勇敢的心电影赏析

1. 电影《勇敢的心》观后感

曾经为之动容过的诸位，一定不会忘记，威廉华莱士在临死前的那声“Freedom”。这呐喊所引起的震撼，配合着背景音乐，经久不息，直到影片的尾声。不想和人争辩，这和以前我们影片中先烈就义前的“打倒……！”、“……万岁！”有什么区别。我要说的，可不是现在。等我说完以下的话，你们会知道我的观点。影片中有许多小细节，让我思索了很久，甚至，那些细节给我带来的影响，远远超过影片高潮“自由！”让我们再来回顾一遍，看看历史的长河，如何造就英雄，你会从自己身边发现，生活中一直存在着他们的影子。

一、童年的继承

华莱士并不是天生禀赋异人的英雄，充其量是个平民的后代，虽然他的父亲曾经领导了一次小小的抗争，可比起他后来的作为，有许多的不成熟、不成功的因素。

他的父亲是那时平民的代表，他的起义，动力不在于自身阶层对自由的认识和评价。某种意义上来说，他是本着对阴谋者的痛恨以及忠诚于领主国家的信念反抗，甚至都没有战胜对手的意图，他只是要让那个暴君知道，平民也有斗争的勇气。

英格兰王长脚为了扩张吞并苏格兰领土的野心，布下圈套暗杀了所有参加议和的苏格兰贵族，年幼的仆从也未能幸免。
童年华莱士被那张扭转的苍白面容惊吓，而后又想随父亲一同出征，这不是因为他具有超出同龄的勇气，而是因为对死亡的概念，他还没有更深入的理解，直到他看见父亲和兄长的尸体，还有淋漓的血。
他在父亲的坟前忧郁，年幼的莫伦在众人离去时奔回来，给了他一朵蓟花。这时，华莱士流泪了。他终于知道了死是什么，那是意味着失去熟悉的亲切，不再拥有温情。
影片中，他的叔父端起他的下巴，说了一句：“你真象你的母亲。”这句话的意思并不象字面上那么简单，仅仅是对他容貌的感叹，仅仅是对陡感孤独和恐惧的华莱士表白：我们是一家，你身边仍然有可依靠的亲人。

那是对当时华莱士的注解：他本有一颗感伤而柔弱的心。

他的叔父是个智者，他比死去的兄弟更理解抗争的目的和意义。他要华莱士学习拉丁语，告诉华莱士，在学会用武器前，必须先学会用脑，更重要的是通过拉丁语理解上帝的所在，真理才赋人予自由。
幼小的华莱士当然还不能彻底懂得这些，他还不断沉浸在对故土的留恋和失去亲人的哀伤里。
他在梦中和父亲对话，父亲对他说：“心是无法禁锢的，拿出勇气去追求！”这无疑是对生命意义的最早启蒙。
华莱士的叔父带着他游历欧洲，只有在他长大成熟以后，才真正从两个先人身上继承了宝贵的遗产：理智和勇气，从此伴随他寻找生命的自由。

二、生活的热望

华莱士从国外归来了，回到故乡，他就热切地亲吻久别的气息。与老友重逢砥砺的喜悦和参加他人载歌载舞的婚礼，让他都没有意识到，在他国统治下的短暂美景，从来也不可能摆脱蹂躏的阴影。
长脚发明的初夜权，意在吸引本国贵族安心在苏格兰的土地上驻扎开拓。可这种剥夺了人道的特权，无疑使得平民受到了更深重的压迫。白皙的新娘没来得及投入丈夫的怀抱，就被赶来的英贵族制止了。新郎本在愤怒中意图反抗，马上就受到了利剑架颈的胁迫。新娘在内心天平上选择了他的生命，那拂开刀剑的手，那耳边的轻语，终于让爱人在武力的淫威下，不得不忍受被人夺走心爱的痛苦绞割。这种时候，个人的愤怒和反抗都是那么微不足道。

华莱士是个逃避者。他只想做个老老实实的人，过普普通通的生活。面对这样的环境，他还是希望能够凭借一点小聪明，抓住那法律的漏洞，和心上人继续游离现实的残忍。
深林里，他和莫伦秘密结婚了，牧师祝祷证婚后，这对男女就着月光与涟漪偷尝“禁果”，华莱士成了一个男人。

梦境终究会结束，不管曾经如何甜美醉人。

三、义务和责任

英军的跋扈在众人企求和平的忍耐下激增，连还没有足够地位和资格享受初夜权的那个英格兰老兵都觉得，自己对于苏格兰人当然可以为所欲为。
别人并不知道，莫伦和华莱士的真实关系，但是那家伙就在光天化日下调戏莫伦，不在乎嘴里说的话和他的举动配合是多么无耻―“你让我想起了家里的女儿。”
他兽性大发时，已经顾不到身边苏格兰人如何众多，甚至听不到自己同伴的劝阻。是什么让他有那么大的胆量？

