卞之琳诗歌赏析

❶ 评价《断章》卞之琳赏析，评价！

这首诗格外别致，也许是因为它够短小，所以也就给了我们足够的空间去版想象，去思考。越短的权诗，留白越多，余味愈加无穷。《断章》这首诗就是如此，读完只觉满是疑问：谁是看风景的人呢？你装饰了谁的梦呢。但是这些问题其实不需要答案，我们只需要感受诗歌这份浓浓的抒情意境就可以了。这首诗可以当作哲理诗解读，比如说做事情可以从不同角度来看；也可以当做抒情诗解读，比如说这诗中的忧伤和思恋。

《断章》一诗，以其简短纯朴的手法，淡淡地描写出一段感情，一份倾恋。短段四行字中，没有一个“爱”字，幽幽的情思仿佛在半空中悠悠地飘荡，画出一道让人心醉的彩虹。

《断章》一诗细细品来，有无限意味，令人百看不厌，回味无穷，定会被那单纯真挚的感情打动，真是百般滋味在心头。

❷ 卞之琳的《断章》评析

这首短短的四行小诗，所以会在读者中产生经久不衰的艺术魅力，至今仍给人一种很强的美感，首先是因为诗人避去了抽象的说明，而创造了象征性的美的画面。画面的自然美与哲理的深邃美达到了水乳交融般的和谐统一。诗分两段独立的图景并列地展示或暗喻诗人的思想。

第一幅是完整的图画：“你站在桥上看风景，/看风景的人在楼上看你。”，“你”是画面的主体人物，画的中心视点。围绕他，有桥、有风景、有楼上看风景的人。作者把这些看来零乱的人和物，巧妙地组织在一个框架中，构成了一幅水墨丹青小品或构图匀称的风物素描。这幅画没有明丽的颜色，画面却配置得错落有致，透明清晰。

当你被这单纯朴素的画面所吸引时，你不会忘记去追寻这图画背后的象征意义，这时才惊讶地发现作者怎样巧妙地传达了他的哲学沉思：这宇宙与人生中，一切事物都是“相对”的，而一切事物又是互为关联的。是啊，当“你”站在桥上看风景的时候，“你”理所当然的是看风景的主体，那些美丽的“风景”则是被看的“客体”；到了第二行诗里，就在同一个时间与空间里，人物与景物依旧，而他们的感知地位却发生了变化。同一时间里，另一个在楼上“看风景人”已经变成了“看”的主体，而“你”这个原是看风景的人物此时又变成被看的风景了，主体同时又变成了客体。

为了强化这一哲学思想，诗人紧接着又推出第二节诗，这是现实与想象图景的结合：“明月装饰了你的窗子，/你装饰了别人的梦。”这是画面，但已不再是一个构架里，但就大的时间与空间还是一样的。两句诗里的“装饰”，只是诗歌的一种独特的修辞法，如果写成“照进”，“进入”，就不成为诗的句子了。也许是看风景归来的人，或许径是无关的另外的人，总之这“你”可以是“他”，也可以换成“我”，这些不关重要。重要的仍是主客位置的互换所表现的相对性。第一句诗，“你”是这幅“窗边月色”图中的主体，照进窗子的“明月”是客体，殊不知就在此时此夜，你已进入哪一位朋友的好梦之中，成为他梦中的“装饰”了。那个梦见你的“别人”已成为主体，而变为梦中人的“你”，又扮起客体的角色了。

诗人在隽永的图画里，传达了他智性思考所获得的人生哲理，即超越诗人情感的诗的经验：在宇宙乃至整个人生历程中，一切都能是相对的，又都是互相关联的。在感情的结合中，一刹那未尝不可以是千古；在玄学的领域里，如诗人布莱克（W·Blake）讲的“一粒砂石一个世界”，在人生与道德的领域中，生与死、喜与悲、善与恶、美与丑……等等，都不是绝对的孤立的存在，而是相对的、互相关联的。诗人想说，人洞察了这番道理，也就不会被一些世俗的观念所束缚，斤斤计较于是非有无，一时的得失哀乐，而应透悟人生与世界，获得自由与超越。

