听琴诗赏析
❶ 听琴的的古诗词
《听琴》
年代: 宋 作者: 陆游
疏帘曲槛苹风凉，细腰美人藕丝裳，绿藤水文穿矮床，玉指纤回纤弹履霜。答
高林莺啭日正长，幽涧泉鸣夜未央。
哀思不怨和而庄，有齐淑女礼自防。
世人但惑青楼倡，琵琶箜篌杂胡羌。
试听一曲醒汝狂，文姬指法传中郎。
❷ 谁有唐诗《听弹琴》和它的赏析急需！
《听弹琴》
作者：刘长卿
泠泠七弦上，静听松风寒。
古调虽自爱，今人多不弹。
注解：
1、泠泠：洋溢貌。
2、七弦：古琴有七条弦，故称七弦琴。
3、松风寒：松风，琴曲名，指《风入松》曲。寒：凄清的意思。
韵译：
凄清的音乐发自七弦古琴，
静静细听是风入松的古音。
我就爱这令人神往的古曲，
只可惜如今世上不太流行。
赏析：
这是一首借咏古调的冷落，不为人所重视，来抒发怀才不遇，世少知音的小诗。前两句描摹音乐境界，后两句抒发情怀。全诗从对琴声的赞美，转而对时尚慨叹，流露了诗人孤高自赏，不同凡俗，稀有知音的情操。
伯牙子期即因琴结为知己，故弹琴有知音之意。“泠泠”形容琴声的清越，逗起“松风寒”三字。“松风寒”以风入松林暗示琴声的凄清，极为形象，引导读者进入音乐的境界。“静听”二字描摹出听琴者入神的情态，可见琴声的超妙。高雅平和的琴声，常能唤起听者水流石上、风来松下的幽清肃穆之感。而琴曲中又有《风入松》的调名，一语双关，用意甚妙。
如果说前两句是描写音乐的境界，后两句则是议论性抒情，牵涉到当时音乐变革的背景。汉魏六朝南方清乐尚用琴瑟。而到唐代，音乐发生变革，“燕乐”成为一代新声，乐器则以西域传入的琵琶为主。“琵琶起舞换新声”的同时，公众的欣赏趣味也变了。受人欢迎的是能表达世俗欢快心声的新乐。穆如松风的琴声虽美，如今毕竟成了“古调”，又有几人能怀着高雅情致来欣赏呢？言下便流露出曲高和寡的孤独感。“虽”字转折，从对琴声的赞美进入对时尚的感慨。“今人多不弹”的“多”字，更反衬出琴客知音者的稀少。有人以此二句谓今人好趋时尚不弹古调，意在表现作者的不合时宜，是很对的。刘长卿清才冠世，一生两遭迁斥，有一肚皮不合时宜和一种与流俗落落寡合的情调。
他的集中有《幽琴》（《杂咏八首上礼部李侍郎》之一），全诗为：
“月色满轩白，琴声宜夜阑。
飗飗青丝上，静听松风寒。
古调虽自爱，今人多不弹。
向君投此曲，所贵知音难。”
其中四句就是这首听琴绝句。“所贵知音难”也正是诗的题旨之所在。“作诗必此诗，定知非诗人”，诗咏听琴，只不过借此寄托一种孤芳自赏的情操罢了。
❸ 韩愈的《听颖师弹琴》的诗和赏析
听颖师弹琴①
韩 愈
呢呢儿女语，
恩怨相尔汝。②
划然銮轩昂，
勇士赴敌场。
浮云柳絮无根蒂，
天地阔远随飞扬。
喧啾百鸟群，
忽见孤凤凰。
跻攀分寸不可上，
失势一落千丈强。
嗟余有两耳，
未省听丝篁。③
自闻颖师弹，
起坐在一旁。
推手遽止之，
湿衣泪滂滂。
颖乎尔诚能，
无以冰炭置我肠。④
【作者】
768－824，字退之，排行二，河南河阳（今河南孟县）人。郡望昌黎，世称韩
昌黎。贞元八年 (792)进士。曾任宣武及宁武节度使判官。其后任监察御史等
职。贞元十九年 (803)因言关中旱灾贬阳山（今属广东）令。元和中，随裴度
平淮西，迁刑部侍郎。因谏迎佛骨，贬潮州刺史。穆宗时，召为国子祭酒、终
吏部侍郎，世称韩吏部。缢文，世称韩文公。散文与柳宗元齐名，同倡古文运
动，为“唐宋八大家”之一。其诗驱驾气势，雄奇壮伟，光怪陆离。虽有因避
熟求生、以文为诗、追求奇险而缺少韵味之作，但其木色则是雄厚博大，波澜
壮阔。有《昌黎先生集》，《全唐诗》存诗十卷。
【注释】
①颖师：名颖，师是僧的通称。来自天竺，元和间在长安，以弹琴著名，李贺
有《听颖师弹琴歌》记其事。 ②相尔汝：关系亲密，互称尔、汝。 ③未省
（音醒）：不懂。丝篁：丝、竹，即弦乐器和管乐器，这里泛指音乐。 ④冰
炭置肠：冰极冷，炭（火）极热，指两种相反的情感剧烈冲击。