――想通过亡国生涯发展社会实力的人，你替我思考吧。

因为反抗污辱，莫伦被杀害了。华莱士在海湾没有等到他的爱人前来汇合，逃离这个世界。
他的理想主义生涯也就此结束，除了悲愤而起，他再没有继续欺骗自己的理由。
那时的他还依然称不上是第一个觉醒者。他只是第一个没留住爱人生命的不幸者，由于不幸而反常，违背了自己向往的生活原则。他的率先回击就赢得了响应，那是久忍屈辱的大爆发。众人围着他大呼：“英雄之后！华莱士！”可华莱士心里知道，他宁愿向死神屈膝，要回自己的爱人。
他在莫伦父亲面前下跪，他觉得自己是一个罪人，只想得到宽恕……
华莱士不是想号召别人，也不想当众人的领袖。邻镇的人赶来投奔时，他还劝人回去，因为他认为此时骑虎难下，全是一时冲动惹的祸。
起义是被动的，投奔义军的人数不断增长。如大海纳百川，要想推拒也不可得。这是个异样的循环，众人为他的勇气而激励，放弃了苟且偷生，投入战斗，而华莱士也正是被投奔者的热情激励，思考起自己的责任。
他不能舍弃众人的信任，更看到了起义背后鼓舞人心的真正目标：生活的自由。

没有对生活的热望，成就不了一个热血男儿。
没有对人民的义务和责任，成就不了一个英雄。

2. 如何评价电影《勇敢的心》

看完《勇敢的心》，我感到非常感动。你们中那些被它感动的人一定不要忘记威廉·华莱士死前“Freedom！”。这种哭泣引起的震惊，再加上背景音乐，持续了很长时间，直到电影结束。当苏格兰风笛的声音响起时，摄像机像鸟的翅膀一样优雅地掠过深蓝色的山脉，白色的薄雾从小溪中升起，再次散开，摄像机越来越近，马的影子出现在树林中，电影开始了。这时一个男人的声音响起:“我会告诉你威廉·华莱士的故事。

勇敢的心

《勇敢的心》给了我们太多的震撼，你们怎么看？

3. 如何评价电影勇敢的心

电影《勇敢的心》的评价：勇敢的心以13-14世纪英格兰的宫廷政治为背景，以战争为核心，讲述了苏格兰起义领袖威廉·华莱士与英格兰统治者不屈不挠斗争的故事，非常值得观看。

正文

经典就是经典，很是鼓舞人心。

华莱士的父亲、叔叔教会了他：人要先学会用他的脑袋才能真正的战斗。后来，战斗之中他也不断实践着这句话。尤其是打败重装骑兵的那仗，更让人感觉到智慧的力量。小说《活色生香》里有个类似的事件，和日本竞技的黄金镜头那一章节。

总结起来就是，不要因为拥有强大的物质、技术之类的优势而沾沾自喜，要知道人的智慧是无限的。所以，也启迪我们遇到困难不要着急，静下心思考、讨论、想办法，相信人的智慧，很多事情都是可以圆满解决的。

电影很鼓舞人心，让我想起另一部电影《斯巴达三百勇士》，也是为了自由。一部好的电影总是会给人教育的，《勇敢的心》给力，经典。

(3)勇敢的心电影赏析扩展阅读：

注意事项

1、《勇敢的心》影片以13-14世纪英格兰的宫廷政治为背景，以战争为核心，讲述了苏格兰起义领袖威廉·华莱士与英格兰统治者不屈不挠斗争的故事。

2、1995年5月该片在美国上映。1996年，该片在第68届奥斯卡金像奖上获得最佳影片、最佳导演等5项奖项。

4. 电影勇敢的心观后感中文的

《勇敢的心》 观后感

华莱士，终其一生都是一个斗士，一个为了爱情而斗的斗士，一个为了自由而斗的斗士，一个为了国家和命运而斗的斗士。他是一个让人尊敬的英雄。

首先是华莱士他的成长，对他而言，真正的成长是在失去了父亲以后。之前他只不过是一个单纯的小孩而已。当他看到那个小屋里被人吊死的同胞，他只是一种震吓，一般小孩一样惊吓而已。但他父亲哥哥死后，他变得勇敢，敢于直面死亡了，面对他父亲和哥哥的遗体，他变得如此平静。再后来，他叔叔把他带走，说是人要先学会用他的脑袋才能真正的战斗，把他带去接受教育，这个是他的故事的开端，也是他生命意义上的长大了。

