卜算子咏梅赏析

『壹』 《卜算子咏梅》赏析的介绍

《卜算子·咏梅》
宋 陆游
驿外断桥边，寂寞开无主。已是黄昏独自愁，更著风和雨。无意苦争春，一任群芳妒。零落成泥碾作尘，只有香如故。

赏析：
古来的咏物诗词有两种：一种本意就在于刻画歌咏的对象；一种是借歌咏的对象作为比拟和象征，寄托另外的寓意和感情。这首咏梅词属于后一种。作者采取拟人化的手法，用梅花比喻自己，借以表现他的信念和品格。
词的上片写梅花的处境。作者所歌咏的梅，不是游人云集的园林中的梅，也不是文人雅士庭院中的梅，她是生长在穷乡僻壤的一株无人理睬的野梅。“驿外断桥边”，这就是她生长的地方。“驿”是驿站。驿站本来就已经远离繁华的城市，而这株梅树还不属于这个驿站，她生长在驿站之外的一个断桥旁边。桥断而没有修，可见那里的荒凉偏僻了。自然，她只能“寂寞开无主”。她孤单一株，自开自落，没有人观赏，也没有人养护。这里使用了“寂寞”这个形容人的感觉的词语，就是把梅当作人来描写的。“无主”是没有人过问的意思。“已是黄昏独自愁，更著风和雨”。”著[zhuó]”，加上的意思。黄昏的降临和自己的无依无靠，已经使她陷于愁苦之中。然而，她的苦况并不是到此为止，她又遭到了风吹雨打的摧残。花而知愁，自然也是拟人。“已是”和“更著”两个词，透露了作者对于这株梅花悲惨遭遇的深厚同情。
环境是这样险恶，遭遇是这样不幸，那么，这株令人同情的梅花，究竟怎样？她又是如何对待这一切的呢？词的下片作出了回答。“无意苦争春，一任群芳妒”。“无意”，是不打算、无心的意思。“苦”，这里是说千方百计、煞费苦心。“争春”，是在春光中争妍斗艳。看来，有些花是在那里费尽心机地卖弄姿色，希图在装点大地的春色中争一席之短长。而这株梅花却全然没有这样的心计和打算。她无意去争春，对于来自百花的庸俗猜忌，也不屑一顾而听之任之。这两句词，从对比中突出了这株梅花纯洁自爱、不同流俗的高贵品质。作者虽然完全没有从梅花的外貌来刻画，读者还是可以从字里行间感觉到她的无比美丽。如若不然，又何以谈得上“争春”和遭妒呢？
在作者的笔下，这株梅花的可贵，不仅表现在她盛开于枝头的时候，同样，也表现在她雕落于地面以后。“零落成泥碾作尘，只有香如故”。“零落”，是说梅花雕谢坠落。“碾[niǎn]”，滚轧。这株梅花就是雕落在地，被轧成了泥粉，她美丽的形体再也不存在了，但她那沁人心脾的香味仍将久久不散，就象她过去盛开时那样。这饱受摧残、孤芳自赏、化粉犹香的梅花，实际上是陆游的自我写照。他出于爱国热忱，坚决主张武装抗金、收复河山，却一再受到南宋统治集团中的主和派的排斥打击。但他坚守信念，百折不挠，直到八十五岁高龄临死之前，还写了《示儿》诗，要他儿子“王师北定中原日，家祭无忘告乃翁”。
结合陆游的身世再读这首词，就会感到更加亲切。那冷落、昏暗、风雨交加的环境，不就是陆游处身其中的政治环境吗？那无意争春、听任群花忌妒的风度，不正体现了陆游爱国无私、光明磊落、不屑于与投降误国的昏庸官僚们为伍的精神吗？那化粉犹香的品格，不正是陆游坚贞不屈、至死不移的崇高的爱国信念的写照吗？
当然，他有些孤芳自赏。对于几百年前的地主阶级诗人来说，这也是可以理解的。
有寄托的咏物词的成功，取决于写物的传神、比拟的贴切和寓意的深远。陆游这首《咏梅》，在这几方面是当之无愧的。

作者简介：
陆游（公元1125年11月13日－1210年1月26日），字务观，号放翁，越州山阴（今浙江绍兴）人，南宋诗人、词人。陆游是现留诗作最多的诗人，其一生笔耕不辍，今存九千多首，内容极为丰富。与王安石、苏轼、黄庭坚并称“宋代四大诗人”，又与杨万里、范成大、尤袤合称“南宋四大家”。

『贰』 卜算子咏梅毛译东赏析

答：一、卜算子咏梅毛译东赏析
梅花是中国古代文人墨客千年吟咏不绝的主题。宋代版林和靖，这位赏梅爱梅的权大隐士就有不断吟唱梅花的诗篇。以“妻梅子鹤”的感情寄寓于梅花之中，可谓爱梅之最的文人了。这里所据陆游咏梅词反其意而用之的《卜算子·咏梅》的确与陆游所写大相径庭。陆游写梅花的寂寞高洁，孤芳自赏，引来群花的羡慕与嫉妒。而主席这首诗却是写梅花的美丽、积极、坚贞，不是愁而是笑，不是孤傲而是具有新时代革命者的操守与傲骨。中国写梅之诗不计其数，大意境与大调子都差不多；毛主席的确以一代大诗人的风范，出手不凡，一首咏梅诗力扫过去文人那种哀怨、颓唐、隐逸之气，创出一种新的景观与新的气象，令人叹为观止，心服口服。
二、原文
卜算子·咏梅
读陆游咏梅词，反其意而用之。
风雨送春归，飞雪迎春到。已是悬崖百丈冰，犹有花枝俏。
俏也不争春，只把春来报。待到山花烂漫时，她在丛中笑。

