愚翁赏析

1. 陶渊明饮酒诗赏析

陶渊明《饮酒》赏析：

饮酒

结庐在人境，而无车马喧。
问君何能尔？心远地自偏。
采菊东篱下，悠然见南山。
山气日夕佳，飞鸟相与还。
此中有真意，欲辨已忘言。

陶渊明的《饮酒》组诗共有20首，这组诗并不是酒后遣兴之作，而是诗人借酒为题，写出对现实的不满和对田园生活的喜爱，是为了在当时十分险恶的环境下借醉酒来逃避迫害。他在《饮酒》第二十首中写道“但恨多谬误，君当恕罪人”，可见其用心的良苦。这里选的是其中的第五首。这首诗以情为主，融情入景，写出了诗人归隐田园后生活悠闲自得的心境。

这首诗的意境可分两层，前四句为一层，写诗人摆脱尘俗烦扰后的感受，表现了诗人鄙弃官场，不与统治者同流合污的思想感情。后六句为一层，写南山的美好晚景和诗人从中获得的无限乐趣。表现了诗人热爱田园生活的真情和高洁人格。

“结庐在人境，而无车马喧”，写诗人虽然居住在污浊的人世间，却不受尘俗的烦扰。“车马喧”，正是官场上你争我夺、互相倾轧、奔走钻营的各种丑态的写照。但是，陶渊明“结庐的人境”，并不是十分偏僻的地方，怎么会听不到车马的喧闹呢？诗人好像领会了读者的心理，所以用了一个设问句“问君何能尔”，然后自己回答“心远地自偏”。只要思想上远离了那些达官贵人们的车马喧嚣，其他方面也自然地与他们没有纠缠了。这四句，包含着精辟的人生哲理，它告诉我们，人的精神世界，是可以自我净化的，在一定的条件下，只要发挥个人的主观能动性，就可以改变客观环境对自己的影响，到处都可以找到生活的乐趣。“心远”一词，反映了诗人超尘脱俗，毫无名利之念的精神世界。

“采菊东篱下，悠然见南山”,这是千年以来脍炙人口的名句。因为有了“心远地自偏”的精神境界，才会悠闲地在篱下采菊，抬头见山，是那样地怡然自得，那样地超凡脱俗！这两句以客观景物的描写衬托出诗人的闲适心情，“悠然”二字用得很妙，说明诗人所见所感，非有意寻求，而是不期而遇。苏东坡对这两句颇为称道：“采菊之次，偶然见山，初不用意，而境与意会，故可喜也。”“见”字也用得极妙，“见”是无意中的偶见，南山的美景正好与采菊时悠然自得的心境相映衬，合成物我两忘的“无我之境”。如果用“望”字，便是心中先有南山，才有意去望，成了“有我之境”，就失去了一种忘机的天真意趣。南山究竟有什么胜景，致使诗人如此赞美呢？接下去就是“山气日夕佳，飞鸟相与还”，这也是诗人无意中看见的景色，在南山那美好的黄昏景色中，飞鸟结伴飞返山林，万物自由自在，适性而动，正像诗人摆脱官场束缚，悠然自在，诗人在这里悟出了自然界和人生的真谛。“此中有真意，欲辨已忘言。”诗人从这大自然的飞鸟、南山、夕阳、秋菊中悟出了什么真意呢？是万物运转、各得其所的自然法则吗？是对远古纯朴自足的理想社会的向往吗？是任其自然的人生哲理吗？是直率真挚的品格吗？诗人都没有明确地表示，只是含蓄地提出问题，让读者去思考，而他则“欲辨己忘言”。如果结合前面“结庐在人境，而无车马喧”来理解，“真意”我们可以理解为人生的真正意义，那就是人生不应该汲汲于名利，不应该被官场的龌龊玷污了自己自然的天性，而应该回到自然中去，去欣赏大自然的无限清新和生机勃勃！当然，这个“真意”的内涵很大，作者没有全部说出来，也无须说出来，这两句哲理性的小结给读者以言已尽而意无穷的想象余地，令人回味无穷。

全诗以平易朴素的语言写景抒情叙理，形式和内容达到高度的统一，无论是写南山傍晚美景，还是或抒归隐的悠然自得之情，或叙田居的怡然之乐，或道人生之真意，都既富于情趣，又饶有理趣。如“采菊东篱下，悠然见南山”、“山气日夕佳，飞鸟相与还”，那样景、情、理交融于一体的名句不用说，就是“问君何能尔？心远地自偏”，“此中有真意，欲群已忘言”这样的句子，虽出语平淡，朴素自然，却也寄情深长，托意高远，蕴理隽永，耐人咀嚼，有无穷的理趣和情趣。

2. 偶题 朱熹赏析

《偶题》共有三首，具体赏析及原文译文如下：

1、赏析

第一首说常人只见到翻云覆雨，却不知其成雨的原因，因而悟出凡事都有根源，修身、齐家、治国、平天下，治学力行，也是有根底的。

第二首诗通过对水在山中的奔涌，最终形成一川江水的过程，启示人们持之以恒的奋斗才能最终获得成功。

第三首诗通过“探寻水源，寻求真源”的事例，表明寻求真理之道，如探真源，需融会贯通，真理始能朗然在目。倘若执其一端，认定真理就在这里，必如管中窥豹，是不能见到真相的。