其次是他的爱情，这部片他的爱情分成了两部分。一个就是和小时候的梅伦，一个美丽的苏格兰姑娘，一个在他父亲的葬礼后送了一枝花安慰他的人。华莱士求学有成后回来向他求婚。因为当时贵族享有初夜权的原因，他们在森林里偷偷的结婚了，这里可以体现出他的一种反抗的精神，一种本能的叛逆。但他们的爱情没有维系多久，因为梅伦的美丽太耀眼了，贵族杀了梅伦，这是苏格兰和英格兰的战斗的导火线，因为这引发了华莱士的爆发，揭竿而起，各地响应。第二段是与皇后的感情。皇后丈夫本来就是个同性恋，包办的婚姻让她感觉不到爱情的存在，根本没有感情可言。缺乏了爱情的滋润，让为爱情而起的华莱士走进了她的心灵，她自然为华莱士的豪情倾倒了。而华莱士则是在为了自由而奋身博杀，因为失去了梅伦，他一直在为了他的信念作战，皇后的美丽和善良感动了他，两颗干枯的心就这样融在了一起。

再说说他的战斗，华莱士开始战斗的时候，是因为贵族杀了他的妻子梅伦，可以说是一个简单的复仇行动，但事情一开始就不能再受到控制的，尤其是领导权掌握在一个聪明人的手里。后来，他们起义得到了各地不断的支持，这让人看到了苏格兰的自由希望。一个方面是因为他们苏格兰的人受迫压太久了，再加上华莱士所学的智慧，他们势如破竹，这就很让人，特别是爱德华心慌了。想尽办法招安华莱士，最后还是利用了一个骗局把华莱士抓了。

最后，在砍头台。这里是这部片的一个精华了，思想就是在这里的。行刑前，两个小丑在那里舞尽丑态，让人发笑，但也是说明了英国人的行为恰恰就是两个小丑所为。华莱士就刑，行人对这位英雄扔鸡蛋、烂菜，恰恰说明了国民的麻木和愚昧。后来在刑台上，华莱士受尽了各样残酷的折磨，下面则是一片欢呼声。华莱士就刑前，看到那个小孩在笑，可能这里也是一个希望的延续，把希望寄托给了后人。那声振馈发聋的“freedom”让人久久不能放下思想，激人不断前进。可以说，在刑台这段，是鲜明的对比让这个自由的精神体现的淋漓尽致的。一边是斗士、英雄，一边是愚昧的国民；一边是前进中的先锋，一边是止步不前的落伍者。差距就在这里体现了，代沟在这里产生。

勇敢的心是震撼人心的，因为这里有可贵的思想——自由。没有自由了你们还能干什么？也许是真的，我们也该好好思量思量。

5. 求《勇敢的心》影评！

最佳答案

检举

继凯文.柯斯特纳的《与狼共舞》之后，梅尔·吉卜森的一部自编自导自演的《勇敢的心》在奥斯卡典礼上再次向人们展示了一个好莱坞才子梦想成真的故事。
这部影片的背景是真实的历史，里面的人物也是一个十分典型的英雄，应该说这是一 部不容易表现好的影片，可梅尔·吉卜森从整体故事、情节的构思到人物形象的塑造都煞费苦心，以情动人，使得这一部可能拍成历史教科书式的影片感人至深，颇有可圈可点之处。
首先是整体故事结构的形成，既不离苏格兰反抗英格兰压迫的大背景，也不刻意去正面表现这些矛盾，影片的开始，华莱士的父亲及亲人牺牲一段完全从侧面切入，以少年华莱士的视角去体会那段痛苦，而后华莱士回到故乡，也将他和梅伦的爱情故事作为前台，英格兰对苏格兰人的欺侮作为背景，就在华莱士和梅伦似乎就要那样恬然而又麻木的度过他们的一生的时候，矛盾激化了，一个英雄诞生了。
记得初次看过这部影片的时候，我的思绪着实混乱了一段时间，英雄的作为是否真是这样而起的，让人感到迷惑，我试图在历史书籍中找寻答案，但后来我知道那是徒劳的，正如影片后来所表现的，华莱士已经成为了一个神话，不管符不符合历史真实，老百姓都会乐于告诉你，那是真的。我们象在听老人们讲述一个很久很久以前的故事，重要的是，这个故事会感动我们。
在华莱士成为苏格兰民间抗英领袖之后，故事也没有变得单调乏味，影片的战争场面拍的紧张刺激，气势不凡，带有明显好莱坞当代电影特色，既有斗智，又有斗勇，华莱士的英雄形象日益丰满。就在此时，另一个女人出现了，看够了港台莫名其妙的历史爱情片之后，这样的故事却没有使我们感到别扭，既然有英雄当然要有美人，当我们觉得她该出现的时候，她就出现了。影片的故事情节以两条爱情线路架构前后，中间的琐碎的战事与传奇似乎也就成为观众心中牵肠挂肚的历险，爱情赋予了华莱士丰富的感情色彩，以至于在这个600年前的英雄就义之时，今天的电影院里再次响起了唏嘘之声。
说到华莱士服刑一场戏，真是妙不可言，首先音乐的烘托十分到位，人们的情绪被充分调动，其次几个画面的切换也起到了很好的作用，气氛显得十分紧张。而当奄奄一息的华莱士鼓足力气喊出了“自由”之后，影片中的他侧目含情看到了翩翩而至的妻子梅伦，似乎在了却缭绕许久的一段思念，与那种与敌人怒目而视的传统英雄形象相比，我们宁可相信华莱士最后真的想着的是他的妻子。
科班出身的梅尔·吉卜森，他的外象和气质为华莱士形象的塑造起到重要的作用，在表演上，他那双碧蓝色传神的眼睛有着非常出色的表现，这使得我们在任何时候都觉得那是一个感情丰富的英雄。如果说我们在《致命武器》系列中看到是极似真实生活中聪明、幽默、风度翩翩的梅尔·吉卜森的话，那么，在这部《勇敢的心》中，我们则看到了一个具有杰出表演才华的艺坛才子的形象。
影片的成功已经被奥斯卡典礼上的那五樽金光闪闪的金像所证实，但不足之处也不是没有，比如华莱士的英雄的壮举，影片设计成为爱情而起和为民族而终，这之间的过度仍显唐突，与高潮战事中的极具感召力的华莱士相比，初期那种与世无争表现似乎难以担当这个人物的铺垫。
影片中的配乐十分优秀，尤其是苏格兰风笛的运用的确魅力无穷，尽管詹姆斯.霍顿这部影片的音乐没有获奖，但总体来说这里的配乐要比他后来获奖的《泰坦尼克》要更加出色，结构上也要复杂一些，与情节配合十分紧密，真正起到了画龙点睛的作用。

