莫扎尼名言

㈠ 古典吉他名曲:<拉利亚的祭典>.

《拉利亚的祭典》意大利吉他音乐之父莫扎尼作曲,乐曲感人,指法编配,堪称完美。 既然是祭奠,那么要有一种怀念悲伤的感情来演奏. 建议你多听听罗梅罗弹的,经典!加油练习.有不懂的还可以到hi..com/赵耶，或者到 赵耶吉他世界吧． 这首曲子我弹过,三个变奏,一个主题.其中第二段是分解和弦,第三段则是震音,如果你打算弹回忆,那练一下这首曲子很有必要!

㈡ 有谁知道关于古典吉他曲目拉利亚的祭奠的作者——莫扎尼的生平之类的

意大利作曲家路易吉·莫扎尼（Luigi Mozzani，1869-1943，吉他和双簧管演奏家、作曲家、吉他制作家）的作品，莫扎尼于1869年3月9日出生于意大利一个非常贫穷的家庭，6岁刚开始上学时便因家庭贫穷只能辍学，当地一个会些吹奏乐器的面包师教了他一些音乐知识，这样使他得以有机会进入了小镇乐队中做吹奏乐手。莫扎尼一生的生活都穷困潦倒，幸而依靠他的吉他教学和双簧管演奏还能够勉强糊口。
关于莫扎尼与吉他的结缘说法是这样的：有一个夏天的晚上，他第一次听到有人演奏吉他，他深深地被吉他的声音所吸引并下决心要学习吉他，他的第一把吉他是从别人那里借的一把旧吉他，他自己将吉他修理之后开始了吉他学习（这也奠定了他日后成为一名吉他制作家的基础）。莫扎尼在吉他演奏和作曲上的声誉并不能和他的前辈费尔南多·索尔（Fernando·Sor）以及莫罗·朱利亚尼（Mauro Giuliani）等人相提并论，但是莫扎尼作为那个时代非常出色的吉他教育家铭传后世，他所创立的很多教学理论颇类似于我们中国古代大教育家孔子的“因材施教”的原则，亦就是根据不同的学生的不同状况进行个别地具有特殊性的辅导，用这种方法莫扎尼培养了大批优秀的学生。莫扎尼的传世名作《拉利亚的祭典》这部作品中涵盖了吉他演奏从初级到中级渐进的基本技巧和丰富的音乐性，这亦说明莫扎尼是个出色的吉他教师。

㈢ 除了纳西索耶佩斯还有谁用十弦的吉他

格兰索舍尔。。。。。

㈣ 求一首西班牙人弹的吉他古典名曲，好像叫什么拉蕾亚的祭奠太好听了！太好看了！跪求真名

《拉利亚的祭典》（Fest Lariane）是意大利作曲家路易吉·莫扎尼（Luigi Mozzani）的作品，传说是为了悼念死去的女友所作，表达了生者对亡者的怀念之情。全曲主调为a小调，副调为C大调。分为3段，为同一主题的不同变奏。以旋律小音阶完成，情调伤感，近似哭泣。

