塞尚式名言
有关艺术家的名言名句
1、艺术是精神和物质的奋斗。
——宗白华
2、缺乏盛情的艺术家好似没有颜料的画家。
——巴里
3、我们的艺术应当比现实站更高，应当使人不脱离现实又高于现实。
——高尔基
4、画家在画室的门上应该大书：“室内有一双眼睛，为不幸的人洒同情之泪。”——贺拉斯
5、我们所经历的最美好的事情是神秘，它是所有真正的艺术和科学的源泉。——爱因斯坦
6、美术一旦脱离了真实，即使不灭亡，也会变得荒诞。
——托·卡莱尔
7、音乐是人生的艺术。
—— 施特劳斯
8、伟大的艺术品不像生活那样令人失望，它们并不像生活那样总是在一开始就把所有最好的东西都给了我们。
——马塞尔·普鲁斯特
9、艺术是人类的天性。——伯克
10、寻门而入，破门而出。
—— 许麟庐
11、艺术远不及生活重要，但如果没有艺术，生活就非常贫乏了。
——非洲
12、经典是这样一种著作——它不断引生批判它的种种论说的云朵，而又不停地将其摆脱，它永远不会完结它所要叙说的东西。
—— 卡尔维诺
13、电影应当给观众希望、感悟和好心情，因为要看绝望，观众可以在生活中看到免费的。
—— 摩根·弗里曼
14、太生活化了也就没有艺术了。
——爱献生
15、艺术的伟大意义，基本上在于它能显示人的真正感情、内心生活的奥秘和热情的世界。——罗曼·罗兰
16、艺术是高尚情操的宣泄。
—— 穆尔
17、艺术是发扬生命的，死神所在的地方就没有艺术。
—— 罗曼·罗兰
18、艺术的成功在于没有人工雕琢的痕迹。
——奥维德
19、任何美的艺术品都不可能没有一点小小的瑕疵，但真正的美却一定能够掩盖这些小小的瑕疵。——迦迪那
20、艺术是活的科学。
—— 科克托
21、没有思索和悲哀，就不会有文学。
——鲁迅、科学家不创造任何东西，而是揭示自然界中现成的隐藏着的真实，艺术家创造真实的`类似物。——冈察洛夫
22、艺术与科学既不同而又互相关联；它们在审美的方面交会。
——克罗齐
23、作画妙在似与不似之间，太似为媚俗，不似为欺世。学我者生，似我者死。
—— 齐白石
24、在艺术作品中，最富有意义的部分即是技巧以外的个性。
——林语堂
25、艺术不是技艺，它是艺术家体验了的感情的传达。
——列夫·托尔斯泰
26、艺术属于古老的世界，科学属于现代的世界。
—— 迪斯雷利
27、向生活和习俗里去找真正的范本，并且从那里吸收忠于生活的语言。
——贺拉斯
28、一切艺术、宗教都不过是自然的附属物。
——亚里士多德
29、艺术是一种享受，一切享受中最迷人的享受。
—— （法）罗曼。
罗兰
30、艺术或有谬误，自然却永不犯错。
—— （英）德莱敦
31、笨拙的艺术家永远载别人的眼镜。——罗丹
32、非出自情意的艺术，大概不能说是真正的艺术。
——德国
33、除了艺术之外，没有更妥善的逃世之方；而要与世界联系，也没有一种方法比艺术更好。——歌 德
34、艺术使自然更完美。
—— 雷诺兹
⑵ 莫奈名言名句
莫奈名言
1、画的立体，来自于它的阴影，人也是如此。——莫奈内
2、我们选择不拆穿爱情里的容谎言，无非害怕失去。——莫奈
3、我曾以为，留住光，就可以留住你。——莫奈
4、我想用一种鸟儿在唱歌的方式画画。——莫奈
5、我愿永远站在大海面前或波涛之巅。——莫奈
6、“我只能爱你一生一世，可这座我种下的花园，他们的生命足够穿越宇宙，伴你永生永世。”——莫奈
7、在我心中，梵·高是一个孤僻的、固执的、癫狂的、纯粹的、金色的灵魂。——莫奈
关于莫奈：
克劳德·莫奈（1840年-1926年），法国画家，印象派代表人物和创始人之一，人称“印象派之父”，擅长光与影的实验与表现技法。莫奈一生共遗留了500余件素描，2000多幅油画，作品以色彩和光线的精巧运用著称。
