偶作赏析
『壹』 求一篇美术作品赏析1000字左右，谢谢！
从《兰竹图》，看郑燮高超的绘画技艺
《兰竹图》是“扬州八怪”中的奇才郑燮所作。
挥毫已写竹三竿，竹下还添几笔兰。
总为本源同七穆，欲修旧谱与君看。
这首《兰竹图》的题画诗，较早的，见录于中华书局上海编辑所于1962年编印的《郑板桥集》，而事隔近40年的今天，即在2000年朵云轩的秋拍现场，当《兰竹图》报出25万元的起拍价后，买家纷纷亮牌，各不相让，此图竟一路飚升至150万元落槌，创下境内书画市场中郑氏兰竹的最高价，震动海内外收藏界。
郑燮（公元1693-1765年），字克柔，号板桥，江苏兴化人，康熙秀才，雍正举人，乾隆进士，是一位有“三绝诗书画”之称的清代著名文学家和书画家。在绘画方面，郑燮擅长兰、竹、石，偶作梅、菊、松，作品数量和艺术成就以兰竹为最高。他的兰竹画轴和杂品，存世较多，流传较广，自清代以来，成为人争之宝。
《兰竹图》卷中有蒋士铨的题跋：“平生爱所南先生及陈古白画兰竹。既又见在涤子画石，或依法皴，或不依法皴，或整或碎，或完或不完。遂取意构成石势，然后以兰竹弥缝其间，虽学两家，而笔墨则一气也。”从这一题跋中可知，这幅画取法于郑所南、陈白阳和石涛，但却是“取其意之法而成为自成一体”。
兰竹图，纸本卷轴，以半边幅作一巨大的倾斜峭壁，有拔地顶天、横空出世之势；壁岩以皴染间施的笔法运筹，空白见平整，峰峻显倔巍，用笔用墨都恰到好处。峭壁上有数丛幽兰和几株箭竹，同根并蒂，相参而生，在碧空中迎风摇弋。虽然丛生于岩缝，但又不囿于岩壁；自有“竹劲兰芳性自然”，“飘飘远在碧云端”那种不为俗屈的活力。兰竹用焦墨挥毫，乱中求正，密中见疏，水墨斑斓，使其表现出欣欣向荣又独傲萧爽、清静秀逸的风格。画面提拔云：“饮牛四长兄，其劲如竹，其清如兰，其坚如石，行辈中无此人也。屡索予画，未有应之。乾隆五年九秋过予寓斋，回检家中旧幅奉赠。竹无干，兰叶偏，石势仄。恐不足当君子之意，他日当做好幅赎过耳”。以兰竹的自然特性比拟人的秉性情操，字里行间，包含着对友人的深情。题跋以隶书和行书相参共用，飘然有致，不仅起到了补叙画意和弥合画面空白的作用，而且给人以精美的书法艺术享受。整幅画面，较好地表现了画家所作兰竹的纯美意趣，以及把握整体，挥洒成章的作风。郑燮作过盆兰篱竹，但他犹其嗜好描绘“乱如蓬”的山中野兰。据说，他为此 曾自种兰花数十盆，常在三春之后将其移植到野石山阴之处，使其来年发箭成长，因而得山中兰“叶暖花酣气候浓”的贞美实质。郑燮爱赏竹，在题《竹》一文中，他写道：“余家有茅屋二间，南面种竹。夏日新篁初放，绿荫照人，置一小榻其中，甚凉适也。秋冬之际，取围屏骨子，断去两头，横安以为窗棂，用均薄洁白纸糊之。风和日暖，冻蝇触窗纸上，咚咚作小鼓声。于时一片竹影零乱，岂非天然图画乎！”因为郑燮画竹是经过了从“眼中之竹”，转化为“胸中之竹”，再倾注了画家的主观感受，借助于笔墨，挥洒于纸的“画中之竹。”所以，他的竹画自然就比生活中的竹子更美，更具有艺术魅力。郑燮曾说：“凡吾画竹，无所师承，多得于纸窗粉壁日光月影中耳。”他作兰竹，并不排斥传统技艺，相反，直接取法于石涛，并得益于徐渭、文与可等先辈的笔意。他认为，这种学习必须“略其迹”而“取其意”，有所取舍。