拓展资料：

卞之琳（1910.12.8－2000.12.2），生于江苏海门汤门镇，祖籍江苏溧水，曾用笔名季陵，诗人（“汉园三诗人”之一）、文学评论家、翻译家。1931年开始发表作品。抗战期间在各地任教，是西语教授，为中国的文化教育事业做了很大贡献。沈从文倾囊帮其出版诗集，陈梦家选编诗集《新月诗人》，将其位列“新月十八家”，因此一举成名。他被公认为新文化运动中重要的诗歌流派新月派的代表诗人，在现代诗坛上做出了重要贡献。

《断章》是他不朽的代表作。1955年10月1日，卞之琳45岁时，与青林结婚。2000年12月2日，在卞之琳90大寿临近之时，溘然长逝。2015年12月8日，卞之琳诞辰105周年。

❸ 雨同我卞之琳赏析

第一节,诗人先由两地的友人分别对“雨”的埋怨写起；第三句“两地友人雨我乐意负责”,表明了诗人乐意为朋友分忧.
每一节中,诗人不仅表明乐意为两地的友人分忧,还为第三处的友人着想：“第三处没消息寄一把伞去?”
诗人牵念的不止是三处的友人,所以,在第二节一开始,诗人就喟然长叹“我的忧愁随草绿天涯”.
在诗的结尾,诗人忽发奇想：把一只玻璃杯放在天井里,明天好知道普天下的雨落了几寸.诗人在这里所说的“雨”既是自然界落的雨,也可指人世的风雨——不尽的磨难与困顾.
这首诗题名《雨同我》,表现了诗人对友人、世人以及万物的关心.
这首诗共两节,每节一韵,诗段、诗行、节拍、韵脚,都服从表情达意的需要,很好地体现了新诗的特点.
这首诗在艺术上使用了推衍的方法.它先由某一点说起（比如从两地友人对“雨”的埋怨说起）,然后逐渐扩展,使要表达的意思不断推进.希望对你有帮助!

❹ 卞之琳 ＜断章＞ 赏析

赏析

诗的前两句’你站在桥上看风景，看风景人在楼上看你’撷取的是一幅白日游人观景的画面。它虽然写的是“看风景”，但笔墨并没有挥洒在对风景的描绘上，只是不经意地露出那桥、那楼、那观景人，以及由此可以推想得出的那流水、那游船、那岸柳……

它就像淡淡的水墨画把那若隐若现的虚化的背景留待想象，而把画面的重心落在了看风景的桥上人和楼上人的身上，更确切地说，是落在了这两个看风景人在观景时相互之间所发生的那种极有意趣的戏剧性关系上。

那个“站在桥上看风景”的“你”，面对着眼前的美景，显然是一副心醉神迷之态，这从他竟没有注意到“看风景人在楼上看你”的侧面烘托上就可看出。耐人寻味的是，那个显然也是为“看风景”而来的楼上人，登临高楼，眼里所看的竟不是风景，而是那个正“站在桥上看风景”的“你”。这楼上人为何不看风景专看“你”，是什么深深迷住了那双眼，是什么深深打动了那颗心，不得而知。

这耐思耐品的一“看”，可谓是风流蕴藉，它使那原本恬然怡然的画面顿时春情荡漾、摇曳生姿，幻化出几多饶有情趣的戏剧性场面来。那忘情于景的“你”定是个俊逸潇洒、云游天下的少年郎，那钟情于人的楼上人定是个寂寞思春、知音难觅的多情女，一个耽于风光，憨态可掬，孰不知一举一动搅乱了几多情丝。

一个含情脉脉、痴态可怜，可心中情、眼中意言不与人知。真是“落花有意，流水无情”，而在人生旅途上又有许多这样的萍水相逢、一见钟情、转瞬即逝而又经久难忘的一厢恋情。而诗人正是在这短短的两行诗中给那电石火花般的难言之情、难绘之景留下了永恒的写照，引人回忆，激人遐想。

诗人以短短四行“断章”，便充分表达出了人物内心绵绵的情思，同时又包含着深广的哲学象征意义。

(4)卞之琳诗歌赏析扩展阅读：

《断章》是中国现代文学史上文字简短，然而意蕴丰富而又朦胧的一首短诗。诗人在诗中熔铸了浓厚的哲学思辨意识。以“断章”为题，看似一般，实则是妙语双关。其一是从一首完整的长诗中抽出来的片断，其二是人类内心那份失落的、难以言传的情感，而这份内心独特的感受往往能触动人类内心最柔软的地方。