2、原文

偶题三首

宋代：朱熹

门外青山翠紫堆，幅巾终日面崔嵬。
只看云断成飞雨，不道云从底处来。

擘开苍峡吼奔雷，万斛飞泉涌出来。
断梗枯槎无泊处，一川寒碧自萦回。

步随流水觅溪源，行到源头却惘然。
始信真源行不到，倚筇随处弄潺湲。

3、译文

门外的青山上草木一团团的绿紫相间，高耸的山峰终日云遮雾绕像戴着头巾。人们只知道雨是从云的缝隙里落下，不知道云哪里来的。

冲破峡谷若雷霆在滚动，无数的瀑布喷涌而出。断枝枯草没有可以停泊的地方，只好随着寒冷的碧水独自流浪。

随着流水想找到溪流的源头，到了溪流的出水处却迷惑了。才相信真的源头是找不到的，还是柱着手杖欣赏随遇的潺潺美泉吧。

(2)愚翁赏析扩展阅读：

1、《偶题》创作背景

此诗大约作于乾道、淳熙年间。朱熹的诗歌，往往从闲适的生活中悟出做人治学的道理。《偶题三首》正是此类的诗篇。

2、哲理

《偶题三首》是宋代大学问家朱熹的组诗作品。这三首诗通过写闲适的生活而揭示做人治学的道理。第一首说凡事都有根源的道理；第二首是奋斗精神的赞歌；第三首诗表明寻求真理必须有笼罩全局的意识和综合归纳的能力。

3、作者简介

朱熹一生大部分时间用于讲学传道，与孔子、孟子、王阳明同为儒家代表。他学问渊博，遍注典籍，对经学、史学、文学、乐律以至自然科学，都有不同程度的贡献。

3. 欧里庇得斯的赏析

欧里庇得斯的作品大部分是在内战期间写成，因此诗人所反映的是雅典政治、经济危机中的思想意识。这次战争自公元前431年断断续续打到公元前404年。战争初期，雅典是以侵略者的姿态出现的。诗人谴责侵略，维护正义。当时雅典对待盟邦采取高压政策，甚至强迫中立的城邦加入以雅典为首的提洛同盟。米洛斯不愿意加入，雅典便于公元前416年攻陷这个小岛，把成年男子尽行杀戮，把所有妇孺卖为奴隶。诗人痛恨米洛斯战役的残酷，在次年演出《特洛伊妇女》以及《埃勒克特拉》。
《特洛伊妇女》
特洛伊亡国的惨象：特洛伊王后赫卡柏的女儿波吕克塞娜被希腊人杀来祭阿基琉斯，赫卡柏劝她的儿媳特洛伊主帅赫克托尔的遗孀安德罗玛克去给阿基琉斯的儿子皮罗斯作妾，以便把赫克托尔的小儿子阿提阿那克斯抚养成人，日后好恢复特洛伊的王权，而这孩子却被希腊人由城墙上扔下摔死。当日的观众可以明显地看出，这是在影射米洛斯的屠杀。这部悲剧是对被侵略者表示最大同情的古代杰作。 战争期间，雅典经济破产，商人作粮食投机，高利贷者重利盘剥，大批农民则因战争流入城市，成为赤贫。欧里庇得斯对于这种现象表示愤慨，他同情穷人，特别是穷苦农民。
《埃勒克特拉》
《埃勒克特拉》中的埃勒克特拉是迈锡尼王阿伽门农的女儿，被埃吉斯托斯强迫嫁给一个农民，这人是个正直善良的人。剧中的奥瑞斯忒斯就这事评论说：“富人的身上有着饿瘦的心灵，穷人身上却存在着伟大的精神。”欧里庇得斯所描写的富人十分贪婪、残暴，如《赫卡柏》中的波吕墨斯托尔，这人曾把赫卡柏的儿子波吕多罗斯杀死，以便侵吞赫卡柏托付他保存的金子；以后他又想贪图更多的财宝，结果被赫卡柏弄瞎了眼睛，受到恶报。欧里庇得斯对于奴隶所受的压迫和痛苦也表示同情。《伊翁》中的老家奴说：“奴隶身上只有一样东西不体面，那就是奴隶这名称。”当时雅典民主制逐渐被削弱，政治煽动家愚弄人民，鼓吹战争。欧里庇得斯维护民主制度，他在《请愿的妇女》中把雅典的先王忒修斯看作民主制度的创建者，称赞他使人民享受同样的投票权。诗人认为全体公民在法律面前应一律平等，每人应有发言权。他也反对借民众的力量获得政权的僭主，忒修斯曾在剧中说：“对于城邦，没有比暴君更有害的了，那里没有公认的法律，只有一个人统治，自己手里拿着法律，也就没有法律了。”“暴君”一词影射“僭主”，因为“暴君”和“僭主”在古希腊文中是同一个词。
《美狄亚》
欧里庇得斯最感人的悲剧之一，剧中的美狄亚是个异国女子，她曾背叛自己的家庭，帮助伊阿宋取得金羊毛，同他一起前往希腊的伊奥尔科斯。她在那里为伊阿宋报了杀父之仇，但伊阿宋未能恢复王权，又带着妻子和两个儿子流亡到科林斯。这剧开场时，伊阿宋要另娶科林斯国王的女儿，国王打算把美狄亚驱逐出境，美狄亚起初和伊阿宋争吵，后来假意同他和解，用毒药害死了公主和国王，然后杀死自己的两个儿子，乘坐龙车逃雅典。这剧批判不合理的婚姻制度和男女地位的不平等，痛责男子的不道德和自私自利。美狄亚的遭遇是当日妇女的共同命运，诗人对她们寄予无限的同情。 希腊悲剧到了欧里庇得斯手里，在形式上已十分完美，因此诗人只就内容方面加以革新。他在这方面有两大贡献，即写实手法与心理描写。欧里庇得斯的剧作标志着“英雄悲剧”的终结。首先采用日常生活为题材，例如《埃勒克特拉》以农村生活为背景。他的人物与他那个时代的普通人相去不远。他甚至把农民和奴隶作为悲剧中的重要脚色，使悲剧接近现实。所以索福克勒斯说他笔下的人物是理想的，欧里庇得斯的人物则是现实的。 欧里庇得斯善于描写人物的心理。《希波吕托斯》写变态的恋爱心理，《伊翁》写妒嫉心理，《酒神的伴侣》写疯狂心理。在《美狄亚》中，弃妇的恨和贤母的爱展开了剧烈的冲突，美狄亚要杀儿子又不忍下手的复杂心理刻划得非常深刻。这样的心理描写在古代文学中是很少见的。
欧里庇得斯还创造了一种新型悲剧，其中有浪漫情调和闹剧气氛。《海伦》、《奥瑞斯忒斯》和《伊翁》都属于这一类型，对希腊的新喜剧有影响.。欧里庇得斯对戏剧结构不甚注意，他的布局有许多是穿插式的。他往往在“开场”中介绍戏剧的情节，并且在剧尾借“神力”来解决情节上遇到的困难，《美狄亚》中的龙车就是一种神力。这两种手法冲淡了戏剧效果。 歌队在欧里庇得斯的剧中失去了它的重要地位，为戏剧的q，有时候甚至阻碍剧情的发展，因为剧中常有计谋，歌队经常在场，不利于计谋的进行，所以剧中人物往往要求歌队为他们保守秘密，美狄亚就曾要求歌队不要泄漏她的报仇计划。