6. 请分析下《勇敢的心》这部电影的情节结构

继凯文.柯斯特纳的《与狼共舞》之后，梅尔·吉卜森的一部自编自导自演的《勇敢的心》在奥斯卡典礼上再次向人们展示了一个好莱坞才子梦想成真的故事。
这部影片的背景是真实的历史，里面的人物也是一个十分典型的英雄，应该说这是一 部不容易表现好的影片，可梅尔·吉卜森从整体故事、情节的构思到人物形象的塑造都煞费苦心，以情动人，使得这一部可能拍成历史教科书式的影片感人至深，颇有可圈可点之处。
首先是整体故事结构的形成，既不离苏格兰反抗英格兰压迫的大背景，也不刻意去正面表现这些矛盾，影片的开始，华莱士的父亲及亲人牺牲一段完全从侧面切入，以少年华莱士的视角去体会那段痛苦，而后华莱士回到故乡，也将他和梅伦的爱情故事作为前台，英格兰对苏格兰人的欺侮作为背景，就在华莱士和梅伦似乎就要那样恬然而又麻木的度过他们的一生的时候，矛盾激化了，一个英雄诞生了。
记得初次看过这部影片的时候，我的思绪着实混乱了一段时间，英雄的作为是否真是这样而起的，让人感到迷惑，我试图在历史书籍中找寻答案，但后来我知道那是徒劳的，正如影片后来所表现的，华莱士已经成为了一个神话，不管符不符合历史真实，老百姓都会乐于告诉你，那是真的。我们象在听老人们讲述一个很久很久以前的故事，重要的是，这个故事会感动我们。
在华莱士成为苏格兰民间抗英领袖之后，故事也没有变得单调乏味，影片的战争场面拍的紧张刺激，气势不凡，带有明显好莱坞当代电影特色，既有斗智，又有斗勇，华莱士的英雄形象日益丰满。就在此时，另一个女人出现了，看够了港台莫名其妙的历史爱情片之后，这样的故事却没有使我们感到别扭，既然有英雄当然要有美人，当我们觉得她该出现的时候，她就出现了。影片的故事情节以两条爱情线路架构前后，中间的琐碎的战事与传奇似乎也就成为观众心中牵肠挂肚的历险，爱情赋予了华莱士丰富的感情色彩，以至于在这个600年前的英雄就义之时，今天的电影院里再次响起了唏嘘之声。
说到华莱士服刑一场戏，真是妙不可言，首先音乐的烘托十分到位，人们的情绪被充分调动，其次几个画面的切换也起到了很好的作用，气氛显得十分紧张。而当奄奄一息的华莱士鼓足力气喊出了“自由”之后，影片中的他侧目含情看到了翩翩而至的妻子梅伦，似乎在了却缭绕许久的一段思念，与那种与敌人怒目而视的传统英雄形象相比，我们宁可相信华莱士最后真的想着的是他的妻子。
科班出身的梅尔·吉卜森，他的外象和气质为华莱士形象的塑造起到重要的作用，在表演上，他那双碧蓝色传神的眼睛有着非常出色的表现，这使得我们在任何时候都觉得那是一个感情丰富的英雄。如果说我们在《致命武器》系列中看到是极似真实生活中聪明、幽默、风度翩翩的梅尔·吉卜森的话，那么，在这部《勇敢的心》中，我们则看到了一个具有杰出表演才华的艺坛才子的形象。
影片的成功已经被奥斯卡典礼上的那五樽金光闪闪的金像所证实，但不足之处也不是没有，比如华莱士的英雄的壮举，影片设计成为爱情而起和为民族而终，这之间的过度仍显唐突，与高潮战事中的极具感召力的华莱士相比，初期那种与世无争表现似乎难以担当这个人物的铺垫。
影片中的配乐十分优秀，尤其是苏格兰风笛的运用的确魅力无穷，尽管詹姆斯.霍顿这部影片的音乐没有获奖，但总体来说这里的配乐要比他后来获奖的《泰坦尼克》要更加出色，结构上也要复杂一些，与情节配合十分紧密，真正起到了画龙点睛的作用。