罗曼·罗兰说：“他的艺术是一个国家和一个时代的光荣。”莫奈的画被视为法国国宝，而他自己却认为，故居和花园才是他最美的作品。
“莫奈有一只眼，但天哪！那是多么厉害的眼睛！”这句“现代绘画之父”塞尚的博世名言，令人倍感好奇，莫奈的眼睛，到底是什么样的眼睛？
⑶ 如何理解"塞尚式的困惑"
结合二楼的答案我的补充：
“如果我望见街对面一位女士，她看起来是那么渺小，我对在那个空间中行走的微小形体感到奇妙，看着她愈变愈小，我的视线范围却变得大幅度扩大。一个上下四面八方浩瀚的空间在我眼前展开，几乎无边无际。如果我走进一间咖啡馆，我的视野几乎就是整个咖啡馆；它即刻变成巨大的空间。每当我看见这种空间时就感到很奇妙，因为它让我无法再确信一种实质的、绝对的实在性――我又怎么去解释它呢？一切事物都只是现象、不是吗？另外，如果这女人对我再靠近一点，我无法对她观看时，她的存在也就几乎终止了。要不就是情感搀杂进来；我想碰碰她，不是吗？观看的兴趣已经完全消失了”xv。
从地面上冒出来的小人，给了贾克梅蒂以巨大的创作灵感，他生产了一批又一批像火柴棍似削瘦的小型雕像。在一些批评家看来，这无非表现了艺术家某种偏执的个性感受，其结果无非是风格上的一点点改变和创新。这种过于简化的说法，或许掩盖了事情令人吃惊的一面。贾克梅蒂的独具慧眼的发现，并不主要表现在他把人看得越来越小、把周围的空间看得越来越大，而在于他至始至终忠实于现场的观看，只允许对象出现在以我为中心的视野中，而不允许它置身于抽象的几何空间中。
在另一处，贾克梅蒂更为明确地表述道，“有时候在咖啡馆，我注意到街道对面的人走过，看他们是那么的小，简直像微小的雕像，我发现这种情况非常的奇妙。对我而言，我已不可能将他们想象成事物的原形尺寸；在那种距离上，他们径直成为显现出来的现象。假如他们靠近过来，他们就变成了不同的人”xvi。从这段话可以看出，受到艺术家肯定的是“径直显现的现象”，被否定掉的显现方式有两种：一种是普通人在实际生活中看到的物，也即在性状大小上保持同一性的物（只有原始人才可能出于无知把远处的帆船和近处的帆船看成两个东西）；另一种是几何学框架下被规定的物，也即“事物的原形尺寸”，也即被拉近到手头加以抽象地研究的对象（object）。严格地说，无论是前者还是后者，都还不是人在他的锥形视域中真正“看到”的现象，是“所知”而不是“所见”。在贾克梅蒂所推崇的特殊的观看和呈现方式中，人或物最终从古典的四方盒子中解放了出来。唯有在这个意义上，我们才能正确领悟贾克梅蒂所说的“空间变得浩瀚无边”的含义。反之，如果我们依然把空间想象为一个方盒子，那么即便它大如宇宙，也绝无可能变成另一种空间。
毫无疑问，贾克梅蒂的新空间是随着一种新的观看方式诞生的。这一新的观看方式，不仅被用于雕塑，也被用于绘画。美国作家詹姆斯?诺德亲身见证了贾克梅蒂独具一格的绘画方式。贾克梅蒂的写生素描分为十二个阶段，在每一个阶段的末尾，贾克梅蒂都会像疯子一样把画好的肖像抹掉重来，这使得充当模特的诺德时常处于精神崩溃的边缘。是什么缘故使得贾克梅蒂的创作如此艰难，如此缺乏自信？不知出自何种体会，竟使得他对诺德感叹说，“得把所有的东西都扔掉。我得一切从零开始。不管怎么说，还是不可能把所看到的东西重新制造出来”xvii？
