岁的小孩在同龄孩子玩过家家游戏的年龄里，就开始试着用她的笔雕刻成年人的人生，的确让人感到十分的意外。

题目便告诉了时间。“迟暮”在中国文学中是一个古典的意象，它让读者想象到的不仅仅是从天幕边缘渐渐涌上来的黄昏。有了这样一个题目摆在这里，作者一起笔就写空间，空间里的景致。写东风、酡艳的桃花、扭动腰肢的柳丝、如春神足下轻云般的柳絮、印着屐痕车迹的芊芊细草。

用支不住、搔人头发、结了对儿、酒气……来为它们拟态，把一个放任、纵情、颠狂的春天写足了。这第一段似乎是着重描摹春的美丽，可起首有“多事的东风”一句，暗示着有人恼春，于是有个人物忽悠地闪了一下，桃红“醉依在封姨的臂弯里”，一下子就不见了。但“多事”里隐蕴着的愠意，因封姨的出现有了着落。

春天写足了，那位对春天怀着恨意的人物便在作者的笔下十分不情愿地亮相了。“只有一个孤独的影子，她，倚在栏杆上，”这就是封姨了，她“才从青春之梦醒过来”，茫然不解这眼前发生的一切。

作者笔下的她原来是一个芳华已失的女人！眼前的春天只是她过去的影子。作者从“她”带着朦胧睡意的眼中读出人物此时此刻乍惊乍惧的心态。

“她”正在梦幻与真实的边缘徘徊着、犹疑着、挣扎着，不肯相信现实的真实，一如不能相信梦幻的虚幻。然而，无情地，青春的梦幻正在一点点地消褪，只剩下真实裸露着。真实的是热闹、繁荣竞逐的春天和自己与温馨青春的永远的告别。她已没有资格与春天共舞，所能拥有的只是落伍者的空虚、惆怅与悲哀。

(5)张爱玲赏析扩展阅读：

张爱玲的散文成就也很突出。在张爱玲的散文里，她成功地将感性与理性，具体的当下的人生体验与深刻的哲理思考融于一体。

一方面，她的散文讲究世俗情趣，实实在在而又心怀憧憬地透视现实人生，谈自己的经历，所见所闻，如童年生活、都市生活、男女饮食、生活起居等等。

但张爱玲并不过多地迷醉在生活的浅表层面，而是对生活做更深一层的挖掘，对上述的生活现象、文化现象进行细致的感悟、思考，进而阐释自己对人生的深刻见解，从而使她的散文在情趣之中又带上了理性思辨色彩。

事实上，张爱玲如此不厌其烦地描写人间生活的琐琐碎碎的人生体验，点点滴滴的人间快乐，正是因为这一切具体的物质生活才是“安稳的人生”的本质，它使生活显得更为真实。张爱玲清醒地悟到了人生的真谛，因而她把世俗的生活写得情趣盎然。