『贰』 求冯道《偶作》的意思！不要诗词鉴赏！是译文！
其实，我也查这首诗的翻译好久了。我想知道的是这个不倒翁老头儿的诗中到底葫芦里卖什么药？你我与他事隔一千多年，他老人家道行那么高，而且身逢乱世多磨难，能完全弄明白他老人家的心思，你觉得是吃饭那么简单么？
勉强翻译一下吧，肯定没有触及到他老人家的高深莫测，但是抛砖引玉吧！
《偶作（五代·冯道）》
原文：莫为危时便怆神，前程往往有期因。
译文：不要因为时局危险就心神怆然，当前的路程现状往往是由过去的原因造成的。
原文：须知海岳归明主，未必乾坤陷吉人。
译文：必须知道的是沧海山岳终将归属于英明的君主，可是（若遇到风起云涌的时代）中途的乾坤政权却未必总是能陷落在遵守道德却不懂变通的老实人手中（这种时代，乾坤交给老实人，对于乾坤和老实人而言都是一种堕入陷阱）。
（帅某按：这种时代是否卦的时代，不是泰卦的时代，所以他老人家或许早已看懂了，根本就不觉得这种时代政权非要在仁人君子手中，什么人在历史的长河中都可以有机会登上历史舞台，只是形式和时间长短、以及产生的效果不同罢了；有泰卦就有否卦，哪有长泰不否的？也肯定不会长否不泰，而必将否极泰来。易经有云：“天地不交，否。君子以俭德辟难，不可荣以禄。”这老头朝廷当大官，但也并非小人，生活还是简朴的，不铺张浪费，节俭费用，贴补人才，算是个大隐隐于朝的家伙。可是隐不住，没办法，缺人，否卦年代总得有个在权力中心能伺机保留一丝正义之脉的人吧！我们评价一个人，只要他不做坏事，哪怕做了一点点好事，那就是好人。有普遍性就有特殊性；普遍性而言，否卦年代君子当俭德辟难，不可荣以禄；但历史拣选他进入权力中心，他也能顺势而为，承担起这个特殊性的任务来。那个时代，厮杀暴戾之气横飞，能那样就不错了。后来的正人君子骂他也没骂错，因为后面的时代需要骂他才能彰显我们的时代多么多么正气凛然充满全宇宙者也，全是时代的需要罢了。不铺张浪费的人，愿意举荐人才的人，坏不到哪里去。）
原文：道德几时曾去世，舟车何处不通津。
译文：道德哪有什么时候曾离开过这个世界呢？车船哪有什么地方不能通往交通枢纽呢？
原文：但教方寸无诸恶，狼虎丛中也立身。
译文：但凭方寸之心没有诸般的恶念，就算在豺狼虎豹环伺的丛林里也能安身立命——有所作为！
（帅某按：其实那个时代，离权力中心远一些，对个人来讲还更省心一些，还没那么多豺狼虎豹；当然，这老头如果离开权力中心，不会像陶渊明那样，肯定会继续认真地开荒种地、教化乡邻……而不是这家那家的蹭酒蹭饭<详见《五柳先生传》>；就算是才高八斗，总得认真做实事才能有实际意义的；知识就是力量没错，可总得把力量用上才有实际意义，有力量不在实际中用，其意义也就是留下灿烂的诗词文赋了——当然，能留下诗词文赋也算是有点用处——但是小心——美文有小毒！再又当然，陶渊明比起那些沆瀣一气者又要好的多。）
『叁』 求一篇1000字左右的文学作品赏析。。。急用！！！谢谢亲！！！
