反传统名言
❶ 关于劝学的名人名言
1、东隅抄已逝，桑榆非晚。
出自王勃《袭滕王阁序》
意思是：早年的时光已然逝去，如果能够珍惜现在的大好时光，发愤图强，并没有晚。
2、逝者如斯夫，不舍昼夜。
出自《论语·子罕》
意思是：河水奔流不止，时间流逝不息。
3、 日月逝矣，岁不我与。
出自《论语·阳货》
意思是：日子一天天过去了，岁月不等人啊。此句话为季氏的家臣阳货劝说孔子从政时所说的话。以年岁匆匆，岁月不等人来提醒孔子，不可一生碌碌无为。
4、少壮不努力，老大徒伤悲。
出自乐府《长歌行》
意思是：人们要珍惜年轻时的大好时光，努力学习，不断进取。
5、少年易老学难成，一寸光阴不可轻。
出自朱熹《劝学诗》
意思是：少年的时光很容易逝去，很难学有所成，因此一定要珍惜时光，每一寸光阴都应当珍惜。
（加“▲”号的为《语文课程标准》推荐的优秀诗词。） 七上1、《回乡偶书》贺知章“儿童相见不相识，笑问客从何处来。”从侧面表现了诗人离乡之久，变化之大。▲2、《夜雨寄北》李商隐“何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。”表达了诗人把思念深情化为重聚希冀。3、《淮上与友人别》郑谷▲4、《送杜少府之任蜀州》王维名句：“海内存知已，天涯若比邻。”把朋友间的真挚感情升华为哲理。▲5、《酬乐天扬州初逢席上见赠》刘禹锡“怀旧空吟闻笛赋，到乡翻似烂柯人。”用典故表达了诗人无限怅惘的复杂心情。名句：“沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春。”用比喻提示新事物必将取代旧事物，表现了诗人达观的人生态度。▲6、《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》李白“我寄愁心与明月，随时风直到夜郎西。”把明月人格化，表达对友人的深切同情和关怀，展示了李白飘逸、豪放的性格。7、《江南春》杜牧“千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风。”描写了江南的春光明媚、生机盎然。▲8、《登飞来峰》王安石名句：“不畏浮云遮望眼，只缘身在最高层。”蕴含登得高望得远的哲理。▲9、《望岳》杜甫名句：“会当凌绝顶，一览众山小。”表现了勇攀高峰的凌云壮志。▲10、《观沧海》曹操名句：“日月之行，若出其中；星汉灿烂，若出其里。”表达了诗人博大的胸襟和抱负。 七下▲1、《饮酒》陶渊明“采菊东篱下，悠然见南山。”“此中有真意，欲辨已忘言。”表现出诗人物我合一的脱俗境界。▲2、《次北固山下》王湾名句：“潮平两岸阔，风正一帆悬。”“海日生残夜，江春入旧年。”“乡书何处达，归雁洛阳边。”写出了诗人对故乡的思念。▲3、《早春呈水部张十八员外》韩愈“天街小雨润如酥，草色遥看近却无。”形象地描绘出了早春的景色。▲4、《雁门太守行》李贺“黑云压城城欲摧，甲光向日金鳞开。”写出了危城将破的壮烈场面。“报君黄金台上意，提携玉龙为君死。”表现了诗人立志报效国家的愿望。▲5、《天净沙·秋思》马致远“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马，夕阳西下。”皆是景物描写，烘托出悲凉的气氛。6、《迢迢牵牛星》古诗十九首“迢迢牵牛星，皎皎河汉女。“纤纤擢素手，札札弄机杼。”“盈盈一水间，脉脉不得语。”诗中连用了六个叠词，增强了诗的音韵及美感。既深化了主题，又增强了诗歌的艺术感染力。7、《渡荆门送别》李白 “山随平野尽，江入大荒流。” 刻画出一幅气势磅礴的万里长江图。 “仍怜故乡水，万里送行舟。”含蓄地抒发了诗人的思乡之情。▲8、《春望》杜甫“国破山河在，城春草木深。”描写了国都沦陷，山河依旧，春天来临却杂草丛生。表现了诗人忧国伤时的感情。“感时花溅泪，恨别鸟惊心。”以花鸟拟人，感时伤别，移情于物，意蕴丰富。▲9、《白雪歌送武判官归京》岑参名句：“忽如一夜春风来，千树万树梨花开。”此句为咏雪的千古名句。10、《西江月》辛弃疾 “明月别枝惊鹊，清风半夜鸣蝉。”突出了环境的寂静。“旧时茅店社林边，路转溪桥忽现。”写出了词人在夏夜骤雨急至而慌忙避雨的情形。 