心中的芦苇赏析

1. 名家写景散文赏析及感想

《在芦苇荡中行走》是一篇托物言志的散文，作者以第一人称的方式，把仙鹤拟人化，在寒冷的深秋，仙鹤南翔迁徙时向芦苇倾述恋恋不舍的情怀，作者以仙鹤的视角描写芦苇坚定不移地在风中成长，为众仙鹤及芦苇荡中生存的众鸟提供诗意的栖居，同时讴歌大自然，唤醒人们对大自然的爱护及保护。

在芦苇荡中行走
康桥
芦苇是不老的。
你看，在这深秋，在这芦花尽落的时刻，芦苇没有忧伤，它用血液里的歌向每一个步入者倾诉。
此时，我正是芦苇忠实的倾听者。一步步走进芦苇坦荡的慈爱与温存。
一个漫长的梦。芦苇的一生从那场细雨之后，飘落了。是的，芦苇不记得自己落到地上的声音，也不记得自己长出泥土的情景，就像我们当初不记得自己的啼哭一样。痛苦是土地的事情，那块泥土，承接它的泥土，喝的是咸涩的海水。从此，这被称做蒹葭的禾苗，注定要成为海水喂养的孩子。
让我化作一丝风一滴雨甚或风雨之中的翅膀，以最亲切的方式走进……
那个春天多么美好！还在襁褓中的芦苇，从土中抬起头来；和风扑面，芦苇，你闻到了花朵和泥土的气息；天空中飞翔着鸟儿的翅膀，你伸手就握住了春天；感受阳光、感受雨露、感受色彩的流动、感受心中流出的音乐，芦苇，你唯独忘记了感受自己的成长；尽情地舒展腰肢，风中，你笑着舞着，嫩嫩的芽由小到大，笋样的身子由细变粗，地下的根茎也粗壮地匍匐开来……白天的星星呢？你学会思考，感觉头颅沉重时，夏季已经来临；圆锥样花穗含朵朵小花，芦苇，此时让我亲切地称呼你苇，初绽新蕾之艳，你站立成风中的美男子，在炎炎烈日中，日渐丰满地潇洒；这是夏日，苇，请用你的薄翼扇动几缕阳光；之后，我将远行，而霜将至，雪将至；让我记住，记住盈盈润润的月色照耀你，照耀你婆婆娑娑的醉意；记住你微风之中摇摇曳曳漾溢着的星光的气息；而你，而你是否像我记着你一样记住了我。
我已在远方，在瑟瑟的秋风之外；遥望是最深切的祝福。此时，芦苇,你由绿而黄的旗帜与身后的夕阳融为一体，多么辉煌而灿烂的抒情；能与你同唱一首歌吗？一首无忧无虑无悔无怨的歌；之后，我将不再回眸。
蒹葭苍苍，
白露为霜。
所谓伊人，
在水一方。
伊人是我。白羽黑翎头饰红冠，窈窈窕窕，矗立于水中；隔着秋水隔着白雾，我仰首唳天、引颈和鸣。
水草交接的远岸，秋风深了；芦絮已白，苇，你如海如涛如云如潮的舞动，我默念于心。
溯洄从之，
道阻且长；
溯游从之，
宛在水中央。
不用逆流而上，苇，我就在水的中央在你的梦中：颈修而高脚，赤睛而远视，正在水中捕食鱼虾；看见了吗？我就是你日思夜想的梦中情人，身体洁白羽翼丰满，食于水而喙长，栖于陆而足高而善舞，翔于云而声闻天；我，古人笔下的辽东鹤，被你所爱所恋所迷的盘锦仙鹤，在临霜而去。天渐渐冷了，我将继续向南飞翔；飘洋过海到达远方的岛屿，那里，所有的日子都温暖如春，阳光从天空而来，也从水上折射而来；到处是盛开的花朵……
蒹葭萋萋，
白露未晞。
所谓伊人，
在水之湄……
不要逆流而上，芦苇，你要把寒冷握在手中，站定冬天，等候我归来；记着，记着我们的故事；这个冬天，你将不再感到寒冷。
别离是为了再度的重逢，我们为自己的一次次背叛找到理由。是的，离开不是背叛；你一次又一次向我向我们张开宽容的怀抱；这是你的生地，渤海湾的滩头，河海的交界处，我回来了；历尽千山万水，风霜雪雨，我率领我的众姐妹回来了；寻着逝去的梦，我们———丹顶鹤、白头鹤、白枕鹤、白鹤、灰鹤、大雁、黑嘴鸥……浩浩荡荡的队伍，翔回我们的春天！
是的，春天醒来了。
这个春天多么隆重：鹤来了，鸥来了，大苇莺也来了，全世界所有喜欢湿地的鸟儿们都飞到这里来了……
而你却睡了，浓浓地睡了；
这个春天多么温馨，你在自己的睡眠中开花了；静静地守候你，守候你的睡眠，守候你睡眠中甜美的笑；我们在你醒来的瞬间，含泪而歌而舞；紧紧地，紧紧地依恋你，我要向你讲述我丢失的整个冬天，把我，把我的灵魂寄托在你无言的爱抚和关切中……
轻轻地，我走出；走出秋天的芦苇荡；走出芦苇荡中我的遐思我的感动。
让我再一次回首，在回首中说：谁倾听芦苇，谁就能在芦花落尽的时刻，唤回时光，唤回南飞的众仙鹤。

注：此文发表于《人民日报》 (2001年06月07日 第十二版)
作者简介：国家一级作家，著名军旅诗人，著有诗集《寸草心》、《血缘之源》、《飞翔，向着太阳》、《生命的呼吸》、《征途》等诗集及21制高点丛书《天问：我是谁》（关于克隆、关于世界、关于诗人）。有诗集获全军文艺新作品奖一等奖、首届齐鲁文学奖、共青团精神文明建设“五个一工程”奖、中国人民解放军图书奖、2010年被评为首届十佳军旅诗人。