7. 跪求电影《勇敢的心》影评，3000字左右。谢啦！

当你追寻一种事物的信念成为一种执着时，那么他已经成为了一种信仰。
我们生活在缺少信仰，缺失英雄的年代。
正是因为我们的迷失，这个时代才变得如此物质；正是因为我们的孤独，才出现了偶像，湮没了英雄。
《勇敢的心》中威廉·华莱士为了自由的梦想，献出了生命，他追寻自由的这种信念俨然成为了一种象征、一种符号、一种信仰。一种集结所有追寻自由人的精神向导。正是因为他的付出才唤醒了更多崇尚自由的苏格兰人加入到反抗暴政的大军中，正是因为他，布鲁斯才从腐朽的王权中彻底觉醒，甘愿放弃一切，金钱、政权和地位，全身心的成为一名追求自由的苏格兰领袖，而不是他父亲那样势利、冷漠的政客。
华莱士的死成就了一切，也成就了他那颗追寻自由的心...

华莱士的家族注定了威廉·华莱士的不幸。
电影一开始就表现了苏格兰人民为自由所付出的牺牲和英格兰国王“长腿”的狡诈和残忍。华莱士的父亲和哥哥以及不畏暴政的苏格兰人民在反抗英格兰不公正待遇的战斗中牺牲，也就是在那一晚，在小华莱士的梦中，父与子的对话第一次揭示出了整部电影的主题“自由”。

父亲和哥哥的死也暗示了这个家族抗争暴政不幸的第一步；在安葬那一晚长者用苏格兰本土特有的祭奠亡灵的方式缅怀逝者，叔父告诉小华莱士他和他的父亲也是用这种方式告慰小华莱士爷爷的，这是第二步。表明整个家族都是不畏暴政之人；

当成年后的华莱士回到故土，三位苏格兰长老邀请他参加秘密会议时，华莱士拒绝了，同时他询问美仑的父亲（三位长老之一）可否将美仑嫁给他，美仑父亲回答是他必须证明他能给美仑带来“幸福”。华莱士回答：“我已经证明了。”美仑父亲：“不，你没有。”

从这个简短的对话中我们可以得知，美仑父亲深知华莱士家族人的秉性--一种反抗精神，这种精神是与生俱来的，不会因为任何事情改变。这个场景也呼应了叔父和小华莱士的对话，再一次映证了华莱士家族的人都是不畏暴政之人，同时也完成了暗示威廉·华莱士命运不幸的第三步。
华莱士终究会成为一位英雄，并且用死亡来成就这一切。
一个人能成为什么样的人，到底是命运的安排还是秉性的注定...