『叁』 卜算子咏梅鉴赏

写梅花孤芳自赏的是下阕。

陆游《卜算子·咏梅》赏析

卜算子·咏梅 ·陆游

驿外断桥边，寂寞开无主。已是黄昏独自愁，更著风和雨。
无意苦争春，一任群芳妒。零落成泥碾作尘，只有香如故。

【赏析一】

这首《卜算子》以“咏梅”为题，这正和独爱莲之出淤泥而不染，濯清涟而不妖”的濂溪先生（周敦颐）以莲花自喻一样，作者亦是以梅花自喻。陆游曾经称赞梅花“雪虐风饕愈凛然，花中气节最高坚”（《落梅》）。梅花如此清幽绝俗，出于众花之上，可是如今竟开在郊野的驿站外面，破败不堪的 “ 断桥”，自然是人迹罕至、寂寥荒寒、梅花也就倍受冷落了。从这一句可知它既不是官府中的梅，也不是名园中的梅，而是一株生长在荒僻郊外的“野梅”。它既得不到应有的护理，更谈不上会有人来欣赏。随着四季的代谢，它默默地开了，又默默地凋落了。它孑然一身，四顾茫然—— 有谁肯一顾呢，它可是无主的梅呵。“寂寞开无主”这一句，词人将自己的感情倾注在客观景物之中，首句是景语，这句已是情语了。日落黄昏，暮色朦胧，这孑然一身、无人过问的梅花，何以承受这凄凉呢？它只有“愁”—— 而且是“独自愁”，这与上句的“寂寞”相呼应。驿外断桥、暮色、黄昏，本已寂寞愁苦不堪，但更添凄风冷雨，孤苦之情更深一层。“更著”这两个字力重千钧，前三句似将梅花困苦处境描写已至其但二句“更著风和雨”似一记重锤将前面的“极限”打得崩溃。这种愁苦仿佛无人能承受， 至此感情渲染已达高潮，然而尽管环境是如此冷峻，它还是“开”了！它，“ 万树寒无色，南枝独有花”（道源）；它，“万花敢向雪中出，一树独先天下春”（杨维桢）。上阕四句，只言梅花处境恶劣、于梅花只作一“开”字，但是其倔强、顽强已不言自明。

上阕集中写了梅花的困难处境， 它也的确还有 “ 愁”。从艺术手法说，写愁时作者没有用诗人、词人们那套惯用的比喻手法，把愁写得象这象那，而是用环境、时光和自然现象来烘托。况周颐说：“词有淡远取神，只描取景物，而神致自在言外，此为高手。”（《蕙风词话》）就是说，词人描写这么多“景物”，是为了获得梅花的“神致”；“深于言情者，正在善于写景”（ 田同之《西圃词说》）。上阕四句可说是“情景双绘”。让读者化一系列景物中感受到作者的特定环境下的心绪—— 愁！也让读者逐渐踏入作者的心境。这着实、妙！

下阕，托梅寄志。梅花，它开得最早。“万木冻欲折，孤根暖独回”（齐已）；“ 不知近水花先发，疑是经冬雪未消”（张谓）。是它迎来了春天。但它却“无意苦争春”。春天，百花怒放，争丽斗妍，而梅花却不去“苦争春”，凌寒先发，只有迎春报春的赤诚。“苦”者，抵死、拼命、尽力也。从侧面讽刺了群芳。梅花并非有意相争，即使“群芳”有“妒心”，那也是它们自己的事情，就“一任”它们去嫉妒吧。在这里，写物与写人，完全交织在一起了。草木无情，花开花落，是自然现象。其中却暗含着作者的不幸遭遇揭露了苟且偷安的那些人的无耻行径。说“争春”，是暗喻人事； “ 妒”，则非草木所能有。这两句表现出陆游性格孤高，决不与争宠邀媚、阿谀逢迎之徒为伍的品格和不畏谗毁、坚贞自守的崚.傲骨。

最后几句，把梅花的“独标高格”，再推进一层： “ 零落成泥碾作尘，只有香如故”。前句承上阕的寂寞无主、黄昏日落、风雨交侵等凄惨境遇。这句七个字四次顿挫：“ 零落”， 不堪雨骤风狂的摧残，梅花纷纷凋落了，这是第一层。落花委地，与泥水混杂，不辩何者是花，何者是泥了，这是第二层。从“碾”字，显示出摧残者的无情，被摧残者的凄惨境遇，这是第三层。结果呢，梅花被摧残、被践踏而化作灰尘了。这是第四层。看，梅花的命运有多么悲惨，简直不堪入目令人不敢去想像。读者在此时已融入了字里行间所透露出的情感中。但作者的目的决不是单为写梅花的悲惨遭遇，引起人们的同情；从写作手法上来说，仍是铺垫，是蓄势，是为了把下句的词意推上最高峰。虽说梅花凋落了，被践踏成泥土了，被碾成尘灰了，请看，“只有香如故”，它那“别有韵致”的香味，却永远“如故”，仍然不屈服于寂寞无主、风雨交侵的威胁，只是尽自己之能，一丝一毫也不会改变。即使是凋落了，化为“尘”了，也要“香如故” 。