2. 南方的夜赏析

冯至《“南方的夜”》赏析
《“南方的夜”》是冯至《北游及其它》诗集中第三辑《暮春的花园》中的一首，大约写于1929年6月到8月之间。值得注意的是，同样作为《暮春的花园》中的诗，《月下欢歌》、《暮春的花园》、《“南方的夜”》这三首诗都是诗人在认识姚可琨之后写出的风格与前期截然不同的爱情诗。如果把这三首诗放在一起来看则正像是一部爱情叙事曲。《月下欢歌》是诗人在突然捕捉到爱情的对象时的狂喜。在静静的元月之夜，他畅想着美好的爱情的火苗燃成燎原之势，心里被热烈的希望激动着，情不自禁的他感谢“无边的月色”、感谢“博大的上帝”、感谢“父亲同母亲”甚至感谢“中华的民族”孕育出“在同一个民族里边生长”的爱人，“宇宙的一切” 都成为诗人感谢的对象。《暮春的花园》是诗人对爱的追求进入到第二个阶段的心声。此时诗人不仅仅要抒发个人的热烈情感，而是要与所爱的人交流和共鸣。反复出现的“你愿意吗”是诗人忐忑的询问，更是诗人内心强烈的呼唤。呼唤爱人的回应，期盼双双走进爱的花园。而《“南方的夜” 》则是诗人最大胆袒露自己的感情，热情的对爱人抒发心中的情热，渴望与爱人共同陶醉于爱情的浓郁的情味里。整首诗歌完全改变了诗人一贯的自卑、害羞的心态，也不再只沉醉于初识爱情的狂喜和忐忑的征询，而是狂热而坚定地要抓住这一份美好的感觉。正因于此，《“南方的夜”》在这一辑中占有独特的地位和审美特征。
首先从诗的内容上来看，诗歌营造了这样一个温柔美丽的画面：繁星闪烁映照碧绿的湖面，一对恋人依偎着坐在北国夏夜的湖滨，轻轻的交谈着。北国的初夏之夜，虽然已经不再是狂风肆虐，奇寒刺骨，但多少还是给人以阴凉的感觉。这样的环境和气氛使女主人公自然觉得“大熊星总像是寒带的白熊”白果松“树上的积雪还没有消融”。而与此形成强烈对比的是：诗人感受到的却是“夜的芦苇蒸发着浓郁的情热”，燕子掠过的湖面星影欢快的舞蹈。同样的景色在不同的人心中却产生不同的感觉，反应出两个人不同的心境，而境由心生，我们不难发现其中的深意。于是，虽然对方所感受到的是“秋天般的沉寂”，诗人仍旧要用南方归来的燕子做信使要唤醒她心中“凄冷”的印象。诗人还试图用自己的感受感染女主人公的心思，反复出现的“你也嗅一嗅吧” ，“”请你看一看吧“，“请你听一听吧” 急切而真诚的表现出诗人的热望。实际上这种渴望并不只是试图驱散她心中的“秋冬般的平寂”而是带有明显的象征意味。细心的读者不难发现诗人描绘的散发着浓郁的情热的“南方的夜”只是存在于诗人的想象中，这种对“南方的夜间的陶醉”是诗人对爱情的陶醉，是沉浸在爱情热烈的情热里。但是这种陶醉在对方身上没有得到相同程度的共鸣，对方仍旧居身现实觉得“全身都觉得凄冷”。这一热一冷很贴切地表现了在恋爱中的男女对爱情的感受不同步的矛盾，于是，诗人便用热烈的气味、景象、声音急迫地想使爱人进入与自己相同的精神境界。这让我们想起穆旦的《诗八首》中“你底眼睛看见这一场火灾，/你看不见我，虽然我为你点燃；” 为爱情点燃的火焰在女方看来是可怕的火灾，女性在对爱情感受和接受的滞后性在这两首诗中有了惊人的一致。不过，《“南方的夜” 》中诗人并没有因此而烦恼产生“我们相隔如重山”的无奈感慨 而是托从南方归来的燕子之口反复向她述说、描绘“南方的夜”的绚丽景色，努力将自己的爱情之火温暖身边 “胸中总是秋冬般的平寂”的爱人。最后，诗人又用寂寞的花要火一般开放来大胆表露自己的心曲，表明自己感情的坚定，同时也是对姑娘的进一步激励。希望爱人能够和自己一样火一般绽放爱情之花。
其次，《暮春的花园》中这三首诗与冯至同一本诗集中第一辑《无花果》中爱情诗的基调颇有不同。《无花果》写于1926年秋至1927年夏，也就是诗人去哈尔滨之前所作，内容也是书写爱和相思⑵。但是整辑的气氛都是沉郁而压抑的，充满了爱情的苦闷和伤感、迷茫。而《暮春的花园》中诗歌则一扫沉重悲哀，寂寞阴暗的情绪而代之以热情的歌颂和快乐的期待。尤其是《“南方的夜”》更描绘出诗人坚定地准备迎接爱情的光热将之温暖爱人的心窝的信心和勇气。而诗人之所以会产生如此强烈的对爱情的向往与期待并大胆的表露在诗中与诗人此时的生活经历是息息相关的。1929年2月14日冯至第一次在杨晦家中与姚可昆相识，根据姚可琨的回忆：1929年1月21日冯至在副刊上发表了一首译诗，是法国诗人Arvers写的一首十四行诗，写作者爱慕一个女人却从不表示隐隐地担受相思之苦；2月28日 ，副刊上又出现了他的《月下欢歌》；5月里有《暮春的花园》；而《“南方的夜”》就是冯至与姚相约在北海公园湖边散步时构思后写成的⑴。现实生活中的爱情滋润着冯至敏感的神经，他不再悲哀于爱情的有花无果，而是要让寂寞了二十年的爱情之花“在静夜里火一般地开放”了。
最后，值得注意的是，《“南方的夜”》是冯至陷入爱中所作的比较突出表现了对爱情的光明的追求和勇敢的面对的几首诗之一

3. 蒹葭原文翻译及赏析

蒹葭
佚名 〔先秦〕
蒹葭苍苍，白露为霜。所谓伊人，在水一方。溯洄从之，道阻且长。溯游从之，宛在水中央。
蒹葭萋萋，白露未晞。所谓伊人，在水之湄。溯洄从之，道阻且跻。溯游从之，宛在水中坻。
蒹葭采采，白露未已。所谓伊人，在水之涘。溯洄从之，道阻且右。溯游从之，宛在水中沚。
译文
河边芦苇青苍苍，秋深露水结成霜。意中之人在何处？就在河水那一方。
逆着流水去找她，道路险阻又太长。顺着流水去找她，仿佛在那水中央。
河边芦苇密又繁，清晨露水未曾干。意中之人在何处？就在河岸那一边。
逆着流水去找她，道路险阻攀登难。顺着流水去找她，仿佛就在水中滩。
河边芦苇密稠稠，早晨露水未全收。意中之人在何处？就在水边那一头。
逆着流水去找她，道路险阻曲难求。顺着流水去找她，仿佛就在水中洲。
如果把诗中的“伊人”认定为情人、恋人，那么，这首诗就是表现了抒情主人公对美好爱情的执著追求和追求不得的惆怅心情。精神是可贵的，感情是真挚的，但结果是渺茫的，处境是可悲的。
然而这首诗最有价值意义、最令人共鸣的东西，不是抒情主人公的追求和失落，而是他所创造的“在水一方”可望难即这一具有普遍意义的艺术意境。好诗都能创造意境。意境是一种格局、一种结构，它具有含容一切具备相似格局、类同结构的异质事物的性能。“在水一方”的结构是：追寻者——河水——伊人。由于诗中的“伊人”没有具体所指，而河水的意义又在于阻隔，所以凡世间一切因受阻而难以达到的种种追求，都可以在这里发生同构共振和同情共鸣。
由此看来，不妨把《蒹葭》的诗意理解为一种象征，把“在水一方”看作是表达社会人生中一切可望难即情境的一个艺术范型。这里的“伊人”，可以是贤才、友人、情人，可以是功业、理想、前途，甚至可以是福地、圣境、仙界；这里的“河水”，可以是高山、深堑，可以是宗法、礼教，也可以是现实人生中可能遇到的其他任何障碍。只要有追求、有阻隔、有失落，就都是它的再现和表现天地。如此说来，古人把蒹葭解为劝人遵循周礼、招贤、怀人，今人把它视作爱情诗，乃至有人把它看作是上古之人的水神祭祖仪式，恐怕都有一定道理，似不宜固执其一而否决其他，因为它们都包蕴在“在水一方”的象征意义之中。
自然，当我们处在与“在水一方”类似的境遇时，应当欣赏的是它的锐意追求，而不是它的悲观失望。这首诗以水、芦苇、霜、露等意象营造了一种朦胧、清新又神秘的意境。早晨的薄雾笼罩着一切，晶莹的露珠已凝成冰霜。一位羞涩的少女缓缓而行。诗中水的意象正代表了女性，体现出女性的美，而薄薄的雾就像是少女蒙上的纱。她一会出现在水边，一会又出现在水之洲。寻找不到，急切而又无奈的心情正如蚂蚁爬一般痒，又如刀绞一般痛。就像我们常说的“距离产生美感”，这种美感因距离变得朦胧，模糊，不清晰。主人公和伊人的身份、面目、空间位置都是模糊的，给人以雾里看花、若隐若现、朦胧缥缈之感。蒹葭、白露、伊人、秋水，越发显得难以捉摸，构成了一幅朦胧淡雅的水彩画。诗的每章开头都采用了赋中见兴的笔法。通过对眼前真景的描写与赞叹，绘画出一个空灵缥缈的意境，笼罩全篇。诗人抓住秋色独有的特征，不惜用浓墨重彩反复进行描绘、渲染深秋空寂悲凉的氛围，以抒写诗人怅然若失而又热烈企慕的心境。诗每章的头两句都是以秋景起兴，引出正文。它既点明了季节与时间，又渲染了蒹苍露白的凄清气氛，烘托了人物怅惘的心情，达到了寓情于景、情景交融的艺术境地。“蒹葭”、“水”和“伊人”的形象交相辉映，浑然一体，用作起兴的事物与所要描绘的对象形成一个完整的艺术世界。开头写秋天水边芦苇丛生的景象，这正是“托象以明义”，具有“起情”的作用。因为芦苇丛生，又在天光水色的映照之下，必然会呈现出一种迷茫的境界，这就从一个侧面显示了诗的主人公心中的那个“朦胧的爱”的境界。王夫之《姜斋诗话》说：“关情者景，自与情相为珀芥也。情景虽有在心在物之分。而景生情，情生景，哀乐之触，荣悴之迎，互藏其宅”，《蒹葭》这首诗就是把暮秋特有景色与人物委婉惆怅的相思感情浇铸在一起，从而渲染了全诗的气氛，创造了一个扑朔迷离、情景交融的意境，正是“一切景语皆情语”的体现。总之，《蒹葭》诗的丰富美感，不论是从欣赏的角度，还是从创作的角度，颇值得我们重视和予以认真探讨。

