望江南400赏析

㈠ 望江南--温庭筠赏析400字就好

《梦江南》“梳洗罢”一词,也是温的佳作,虽是写闲情的。却无脂粉之气。与他的“红香翠软”的作品相比,本词给人以清新之感。
这首词刻画了一个倚楼望江盼夫归来而一再失望的妇女形象。
起二句“梳洗罢,独倚望江楼。”作者抓住人物的动态描写,刻画人物的心理活动,睡醒早起,梳头洗脸打扮完毕,就独自倚着望江楼的栏杆向江面望去。词人抓住妇女的特有动作(梳妆打扮)点明了人物的身份,“罢”字既表明动作的时态,又写出动作的情态,略事打扮非精心装饰,表现了人物那种急切地盼夫归来而又信心不足的心情。“独”字则点出思妇形单影孤的情景,“倚”字写思妇倚楼而望久久地等待的神态。
次二句“过尽千帆皆不是,斜晖脉脉斜晖水悠悠。”是写景,又寓情于中,含义深刻。眼望着江面上千帆过去,都不是丈夫归舟,时近黄昏。江面上只剩下斜阳余晖含情脉脉,江水东流悠悠不断。意境悠远凄情,着力渲染思妇的离愁,把行人去而不返,辜负了闺中人脉脉多情的心情形象地表现出来。一个“尽”字不仅把天色已晚,江面空无一船,空旷凄凉的意境描绘出来,而且把思妇独倚望江楼时间之长,盼夫归来痴心之深的心情表现出来。
结句“肠断白苹州。”描写思妇又见到江边的白苹州,回忆起当年在此分手的情景,本来已经望不见归舟已是心灰意懒,又见分手之处,怎能不肝肠寸断、伤心之极呢?末句直写心境,揭出题意,余味隽永。
本词选取富有特征的动作和景物,构成人的艺术境界,表现人物的情思,人物形象鲜明生动,心理描写细致入微,意境深幽,寓意深刻。王国维认为“唐五代词,有句无篇。”不免偏激。但温词中确有不少像“斜晖脉脉水悠悠”这样为人们广为传诵的佳句。

㈡ 温庭筠的望江南赏析

【简析】

首句来直出“恨”字，“源千万”直贯下句“极”字，并点出原因在于行入远“在天涯”，满腔怨恨喷薄而出。“山月”三句写景，旨在以无情的山月、水风、落花和碧云，与“千万恨”、“心里事”的有情相形，突出思妇内心的悲戚和哀伤

㈢ 温庭筠 《望江南》一的赏析

这是一首言简意丰的闺怨词，短短27字含蓄不尽地描摹出思妇的千般柔情，倾倒古专今无数读者。
开头“梳洗罢”三属字是略含喜庆的序幕，含有一派深情。此句“独”字也有特殊含义，思妇打扮得如此俏丽动人又怕人见，是她羞惭心理的写照。故思妇眺望、企盼情人之举动又有怕人识见的羞怯心绪，是思妇特殊身份的表征，有一种凄清的美感效果。从“梳洗”到“望尽千帆”是一个漫长难耐的焦躁时光，然而却是迷离着玫瑰色梦幻的希望时期。“斜晖脉脉水悠悠”一句还有一层含义，那就是倍添思妇“如之何勿思”的相思之苦。“肠断”是出自《世说新语>的故事，这里形容思妇极度的相思之苦。“白蒴洲”也非等闲之笔，因“苹”为水草，苹、水相依而生，苹失水则死。妇人不能与心上人生活在一起，不正像那无水之蒴吗!触景生情，能不伤怀?
诗贵含蓄，温庭筠此词深谙妇人心理，寥寥数语，写尽思妇不尽情思，堪称千古绝唱。赞同29| 评论

