卜算子赏析
此词通过对梅花俊美而坚韧不拔形象的塑造，寄托了中华民族和中国共产党版人英勇无权畏，谦虚磊落，藐视各种困难的情怀，激励全党和全国人民坚持马克思主义真理，同修正主义和一切反动势力作不屈不挠的斗争，坚定理想的共产主义社会必然会实现的信心。
词中象征、拟人、衬托、比喻、夸张、对仗、顶真等多种修辞手法的巧妙运用，写出了梅花富于挑战性的个性和谦逊无私的高风亮节，较完美地实现了托物言志的目的。
(1)卜算子赏析扩展阅读：
原文：
卜算子·咏梅
【作者】毛泽东【朝代】近代
风雨送春归，飞雪迎春到。
已是悬崖百丈冰，犹有花枝俏。
俏也不争春，只把春来报。
待到山花烂漫时，她在丛中笑。
译文：
风风雨雨把春天送走了，漫天飞雪又把春天迎来。悬崖已结百丈尖冰，但梅花依然傲雪俏丽竞放。梅花她虽然美丽但不与桃李争艳比美，只是把春天消息来报。等到满山遍野开满鲜花之时，她却在花丛中笑。
创作背景
此词作于1961年，最早发表于1963年12月人民文学出版社出版的《毛主席诗词》。当时中国面临的国际环境是欧美封锁，苏联翻脸；面临的国内环境是经济困难，灾害重重。面对困难和压力，毛泽东想要表明共产党人的态度和斗志，便酝酿写下这首词。
㈡ 《卜算子》王观赏析
《卜算子》宋·王观
水是眼波横，山是眉峰聚。欲问行人去那边，眉眼盈回盈处。
才始送春归，答又送君归去。若到江南赶上春，千万和春住。 这是一首送别词，感情真挚，语言浅易，以新巧的构思和轻快的笔调，表达了送别惜春这一主题。
上阕以眼波和眉峰来比喻水和山，灵动传神：
“水是眼波横，山是眉峰聚。”盈盈绿水似少女眼波流动，簇簇青山象少女攒聚的眉峰。
“欲问行人去那边？眉眼盈盈处。”敢问远行的人到哪里去？到山青水秀风景优美的地方去。
下阕送别惜春，寄予着对友人的深深祝福：
“才始送春归，又送君归去。”刚刚送走杨柳依依的春天，现在又要送您（鲍浩然）走了。
“若到江南赶上春，千万和春住。”如果日夜兼程，到（浙东）还能追赶上草长莺飞的江南春色，千万不要辜负那大好时光，一定要把春天留住。
该词送友惜春，构思新颖，比喻巧妙。水是横着的脉脉含情的眼波，山是蹙皱着的眉峰。以眉眼盈盈喻山川之美，显得十分灵动。“若到江南赶上春，千万和春住。”惜春之情溢于言表，亦寓于对友人的祝福之意。语言俏皮，媚而不俗，在送别词作中独领风骚。
㈢ 赏析苏轼《卜算子—缺月挂疏桐》
这首词中的意象。缺月、疏桐、寒枝，幽人独往，孤鸿缥缈，寂寞沙洲。显然这首词中啊，作者借月夜孤鸿这一形象托物寓怀、托物言志，表达了自己孤高自诩，蔑视流俗的心境。
“缺月挂疏桐，漏断人初静”。在这里苏轼通过写自己深夜院中所见的景色，营造出夜深人静、月挂疏桐的孤寂氛围。
“漏”，漏断的“漏”是指古人计时用的漏壶，漏断也就是指深夜，也就是说在漏壶水尽、更深人静的时候，他步出庭院，抬头望月。这是一个非常孤寂的夜晚，月儿似乎也知趣，从稀疏的桐树间透出清辉，像是挂在枝丫之间。
接下来的两句，“谁见幽人独往来，缥缈孤鸿影”，周围是那么的宁静幽寂，在万物入梦的此刻，没有谁像自己这样在月光下孤寂地徘徊，他就像是一只孤单飞过天穹的凄清的大雁啊。
与《记承天寺夜游》中写到的闲人不同，苏轼在这里铺垫的是幽人与孤鸿的出场，这是一位独来独往、心事浩茫的幽人，同时还有那飘渺的孤鸿。当这两个意象结合在一起的时候，就产生了一组重要的对应关系，让我们不由得联想到幽人那高冷的心境正与那飘渺若仙的孤鸿之影一般无二啊。