F. 求张爱玲《琉璃瓦》的赏析

张爱玲《琉璃瓦》

作者：张爱玲

年代：1943年

出版社：1943年11月刊载于《万象》月刊第五期

文集：《传奇》

赏析如下：

女性的人生悲剧 张爱玲在《琉璃瓦》中深刻的通过描绘主人公姚源甫几个女儿的人生轨迹来反映女

性在那个时代的人生悲剧。 姚先生是爱她的女儿的，当他的亲友和她打趣说她的太太是“瓦

窖”时，她并不以为然。他认为自家的“瓦”是不同寻常的瓦。并自豪的说出自家瓦是“琉璃

瓦”的美丽宣言。

在那个时代女儿被认为是赔钱货，当然美丽的女人并不在此类。但张爱玲却把姚先生几个女儿描绘

成为美丽的女子，仿佛让姚先生没有了“赔钱”的理由。但这一切只是幻想。最终姚先生得到了无

止尽的伤痛以及自己女儿的悲剧和女儿带给他的沉重负担。

如下姚先生把自己的大女儿嫁给了印刷所大股东的独生子。姚先生一方面希望女儿能过上幸福的生

活，另一方面也确实是想成为”皇亲国戚“。能在事业上得到好处。但姚先生却没有预料到他”女

婿“的奸诈与抠门早把这一切看到了眼里。当你在算计别人时，别人也在算计里。启奎巧妙地利用

她大女儿的”自尊心“让姚先生家没有得到一点便宜。启奎与姚先生大女儿本身就没有爱情的基

础。这种婚姻看似就是一种交易。这点姚先生的大女儿很明白。但姚先生的大女儿却因为自己的那

点”虚伪心“就落入了对方的圈套，阻止熊致章给自己的父亲好处。当自己的父母来看她时也是闭

门不见。她的大女儿幼稚的认为她的举动可以证明自己爱启奎，嫁到他家不是为钱。但这虚伪的证

明又有什么用呢？最终大女儿后悔时已经追悔莫及。她把自己的一切不幸都怪罪在了父亲身上，却

不认真的反省自己的幼稚与无知。

爱是“不需要证明的，但虚荣心与虚伪心”除外。 姚先生二儿女儿曲曲不顾家里的反对和王俊业在

一起，没有姚先生和姚太太的一点参与。她痛恨父母攀附“皇亲国戚”的做法。争取着自由恋爱。

她那一句“只有王俊业拿的住我，钱到底是假的，只有情感是真的”。表面上曲曲像是得到了爱

情。但曲曲的“爱情主义”完全是空想连自己生活都不能自理。结婚后不仅要让父亲找房子，连生

活费也要向父亲要，她算找到了哪门子的“爱情”？

姚先生想利用自己的女儿，来获得更好的物质生活，这种做法是可耻的。他的行为集中地表现在了

三女儿身上。本认为柔训的三女儿心心会达成自己的心愿。哪知最后心心通过自己的努力找到了自

己的幸福。

姚先生和几个女儿的悲剧是如何照成的呢？

其中有几方面的原因。

1、首先姚先生想攀附“皇亲国戚”的想法是不容易实现的，每个人都有着自己的思想与喜欢。任何

人都不可能把自己的喜欢硬加在别人的喜欢之上。姚先生也低估了“有钱人"反制拿好处的能力，还

以为有钱人都阔气大方。

2、姚先生的女儿虽美丽，但却没有独立生活的能力。只能依靠男人来生活。这是大女儿与二女儿悲

剧的根源。当男人把女人看成“可有可无”的花瓶时，这个女人注定会是悲剧的结局。这也是姚先

生负担沉重。女儿出嫁后还要给女儿钱的根源。

3、社会的偏见让女人很难有独立的机会，以及姚先生对女儿的宠爱，把女儿培养成用婚姻来获取更

好物质生活的可笑想法造成的。 张爱玲在《琉璃瓦》中深刻的向我们描绘了那个时代女子所被赋予

的命运。让人即可悲又可叹。

(6)张爱玲赏析扩展阅读

姚源浦有七个女儿，依次是琤琤、曲曲、心心、纤纤、端端、簌簌、瑟瑟。大女儿琤琤由父亲作主嫁给了印刷所大股东的独生子熊启奎。琤琤为了回避自己出嫁是为父亲职业发展的言传，和娘家人不怎么往来。

他把曲曲推荐到某大机关去做女秘书，希望能攀上一个顶头上司。却不料二女儿却与一个三等小书记王俊业相爱了，闹得满天城风雨，骑虎难下。他害怕二女儿会影响其她几个小女儿，也成全了他们的婚姻，又花了不少钱赔了本。

三女儿不善交际，婚姻再次由他作主。他物色了杭州富室嫡派单传的青年陈良栋家为三女儿的婆家，但在相亲的时候，三女儿却没看清楚，认错了人，与身边的程惠荪情意想投。姚源浦坚决反对二人交往，但也因承受不了巨大的压力病倒了。

在他卧病期间，琤琤到病床前向姚先生诉苦，其老公有了外遇，但与姚家疏远了这么久，姚先生姚太太也不管了。三女儿与程先生趁机密切来往，得到其夫人认可。姚先生病愈后不管三女儿的事情，任其发展。