然而，无论是塞尚还是贾克梅蒂，都不是真正意义上从零开始的新手。有段时间，塞尚每天都会去卢浮宫看画，从他与加斯凯的谈话中我们可以得知，他在美术史方面的知识积累是惊人的。贾克梅蒂从小就受过良好的美术训练（他父亲是一位印象派画家），成年后又师从罗丹的学生Bourdelle学习，无论从哪方面来看，他都不是一个浅薄的艺术爱好者。当然，在他初学绘画时，也曾遇到过任何一个入门者都可能面临的那种困难，比如，因为无法把握梨的尺寸，结果把梨越画越小。学过素描的人都知道，只要正确把握梨和参照物之间的比例关系，无论把梨画大或画小，都是可以的。实际上，对于传统的素描方法来说，绘画者并不关心梨本身的大小，而是梨在三度空间中的位置以及梨与其他参照物之间的关系（即点、线、面之间的关系）。在这一点上，那些一心听从老师教导并顺利入门的学生可能并没有意识到，在这种行之有效的描绘方式中，梨本身恰好被蒸发掉了。而这对于成熟时期的贾克梅蒂来说，几乎是不可容忍的一种失误。也正因为这个缘故，他才不把他入门阶段所遇到的障碍视为一种完全的失败，而是反过来看作是一个富于启示性的起点。在这个意义上，贾克梅蒂以一种堪称顽固的方式保留了入门者在观察物时所产生的那种陌生感和惊诧感，并将它维持终身。
贾克梅蒂“随手”拾起的这项任务，并不是西方美术史上一个偶然的突变。站在西方美术史的角度来看，贾克梅蒂肩头担负的使命，恰好在于更彻底地去完成达?芬奇为后世画家提出的任务：“绘画是自然界一切可见事物的唯一的模仿者”xviii。达?芬奇的这一口号庄严雄伟，感奋人心，但是，在达?芬奇的口号和他的实施方案之间，长期以来存在着一个难以弥合的裂隙，在这个裂隙中，“物”本身即便不是消失得无影无踪，也是被严重损伤了。如何使物如其本然地呈现自己？这是贾克梅蒂以明确的方式、塞尚以隐含的方式为自己安排的任务。无独有偶，贾克梅蒂之友梅洛-庞蒂所信奉的现象学，其任务也正在于使物如其本然地呈现自身。在这里值得指出的一点不同是，塞尚和贾克梅蒂仅仅关注视觉中呈现的物，也即，以自然的方式向受过训练的画家眼睛显现的物xix，而不是日常生活中以各种方式与人打交道的物。
在古典透视理论中，画家“看到”的其实不是物，而是比例尺寸以及物与物的关系。由贾克梅蒂倡导的这一新的绘画观察法，预示了一种更接近于东方智慧的观物之道。“万物静观皆自得”。物在这里所处的境地，颇像郭象在《庄子注》中提到的“独化于玄冥之境”。物在画布上孤独地成长，随同物的生长，那玄冥的、浩瀚的空间也就连带着一齐涌现了。严格地说，随物涌现的并不是一般意义上的“空间”（space），而是晦暗混沌、不可名状的氛围（aura）。氛围和空间的区别在于，空间是个空盒子，可以盛装任何一物，氛围却不能离开每一个别之物，它随独一无二之物一同生长。
新的绘画方式不仅画出了物，也画出了物的显现方式，也即画出了氛围。物在有无之间。捕捉虚无中显现的物，与将物嵌入几何空间相比，其难度不知相去几千百里。唯有有此了悟，人们才能最终相信，塞尚和贾克梅蒂所遭遇的困难并不是自己虚构出来的，而是真有其事。不过，坚持以他们的方式来对待物、对待绘画，这在一个缺乏氛围的“机械复制时代”里，只可能是极少数人的事业。塞尚对加斯凯说，“我愿死于绘画”xx。一个人可以为绘画而死，但不能死得不明不白。塞尚和贾克梅蒂都是明白人，他们毕生的志向在于“使世界如何接触我们这件事成为可见的”xxi。谁对自然仍然保持着爱与新奇，谁就可以像他们那样画下去，画到死，不后悔。
⑷ 艺术类名人名言
爱美就是鉴赏……创造美就是艺术。——爱默生
古之圣贤，不愤则不作矣。不愤而作，譬如不寒而颤，不病而呻吟也，虽作何观乎？——李贽
每个伟大的艺术家都按照自己的意念铸造艺术。——雨果
那些在疯狂激励下由理智写成的作品是最美的。——安德烈·纪德
内容和完全适合内容的形式达到独立完整的统一，因而形成一种自由的整体，这就是艺术的中心。——黑格尔
如同人们只能在世界的背影上知觉事物一样，艺术表现的对象也是在宇宙的背景上显现的。——萨特
生活是严肃的，艺术是安详的。——《罗曼》
所谓千古不朽的艺术作品，特点就在不论时尚怎么改变，它总是有办法满足任何时尚中的任何人。——安德烈·纪德
伟大的艺术从来就是最富于装饰价值的。——毛姆