4. 心中的芦苇 阅读答案

泊船瓜州
京口瓜州一水间,
钟山只隔数重山.
春风又绿江南岸,
明月何时照我还.
商山早行
晨起动征铎,客行悲故乡.
鸡声茅店月,人迹板桥霜.
槲叶落山路,枳花明驿墙.
因思杜陵梦,鸿雁满回塘.
渡汉江
岭外音书断，经冬夏历春。
近乡情更怯，不敢问来人
静夜思
床前明月光，疑是地上霜。
举头望明月，低头思故乡。
九月九日忆山东兄弟
独在异乡为异客，
每逢佳节倍思亲。
遥知兄弟登高处，
便插茱萸少一人。

邯郸至除夜思家
邯郸驿里逢冬至，
抱膝灯前影伴身。
想得家中夜深坐，
还应说着远行人。
杂诗
君从故乡来，应知故乡事。
来时绮窗前，寒梅著花未？
长安九日
心逐南云逝，形随北雁来。
故园篱下菊，今日几花开？
逢入京使
故园东望路漫漫，
双袖龙钟泪不干。
马上相逢无纸笔，
凭君传语报平安。

思乡

5. 蒹葭赏析500

“古之写相思，未有过之《蒹葭》者。”

相思之所谓者，望之而不可即，见之而不可求；虽辛劳而求之，终不可得也。于是幽幽情思，漾漾于文字之间。吾尝闻弦歌，弦止而余音在耳；今读《蒹葭》，文止而余情不散。

蒹葭者，芦苇也，飘零之物，随风而荡，却止于其根，若飘若止，若有若无。思绪无限，恍惚飘摇，而牵挂于根。根者，情也。相思莫不如是。露之为物，瞬息消亡。佛法云：一切有为法，如梦幻泡影。如露亦如电，应作如是观；情之为物，虚幻而未形。庄子曰：乐出虚，蒸成菌。一理也。霜者，露所凝也。土气津液从地而生，薄以寒气则结为霜。求佳人而不可得，于是相思益甚，其情益坚。故曰“未晞”，“未已”。虽不可得而情不散，故终受其苦。求不得苦，爱别离苦！此相思之最苦者也！

情所系着，所谓伊人。然在水一方，终不知其所在。贾长江有诗云：“只在此山中，云深不知处。”夫悦之必求之，故虽不知其所踪，亦涉水而从之。曰“溯洄”，曰“溯游”，上下而求索也。且道路险阻弯曲，言求索之艰辛，真可谓“上穷碧落下黄泉”。然终于“两处茫茫皆不见”，所追逐者，不过幻影云雾，水月镜花，终不可得。

相思益至，如影在前，伸手触之，却遥不可及。“宛在水中央”一句，竟如断弦之音，铿锵而悠长。痴人耶？梦境耶？每读到此，不由喜《蒹葭》选自《诗经•国风•秦风》，大约是255年以前产生在秦地的一首民歌。

关于这首诗的内容，历来意见分歧。归纳起来，主要有下列三种说法：一是“刺襄公”说。《毛诗序》云：“蒹葭，刺襄公也。未能用周礼，将无以固其国焉。”今人苏东天在《诗经》辨义冲阐析说：“‘在水一方’的‘所谓伊人’（那个贤人），隐喻周王朝礼制。如果逆周礼而治国，那就‘道阻且长’、‘且脐’、‘且右’，意思是走不通、治不好的。如果顺从周礼，那就‘宛在水中央’、‘水中低’。‘水中让”，意思是治国有希望。”二是“招贤”说。姚际恒的《诗经通论》和方玉润的《诗经原始》都说这是一首招贤诗，“伊人”即“贤才”：“贤人隐居水滨，而人慕而思见之。”或谓：“征求逸隐不以其道，隐者避而不见。”三是“爱情”说。今人蓝菊有、杨任之、樊树云、高亭、吕恢文等均持“恋歌”说。如自恢文说：“这是一首恋歌，由于所追求的心上人可望而木可即，诗人陷入烦恼。说河水阻隔，是含蓄的隐喻。”

由于此诗之本事无从查实，诗中的“伊人”所指亦难征信，故而以上三说均难以最终定论。在这里，我们姑且先把它当作一首爱情诗来解读。

《蒹葭》属于秦风。周孝王时，秦之先祖非子受封于秦谷(今甘肃天水)。平王东迁时，秦襄公因出兵护送有功，又得到了岐山以西的大片封地。后来秦逐渐东徙，都于雍(今陕西兴平)。秦地包括现在陕西关中到甘肃东南部一带。秦风共十篇，大都是东周时代这个区域的民歌。

【层次结构】

此诗三章重叠，各章均可划分为四个层次：

首二句以蒹葭起兴，展现一幅河上秋色图：深秋清晨，秋水森森，芦苇苍苍，露水盈盈，晶莹似霜。这境界，是在清虚寂寥之中略带凄凉哀婉色彩，因而对诗中所抒写的执著追求、可望难即的爱情，起到了很好的气氛渲染和心境烘托作用。

三、四句展示诗的中心意象：抒情主人公在河畔徜徉，凝望追寻河对岸的“伊人”。这“伊人”是他日夜思念的意中人。“在水一方”是隔绝不通，意味着追求艰难，造成的是一种可望而不可即的境界。抒情主人公虽望穿秋水、执著追求，但“伊人’嘟飘渺阻隔。可望难即，故而诗句中荡漾着无可奈何的心绪和空虚怅惆的情致。

以下四句是并列的两个层次，分别是对在水一方、可望难即境界的两种不同情景的描述。“溯洞从之，道阻且长”，这是述写逆流追寻时的困境：艰难险阻无穷，征途漫漫无尽，示意终不可达也。“溯游从之，宛在水中央”，这是描画顺流追寻时的幻象：行程处处顺畅，伊人时时宛在，然而终不可近也。既逆流，又顺流，百般追寻，执著之意可见；不是困境难达，就是幻象难近，终归不得，怅恫之情愈深。至此，伊人可望而不可即的情境得到了具体而充分的展现。

全诗三章，每章只换几个字，这不仅发挥了重章叠句、反复吟咏、一唱三叹的艺术效果，而且产生了将诗意不断推进的作用。从“白露为霜”到“白露末烯”再到“白露未已”，这是时间的推移，象征着抒情主人公凝望追寻时间之长；从“在水一方”，到“在水之泪”，再到“在水之浚”，从“宛在水中央”，到“宛在水中抵”，再到“宛在水中址”，这是地点的转换，象征着伊人的飘渺难寻；从“道阻且长”，到“道阻且济”，再到‘值阻且右”，则是反复渲染追寻过程的艰难，以凸现抒情主人公坚执不已的精神。重章叠句，层层推进，这是《诗经》冲的民歌常用的表现方法。

【内容述评】

如果把诗中的“伊人”认定为情人、恋人，那么，这首诗就是表现了抒情主人公对美好爱情的执著追求和追求不得的惆怅心情。精神是可贵的，感情是真挚的，但结果是渺茫的，处境是可悲的。

然而这首诗最有价值意义、最令人共鸣的东西，不是抒情主人公的追求和失落，而是他所创造的“在水一方”——可望难即这一具有普遍意义的艺术意境。好诗都能创造意境。意境是一种格局、一种结构，它具有含容一切具备相似格局、类同结构的异质事物的性能。“在水一方”的结构是：追寻者——河水——伊人。由于诗中的“伊人”没有具体所指，而河水的意义又在于阻隔，所以凡世间一切因受阻而难以达到的种种追求，都可以在这里发生同构共振和同情共鸣。