㈣ 望江南 温庭筠 赏析

梳洗罢，独倚望江楼。过尽千帆皆不是，斜晖脉脉水悠悠。肠断白苹洲。
这首词以空灵疏荡之笔塑造了一位深情盼望丈夫（抑或情人，于理解词意并无大碍）归来的思妇形象，意思直白，很容易理解。但是要读出它的精妙之处，还是需要仔细琢磨一番的。
“梳洗罢，独倚望江楼”，是写这位女主人公早上起来，匆匆梳洗后，独自倚在望江楼上眺望。从这了了的八个字中，应该可以读出几层意思：
①“梳洗”点明了时间是早上，对下文的傍晚（斜晖）来说也是个伏笔。唐圭璋先生在《唐宋词简释》中说这是午睡后的梳洗，时间短去了半天，则下文的“过尽千帆”极言等待之久便无着落，似不可取。
②“梳洗罢”，隐含着女主人公盼归的期望，如果不是有这份心情在，她可能就会象温庭筠在他的《菩萨蛮·小山重叠金明灭》词中所说的“懒起画蛾眉，弄妆梳洗迟”了。“女为悦己者容”，这容是为了心上人才有意义的，正因为她期望中丈夫会回来，希望他看到自己的美好容貌，所以她才会认真梳洗。
③一个“罢”字之后，紧接“独倚”，反映了女主人公急切的心情――她黎明即起，刚一梳洗完毕就匆匆的赶去江楼了。
④从她一早就急急去江楼眺望展开一点，就应该还会想到，她的思念应该不会是早上起床后才突然产生的，她昨天夜里可能是长夜不眠，一夜相思，受尽煎熬；抑或昨夜她梦见吉兆，所以她才急不可耐地早早赶去望江楼。
⑤再进一步，由今天而昨天，由昨天而前天，她是不是日日如此都来这江楼上盼归呢？
⑥一个“独”字，不仅说出了她的孤独，隐含着她与心上人的分离，而且也与下面象征分别的“白苹洲”（详解见下）遥相呼应。
“过尽千帆皆不是”，写出了她希望与失望交替的过程。远处每有一船现影，她便引颈长望，心儿随着船的渐行渐近而渐渐紧张，希望也渐渐高涨，可是船到楼头无情地继续前行，当她意识到这并不是她等待的船儿时，她的失望情何以堪！
可是这时的她还没有完全失望，幻想促使她把目光再次投向远方……就这样，在无数希望与失望的交替中，她内心的摧伤越来越惨重。同时，这一句也表明了她盼望的时间之久，她的痴情和执着。“千帆”是“千船”的代指，但是这又不仅仅是修辞方法的差别。船在水上，越向远处，越是只能看到帆而不是船。李白的“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流”写的是去船，把它倒过来，不就是这位思妇盼望来船的过程么？所以，一个“帆”字把读者的目光引领到了远处，使读者也像词中的思妇一样极目远望，企盼人归。
“斜晖脉脉水悠悠”，已是夕阳西下的时候了，早上满腔的期望都随落日渐渐黯淡。这斜晖尚且脉脉含情，无限同情女主人公不幸境遇，为什么她盼望的人却如此薄情寡义，弃她于不顾呢？那悠悠流去的水，是女主人公心中不尽的柔情，是她一日日逝去的青春年华，不也是她绵绵不绝的无限愁情么？
“肠断白苹州”，在愁情满怀、斜晖渐去的时候，女主人公的目光偏偏又遇到了他们当年分手的白苹州，这怎么能叫她不肝肠寸断呢？朱光潜认为“把‘肠断白苹洲’五字删去，意味更觉无穷。”因前几句已写出一个倚楼等待离人归来却一再失望的思妇形象。“斜辉”句景中有情，足以给人无限联想的空间，再以“断肠”涂饰，便一泻无余，神形俱失，遂成败笔。这是很有道理的。
此外，需要注意的是，“望江楼”和“白苹洲”都确有其处，望江楼在四川成都东门外的锦江河畔，白苹洲是唐代的称呼，今称莲花庄，在浙江湖州东南的苕溪之畔。但是在本词中，两者都不是确指。望江楼在这里指江畔思妇眺望之楼，不能单单理解成一个地点。白苹洲，是指江中长有白苹的小渚。白苹是水中一种浮草，色白，古时男女常采苹花赠别，故古诗词中常用白苹洲指代分别之处。
全诗的另一个特色是情感张弛的运用，①“过尽千帆皆不是”里面蕴含了千百个小的情感张弛；②从这一日来说，又是一个大的张弛过程－－从早上第一帆满怀期望的紧张眺望，到斜晖中令人断肠的失落；③限于篇幅，词人撷取的只是思妇一日的盼望镜头，但是思妇与情人的分别当不是一日，那么她的思念自然也非一日。在这常年累月的思念中，她的情感不又是一个更大的张弛过程么？