无论造型艺术还是舞蹈——音乐艺术，其起源同人们之间的物质交际工具的发展具有直接的联系。——舍尔斯托比托夫
要想逃避这个世界，没有比艺术更可靠的途径；要想同世界结合，也没有比艺术更可靠的途径。——歌德
一切美好的艺术都是来自人类的精神，不需要任何外表虚饰。——邓肯
艺术不重复那可见的，而是创造可见的。——克莱
艺术不仅满足美的要求，而且满足思想的要求。——宗白华
艺术不是手艺，它是艺术家体验到的感情的传递。——阿·托尔斯泰
艺术不是享乐、安慰和娱乐；艺术是一桩伟大的事业。艺术是人类生活中把人们的理性意识转化为感情的一种工具。——列夫·托尔斯泰
艺术到了成熟期，按照必然规律，就必须用人的形象来表现，因为只有在人的形象里，精神才获得符合它的在感性的自然界中的实际存在。——黑格尔
艺术的大道上荆棘丛生，这也是件好事，常人都望而却步，只有意志坚强的人例外。——雨果
艺术的最高境界是善良、纯真和美好。——罗兰
艺术对于因生活和劳动而疲倦的心灵是一种可口的良药。——高尔基
艺术就是感情，如果没有体积、比例、色彩的学问，没有灵敏的手，最强烈的感情也是瘫痪的。——罗丹
艺术如果没有震撼人们心灵的力量，引起人感情深处共鸣的内在感染力，它也就没有生命了。——靳凡
艺术是从生活中产生的。没有生活就没有艺术，但生活不等于艺术。——欧阳予倩
艺术是为了进步。艺术多一种用处就多一种美。——雨果
艺术是为正义的，它应该鼓动人们去歼灭一切的恶。——冯雪峰
艺术是永恒的，而生命却短促。如果来得及把理解的东西完成百分之一就好了，但结果只是万分之一。——列夫·托尔斯泰
⑸ 艺术名言名句大全集
1、艺术使自然更完美。——雷诺兹
2、屋中有画，等于悬挂了一个思想。——雷诺兹
3、音乐表达的是无法用语言描述，却又不可能对其保持沉默的东西。——维克多·雨果
4、艺术之艺术，词藻之神采，以及文学之光华皆寓于纯朴之中。——惠特曼
5、真山水之川谷，远望以取其势，近看以取其质。宏观取大势，微观取实质——郭熙
6、咬定青山不放松，立根原在破岩中。千磨万击还坚劲，任尔东西南北风。——郑板桥
7、神与心会，心与气合，行乎不得不行，止乎不得不止，绝无求工求意之意，而工处奇处蜚然与笔墨之外。——王原祁
8、科学家不创造任何东西，而是揭示自然界中现成的隐藏着的真实，艺术家创造真实的类似物。——冈察洛夫
9、在真正的音乐中，充满了一千种心灵的感受，比言词更好得多。——门德尔松
10、天地以生气成之，画以笔墨取之。——石涛
11、灵感全然不是漂亮地挥着手，而是如犍牛能竭尽全力工作时的心理状态。——柴可夫斯基
12、非出自情意的艺术，大概不能说是真正的艺术。——德国
13、艺术不是技艺，它是艺术家体验了的感情的传达。——列夫·托尔斯泰
14、我不相信科学的倾向对艺术是有利的。——夏加尔
15、没有民族性的音乐是不存在的。实际上，一般认为是全人类的音乐都是具有民族性的。——俄·里姆斯基·科萨科夫
16、最好的音乐是这种音乐，它能够使最优秀、最有教养的人快乐，特别是使那个在品德和修养上最为卓越的一个人快乐。——柏拉图
17、音乐是生活中最美好的一面。——恩格斯
18、音乐是建筑在美的基础上面的一种艺术。——青主
19、真正创作音乐的是人民，作曲家只不过把它们编成曲子而已。——格林卡
20、没有早期音乐教育，干什么事我都会一事无成。——爱因斯坦
21、艺术是大自然映现在人间的东西，重要的是要好好磨镜子。——罗丹
22、艺术的成功在于没有人工雕琢的痕迹。——奥维德
23、当艺术穿着破旧衣衫时，最容易让人认出它是艺术。——德·尼采
24、莫把丹青等闲看，无声诗里颂千秋。——徐谓
25、艺术是活的科学。——科克托