【赏析】
一开头即紧扣“听弹琴”展现音乐境界。前两句写琴声细柔宛转，仿佛小
儿女切切私语，谈情说怨。三、四句写琴声骤变昂扬，有如勇士冲锋陷阵，杀
声震宇。七、八句形容在一片和声泛音中主调高扬，怡似百鸟喧啾声中忽有凤
凰朗吟。九、十句摹写声调由高滑低，戛然而止，就像攀登险峰，在再也无法
升高分寸的时候突然失足跌落，直跌到谷底。以上十句，连用贴切生动的比喻，
把飘忽多变的乐声转化为绘神绘色的视觉形象，并且准确地表现了乐曲蕴含的
情境。诗人在运用不同比喻时还善于配合相适应的语音，更强化了摹声传情的
效果。例如前两句比以儿女之情，十个宇除“相”字外，没有开口呼，语音轻
柔细碎，与儿女私语的情境契合。三、四句拟以英雄气概，便以开口呼“划”
字领起，用洪声韵“昂”、“扬”作韵脚，中间也多用高亢的语音，恰切地传
达出昂扬奋进的情境。
以下八句写自己听琴的感受，既对复杂多变的琴声起恻面烘托作用，又含
蓄地传达了自己的某种情感共呜，加强了全诗的抒情性。听琴而“起坐在一旁”
——忽而站起，忽而坐下，又忽而站起，——顾不得对“一旁”的弹琴者有无
干扰；仅五个字，便以形传神，通过听琴者情感波涛的剧烈变化，烘托了琴声
的波澜叠起、变态百出。写琴声由高滑低而用“跻攀分寸不得上，失势一落千
丈强”的比喻，并且“推手遽止之”，不让颖师再弹下去，而他的反应是“湿
衣泪滂滂”，表明正是这种情境触发了诗人的身世之感。此诗作于元和十一年
(816)因受谗言被降为右庶子以后。仕途“跻攀”，“分寸”之升，巳极艰辛，
而一旦“失势”，即“一落千丈”。由琴声而联想到自己的遭遇，原是很自然
的。
此诗与白居易的《琵琶行》、李贺的《李凭箜篌引》各有独创性而异曲同
工，都是摹声传情的杰作。
❹ 有什么描写听琴的古诗词
若言琴上有琴声，放在匣中何不鸣？《琴诗》苏轼
如果说琴声发自琴，那把它放进盒子里为什么不响呢？
主人有酒欢今夕，请奏鸣琴广陵客。《琴歌》李颀
主人摆酒今晚大家欢聚，琴师拨动琴弦助兴酒宴。若言声在指头上，何不于君指上听？ 《琴诗》苏轼
如果说琴声发自手，为何你的手上听不到声音？一声已动物皆静，四座无言星欲稀。《琴歌》李颀
他的琴声一响万物寂静，四座无言屏气凝神倾听。身外都无事，舟中只有琴。《船夜援琴》白居易
此刻身心澄净，除了舟中的琴，没有任何事情的骚扰，且独坐，淡然一曲吧！每于断林荒荆间，一再鼓之，凄禽寒鹘，相和悲鸣。《乔山人善琴》徐珂
他常常在荒山野岭，多次地弹奏，使飞鸟凄凉，使鹘鸟寒冷，一起应和着悲哀地鸣叫。
清琴再鼓求凰弄，紫陌屡盘骄马鞚。《木兰花·清琴再鼓求凰弄》贺铸
我爱上了一位姑娘，却没有机会和她接近。在一次宴会上我曾一再借琴声吐露爱慕之情。
将琴代语兮，聊写衷肠。《凤求凰》司马相如
我以琴声替代心中情语，姑且描写我内心的情意。援琴鸣弦发清商，短歌微吟不能长。《燕歌行二首·其一》曹丕
拿过古琴，拨弄琴弦却发出丝丝哀怨。短歌轻吟，似续还断。伯牙善鼓琴，钟子期善听。《伯牙绝弦》佚名
伯牙擅长弹琴，钟子期擅长倾听琴声。
❺ 求《听琴图》原文及翻译。
《听琴图》
作者：北宋蔡京
吟徵调商灶下桐，松间疑有入松风。
仰窥低审含内情客，似听无弦一弄容中。
白话释义：邻家灶下烧饭的桐木，是制作古琴的好材料，松间之中似乎有古琴曲《风入松》的声音。俯视暗中察看听琴的人们，似乎大家都心意相通。
(5)听琴诗赏析扩展阅读：
创作背景：
《听琴图》画中是以宋徽宗为中心，以他“溺信”道教为背景，其中有许多有关政治、宫廷、宗教方面的内涵。政和七年（1117年）是《听琴图》的创作年代。这一年是宋徽宗和北宋王朝政治上的一个重要转折的标志。
简介：
《听琴图》现藏于北京故宫博物院。此图绘松下抚琴赏曲的情景。画面正中一枝苍松，枝叶郁茂，凌霄花攀援而上，树旁翠竹数竿。松下抚琴入着道袍，轻拢慢捻，另二人坐于下首恭听，一侧身一仰面，神态恭谨。画上仅用松竹石表示庭院环境，悠扬的琴韵似在松竹间流动，构图凝练平衡。人物神态刻画细致传神，较好地体现出其心理状态。