华莱士从平凡到走上英雄之路的导火索是美仑之死。华莱士回到故土其实只想和心爱的女人白头偕老，可就是这简单的愿望身逢乱世又岂能实现，美丽是一种诅咒，因为美仑的美丽才给自己招来了杀身之祸，也促使华莱士退去了平凡走上了神圣，重拾家族秉性，顺应命运的安排--为爱妻报仇。也正是他这种单刀赴会在英格兰人眼中看似愚蠢的行为感染了那些长期受压迫的苏格兰人，才使这帮“乌合之众”变成了所向披靡的王牌军。当华莱士用地方官处死美仑的方式处死了地方官以牙还牙为爱妻报仇之后，他变得如此无助，心中的怨气虽得以释放但也铸大错无法回头，生活没有了方向，正是众人的“英雄之子”的欢呼声才使华莱士感到了欣慰，才使他重拾父辈的信念走上了寻找自由的道路。
在暴政面前其实每个人的内心都是想反抗想抗争的，但是却鲜有人敢第一个吃螃蟹的。在这种形势下一个人揭竿而起受压迫之人肯定是纷纷响应。在暴政面前不乏反抗之人，但缺少能领导反抗的精神领袖。领袖是很容易产生的，但是精神领袖却不是简单的通过选举、推举、任命这样的方式产生的。精神领袖的出现带有一定的时代性、地域性、阶级性和象征性。中国有句古话“时势造英雄”，其实时势也需要英雄。英雄是一定领域人物的杰出代表，他不是个人而是集体的一个极端表现。威廉·华莱士出现的时代正是英格兰对苏格兰暴政统治时期，长期的压迫苏格兰才使苏格兰人中有人敢站出来大声说“不”；华莱士是苏格兰人自然他代表的也是出生在苏格兰的人民；苏格兰人民长期受英格兰统治者的压迫，这种压迫已经存在数载是一种积怨，一种恨的累加，在化解这种积怨上无捷径可走，更不是一朝一夕可以简单解决的矛盾纠纷，这种恨集中在苏格兰的平民阶级，在这个阶级上也的确需要有人站出来，所以华莱士的出现是一种必然更是一种结果；华莱士的口号是表现精神领袖最重要的特征--为自由而战。
I am William Wallance and I see a whole army of my countryman here in defiance of tyranny.You're come to fight as free man.And free man you are.What will do with that freedom?Will you fight?
-No.Against that?
-NO!We will run,and we will live.
Aye,Fight,and you may die.Run,and you 'll live...at least awhile.And dying in your beds many years from now,would you be willing to trade all days from this day to that for one chance,just one chance to come back here and tell our enemies that they may take our lives,but they'll never take our freedom...
从这个阵前鼓舞战士的演讲中，能充分体现出华莱士所追求的精神向导--为自由而战。正是这个简单的口号成为了苏格兰争取自由的精神信仰。“为自由而战”在华莱士生前只是一种鼓舞人心的“集结号”，而在他死后这句简单的口号上升为全苏格兰的精神信仰，指引每一个苏格兰人为自由而奋斗，这就是精神领袖的力量：人不在了，精神长存。这就是信仰，超越了信念上升成为全苏格兰的精神向导，这股力量是不可磨灭的，是无法战胜的，是充满强大精神力量的。信仰的力量是精神力量中最强大的，最难以估量的，发挥人的能动性潜质也是最强大的。
信仰不应该被人简单的理解为宗教信仰。当你追寻一种事物的信念成为一种执着时，那么他已经成为了一种信仰。华莱士追寻自由的信念不仅指引他个人也鼓舞、激励、引导其他崇尚自由的苏格兰人，那么这种被大众广泛相信并且追随的口号就不再是信念而是信仰。信仰是一种不可动摇的东西，我们会用任何东西去证明他、捍卫他、丰富它以及神话他。就像华莱士杀了10个人，被传诵成50个甚至是100个。最典型例子我国的英雄：关羽 关云长，活着为人，死后为神。信仰是为追求一种不存在而做的努力，在精神范围内的空白补缺。正是这种缺失我们才努力奋斗希望可以通过自己的付出来添补这项缺失。苏格兰受英格兰压迫和等等的不公正待遇，简单的汇成一句话就是“没有自由”，所以自由才成了苏格兰起义的口号，自由才成了信仰，因为苏格兰没有这种东西。

信仰是需要代言人的，就像宗教信仰中基督教需要耶稣像和人间的发言人教皇一样，自由需要的是精神领袖。华莱士的出现是一种必然更是一种结果。他死后曾经用过的那把大剑更是继承这种精神上的传扬，就像“神像”，有了他每个人就有了希望，有了他就能集结更多的自由人，有了他就象征了胜利。在最后汉密斯掷出华莱士的那把大剑在天空中划出完美的曲线最后稳稳的插在地上时，胜利已经被预示了。其实不需要后面的旁白我们也能猜得到结局--苏格兰赢得了自由。

没有自由我们还能做什么...

当你追寻一种事物的信念成为一种执着时，那么他已经成为了一种信仰。

8. 《勇敢的心》电影音乐分析

气势恢宏，跌宕起伏，情感真挚缠绵

——评析《勇敢的心》电影音乐

澳大利亚著名影星兼导演和制片人梅尔·吉布森的影片《勇敢的心》描写了苏格兰古代战争，是一部史诗巨片,长达三小时。该片是1996年获奥斯卡金像奖提名最多的影片——其中包括最佳影片、最佳导演、最佳原著编剧等三项主要奖提名和最佳摄影、最佳服装设计和最佳剪辑等七项技术奖提名,此后,又获得最佳影片、最佳导演、最佳化妆、最佳音响效果剪辑和最佳摄影五项奖。该片最让我动情的乃是影片中的音乐。

音乐中运用了苏格兰民族器乐，表现出音乐的质朴、纯情动人。音乐激发了人们内心深处细微的感情变化，一段段优美的音乐更是催人心魄的让人感动，使人的心神驰往那一片神秘的苏格兰土地。18首音乐作品紧扣电影剧情的变化，无论是如华莱士私定终身的温馨场景，还是奋力搏杀的宏大战场，都用温情的苏格兰原驻音乐，或是回肠荡气的弦乐表现的淋漓尽致。以下就是从电影音乐功能的几个方面来分析《勇敢的心》的成功之处。