㈤ 望江南——温庭筠赏析400字就好

《梦江南》“梳洗罢”一词,也是温的佳作,虽是写闲情的。却无脂粉之气。与他的“红香翠软”的作品相比,本词给人以清新之感。

这首词刻画了一个倚楼望江盼夫归来而一再失望的妇女形象。

起二句“梳洗罢,独倚望江楼。”作者抓住人物的动态描写,刻画人物的心理活动,睡醒早起,梳头洗脸打扮完毕,就独自倚着望江楼的栏杆向江面望去。词人抓住妇女的特有动作(梳妆打扮)点明了人物的身份,“罢”字既表明动作的时态,又写出动作的情态,略事打扮非精心装饰,表现了人物那种急切地盼夫归来而又信心不足的心情。“独”字则点出思妇形单影孤的情景,“倚”字写思妇倚楼而望久久地等待的神态。

次二句“过尽千帆皆不是,斜晖脉脉斜晖水悠悠。”是写景,又寓情于中,含义深刻。眼望着江面上千帆过去,都不是丈夫归舟,时近黄昏。江面上只剩下斜阳余晖含情脉脉,江水东流悠悠不断。意境悠远凄情,着力渲染思妇的离愁,把行人去而不返,辜负了闺中人脉脉多情的心情形象地表现出来。一个“尽”字不仅把天色已晚,江面空无一船,空旷凄凉的意境描绘出来,而且把思妇独倚望江楼时间之长,盼夫归来痴心之深的心情表现出来。

结句“肠断白苹州。”描写思妇又见到江边的白苹州,回忆起当年在此分手的情景,本来已经望不见归舟已是心灰意懒,又见分手之处,怎能不肝肠寸断、伤心之极呢?末句直写心境,揭出题意,余味隽永。

本词选取富有特征的动作和景物,构成人的艺术境界,表现人物的情思,人物形象鲜明生动,心理描写细致入微,意境深幽,寓意深刻。王国维认为“唐五代词,有句无篇。”不免偏激。但温词中确有不少像“斜晖脉脉水悠悠”这样为人们广为传诵的佳句。

㈥ 赏析望江南

这首《望江南》通过对梦境中游上苑情景的描写,表现词人囚居汴京时的哀痛心情。

“多少恨,昨夜梦魂中”总领全词,点明主旨,句意是:一切的悲愤,都来自昨夜梦中之事。前句表示结果,后句表示原因。而昨夜梦中之事,又来自日有所思,廖廖八字将日夜思念、悲愤交加、郁愁难解的心情概括地描述出来。然而昨夜在梦中所见究竟是何事?也就是词人白日所思念的是何事?“还似旧时游上苑,车如流水马如龙,花月正春风。”在梦境中又重现了昔日南唐春季去游上苑时的欢乐情景。那种豪华景象仍是帝王家的气派,乘载国主国后、王公大臣、嫔妾宫女的华辇像流水一样,骏马连成一条龙,是何等的煊赫;当时又值春风微拂、花好月圆之时,又是何等的惬意!短短三句不仅具体而形象地将梦中之事描写出来,并抒写出留恋旧时之情。这种以乐写悲的对比手法,不仅表现了词人重温旧时帝王之梦的悲恨,同时给读者以强烈的艺术感染。这种悲愤的情感被词人概括为一个“恨”字,表现了词人抱恨终生的强烈情感。

李煜降宋以后的小词“深哀浅貌,短语长情”。在艺术技巧上达到 高峰。其特点是从大处落墨,选取足以代表某种生活的典型形象,如本词中游上苑这种能代表帝王豪华的游乐活动,来表现词人国破家亡抱恨终生的艺术情感,意境大、感慨深沉,具有强大的艺术感染力。