4. 初中语文画面感很强的诗句赏析

1、东临碣石，以观沧海。水何澹澹，山岛竦峙。
树木丛生，百草丰茂。秋风萧瑟，洪波涌起。——《观沧海》曹操
【赏析】苍茫的大海无边无际，海水摇荡，雄伟壮观。突兀耸立的山岛跃入眼帘，山岛之上百草丰美，树木葱茏。秋风阵阵袭来，海面上波涛翻滚，汹涌澎湃。
作者以沧海自比通过对大海吞吐宇宙气势的描写表现了作者的阔大胸襟和一统天下的政治抱负。虚实结合，动静相衬。“水何澹澹„„洪波涌起”是实景描写，运用动静结合的手法展示了大海的宏伟气象。“日月之行„„”是虚景描写，运用想象手法，表现了大海吞吐日月星辰的气概，展现了诗人博大的胸怀和一统天下的政治抱负。
2、客路青山外，行舟绿水前。潮平两岸阔，风正一帆悬。
海日生残夜，江春入旧年。乡书何处达，归雁洛阳边。——《次北固山下》王湾
【赏析】旅途在青山外，在碧绿的江水前行舟。潮水涨满，两岸之间水面宽阔，顺风行船恰好把帆儿高悬。夜幕还没有褪尽，旭日已在江上冉冉升起，还在旧年时分，江南已有了春天的气息。寄出去的家信不知何时才能到达，希望北归的大雁捎到洛阳去。
第二联中“平”“阔”“正”“悬”用得好。“平”与“阔”是说春潮涌动，江水浩荡。放眼望去，江面似乎与岸平了，两岸就显得宽阔，人的视野也因之开阔。“悬”是写帆端端直直高挂的样子。“正”则显示了风既顺且和的特点，这样帆才能悬，这句写景极为传神。诗中诗人借景抒情，细致地描绘了长江下游开阔秀丽的早春景色，表达了诗人对祖国山河的热爱，流露出诗人乡愁乡思的真挚情怀，也表达了诗人思念故乡和思念亲人的思想感情。这是一首羁旅行役诗。
3、孤山寺北贾亭西，水面初平云脚低。
几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥。——《钱塘湖春行》白居易
【赏析】湖中春水初生几乎与岸平。远远的天边白云低垂，与湖面上荡漾的波澜连成一片。黄莺争着飞到向阳的枝头歌唱鸣叫，新来的燕子在湖边衔泥筑巢，忙忙碌碌。
前一句点出钱塘湖的方位和四周“楼观参差”景象，两个地名连用，显示出一种动感，说明诗人是在一边走，一边观赏。后一句正面写湖光水色：春水初涨，水面与堤岸齐平，空中舒卷的白云和湖面荡漾的波澜连成一片，正是典型的江南春湖的水态天容。颔联写仰视所见禽鸟。莺在歌，燕在舞，显示出春天的勃勃生机。黄莺和燕子都是春天的使者，黄莺用它婉转流利的歌喉向人间传播春回大地的喜讯；燕子穿花贴水，衔泥筑巢，又启迪人们开始春日的劳作。“几处”二字，勾画出莺歌的此呼彼应和诗人左右寻声的情态。“谁家”二字的疑问，又表现出诗人细腻的心理活动，并使读者由此产生丰富的联想。“几处早莺争暖树谁家新燕啄春泥”两句运用对偶、拟人手法描写早春美丽景色。“争”字具有拟人的意味，写早莺争先恐后的飞向向阳的枝头唱歌鸣叫。“啄”字则写出新来的燕子在湖边衔泥筑巢忙忙碌碌的景象，表现了早春的生机与活力，抒发了作者的喜悦之情。