G. 张爱玲的文章赏析

张爱玲散文赏析 读张爱玲的散文有如看一条小溪，娓娓流过满是青草红花的两岸，即使遇着一两处突兀的山石、三五个湍急的湾，那碰击也是极温柔婉转——但你又绝不会觉得它肤浅，因为溪底有柔长的水草和招摇的小鱼……又如沐浴在夜深时的月色中，宁静、苍凉、缥缈，偶起的冷风吹在脸上，禁不住打个寒颤。 一 天才梦、心愿、秋雨、说胡萝卜、谈跳舞、谈女人、谈画、论写作、谈吃穿、谈周围的人事……她仿佛一个隐匿在角落的看客，安静地欣赏着眼前的一小块风景。哪管它此外天翻地覆，山河破碎。她用的虽然是一些人生的边角料子，却在边角料的内面衬上昂贵的皮里子，把它做成了一朵好看的花。《有女同车》讲的是自己在电车上见闻几个女人议论各自的恋人或儿子。前面是大篇幅的素描，那些是边角料子；最后一句是里子：“电车上的女人使我悲怆。女人……女人一辈子讲的是男人，念的是男人，怨的是男人，永远永远。”一下子新意翻出，化俗为雅。把日常生活的一个片段陌生化，再添上一笔意味深长的点染。摹写生活易，将生活陌生化也不难，难的是最后的一笔点染。这正是张爱玲的功力。还有一类张爱玲的散文篇章，简直就是直接截自原汁原味的生活，比如《炎樱语录》。其记载的是张爱玲的好友炎樱的一些妙语。“我的朋友炎樱说：‘每一个蝴蝶都是从前的一朵花的鬼魂，回来寻找它自己。’”；“炎樱描写一个女人的头发，‘非常非常黑，那种黑是盲人的黑。’”。显示了女性的才华和机智，是赞许的意思。这类散文虽然是直接截自生活，但这种截取本身就体现了一种艺术的眼光。 张爱玲的散文几乎篇篇都有一些个让人叹为观止的比喻，它们散见于文字行间，如落花依草，令文章增色不少。“她的脸型扁凹，脸上是一种风干了的红笑——一个小姑娘羞涩的笑容放在烈日底下晒干了的。”（《华丽缘》）这是写一个老妇人的笑。在《爱》这一篇短小的散文里，看张爱玲是如何阐释“爱”的：“于千万人之中遇见你所遇见的人，于千万年之中，时间的无涯的荒野里，没有早一步，也没有晚一步，刚巧赶上了，那也没有别的话可说，惟有轻轻的问一声：‘噢，你也在这里吗？’”寻不着山盟海誓、天荒地老的缠绵，只独独问一声：“噢，你也在这里吗？”令人感动，耐人寻味。在现代作家中，钱钟书的比喻幽默、旁逸斜出，偏知性；而张爱玲的比喻精致、清丽、寒冷彻骨，偏理性。我以为，这是因为钱钟书把人生当游戏，张爱玲视人生如寄。 二张爱玲安于生活里点点滴滴的寻常人事的品味，这与她的性别不无关系。但另一方面，这也是张爱玲的世界观和人生观所决定的。“凡事牵涉到快乐的授受上，就犯不着斤斤计较了。较量些什么呢？——长的是磨难，短的是人生。”（《公寓生活记趣》）“时代的车轰轰地往前开。……我们只看见自己的脸，苍白，渺小：我们的自私与空虚，我们恬不知耻的愚蠢——谁都像我们一样，然而我们每人都是孤独的。”（《烬余录》）在张爱玲的眼里，人是孤独、可怜、痛苦的；人生苦短，不如及时行乐。所以，“呵，出名要趁早呀！来得太晚的话，快乐也不那么痛快。”《<传奇>再版序》）所以，“能够不理会的，我们一概不理会，出生入死，沉浮于最富色彩的经验中，我们还是我们，一尘不染，维持着素日的生活典型。” （《烬余录》）但是，在她那些沉迷于小欢悦的文字里，又不时飘过烟云一般的伤感。“但是可以更分明地觉得自己的手，在阳光中也是一件暂时的东西……”（《华丽缘》） “个人即使等得及，时代是仓促的，已经在破坏中，还有更大的破坏要来。有一天我们的文明，不管是升华还是浮华，都要成为过去。”（《<传奇>再版序》） 三 “我不喜欢壮烈。我是喜欢悲壮，更喜欢苍凉。”“苍凉之所以有更深长的回味，就因为它像葱绿配桃红，是一种参差的对照。”(《自己的文章》)正是因为这样一种审美偏好，在张爱玲的散文特别是那些较长的散文里，总会有意无意地转入顾影自怜，感时伤世，营造出一种孤独、凄怆而又美丽的氛围。这样的句子段落在她的散文里俯拾即是：“我想道：‘这是乱世。’晚烟里，上海的边疆微微起伏，虽没有山也像是层峦叠嶂。我想到许多人的命运，连我在内的；有一种郁郁苍苍的身世之感”。（《我看苏青》）“古代的夜里有更鼓，现在有卖馄饨的梆子，千年来无数人的梦的拍板：‘托,托，托，托’——可爱又可哀的年月呵！” （《私语》）“人生恐怕就是这样的罢？生命即是麻烦，怕麻烦，不如死了好。麻烦刚刚完了，人也完了”。（《论写作》）“从人头上看出去，是明净的浅蓝的天。一辆空电车停在街心，电车外面，淡淡的太阳，电车里面，也是太阳——单只这电车便有一种原始的荒凉”。（《烬余录》） 张爱玲写的是不彻底的人对乱世的无可奈何，对岁月的屈服。他们不配享有悲壮，然而到底是苍凉的。因为是乱世，所以执著于日常生活；毕竟是乱世，又摆脱不了茫茫的末世感，怀着末世感，珍惜每一个日子，仿佛看夕落时分的风景，苍凉而美丽。这就是张爱玲散文的魅力。