㈤ 古典吉他相应的级别练习曲

古典吉他考级曲目编制及考则说明因地而异，很多地方都不一样的，这只是一个版本： 一级 A组：练习曲 练习曲 (卡尔卡西) 作品59 第1首 练习曲 (阿瓜多) 第14首 练习曲 (卡路里) 第15首 B组：作品 小蜜蜂 (歌谣) 哈巴奈拉舞曲 (阿尔巴) 练习曲 (卡路里) 二级 A组：练习曲 练习曲 (卡诺) 第12首 练习曲 (朱利亚尼) 作品1B 第3首 练习曲 (卡路里) 作品241 第2首 B组：作品 小步舞曲 (帕格尼尼) 夜曲(汉兹) 作品92 船歌(柯斯特) 三级 A组：练习曲 练习曲 (卡尔卡西) 作品60 第3首 练习曲 (柯斯特) 第19首 练习曲 (卡路里) 第27首 爱的罗曼斯 (西班牙民歌) 月光(索尔) 绿袖子 (英国民歌) 四级 A组：练习曲 练习曲 (卡尔卡西) 作品60 第11首 练习曲 (索尔) 作品6 第1首 练习曲 (卡尔卡西) 作品60 第1首 B组：作品 小罗曼斯 (瓦尔科) 中板(帕格尼尼) 雨滴(林赛) 五级 A组：练习曲 练习曲 (索尔) 作品35 第17首 练习曲 (卡尔卡西) 作品60 第19首 12首前奏曲之第二首 (庞赛) B组：文艺复兴至巴洛克时期作品 小步舞曲 阿列曼德舞曲 (魏思) 鲁特琴小品 C组：古典及浪漫主义作品 嘉洛舞曲 (索尔) 泪(泰雷加) 阿美利亚的遗言 (刘贝特) 六级 A组：练习曲 练习曲 (索尔) 作品31 第16首 练习曲 (泰雷加) 第20首 练习曲 (巴韦) 第1首+第6首 B组：文艺复兴至巴洛克时期作品 鲁特组曲第一号 布雷舞曲 (巴赫) 帕凡舞曲 (桑兹) 沙拉班德舞曲 (亨德尔) C组：古典及浪漫主义作品 玫瑰(泰雷加) 小奏鸣曲 (帕格尼尼) 拉利亚的祭典 (莫扎尼) 七级 A组：练习曲 练习曲 (卡尔卡西) 作品60 第25首 练习曲 (索尔) 作品3l 第20首 练习曲 (维拉．罗伯士) 第1号 B组：文艺复兴至巴洛克时期作品 鲁特前奏曲 (巴赫) 作品999 卡达露那舞曲 看守牛变奏曲 (纳瓦斯) C组：古典及浪漫主义作品 序曲(卡路里) 阿尔罕布拉的回忆 (泰雷加) 第一号前奏曲 (维拉．罗伯士) 八级 A组：练习曲 华丽的练习曲 (泰雷加) 练习曲 (索尔) 作品6 第6首 练习曲第二号 (维拉．罗伯士) 作品996，997，995，1006 奏鸣曲 史格拉第) 作品483 蛙之加亚尔德舞曲 (道兰) C组：古典及浪漫主义作品 悲歌幻想曲 (索尔) 作品59 C大调奏鸣曲 第一乐章 (朱利亚尼) 作品15 戈雅的美女 (格拉兰多斯) D组：当代作品 泰雷加赞歌 (图里娜) 夜曲(托罗巴) 圆舞曲 (庞赛) 九级 A组：练习曲 练习曲第七号 (维拉.罗伯士) 蜜蜂(巴利奥斯) 练习曲 (索尔) 作品29 第5首 B组：文艺复兴至巴洛克时期作品 赋格曲 (巴赫) 作品997，998，1000 抒情调与变奏 (弗雷斯可巴第) 幻想曲 (魏斯) C组：古典及浪漫主义作品 魔笛主题变奏曲 (索尔) 作品9 亨德尔主题变奏曲 (朱利亚尼) 作品107 阿斯图利亚斯传奇 (阿尔班尼兹) D组：当代作品 圆舞曲 (巴利奥斯) 舞蹈礼赞 在小麦田 (罗德里戈) 十级 一、独奏曲 道兰 伊丽莎白女王的加亚尔德舞曲 史格拉第 巨大调奏鸣曲 巴赫 鲁特组曲第一号 巴赫 鲁特组曲第二号 巴赫 鲁特组曲第三号 巴赫 鲁特组曲第四号 索尔 大奏鸣曲 索尔 第二大奏鸣曲 朱利亚尼 大序曲 朱利亚尼 英雄奏鸣曲 朱利亚尼 罗西尼亚那第一号 朱利亚尼 罗西尼亚那第二号 阿尔班尼兹 西班牙组曲集 格拉兰多斯 12首西班牙舞曲 格拉兰多斯 诗的圆舞曲集 维拉．罗伯士 练习曲第2，3，7，10，ll，12号 维拉．罗伯士 肖罗曲集 巴利奥斯 演奏会用练习曲第1，2号 巴利奥斯 森林里的梦 巴利奥斯 大圣堂 庞赛 南方小奏鸣曲 法雅 赞歌——德彪西之墓 法雅 磨坊主之舞 图里那 方当顾罗舞曲 劳罗 委内瑞拉圆舞曲集 罗德里戈 西班牙奏鸣曲 罗德里戈 祈祷与舞蹈