创作背景：《断章》创作于1935年10月。据作者自云，这四行诗原在一首长诗中，但全诗仅有这四行使他满意，于是抽出来独立成章，标题由此而来。

作者曾说：“这是抒情诗，是以超然而珍惜的感情，写一刹那的意境。我当时爱想世间人物、事物的息息相关，相互依存，相互作用。人（‘你’）可以看风景，也可能自觉不自觉点缀了风景；人（‘你’）可以见明月装饰了自己的窗子，也可能自觉不自觉地成了别人梦境的装饰。”又说：“我的意思是着重在相对上。”可见诗人主要希望表现一种相对关系，因而创作了此诗。

❺ 卞之琳的风景赏析

《断章》

作者：卞之琳

你站在桥上看风景，

看风景人在楼上看你。

明月装饰了你的窗子，

你装饰了别人的梦。

《断章》原是作者一首长诗中的一个段落。它表现了诗人从刹那的感觉中提升起的哲理与智慧。

诗的上节撷取的是一幅白日游人观景的画面。它虽然写的是“看风景”，但笔墨并没有挥洒在对风景的描绘上，只是不经意地露出那桥、那楼、那观景人，以及由此可以推想得出的那流水、那游船、那岸柳……它就像淡淡的水墨画把那若隐若现的虚化的背景留给读者去想象，而把画面的重心落在了看风景的桥上人和楼上人的身上，更确切地说，是落在了这两个看风景人在观景时相互之间所发生的那种极有情趣的戏剧性关系上。诗的上节以写实的笔法曲折传出了那隐抑未露的桥上人对风景的一片深情，以及楼上人对桥上人的无限厚意，构成了一幕“落花有意，流水无情”的戏剧性场景。但多情总被无情恼，那无情的风景，那忘情于景的桥上人能否会以同样的深情厚谊来回报那钟情于己的多情之人呢？面对着生活中这司空见惯的、往往是以无可奈何的遗憾惋惜和不尽的怅惘回忆而告终的一幕，诗人在下节诗里以别开生面的浪漫之笔作了一个充溢奇幻色彩、荡漾温馨情调的美妙回答。

时间移到了月光如洗的夜晚。桥上人和楼上人都带着各自的满足与缺憾回到了自己的休憩之所。可谁又能想到，在这一片静谧之中，白日里人们所作的感情上的投资竟在不知不觉中得到了回报。

“明月装饰了你的窗子”，这不就是自然之景对桥上人白日里忘情于景的知遇之恩的热情回报吗？从“你”的那扇被“明月装饰了”的窗口上，可以想见到，此刻展现于桥上人眼际的是一幅美丽迷人的月夜风光图啊！那桥、那水、那楼、那船、那柳……那窗外的一切一切都溶在这一片淡雅、轻柔、迷蒙、缥缈的如织月色之中，与白日艳阳照耀下的一切相比，显得是那么神秘，那么奇妙，那么甜蜜，那么惬意。 自然之景以其特有的方式回报了桥上人的多情，而桥上人又如何回报楼上人的一片美意？诗以“你装饰了别人的梦”这一想象天外的神来之笔对此作了饶有情致的回答，从而使楼上人那在现实生活中本是毫无希望的单恋之情得到了惬意的宣泄。诗里虽然没有一句爱情的直露表白，但这个玫瑰色的梦又把那没有表白的爱情表现得多么热烈，显豁，而由这个梦再来反思白日里的那一“看”，不是更觉得那质朴无华的一“看”缠裹了多少风情，又是多么激人堰思无尽吗？