H. 张爱玲作品赏析...求一段赏析

读《倾城之恋》之感
张爱玲笔下的《倾城之恋》，也很平淡，算不上轰轰烈烈，算不上罗漫蒂克。
也许世人所追求的也不过是一份简单的真诚的爱，但是这份简单的爱，在物欲的社会里，却显得那么难得。白流苏，有新时代女性个性的中国女人，只不过是想找个依靠，好摆脱嫌贫爱富的势力的家人。她的内心是痛苦的，寂寞的，脆弱而又坚强的。她的所学，除了人际交往手段，没有别的技能，所以，她无法赚钱养活自己。她强烈想脱离家庭的愿望，逼着她必须找一个依靠，一个可以养活她的人。白流苏在去香港之前已经认识到，范柳原并不是真正地爱她，只是觉得她新鲜，文中白流苏对范柳原的心里读白，道破了男人心里自私又犯践的想法：你最高的理想是一个冰清玉洁而又富于挑逗性的女人。冰清玉洁，是对于他人。挑逗，是对于你自己。如果我是一个彻底的好女人，你根本就不会注意到我。白流苏的特长不是范柳原所说的低头，而是，她对于自己，对于范柳原，对于当时的那个时代都有着清醒的认识，她不会被范柳原的花言巧语殷勤讨好迷惑，她始终坚持她的原则，做一个清醒的不下流的，不甘于平庸的女人。
对于范柳原，我既感到同情，又觉得鄙视，还有一种欣慰。从小在英国长大的范柳原，对白流苏说了一段真话：我回中国来的时候，已经二十四了。关于我的家乡，我做了好些梦。你可以想象到我是多么的失望。我受不了这个打击，不由自主的就往下溜。从这句话当中我读到了范柳原身上流淌着的中华民族的爱国归乡之情。对于这一点，我很欣赏。这是一个回国后看到当时的祖国的感慨，他如果有白流苏的坚定和坚持，也许他会像当时许许多多的中国青年一样，成为一个革命人仕，成为一个立志改变中国的爱国之人。也许，当时白流苏吸引他眼球的原因之一也是她身上的一种当时中国女人所没有的东西－－反抗，叛逆，敢于表现自己，倾听自己内心的声音。
一段失败的婚姻，历炼了一个理性的白流苏。一段生离死别的经历，坚定了范柳原和白流苏之间的感情。故事以一个喜剧性的结果而结束－－白流苏终于找到了她的依靠，嫁给了范柳原，成了衣食不愁的阔太太，但是她还是有点怅惘，她在怅惘什么呢？也许，是她一直追求的真爱吧？范柳原把他的俏皮话省下来说给旁的女人听。白流苏觉得，那是值得庆幸的好现象，表示她完全把她当自家人看待－－名正言顺的妻。难道，中国女人就只能这么卑微地活？可以允许自己的男人在外面花天酒地，自己为守住妻的位置，眼睁睁地，或者说，睁一只眼，闭一只眼地默许男人花心，何等可怜？是否在那个战争年代，女人为了衣食从夫是可以没有真爱的？或许我又错了，在现代的中国，还是存在这种现象的。
范柳原和白流苏之间是否存在真爱？或许有，或许没有。他们在偶然中相遇，也许在冥冥之间，他们的相遇和吸引，是源于范柳原和白流苏共有的反叛心理吧？从某种角度看，范柳原到33岁未婚也是对封建礼教的一种反叛。当范柳原和白流苏成婚之后，他不再和白流苏玩闹，依旧在外面和别的女人花天酒地，改不了放浪行骇的习性，这不仅仅是白流苏的悲哀，也是当时全中国的悲哀。对于范柳原的做法，我严重地鄙视！也许他们之间是有真爱的，那是建筑在一场生离死别的经历－－香港的沦陷之上的，他们之前的恋，只能说是一种惯用的形式而已。白流苏心里潜藏的真爱追求漠落在现实的衣食住行里。至于范柳原追求的精神恋爱，也是真爱的一种，只是，他在中国堕落了九年，使他无法再像他刚回国时二十四岁的小伙子一样朝气蓬勃，对生命，对未来充满着美好的幻想，所以他只有继续沉沦。我对于范柳原的这一点，是表示同情的。
爱，这个字太厚重，古今中外的男女都在为它苦苦追寻，它是一个永恒的话题。张爱玲说，传奇里的倾城倾国的人也大抵如此。处处都是传奇，可不见得有这么圆满的收场。是的，人们总是爱得很辛苦，为了爱舍弃所有，为了爱结束生命历程的也屡见不鲜，但是，人们还是愿意为它付出，还是愿意追寻它，只为找到一个真爱的人。