5. 摘抄及赏析

他的身量与筋肉都发展到年岁前边去；二十来的岁，他已经很大很高，虽然肢体还没被年月铸成一定的格局，可是已经像个成人了——一个脸上身上都带出天真淘气的样子的大人。看着那高等的车夫，他计划着怎样杀进他的腰①（注释：①〔杀进腰〕把腰部勒得细一些。）去，好更显出他的铁扇面似的胸，与直硬的背；扭头看看自己的肩，多么宽，多么威严!杀好了腰，再穿上肥腿的白裤，裤脚用鸡肠子带儿系住，露出那对“出号”的大脚!是的，他无疑的可以成为最出色的车夫；傻子似的他自己笑了。

他没有什么模样，使他可爱的是脸上的精神。头不很大，圆眼，肉鼻子，两条眉很短很粗，头上永远剃得发亮。腮上没有多余的肉，脖子可是几乎与头一边儿②（注释：②〔一边儿〕即同样的。）粗；脸上永远红扑扑的，特别亮的是颧骨与右耳之间一块不小的疤——小时候在树下睡觉，被驴啃了一口。他不甚注意他的模样，他爱自己的脸正如同他爱自己的身体，都那么结实硬棒；他把脸仿佛算在四肢之内，只要硬棒就好。是的，到城里以后，他还能头朝下，倒着立半天。这样立着，他觉得，他就很像一棵树，上下没有一个地方不挺脱的。

他确乎有点像一棵树，坚壮，沉默，而又有生气。他有自己的打算，有些心眼，但不好向别人讲论。在洋车夫里，个人的委屈与困难是公众的话料，“车口儿”上，小茶馆中，大杂院里，每人报告着形容着或吵嚷着自己的事，而后这些事成为大家的财产，像民歌似的由一处传到一处。祥子是乡下人，口齿没有城里人那么灵便；设若口齿灵利是出于天才，他天生来的不愿多说话，所以也不愿学着城里人的贫嘴恶舌。他的事他知道，不喜欢和别人讨论。因为嘴常闲着，所以他有工夫去思想，他的眼仿佛是老看着自己的心。只要他的主意打定，他便随着心中所开开的那条路儿走；假若走不通的话，他能一两天不出一声，咬着牙，好似咬着自己的心!

他决定去拉车，就拉车去了。赁了辆破车，他先练练腿。第一天没拉着什么钱。第二天的生意不错，可是躺了两天，他的脚脖子肿得像两条瓠子似的，再也抬不起来。他忍受着，不管是怎样的疼痛。他知道这是不可避免的事，这是拉车必须经过的一关。非过了这一关，他不能放胆的去跑。

脚好了之后，他敢跑了。这使他非常的痛快，因为别的没有什么可怕的了：地名他很熟习，即使有时候绕点远也没大关系，好在自己有的是力气。拉车的方法，以他干过的那些推，拉，扛，挑的经验来领会，也不算十分难。况且他有他的主意：多留神，少争胜，大概总不会出了毛病。至于讲价争座，他的嘴慢气盛，弄不过那些老油子们。知道这个短处，他干脆不大到“车口儿”上去；哪里没车，他放在哪里。在这僻静的地点，他可以从容的讲价，而且有时候不肯要价，只说声：“坐上吧，瞧着给!”他的样子是那么诚实，脸上是那么简单可爱，人们好像只好信任他，不敢想这个傻大个子是会敲人的。即使人们疑心，也只能怀疑他是新到城里来的乡下老儿，大概不认识路，所以讲不出价钱来。以至人们问到：“认识呀?”他就又像装傻，又像耍俏的那么一笑，使人们不知怎样才好。