一、渲染气氛

（一）、渲染地方色彩

伴随着深邃、宽旷、幽怨、荡气回肠、悲壮的苏格兰风笛，摄影机引导我们的视线穿越于苏格兰高地的如史诗般的景色之中：深蓝色的山脉覆盖着一层紫色的天空，天空的边缘点饰着粉红色的云彩；自远处看去，大大的鹅卵石自山巅渲泄而下，然后冲流入一片深绿色的草原；还有那到处分布的苏格兰湖泊，时时映照着穹苍的变幻。在一片宽广、黑暗的天空里轻吟着淡蓝色的光辉。音乐与画面天衣无缝的相反相成、润物无声，不留痕迹地交待了故事发生的时空。一段旁白又向观众说明了故事的发生的历史背景。短短的不到3分钟时间里，导演将画面、背景音乐、旁白有机地结合起来，创造了一种历史沉重感的意境。

（二）、渲染环境气氛

威廉的父亲马尔康与哥哥走进谷仓，发现六十具尸体那一段。“麦克安德鲁斯……麦克安德鲁斯！”马尔康喊着。他们下了马。音乐渐起，约翰举起了一把砍柴用的斧头，然后走到谷仓的门口，把门推开。听不到里面有任何声音。这时阵阵的鼓声，伴随心跳的节奏，不禁让人屏住呼吸，一同感受他们那时的紧张。突然，一只鸟飞出谷仓，打破这一紧张的氛围。马尔康窸窣的脚步声，又一次紧张起来。原来是小儿子威廉就站在谷仓的门口，正往里面的尸体瞧。

威廉假意向杀死美伦的贵族投降那一场景，通过音画的完美结合，体现了情节的张力。几个骑马的士兵手持长矛在四周巡视。威廉骑着一匹高头大马出现了。音乐起。（慢动作）威廉策马缓缓向哨兵走来，马蹄踩着地上的泥浆（特写）；躲在暗处的哨兵悄悄尾随其后。音乐快，画面慢，镜头快速在威廉、士兵、杀死美伦的贵族之间转换。画面与音乐的不对称性，形成了强烈的艺术对比，从而营造了紧张、牵动人心的影响效果和画面的冲击力。（转为正常动作）突然，威廉从背后抽出一柄三节鞭，打向军官。还有一对比是环境声响与背景音乐声响对比，比如马的叫声，马蹄落地溅起泥浆的声音都被放大化，以动衬静。表现了威廉过人的胆识和超人的机智。都在这3分多钟场景中出色地表现出来。

二、抒发人物的内心情感

音乐就其本质来说，是最不善于表现视觉上可以把握的现实世界中有形的客体的，它的最大长处在于高度概括地表现人类最内在的心理体验，微秒丰富的感情状态。用音乐抒发人物的内心情感，更是电影借助音乐的主要目的。①

威廉在参加父亲葬礼结束后，迟迟不愿离去，这时参加葬礼的一小女孩走到正在啜泣的小威廉面前，手里握着紫色的蓟花要送给威廉。威廉的眼睛望着小女孩的双眼，泪水禁不住又一次流了下来，是因失去父亲还是被小女孩感动而流，我想，这两方面都有。这时候，背景音乐响起，深情而又富有浪漫、优美、哀怨的情调。从而表现出威廉失去父亲后的忧伤和两小无猜之间纯真的相互关爱之友谊。无论环境怎样恶劣，都不会阻挡住人们对爱情的渴望。这个旋律冥冥中蕴涵着对自由的向往。

事隔多年，他们又一次相逢。威廉回到故乡，正好碰上一场婚礼，在婚礼上遇到了一位年轻漂亮的姑娘，不久他便认出那姑娘就是他父亲葬礼上送他花的美伦。欢快、愉悦的《Wallace Courts Murron》音乐中，威廉在一个“小风细雨”的傍晚约美伦出来“转转”，虽然美伦的父母反对，但是美伦还是跑出家门，跳上威廉的马，与威廉一同奔向美丽、 一望无际的绿意葱葱的大草原。空气清新怡人。一群白色的鸽子从绿色的草地上飞过。欢畅、轻盈的苏格兰风笛再次想起，衬托出这对重逢男女激动、快乐的心情。威廉与美伦同骑一匹马尽情地奔跑，起伏的山峦从他们身边掠过。美轮美奂的苏格兰高地风景，轻快暖心的音乐，让我们体会到烂漫的草地高原和浪漫的风情。离别时威廉送给美伦一锦绣，更显示出威廉对美伦的真情。爱，是生命之源，生命为爱而存在，拥有真爱的生命才是完整的，有意义的。