㈥ 古典吉他卡尔卡西教程弹完后应该练习什么

弹完卡尔卡西之后要有难度些的当然是维拉-罗伯斯的十二首练习曲咯~
《练习曲第一号》那速度……你要练到140的话没有一定的基础大概要半年或者更长呃。《练习曲第二号》在上海是十级的曲子。《练习曲第十一号》又名《亚马逊的传说》，在上海是八级的曲子。
就介绍这些啦~网上谱子都有下载的

轮指一定要先放慢速度练，否则以后速度放快弹出来的就不像是三连音了，很变扭。练轮指么不要挑左手比较复杂的曲子，莫扎尼的《拉里亚的祭奠》的最后一个变奏就不错，还有《在庭院》。

㈦ 古典吉他的名曲介绍

古典吉他名曲介绍
（1）《爱的罗曼史》原为一首西班牙民谣，后被作为电影《被禁止的游戏》中的主题曲，纳西索·耶佩斯将此曲改编成吉他独奏曲。曲中的旋律在分散和音中缓缓流出，充满温柔和浪漫的气息，是吉他曲中的一首不朽名作。演奏中应注意旋律部分使用靠弦，突出主旋律。
（2）《阿尔汉布拉宫的回忆》这是泰雷加的杰作中的杰作。阿尔汉布拉宫在西班牙格拉那达，是一座著名的古代宫殿。这首曲描写了对阿尔汉布拉宫的印象和回忆，全曲用轮指弹奏，从而流露出颤动性的抒情曲调，既精妙地描画出阿尔汉布拉宫宫殿的景致，又给人以深的感受和回想。
（3）《阿拉伯风格绮想曲》也是有近代吉他“音乐之父”之称的泰雷加作品中的杰作，他和别的古典派作曲家不同，很少写奏鸣曲或协奏曲等室内作品，而专注于活用了吉他音色的小品之作曲和编曲，这首曲子中飘忽变化的旋律，表现了抒情悠扬的小夜曲风格，使人在广阔音域中欣赏到吉他的美妙的音色。
（4）《泪》这是在小品中继续追求吉他音调色彩的泰雷加的作品里，最能显示泰雷加风格的一首曲，这首曲是二段休体形式，全曲只有十六小节。这首曲通过对六条弦的交替弹奏。表现出吉他多姿多彩的风格和美妙的音响。虽然歌曲名称叫“泪”，但并不是表现悲哀的泪，而是描写出小孩流出的天真可爱的眼泪的声音。
（5）《阿狄利达》与《泪》一样，学习泰雷加的初学者必须学习《阿狄利达》。此曲以较缓慢速度演奏，曲中在明朗歌唱的部分采用高音部的滑音演奏法，这是吉他以外乐器所无法表现的。
（6）《晨之歌》在泰雷加的作品中，能贯以特殊奏法而又能杰出地表现主题的，就是这首〈晨之歌〉。开始时，只用左手演奏出明朗下降的分散和音，使人想到早晨的钟声，这就要求演奏家具有高度的技巧。
（7）《魔笛变奏曲》与贝多芬大致同期的索尔，是将古典派高格调音乐变为吉他演奏曲目的大音乐家。有为数众多的吉他音乐小品及奏鸣曲每首曲子将具有令人百听不厌的深度。此《魔笛变奏曲》，原是莫扎特的“魔笛主题变奏曲”，经过索尔的艺术加工改编，施以纤细的吉他技巧，使之成为具有灿烂华丽风格的抒情吉他曲。
（8）《月光》这是索尔为吉他爱好者所做的一首B小调练习曲，排列于作品35-22号，因浮动在分散和音中的美丽曲调而取得〈月光〉曲名，此曲虽是小品，但内容精湛而高深。在这首曲中，可窥见伟大艺术家索尔才能之一斑。同时，这首曲又是塞戈维亚“20首练习曲”中的第五首，颇有盛名。