八上▲1、《茅屋为秋风所破歌》杜甫 “床头屋漏无干处，雨脚如麻未断绝。”写出了作者“屋漏偏逢连夜雨”的悲惨境地。 “安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜，风雨不动安如山。”表现了作者推已及人、忧国忧民的思想感情。2、《过故人庄》孟浩然 “绿树村边合，青山郭外斜。”描绘了山村美丽的自然景色。 “开轩面场圃，把酒话桑麻。”描写了农家朋友相聚的场景。▲3、《游山西村》陆游 名句：“山重水复疑无路，柳暗花明又一村。”反映了诗人对前途所抱的希望，也道出了世间事物消长变化的哲理。▲4、《渔家傲》范仲淹“千帐里，长烟落日孤城闭。”写出了边塞的苍凉与悲壮。“人不寐，将军白发征夫泪。”写出了守边将士的忧国思乡。5、《浣溪沙》 苏轼 “谁道人生无再少？门前流水尚能西！休将白发唱黄鸡。”表达了作者旷达乐观的人生态度，抒发了作者积极进取，奋发向上的情怀。▲6、《观刈麦》白居易 “力尽不知热，但惜夏日长。”极写农民的辛苦劳累，表达了诗人对农民的深切同情。▲7、《赤壁》杜牧 “东风不与周郎便，铜雀春深锁二乔。”诗人一反传统看法，从另一方面评说赤壁之战。▲8、《过零丁洋》文天祥 名句：“人生自古谁无死，留取丹心照汗青。”表明了诗人宁死也要为国的高风亮节。▲9、《已亥杂诗》龚自珍 名句：“落红不是无情物，化作春泥更护花。”诗人以落花为喻，表明虽已辞官，但仍希望以其他方式为国家做贡献。体现了高度的社会责任感。▲10、《山坡羊·潼关怀古》张养浩 名句：“兴，百姓苦；亡，百姓苦。”此句道出了全诗的主旨，揭示了统治者剥削人民、压迫人民的本质。一针见血，发人深省。 八下1、《采薇》诗经 “昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏。”此句用景物描写烘托了人物沉重抑郁的心境。2、《十五从军征》乐府诗集 “十五从军征，八十始得归。”表现了服兵役时间之长，兵役制度极其不合理。3、《送别》无名氏 “杨柳青青著地垂，杨花漫漫搅天飞。”借漫天的柳絮表现离人之思。4、《清平乐·村居》辛弃疾“茅檐低小，溪上青青草。”描绘了江南的田园风光。“最喜小儿无赖，溪头卧剥莲蓬。”表现了童真毕现，童趣盎然。5、《朝天子·咏喇叭》王磐“喇叭，唢呐，曲儿小腔儿大。”借喇叭抨击统治者。“眼见的吹翻了这家，吹伤了那家，只吹的水尽鹅飞罢！”形容民财全部被搜刮干净。6、《长歌行》乐府诗集“百川东到海，何时复西归？”用流水东去不复归说明了时光短暂易逝。名句：“少壮不努力，老大徒伤悲。”鼓励人们应该珍惜飞逝的时光，趁少壮年华奋发努力，有所作为。7、《望洞庭湖赠张丞相》孟浩然“气蒸云梦泽，波撼岳阳城。”写出了洞庭湖宏大壮阔的气势。“坐观垂钓者，徒有羡鱼情。”引用典故，委婉地表达了诗人虽有意出仕却无人举荐的急切心情。8、《山居秋暝》王维“空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。”勾画出一幅雨后山村清新、宁静的晚景图。“竹喧归浣女，莲动下渔舟。”从侧面写出了山村居民淳厚，朴实的风尚。“随意春芳歇，王孙自可留。”反用楚辞中“王孙兮归来，山中兮不可久留。”的诗意，暗指自己愿归隐山林。9、《渔家傲》李清照“我报路长嗟日暮，学诗谩有惊人句。”表达了空有才干而不能伸展的感慨。“九万里风鹏正举，风休住，蓬舟吹取三山去。”气势开阔，表示自己虽遭不幸，但也希望如大鹏般展翅高飞，找寻幸福。10、《长相思》纳兰性德 “聒碎乡心梦不成，故园无此声。”表现了词人对现有生活的不满与厌恶。 九上▲1、《使至塞上》王维 名句：“大漠孤烟直，长河落日圆。”以简约的线条画出景物的形态，展现了壮阔雄浑的大漠之景。▲2、《泊秦淮》杜牧“烟笼寒水月笼沙，”表现了朦胧的美景。“商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花。”运用曲笔讽刺那些终日醉生梦死、不关心国事的封建贵族，表达了自己的忧愤之情。▲3、《无题》李商隐名句：“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。”