由此看来，我们不妨把《蒹葭》的诗意理解为一种象征，把“在水一方”看作是表达社会人生中一切可望难即情境的一个艺术范型。这里的“伊人”，可以是贤才、友人、情人，可以是功业、理想、前途，甚至可以是福地、圣境、仙界；这里的“河水”，可以是高山、深堑，可以是宗法、礼教，也可以是现实人生中可能遇到的其他任何障碍。只要有追求、有阻隔、有失落，就都是它的再现和表现天地。如此说来，古人把蒹葭解为劝人遵循周礼、招贤、怀人，今人把它视作爱情诗，乃至有人把它看作是上古之人的水神祭祖仪式，恐怕都有一定道理，似不宜固执其一而否决其他，因为它们都包蕴在“在水一方”的象征意义之中。

自然，当我们处在与“在水一方”类似的境遇时，应当欣赏的是它的锐意追求，而不是它的悲观失望。

这首诗以水、芦苇、霜、露等意象营造了一种朦胧、清新又神秘的意境。早晨的薄雾笼罩着一切，晶莹的露珠已凝成冰霜。一位羞涩的少女缓缓而行。诗中水的意象正代表了女性，体现出女性的美，而薄薄的雾就像是少女蒙上的纱。她一会出现在水边，一会又出现在水之洲。寻找不到，急切而又无奈的心情正如蚂蚁爬一般痒，又如刀绞一般痛。就象我们常说的“距离产生美感”，这种美感因距离变的朦胧，模糊，不清晰。主人公和伊人的身份、面目、空间位置都是模糊的，给人以雾里看花、若隐若现、朦胧缥缈之感。蒹葭、白露、伊人、秋水，越发显得难以捉摸，构成了一幅朦胧淡雅的水彩画。 诗的每章开头都采用了赋中见兴的笔法。通过对眼前真景的描写与赞叹，绘画出一个空灵缥缈的意境，笼罩全篇。诗人抓住秋色独有的特征，不惜用浓墨重彩反复进行描绘、渲染深秋空寂悲凉的氛围，以抒写诗人怅然若失而又热烈企慕友人的心境。诗每章的头两句都是以秋景起兴，引出正文。它既点明了季节与时间，又渲染了蒹苍露白的凄清气氛，烘托了人物怅惘的心情，达到了寓情于景、情景交融的艺术境地。“蒹葭”、“水”和“伊人”的形象交相辉映，浑然一体，用作起兴的事物与所要描绘的对象形成一个完整的艺术世界。开头写秋天水边芦苇丛生的景象，这正是“托象以明义”，具有“起情”的作用。因为芦苇丛生，又在天光水色的映照之下，必然会呈现出一种迷茫的境界，这就从一个侧面显示了诗的主人公心中的那个“朦胧的爱”的境界。 王夫之《姜斋诗话》说：“关情者景，自与情相为珀芥也。情景虽有在心在物之分。而景生情，情生景，哀乐之触，荣悴之迎，互藏其宅”，《蒹葭》这首诗就是把暮秋特有的景色与人物委婉惆怅的相思感情交铸在一起，从而渲染了全诗的气氛，创造的一个扑朔迷、情景交融的意境，正是“一切景语皆情语”的体现。总之，《蒹葭》诗的丰富美感，不论是从欣赏的角度，还是从创作的角度，颇值得我们重视和予以认真的探讨。

【艺术特色】

《蒹葭》是诗经中最优秀的篇章之一。它的主要特点，集中体现在事实虚化、意象空灵、整体象征这紧密相关的三个方面。

一、事实的虚化

一般说来，抒情诗的创作是导发于对具体事物的感触，因而在它的意境中，总可看到一些实实在在的人事场景。然而（蒙蒙）的作者却似乎故意把其中应有的主要人物事件都虚化了。追寻者是 什么人？他为什么而追寻？我们不知道；被追寻的“伊人”是什么 身份？为什么他那么难以得到？我们也不知道；以至于连他们是 男是女也无从确认。特别是“伊人”，音容体貌均无，一会儿在河的上游，一会儿在河的下游，一忽儿在水中央，一忽儿在水边草地，飘忽不定，来去渺茫，简直令人怀疑他是否真有实体存在。无疑，由于追寻者、特别是被追寻者的虚化，使整个追寻人物、追寻事件、追寻内容都变得虚幻愿陇起来；然而也正是由于这事实的虚化、膜犹，诗的意境才显得那么空灵而富有象征意味。

二、意象的空灵

实际上，诗中所描述的景象，并非目之所存的现实人事，而是一种心家。这种心象，也不是对曾经阅历过的某件真事的回忆，而是由许多类似事件、类似感受所综合、凝聚、虚化成的一种典型化的心理情境。这种心理情境的最大特点，是不粘不滞、空灵多蕴。“在水一方”，可望难即，就是这种空灵的心理情境的艺术显现。在这里，由于追寻者和被追寻者的虚化，那看来是真景物的河水、道路险阻，乃至逆流、顺流的追寻路线，以及伊人所在的“水中央”等诸种地点，也都成了虚拟的象征性意象。对它们均不可作何时何地、河山何水的深究，否则，伊人既在河的上游又在河的下游就自相矛盾，连两个人何以都不渡过河去也成了问题。《蒹葭》的成功，就在于诗人准确地抓住了人的心象，创造出似花非花、空灵蕴藉的心理情境，才使诗的意境呈现为整体性象征。

三、意境的整体象征

诗的象征，不是某词某句用了象征辞格或手法，而是意境的整体象征。“在水一方”，可望难即是人生常有的境遇，“溯徊从之，道阻且长”的困境和“溯游从之，宛在水中央”的幻境，也是人生常有的境遇；人们可能经常受到从追求的兴奋。到受阻的烦恼、再到失落的惆怅这一完整情感流的洗礼，更可能常常受到逆流奋战多痛苦或顺流而下空欢喜的情感冲击；读者可以从这里联想到爱情的境遇和唤起爱情的体验，也可以从这里联想到理想、事业、前途诸多方面的境遇和唤起诸多方面的人生体验。意境的整体象征，使嫌夜）真正具有了难以穷尽的人生哲理意味。王国维曾将这首诗与曼殊的〔蝶恋花〕“昨夜西风调碧树，独上高楼，望尽天涯路”相提并论，认为它二“最得风人情致”，这显然是着眼于它的意境的人生象征意蕴。

事实的虚化、意象的空灵和意境的整体象征，是一个问题的三个层面。从事实虚化到意象空灵，再到整体象征，这大致上就是象征性诗歌意境的建构过程。

【参考资料】

异人异境，使人欲仙。（明•钟惺《诗经评点》）

此自是贤人隐居水滨，而人慕而思见之诗。“在水之循”，此一句已了，重加“溯徊”、“溯游”两番摹拟，所以写其深企愿见之状。于是于下一“在”字上加一“宛’牢，遂觉点睛欲飞，人神之笔。（清•姚际恒《诗经通论》）

细玩“所谓”二字，意中之人难向人说，而“在水一方”亦想像之词。若有一定之方，即是人迹可到，何以上下求之而不得哉？诗人之旨甚远，固执以求之抑又远矣。（清，黄中松《诗疑辨证》）

三章只一意，特换韵耳。其实首章已成绝唱。古人作诗，多一意化为三叠，所谓一唱三叹，佳者多有余音。（清•方玉润（诗经原始》）

诗境颇似象征主义，而含有神秘意味。（陈子展《诗经直解”

“所谓伊人，在水一方，溯徊从之，道阻且长；溯游从之，宛在水中央。”帷》：“一方，难至矣。”按（汉广）：“汉有游女，不可求思；汉之广矣，不可泳思；江之永矣，不可方思。”陈启源（毛诗稽古编•附录脱之曰：“夫悦之必求之，然惟可见而不可求，则慕悦益至。”二诗所赋，皆西洋浪漫主义所谓企慕（抚恤11汕t）之情境也。古罗马诗人桓吉尔名句云；“望对岸而伸手向往”，后世会心者以为善道可望难即、欲求不遂之致。德国古民歌咏好事多极障，每托兴放深水中阻。但丁《神曲减寓微旨放美人隔河而笑，相去三步，如阻沧海。近代诗家至云：“欢乐长在河之彼岸。”……（钱钟书惜锥编）》之，叹之，怨之，哭之！赞同
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检举 | 2010-12-30 21:09 检举 | 2010-12-30 21:09 热心网友
蒹葭者，芦苇也，飘零之物，随风而荡，却止于其根，若飘若止，若有若无。思绪无限，恍惚飘摇，而牵挂于根。根者，情也。相思莫不如是。露之为物，瞬息消亡。佛法云：一切有为法，如梦幻泡影。如露亦如电，应作如是观；情之为物，虚幻而未形。庄子曰：乐出虚，蒸成菌。一理也。霜者，露所凝也。土气津液从地而生，薄以寒气则结为霜。求佳人而不可得，于是相思益甚，其情益坚。故曰“未晞”，“未已”。虽不可得而情不散，故终受其苦。求不得苦，爱别离苦！此相思之最苦者也！