两三个星期的工夫，他把腿溜出来了。他晓得自己的跑法很好看。跑法是车夫的能力与资格的证据。那撇着脚，像一对蒲扇在地上扇乎的，无疑的是刚由乡间上来的新手。那头低得很深，双脚蹭地，跑和走的速度差不多，而颇有跑的表示的，是那些五十岁以上的老者们。那经验十足而没什么力气的却另有一种方法；胸向内含，度数很深；腿抬得很高；一走一探头；这样，他们就带出跑得很用力的样子，而在事实上一点也不比别人快；他们仗着“作派”去维持自己的尊严。祥子当然决不采取这几种姿态。他的腿长步大，腰里非常的稳，跑起来没有多少响声，步步都有些伸缩，车把不动，使座儿觉到安全，舒服。说站住，不论在跑得多么快的时候，大脚在地上轻蹭两蹭，就站住了；他的力气似乎能达到车的各部分。脊背微俯，双手松松拢住车把，他活动，利落，准确；看不出急促而跑得很快，快而没有危险。就是在拉包车的里面，这也得算很名贵的。

6. 愚公移山的作品赏析

《愚公移山》取材于《列子·汤问》中人们熟悉的“愚公移山”故事，一个神话传说。画家创作这幅巨作，是希望中国军民以愚公移山的精神艰苦奋战，夺取抗战的最后胜利。
画家在处理这个故事时，着重以宏大的气势，震人心魄的力度来传达一个古老民族的决心与毅力。就空间布局，他作了数十幅小稿反复修改，最终以从右至左，从前往后的格局展开画面。画面右端有几个高大健壮、魁梧结实的壮年男子，手持钉耙奋力砸向黑土。其姿势表情不一，或膛目，或呐喊，或蹲地，或挺腹，然动态均呈蓄力待发之状，有雷霆万钧之势。这群呈弧形分布的人物占据画面大部分空间，人物顶天立地，有撑破画面之感。
根据构图需要，左侧画面的人物排列较为松散，人物或高或低，树丛小景置于其间。一挑筐大汉和倚锄老者背对观众以加强空间纵深感，拉开与右半段紧张劳作者之间的距离，造成右半部是前线而左半部是后方的感觉。愚公与邻人“孀妻”对话，愚公左右各一小孩，一在吃饭，一在运土；老翁似乎正在语重心长地对下一代人叙述自己的愿望和信心，描绘着未来的美好景象。这组人物显得神情自然逼真，姿态生动自如。背景青山横卧，高天淡远。翠叶修篁。
在人物造型方面，作者借用了不少印度男模特形象，直接用全裸体人物进行中国画创作，这是徐悲鸿的首创，也是这幅作品另一颇为独特之处。丰富中国绘画的创作，所绘人物、动物，笔墨放纵，形神兼备，徐悲鸿在这幅作品中将中西两大传统技法有机地融会贯通成一体，独创了自己中西合璧的写实艺术风格。
在绘画笔法和色彩方面，这幅画充分体现了作者在中国传统技法和西方传统技法方面所具有的深厚功底。中国传统绘画中的白描勾勒手法被运用于人物外形轮廓、衣纹处理和树草等植物的表现上，而西方传统绘画强调的透视关系、解剖比例、明暗关系等，在构图、人物动态、肌肉表现方面发挥得淋漓尽致，在人物造型方面，作者借用了不少印度男模特形象，并直接用全裸体人物进行中国画创作，这是徐悲鸿的首创，也是这幅作品另一颇为独特之处。可以说，徐悲鸿在这幅作品中将中西两大传统技法有机地融会贯通成一体，独创了自己中西合璧的写实艺术风格。
《愚公移山》作品画面中有一个像鲁智深的人物造型，这个人物的原型竟然是一位印度厨师。据介绍，《愚公移山》是徐悲鸿在印度的大吉岭创作完成的，所以当时画面上的人物多是由印度人来做模特的。徐悲鸿也说过，“那个像鲁智深的模特，型体伟壮，且性格豪爽，工作严肃热情，吾甚爱之。故郑重保留画中，不作任何改造。” 。
《愚公移山》创作于1940年，是徐悲鸿在印度期间历时三个月绘制完成的巨幅设色水墨画。“徐悲鸿突破传统绘画的格局，把众多剧烈运动中的人体引入中国画，可以说，这幅画代表了近代中国人物画的最高水平。”

7. 毛泽东诗词翻译及赏析

浪淘沙 北戴河
汉献帝建安十二年（207年），时任大将军的曹操为清除边患，巩固后方，率大军北征乌桓。八月大破乌桓于柳城（今辽宁朝阳市南）后凯旋回师，途经渤海口附近道德妈石山，乘兴登临，以一首千古传颂的《观沧海》诗，描绘出一幅波澜壮阔的大海图景，抒发了诗人削平割据、统一中国的宏愿和自强不息、叱吒风云的豪情。