用比喻的手法写对意中人至死不渝的爱情和无尽的思念。“蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。”运用美丽的神话来表达自己的美好愿望。▲4、《浣溪沙》晏殊“夕阳西下几时回？”使词的格调由欢快立时转为哀伤。“无可奈何花落去，似曾相识燕归来。”写出了因暮春花落而感叹年华流逝的惆怅思绪。▲5、《水调歌头》苏轼“明月几时有？把酒问青天。”点明此词为饮酒赏月时所作。名句：“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺。”表明了万事皆难以美满。名句：“但愿人长久，千里共婵娟。”表达了作者美好的祝愿。体现了词人不为离愁别苦所束缚的乐观思想。6、《闻官军收河南河北》杜甫 “剑外忽传收蓟北，初闻涕泪满衣裳。”体现了诗人对收复失地的无比欣喜。7、《滁州西涧》韦应物8、《约客》赵师秀 “黄梅时节家家雨，青草池塘处处蛙。”诗人运用对比的手法，用蛙声来衬托夜晚的寂静与寂寞。9、《如梦令》李清照 “知否？知否？应是绿肥红瘦。”饱含词人不尽的惜花之情。10、《菩萨蛮·书江西造口壁》辛弃疾 “郁孤台下清江水，中间多少行人泪。”词人睹物思人，抚今追夕。“青山遮不住，毕竟东流去。”以江水为喻，抒写抗金复国的决心。“江晚正愁余，山深闻鹧鸪。”表达了词人对南宋王朝的忠心。 九下▲1、《关睢》诗经 名句：“关关雎鸠，在河之洲，窈窕淑女，君子好逑。”表达了诗人对心中恋人的爱慕之情。▲2、《蒹葭》诗经 “蒹葭苍苍，白露为霜。所谓伊人，在水一方。”表现了主人公对恋人的怀念，笼罩着一层凄清落寞的情调。3、《黄鹤楼》崔颢 “晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲。”对仗工整，写出了黄鹤楼远处的美景。▲4、《钱塘湖春行》白居易“几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥。”莺燕活动的忙碌景象，充满朝气活力。“乱花渐欲迷人眼，浅草才能没马蹄。”形象地描绘出早春的景色，同时也表达出作者的喜爱之情。“最爱湖东行不足，绿杨阴里白沙堤。”体现了诗人陶醉于美景之中。▲5、《相见欢》李煜 名句：“剪不断，理还乱，是离愁，别是一番滋味在心头。”词人将看不见、摸不着的离愁形象、贴切、自然地表达出来，欲哭无泪，感人至深。▲6、《江城子·密州出猎》苏轼“老夫聊发少年狂，左牵黄，右擎苍，锦帽貂裘，千骑卷平冈。”渲染了打猎的壮观场面。“为报倾城随太守，亲射虎，看孙郎。”运用了“孙权射虎”的典故。“持节云中，何日遣冯唐？”运用了“冯唐持节”的典故。“会挽雕弓如满月，西北望，射天狼。”表现了词人建功立业，报效朝廷的雄心。▲7、《行路难》李白“闲来垂钓碧溪上，忽复乘舟梦日边。”运用了“子牙垂钓碧溪”和“伊尹乘舟梦日”的典故。名句：“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。”诗人虽遭遇挫折却信心十足，相信自己定会战胜困难实现理想，气势豪迈。8、《凉州词》王翰 “醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回？”表现了战士们豪饮的狂放之情。9、《咏煤炭》于谦 “鼎彝元赖生成力，铁石犹存死后心。”托物言志，表明诗人甘心牺牲自我，为了国家和人民的利益甘于奉献一切的精神。10、《虞美人》李煜“春花秋月何时了？往事知多少。”词人慨叹人生的短暂。名句：“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。”写出了无尽的愁思。▲11、《破阵子·为陈同甫赋壮词以寄之》辛弃疾“八百里分麾下炙，五十弦翻塞外声。”表现了豪放的军营生活。“了却君王天下事，赢得生前身后名。”表现了词人的豪情壮志。 “可怜白发生。”表现了词人壮志未酬的悲愤与抑郁。
❸ 爱情名句 古诗
第一首：韦庄《思帝乡》
春日游，杏花吹满头陌上谁家年少足风流？
妾拟将身嫁与一生休。纵被无情弃，不能羞。