㈦ 望江南赏析400字左右

这是一首伤春怀远的艳情词，在名家的笔下以雅秀的笔意和绵密的章法描摹而出，一点都不显俗套，反而是曲曲传出了恋人的真挚情感和深微心理。
“三月暮，花落更情浓”。暮春三月，这里说的不是花落水流红、闲愁万种的时节。“更情浓”，浓情密意，指的应是欢情。那么，“人去秋千闲挂月，马停杨柳倦嘶风。堤畔画船空”几句呢，初读之下，很可能觉得是在写“方留恋处，兰舟催发”的分手情状；况且“秋千闲挂月”，也容易使人联想到韩偓的《寒食夜》：“夜深斜搭秋千索，楼阁朦胧烟雨中”，或者梦窗自己的《风入松》：“黄蜂频扑秋千索，有当时纤手香凝。”但细细寻绎下去，便会知道都对不上号。
这里绘制的绝不是雨横风狂三月暮的凄凉图画。“人去”、“马停”的笔墨，其间实在是隐去了若干具体的情事。一幕情深意密的“相见欢”，写到如此隐约迷离，含浑蕴藉，手法可谓高明极了。不去实写柳阴摇出画船来的情状，也不去细摹仕女秋千会的场景，而是完全看不到人的活动，作者只是侧击旁敲，轻灵地烘托出一个类似“空镜头”的画面：闲挂月中的秋千索、驻泊堤旁的画船、拴系于垂杨的马匹。这一切都在无误地牵引着读者的神思，循着词人的细密思路，顺理成章地凑泊过去：倦马嘶风、柳边船歇——待人归！夜已深沉，月已朦胧。全部的环境完全被一种静谧、甜美、而又圣洁的氛围笼罩着。这，就是词的上片的不写之写。实际上，而今乐事他年泪，这种对欢情的描写，其实是在为下片的悲感作铺垫。
季节，由春入夏；情感，也由似酒如密的浓情过滤到神态恹恹的如痴如醉。世事犹如春梦，失去便不可复得；人也如同飞鸿离去后也不再复回。密约幽期不可复得，峡云无迹各自西东，剩下的只有无穷的怅惘和不尽的忆念，她也许只会独自守着窗儿，整日价在情思昏昏中打发日子罢了。“宿燕夜归银烛外”，用的是温庭筠《池塘七夕》诗“银烛有光妨宿燕”的旖旎字面，而指的却是人此时的孤栖处境。下一句“流莺声在绿阴中”绿阴内流莺啼啭，更是使人伤春不忍听，加倍烘托出主人公旁徨寂寞的心境。最后以“无处觅残红”歇拍，对应上文的“花落”，也点明景情迥异聚散匆匆的无奈，哀婉的歌声里倾注着作者对不幸的主人公的绵邈深情。梦窗词擅长以离合吞吐之法抒写感怀旧游之情。
比较而言，长调慢词的篇幅更易于酣畅铺排，直抒哀乐，而《望江南》这样的小词，要传出虚实相生，悲欢迷见的韵调，实有相当的难度，而作者却巧妙地将上下片属于两段时间的情事加以比照，悲欢相续，构成了全词的浑然整体。尤其是他咏写艳情而用的那种隐去情事，虚处传神的独特技法，造出了一个格调高雅、情意醇厚的空灵境界，这不能不令人击节叹赏。
3、望江南
温庭筠
梳洗罢，
独倚望江楼。
过尽千帆皆不是，
斜晖脉脉(mò)水悠悠。
肠断白苹(pín)洲。
赏析温庭筠《望江南》
这首小令，只有二十七个字。“词之难于令曲，如诗之难于绝句”，“一句一字闲不得”（《白香词谱笺》）。起句“梳洗罢”，看似平平，“语不惊人”。但这三个字内容丰富，给读者留了许多想像的余地。这不是一般人早晨起来的洗脸梳头，而是特定的人物（思妇），在特定条件（准备迎接久别的爱人归来）下，一种特定情绪（喜悦和激动）的反映。
在中国古典诗歌中，常以“炉薰阖不用，镜匣上尘生。绮罗失常色，金翠暗无精”之类的描写来表现思妇孤寂痛苦的生活和心情。本篇用法有所不同，离别的痛苦，相思的寂寞，孤独的日子似乎就要过去，或者说她希望中的美好日子似乎就要来到，于是，临镜梳妆，顾影自怜，着意修饰一番。结果是热烈的希望之火遇到冰冷的现实，带来了深一层的失望和更大的精神痛苦，重新又要回到“明镜不治”“首如飞蓬”的苦境中去。这三个字，把这个女子独居的环境，深藏内心的感情变化和对美好生活的向往，不是生动地表现出来了吗？