1954年，毛泽东在北戴河，一日时逢海滨风雨大作，浪涛翻涌，他顿起击水之兴，不顾身边警卫人员的劝阻，下海游泳，于风浪搏斗。上岸后意犹未尽，有纵笔挥毫，写下了这不朽名篇《浪淘沙.北戴河》，展示了无产阶级革命家前无古人的雄伟气魄和汪洋浩瀚的博大胸怀，具有比《观沧海》更鲜明的时代感、更深邃的历史感、更辽阔的宇宙感和更丰富的美学容量。

“诗的形象以使人惊心动魄为目的”（朗吉努斯《论崇高》）。这首词一开始就给人们展现出雄浑壮阔的自然景观。“大雨落幽燕”一句排空而来，给人以雨声如鼓势如箭的感觉；继之以“白浪滔天”，更增气势，写出浪声如雷形如山的汹涌澎湃，“大雨”、“白浪”，一飞落，一腾起，相触相激，更兼风声如吼，翻云扫雨，推波助澜，真是声形并茂气象磅礴，这情景较之曹诗中“水何澹澹，山岛辣峙”，“秋风萧瑟，洪波涌起”的晴日所见更令人惊心动魄。

上片前两句，一为仰观，一为前瞻，随着视角的变化，空间画面也由陆而海，从上而下。后三句则显示视线由近而远的渐次推移，极富层次感。“秦皇岛外打鱼船”回应开头一句的“幽燕”，点明地点，又与题目相吻合。“打鱼船”、“一片汪洋都不见，知向谁边”的意境或也取轧于古人对大海惊涛骇浪的描写，但《浪淘沙》是小令，不直铺叙，用精炼的设问句式写出来，化实为虚，以简驭繁，真乃神来之笔！与其说是写人写船，不如说是以小衬大，将较小的意象置于广阔巨大的空间之中，进一步烘托渲染“白浪滔天”的威猛旷悍，突出风雨中的海天莫辩、浩茫混沌、旷荡无崖的景象，从而扩大作品的空间容量，显示出一种寥廓深邃的宇宙感。

上片写景，景中含情，而下片抒情，情中有景。秦皇岛外，白浪滔天，一片汪洋。此时此地此景，自然会使人联想起一千多年前曹操登陆碣石山观海的历史往事和那首《观沧海》诗。“曹操是一个很有本事的人，至少是一个英雄”（鲁迅《魏晋风度及文章与药及酒之关系》）。东汉莫年，豪强群起割据，“势利使人争，嗣还自相战”（曹操《葛里行》）。连年混战，民不聊生，曹操雄才崛起，“挟天子以令诸侯”，经过几十年的征战，终于扫荡了分割的世族军阀与豪强势力，统一了中国北方，促进了生产力的发展，在历史上举一反三一定的进步作用。他同时又是一位著名的文学家，其诗“气雄力坚，足以笼罩一切。”（清刘熙载《艺概.诗概》），表现了他的政治抱负、雄才大略和进取精神，同时也反应了汉末人民的苦难生活，开建安文学风气之先。词的下片先发思古之幽情，以一句“往事越千年”倒转时空，展现历史的画面。“魏武挥鞭，东临碣石有遗篇”恰似一幅生动、传神的剪影，简括而鲜明地勾勒出曹孟德当年策马扬鞭、登山临海的雄姿。“挥鞭”是一个典型的蕴藉丰饶的动态意象，作为片段过程，它概括了人物驰骋沙场、南征北战的戎马生涯；作为瞬间动作，它显示了人物沉雄豪放、威猛赢武的性格特征。“遗篇”指曹操的《观沧海》诗，“东临碣石”乃该诗首句，引入词中，化“我”为“他”。

8. 白居易《凶宅》赏析

《凶宅》

白居易

长安多大宅，列在街西东。
往往朱门内，房廊相对空。
枭鸣松桂树，狐藏兰菊丛。
苍苔黄叶地，日暮多旋风。
前主为将相，得罪窜巴庸。
后主为公卿，寝疾殁其中。
连延四五主，殃祸继相锺。
自从十年来，不利主人翁。
风雨坏檐隙，蛇鼠穿墙墉。
人疑不敢买，日毁土木功。
嗟嗟俗人心，甚矣其愚蒙。
但恐灾将至，不思祸所从。
我今题此诗，欲悟迷者胸。
凡为大官人，年禄多高崇。
权重持难久，位高势易穷。
骄者物之盈，老者数之终。
四者如寇盗，日夜来相攻。
假使居吉土，孰能保其躬。
因小以明大，借家可喻邦。

白居易

白居易，字乐天，下邽人。贞元中，擢进士第，补校书郎。元和初，对制策，入等，调盩厔尉、集贤校理。寻召为翰林学士，左拾遗，拜赞善大夫。以言事贬江州司马，徙忠州刺史。穆宗初，征为主客郎中、知制诰。复乞外，历杭、苏二州刺史。文宗立，以秘书监召，迁刑部侍郎。俄移病，除太子宾客分司东都，拜河南尹。开成初，起为同州刺史，不拜。改太子少傅。会昌初，以刑部尚书致仕。卒赠尚书右仆射，谥曰文。自号醉吟先生，亦称香山居士。与同年元稹酬咏，号元白。与刘禹锡酬咏，号刘白。《长庆集》诗二十卷，《后集》诗十七卷，《别集补遗》二卷。今编诗三十九卷。