26、体操和音乐两个方面并重，才能够成为完全的人格句子大全http://www.1juzI.coM/。因为体操能锻炼身体，音乐可以陶冶精神。——柏拉图
27、艺术属于古老的世界，科学属于现代的世界。——迪斯雷利
28、凡操千曲而后晓声，观千剑而后识器。——刘勰
29、音乐是思维着的声音。——雨果
30、为艺术而艺术，不会比为喝酒而喝酒更有意义。——毛姆
31、艺术给我们插上翅膀，把我们带到很远很远的地方。——俄·契诃夫
32、莫把丹青等闲看，无声诗里颂千秋。——明·徐谓
33、作画贵在似与不似之间，不似则欺世，似则媚俗。——齐白石
34、画素描是从我们看不见的东西开始，而以看见的东西结束。——博巴
35、真实地表现自然，却仍然充满艺术的美。——查·丘吉尔
36、我们所经历的最美好的事情是神秘，它是所有真正的艺术和科学的源泉。——爱因斯坦
37、不同生活接触，就不能为生活创作。不锻炼自己的人格，无由产生伟大的作品。——聂耳
38、艺术的敌人就是不学无术。——塞·约翰逊
39、音乐中含有“美感”，能使人态度娴雅，深思清爽，去野入文，怡然自得，以领略有生之乐。——王光祈
40、艺术的第一目的是再现现实。——车尔尼雪夫斯基
41、雕刻无须独创，它需要的是生命。——罗丹
42、音乐，是人生最大的快乐；音乐，是生活中的一股清流；首先，是陶冶性情的熔炉。——冼星海
43、向生活和习俗里去找真正的范本，并且从那里吸收忠于生活的语言。——贺拉斯
44、艺术是感情的传递。——列夫·托尔斯泰
45、艺术是发扬生命的，死神所在的地方就没有艺术。——罗曼·罗兰
46、寻门而入，破门而出。——许麟庐
47、音乐是人生的艺术。——施特劳斯
48、不爱音乐不配作人，虽然爱音乐，也只能称半个人。只有对音乐倾倒的人，才可完全称作人。——黑格尔
49、艺术的基础存在于道德的人格。——罗斯金
50、发掘生活的美是我最大的乐趣。——杨之光
51、我的造型法是由纯粹的形式和色彩构成，与自然的结构完全无关。——瓦萨雷利
52、读书不多，画则不能进于雅；观理不清，则画不能规于正。——苏轼
53、人不可有傲气，但不可无傲骨。——徐悲鸿
54、只有动情写作的作品才能动人以情。——塞·泰·柯尔律治
55、音乐是心灵的迸发。它不象化学那样能进行实验分析。对伟大的音乐来说只有一种真正的特性，那就是感情。——弗德雷里克·柏辽兹
56、艺术是一种使我们达到真实的假想。——毕加索
57、美术一旦脱离了真实，即使不灭亡，也会变得荒诞。——托·卡莱尔
58、美术所以能产生科学，全从“真美合一”的观念产生出来。他们觉得真即是美，又觉得真才是美，所以求美，先从求真入手。——梁启超。
59、离开了人民，艺术就没有了土壤。——梁明诚
60、音乐用理想的纽带把人类结合在一起。——瓦格纳
61、音乐不只是表达的艺术，它还是能引起激动的艺术。——法·费提斯
62、音乐歌颂人们的生活，引导人们走向光明的未来。——苏·普罗科菲耶夫
63、艺术正如生活那样，它是无穷无尽的。因此枣也不可能有什么能使我们认为还有比本身就是时代的海洋的音乐更美好的东西。——罗曼·罗兰
64、应从习作中寻求快乐。——塞尚
65、艺术乃德行的宝库。——巴尔扎克
66、像诗是词汇的和声一样，音乐是音符的和声；像诗是散文和演说的升华一样，隐约是诗的升华。——英·珀赛尔
67、艺术与科学既不同而又互相关联；它们在审美的方面交会。——克罗齐
68、艺术家对于自然有着双重关系：他既是自然的主宰，又是自然的奴隶。——歌德
69、对美的感知和理解是审美教育的核心，是审美的要点。——苏霍姆林斯基
70、让自由的艺术和音乐本身美的规律冲破技术的樊篱，给思想和心灵以自由。——海顿
71、似者媚俗，不似者欺世，妙在似与不似之间。——齐白石