末句具有扛鼎之力，它振起全篇，把前面梅花的不幸处境，风雨侵凌，凋残零落，成泥作的凄凉、衰飒、悲戚，一股脑儿抛到九霄云外去了。正是“末句想见劲节”（卓人月《词统》）。而这“劲节”得以 “ 想见”，正是由于此词十分成功地运用比兴手法作者以梅花自喻，以梅花的自然代谢来形容自己。此时，已将梅花人格化。“咏梅”，实为表白自己的思想感情，给我们留下了十分深刻的印象，成为一首咏梅的杰作。

【赏析二】

这是陆游一首咏梅的词，其实也是陆游自己的咏怀之作。上片写梅花的遭遇：它植根的地方，是荒凉的驿亭外面，断桥旁边。驿亭是古代传递公文的人和行旅中途歇息的处所。加上黄昏时候的风风雨雨，这环境被渲染得多么冷落凄凉！写梅花的遭遇，也是作者自写被排挤的政治遭遇。

下片写梅花的品格：一任百花嫉妒，我却无意与它们争春斗艳。即使凋零飘落，成泥成尘，我依旧保持着清香。末两句即是《离骚》“不吾知其亦已兮，苟余情其信芳”，“虽体解吾犹未变兮，岂余心之可惩”的精神。比王安石咏杏：“纵被东风吹作雪，绝胜南陌碾成尘”之句用意更深沉。

陆游一生的政治生涯：早年参加考试被荐送第一，为秦桧所嫉；孝宗时又为龙大渊、曾觌一群小人所排挤；在四川王炎幕府时要经略中原，又见扼于统治集团，不得遂其志；晚年赞成韩侂胄北伐，韩侂胄失败后被诬陷。我们读他这首词，联系他的政治遭遇，可以看出它是他的身世的缩影。词中所写的梅花是他高洁的品格的化身。

唐宋文人尊重梅花的品格，与六朝文人不同。但是象林和靖所写的“暗香、疏影”等名句，都只是高人、隐士的情怀；虽然也有一些作家借梅花自写品格的，但也只能说：“原没春风情性，如何共，海棠说。”（南宋肃泰来《霜天晓角·咏梅》）这只是陆游词“无意苦争春，一任群芳妒”的一面。陆游的友人陈亮有四句梅花诗说：“一朵忽先变，百花皆后香。欲传春信息，不怕雪埋藏。”写出他自己对政治有先见，不怕打击，坚持正义的精神，是陈亮自己整个人格的体现。陆游这首词则是写失意的英雄志士的兀傲形象。