周秦宅肴函，其宅非不同。
一兴八百年，一死望夷宫。
寄语家与国，人凶非宅凶。

9. 苏东坡黄州寒食诗赏析，最好注释详细一点。谢谢

在我国波澜壮阔的历史长河中。苏轼是负有盛名的一代文豪、艺林泰斗星。他不仅是一位才华横溢诗人、文学家和画家，而且是一位冠盖千载的书法艺术大师。著名的《黄州寒食帖》即是苏书艺术中的灿灿精品。n,m ©沙影宽频社区－不定期开放注册 -- 为广大网友营造轻松多元化的娱乐平台 z#x(aV 苏轼一生极崇书法艺术，他“幼儿好书，老而不倦。”认为“凡物之可喜，足以悦人而不足以移人者，其若书与画。”苏轼的书法作品主要有： 《黄州寒食帖》、《祭黄几道文》、《丰乐亭记》，《洞庭春色赋》、《中山松醪赋》、《宸奎间碑》、《念妇娇．赤壁怀古帖》，《前赤壁赋帖》、《醉翁亭记 碑》、《罗池庙碑》，《杜甫桤木诗卷帖》等等。《黄州寒食帖》是苏轼被眨谪黄州时作的，时年四十八岁。!DZMy ©沙影宽频社区－不定期开放注册 -- 为广大网友营造轻松多元化的娱乐平台 l$,c> 元丰二年(公元一O七九年)，朝廷中何正臣等人指摘苏轼的《伐塘集》(诗集)有愚弄朝廷，妄自尊大，谤讪讥骂之嫌，弹劫苏轼。于是，兴起了北宋有名的文字狱——乌台诗案。 由此，苏轼被贬为黄州田练副使，进入了他政治的失意时期。《黄州寒食帖》就是苏轼在贬谪黄州第三个年头的寒食节期间写的。6/b ©沙影宽频社区－不定期开放注册 -- 为广大网友营造轻松多元化的娱乐平台 {HfP3 寒食是我们民族传统的一种风俗，每到冬至后第一百零五或一百零六这一天，禁止烟火，只允许冷食，故名寒食。这种风俗传说周代即有，民间盛传是力纪念战国时介子推而设。vRH ©沙影宽频社区－不定期开放注册 -- 为广大网友营造轻松多元化的娱乐平台 M 才华横溢的苏轼，突遭厄运，如身陷囹，欲说难辩，欲罢不忍．满腹雄才大略顷刻付之流水，朝夕幻想的治平天下的宏伟抱负瞬间成为泡影。沉重的政治打击几欲使他一蹶不拒，他时而精神颓丧，情绪低落，闭门谢客，饮酒浇愁；又时而逃避现实，归诚佛僧，复梦复醒。苏轼不仅精神骤然衰萎，生活条件也一落千丈， “廪入既绝，人口不少”，生活极为困苦。他解嘲般地自叹：“先生年来穷到骨，向人乞米何曾得?”学识渊深的名流才子竞为世难容到如此田地，怎能不令苏拭悲从中来，遣之毫端呢?《黄州寒食帖》的内容是两首五言古许。读之，苏轼那孤独惨淡的生活和凄凉苦闷的心境详如彩绘：“d5h ©沙影宽频社区－不定期开放注册 -- 为广大网友营造轻松多元化的娱乐平台 )pL 自我来黄州，己过三寒食。R 年年欲惜春，春去不容惜。u/>/j 今年又苦雨，两月秋萧瑟。2zHuw] 卧闻海棠花，泥污燕脂雪。aY 暗中偷负去，夜半真有力。eEX#6 何殊病少年，病起头巳白。”.uxt ©沙影宽频社区－不定期开放注册 -- 为广大网友营造轻松多元化的娱乐平台 6'bP/ ©沙影宽频社区－不定期开放注册 -- 为广大网友营造轻松多元化的娱乐平台 rNThf$ “春江欲入户，雨势来不已。0z-#; 小屋如渔舟，蒙蒙水云里。q9m 空庖煮寒莱，破灶烧湿苇。 k 那知是寒食，但见乌街纸。85Hro> 君门深九重，坟墓在万里。)$x 也拟哭途穷，死灰吹不起”。:Mi|-j ©沙影宽频社区－不定期开放注册 -- 为广大网友营造轻松多元化的娱乐平台 "&QJ= ©沙影宽频社区－不定期开放注册 -- 为广大网友营造轻松多元化的娱乐平台 hm_+# 此诗是苏轼由寒食节降雨伤情吟出的，南国晴日本寡鲜，又逢寒食雨绵绵，使失意人更添几分凄清之感。雨丝袭来的微凉，触动久遭冷遇的苏轼，他不禁哀叹： 自来黄州，“已过三寒食”！三年屈指度日，苏轼天天盼望着春花吐红，江岸铺绿，焦虑地等待着北归之日，重酬壮志；然而春光薄情，难驻黄州。他空怀拳拳之心，得不到精忠报国的机会。“今年又苦雨，两月秋萧瑟。”虽已是生机盎然的时令，苏轼却强烈地感到似乎处在满天肃杀的悲秋。能够略略慰藉他的惟有幽独高洁的海棠。他以海棠自喻，孤芳自赏，愤世疾俗。于是非常向往一切皆空，物我两忘的佛老虚幻境界，祈念一切烦恼忧伤都在冥冥中偷偷渡去，漠似烟云。他既用释道相通的教义试图自我解脱，而根深蒂固的儒家忠君思想又迫使他不能安守。对当时朝廷的腐败误士，苏轼怒不可遏；这样的生活何异于久病缠身的少年，待病愈初起鬓发已斑白如雪了！雨势愈猛，“小屋如渔舟”颠簸漂泊在“蒙蒙水云里”，正如作者的命运一样飘忽不定。“破灶”中的“湿苇”难以煮“寒菜”，哪里有寒食节日的气氛，只有旷野上的乌鸦衔着片片纸钱低飞孤鸣......苏轼此时归心似剪，可那“深九重”的“君门”又可望不可及。他想归隐田园，了此一生，可落叶归根的故乡遥遥万里，自己身难由生。进退不能，苏轼感到穷途末路，悲痛不已，他的心已如寒食节的死灰不能复燃了。答案补充
帖字形欹正参错，或大或小；结构左右疏密相间，时紧时放；运笔浑厚中带俏丽，圆转中又见劲挺，布白时疏能走马，时又密不通风，浑然天成，自然生动，形成强烈的节奏韵味，反映了他的感情起伏波动，或冷如死灰，或悲情愤慨；有时仰天叹息，有时不甘压抑，是当时苏轼感情的生动流露。从“自我来黄州”起到“病起头已白”，特别是前三行，结体钭正、大小变化悬殊，时往东去，又往西来，斜斜正正，大大小小，运笔尚未放开，布白也很萧疏，犹如重抚窘境，心情抑郁，欲诉难言，欲哭无泪，希望破灭，苦境难移，反映出一种“年年欲惜春，春去不容惜”的无限失望的伤情。从"春江欲入户”句，到“死灰吹不起”，字体明显放大，笔画奔放急促，运笔不计工拙，随心所欲，似无缰骏马，一任其驰骋奔腾，布白密结，似乎透不过气来，反映出苏轼心潮澎湃，悲愤齐涌，不可遏制。志高才人的苏轼竟落到“煮寒慕”“烧湿苇”的这般困境，似乎可以听到他在呼喊苍天，而苍天给予他的回答是绵绵的寒雨。情绪突然悲落，只有长叹息，“烧湿苇”、“乌街纸”二句布白突然萧疏，墨色惨淡，直笔无限拉长，就是反映了这种慨叹人生的感情，由于“君门深九重”，“死灰”再也吹不起了，只有叹息而已。