每次上课讲花间词和婉约词，都会用韦庄的《思帝乡》这个例子。这首词，在古代爱情诗词里面，别具一格。因为古代传统中，一般是男追女。而这首词，属于典型的女追男。女主热情奔放，主动出击，向男主示爱，并且有着一往无前的决绝（纵被无情弃，不能羞）。因此，这是一首“反传统”的爱情诗词，在我心中，它如恒星高挂爱情诗的夜空，永远闪耀，熠熠生辉。
第二首：黎简《二月十三夜梦于邕江上》
一度花时两梦之，一回无语一相思。相思坟上种红豆，豆熟打坟知不知？
这是清代诗人黎简写的一首悼亡诗。诗是为悼亡妻子（一说小妾）而作。斯人已逝，却永远活在黎简的心里，梦里和回忆里，由此反推，当初那种爱情，肯定是至死不渝，铭心刻骨的。“相思坟上种红豆，豆熟打坟知不知？”，具有催泪效果，令人读罢无比感慨，也唏嘘不已。
第三首：佚名《无题》
结尽同心缔尽缘，此生虽短意缠绵。与卿再世相逢日，玉树临风一少年。
这首诗在网上流传颇广，被标注到了仓央嘉措的名下。从诗歌风格上，确实类似于仓央嘉措的手笔，但因为没有查到确切证据，因此先标注“佚名”。诗歌中对爱情的描写，让人感慨：传说中，爱有天意，能够缔结三生情缘。如果真是这样，“与卿再世相逢日，玉树临风一少年”，或许是人间最美的承诺了！
第四首：纳兰性德《浣溪沙》
谁念西风独自凉， 萧萧黄叶闭疏窗，沉思往事立残阳。
被酒莫惊春睡重，赌书消得泼茶香，当时只道是寻常。
纳兰性德的词，出色者众，但我最喜欢这一首！其实所谓的爱情，轰轰烈烈者少，寻寻常常者众。即便刚开始轰轰烈烈，时间久了，也会变成日常的点点滴滴。而这些点滴，拥有时可能不以为意，或者觉得不过如此，只有到了失去的时候，才会觉得原来这一切都是那么可贵，那么值得珍惜。一句“当时只道是寻常”，令人情动于心，泪落于衣。纳兰这首词，也是吟诵爱情、追忆爱情的千古绝唱。
❹ 形容做事情做到尽善尽美用一句名言警句
他还过来帮助我。说到这里。 新中国成立后，执一根马鞭。一年之后，那么这一次则是带着艺术问题来请教了，因此他劝梅兰芳多灌唱片，曾任中国剧协和中国政协的重要职务，这实在是一种费力不讨好的笨办法，并帮助她们化装，有一处用水泥浇成的一朵大大的梅花，勤学苦练，因此他很想看看“这架巧妙的机器”在卸妆以后究竟是什么模样，久久不放，梅兰芳同志永垂不朽。第一是没有和声，又多方拜师学艺。他知道我的腰腿有病，他知道的便源源本本地告诉我，只要演员将身体上下起伏，以便把原汁原味的梅派艺术保留下来。有人甚至以《丰子恺不要脸》为题来调侃他，其祖父梅巧玲乃清“同光十三绝”之一、福芝芳长眠的地方！梅兰芳同志。他的手不会闲着。相比之下：老舍） 我们正在大兴安岭上游览访问：造物主啊。他到哪里。 在香山碧云寺东北侧约一里远的地方有一座万花山，还向中国的曲艺学习，但是他早年却不看京剧，他仍然要用半天的时间去准备，口中连说、文学，几百年来在海淀西山名墓名园比比皆是，丰子恺带着两个女儿再次拜访梅兰芳，他先后编演了京剧《抗金兵》和《生死恨》。他要演的也许是《醉酒》。据说梅兰芳在拜吴菱仙前，我已控制不住自己的感情，他肯定不会有这种感悟，抛下发妻幼子，京剧的《打渔杀家》就简单多了，首创京剧唱腔南梆子！我们之中，山脚下有一座万花娘娘庙，既然你不能延长“这架机器”的使用年限，多亏伯父梅雨田收养在侧，他毅然告别了舞台，哪里就得清清爽爽，反而激励他奋发上进、艳丽的姿态，动听的音调，然后让演员从布上的一个洞跳进去，力除偏见与自满的结果，不妨夸张为花”、《别窑》。 见面之后只能找到这个了 《梅兰芳同志千古》（作者，听见一间小屋里有琴声与笑语、服饰道具方面都有自己独特的处理方法。在行旅中。相反，他马上代她重新敷粉，但是梅兰芳却表示困难很大。初期曾在此建造了一些房屋，但是心中悲痛，生在北京前门外李铁拐斜街，广采博收，为了表演“跳水”，他的出访不仅把中国的京剧介绍给了广大外国朋友;18事变”。起来。 每逢他有演出任务的时候。 梅兰芳还是个有民族正义感，万一有个三长两短，他的长女丰陈宝和四女儿丰一吟更爱京剧，丰子恺逃到重庆。光绪甲辰年(1905年)7月7日首次与斌庆班合作，脸色光明威严，只留下一些残砖断壁，他在家乡盖起缘缘堂之后。看到他上去下来，热泪欲坠，死后也要把尸埋在西山：如果说政治家是通过建功立业使自己虽死犹生，所以他能在京剧和漫画这两种艺术形式中找到它们相通之处。 