『肆』 卜算子·咏梅的作品鉴赏

上阕写的正是深夜院中所见的景色。“缺月挂疏桐，漏断人初静。”营造了一个夜深人静、月挂疏桐的孤寂氛围，为幽人、孤鸿的出场作铺垫。“漏”指古人计时用的漏壶：“漏断”即指深夜。在漏壶水尽，更深人静的时候，苏轼步出庭院，抬头望月，又是一个多么孤寂的夜晚呀！月儿似乎也知趣，从稀疏的桐树间透出清晖，像是挂在枝桠间。这两句出笔不凡，渲染出一种孤高出生的境界。接下来的两句，“谁见幽人独往来，缥缈孤鸿影。”周围是那么宁静幽寂，在万物入梦的此刻，又有谁像自己这样在月光下孤寂地徘徊，就像是一只孤单飞过天穹的凄清的大雁呢？先是点出一位独来独往、心事浩茫的“幽人”形象，随即轻灵飞动地由“幽人”而孤鸿，使这两个意象产生对应和契合，让人联想到：“幽人”那孤高的心境，不正像缥缈若仙的孤鸿之影吗？这两句，既是实写，又通过人、鸟形象的对应、嫁接，极富象征意味和意之美地强化了“幽人”的超凡脱俗。物我同一，互为补充，使孤独的形象更具体感人。
下阕，更是把鸿与人同写，“惊起却回头，有恨无人省。”这是直写自己孤寂的心境。人孤独的时候，总会四顾，回头的寻觅，找到的是更多的孤独，“有恨无人省”，有谁能理解自己孤独的心呢？世无知音，孤苦难耐，情何以堪？“拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。”写孤鸿遭遇不幸，心怀幽恨，惊恐不已，在寒枝间飞来飞去，拣尽寒枝不肯栖息，只好落宿于寂寞荒冷的沙洲，度过这样寒冷的夜晚。这里，词人以象征手法，匠心独运地通过鸿的孤独缥缈，惊起回头、怀抱幽恨和选求宿处，表达了作者贬谪黄州时期的孤寂处境和高洁自许、不愿随波逐流的心境。作者与孤鸿惺惺相惜，以拟人化的手法表现孤鸿的心理活动，把自己的主观感情加以对象化，显示了高超的艺术技巧。
这首词的境界，确如黄庭坚所说：“语意高妙，似非吃烟火食人语，非胸中有万卷书，笔下无一点尘俗气，孰能至此！”这种高旷洒脱、绝去尘俗的境界，得益于高妙的艺术技巧。作者“以性灵咏物语”，取神题外，意中设境，托物寓人；对孤鸿和月夜环境背景的描写中，选景叙事均简约凝练，空灵飞动，含蓄蕴藉，生动传神，具有高度的典型性。[6]
冷寒的，也不止是沙洲和桐枝。有恨的，究竟是孤鸿还是幽人？静夜如此寂寞，又何须漏壶提醒辰次？月儿依然残缺。不见有清满的佳期！疏淡的笑墨，似写凄淡的夜色；清美的词境，难歇哀愤的心。作为刚到黄州时的词作，可以看出作者心内的紊乱。可正是在黄州，作者完成了自己处世哲学的形成。《赤壁怀古》、《赤壁赋》等篇章，才是作者对人生乐观冷静的态度。而写作此词时，应该还没有完成这种成熟。所以，从词中，读者看到的是一种冷清与寂寞的情怀。即使如此，此词还是很受后人推崇，如《山谷题跋》有云：“语意高妙，似非吃人间烟火语。”而“非胸中有数万卷书，笔下无一点俗气”则不能到。但是，正因为此词的仙骨气质，历来对这首词的主旨说法不一，有人认为是为王姓女子而作，有人认为是为温都监女作，即这是一首爱情词；但也有人认为是作者对现实不满，抒发愤懑之情的，也就是说这是一首影射、刺时之作；还有人认为这首词是写作者的寂寞之情的。有一种说法最为有趣。据《宋六十名家词·东坡词》载，此词还有一序，讲的是一个美丽而凄凉的故事。摘录如下：
惠州有温都监女，颇有色。年十六，不肯嫁人。闻坡至，甚喜。每夜闻坡讽咏，则徘徊窗下，坡觉而推窗，则其女逾墙而去。坡从而物色之曰：“当呼王郎，与之子为姻。未几，而坡过海，女遂卒，葬于沙滩侧。坡回惠，为赋此词。
前半段写的虚幻迷离，要不是前面有段引言：“惠州有温都监女，颇有色。年十六，不肯嫁人。”颇有点遇仙的感觉。
苏轼寓居定惠院，每到他深夜吟诗时，总有一位美女在窗外徘徊。当推窗寻找时，她却已经翻墙而去。此情此景岂非正是苏轼词上阕所写：“缺月挂疏桐，漏断人初静。谁见幽人独往来？缥缈孤鸿影。”由此说来，句中的幽人该是指那位神秘美丽的女子，上阕则是记录此事了。
当时苏轼六十几岁，张先七十还纳妾，六十岁也不算什么的。有人很愤慨他为什么不纳那个女子为妾，却物色王郎之子与她为姻，最终使她郁郁而亡。
这个女子好像是为苏轼而存在，在苏轼离开惠州后，女子就死去了，遗体埋葬在沙洲之畔。当苏轼回到惠州，只见黄土一堆，个中幽愤之情可想而知。于是，就赋了这篇著名的《卜算子》。由此可见，此首词的下阕是为了纪念那女子而写：“惊起却回头，有恨无人省。拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。”
这篇序言，短短的数十个字，就婉娩道出了一个感人肺腑，催人泪下的爱情故事，真是精彩绝伦，令人拍案叫绝。
吴曾《能改斋漫录》云：“其属意盖为王氏女子也，读者不能解。张右史文潜继贬黄州，访潘邠老，闻得其祥，题诗以志之云：空江月明鱼龙眠，月中孤鸿影翩翩。有人清吟立江边，葛巾藜杖眼窥天。夜冷月堕幽虫泣，鸿影翘沙衣露湿。仙人采诗作步虚，玉皇饮之碧琳腴。”
这个记载好像是为了证明那个序言的真实性而作，甚至还有诗为证。且不论其可信度到底有多高，这个故事在当时深入人心是肯定了的。
现今一般以唐圭璋先生的注释为准，他认为此词上片写鸿见人，下片写人见鸿。此词借物比兴。人似飞鸿，飞鸿似人，非鸿非人，亦鸿亦人，人不掩鸿，鸿不掩人，人与鸿凝为一体，托鸿以见人。东坡又有诗云：“人似秋鸿来有信，去如春梦了无痕。”（《正月二十二日与潘郭二生出郊游寻春忽记去年是日同至女王城作诗乃和并韵》）比喻人生来去如鸿雁，代代往复，生生不已。但一个人的经历又像春梦一样，去而无踪，难以追怀。可以作为对照。这首词应该是有政治寄托的，周济论词主“有寄托”与“无寄托”之说，以为“非寄托不入”，而“专寄托则不出”。东坡此词能臻此境，在于“非因寄托而为是词”，乃“触发于弗克自己，流露于不自知”。这正是苏轼的才学，气度，思想的体现。