10. 欧亨利作品赏析

学会关爱别人
——读《麦琪的礼物》有感
《麦琪的礼物》是欧·亨利写的一篇有趣的文章。它主要讲述了圣诞节的前一天，住在公寓里的贫穷的德拉想给丈夫吉姆一个惊喜，可是她只有一元八角七，她知道这点钱根本不够买什么好的礼物，于是她把引以自豪的褐色瀑布似的秀发剪下来，卖了，换来了20美元。找遍了各家商店，德拉花去21美元，终于买到一条朴素的白金表链，这可以配上吉姆的那块金表。而吉姆也想给老婆一个惊喜，他同样卖掉了引以自豪的金表，买了德拉羡慕渴望已久的全套漂亮的梳子作圣诞礼物。
从这篇文章里，虽然表面上看他们极不明智地为了对方而牺牲了他们家各自最宝贵的东西，但我深深地感到，他们彼此深爱着对方。他们能牺牲自己最贵重的物品，为的是给对方买来最好的礼物。可是双方卖掉了自己贵重的物品，那么对方的礼物已经不适合自己了，而他们做这些事的时候，都是为了对方着想，根本没有考虑自己。正是因为他们互相爱着，而且是深深地爱着对方，才会有这样有趣的结局。
读完这篇文章，我懂得了我们要去关爱别人，这样别人才会爱我们，正是有了爱，人与人之间才会相互理解，人与人之间才有温情。人与动物之间也是因为有了爱，动物才会信任人类，不伤害人类，与人类和平相处。爱的力量真的是很伟大的，有一首歌里面就唱到了：只要人人都献出一点爱，世界将变成美好的人间。在去年印度洋海啸发生的时候，就有全世界各国的人民伸出援助之手，捐款捐物帮助受难的灾民重建家园，使失散的亲人团聚，从这件事中，我感受到了各国人民之间的纯洁友谊。我相信：只要我们心中充满爱，我们的世界会有更加美好的明天