情所系着，所谓伊人。然在水一方，终不知其所在。贾长江有诗云：“只在此山中，云深不知处。”夫悦之必求之，故虽不知其所踪，亦涉水而从之。曰“溯洄”，曰“溯游”，上下而求索也。且道路险阻弯曲，言求索之艰辛，真可谓“上穷碧落下黄泉”。然终于“两处茫茫皆不见”，所追逐者，不过幻影云雾，水月镜花，终不可得。

人在一个深秋的早晨，来到一条长着芦苇的大河边，访寻他心爱的人，而那人却使人感到行踪不定、可望而不可即。于是他找呀找呀，从“白露如霜”的黎明，找到“白露未晞”，“白露未已”的午前，在长着芦苇的秋水边奔波，徘徊了好几个小时，通过这种访求过程的描写，不仅表现了诗人对“伊人”的一往深情，而且写出了他的欲见不得的焦急和怅惘的心情。诗中描绘的那条阻隔于诗人与伊人之间的秋水，既是眼前之景，又显然别有含意，如果仅仅一水之隔，那他完全可以到达彼岸，见到伊人，何况诗人的追求又是那样的执着和热烈。因此我认为这条秋水实际上象征着一种社会的阻力。正是这种阻力，才把牛郎和织女阻隔在银河的两岸，使他们“盈盈一水间，脉脉不得语。”
全诗三章，每章前两句写景，点明时令，烘托气氛；后六句写寻求“伊人”不得的心情。全诗回旋三迭，往复歌咏，情调凄婉动人，意境朦胧深邃。诗中写“苍苍”，“萋萋”，“采采”的蒹葭，既是用来起兴而怀“伊人”，又是用来烘托抒情主人公的。对于“伊人”，诗人知其地，而莫定其所，欲从靡由，故“溯洄”、“溯游”，往复其间，希望能与“伊人”一遇。用“蒹葭”起兴，引出对“伊人”的寻求自然顺理成章之。尽管诗人满腔热情地去“溯洄”、“溯游”，不畏“道阻且长”、“且跻”、“且右”，结果却是可望而不可即。诗人因追求伊人而不得见所产生的空虚和怅惘之情是难以言喻的，而且用萧瑟清秋的景象来衬托，诗人的这种情感就显得更为突出，更为浓郁。正是缘景生情，情景相生，意到境成，清寥空灵的深秋之景与怅惘迷茫的怀人之思浑然无间，构成了全诗的艺术境界，给人以一种真切自然而又朦胧迷离的美感。
此外，本诗在结构上重复叠句。全诗共三章，句式相同，字数相等，只是在少数地方选用了近义词或同义词，如“萋萋”、“采采”分别放在“苍苍”的位置上，用“未晞 ”、“未已”去分别取代“为霜”，这样既做到了一唱三叹，使诗人的感情得到了充分的表达，又使诗作行文富有变化而无重复呆滞之感。
《蒹葭》是十五风中的一篇，可谓“风”类诗的代表，读它《诗经》的语言美，结构美，思想美可见一斑。

一、二句以兼葭起兴，展现一幅河畔秋色图：河水淼淼，芦苇苍苍，露水结霜。这情景，是在清冷寂寥中略带凄凉哀婉色调，对诗中所抒写的执著追求、可望难即的爱情，起到了很好的气氛渲染和心境烘托作用。 三、四句写中心意象：抒情主人公在河畔徘徊，企慕追寻河对岸的“伊人”。这“伊人”是他日夜思念的意中人。“在水一方”是隔绝不通，相会不易，形成一种可望难即的境况。诗人心中荡漾起无可奈何的情绪和空虚惆怅的情致。
四、五句写“在水一方”的一种特定情境：逆流追寻，艰难险阻无穷，征途漫漫无尽，终不可达。这是可望难即境况的常见情境之一，追寻者的怅惆情绪也因此而增强。
五、六句写 “在水一方”的另一种特定情景：顺流追寻，行程处处顺畅，伊人时时宛在，然似真而幻，亦终不可近。追寻者的怅惘情绪也因此而更加强烈。