『伍』 卜算子·咏梅的作品赏析

记得有人说，在党的领袖人物中，如果说毛泽东是一个具有文学气质的革命家，那么，瞿秋白则是一个具有革命精神的文学家（吴小龙《瞿秋白与毛泽东》）。乍一听，觉得这样的评价稍嫌偏颇，让人觉得有些贬低瞿秋白在中国历史中的地位。然而，仔细琢磨，这个断语也许更适合秋白先生。当阅读秋白先生早期的文字时，还不曾这样想。尤其读他的《饿乡纪程》时，那些文字中没有了传统文人的感喟，对于当时的国人而言，那些文字仿佛就是普洛米修斯带给人类的火种，那些文字便是“人类的曙光”，那些文字便激励着无数有志之士去践行自己的信仰。也只有读了他的《多余的话》、他的《浣溪沙》、他的《卜算子》，才能体会他最终的“心忧”。
读秋白先生的《卜算子》，首先会想到南宋爱国诗人陆游，然后便是毛泽东主席。先生即便是因五月榴花而赋，但是与陆游的《卜算子·咏梅》有太多相似。因此，我是把先生的《卜算子》当作咏梅诗词来品味的。
在文人墨客的眼中，梅是凌霜傲雪、冰清玉洁的，在中国传统文人的笔下，梅往往是人格的象征或意趣的指向。林和靖是厌倦尘世的喧嚣的，他笔下的梅便有了“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”的清丽淡雅；文天祥是不愧于民族英雄称谓的，在他笔下，梅花不但耐寒白如玉，而且始终是清香难灭。
有着文学气质的革命家——毛泽东主席也爱梅，他眼中的梅即便是面对着“悬崖百丈冰”，也依然俏丽地绽放，从诗词中很容易感受到主席乐观、豪迈、无私的情怀。有学者仔细探究了主席写这首词的背景，从中读出了政治寓意。认为“已是悬崖百丈冰”正是当时政治环境的象征，主席写这首词则是托梅寄志，表明中国共产党人的决心，在险恶的环境下决不屈服，勇敢地迎接挑战，直到取得最后胜利。对于此词的结尾，学者认为“从自喻的角度看，内含是他的人格志趣的外化物；再进一步引申，则表现了共产党人斗争在前，享受在后的崇高美德和奉献精神”。
与毛泽东主席不同，秋白先生作《卜算子》一词时，已经身陷狱中了。据载，关押秋白先生的长汀监所位于汀州试院的偏僻角落，那个小院的墙角倒是有一株石榴树（马卡丹《又到榴花似血时》）。正是在这里，先生以近似残酷的方式剖析着自己的思想，拷问着自己的灵魂。也许，正是在他仰望着云卷云舒之时，慨叹着花开花落之际，他完成了一个革命者与中国传统文人信念的完全交融，更为确切的说也许是完成了向具有*精神的文学家的回归。至于个人的荣辱得失以及人生归宿在先生看来，已经不是那么重要了，重要的是他对一切美好事物的眷恋，重要的是他依然有着对于人类终极理想的憧憬。于是，在69年前的今夜，他终于完成了引起无数争论，引出太多是非荣辱的《多余的话》。同样，在最后的日子里，秋白先生也用诗词委婉的道出了自己的心声。
“寂寞此人间，且喜身无主。眼底云烟过尽时，正我逍遥处。花落知春残，一任风和雨。信是明年春再来，应有香如故”——此为秋白先生所作《卜算子》一词；“驿外断桥边,寂寞开无主。已是黄昏独自愁,更著风和雨。无意苦争春,一任群芳妒。零落成泥碾作尘,只有香如故”，此为陆游的《卜算子·咏梅》原词。以两首词作比，很容易发现两位诗人相似的心境，而这种心境、旨趣与毛泽东主席乃至其他诗人是迥异的。“寂寞、无主、风和雨、花落（零落）、 香如故”是两位诗人共用的词语，这简单的几组词语恰恰概括了两位诗人相似的经历以及相似的情怀。
陆游诞生和成长的年代，正是宋王朝屡遭金国进犯之时。年幼的陆游早早就经历了逃亡的的苦难与艰辛，可以说，饱经战乱的生活感受，给童年时代的陆游留下了难以磨灭的影响。成年后的陆游念念不忘的是国耻，他渴望着抗敌复国。然而，他的一片丹心、他的爱国热忱却始终无法得以实现，于是忧国、爱民、誓死抗战成为了陆游诗词的主旋律。当然，由于心情的抑郁，陆游也常常“脱巾漉酒,拄笏看山”，他将他的一腔愁绪融入酒中，独自品饮。纵然报国无望，纵然自号“放翁”，然而，他内心中追求的依然是如梅一般的高洁，梅一般的清芬。这一点与秋白先生极为相似。
尽管秋白先生是看淡死后声名的人，然而他同样注重个人名誉。他曾说，人爱惜自己的历史比鸟爱惜自己的羽毛更甚，只不过他看重的是建立在真实、坦诚基础上的名誉。他曾经历的种种*****，他曾遭受的种种伤害，历史已经给予了澄清。然而在当时，他却沉默着，独自忍受着。“他其实不是被国民党杀的，是为左倾路线所杀。是自己的人按住了他的脖子，好让敌人的屠刀来砍。而他先是仔细地独白，然后就去从容就义”（梁衡《觅渡，觅渡，渡何处？》）。也只有到了生命即将终结之时，秋白才终于在精神上回归于真实自我。也只有在这时，我才感受到了秋白先生真实的道白。然而这样的述怀让我感到悲哀，我似乎听到了先生的叹息。
梁衡先生为了走近秋白，多次来到常州，他试图与秋白有一次灵魂的对话。然而，“瞿秋白实在是一个谜，他太博大深邃，让你看不清摸不透，无从写起但又放不下笔”。也只有在六年的思索后，梁衡先生联想到自秋白家门口缓缓流过的觅渡河，终于从中悟出了秋白不寻常的一生，梁衡先生叹曰：觅渡，觅渡，渡何处？
如秋白先生所言，他的人生是寂寞的。因为无论是作为领袖也罢，普通党员也罢，秋白的党性原则和组织原则极强，加之他那趋于内敛的性格，秋白自认为朋友不多，对于自己的爱人，秋白也是“只露一点口风”（瞿秋白《多余的话·告别》）。被关押在狱中之后，这样的感受便更加明显了。通过对心路历程的回顾与总结，秋白先生反而更加坦然，“眼底云烟过尽时，正我逍遥处”，对于先生而言，既然无法为他所遵循的主义再增光辉，生命的终结也许是最好的归宿。
对于秋白先生《卜算子》一词的下半阕，在我看来，也许有两点暗示。其一，秋白先生个人自喻；其二，暗指党的前途命运。因为“风和雨”，才导致了“春残花落”，无论是党也罢，秋白个人也罢，万里长征前夕是坎坷的，那时的党和中国革命是遇到了挫折的。纵然秋白先生没有在所有遗作中直接剖析党与中国革命所面临的困境，也没有指出中国革命应该坚持的具体措施，然而，他对于自身的总结，对于错误认识以及缺点的认真剖析，是否就是留给党乃至后人们的良方呢？万里长征的最终胜利，七大的胜利召开，是否能成为“信是明年春再来，应有香如故”的佐证呢？！
今夜，明月如霜；今夜，花香依旧。我在月夜的花香中聆听秋白，同样，我也在秋白先生的道白中思忖，在人生的历程中，在人类历史的长河中，无论是个人还是一个政党，究竟怎样才能永葆清芬、永远香如故？！撇开人为的光环，撇开盲目的附和，如果把握了求真务实的精髓，那是否就是秋白先生那并不多余的话中给出的答案呢？！