走过，面对过，经历过，感悟过，就像乘着一列长途列车，是为了到达心中的彼岸，亦是为了欣赏这一路风景。 在平凡中成长，在奋斗中成长，亦是在欣赏中成长。多彩的生活，多姿的自然，多味的人生，无不需要我们用心去欣赏，去品味。 “对我来说，失败甚至比成功更宝贵。”这的确有很深的用意。人人都渴望成功，喜欢顺境，喜欢银屏上甜甜的微笑，喜欢奖台上雀跃和欢呼，但很少有人重视失败的价值。其实，失败与成功一样，都是巨大的财富。 大凡是成功者，没有不经历失败的。爱迪生、开普勒、陈景润，一个个熟悉的名字背后都沉积着无数泪水与汗水，失败是成功的阶梯，是失败成就了他们，是欣赏失败成就了他们。 “聪明的人，最起码是善于发现和学习他人长处的人。”以此作为智者的第一评定标准是十分确切的。有的人心胸狭隘，恃才傲物，不能中肯地看待他人，甚至容不得他人的优秀，这样只会闭关自封，才源枯竭。其实，生活就是一个不断吸收，不断完善的过程，光靠自己的力量是不行的。现实要求我们学会欣赏他人，学习他人，博采众长，自我完善。周郎自恃江东俊才，不能容纳他人，最终郁愤而死；唐太宗知人任善，虚怀纳谏，以人为镜，终铸贞观伟业。欣赏他人，不会降低自己，反而会使自己获得更大的成功。 “有了酸甜苦辣，生活才如此真实。”生活中有成功，有失败，有欢笑，有泪水，多姿多彩的生活是值得我们欣赏的。生活有很多种。有人苦求名利而不得，有人朝耕暮饮而悠然自得，有人顽强奋斗，积极进取，也有人一蹶不起，了了一生。如何对待生活？欣赏，不是膜拜，而是认识；不是高歌，而是感激。生活的酸甜苦辣，从不同角度培育着我们的心灵，我们应以积极的心态去面对生活中的形形色色，去拥抱生活的林林总总。 仔细欣赏，在欣赏中成长，让失败成为我们的铺路石，让他人化作我们的推进力，让生活作我们的伊甸园 ..
『肆』 鲁迅诗句的赏析，急用啊！
自题小像灵台无计逃神矢，风雨如磐暗故园。寄意寒星荃不察，我以我血荐轩辕。无题惯于长夜过春时，挈妇将雏鬓有丝。梦里依稀慈母泪，城头变换大王旗。忍看朋辈成新鬼，怒向刀丛觅小诗。吟罢低头无处写，月光如水照缁衣。自嘲运交华盖欲何求，未敢翻身已碰头。破帽遮颜过闹市，漏船载酒泛中流。横眉冷对千夫指，俯首甘为孺子牛。躲进小楼成一统，管它春夏与秋冬。无题万家墨面没蒿莱，敢有歌吟动地哀。心事浩茫连广宇，于无声处听惊雷。题《芥子园画谱三集》赠许广平十年携手共危难，以沫相濡亦可哀。聊借图画怡倦眼，此中甘苦两心知。 《别诸弟三首》谋生无奈日奔驰，有弟偏教各别离。
最是令人凄绝处，孤檠长夜雨来时。还家未久又离家，日暮新愁分外加。
夹道万株杨柳树，望中都化断肠花。从来一别又经年，万里长风送客船。
我有一言应记取，文章得失不由天！悼杨铨
岂有豪情似旧时，花开花落两由之。
何期泪洒江南雨，又为斯民哭健儿。
亥年残秋偶作
曾惊秋肃临天下，敢遣春温上笔端。
尘海苍茫沉百感，金风萧瑟走千官。
老归大泽菰蒲尽，梦坠空云齿发寒。
竦听荒鸡偏阒寂，起看星斗正阑干。 阻郁达夫移居杭州
钱王登假仍如在，伍相随波不可寻。
平楚日和憎健翮，小山香满蔽高岑。
坟坛冷落将军岳，梅鹤凄凉处士林。
何似举家游旷远，风波浩荡足行吟。</b></b></b></b>
『伍』 简单赏析昼偶作
1、原文