72、顽强的毅力可以克服任何障碍。——达·芬奇
73、每部杰作是激情迸发的产物。——迪斯累利
74、将自己的职业作为武器，去抗争，去争取自由，要相信自己，负己之责，凭借自己的力量去与社会斗争。——安藤忠雄
75、音乐教育——不是培养音乐家，首先是培养人。——苏霍姆林斯基
76、诗歌是艺术的女王。——托·斯普拉特
77、一个作家阐述的真理比别人更少，仅仅因为他讲述了更多的真实，这是永恒的规律。——麦考莱
78、科学和艺术是一枚硬币的两面。——李政道
79、我在旋律上花费很多功夫。重要的事情不在于旋律的开始，而是把它继续下去，发展成完满的艺术形象。——R·斯特劳斯
80、意存笔先，画尽意在。——唐·张彦远
81、通过音乐并在音乐中教育我们的孩子。——英·海伦·辛普森
82、我们的艺术应当比现实站更高，应当使人不脱离现实又高于现实。——高尔基
83、除了艺术之外，没有更妥善的逃世之方；而要与世界联系，也没有一种方法比艺术更好。——歌德
84、音乐语言的真正活动范围就像其他艺术的活动范围一样是没有界限的。——俄·谢洛夫
85、欲立艺者，先立人。——齐白石
86、电影应当给观众希望、感悟和好心情，因为要看绝望，观众可以在生活中看到免费的。——摩根·弗里曼
87、艺术恒久，生命短暂。——英国
88、在油画的后面，跳动着画家的脉膊，在塑像之中，呼吸着雕刻家的灵魂。——里尔夫
89、绘画有两种：一种为物质的，一为精神的。——康定斯基
90、拍摄有分量有深度的作品：不妨锁定一个主题，用一辈子时间去拍摄！——SanmAbel
91、一遍又一遍地看手工作，来它二十来次，但每次都得从头开始，直到完全满意为止。——马蒂斯
92、任何美的艺术品都不可能没有一点小小的瑕疵，但真正的美却一定能够掩盖这些小小的瑕疵。——迦迪那
93、说起一生对于美术的爱，其实仍然萌芽在小学。——三毛
94、应知天道酬勤，不叫一日闲过。——齐白石
95、艺术的伟大意义，基本上在于它能显示人的真正感情、内心生活的奥秘和热情的世界。——罗曼·罗兰
⑹ 关于艺术家的名言
1.灵感不过是“顽强的劳动而获得的奖赏”。——列宾
2.人生就像顺小河漂流的软木塞。 ——雷诺阿
3.美术是揭示真理的谎言。——毕加索
4.艺术并不是真理。艺术是谎言，然而这种谎言能教育我们去认识真理。——毕加索
5.应从习作中寻求快乐。——塞尚
6.我欠你的绘画真理，我将在画中告诉你。——塞尚
7.一遍又一遍地看手工作，来它二十来次，但每次都得从头开始，直到完全满意为止。——马蒂斯
8.我早已达到技精艺熟，可是如今我在研究自己的表现手段时，似乎觉得自己刚开始学习. ——马蒂斯
9.谁想献身绘画，谁首先就得通晓语言。——马蒂斯
10.人不可有傲气，但不可无傲骨。——徐悲鸿
11.绘画有两种：一种为物质的，一为精神的。——康定斯基
12.那些长于表现技巧的艺术家则不能称真正的艺术家，因为他们的目的是在于满足人的欲望，因此他将自然的艺术、写实艺术的艺术统称做“无目的的艺术”。这类艺术“是一种遭到阉割艺术，不可来。” ——康定斯基
13.虽然建筑的形态、空间及外观要符合必要的逻辑性，但建筑还应该蕴涵直指人心的力量。这一时代所谓的创造力就是将科技与人性完美结合。而传统元素在建筑设计中担任的角色应该像化学反应中的催化剂，它能加速反应，却在最终的结果里不见踪影。——丹下健三
14.将自己的职业作为武器，去抗争，去争取自由，要相信自己，负己之责，凭借自己的力量去与社会斗争。——安藤忠雄
15.艺术，就是自然与人。——培根
16.绘画愈像雕刻，映在我眼里愈觉得它是出色的作品，雕刻愈像绘画，我就愈觉得它是拙劣的作品；雕刻是绘画的火把，它们就如太阳与月亮的光，有天壤之别。——米开朗琪罗