这两句既是实写景，又是通过人与孤鸿的对应，用象征的手法表达了幽人的超凡脱俗、不融于世，也写出了一种深刻的孤独，尤其是心理的孤独，是许多优秀的作品所要表达的终极关怀。
到了下阕苏轼更是把鸿与人放置于同一情境之中来写。“惊喜却回头，有恨无人省”。这一句“有恨无人省”，简直直白至极地写出自己的孤独和寂寞啊。
人在孤独的时候总会茫然四顾，总要寻寻觅觅，但常常找到的最终不过是更多的孤独，不论是“有恨无人省”，还是“拔剑四顾心茫然”，其实都是对世间知音的极度渴望啊！
“拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷”。最后两句呢，继续写景写孤鸿，描写没有同伴的孤鸿只能在寒枝之间飞来飞去，拣尽寒枝却不肯栖息，最后宿于寂寞荒凉的沙洲，独自度过寒冷无比的夜晚。
这里虽然只写了孤鸿，不再写幽人，当我们却仍能深深地感受到人的存在，感受到作者贬谪黄州时期的孤寂处境和高洁自诩，还有不愿随波逐流的心境。在词中作者把自己的主观感情加以对象化，写幽人与孤鸿惺惺相惜，在高超的艺术技巧之中蕴藏的是无比的深情。
(3)卜算子赏析扩展阅读
《卜算子·黄州定慧院寓居作》
宋代：苏轼
缺月挂疏桐，漏断人初静。谁见幽人独往来，缥缈孤鸿影。
惊起却回头，有恨无人省。拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。
译文：残月高挂在稀疏的梧桐，滴漏声断人群开始安静了。谁能见幽居人独自往来，仿佛那缥缈的孤雁身影。它突然惦起又回首匆匆，心里有恨却无人能懂。它拣遍了寒冷的树枝不肯栖息，却躲到寂寞的沙洲甘愿受苦。
创作背景
据史料记载，此词为宋神宗元丰五年（1082年）十二月或元丰六年（1083年）初作于黄州，定慧院在今天的湖北黄冈县东南，又作定惠院，苏轼另有《游定惠院记》一文。
由上可知这首词是苏轼初贬黄州寓居定慧院时所作。苏轼因所谓的“乌台诗案”，被贬为黄州团练副使。苏轼自元丰三年（1080年）二月至黄州，至元丰七年（1084年）六月移汝州，在黄州贬所居住四年多。
㈣ 卜算子咏梅 赏析
赏析：
这是陆游一首咏梅的词，其实也是陆游自己的咏怀之作。陆游一生酷爱梅花，写有大量歌咏梅花的诗，歌颂梅花傲霜雪，凌寒风，不畏强暴，不羡富贵的高贵品格。诗所塑造的梅花形象中，有诗人自身的影子。
这首《卜算子》，也是明写梅花，暗写抱负。其特点是着重写梅花的精神，而不从外表形态上去描写。上片首二句说梅花开在驿外野地，不在金屋玉堂，不属达官贵人所有。后二句说梅花的遭遇：在凄风苦雨摧残中开放。它植根的地方，是荒凉的驿亭外面，断桥旁边。
驿亭是古代传递公文的人和行旅中途歇息的处所。加上黄昏时候的风风雨雨，这环境被渲染得多么冷落凄凉！写梅花的遭遇，也是作者自写被排挤的政治遭遇。
下片写梅花的品格：说他不与群芳争春，任群芳猜忌一任百花嫉妒，我却无意与它们争春斗艳。即使凋零飘落，成泥成尘，我依旧保持着清香。如果结合诗人一生累遭投降派的打击而报国之志不衰的情形来体会，真是“一树梅花一放翁”了。
陆游一生的政治生涯：早年参加考试被荐送第一，为秦桧所嫉；孝宗时又为龙大渊、曾觌一群小人所排挤；在四川王炎幕府时要经略中原，又见扼于统治集团，不得遂其志；晚年赞成韩侂胄北伐，韩侂胄失败后被诬陷。