❻ 徐志摩《月夜听琴》的赏析
通过一段时间的努力，我发觉我开始渐渐的喜欢上了文学，我热爱文学，并不是因为他能给回我带答来多大的收益，而是很多自己内心无法名状的想法可以通过文字的形式发泄在纸面上，还有很多文友所写下的精美的语言每次看了之后都能给我一种无以伦比的舒适感。通过对文字的研究，渐渐的，我也开始洞悉了青春真正的含义。
❼ 陆游《听琴》古诗的翻译
《听琴》
年代:宋 作者: 陆游
疏帘曲槛苹风凉，细腰美人藕丝裳，绿藤水专文穿矮床，玉指纤纤弹履属霜。
高林莺啭日正长，幽涧泉鸣夜未央。
哀思不怨和而庄，有齐淑女礼自防。
世人但惑青楼倡，琵琶箜篌杂胡羌。
试听一曲醒汝狂，文姬指法传中郎。
❽ 杜甫 诗 听琴
听琴
冷冷七玄上，静听松风寒。古调色自爱，今人多不弹。
【注释】
（1）冷冷：专琴声清属幽。
【译诗】
琴声多么清幽，静静听声响，如同风吹松林，我格外喜欢，那优美的古调，可如今，已没有几人喜欢弹奏。
【赏析】
刘长卿这首诗题为《听琴》，内容则是抒发自己的感慨，诗人在诗中感叹古调，借喻世人随俗，而自己
则寂寞无援。
❾ 听弹琴的作品鉴赏
此诗题一作“弹琴”，《刘随州集》与《全唐诗》均为“听弹琴”。从诗中“静听”二字细味，题目以有“听”字为妥。
琴是中国古代传统民族乐器，由七条弦组成，所以首句以“七弦”作琴的代称，意象也更具体。“泠泠”形容琴声的清越，逗起“松风寒”三字。“松风寒”以风入松林暗示琴声的凄清，极为形象，引导读者进入音乐的境界。“静听”二字描摹出听琴者入神的情态，可见琴声的超妙。高雅平和的琴声，常能唤起听者水流石上、风来松下的幽清肃穆之感。而琴曲中又有《风入松》的调名，一语双关，用意甚妙。
如果说前两句是描写音乐的境界，后两句则是议论性抒情，牵涉到当时音乐变革的背景。汉魏六朝南方清乐尚用琴瑟。而到唐代，音乐发生变革，“燕乐”成为一代新声，乐器则以西域传入的琵琶为主。“琵琶起舞换新声”的同时，公众的欣赏趣味也变了。受人欢迎的是能表达世俗欢快心声的新乐。穆如松风的琴声虽美，毕竟成了“古调”，已经没有几个人能怀着高雅情致来欣赏，言下便流露出曲高和寡的孤独感。“虽”字转折，从对琴声的赞美进入对时尚的感慨。“今人多不弹”的“多”字，更反衬出琴客知音者的稀少。有人以此二句谓今人好趋时尚不弹古调，意在表现作者的不合时宜，是很对的。刘长卿清才冠世，一生两遭迁斥，有一肚皮不合时宜和一种与流俗落落寡合的情调。他的集中有《幽琴》（《杂咏八首上礼部李侍郎》之一）诗曰：“月色满轩白，琴声宜夜阑。飗飗青丝上，静听松风寒。古调虽自爱，今人多不弹。向君投此曲，所贵知音难。”其中四句就是这首听琴绝句。“所贵知音难”也正是诗的题旨之所在。“作诗必此诗，定知非诗人”，诗咏听琴，只不过借此寄托一种孤芳自赏的情操罢了。
❿ 听琴图的作品赏析
这幅画的背景和道具处理得十分简练，主人公背后，画松树一株，女萝攀附，枝叶扶疏专，亭亭如盖。松下有竹属数竿，苍翠欲滴，折旋向背，摇曳多姿。道具除琴案外，仅一几，几上置薰炉，香烟袅袅。主人公对面，设小巧玲珑山石一块，上有一小古鼎，中插花枝一束，除以上这些外，别无它物。使人感觉到，这是一个高级的园庭，但却经过了作者精心剪裁。所有布景、道具以及次要人物的位置，都是围绕着主人公的演奏而安排的。整个画面的气氛，仿佛使人觉得，在这静谧之中，有一阵阵的琴声，混合着微风吹动松枝竹叶之声，从画中传出。借用白居易的一句诗来形容，其妙处那真是此时无声胜有声。
画面上方，有六贼之首蔡京所题的七言绝句一首，“吟征调商灶下桐，松间疑有入松风。仰窥低审含情客，似听无弦一弄中。”右上角有宋徽宗赵佶所书瘦金书字体的听琴图三字，左下角有他天下一人的画押，这样一来，这幅作品就成了他的了。传闻这一幅作品是他画院里的画家绘画赵佶本人行乐时的状况。