6. 蒹葭赏析

原文
蒹葭《诗经·国风·秦风》 蒹葭（jiān jiā）苍苍，白露为霜。 所谓伊人，在水一方。 溯（sù）洄（huí）从之，道阻且长；溯游从之，宛在水中央。 蒹葭凄凄(qī），白露未晞（xī）。 所谓伊人，在水之湄（méi）。 溯洄从之，道阻且跻（jī）；溯游从之，宛在水中坻（chí）。 蒹葭采采，白露未已。 所谓伊人，在水之涘(sì)。 溯洄从之，道阻且右；溯游从之，宛在水中沚(zhǐ)。
[编辑本段]注释
苍苍：茂盛的样子。下文的“萋萋”“采采”都与“苍苍”的意思相同。 白露为霜：晶莹的露水变成霜。为，凝结成。 所谓：所说，这里指所怀念的。 伊人：这个人或那个人.指诗人所思念追寻的人。 在水一方：在水的另一边，即水的对岸。方，边 遡洄（sù huí）从之：沿着弯曲的河边道路到上游去找伊人。遡洄，逆流而上。遡，通“溯”，逆着河流向上游走。洄，曲折盘旋的水道。从，跟随、追赶，这里指追求、寻找。之，这里指伊人。 道阻：道路上障碍多，很难走。阻，险阻，道路难走。 溯游从之：顺流而下寻找她。溯游，顺流而下。“游”通“流”，指直流的水道。 宛在水中央：（那个人）仿佛在河的中间。意思是相距不远却无法到达。宛，宛然，好像。 凄凄：（通“萋萋”）茂盛的样子。与下文“采采”义同。 晞（xī）：晒干。 湄（méi）：水和草交接的地方，指岸边。 跻（jī）：升高意思是地势越来越高，行走费力。 坻（chí）：水中的小洲或小岛。 采采：茂盛的样子。 未已：指露水尚未被阳光蒸发完毕。 涘（sì）：水边。 右：迂回曲折。 沚（zhǐ）：水中的沙滩。 之：代“伊人”
[编辑本段]今译
蒹葭河畔芦苇碧色苍苍，深秋白露凝结成霜。 我那日思夜想的人，就在河水对岸一方。 逆流而上去追寻她，道路险阻而又漫长。 顺流而下寻寻觅觅，仿佛就在水的中央。 河畔芦苇一片茂盛，清晨露水尚未晒干。 我那魂牵梦绕的人，就在河水对岸一边。 逆流而上去追寻她，道路坎坷艰险难攀。 顺流而下寻寻觅觅，仿佛就在沙洲中间。 河畔芦苇更为繁茂，清晨白露依然逗留。 我那苦苦追求的人，就在河水对岸一头。 逆流而上去追寻她，道路险阻迂回难走。 顺流而下寻寻觅觅，仿佛就在水中沙洲。
[编辑本段]写作背景
关于这首诗的内容，历来意见分歧。归纳起来，主要有下列三种说法：一是“刺襄公”说。《毛诗序》云：“蒹葭，刺襄公也。未能用周礼，将无以固其国焉。”今人苏东天在《诗经》辨义中阐析说：“‘在水一方’的‘所谓伊人’（那个贤人），隐喻周王朝礼制。如果逆周礼而治国，那就‘道阻且长’、‘且跻’、‘且右’，意思是走不通、治不好的。如果顺从周礼，那就‘宛在水中央’、‘水中坻’。‘水中沚”，意思是治国有希望。”二是“招贤”说。姚际恒的《诗经通论》和方玉润的《诗经原始》都说这是一首招贤诗，“伊人”即“贤才”：“贤人隐居水滨，而人慕而思见之。”或谓：“征求逸隐不以其道，隐者避而不见。”三是“爱情”说。今人蓝菊有、杨任之、樊树云、高亭、吕恢文等均持“恋歌”说。如吕恢文说：“这是一首恋歌，由于所追求的心上人可望而不可即，诗人陷入烦恼。说河水阻隔，是含蓄的隐喻。” 由于此诗之本事无从查实，诗中的“伊人”所指亦难征信，故而以上三说均难以最终定论。在这里，我们姑且先把它当作一首爱情诗来解读。 《蒹葭》属于秦风。周孝王时，秦之先祖非子受封于秦谷(今甘肃天水)。平王东迁时，秦襄公因出兵护送有功，又得到了岐山以西的大片封地。后来秦逐渐东徙，都于雍(今陕西兴平)。秦地包括现在陕西关中到甘肃东南部一带。秦风共十篇，大都是东周时代这个区域的民歌。
[编辑本段]简评
“古之写相思，未有过之《蒹葭》者。” 相思之所谓者，望之而不可即，见之而不可求；虽辛劳而求之，终不可得也。于是幽幽情思，漾漾于文字之间。吾尝闻弦歌，弦止而余音在耳；今读《蒹葭》，文止而余情不散。 蒹葭者，芦苇也，飘零之物，随风而荡，却止于其根，若飘若止，若有若无。思绪无限，恍惚飘摇，而牵挂于根。根者，情也。相思莫不如是。露之为物，瞬息消亡。佛法云：一切有为法，如梦幻泡影。如露亦如电，应作如是观；情之为物，虚幻而未形。庄子曰：乐出虚，蒸成菌。一理也。霜者，露所凝也。土气津液从地而生，薄以寒气则结为霜。求佳人而不可得，于是相思益甚，其情益坚。故曰“未晞”，“未已”。虽不可得而情不散，故终受其苦。求不得苦，爱别离苦！此相思之最苦者也！ 情所系着，所谓伊人。然在水一方，终不知其所在。贾长江有诗云：“只在此山中，云深不知处。”夫悦之必求之，故虽不知其所踪，亦涉水而从之。曰“溯洄”，曰“溯游”，上下而求索也。且道路险阻弯曲，言求索之艰辛，真可谓“上穷碧落下黄泉”。然终于“两处茫茫皆不见”，所追逐者，不过幻影云雾，水月镜花，终不可得。 相思益至，如影在前，伸手触之，却遥不可及。“宛在水中央”一句，竟如断弦之音，铿锵而悠长。每读到此，不由喜之，叹之，怨之，哭之！
[编辑本段]层次结构
此诗三章重叠，各章均可划分为四个层次： 首二句以蒹葭起兴，展现一幅河上秋色图：深秋清晨，秋水森森，芦苇苍苍，露水盈盈，晶莹似霜。这境界，是在清虚寂寥之中略带凄凉哀婉色彩，因而对诗中所抒写的执著追求、可望难即的爱情，起到了很好的气氛渲染和心境烘托作用。 三、四句展示诗的中心意象：抒情主人公在河畔徜徉，凝望追寻河对岸的“伊人”。这“伊人”是他日夜思念的意中人。“在水一方”是隔绝不通，意味着追求艰难，造成的是一种可望而不可即的境界。抒情主人公虽望穿秋水、执著追求，但“伊人’都飘渺阻隔。可望难即，故而诗句中荡漾着无可奈何的心绪和空虚惆怅的情致。 以下四句是并列的两个层次，分别是对在水一方、可望难即境界的两种不同情景的描述。“溯洄从之，道阻且长”，这是述写逆流追寻时的困境：艰难险阻无穷，征途漫漫无尽，示意终不可达也。“溯游从之，宛在水中央”，这是描画顺流追寻时的幻象：行程处处顺畅，伊人时时宛在，然而终不可近也。既逆流，又顺流，百般追寻，执著之意可见；不是困境难达，就是幻象难近，终归不得，怅恫之情愈深。至此，伊人可望而不可即的情境得到了具体而充分的展现。 全诗三章，每章只换几个字，这不仅发挥了重章叠句、反复吟咏、一唱三叹的艺术效果，而且产生了将诗意不断推进的作用。从“白露为霜”到“白露未晞”再到“白露未已”，这是时间的推移，象征着抒情主人公凝望追寻时间之长；从“在水一方”，到“在水之湄”，再到“在水之涘”，从“宛在水中央”，到“宛在水中坻”，再到“宛在水中沚”，这是地点的转换，象征着伊人的飘渺难寻；从“道阻且长”，到“道阻且跻”，再到‘道阻且右”，则是反复渲染追寻过程的艰难，以凸现抒情主人公坚执不已的精神。重章叠句，层层推进，这是《诗经》中的民歌常用的表现方法。诗中还巧妙的运用了如“苍苍”，“、凄凄”，使全文声情兼备。
[编辑本段]内容述评
如果把诗中的“伊人”认定为情人、恋人，那么，这首诗就是表现了抒情主人公对美好爱情的执著追求和追求不得的惆怅心情。精神是可贵的，感情是真挚的，但结果是渺茫的，处境是可悲的。 然而这首诗最有价值意义、最令人共鸣的东西，不是抒情主人公的追求和失落，而是他所创造的“在水一方”——可望难即这一具有普遍意义的艺术意境。好诗都能创造意境。意境是一种格局、一种结构，它具有含容一切具备相似格局、类同结构的异质事物的性能。“在水一方”的结构是：追寻者——河水——伊人。由于诗中的“伊人”没有具体所指，而河水的意义又在于阻隔，所以凡世间一切因受阻而难以达到的种种追求，都可以在这里发生同构共振和同情共鸣。 由此看来，我们不妨把《蒹葭》的诗意理解为一种象征，把“在水一方”看作是表达社会人生中一切可望难即情境的一个艺术范型。这里的“伊人”，可以是贤才、友人、情人，可以是功业、理想、前途，甚至可以是福地、圣境、仙界；这里的“河水”，可以是高山、深堑，可以是宗法、礼教，也可以是现实人生中可能遇到的其他任何障碍。只要有追求、有阻隔、有失落，就都是它的再现和表现天地。如此说来，古人把蒹葭解为劝人遵循周礼、招贤、怀人，今人把它视作爱情诗，乃至有人把它看作是上古之人的水神祭祖仪式，恐怕都有一定道理，似不宜固执其一而否决其他，因为它们都包蕴在“在水一方”的象征意义之中。 自然，当我们处在与“在水一方”类似的境遇时，应当欣赏的是它的锐意追求，而不是它的悲观失望。 这首诗以水、芦苇、霜、露等意象营造了一种朦胧、清新又神秘的意境。早晨的薄雾笼罩着一切，晶莹的露珠已凝成冰霜。一位羞涩的少女缓缓而行。诗中水的意象正代表了女性，体现出女性的美，而薄薄的雾就像是少女蒙上的纱。她一会出现在水边，一会又出现在水之洲。寻找不到，急切而又无奈的心情正如蚂蚁爬一般痒，又如刀绞一般痛。就象我们常说的“距离产生美感”，这种美感因距离变的朦胧，模糊，不清晰。主人公和伊人的身份、面目、空间位置都是模糊的，给人以雾里看花、若隐若现、朦胧缥缈之感。蒹葭、白露、伊人、秋水，越发显得难以捉摸，构成了一幅朦胧淡雅的水彩画。 诗的每章开头都采用了赋中见兴的笔法。通过对眼前真景的描写与赞叹，绘画出一个空灵缥缈的意境，笼罩全篇。诗人抓住秋色独有的特征，不惜用浓墨重彩反复进行描绘、渲染深秋空寂悲凉的氛围，以抒写诗人怅然若失而又热烈企慕友人的心境。诗每章的头两句都是以秋景起兴，引出正文。它既点明了季节与时间，又渲染了蒹苍露白的凄清气氛，烘托了人物怅惘的心情，达到了寓情于景、情景交融的艺术境地。“蒹葭”、“水”和“伊人”的形象交相辉映，浑然一体，用作起兴的事物与所要描绘的对象形成一个完整的艺术世界。开头写秋天水边芦苇丛生的景象，这正是“托象以明义”，具有“起情”的作用。因为芦苇丛生，又在天光水 色的映照之下，必然会呈现出一种迷茫的境界，这就从一个侧面显示了诗的主人公心中的那个“朦胧的爱”的境界。 王夫之《姜斋诗话》说：“关情者景，自与情相为珀芥也。情景虽有在心在物之分。而景生情，情生景，哀乐之触，荣悴之迎，互藏其宅”，《蒹葭》这首诗就是把暮秋特有的景色与人物委婉惆怅的相思感情交铸在一起，从而渲染了全诗的气氛，创造的一个扑朔迷离、情景交融的意境，正是“一切景语皆情语”的体现。总之，《蒹葭》诗的丰富美感，不论是从欣赏的角度，还是从创作的角度，颇值得我们重视和予以认真的探讨。
[编辑本段]艺术特色
蒹葭《蒹葭》是诗经中最优秀的篇章之一。它的主要特点，集中体现在事实虚化、意象空灵、整体象征这紧密相关的三个方面。
事实的虚化
一般说来，抒情诗的创作是导发于对具体事物的感触，因而在它的意境中，总可看到一些实实在在的人事场景。然而（蒙蒙）的作者却似乎故意把其中应有的主要人物事件都虚化了。追寻者是 什么人？他为什么而追寻？我们不知道；被追寻的“伊人”是什么 身份？为什么他那么难以得到？我们也不知道；以至于连他们是 男是女也无从确认。特别是“伊人”，音容体貌均无，一会儿在河的上游，一会儿在河的下游，一忽儿在水中央，一忽儿在水边草地，飘忽不定，来去渺茫，简直令人怀疑他是否真有实体存在。无疑，由于追寻者、特别是被追寻者的虚化，使整个追寻人物、追寻事件、追寻内容都变得虚幻愿陇起来；然而也正是由于这事实的虚化、膜犹，诗的意境才显得那么空灵而富有象征意味。
意象的空灵
实际上，诗中所描述的景象，并非目之所存的现实人事，而是一种心家。这种心象，也不是对曾经阅历过的某件真事的回忆，而是由许多类似事件、类似感受所综合、凝聚、虚化成的一种典型化的心理情境。这种心理情境的最大特点，是不粘不滞、空灵多蕴。“在水一方”，可望难即，就是这种空灵的心理情境的艺术显现。在这里，由于追寻者和被追寻者的虚化，那看来是真景物的河水、道路险阻，乃至逆流、顺流的追寻路线，以及伊人所在的“水中央”等诸种地点，也都成了虚拟的象征性意象。对它们均不可作何时何地、河山何水的深究，否则，伊人既在河的上游又在河的下游就自相矛盾，连两个人何以都不渡过河去也成了问题。《蒹葭》的成功，就在于诗人准确地抓住了人的心象，创造出似花非花、空灵蕴藉的心理情境，才使诗的意境呈现为整体性象征。
意境的整体象征
诗的象征，不是某词某句用了象征辞格或手法，而是意境的整体象征。“在水一方”，可望难即是人生常有的境遇，“溯徊从之，道阻且长”的困境和“溯游从之，宛在水中央”的幻境，也是人生常有的境遇；人们可能经常受到从追求的兴奋。到受阻的烦恼、再到失落的惆怅这一完整情感流的洗礼，更可能常常受到逆流奋战多痛苦或顺流而下空欢喜的情感冲击；读者可以从这里联想到爱情的境遇和唤起爱情的体验，也可以从这里联想到理想、事业、前途诸多方面的境遇和唤起诸多方面的人生体验。意境的整体象征，使嫌夜）真正具有了难以穷尽的人生哲理意味。王国维曾将这首诗与晏殊的〔蝶恋花〕“昨夜西风调碧树，独上高楼，望尽天涯路”相提并论，认为它二“最得风人情致”，这显然是着眼于它的意境的人生象征意蕴。 事实的虚化、意象的空灵和意境的整体象征，是一个问题的三个层面。从事实虚化到意象空灵，再到整体象征，这大致上就是象征性诗歌意境的建构过程。
[编辑本段]武侠小说
武侠作家小椴《开唐·教坊》及《开唐·剑器》中的人物，为唐教坊效力。后多游走于江湖草野，多识医术，善舞剑，与罗卷齐名。小名蒹葭，被人戏称“肩胛”，又称“小骨头”，开唐第一部中出现，曾力救唐太子李建成的遗孤“却奴”。蒹葭对却奴有授艺之功，却无师徒之名。唐皇宫救人一战受伤，又为救苦敌，内力大伤。留下满室珠宝予却奴，死于长满芦苇的湖畔。是一个迷一般的人物，在整个故事中都表现了他孤独，神秘，与仁义的性格。可歌可泣。
[编辑本段]参考资料
异人异境，使人欲仙。（明•钟惺《诗经评点》） 此自是贤人隐居水滨，而人慕而思见之诗。“在水之湄”，此一句已了，重加“溯徊”、“溯游”两番摹拟，所以写其深企愿见之状。于是于下一“在”字上加一“宛’牢，遂觉点睛欲飞，人神之笔。（清•姚际恒《诗经通论》） 细玩“所谓”二字，意中之人难向人说，而“在水一方”亦想像之词。若有一定之方，即是人迹可到，何以上下求之而不得哉？诗人之旨甚远，固执以求之抑又远矣。（清，黄中松《诗疑辨证》） 三章只一意，特换韵耳。其实首章已成绝唱。古人作诗，多一意化为三叠，所谓一唱三叹，佳者多有余音。（清•方玉润（诗经原始》） 诗境颇似象征主义，而含有神秘意味。（陈子展《诗经直解》） “所谓伊人，在水一方，溯徊从之，道阻且长；溯游从之，宛在水中央。”帷》：“一方，难至矣。”按（汉广）：“汉有游女，不可求思；汉之广矣，不可泳思；江之永矣，不可方思。”陈启源（毛诗稽古编•附录脱之曰：“夫悦之必求之，然惟可见而不可求，则慕悦益至。”二诗所赋，皆西洋浪漫主义所谓企慕之情境也。古罗马诗人桓吉尔名句云；“望对岸而伸手向往”，后世会心者以为善道可望难即、欲求不遂之致。德国古民歌咏好事多极障，每托兴放深水中阻。但丁《神曲》减寓微旨放美人隔河而笑，相去三步，如阻沧海。近代诗家至云：“欢乐长在河之彼岸。”……（钱钟书《管锥编》）