（9）《伟大的独奏》 在索尔的作品中，此曲子是较为著名且常演奏的曲子。此曲比起《月光》来说，含有更丰富的管弦乐的韵味。曲首是慢速的序曲，继而进入快板，衔接圆滑而且有富丽堂皇之感。当人们听到这多彩的曲子时，使人无不赞赏贝多芬所说的“吉他就是小管弦乐团”这句话。
（10）《阿美利亚的誓言》这是泰雷加的学生，米凯尔·柳贝特以自己的出身地卡尔达尼亚的民谣为素材而编写的一首吉他曲。这首曲出现好几次经过改换音色的小调旋律，给人留下难忘的印象。
（11）《孔雀之舞》 这首曲由六十世纪西班牙维乌拉琴作曲家演奏家路易斯·米兰所作。除编曲外，这首曲可看作是用吉他演奏的最旧曲目。此曲演奏时就如其名所示，表现了优美雅致的旋律，其清纯明净的和音，使人如到了音乐的故乡。
（12）《“看牛吧”变奏曲》
此曲是16世纪西班牙盲人维卫拉演奏家路易斯·德·纳瓦埃斯所作。在这首曲中可听到快速拍子的，富于旋律的变奏技法。
（13）《韦伯弟的吉他协奏曲》
与巴赫大致同期，活跃于十八世纪的在意大利确立了协奏曲样式的作曲家韦柏弟，为吉他写了多首协奏曲，如“D大调协奏曲”，此为快—慢—快的曲型的三乐章形式的曲子，尤其是夜曲风格的第二乐章，是韦柏弟吉他作品中的最优秀者。
（14）《帕格尼尼的的奏鸣曲》
有“小提琴鬼才”之称的帕格尼尼，也擅长于吉他音乐，他有包含吉他在内的多首室内乐作品，帕格尼尼的每一首曲子，清澈明亮，都包含着二种乐器的机能要素，使二种乐器的音色水乳交融。
（15）《郐伯特的四重奏曲》
“吉他是非常美妙的乐器，然而，能了解其中奥妙者，则寥寥无几‘，这是舒伯特的一句话。他给我们留下了非常美妙的吉他室内乐作品，如由吉他、横笛、中音提琴及大提琴演奏的四重奏就是这一首作品。
（16）《朱利亚尼的吉他协奏曲》
朱利亚尼除了独奏曲之久，还写了几首吉他横笛二重奏和吉他与管弦乐的协奏曲，协奏曲方面以《A大调协奏曲》而著名，曲中充分使用了吉他的广泛音域，明快的第一乐章，西西利亚纳的格的美妙的第二乐章，以及由吉他与管弦乐完美对照的快乐的第三乐章，充满着古典性丰富旋律，使人如同进入了一个多姿多彩的音乐世界
（17）《大霍塔舞曲》（Gran Jota de concierto）全称《演奏会用大型霍塔舞曲》，是著名的西班牙古典吉他演奏家、作曲家泰雷加的传世之作。不过其难度之高，让一般吉他爱好者难以企及。
（18）《阿斯图里亚斯传奇》（Asturias Leyenda），原为阿尔贝尼斯（Isaac Albéniz）所作的钢琴曲，选自《西班牙组曲第五号》。由此改编的吉他曲版本更为著名。
西班牙组曲中的所有曲子，全部都是用西班牙地名作为标题，本曲就是以阿斯图里亚斯为地名作为标题。阿斯图里亚斯位于西班牙北部。
本曲是一首具有西班牙风格的作品，却充满着东方的色彩。
（19）《拉利亚的祭典》（Fest Lariane）是意大利作曲家路易吉·莫扎尼（Luigi Mozzani）的作品，传说是为了悼念死去的女友所作，表达了生者对亡者的怀念之情。全曲主调为a小调，副调为C大调。分为3段，为同一主题的不同变奏。以旋律小音阶完成，情调伤感，近似哭泣。