接着，出现了一幅广阔、多彩的艺术画面：“独倚望江楼。”江为背景，楼为主体，焦点是独倚的人。这时的女子，感情是复杂的；随着时间的推移，情绪是变化的。初登楼时的兴奋喜悦，久等不至的焦急，还有对往日的深沉追怀……这里，一个“独”字用得很传神。“独”字，既无色泽，又无音响，却意味深长。这不是恋人昵昵情语的“互倚”，也不是一群人叽叽喳喳的“共倚”，透过这无语独倚的画面，反映了人物的精神世界。一幅美人凭栏远眺图，却是“误几回天际识归舟”的“离情正苦”。把人、景、情联系起来，画面上就有了盛妆女子和美丽江景调和在一起的斑斓色彩，有了人物感情变化和江水流动的交融。
“过尽千帆皆不是”，是全词感情上的大转折。这句和起句的欢快情绪形成对照，鲜明而强烈；又和“独倚望江楼”的空寂焦急相连结，承上而启下。船尽江空，人何以堪!希望落空，幻想破灭，这时映入她眼帘的是“斜晖脉脉水悠悠”，落日流水本是没有生命的无情物，但在此时此地的思妇眼里，成了多愁善感的有情者。这是她的痛苦心境移情于自然物而产生的一种联想类比。斜阳欲落未落，对失望女子含情脉脉，不忍离去，悄悄收着余晖；不尽江水似乎也懂得她的心情，悠悠无语流去。它像一组电影镜头：一位着意修饰的女子，倚楼凝眸烟波浩淼的江水，等待久别不归的爱人，从日出到日落，由希望变失望，把这个女子的不幸，表现得多么动人。
至此，景物的描绘，感情的抒发，气氛的烘托，都已成熟，最后弹出了全曲的最强音：“肠断白苹洲。”“末句最当留意，有余不尽之意始佳。”和全词“不露痕迹”相较，末句点出主题似太直，但在感情的高潮中结句，仍有“有余不尽之意”。白苹洲在何处？俞平伯先生说，不要“过于落实，似泛说较好”，（俞平伯《唐宋词选释》），这是极为深刻的见解。但在本篇的艺术描写中，应该是江中确有白洲在的，不是比喻、想像，也不是泛指，而是实写。独倚望江楼，一眼就可看到此洲，但那时盼人心切，只顾看船而不见有洲了。千帆过尽，斜晖脉脉，江洲依旧，不见所思，能不肠断!
词是注重作家主观抒情的艺术形式。这首小令，情真意切，生动自然，没有矫饰之态和违心之语。词中出现的楼头、船帆、斜晖、江水、小洲，这些互不相干的客观存在物，思妇的由盼郎归来的喜悦到“肠断白苹洲”的痛苦失望，这些人物感情神态的复杂变化，作家经过精巧的艺术构思，使之成为浑然一体的艺术形象。作家的思想感情像一座桥梁，把这些景物、人物联系了起来，而且渗透到了景物描绘和人物活动之中，成了有机的艺术整体，使冰冷的楼、帆、水、洲好像有了温度，有了血肉生命，变得含情脉脉；使分散孤立的风景点，融合成了具有内在逻辑联系的艺术画面；使人物的外在表现和内在的心理活动完美统一地显示出来。这正是现实生活中的思妇的怨和恨，血和泪，深深地感动了作家；在这些似乎平静的字句中，跳动着作家真挚热烈的心。
这首小令，像一幅清丽的山水小轴，画面上的江水没有奔腾不息的波涛，发出的只是一种无可奈何的叹息，连落日的余晖，也缺乏峻刻的寓意，盘旋着一股无名的愁闷和难以排遣的怨恨。还有那临江的楼头，点点的船帆，悠悠的流水，远远的小洲，都惹人遐想和耐人玩味，有着一种美的情趣，一种情景交融的意境。这首小令，看似不动声色，轻描淡写中酝酿着炽热的感情，而且宛转起伏，顿挫有致，于不用力处看出“重笔”。
思妇题材写的人很多，可说是个“热门题材”，但这首小令，不落俗套，很有特色。这也是个软题材，但这首小令不是软绵绵的，情调积极、健康、朴素。在有着绮靡侧艳“花间”气的温词中，这首小令可说是情真意切，清丽自然，别具一格的精品.