夏昼偶作
南州溽暑醉如酒，隐几熟眠开北牖。
日午独觉无馀声，山童隔竹敲茶臼。
2、简单赏析
诗人写闲逸的生活，写幽静的心境，反映了他在沉重压抑中追求的一种精神寄托。怀才遭谤，处境孤立，久贬不迁，而今是良马羁于厩内，猛虎囚禁柙中，因此对悠闲自在的生活十分向往。
从字面上看，这首诗是写诗人夏日闲逸中的谐趣，若作深一层透视，我们就不难发现：官与黎民，仅咫尺之隔，却是截然不同的两个世界。
在这首诗中，诗人以自己夏日的舒适安逸作为切入点，用富有典型意义的形象委婉地揭示了两个阶级的尖锐对立，可谓立意高深。其结句信手拈来，却言外见意，蕴含着对世态炎凉的无限感愤，凝结着诗人关心民瘼的真情。曲终奏雅，韵味无穷。
『陆』 “少年易老学难成，一寸光阴不可轻。未觉池塘春草梦，阶前梧叶已秋”此句诗名是《偶成》还是《偶作》
诗句“少年易老学难成，一寸光阴不可轻。未觉池塘春草梦，阶前梧叶已秋”的诗名是：
《劝学诗 / 偶成》。
《劝学诗 / 偶成》
作者：朱熹 朝代：宋
少年易老学难成，一寸光阴不可轻。
未觉池塘春草梦，阶前梧叶已秋声。
译文对照：
青春的日子十分容易逝去，学问却很难获得成功，所以每一寸光阴都要珍惜，不能轻易放过。
没等池塘生春草的美梦醒来，台阶前的梧桐树叶就已经在秋风里沙沙作响了。
注释：
池塘春草梦：这是一个典故，源于《南史·谢方明传》，谢方明之子惠连，年十岁能属文，族兄灵运嘉赏之，云：“每有篇章，对惠连辄得佳话。”尝于永嘉西堂四诗，竞日不就，忽梦见惠连，即得“池塘生春草”，大以为工。
常云：“此语神功，非吾语也。”“池塘生春草，园柳变鸣禽”是谢灵运《登池上楼》中的诗句，后被赞誉为写春意的千古名句，此处活用其典，意谓美好的青春年华将很快消逝，如同一场春梦。
秋声：秋时西风作，草木凋零，多肃杀之声。
作者简介：
朱熹（1130年9月15日～1200年4月23日），行五十二，小名沋郎，小字季延，字元晦，一字仲晦，号晦庵，晚称晦翁，又称紫阳先生、考亭先生、沧州病叟、云谷老人、沧洲病叟、逆翁。谥文，又称朱文公。汉族，祖籍南宋江南东路徽州府婺源县（今江西省婺源），出生于南剑州尤溪（今属福建三明市）。
南宋著名的理学家、思想家、哲学家、教育家、诗人、闽学派的代表人物，世称朱子，是孔子、孟子以来最杰出的弘扬儒学的大师。朱熹是程颢、程颐的三传弟子李侗的学生，家境穷困，自小聪颖，弱冠及第，中绍兴十八年进士，历高孝光宁四朝。
(6)偶作赏析扩展阅读
《劝学诗 / 偶成》赏析：
这是一首逸诗，具体写作年代不详，大约在绍兴末年（1162）。日本盛传此诗，我国大陆亦不胫而走，以为为朱熹所作，姑且存以备考。其主旨是劝青年人珍视光阴，努力向学，用以劝人，亦用于自警。
该诗语言明白易懂，形象鲜明生动，把时间快过，岁月易逝的程度，用池塘春草梦未觉，阶前梧桐忽秋声来比喻，十分贴切，倍增劝勉的力量。
『柒』 哪位好心人来帮我赏析一下这首诗^^
蔷薇诗
○Luzi
今夜感怀某身患绝症之网友，作此诗
陌上有蔷薇，暮春自芳菲。
承天同雨露，与地共星晖。
偶作红尘旅，还当绿野归。
君若逢旧叶，莫问几时微。
出自榕树下网站.