《断章》全诗只有四句共34字，但其涵蕴的人生哲理却相当丰富，为人们的欣赏提供了诸多可能性。诗人自己曾说过，《断章》“写一刹那的意境。我当时爱想世间人物、事物的息息相关，相互依存、相互作用。人（‘你’）可以看风景，也可能自觉、不自觉点缀了风景；人（‘你’）可以见明月装饰了自己的窗子，也可能自觉不自觉成了别人梦境的装饰。”第一节两句写的是两幅画面。第一幅是“你”站在桥上欣赏风景。“风景”在此是一空框结构，人们可以根据自己的意识倾向去填充；“你”亦是一个泛指，可指文化心理结构不同的任何人。所以“你站在桥上看风景”是一幅随意性很大的变动中的画面。正是这一特点，它才被不同欣赏者所喜爱。第二幅画：“看风景人”在楼上看“你”。“你”变成了“看风景人”的欣赏对象，当“你”欣赏风景时，“你”自己却不知不觉中被他人观看。这两幅画因“看风景”而构成一个立体空间。第二节写当“明月”装饰你的窗子，“你”赏心悦目时，“你”也许成为他人梦中的活动者，给别人带来愉悦。虽然只有四句，但它却写出了世间人事的相互依存、相互作用的关系。万事万物的区别、分割都是相对的、暂时的，联系是内在的、永恒的。而这种联系性的灵魂是人。人们往往因年龄、身份、阶级以及地域的不同而以为他们各不相同，以为他们生活在相互隔绝的世界里，而事实上人们永远因某些共同的东西而联系在一起，你中有我，我中亦有你，只是有时人们没有意识到这种联系而已。当你谈论别人时，褒也好，贬也好，你自己也被别人或褒或贬。别人可能使你的生活变得美好，你同样可给别人以福音。此诗只是诗人刹那间的“意境”、感想，但内涵却无限丰富，暗含着人事的复杂关系。

《断章》创作的时代使其不可避免的受到外来诗歌的影响，但是卞之琳在有意或无意之中在诗中植入了古典诗歌的因子。那就是其互文性。《断章》中通过“看”“装饰”为描绘了一个互相联系的世界。诗的首节“你站在桥上看风景/看风景的人在楼上看你“，卞之琳没有局限于前人，而是把把风景推远，用一种全知全能的第三双眼审视这个互相注视的世界。同时，诗人也是在运用“倩女离魂”的手法自己注视自己，在这个意义上， 《断章》和王国维的词是一脉相承的。首节与诗的第二节： “明月装饰了你的窗子/你装饰了别人的梦，”相互辉映，浑然一体。在中国文学长河中，早就有庄子梦蝶的故事。庄子与蝴蝶互相装饰，是一个扑朔迷离而又浑然一体的梦境，反映了人类的一种美好的愿望。《断章》通过“看”与“装饰”也为人们塑造了一个美丽的梦境。人毕竟是社会性的动物，在追求一种自由自在的生活的同时不可避免的与跌进别人的眼睛坠入别人的梦里。

《断章》通过几组意象营构了丰富的诗境、诗趣、诗思，又通过意象的顶真旋复在意象之间搭设了一架“天堑变通途”的飞桥，在其逻辑结构的贯联之下，意象的单薄骨架立即在人的视野中变得充盈与丰富，并不断膨胀链接，最终形成了无限丰富、完整、饱满的艺术世界。全诗一共四句，每句都可以作为一个独立的事态意象：“你看风景”、“看风景人看你”、“明月装饰了你的窗”、“你装饰了别人的梦”。第一节中，第一句“你”是事态主体，“风景”是事态的客体；而在第二句中，曾作为客体的“风景”却陡然一转，成为主体的一部分，曾作为主体的“你”却由第一句句首的位置转至第二句句末并成为客体。第二节与此相似。这种“环中环、套中套”的意象结构方式不仅仅如同中国民间故事《老鼠嫁女》中的顶真歌谣“天怕云、云怕风、风怕墙、墙怕鼠、鼠怕猫……”一样，充满轻松的智慧，生趣盎然，令人玩味，更由于意象链条的串接，四个静止的事态画面有了视觉流动感，使它宛若电影画面，一幕幕涌入眼帘，使静止抽象的汉字符号变为流动具体的视觉形象，使人不得不由衷地惊叹诗人的鬼斧神工。《断章》的意象主干是事态的，彼此之间呈现一种顺接的流动之势。并且，在每一个事态意象内部又分出若干物态意象，每一个事态意象之中的物态意象（如第一节“风景”，第二节“你”）又在上下两句重复回旋，使全诗有了贯穿之线，因此，它迥然有异于前者跳跃腾挪的断裂感，使全诗气脉充盈，通达舒畅。

此诗含蓄蕴藉，但语言却极朴素、平实。以人人能懂的语词，写人人能悟却不能道尽的哲理与人生智慧，体现了诗人刻意求工的美学态度与追求。

诗人在谈到诗的节奏时说过：“一行如全用两个以上的三字‘顿’，节奏就急促，一行如全用二字‘顿’，节奏就徐缓，一行如用三、二字‘顿’相问，节奏就从容。”《断章》主要使用的是三、二字‘顿’相间的排列法，所以节奏从容，以从容的节奏与刹那间的感想，是此诗的一大特征。