三、深化影片的主题思想

每一部电影都有它所要表达的主题思想。《勇敢的心》的主题是“爱情”和“自由”。电影中的各种艺术元素，都是围绕这突出主题思想而发挥着各自不同的作用。

例如一曲《Secret Wedding》，见证了威廉与美伦的秘密婚礼，没有语言，只有缓缓流淌着溪溪泉水和连绵的山峦。在这里，只凭借音乐就达到了深化“爱情”这一主题的作用。让我们在美轮美奂的美丽大自然风景之中体会他们缠绵、浪漫的爱情。

还有影片的结尾那一曲《Freedom》。当威廉使尽全身的力气，张大了嘴，用最后的力气高喊：“自——由！”的时候。镜头切换，史蒂芬痛苦地闭上眼睛……，伊莎贝尔也痛苦地闭上了眼……这是“爱情”和“自由”的主题都达到高潮。风笛以高亢的基调拉出了英雄的主题，威廉在生命的最后一刻看见了他日夜思念的美伦。这时两个主题交织在一起，音乐激情且激荡。美伦走近威廉，动情地望着他微笑……威廉张开嘴微笑……斧头落下来……威廉的手松开了，那块手绢在空中飘舞着慢慢飞落向地面……这一闪烁着人性光芒的情节使影片展现出一种恢弘而又不失细腻的气势，从而把宏观的历史振荡和微观的人性情感有机的融为一个整体。体现了书写爱与自由的史诗。

整部影片3个多小时，但是音乐长达2小时多，音乐用量指数达到67％。如果按类型来划分《勇敢的心》的话，它更像是一部爱情片。但是本片的音乐处理的相当漂亮。“有人说最好的电影音乐是听不见的”，②美国的著名作曲家赫尔曼也曾说过：“音乐实际上为观众提供了一系列无意识的支持。它不总是显露的，而且你也不必要知道它，但它却起到了应有的作用。” ③的确，《勇敢的心》中的音乐就达到了这样的效果。从而使观众在听完近2小时30多分音乐也不觉得是画蛇添足，令人厌烦。

本片的背景音乐还有一大特点：音乐类型大部分为时空氛围型。导演通过富有特定的民族地域特点或时代特征的旋律，民族的、古代的或特殊的乐器音色，民族的、古朴的节奏，对影片整体时空氛围产生认同感。从而达到正如法国电影理论家让·米特里所说“它可以造就有利于从心理上接受一部影片的听觉环境，使观众适应一个梦幻世界，它仿佛把作品嵌入音匣之中，使影片与现实世界隔绝，还有利于感觉的迁移，而这正是希望观众做到的。”

9. 勇敢的心影评

电影中的威廉•华莱士不仅拥有勇敢和信念，还有令人惊叹的头脑。历史上，真正成功的主帅都是即能和士兵共同作战，又有鼓舞士气的技巧。华莱士深知他手下的士兵都是临时招募的，他们并不懂什么大道理。所以，华莱士先用俚语和说笑吸引了自己的战友，尔后一句简单的“他们可以夺走我们的生命,但他们永远也拿不走我们的自由”，足以让任何动摇的苏格兰人热血沸腾。影片中还有一处非常经典的台词，苏菲•玛索饰演的伊莎贝拉王妃为华莱士的正气和勇敢所吸引，向他吐露心声，两人坠入爱河，这位法国美女将那句“因为你眼中的豪情”演绎的风情万种。如果你还没看过这部电影，可不要错过这么经典的英文影片噢，自己在电影中寻找吧。 In the movie, William Wallace, w., not only have courage and faith have amazing mind. Historically, truly successful coach is namely common operations and soldiers, and morale. Wallace knows his soldiers were hired, they do not know what truth. So, first slang and laughing Wallace attracted himself, then a simple "they may take our lives, but they'll never take our freedom", will carry freedom is enough to make any shake Scottish blood-boiling. In the film and a very classic lines, Sophie Marceau, Sophie Marceau the princess Isabella for Wallace and brave conies, he attracted to speak out, they fall in love, the French beauty will be the phrase "because of your eyes lofty" dective amorous feelings. If you haven't seen the film, but don't miss this classic English films in the movie: oh, his search.

10. 《勇敢的心》对中国电影创作的启示

《勇敢地心》特别吸引人的地方
1.音乐震撼:听过以后，才知道，什么是心灵的自由，如主人公在青山白云间，放马奔腾。
2.风景优美:原汁原味的大自然，风景美不胜收，与时代背景很统一，很和谐。
3.剧情简单而不乏味：父兄之仇，杀妻之仇，终于揭竿而起。没有曲折与婉转，就是直来直往，大气磅礴。同样与主题相应的很和谐。
总结：其他各个方面都做的很到位，上面三个吸引人的地方，也就是中国电影创作需要改进和提高的吧。