读他这首词，联系他的政治遭遇，可以看出它是他的身世的缩影。词中所写的梅花是他高洁的品格的化身。唐宋文人尊重梅花的品格，与六朝文人不同。但是象林和靖所写的“暗香、疏影”等名句，都只是高人、隐士的情怀。
陆游这首词则是写失意的英雄志士的兀傲形象。我认为在宋代，这是写梅花诗词中最突出的两首好作品。这是陆游一首咏梅的词，其实也是陆游的咏怀之作。压住一“愁”字，表现了梅花的寂寞与无人问津，渗透的更是作者本身的孤独。
下阕写梅花的遭遇，也是作者自写被排挤的政治遭遇，而最后一句更是写出了梅花伶仃的孤芳自赏，陆游立志不与恶势力同流合污。
陆游一生主张坚决抗金、收复中原，因此为统治集团中求和派所压制。创作本词时陆游正处在人生的低谷，主战派被排挤压迫，士气低落，这首咏梅词，其实也是陆游自己的咏怀之作。
(4)卜算子赏析扩展阅读：
1、原文：
卜算子·咏梅
宋代：陆游
驿外断桥边，寂寞开无主。已是黄昏独自愁，更著风和雨。
无意苦争春，一任群芳妒。零落成泥碾作尘，只有香如故。
2、译文
驿站之外的断桥边，梅花孤单寂寞地绽开了花，无人过问。暮色降临，梅花无依无靠，已经够愁苦了，却又遭到了风雨的摧残。
梅花并不想费尽心思去争艳斗宠，对百花的妒忌与排斥毫不在乎。即使凋零了，被碾作泥土，又化作尘土了，梅花依然和往常一样散发出缕缕清香。
3、创作背景
宋高宗绍兴二十三年（1153），陆游赴临安应进士考试，因其出色的才华被取为第一，但因秦桧的孙子被排在陆游之后，触怒了秦桧，第二年礼部考试时居然被黜免。秦桧黜免陆游的原因，一方面是挟私报复，一方面也是因其“喜论恢复”，引起这一投降派首脑的嫉恨。
直到秦桧死后，陆游方开始步入仕途。这之后，陆游的仕途也并非一帆风顺，而是几起几落。他曾到过抗金前线，身着戎装投身火热的战斗生活，从而体会到了“诗家三昧”。从此那壮怀激烈的战斗场面和收复失地的强烈愿望成为其诗歌中最为动听的主旋律。
然而南宋小朝廷偏安一隅，对眼前的剩水残山颇为满足，并不真正想要恢复。即使有时不得不作出些姿态，也是掩人耳目，心不在焉。因此，陆游曾两次被罢官，力主用兵是最主要原因所在。尽管陆游的爱国热情惨遭打击，但其爱国志向始终不渝。
这在他的诗歌中得到了充分的体现。不难理解，其《卜算子·咏梅》正是以梅寄志的代表，那“零落成泥碾作尘，只有香如故”的梅花，正是诗人一生对恶势力不懈的抗争精神和对理想坚贞不渝的品格的形象写照。
㈤ 赏析《卜算子》
素雪、明月、幽梅，三者具，则光景清艳。惟三者难以一时兼备，故今岁与去岁相较，不能无憾。此词即景抒怀，貌似冲淡，却蕴含无限今昔之感。前人谓张孝祥词有“潇散出尘之姿，自在如神之笔”，诚然。
㈥ 卜算子王安石诗歌赏析
卜算子 陆游
驿外断桥边，寂寞开无主。已是黄昏独自愁，更著风和雨。
无意苦争春，一任群芳妒。零落成泥碾作尘，只有香如故。注释
①卜算子·咏梅：选自吴氏双照楼影宋本《渭南词》卷一。《词律》以为调名取义于“卖卜算命之人”。《词谱》以苏轼词为正体。又名《百尺楼》、《眉峰碧》、《缺月挂疏桐》等。双调，四十四字，仄韵。
②驿外：指荒僻之地驿：驿站，古代传递政府文书的人中途换马匹休息、住宿的地方。
③断桥：残破的桥。
④无主：无人过问
⑤著（zhuo）：同“着”，这里是遭受的意思。
⑥苦：尽力，竭力
⑦一任：任凭
⑧零落：凋谢
⑨碾：轧碎。
选自《剑南诗稿》（上古籍出版社1985年版）译文
驿亭之外的断桥边，梅花自开自落，无人理睬。暮色降临，梅花无依无靠，已经够愁苦了，却又遭到了风雨的摧残。梅花并不想费尽心思去争芳斗艳，对百花的妒忌与排斥毫不在乎。即使凋零了，被碾作泥土，又化作尘土了，梅花依然和往常一样散发出缕缕清香。背景