❻ 断章 卞之琳 赏析

赏析：这首诗格外别复致，也制许是因为它够短小，所以也就给了我们足够的空间去想象，去思考。越短的诗，留白越多，余味愈加无穷。《断章》这首诗就是如此，读完只觉满是疑问：谁是看风景的人呢？你装饰了谁的梦呢。但是这些问题其实不需要答案，我们只需要感受诗歌这份浓浓的抒情意境就可以了。这首诗可以当作哲理诗解读，比如说做事情可以从不同角度来看；也可以当做抒情诗解读，比如说这诗中的忧伤和思恋。

❼ 结合诗《投》分析卞之琳诗歌创作的特点700个字

卞之琳《投》
独自在山坡上，
小孩儿，我见你
一边走一边唱，
都厌了，随地
捡一块小石头
向山谷一投。
说不定有人，
小孩儿，曾把你
（也不爱也不憎）
好玩地捡起，
像一块小石头
向尘世一投。
卞之琳这首《投》创作于1931年，属于他早期的经典作品。反映了作者在创作早年对于生活的茫然无措的心态。
一个小孩儿,因行路途中的无聊,随意地捡起一块小石头,将其投向了山谷。这一场景被卞之琳看到后,引起了诗人的沉思。他想到,小孩儿可以轻而易举地决定石头的命运,那么,是不是有更强大的力量(“有人”)在决定着小孩儿的命运呢?
这个“小孩儿”仿佛是诗人自己，是那么的孤独，一句“独自在山坡上”就可以体现出来，接下来讲述“小孩儿”独自的行为，“一边走一边唱，都厌了，随地\捡起一块小石头\向山谷一投”。简单的几句话就把人在孤独的内心表露无遗。以“小孩儿”自喻，更体现了这种心理，小孩子本来应该天真无邪，充满快乐的，而且孩子们有爱玩得天性，再他们那个年龄不该是独自一人，而是和其他小朋友们一起嬉闹玩耍才对，诗人内心的苦闷可想而知。而这里作者采用第一人称作为作者，似乎是诗人自己用内心看到的用肉眼表现出来，把自己的感受转嫁到另一个对象身上，以图更好的表达和叙述。 同时，这几句也体现了“小孩儿”，也就是诗人自己的茫然失措的心态，“一边走一边唱，都厌了”直接展示这种心态，而实在是不知道该怎么办，只能“随地\捡起一块小石头\向山谷一投”，这种漫不经心的动作把作者茫然无聊的心态展现无遗。“说不定有人，小孩儿，曾把你（也不爱也不憎）\好玩的捡起,像一块小石头\向尘世一投”，这里使用了相对的思想，小孩儿捡起石头向山谷中一投，有人把小孩儿当作小石头一样向尘世一投，对于有人而言小孩儿如同石头，而小石头投向的山谷如同小孩儿所在的尘世。石头相对于小孩儿,山谷相对于尘世。对于不同的人而言同一件事情在他们看来是完全不同，或者不同的东西在他们看来是完全相同的，相对而言，石头在小孩儿的眼里和小孩儿在有人的眼里，他们没有什么不同，价值等同。