『陆』 卜算子咏梅的理解和解析

卜算子·咏梅
毛泽东
风雨送春归，飞雪迎春到。已是悬崖百丈冰，犹有花枝俏。
俏也不争春，只把春来报。待到山花烂漫时，她在丛中笑。
译文：
风风雨雨把冬天送走了， 漫天飞雪又把春天迎来。悬崖已结百丈尖冰，但梅花依然傲雪俏丽竞放。
梅花她虽然美丽但不与桃李争艳比美， 只是把春天消息来报。 等到满山遍野开满鲜花之时，她却在花丛中笑。
毛泽东这首词前有引语：“读陆游咏梅词，反其意而用之。”表明了创作契机。“风雨送春归，飞雪迎春到。”词的起句就以健笔凌云之势，表现出了与陆游明显的不同的胸襟与气魄。“风雨”、“飞雪”点出了四季的变化，时间的更替，“春归”、“春到”着眼于事物的运动，既给全篇造成了一种时间的流动感，又为下边写雪中之梅作了饱历沧桑的准备，词句挺拔，气势昂扬。一个“俏”字，不仅描画出梅花的艳丽形态，更兀现了梅花傲岸挺拔、花中豪杰的精神气质。诗人笔下的梅花充满着自豪感，坚冰不能损其骨，飞雪不能掩其俏，险境不能摧其志，这和陆游笔下“寂寞开无主”、“黄昏独自愁”的梅花形象，形成了鲜明的对比。

卜算子·咏梅
陆游
驿外断桥边，寂寞开无主。已是黄昏独自愁，更著风和雨。
无意苦争春，一任群芳妒。零落成泥碾作尘，只有香如故。
译文
驿站之外的断桥边，梅花孤单寂寞地绽开了花，无人过问。暮色降临，梅花无依无靠，已经够愁苦了，却又遭到了风雨的摧残。梅花并不想费尽心思去争艳斗宠，对百花的妒忌与排斥毫不在乎。即使凋零了，被碾作泥土，又化作尘土了，梅花依然和往常一样散发出缕缕清香。
这首词以清新的情调写出了傲然不屈的梅花，暗喻了自己的坚贞不屈，笔致细腻，意味深隽

『柒』 卜算子咏梅 赏析

赏析：

这是陆游一首咏梅的词，其实也是陆游自己的咏怀之作。陆游一生酷爱梅花，写有大量歌咏梅花的诗，歌颂梅花傲霜雪，凌寒风，不畏强暴，不羡富贵的高贵品格。诗所塑造的梅花形象中，有诗人自身的影子。

这首《卜算子》，也是明写梅花，暗写抱负。其特点是着重写梅花的精神，而不从外表形态上去描写。上片首二句说梅花开在驿外野地，不在金屋玉堂，不属达官贵人所有。后二句说梅花的遭遇：在凄风苦雨摧残中开放。它植根的地方，是荒凉的驿亭外面，断桥旁边。

驿亭是古代传递公文的人和行旅中途歇息的处所。加上黄昏时候的风风雨雨，这环境被渲染得多么冷落凄凉！写梅花的遭遇，也是作者自写被排挤的政治遭遇。

下片写梅花的品格：说他不与群芳争春，任群芳猜忌一任百花嫉妒，我却无意与它们争春斗艳。即使凋零飘落，成泥成尘，我依旧保持着清香。如果结合诗人一生累遭投降派的打击而报国之志不衰的情形来体会，真是“一树梅花一放翁”了。

陆游一生的政治生涯：早年参加考试被荐送第一，为秦桧所嫉；孝宗时又为龙大渊、曾觌一群小人所排挤；在四川王炎幕府时要经略中原，又见扼于统治集团，不得遂其志；晚年赞成韩侂胄北伐，韩侂胄失败后被诬陷。

读他这首词，联系他的政治遭遇，可以看出它是他的身世的缩影。词中所写的梅花是他高洁的品格的化身。唐宋文人尊重梅花的品格，与六朝文人不同。但是象林和靖所写的“暗香、疏影”等名句，都只是高人、隐士的情怀。

陆游这首词则是写失意的英雄志士的兀傲形象。我认为在宋代，这是写梅花诗词中最突出的两首好作品。这是陆游一首咏梅的词，其实也是陆游的咏怀之作。压住一“愁”字，表现了梅花的寂寞与无人问津，渗透的更是作者本身的孤独。

下阕写梅花的遭遇，也是作者自写被排挤的政治遭遇，而最后一句更是写出了梅花伶仃的孤芳自赏，陆游立志不与恶势力同流合污。

陆游一生主张坚决抗金、收复中原，因此为统治集团中求和派所压制。创作本词时陆游正处在人生的低谷，主战派被排挤压迫，士气低落，这首咏梅词，其实也是陆游自己的咏怀之作。