【蔷薇】 陌上有蔷薇，暮春自芳菲。承天同雨露，与地共星晖。偶作红尘旅，还当绿野归。君若逢旧叶，莫问几时微。 〖星伴/九星诗社 99-6-22〗
『捌』 纸鸢原文及翻译赏析
摘要：诗借物喻人，讽刺非常辛辣。惜乎现实中又有“百足之虫，死而不僵”之说，一些“纸鸢”栽下来，虽不在“青云”，却仍在“假稜嶒”、“自觉能”，这大概又是袁枚始料而未及的了。
纸鸢·袁枚
纸鸢风骨假稜嶒，蹑惯青云自觉能。
一日风停落泥滓，低飞还不及苍蝇。
袁枚曾说：“诗无言外之意，便同嚼蜡。”(《随园诗话》卷二)又说：“咏物诗无寄托，便是儿童猜谜”(同上)他喜欢、也善于在咏物诗中别寄寓义，如其《偶作》云：“晴太温和雨太凉，江南春事费商量。杨花不倚东风势，怎好漫天独自狂。”三四句可为曹雪芹在《红楼梦》第七十回中替薛宝钗写的《柳絮词》作注。这首《纸鸢》也是言内见物、言外见人之作，且与上诗有相通处。
与许多运用隐喻手法的咏物诗一样，这首诗的“言外见人”的效果，也是通过抓住物与人的对应性特征，借助谓语把无生命的名词变为有生命的主体，再辅之以一定的借喻手法来获得的。纸鸢即风筝，古多以竹制，其架可称“骨”，但称“风骨”，又言“稜嶒”(瘦劲、刚硬、威严)，其意即超出纸鸢骨之外。“蹑”(踏)“自觉”这些动词都是形容描写人的，此作“纸鸢”的谓语，使“纸鸢”成了有生命的主体，诗的隐喻效果也更加明显。“青云”喻高位，此已为人所共知。纸鸢升天，须借风力，失去风的托送，它即落地沾泥，还不如苍蝇，因为苍蝇虽不能高飞，但其飞动尚凭己翅之力。
此诗下有自注说：“余前有《憎蝇》之作。”其《憎蝇》诗云：“深秋丑扇尚纷纷，偶据高柯自道真。枵腹可曾餐墨水？恶声偏欲扰诗人。神昏不附追风骥，暑退能留几日身？辜负天教生羽翼，枉钻窗纸费精神。”显然，这里的蝇是指凭炙手可热的背景获取一定的地位的人，他们不学无术、天资愚钝却又要附庸风雅，干扰、指责真正有才华的人作诗做事。诗中预料这些人好景不长，必将随着环境、条件的变化而失去其声势。而《纸鸢》诗中作者说掉地的纸鸢比苍蝇都不如，可见其对纸鸢——纸鸢式人物尤为鄙视、厌恶。苍蝇惹厌，但丑态显然，且多少靠点自身能力；“纸鸢”则全仗他人始得高飞，然而还不自知，显出一副高峻威严的样子，这些人栽下来，将比苍蝇入秋更惨。
诗借物喻人，讽刺非常辛辣。惜乎现实中又有“百足之虫，死而不僵”之说，一些“纸鸢”栽下来，虽不在“青云”，却仍在“假稜嶒”、“自觉能”，这大概又是袁枚始料而未及的了。
『玖』 求陆游《十一月五日夜半偶作》的诗歌赏析
十一月四日风雨大作－ 陆 游
僵卧孤村不自哀,
尚思为国戌轮台。
夜阑卧听风吹雨,
铁马冰河入梦来。
今译：
我挺直地躺在孤寂荒凉的乡村里，自己并不感到悲哀，
还想着替国家守卫边疆。
夜深了，我躺在床上听到那风雨的声音，
就迷迷糊糊地梦见自己骑着披甲的战马跨过冰封的河流出征北方疆场。
注释：
① 僵(jiāng)卧：挺直躺着。 ② 戍(shù）轮台：守卫边疆(jiāng)。轮台，汉代西域地名，现在新疆轮台县。这里泛指北方的边防据点。 ③ 夜阑（lán）：夜深。 ④ 铁马：披着铁甲的战马。
赏析：这是年近七旬的陆游在一个风雨交加的寒夜，支撑着衰老的身体，躺在冰凉的被子里，写下的一首热血沸腾的爱国主义诗篇。