I. 张爱玲作品赏析

张爱玲是一个心思非常细腻的女作家，她的文的最大看点莫过于对女专性心理活动的挖掘。张爱属玲善于用外景来描述人物的心理活动，如在《倾城之恋》中有一段哥嫂们的冷言冷语伤了白流苏的心，白流苏在黑暗里描写。同时，张的文风很细腻，人物敏感带着本能的自私，这和张爱玲幼时的遭遇有着莫大的关系。张爱玲的作品很多，赏析更不是三言两语可以说的完的。望采纳，谢谢。

J. 关于张爱玲《封锁》的赏析

《封锁》是张爱玲在民国时期创作的一部小说，写的是男女主角在公车封锁的情况下与常态不同的行为，他们在公车上恋爱了，可是下车后就自然而然地分手了。封锁结束后，爱情也结束了，一切又都复原了。

1、封锁讲述的是一段电车封锁期间的故事。开电车的、乞丐、中年夫妇、吕宗桢、老头子、吴翠远、董培芝……一辆电车中短短的一个封锁，这些小人物们被暂时封闭在一个空间内，这个空间就衍生为一个小小的社会，各色人等，百态尽露。

2、从故事层面看，这是一个“艳遇”的故事。它具备“艳遇”故事要求的一些元素，比如“旅行”。人物可以暂时从秩序化的日常生活中解脱出来而进入能够产生爱情的特定的时间和空间。他们可以暂时忘掉他们的妻子或丈夫，产生爱情的最大障碍；并且他们可以有时间闲得无聊，这使得爱情的欲望能够产生。

3、封锁不仅仅是指宗桢和翠远遭遇爱情的特殊的时间段，它具有另一层的隐喻意义。他们在好人与真人中徘徊和抉择，却始终没有勇气真正地走下去。封锁的这段时间就如同生活的一段真空期，它是一个麻痹的谎言。谎言里，是自我与本我的斗争，渴望成为真人，但现实让人胆寒，最终退缩。

(10)张爱玲赏析扩展阅读

1、张爱玲善用比喻和拟物拟人，在之前她的其它小说中已经见识过了。

2、譬如这篇《封锁》，将电车轨喻作曲蟮，“抽长了，又缩短了；抽长了，又缩短了”，光看字面就感觉让人发疯，然而开电车的人却“不发疯”。又说，“这庞大的城市在阳光里盹着了，重重地把头搁在人们的肩上，口涎顺着人们的衣服缓缓流下去，不能想象的巨大的重量压住了每一个人。”。

3、小说的前半部分象是描写世态的，在寂静中突然唱起歌来的乞丐，百无聊耐的电车司机，公事房里一同回来的几个人，一对长得颇像兄妹的夫妇（妻子总担心那条薰鱼会弄脏丈夫的西裤），手里搓核桃的老头子，孜孜修改骨骼图的医科学生……

4、张爱玲为吕宗桢和吴翠远设计了一切造成他们“艳遇”的前提，先是“封锁”，然后是吕宗桢的姨侄。我们可以把这些因素统统叫作偶然，就象“倾城”曾促成了一段姻缘，“封锁”又为什么不能“促成”一段艳遇？张爱玲大概是习惯了要把人们搁在极端的情况下来考验他们的人性。