(7)卜算子咏梅赏析扩展阅读：

1、原文：

卜算子·咏梅

宋代：陆游

驿外断桥边，寂寞开无主。已是黄昏独自愁，更著风和雨。

无意苦争春，一任群芳妒。零落成泥碾作尘，只有香如故。

2、译文

驿站之外的断桥边，梅花孤单寂寞地绽开了花，无人过问。暮色降临，梅花无依无靠，已经够愁苦了，却又遭到了风雨的摧残。

梅花并不想费尽心思去争艳斗宠，对百花的妒忌与排斥毫不在乎。即使凋零了，被碾作泥土，又化作尘土了，梅花依然和往常一样散发出缕缕清香。

3、创作背景

宋高宗绍兴二十三年（1153），陆游赴临安应进士考试，因其出色的才华被取为第一，但因秦桧的孙子被排在陆游之后，触怒了秦桧，第二年礼部考试时居然被黜免。秦桧黜免陆游的原因，一方面是挟私报复，一方面也是因其“喜论恢复”，引起这一投降派首脑的嫉恨。

直到秦桧死后，陆游方开始步入仕途。这之后，陆游的仕途也并非一帆风顺，而是几起几落。他曾到过抗金前线，身着戎装投身火热的战斗生活，从而体会到了“诗家三昧”。从此那壮怀激烈的战斗场面和收复失地的强烈愿望成为其诗歌中最为动听的主旋律。

然而南宋小朝廷偏安一隅，对眼前的剩水残山颇为满足，并不真正想要恢复。即使有时不得不作出些姿态，也是掩人耳目，心不在焉。因此，陆游曾两次被罢官，力主用兵是最主要原因所在。尽管陆游的爱国热情惨遭打击，但其爱国志向始终不渝。

这在他的诗歌中得到了充分的体现。不难理解，其《卜算子·咏梅》正是以梅寄志的代表，那“零落成泥碾作尘，只有香如故”的梅花，正是诗人一生对恶势力不懈的抗争精神和对理想坚贞不渝的品格的形象写照。

『捌』 《卜算子咏梅》赏析的原文

卜算子·咏梅
朝代：近代
作者：毛泽东
原文：
读陆游咏梅词，反其意而用之。
风雨送春归，飞雪迎春到。已是悬崖百丈冰，犹有花枝俏。
俏也不争春，只把春来报。待到山花烂漫时，她在丛中笑。
译文
风雨把春天送归这里，飞舞的雪花又在迎接春天的来到。已经是冰封雪冻最寒冷的时候，悬崖边上还盛开着俏丽的梅花。
梅花虽然俏丽，但并不炫耀自己，只是为了向人们报告春天到来的消息。等到百花盛开的时候，她将会感到无比欣慰。
注释
①冰：形容极度寒冷。
②丛中笑：百花盛开时，感到欣慰和高兴。
③犹：还，仍然。
④俏：俊俏，美好的样子；（此处既能表现梅花的俏丽，又能表现革命者面对困难坚强不屈的美好情操。）
⑤烂漫：颜色鲜明而美丽。（文中指花全部盛开的样子）

卜算子·咏梅
朝代：宋代
作者：陆游
原文：
驿外断桥边，寂寞开无主。已是黄昏独自愁，更著风和雨。
无意苦争春，一任群芳妒。零落成泥碾作尘，只有香如故。
译文
驿站之外的断桥边，梅花孤单寂寞地绽开了花，无人过问。暮色降临，梅花无依无靠，已经够愁苦了，却又遭到了风雨的摧残。
梅花并不想费尽心思去争艳斗宠，对百花的妒忌与排斥毫不在乎。即使凋零了，被碾作泥土，又化作尘土了，梅花依然和往常一样散发出缕缕清香。
注释
①卜（bǔ）算子·咏梅：选自吴氏双照楼影宋本《渭南词》卷二。“卜算子”是词牌名。又名《百尺楼》《眉峰碧》《楚天遥》《缺月挂疏桐》等。万树《词律》卷三《卜算子》：“毛氏云：‘骆义鸟（骆宾王）用数名，人谓为“卜算子”，故牌名取之。’按山谷词，‘似扶著卖卜算’，盖取义以今卖卜算命之人也。”
②驿（yì）外：指荒僻、冷清之地。驿：驿站，供驿马或官吏中途休息的专用建筑。
③断桥：残破的桥。一说“断”通“簖”，簖桥乃是古时在为拦河捕鱼蟹而设簖之处所建之桥。
④寂寞：孤单冷清。
⑤无主：自生自灭，无人照管和玩赏。
⑥更：副词，又，再。著（zhuó）：同“着”，遭受，承受。更著：又遭到。
⑦无意：不想，没有心思。自己不想费尽心思去争芳斗艳。
⑧苦：尽力，竭力。
⑨争春：与百花争奇斗艳。此指争权。
⑩一任：全任，完全听凭；一：副词，全，完全，没有例外。任：动词，任凭。
⑪群芳：群花、百花。百花，这里借指诗人政敌──苟且偷安的主和派。
⑫妒(dù)：嫉妒。
⑬零落：凋谢，陨落。
⑭碾（niǎn）：轧烂，压碎。
⑮作尘：化作灰土。
⑯香如故：香气依旧存在。

『玖』 毛泽东诗词赏析——《卜算子 咏梅》

此词通过对梅花俊美而坚韧不拔形象的塑造，寄托了中华民族和中国共产党版人英勇无权畏，谦虚磊落，藐视各种困难的情怀，激励全党和全国人民坚持马克思主义真理，同修正主义和一切反动势力作不屈不挠的斗争，坚定理想的共产主义社会必然会实现的信心。