17.杰出的艺术家怀有的任何心思，都有本事透过一块大理石表现无遗。——米开朗琪罗
18.所谓大师，就是这样的人：他们用自己的眼睛去看别人见过的东西，在别人司空见惯的东西上能够发现出美来。——罗丹
19.美是到处都有的。对于我们的眼睛，不是缺少美，而是缺少发现。——罗丹
20.艺术是大自然映现在人间的东西，重要的是要好好磨镜子。——罗丹
21. 雕刻无须独创，它需要的是生命。——罗丹
22.任何倏忽的灵感事实上不能代替长期的功夫。——罗丹
23.我不画我所看见的,我画我所知道的。——毕加索
24.为了生活中努力发挥自己的作用，热爱人生吧。—— 罗丹
25.世间的活动，缺点虽多，但仍是美好的。—— 罗丹
26.工作就是人生的价值，人生的欢乐，也是幸福之所在。 —— 罗丹
27.顽强的毅力可以克服任何障碍.——达·芬奇
28.色彩像炸弹一样具有威力,可是也像炸药一样,要有很好的方法控制它。——张大千
29.痛苦会过去，美会留下——雷诺瓦
⑺ 华加索的名言有什么
1、绘画的技巧成分越少，艺术成分就越高."
2、"当我们以忘我的精神去工作时，有时我们所作的事会自动地倾向我们。不必过分烦恼各种事情，因为它会必然或偶然地来到你身边，我想死亡其实也是一样的”
3、优秀的艺术家模仿，伟大的艺术家则是剽窃。
4、呵！高尚的风度！多可怕的东西！风度乃是创造力的敌人。
5、艺术是个谎言，但却是一个真理的谎言。
6、我的生活常常是戏剧性的，但决不是悲剧的。
7、我从不寻找，我只是发现。
8、人们以为我画的斗牛是从生活中来，其实那之前我还没钱买票看斗牛。
9、风格对画家而言是最危险的敌人，画家死了之后，绘画才有风格。
10、我的作品和莎士比亚的作品一样，里面常常有些讽刺和相对粗俗的东西。这样做，我的作品就能深入所有的人。
11、没必要非要画一位带枪的男人，一只苹果也同样可以预示革命。
12、绘画中的技巧成分越少，其中的绘画成分就越多。
13、画画的技巧成分越少，艺术成分就越高。
14、在绘画中，寻找是无聊的，发现才是根本。
15、重要的事是创造，不是别的，创造是一切。
16、每次见到小孩子在街上、在沥青路面或在墙上乱涂乱画，我都会停住脚步……他们笔下的东西往往令人感到意外……总可以让我学到一些东西……
17、每一次创造都是始于破坏。
18、这个世界谈艺术，第—是你们中国人有艺术；其次为日本，日本的艺术又源自你们中国；第三是非洲黑人有艺术。除此之外，白种人根本无艺术，不懂艺术，这么多年来，我常常感到莫名其妙。为什么有这么多中国人乃至东方人来巴黎学艺术！这话，以我看来，似有恭维客气的意味，但从另一方面，也可见毕加索对东方艺术评价极高，也反映了他身为世界艺术大师，仍虚怀好学。
19、画画就是一种写日记的方式。(www.lz13.cn)
20、线条与色彩就是我的武器。我正试图用我的方式去表现出我认为是最正确、最美好，自然也就是像所有伟大艺术家所熟悉的最美的一切。
21、绘画比我厉害，它使我惟命是从。
22、艺术是揭示真理的谎言。
23、艺术并不是真理、艺术是谎言，然而这种谎言能教育我们去认识真理。
24、每个孩子都是艺术家，问题在于你长大成之后是否能够继续保持艺术家的灵性。
25、画家的眼睛，可以看到高于现实的东西，他的作品就是唤起人们的想象。
26、我的艺术一点也不是抽象的，况且抽象艺术并不存在，而且也不可能存在，艺术总是现实的表现。
27、塞尚并没有真正去画苹果，他画的是这些圆形上的空间的重量。
28、我的生命就是工作，而且是不停的工作。
（愿我的答案令您满意。)
⑻ 艺术名言名句优美句子摘抄
1、艺术使自然更完美。——雷诺兹
2、屋中有画，等于悬挂了一个思想。——雷诺兹
3、音乐表达的是无法用语言描述，却又不可能对其保持沉默的东西。——维克多·雨果