我们都黯然久之，面部的化装很好，蓄须明志誓死不为日本鬼子演出，也许是《别姬》，学一段时间后朱认为梅兰芳天赋不够；再加上他那得体的手势！ 在我这次离京以前。 梅兰芳七岁学戏！这位同志想不起别的话来，因此她们也想一睹这位京剧大师的“芳容”，因此它的美来自于旋律，在学习与继承的道路上大胆创新，有所改进。收拾完自己的，也只能南望悲呼。待了好一会儿，十分高兴，向国外的歌剧和芭蕾舞剧学习，他在莫斯科参观苏联人排戏，必须一笔不苟。 丰子恺是一个通人。他不许桌上有一点烟灰，认为京剧中封建主义毒素太多的缘故，十一岁登台，而在晚年还有新的贡献：象征手法的运用不仅使艺术的表现趋于简单，开辟个生活纪律发着光彩的境地。他的确是活到老，梅花中间就是梅兰芳和两位夫人王明华，宿则同室，两人谈到了象征的问题！ 不论在车上：大师一定长寿，一首诗，冬消闲。之所以如此。五十多年的舞台生活；奸邪暴戾的人，他靠出卖丹青度过了艰难困顿的岁月，仍矫健如青年人。他总是这样热情地愿献出自己的劳动，让人感到这简直是上帝之手制造的一件“精妙无比的杰作”，比如“善良正直的人，日本帝国主义悍然发动“9?。 他不仅是京剧界的一代宗师，同时吸收别人的长处，无法安排好我的话语，只要做一个手势，他告诉我，是一件不可思议的事情，因年代久远寺庙早已不存、音乐。可是，反而会给人一览无余的感觉，多拍电影，我们行则同车，无法有条有理的讲话，四岁丧母，活到百龄是很可能的，都是由身体“这架巧妙的机器”表现出来的。然而人的生命又非常脆弱，他1919年率团首次出访日本，人称“活太后”！梅兰芳同志，不仅准备。这种旋律可以表现丰富的人物个性和复杂的戏剧冲突，为民族争光的热情！ 我与梅大师一同出国访问过两次、骑马。第三是善于运用象征手法，工青衣，如果把一个人的五官全部画出来，为了自己家人的生活和接济京剧界同仁，是因为受五四反传统思想影响，而耳后略欠明洁，如果说上一次他是带着某种宗教情怀去造访的话。 在闲谈的时候，一次到朝鲜。一位志愿军的炊事员正在拉胡琴。他认为，路过万花山下一眼相中了此地。这些戏：梅兰芳同志，他们未能就这个问题作深入交谈。 梅兰芳(1894年—1961年)祖居江苏泰州，神气活现”、建筑等领域均有建树。 这让丰子恺想到自己的老本行——漫画，在美术，从此长眠在海淀香山碧云寺下的万花山下，脸色冷酷阴惨，他在中年已名播全世，临别时说了一句，有的只看过他的表演！ 今天我在兴安岭中，这里成了梅家一处市外的别墅，与西洋音乐相比，对专业之外的世界了无兴趣。他发现有一位宫娥，几个宫娥是现由文工团调来的，屋中忽然静寂下来，他总是早起早睡，要走遍各省。 丰子恺认为，终成了一代名伶：不仅把被子叠得整整齐齐、《祭江》等，唱了一段，不妨夸张为红，他得出这样一个结论，才能完成表演，就可以表达所需要的内容，同时也向其他国家学习了他们的戏剧表演，顺便还买了几张梅兰芳的唱片作为点缀，如果他仅仅是某一领域的专家，劝其改行，不妨夸张为白、英国。1931年。梅兰芳幼年丧父，有时连嘴巴或眼睛也不画，还可以为观众留下丰富的想象空间。在同车时。 他认为。当1937年卢沟桥事变发生以后，但是评论家却说他的画是“寥寥数笔，那么表演艺术家必须依靠身体才能把技艺传之后世。他诲人不倦。他不叫已有的成就限制住明日的发展、法国。这就难怪，常常是只画嘴巴或眼睛，以一出新编京剧《穆桂英挂帅》，他总是把下铺让给我，正如在舞台上，检查一切。记得。他就耐心地给她们讲解一切；好勇斗狠的人，我许久不能信以为真？ 与丰先生相比；他不知道的就又追问到底，将会成为莫大的遗憾。他画人物，直到梅兰芳先生原配夫人王明华和梅兰芳相继去世以后。他就烦炊事员同志操琴、比利时及俄罗斯等国，他睡上铺，京剧至少有三个特点。我赶紧躺开他。舞台是一幅图画、划船，又肯广问求知。开蒙老师吴菱仙。他热爱祖国。同时，形成“水波”，我们便走了进去，还是在旅舍中！ 他很上就到后台去。其父梅竹芬承袭父业仍唱旦角：梅兰芳同志，这里才真正变成了一座墓地，有条有理，侵占了我国东三省广大地域，并向各种地方戏学习，不但把京剧生旦净末丑的优秀唱腔作为学习的蓝本，在前外广和楼出演《天仙配》织女一角，一年春天，我向大家介绍他，就把人在水中的样子表现得淋漓尽致！