诗的前两句直接写出了诗人自己的情思。“僵卧”道出了诗人的老迈境况，“孤村”表明与世隔绝的状态，一“僵”一“孤”，凄凉之极，为什么还“不自哀”呢？因为诗人的爱国热忱达到了忘我的程度，已经不把个人的身体健康和居住环境放在心上，而是“尚思为国戍轮台”，犹有“老骥伏枥，志在千里”的气概。但是，他何尝不知道现实是残酷的，是不以人的意愿为转移的，他所能做的，只是“尚思”而已。这两句集中在一个“思”字上，表现出诗人坚定不移的报国之志和忧国忧民的拳拳之念！
后两句是前两句的深化，集中在一个“梦”字上，写得形象感人。诗人因关心国事而形成戎马征战的梦幻，以梦的形式再现了“戍轮台”的志向，“入梦来”反映了政治现实的可悲：诗人有心报国却遭排斥而无法杀敌，一腔御敌之情只能形诸梦境。但是诗人一点也“不自哀”，报国杀敌之心却更强烈了。日有所思，夜有所梦。因此，“铁马冰河”的梦境，使诗人强烈的爱国主义的思想感情得到了更充分的展现。
『拾』 苏轼的词《定风波．红梅》的含义是
【年代】：宋 【作者】：苏轼——《定风波·红梅》 【内容】 好睡慵开莫厌迟。 自怜冰脸不时宜。 偶作小红桃杏色，闲雅，尚馀孤瘦雪霜姿。 休把闲心随物态，何事，酒生微晕沁瑶肌。 诗老不知梅格，吟咏，更看绿叶与青枝。 【赏析】： 此词是作者贬谪黄州期间，因读北宋诗人石延年《红梅》一诗有感而作。这首词紧扣红梅既艳如桃杏又冷若冰霜、傲然挺立的独特品格，抒发了自己达观超脱的襟怀和不愿随波逐流的傲骨。全词托物咏志，物我交融，浑然无迹，清旷灵隽，含蓄蕴籍，堪称咏物词中之佳作。 词开篇便出以拟人手法，花似美人，美人似花，饶有情致。“好睡慵开莫厌迟”，“慵开”指花，“好睡”拟人，“莫厌迟”，绾合花与人而情意宛转。此句既生动传神地刻画出梅花的玉洁冰清、不流时俗，又暗示了梅花的孤寂、艰难处境，赋予红梅以生命和情感。 “偶作小红桃杏色，闲雅，尚馀孤瘦雪霜姿。”这三句是“词眼”，绘形绘神，正面画出红梅的美姿丰神。“小红桃杏色”，说她色如桃杏，鲜艳娇丽，切红梅的一个“红”字。“孤瘦雪霜姿”，说她斗雪凌霜，归结到梅花孤傲瘦劲的本性。“偶作”一词上下关连，天生妙语。不说红梅天生红色，却说美人因“自怜冰脸不时宜”，才“偶作”红色以趋时风。但以下之意立转，虽偶露红妆，光采照人，却仍保留雪霜之姿质，依然还她“冰脸”本色。形神兼备，尤贵于神，这才是真正的“梅格”！ 过片三句续对红梅作渲染，笔转而意仍承。“休把闲心随物态”，承“尚余孤瘦雪霜姿”：“酒生微晕沁瑶肌”，承“偶作小红桃杏色”。“闲心”、“瑶肌”，仍以美人喻花，言心性本是闲淡雅致，不应随世态而转移；肌肤本是洁白如玉，何以酒晕生红？“休把”二字一责，“何事”二字一诘，其辞若有憾焉，其意仍为红梅作回护。“物态”，指桃杏娇柔媚人的春态。红梅本具雪霜之质，不随俗作态媚人，虽呈红色，形类桃杏，乃是如美人不胜酒力所致，未曾堕其孤洁之本性。石氏《红梅》诗云“寒心未肯随春态，酒晕无端上玉肌”，其意昭然。这里是词体，故笔意婉转，不象做诗那样明白说出罢了。下面“诗老不知梅格”，补笔点明，一纵一收，回到本意。红梅之所以不同于桃杏者，岂于青枝绿叶之有无哉！这正是东坡咏红梅之慧眼独具、匠心独运处，也是他超越石延年《红梅》诗的真谛所。 此词着意刻绘的红梅，与词人另一首词中“拣尽寒枝不肯栖”的缥缈孤鸿一样，是苏轼身处穷厄而不苟于世、洁身自守的人生态度的写照。花格、人格的契合，造就了作品超绝尘俗、冰清玉洁的词格。 此词的突出特点是融状物、抒情、议论于一炉，并通过意境表达作者的思想感情。词中红梅的独特风流标格，正是词人超尘拔俗的人品的绝妙写照。