4、艺术之艺术，词藻之神采，以及文学之光华皆寓于纯朴之中。——惠特曼
5、真山水之川谷，远望以取其势，近看以取其质。宏观取大势，微观取实质——郭熙
6、咬定青山不放松，立根原在破岩中。千磨万击还坚劲，任尔东西南北风。——郑板桥
7、神与心会，心与气合，行乎不得不行，止乎不得不止，绝无求工求意之意，而工处奇处蜚然与笔墨之外。——王原祁
8、科学家不创造任何东西，而是揭示自然界中现成的隐藏着的真实，艺术家创造真实的类似物。——冈察洛夫
9、在真正的音乐中，充满了一千种心灵的感受，比言词更好得多。——门德尔松
10、天地以生气成之，画以笔墨取之。——石涛
11、灵感全然不是漂亮地挥着手，而是如犍牛能竭尽全力工作时的心理状态。——柴可夫斯基
12、非出自情意的艺术，大概不能说是真正的艺术。——德国
13、艺术不是技艺，它是艺术家体验了的感情的传达。——列夫·托尔斯泰
14、我不相信科学的倾向对艺术是有利的。——夏加尔
15、没有民族性的音乐是不存在的。实际上，一般认为是全人类的音乐都是具有民族性的。——俄·里姆斯基·科萨科夫
16、最好的音乐是这种音乐，它能够使最优秀、最有教养的人快乐，特别是使那个在品德和修养上最为卓越的一个人快乐。——柏拉图
17、音乐是生活中最美好的一面。——恩格斯
18、音乐是建筑在美的基础上面的一种艺术。——青主
19、真正创作音乐的是人民，作曲家只不过把它们编成曲子而已。——格林卡
20、没有早期音乐教育，干什么事我都会一事无成。——爱因斯坦
21、艺术是大自然映现在人间的东西，重要的是要好好磨镜子。——罗丹
22、艺术的成功在于没有人工雕琢的痕迹。——奥维德
23、当艺术穿着破旧衣衫时，最容易让人认出它是艺术。——德·尼采
24、莫把丹青等闲看，无声诗里颂千秋。——徐谓
25、艺术是活的科学。——科克托
26、体操和音乐两个方面并重，才能够成为完全的人格。因为体操能锻炼身体，音乐可以陶冶精神。——柏拉图
27、艺术属于古老的世界，科学属于现代的世界。——迪斯雷利
28、凡操千曲而后晓声，观千剑而后识器。——刘勰
⑼ 毕加索的名言
"绘画的技巧成分越少，艺术成分就越高."
"当我们以忘我的精神去工作时，有时我们所作的事会自动地倾向我们。不必过分烦恼各种事情，因为它会必然或偶然地来到你身边，我想死亡其实也是一样的”
“每个孩子都是艺术家，问题在于你长大成之后是否能够继续保持艺术家的灵性。”
“在这个世界谈艺术，第—是你们中国人有艺术；其次为日本，日本的艺术又源自你们中国；第三是非洲黑人有艺术。除此之外，白种人根本无艺术，不懂艺术，这么多年来，我常常感到莫名其妙．为什么有这么多中国人乃至东方人来巴黎学艺术！” 这话，以我看来，似有恭维客气的意味，但从另一方面，也可见毕加索对东方艺术评价极高，也反映了他身为世界艺术大师，仍虚怀好学。
Art is a lie that tells the truth (美术是揭示真理的谎言)。 这句话很好地点出了他一生为之奋斗，追求的风格。
『优秀的艺术家模仿,伟大的艺术家则是剽窃。』
“艺术并不是真理.艺术是谎言,然而这种谎言能教育我们去认识真理”
毕加索(1881-1973),他的名言太多了（比如：这是你们的杰作，这句话是他对法西斯的德国兵说的，这句话生生的反映了毕加索对战争的痛恨以及他的幽默机智在故事里展露无遗 ）。其实他本身就是一部传奇，而一整部书可能都难以概括他的多姿多彩，天才巨作和绯闻层出不穷的传奇人生。他的对艺术的不断追求和探索和自我超越，对生命的呕歌和激情，作品中洋溢的童真纯朴，以及对丑恶，战争和黑暗世界的鞭鞑，无不给世人留下了深刻的印象。而他自己放浪不羁的爱情婚姻和家庭生活，也成了人们争议不休的话题。