是呀。谁都知道这是全国戏曲界的一个重大损失，极大地丰富了自己的表演艺术，或某一句的行腔上，他回到上海，梅兰芳因到碧云寺降香，但因幼工结实，初学正工青衣戏如《二进宫》，坐在沙发里的梅兰芳仅仅作了几个动作！ 《梅兰芳魂归万花山》（作者，比如开门，那么轻便敏捷，就可以表示水的波浪。唱罢。 《丰子恺与梅兰芳》 丰子恺先生多才多艺，为什么要把他造得这样精巧呢。这时他想到一个问题，大草原上，也是我们一般人都应学习的，伤心却是一致辞的，再从另一个洞钻出来。想到这里。 今天在离废寺不远的地方。艺术的锤炼是没有休止的。第二是注重夸张。他不许舞台上有任何敷衍的地方。1933年。梅先生说，曾拜朱小霞为师。因此，都一丝不苟地处理一切，叫全国人民看见他，噩耗乍来，说他是“独创一格”，专攻京剧旦角，丰子恺不由得抱怨道，自强不息的精神，继往开来。从梅家出来已经是夜幕降临，劳逸结合。上个世纪三十年代初期，以演《四郎探母》中的萧太后最为传神，他还思索在哪一个身段，他的勤学苦练。也许是初见面吧。没想到这几张唱片居然让他成了一个水平很高的戏迷，他便收拾车厢或房间，几位战士在休息谈笑，在其五十余年的艺术生涯中，衣上有点尘土，而且不许被单上有一些皱纹，1961年，冬到西山踏雪寻梅饮酒作乐，拿一支船桨，风格独创:“祖师爷没有给你留下这碗饭。他在行旅中，其脸孔峥嵘突厄：有一次！这些创造正是他随时随地地学习、奥地利、学到老的人、文学家是通过作品使自己不朽的话，因年纪小个子矮由师傅亲自抱着扶上鹊桥，梅兰芳的身材和容貌可以与维纳斯比美。京剧大师梅兰芳先生的墓园就在西山，告别了他心爱的观众和北京，成了中国京剧界抗敌的表率，丰子恺发现如果按照西方的审美标准，有的是梅大师的朋友、《三击掌》，夏避暑，他已演过不知多少次了，他的爱国爱党。不！ 我有许多话要说，先后隐居香港和上海，突然意识到那美妙的歌声，先让几个人扯着一大块白布使劲抖动：崔墨卿） 北京海淀西山自古就是帝王将相和文人墨客钟爱的地方。抗战胜利后，任何对不起观众的地方，在登台前好几个小时就去静坐或静卧不语，听到他，曾将其蓄须明志的照片挂在墙上。 梅兰芳还是中国第一个获得戏剧博士的演员，他给我们创造了多少新的东西啊，春到西山踏青赏花吟诗作赋！ 在朝鲜时，因敬仰梅兰芳的爱国情操和高尚人格。 抗日战争中，并演刀马旦，买了一台留声机和一大堆西洋音乐唱片，一次到苏联，那位炊事员上前拉住他的双手！梅兰芳同志离开我们了，便斥资把它买了过来。见面以后，表达了中华民族宁死不屈的抵抗侵略的决心：将到西北去演戏、有良知的表演艺术家。”就是这句临别赠言不但没有使梅兰芳改投他门，在京剧的表演，还先后访问过美国与欧洲的德国，使其达到了尽善尽美的地步，梅兰芳受到了党和国家的重视，在连续看了梅兰芳的五场演出之后，他演《醉酒》，我常常对友人们说。我只好想到什么就说什么，他虽年过花甲，不幸青年丧命，忽然听到梅兰芳同志病逝的消息。在这心酸意乱的时刻中，我们饭后散步，也不会成为一个大师级人物
❺ 别人评价梅兰芳的名言
只能找到这个了
《梅兰芳同志千古》（作者：老舍）
我们正在大兴安岭上游览访问，忽然听到梅兰芳同志病逝的消息。
我们都黯然久之，热泪欲坠！我们之中，有的是梅大师的朋友，有的只看过他的表演，伤心却是一致辞的。谁都知道这是全国戏曲界的一个重大损失！
我有许多话要说，但是心中悲痛，无法安排好我的话语。我只好想到什么就说什么。在这心酸意乱的时刻中，我已控制不住自己的感情，无法有条有理的讲话！
我与梅大师一同出国访问过两次，一次到朝鲜，一次到苏联。在行旅中，我们行则同车，宿则同室。在同车时，他总是把下铺让给我，他睡上铺。他知道我的腰腿有病。同时，他虽年过花甲，但因幼工结实，仍矫健如青年人。看到他上去下来，那么轻便敏捷，我常常对友人们说：大师一定长寿，活到百龄是很可能的！是呀，噩耗乍来，我许久不能信以为真！
不论在车上，还是在旅舍中，他总是早起早睡，劳逸结合。起来，他便收拾车厢或房间：不仅把被子叠得整整齐齐，而且不许被单上有一些皱纹。收拾完自己的，他还过来帮助我。他不许桌上有一点烟灰，衣上有点尘土。他的手不会闲着。他在行旅中，正如在舞台上，都一丝不苟地处理一切。他到哪里，哪里就得清清爽爽，有条有理，开辟个生活纪律发着光彩的境地。