词中象征、拟人、衬托、比喻、夸张、对仗、顶真等多种修辞手法的巧妙运用，写出了梅花富于挑战性的个性和谦逊无私的高风亮节，较完美地实现了托物言志的目的。

(9)卜算子咏梅赏析扩展阅读：

原文：

卜算子·咏梅

【作者】毛泽东【朝代】近代

风雨送春归，飞雪迎春到。

已是悬崖百丈冰，犹有花枝俏。

俏也不争春，只把春来报。

待到山花烂漫时，她在丛中笑。

译文：

风风雨雨把春天送走了，漫天飞雪又把春天迎来。悬崖已结百丈尖冰，但梅花依然傲雪俏丽竞放。梅花她虽然美丽但不与桃李争艳比美，只是把春天消息来报。等到满山遍野开满鲜花之时，她却在花丛中笑。

创作背景

此词作于1961年，最早发表于1963年12月人民文学出版社出版的《毛主席诗词》。当时中国面临的国际环境是欧美封锁，苏联翻脸；面临的国内环境是经济困难，灾害重重。面对困难和压力，毛泽东想要表明共产党人的态度和斗志，便酝酿写下这首词。

『拾』 《卜算子·咏梅》这首诗怎么赏析

【原文】：
卜算子·咏梅
风雨送春归，飞雪迎春到。已是悬崖百丈冰，犹有花枝俏。
俏也不争春，只把春来报。待到山花烂漫时，她在丛中笑。

【译文】：
风风雨雨把冬天送走了， 漫天飞雪又把春天迎来。悬崖已结百丈尖冰，但梅花依然傲雪俏丽竞放。
梅花她虽然美丽但不与桃李争艳比美， 只是把春天消息来报。 等到满山遍野开满鲜花之时，她却在花丛中笑。

【赏析】：
毛泽东这首词前有引语：“读陆游咏梅词，反其意而用之。”表明了创作契机。“风雨送春归，飞雪迎春到。”词的起句就以健笔凌云之势，表现出了与陆游明显的不同的胸襟与气魄。“风雨”、“飞雪”点出了四季的变化，时间的更替，“春归”、“春到”着眼于事物的运动，既给全篇造成了一种时间的流动感，又为下边写雪中之梅作了饱历沧桑的准备，词句挺拔，气势昂扬。

接下来“已是悬崖百丈冰”一句，描绘出寒冬中梅花严酷的生存环境。但就在逼人的环境和险恶的氛围中，竟然“犹有花枝俏”。“悬崖”表明环境是如此险峻，“百丈冰”显示出寒威如此只酷烈，而梅花就在这冰凝百丈、绝壁悬崖上俏丽地开放着，一个“俏”字，不仅描画出梅花的艳丽形态，更兀现了梅花傲岸挺拔、花中豪杰的精神气质。诗人笔下的梅花充满着自豪感，坚冰不能损其骨，飞雪不能掩其俏，险境不能摧其志，这和陆游笔下“寂寞开无主”、“黄昏独自愁”的梅花形象，形成了鲜明的对比。

结合毛泽东这首词的写字背景看，词人如此地刻画梅花的形象，是有深刻的政治寓意的。当时正值我国遭受三年自然灾害，原苏联领导人有挑起中苏论战，对中国施加政治上的、经济上的、军事上的压力，内忧外困，共和国受到了严峻的考验。“已是悬崖百丈冰”正是当时政治环境的象征。作为中国共产党的领袖毛泽东，写这首词本是托梅寄志，表明中国共产党人的决心，在险恶的环境下决不屈服，勇敢地迎接挑战，直到取得最后胜利。虽然“已是悬崖百丈冰”，但“犹有花枝俏”--中国共产党就是傲霜斗雪的梅花。就是那俏丽的“花枝”。

下片，作者把梅花喻为报春的使者，进一步热情礼赞。英国诗人雪莱在《西风颂》中唱到：“严冬已经来临，春天还会遥远吗？”严冬中怒放的梅花，正是报春的最早使者，“俏也不争春，只把春来报”，这种无私五欲的品性，使梅花的形象更为丰满。

最后，词人以“待到山花烂漫时，她在丛中笑”作结，将词的境界推向更高一层。春天来临了，人间充满了柔和温暖的气息，悬崖上终于山花烂漫，一片绚丽。梅花以自己的赤诚迎来了灿烂的春天。此时，原来一枝独秀，傲然挺拔的梅花，没有丝毫的妒意，却很欣慰安祥地隐于烂漫的春色之中。

“丛中笑”三字，以传神之笔写出了梅花与山花共享春光的喜悦，特别是“笑”字，写出了梅花的神韵--既谦逊脱俗、又豁达大度的精神风采，极大升华了词的艺术境界。在陆游的原词中，梅花是遭“群芳妒”的，与众花是对立的，且以“香如故”自命清高，表现了他孤芳自赏、离群索居的情绪。毛泽东此词的结尾，突出梅花“丛中笑”的风度，从自喻的角度看，内含是他的人格志趣的外化物；再进一步引申，则表现了共产党人斗争在前，享受在后的崇高美德和奉献精神。

这首咏梅词，结构精致和谐，在塑造梅花形象时，上片重点写背景，以背景反衬对象，使梅花具有铮铮铁骨和挑战精神；下片则浓墨重彩写对象，突出梅花甘愿隐于百花之中的情操，使梅花具有明媚开朗至刚无欲的品格。一个“俏”字，成为过渡的桥梁，使词的境界浑然天成。自有咏梅诗词以来，毛泽东的这首词是前无古人的。