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❽ 卞之琳《断章》赏析

卞之琳的《断章》：
你站在桥上看风景， 看风景的人在楼上看你。
明月装饰了你的窗子， 你装饰了别人的梦。
诗的上节撷取的是一幅白日游人观景的画面。它虽然写的是“
看风景
”，但笔墨并没有挥洒在对风景的描绘上，只是不经意地露出那桥、那楼、那观景人，以及由此可以推想得出的那流水、那游船、那岸柳……它就像淡淡的水墨画把那若隐若现的虚化的背景留给读者去想象，而把画面的重心落在了看风景的桥上人和楼上人的身上，更确切地说，是落在了这两个看风景人在观景时相互之间所发生的那种极有情趣的戏剧性关系上
。
那个“
站在桥上看风景
”的“
你
”，面对着眼前的美景，显然是一副心醉神迷之态，这从他竟没有注意到“看风景人在楼上看你”的侧面烘托上就可看出。耐人寻味的是，那个显然也是为“看风景”而来的楼上人，登临高楼，眼里所看的竟不是风景，而是个正“站在桥上看风景”的“你”。这耐思耐品的一“看”，真可谓是风流蕴藉，它使那原本怡然的画面顿时春情荡漾、摇曳生姿，幻化出几多饶有情趣的戏剧性场面来
。
诗的上节以写实的笔法传出了那隐抑未露的桥上人对风景的一片深情，以及楼人对桥上人的无限厚意，多情总被无情恼，那无情的风景，那忘情于景的桥上人否会以同样的深情厚意，来回报那钟情于己的多情之人呢？面对着生活中这司空见惯的、往往是以无可奈何的遗憾惋惜和不尽的怅惘回忆而告终的一幕，诗人在下节诗里以别开生面的浪漫之笔给我们作了一个充溢奇幻色彩、荡漾温馨情调的美妙回答。
“
明月装饰了你的窗
”，这不就是自然之景对桥上人白日里忘情于景的知遇之恩的热情回报吗？从“你”的那扇被“明月装饰了”的窗口上，我们可以想见到，此刻展现于桥上人眼际的会是一幅多么美丽迷人的月夜风光图啊！那桥、那水、那楼、那船、那柳……那窗外的一切一切都溶在这一片淡雅、轻柔、迷朦、缥缈的如织月色之中，与白日艳阳照耀下的一切相比，显得是那么神秘，那么奇妙，那么甜蜜，那么惬意。面对这月光下的美景，怎能让人相信自然之景是冷漠无情、不解人意的呢？怎能不唤起人们对大自然的强烈钟爱呢？你爱自然，自然也会同样地爱你－－这就是诗的理趣所在吧！
自然之景以其特有的方式回报了桥上人的多情，而桥上人又该以怎样的方式来回报楼上人的一片美意呢？诗以“你装饰了别人的梦”这一想象天外的神来之笔对此作了饶有情致的回答，从而使楼上人那在现实生活中本是毫无希望的单恋之情得到了惬意的渲泄
。

❾ 如何赏析卞之琳诗歌《圆宝盒》

卞之琳的《圆宝盒》主题：圆宝盒象征蕴含宇宙精英的智慧之美。诗人幻想有着“圆宝盒回”的智慧之美，答它像一颗珍珠的晶莹色泽，包含全宇宙的色相一样，可以通过一事一物，表现丰富复杂的大千世界。诗中说：“别上什么钟表店 / 听你的青春被吞食。”即要珍惜时光，珍惜生命的创造力。当你带着“圆宝盒”，在“蓝天的怀里”，待到象征、情感和意象结合的“桥”出现的一刹那，就显示出真理的光辉。诗的结尾，把“圆宝盒”比作“珍珠——宝石？——星”，贯通了全诗，点明了题旨。也就是说，“圆宝盒”可以像“珍珠”那样小，但它能反映硕大的世界。也可以像“星”，远看像镶在天空的细小的“宝石”，但实际上有的“星”要比地球大好几倍、甚至千百倍，说明大小是相对的。象征主义诗歌强调借助具象表现抽象，通过有限表现无限，在一刹那表现永恒，因此作者幻想获得“圆宝盒”，也就是希望自己能有智慧的创造力。

解答时间:2006-5-22 15:57:30 解答人:ALeon

❿ 卞之琳 寂寞赏析

第一个诗节，“乡下小孩怕寂寞”，其背后的意思是他不寂寞，“怕寂寞”只是不寂寞内的表现，枕边的蝈蝈容是伙伴，他单纯的心还不曾体验寂寞的感觉。“长大了在城里操劳”，为生计奔波，生活节奏比在乡下快了好多，夜明表计数的是时间，时间催促着人的脚步，在奔忙中才有了真的寂寞。第二个诗节，小时候羡慕的是蝈蝈在墓草里的快乐，因为杂草丛生的墓地是它们的乐园。如今“他”死了，也要在墓地安息，可是墓地却不是他的家园，“夜明表还不曾休止”一句告诉我们，他生前的奔忙好像永无止境，那么身后的寂寞也不会休止，因为在世上他还有牵挂。本诗浓缩了诗人对生命本质的哲理体验，带有一定的个人性，但它不是一首悲观厌世的诗，它是否揭示了人生本质，全在读者的判断了。

这是一首较为晦涩的作品，虽然笔触是淡淡的，语句并不费解，但是，诗歌结构的跳跃性特点使读者理解时必须把若有若无的情节通过想象贯穿起来，这样才能深入领会它。