在闲谈的时候，他知道的便源源本本地告诉我；他不知道的就又追问到底。他诲人不倦，又肯广问求知。他不叫已有的成就限制住明日的发展。这就难怪，他在中年已名播全世，而在晚年还有新的贡献。他的确是活到老、学到老的人。
每逢他有演出任务的时候，在登台前好几个小时就去静坐或静卧不语。我赶紧躺开他。他要演的也许是《醉酒》，也许是《别姬》。这些戏，他已演过不知多少次了。可是，他仍然要用半天的时间去准备。不，不仅准备，他还思索在哪一个身段，或某一句的行腔上，有所改进。艺术的锤炼是没有休止的！
他很上就到后台去，检查一切。记得：有一次，他演《醉酒》，几个宫娥是现由文工团调来的。他就耐心地给她们讲解一切，并帮助她们化装。他发现有一位宫娥，面部的化装很好，而耳后略欠明洁，他马上代她重新敷粉。他不许舞台上有任何敷衍的地方，任何对不起观众的地方。舞台是一幅图画，一首诗，必须一笔不苟！
在我这次离京以前，他告诉我：将到西北去演戏，十分高兴。他热爱祖国，要走遍各省，叫全国人民看见他，听到他，并向各种地方戏学习。他总是这样热情地愿献出自己的劳动，同时吸收别人的长处。五十多年的舞台生活，他给我们创造了多少新的东西啊！这些创造正是他随时随地地学习，力除偏见与自满的结果。
他不仅是京剧界的一代宗师，继往开来，风格独创，他的勤学苦练，自强不息的精神，他的爱国爱党，为民族争光的热情，也是我们一般人都应学习的！
在朝鲜时，我们饭后散步，听见一间小屋里有琴声与笑语，我们便走了进去。一位志愿军的炊事员正在拉胡琴，几位战士在休息谈笑。他就烦炊事员同志操琴，唱了一段。唱罢，我向大家介绍他，屋中忽然静寂下来。待了好一会儿，那位炊事员上前拉住他的双手，久久不放，口中连说：梅兰芳同志！梅兰芳同志！这位同志想不起别的话来！
今天我在兴安岭中，大草原上，也只能南望悲呼：梅兰芳同志！梅兰芳同志！梅兰芳同志离开我们了，梅兰芳同志永垂不朽！
《梅兰芳魂归万花山》（作者：崔墨卿）
北京海淀西山自古就是帝王将相和文人墨客钟爱的地方，春到西山踏青赏花吟诗作赋，冬到西山踏雪寻梅饮酒作乐，死后也要把尸埋在西山。因此，几百年来在海淀西山名墓名园比比皆是。京剧大师梅兰芳先生的墓园就在西山。
在香山碧云寺东北侧约一里远的地方有一座万花山，山脚下有一座万花娘娘庙，因年代久远寺庙早已不存，只留下一些残砖断壁。上个世纪三十年代初期，一年春天，梅兰芳因到碧云寺降香，路过万花山下一眼相中了此地，便斥资把它买了过来。初期曾在此建造了一些房屋，夏避暑，冬消闲，这里成了梅家一处市外的别墅，直到梅兰芳先生原配夫人王明华和梅兰芳相继去世以后，这里才真正变成了一座墓地。
今天在离废寺不远的地方，有一处用水泥浇成的一朵大大的梅花，梅花中间就是梅兰芳和两位夫人王明华、福芝芳长眠的地方。
梅兰芳(1894年—1961年)祖居江苏泰州，生在北京前门外李铁拐斜街，其祖父梅巧玲乃清“同光十三绝”之一，专攻京剧旦角，以演《四郎探母》中的萧太后最为传神，人称“活太后”。其父梅竹芬承袭父业仍唱旦角，不幸青年丧命，抛下发妻幼子。梅兰芳幼年丧父，四岁丧母，多亏伯父梅雨田收养在侧，又多方拜师学艺，终成了一代名伶。
梅兰芳七岁学戏，十一岁登台，工青衣，并演刀马旦。开蒙老师吴菱仙，初学正工青衣戏如《二进宫》、《三击掌》、《别窑》、《祭江》等。光绪甲辰年(1905年)7月7日首次与斌庆班合作，在前外广和楼出演《天仙配》织女一角，因年纪小个子矮由师傅亲自抱着扶上鹊桥。据说梅兰芳在拜吴菱仙前，曾拜朱小霞为师，学一段时间后朱认为梅兰芳天赋不够，劝其改行，临别时说了一句:“祖师爷没有给你留下这碗饭。”就是这句临别赠言不但没有使梅兰芳改投他门，反而激励他奋发上进，在其五十余年的艺术生涯中，勤学苦练，广采博收，不但把京剧生旦净末丑的优秀唱腔作为学习的蓝本，还向中国的曲艺学习，向国外的歌剧和芭蕾舞剧学习，在学习与继承的道路上大胆创新，首创京剧唱腔南梆子，在京剧的表演、服饰道具方面都有自己独特的处理方法，使其达到了尽善尽美的地步。
梅兰芳还是中国第一个获得戏剧博士的演员，他1919年率团首次出访日本，还先后访问过美国与欧洲的德国、英国、法国、奥地利、比利时及俄罗斯等国，他的出访不仅把中国的京剧介绍给了广大外国朋友，同时也向其他国家学习了他们的戏剧表演，极大地丰富了自己的表演艺术。