㈧ 《望江南》李煜赏析

望江南·闲梦远
五代：李煜

闲梦远，南国正芳春。船上管弦江面渌，满城飞絮辊轻尘。忙杀看花人！
闲梦远，南国正清秋。千里江山寒色远，芦花深处泊孤舟，笛在月明楼。
赏析：
这两首同调的词，描绘了两幅江南美景。全词以“闲梦”起，以秋意收，用凄寒冷寂的秋景直抒作者孤苦怀思的悲情，缀笔不多而气氛浓郁，未见雕琢而含蕴深远，描摹生动，笔笔见情，足见才力。
第一首写春景。
“闲梦远，南国正芳春。”概括写出广大的江南地区，正是春暖花开的美好季节。春之名“芳”，使人如见百媚千娇的花容，如闻馥郁的花香。
“船上管弦江面渌，满城飞絮辊轻尘。忙杀看花人！”词人从三方面具体描写了这“芳春”美景。首先是春风拂面、水波荡漾的春江。“船上管弦江面绿”的“江”，当是流经南京城的长江支流秦淮河。春满金陵，石城生辉，秦淮河上绿波荡漾，画船游舫，来往穿梭，船上丝竹相和，飞扬出舷的乐声飘荡于水波之上，动人心魄。这里，词人仅在一句之中，就把有形之物、无形之声和鲜明之色集合调配绘制成一幅水上音乐会的画图。句末的“绿”，乃是春天的颜色，是生命力的象征，它既写水色，亦状春色。它与“春风又绿江南岸”中的“绿”字一样，一下就将生机勃勃的江南春色概括无余。其次，词人又把目光转向陆地，抓住春风杨柳、飞絮满城的典型景色，进一步写出江南春景之美。“满城飞絮滚轻尘”，是实景的形象描写，同时还是对春风的暗写。词人并未直接写春风，但从那一“飞”一“滚”之中，却已使人觉得扑面的春风是无所不在了。“轻尘”翻滚，除春风吹拂的自然因素外，更主要的是人为的因素造成的。春色美好，人人皆欲观赏，游人多了，自然也就践起轻尘滚滚，故“滚轻尘”乃借物写人，说明游人之多。只有这样，才能与下面的描写自然地衔接起来。“忙杀看花人”：春是百花盛开之时，观赏众芳，确是赏心悦目的快事，所以，写春是很难不写花的；但词人却不直接写群花如何美丽动人，而只说把看花人“忙杀”了。一个“忙杀”，则百花之美，看花人兴致之高，人之多，场面之大，尽在其中。
第二首写秋色。
“闲梦远，南国正清秋。”词人笔下的江南正是秋高气爽的时节，其总的特色是一个“清”字。“清”，兼有清澈明朗和清爽凉快之意，它概括出秋天的景色和气候两方面的特点。正因为“清”，词人才能将这秋景（无论是近、中、远景）看个清清楚楚，也才能将这秋景生动地描绘出来。
“千里江山寒色远，芦花深处泊孤舟，笛在月明楼。”在总括秋色之“清”后，接着，也是从三方面对之加以具体描写。首先是远景，词人从大处着墨，给“千里江山”敷上一层“寒色”，勾画出一幅江山秋晚图。所谓“寒色”，乃清冷之色。“寒”与“清”，其义是可以合二而一的。“寒色远”的“远”，既说明是远景，又是对千里江山皆寒色的一个模糊的数的量度，它还与“闲梦远”的“远”在内容上有内在的联系，即以在一片“寒色”掩映之下的“千里江山”之“远”，来说明“闲梦”之“远”。其次是中景。“芦花深处泊孤舟”，既是写自然景物，也是写人的活动。“舟”之谓“孤”，除从数量上指舟乃独木一叶外，也暗点出舟中人的孤独，使人想象出其身世之漂泊凄苦，心情的酸楚悲凉；如再看这“孤舟”乃泊于芦花深处，则其孤独、凄苦，就更是可想而知了。它在情调上与前面的“清”“寒”是完全一致的。“笛在月明楼”，是说秋月当空，银光如泻，高楼之上，笛声忽起，那悠扬的笛声，忽高忽低，时断时续，它说明吹笛人的心灵在颤动，听笛人的心潮在激荡。古代诗人，大都以笛声写离别之思，表哀怨之情，故向秀思旧，有感于邻人吹笛之发声嘹亮，叹而赋日：“听鸣笛之慷慨兮，妙声绝而复寻。”唐人亦有“吹笛秋山风月清，谁家巧作断声？……故园杨柳今摇落，何得愁中却尽生”（杜甫《吹笛》）之句。由此可见，词人在这里所表达的也是一种思念故国的眷恋难舍之情。不过，它不像前面那样是由“清…寒…孤”等字予以点出，而是隐含于笛声之中。我们只有明了了这一点，才算把握住了此句内容的实质。
总之，这两首词的写法是基本相同的，即都是先对景色的特点作总的概括，然后再从三个不同方面加以具体描写；所不同者，是它们的色调和情调，即前者色暖，后者色寒，前者欢快，后者凄清，由此造成的意境也有所不同。