7. 诗句的赏析

此诗写天上一对夫妇牵牛和织女，视点却在地上，是以第三者的眼睛观察他们夫妇的离别之苦。开关两句分别从两处落笔，言牵牛曰迢迢，状织女曰皎皎。迢迢、皎皎互文见义，不可执着。牵牛何尝不皎皎，织女又何尝不迢迢呢？他们都是那样的遥远，又是那样的明亮。但以迢迢属之牵牛，则很容易让人联想到远在他乡的游子，而以皎皎属之织女，则很容易让人联想到女性的美。如此说来，似乎又不能互换了。如果因为是互文，而改为皎皎牵牛星，迢迢河汉女，其意趣就减去了一半。诗歌语言的微妙于此可见一斑。称织女为河汉女是为了凑成三个音节，而又避免用织女星在三字。上句已用了牵牛星，下句再说织女星，既不押韵，又显得单调。河汉女就活脱多了。河汉女的意思是银河边上的那个女子，这说法更容易让人联想到一个真实的女人，而忽略了她本是一颗星。不知作者写诗时是否有这番苦心，反正写法不同，艺术效果亦迥异。总之，迢迢牵牛星，皎皎河汉女这十个字的安排，可以说是最巧妙的安排而又具有最浑成的效果。
以下四句专就织女这一方面来写，说她虽然整天在织，却织不成匹，因为她心宾牛悲伤不已。纤纤擢素手意谓擢纤纤之素手，为了和下句札札弄机杼对仗，而改变了句子的结构。擢者，引也，抽也，接近伸出的意思。札札是机杼之声。杼是织布机上的梭子。诗人在这里用了一个弄字。《诗经·小雅·斯干》：乃生女子，载弄之瓦（纺