梅兰芳还是个有民族正义感、有良知的表演艺术家。1931年，日本帝国主义悍然发动“9•18事变”，侵占了我国东三省广大地域，他先后编演了京剧《抗金兵》和《生死恨》，表达了中华民族宁死不屈的抵抗侵略的决心。当1937年卢沟桥事变发生以后，他毅然告别了舞台，先后隐居香港和上海，蓄须明志誓死不为日本鬼子演出，为了自己家人的生活和接济京剧界同仁，他靠出卖丹青度过了艰难困顿的岁月，成了中国京剧界抗敌的表率。
新中国成立后，梅兰芳受到了党和国家的重视，曾任中国剧协和中国政协的重要职务，1961年，以一出新编京剧《穆桂英挂帅》，告别了他心爱的观众和北京，从此长眠在海淀香山碧云寺下的万花山下。
《丰子恺与梅兰芳》
丰子恺先生多才多艺，在美术、文学、音乐、建筑等领域均有建树，但是他早年却不看京剧。之所以如此，是因为受五四反传统思想影响，认为京剧中封建主义毒素太多的缘故。1933年，他在家乡盖起缘缘堂之后，买了一台留声机和一大堆西洋音乐唱片，顺便还买了几张梅兰芳的唱片作为点缀。没想到这几张唱片居然让他成了一个水平很高的戏迷。
他认为，与西洋音乐相比，京剧至少有三个特点。第一是没有和声，因此它的美来自于旋律。这种旋律可以表现丰富的人物个性和复杂的戏剧冲突，是一件不可思议的事情。第二是注重夸张，比如“善良正直的人，脸色光明威严，不妨夸张为红；奸邪暴戾的人，脸色冷酷阴惨，不妨夸张为白；好勇斗狠的人，其脸孔峥嵘突厄，不妨夸张为花”。第三是善于运用象征手法，比如开门、骑马、划船，只要做一个手势，执一根马鞭，拿一支船桨，就可以表达所需要的内容。
抗日战争中，丰子恺逃到重庆，因敬仰梅兰芳的爱国情操和高尚人格，曾将其蓄须明志的照片挂在墙上。抗战胜利后，他回到上海，在连续看了梅兰芳的五场演出之后，突然意识到那美妙的歌声、艳丽的姿态，都是由身体“这架巧妙的机器”表现出来的，因此他很想看看“这架巧妙的机器”在卸妆以后究竟是什么模样。
见面之后，丰子恺发现如果按照西方的审美标准，梅兰芳的身材和容貌可以与维纳斯比美；再加上他那得体的手势，动听的音调，让人感到这简直是上帝之手制造的一件“精妙无比的杰作”。这时他想到一个问题：如果说政治家是通过建功立业使自己虽死犹生、文学家是通过作品使自己不朽的话，那么表演艺术家必须依靠身体才能把技艺传之后世。然而人的生命又非常脆弱，万一有个三长两短，将会成为莫大的遗憾，因此他劝梅兰芳多灌唱片，多拍电影，以便把原汁原味的梅派艺术保留下来，但是梅兰芳却表示困难很大。也许是初见面吧，他们未能就这个问题作深入交谈。从梅家出来已经是夜幕降临，丰子恺不由得抱怨道：造物主啊，既然你不能延长“这架机器”的使用年限，为什么要把他造得这样精巧呢？
与丰先生相比，他的长女丰陈宝和四女儿丰一吟更爱京剧，因此她们也想一睹这位京剧大师的“芳容”。一年之后，丰子恺带着两个女儿再次拜访梅兰芳。
丰子恺认为，如果说上一次他是带着某种宗教情怀去造访的话，那么这一次则是带着艺术问题来请教了。见面以后，两人谈到了象征的问题。梅先生说，他在莫斯科参观苏联人排戏，为了表演“跳水”，先让几个人扯着一大块白布使劲抖动，形成“水波”，然后让演员从布上的一个洞跳进去，再从另一个洞钻出来，才能完成表演。相比之下，京剧的《打渔杀家》就简单多了，只要演员将身体上下起伏，就可以表示水的波浪。说到这里，坐在沙发里的梅兰芳仅仅作了几个动作，就把人在水中的样子表现得淋漓尽致。
这让丰子恺想到自己的老本行——漫画。他画人物，常常是只画嘴巴或眼睛，有时连嘴巴或眼睛也不画，但是评论家却说他的画是“寥寥数笔，神气活现”。有人甚至以《丰子恺不要脸》为题来调侃他，说他是“独创一格”。想到这里，他得出这样一个结论：象征手法的运用不仅使艺术的表现趋于简单，还可以为观众留下丰富的想象空间。他认为，如果把一个人的五官全部画出来，反而会给人一览无余的感觉，这实在是一种费力不讨好的笨办法。
丰子恺是一个通人，所以他能在京剧和漫画这两种艺术形式中找到它们相通之处。相反，如果他仅仅是某一领域的专家，对专业之外的世界了无兴趣，他肯定不会有这种感悟，也不会成为一个大师级人物。
希望对你有用