㈨ 望江南徐渤诗词赏析

望江南，词牌名。又名《忆江南》、《梦江南》、《江南好》。《金奁集》专入“南吕宫”。段属安节《乐府杂录》：“《望江南》始自朱崖李太尉（德裕）镇浙日，为亡妓谢秋娘所撰。本名《谢秋娘》，后改此名。”廿七字，三平韵。中间七言两句，以对偶为宜。第二句亦有添一衬字者。宋人多用双调。代表作有温庭筠《望江南·梳洗罢》、苏轼《望江南·超然台作》等。《望江南》，原唐教坊曲名，后用为词牌。据说，它是唐代宰相李德裕为悼念爱妾谢秋娘所作。段安节《乐府杂录》中记载：“《望江南》始自朱崖李太尉（德裕）镇浙日，为谢秋娘所撰，本名《谢秋娘》，后改此名。”后来因为唐代白居易曾依其句格而做《忆江南》三首，但嫌其名不雅，遂改名为《忆江南》。此调二十七字。首句为三字句。第二句为仄起平韵之五字句，句法上二下三。第三句为仄起仄收之七字句，第一、第三字平仄可不拘。第四句为平起平韵之七字句。第五句句法与第二句同，故第一字可平可仄。此调三、四两句，其句法全与平起七言诗中之颔联无异；是以作者多用对偶求工整，历来词家，正多其例也。^[

㈩ 望江南的赏析

温庭筠的望江南：

梳洗罢，独倚望江楼。过尽千帆皆不是，斜晖脉脉水专悠悠。肠断白苹洲属。

翻译：梳洗完毕，独自一人登上望江楼，倚靠着楼柱凝望着滔滔江面。千帆过尽盼望的人都没有出现，太阳的余晖脉脉地洒在江面上，江水慢慢地流着，思念的柔肠萦绕在那片白频洲上温庭筠(公元812～870？)本名歧，字飞卿，太原祁县人。他精通音乐，文思敏捷，传说他作诗，八叉手而成八韵，故有“温八叉”之称。他年轻时行无检束，生活放荡，长期出人歌楼妓馆。不为统治者所喜。他屡试不第，却常替人代作文。温庭筠是唐代诗人中第一个大量写词的人。他以自己的创作实践奠定了词这种文学样式在文坛上的地位。
《望江南》是一首清新、明快的词，这首词主要表现了一位因心爱的人远行而独处深闺的女子的生活状况和内心情感。