8. 散文赏析

周作人：《小河》

一条小河，稳稳地向前流动。经过的地方，两面全是乌黑的土；生满了红的花，碧绿的叶，黄的果实。
一个农夫背了锄来，在小河中间筑起一道堰。下流干了；上流的水被堰拦着，下来不得；不得前进，又不能退回，水只在堰前乱转。水要保他的生命，总须流动，便只在堰前乱转。堰下的土，逐渐淘去，成了深潭。水也不怨这堰，--便只是想流动，

一日农夫又来，土堰外筑起一道石堰。土堰坍了；水冲着坚固的石堰，还只是乱转。
堰外田里的稻，听着水声，皱眉说道，--"我是一株稻，是一株可怜的小草，我喜欢水来润泽我，怯怕他在我身上流过。小河的水是我的好朋友；他曾经稳稳的流过我面前，我对他点头，他向我微笑。我愿他能够放出了石堰，仍然稳稳地流着，向我们微笑；曲曲折折的尽量向前流着，经过两面地方，都变成一片锦绣。他本是我的好朋友，只怕他如今不认识我了；他在地底呻吟，听去虽然微细，却又如何可怕!这不你我的朋友平日的声音，--被轻风搀着走上沙滩来时，快活的声音。我只怕他这回出来的时候，不认识从前的朋友了，--便在我身上大踏步过去；我所以正在这里忧虑。"

田边的桑树，也摇头说，--"我生的高，能望见那条小河，--他是我的好朋友，他送清水给我喝，使我能生肥绿的叶，紫红的桑葚。他从前清澈的颜色，现在变了青黑；又是终年挣扎，脸上添许多痉挛的皱纹。他只向下钻早没有工夫对了我点头微笑；堰下的潭，深过了我的根了。我生在小河旁边，夏天晒不枯我的枝条。冬天冻不坏我的根。如今只怕我的好朋友，将我带到沙滩上，拌着他卷来的水草。我可怜我的好朋友，但实在也为我自己着急。"

田里的草和虾蟆。听了两下的话，也都叹气，各有他们自己的心事。

水只在堰前乱转；坚固的石堰，还是一毫不摇动。筑堰的人，不知到哪里去了。

赏析：

恶而知其美，好而知其恶 ，我们不要把人看成十全十美，也不要全盘否定一个人，虽说周作人当过汉奸，但许多方面周作人还是很有成就的，仁道主义、儿童教育、散文写作都要超过鲁迅。被判14年刑，因保护过李大钊之子李葆华，周作人给共产党领导人写信，共产党让其做翻译，希腊作品多由周作人翻译。

周作人的《小河》被胡适称之为新诗的第一首杰作；

赏析：任何事物顺其自然是最好的，五四时期，新旧交替，旧未退新未建，旧体制对人性的压抑，对人精神的摧残，长期压抑，没有疏导，个性不能自由生长，小河稳稳地向前流动，对其他人是有好处的，不会造成伤害，但是人为给堵了，筑起了一道堰，而一旦爆发，就会造成伤害，堵是中国传统文化突出的象征；

现在的博士、研究生、大学生，遇到问题想不开，失恋等就自杀，现在的自杀很高，成长路上，父母所有的辛勤培育，付之东流，如何让我们的孩子身理、心理都健康，是需要我们深思的！！让孩子欢快向前走，自然而然地成长，不要让他们不快乐、不乐观、感受不到幸福的滋味。

9. 心中的芦苇的读后感

在我的记忆里，有一片茂密的芦苇。她像自由的精灵，在远离世俗的淡泊中，独守江畔一方瘠土，潇洒倜傥，瘦瘦的筋骨把生命的诗意一缕缕地挑亮，密密的芦花像一片片灿烂的微笑，将野地的清苦和宁静浓缩成永恒的沉默。
芊芊芦苇，在滩涂上扎根，无拘无束；在纤桥旁摇曳，蓬蓬勃勃，从苍翠的湖绿，渐渐化作凝重的黑色，却依旧亭亭玉立，倩影婆娑。即使翻越季节的山峦，静候白露降临，那满目的芦花与天上的白云融为一体，绵延至月光不能触及的地方，也依旧洁白，充满蓬勃的张力，然后在冰凉的纯洁里面画上生命的句号。
这白发苍苍的芦苇，是樵夫柴担上悠然飘起的一缕秋光，是村姑眉宇间挥之不去的一抹苍凉妩媚，像衣香鬓影的女子涉水而来，从古代，从《诗经》，“蒹葭苍苍，在水一方”的窈窕淑女，映衬着茂密的芦苇，成了三千年文明古国最优美的诗行。
倘若寄身木筏，去溯芦苇之源，你也会发现，苍凉凄美的芦花那么轻易地就能拨动深藏的沧桑和历史的痛苦。
易水之滨，悲凉的旋律中，荆轲止别燕太子丹，踏上刺秦的不归路，他身后的芦花，一定在萧萧劲风中轻扬。汨罗江畔，披发行吟的逐臣屈原，掩涕叹息，仰天长问。奸臣专权，楚王昏庸，居庙堂，不能为民解难，谪乡野，不能替君分忧。生命的大寂寞郁结于心，奔涌于胸，使诗人纵身大江，荡起的涟漪是芦苇悲鸣的泪滴。在湿湿的夜色中流淌。青青的生命的枝叶包裹起千千万万人民的崇敬和思念：投入历史
的长河，成为端午节最深沉的纪念。
真正拥有芦苇，是在大学时代。我喜欢在学校后面的江边漫步——那里，茂密的芦花像无边的绸带，向着远处缓缓铺开。流苏似的芦苇，像云，阵阵清香在如纱似雾的月光中弥散。牛乳般的暮霭流动如烟，小鸟在苇丛中呢喃，还有几声蝉鸣，几声虫唱，宁静，温和，洋溢的诗情触手可及。倘是周日：阳光缓缓地流泻，我用苇叶编一只小船，轻轻放入江中，看它悠悠随风而去更多的时候，更多的时候我一卷在握，于芦花下，和屈原共愤，跟太白同醉，与东坡同发少年狂，在绵绵秋雨和茸茸的芦花织成的透明的心境中。我读懂了字里行间的辛酸、痛苦、孤独、浓醇、率真、和苦涩。人世沧桑和历史悲剧熔铸的惨痛，犹如滴血的利刃，我们的前人把它揉碎了，咽下，宁可肝肠寸断，也要噙着泪带着微笑，轻轻地说，往事如烟啊！
认识孱弱的，就像一根芦苇，但人又是坚强的，从柔弱中焕发出无穷的韧性，那种连自己都有可能意识不到的坚韧，陪伴着我们一路向前。法国哲学家帕斯卡尔说：“思想形成人的伟大。人不过是一根芦苇，是自然界最脆弱的东西，但它是一根能思想的芦苇。” 这根能思想的芦苇，就是你，就是我……

10. 请对〝蒹葭苍苍，白露为霜，所谓伊人，在水一方〞赏析

意思是：芦苇密密苍苍，晶莹露水结成霜。我心中那女子，伫立在河水旁.蒹葭苍苍，专白露为霜两句，从属物象与色泽上点明了时间和环境。那生长在河边的茂密芦苇，颜色苍青，那晶莹透亮的露水珠已凝结成白刷刷的浓霜，那微微的秋风送着袭人的凉意，那茫茫的秋水泛起浸人的寒气。在这一苍凉幽缈的深秋清晨的特定时空里，诗人时而静立，时而徘徊，时而翘首眺望，时而蹙眉沉思。他那神情焦灼、心绪不宁的情状，不时地显现于我们眼前，原来他是在思慕追寻着一个友人。“所谓伊人，在水一方”两句，交代了诗人所追慕的对象及伊人所在的地点，表现了诗人思见心切，望穿秋水，一个劲地张望、寻求。“伊人”，指与诗人关系亲密、为诗人崇敬和热爱而未曾须臾忘怀的人。“所谓”二字，表明“伊人”是常常被提及，不断念叨着的，然而现在他却在漫漫大河的另一方。“在水一方”，语气肯定，说明诗人确信他的存在，并充满信心去追求，只是河水隔绝，相会不易。