卜算子·咏梅：驿外断桥边，寂寞开无主。已是黄昏独自愁，更著风和雨。无意苦争春，一任群芳妒。零落成泥碾作尘，只有香如故。
这是陆游一首咏梅的词，其实也是陆游自己的咏怀之作。上片写梅花的遭遇：它植根的地方，是荒凉的驿亭外面，断桥旁边。驿亭是古代传递公文的人和行旅中途歇息的处所。加上黄昏时候的风风雨雨，这环境被渲染得多么冷落凄凉！写梅花的遭遇，也是作者自写被排挤的政治遭遇。
下片写梅花的品格：一任百花嫉妒，我却无意与它们争春斗艳。即使凋零飘落，成泥成尘，我依旧保持着清香。末两句即是《离骚》“不吾知其亦已兮，苟余情其信芳”，“虽体解吾犹未变兮，岂余心之可惩”的精神。比王安石咏杏：“纵被东风吹作雪，绝胜南陌碾成尘”之句用意更深沉。
陆游一生的政治生涯：早年参加考试被荐送第一，为秦桧所嫉；孝宗时又为龙大渊、曾觌一群小人所排挤；在四川王炎幕府时要经略中原，又见扼于统治集团，不得遂其志；晚年赞成韩侂胄北伐，韩侂胄失败后被诬陷。我们读他这首词，联系他的政治遭遇，可以看出它是他的身世的缩影。词中所写的梅花是他高洁的品格的化身。
唐宋文人尊重梅花的品格，与六朝文人不同。但是象林和靖所写的“暗香、疏影”等名句，都只是高人、隐士的情怀；虽然也有一些作家借梅花自写品格的，但也只能说：“原没春风情性，如何共，海棠说。”（南宋肃泰来《霜天晓角·咏梅》）这只是陆游词“无意苦争春，一任群芳妒”的一面。陆游的友人陈亮有四句梅花诗说：“一朵忽先变，百花皆后香。欲传春信息，不怕雪埋藏。”写出他自己对政治有先见，不怕打击，坚持正义的精神，是陈亮自己整个人格的体现。陆游这首词则是写失意的英雄志士的兀傲形象。我认为在宋代，这是写梅花诗词中最突出的两首好作品。赏析
这首《卜算子》以“咏梅”为题，咏物寓志，表达了自己孤高雅洁的志趣。这正和独爱莲之出淤泥而不染，濯清涟而不妖的濂溪先生（周敦颐）以莲花自喻一样，作者亦是以梅花自喻。陆游曾经称赞梅花“雪虐风饕愈凛然，花中气节最高坚”（《落梅》）。梅花如此清幽绝俗，出于众花之上，可是“如今”竟开在郊野的驿站外面，破败不堪的“断桥”，自然是人迹罕至、寂寥荒寒、梅花也就倍受冷落了。从这一句可知它既不是官府中的梅，也不是名园中的梅，而是一株生长在荒僻郊外的“野梅”。它既得不到应有的护理，更谈不上会有人来欣赏。随着四季的代谢，它默默地开了，又默默地凋落了。它孑然一身，四顾茫然──有谁肯一顾呢，它可是无主的梅呵。“寂寞开无主”一句，作者将自己的感情倾注在客观景物之中，首句是景语，这句已是情语了。
日落黄昏，暮色朦胧，这孑然一身、无人过问的梅花，何以承受这凄凉呢？它只有“愁”──而且是“独自愁”，这与上句的“寂寞”相呼应。驿外断桥、暮色、黄昏，原本已寂寞愁苦不堪，但更添凄风冷雨，孤苦之情更深一层。“更著”这两个字力重千钧，前三句似将梅花困苦处境描写已至其但二句“更著风和雨”似一记重锤将前面的“极限”打得崩溃。这种愁苦仿佛无人能承受，至此感情渲染已达高潮，然而尽管环境是如此冷峻，它还是“开”了。它，“万树寒无色，南枝独有花”（道源）；它，“万花敢向雪中出，一树独先天下春”（杨维桢）。上阕四句，只言梅花处境恶劣、于梅花只作一“开”字，但是其倔强、顽强已不言自明。
上阕集中写了梅花的困难处境，它也的确还有“愁”。从艺术手法说，写愁时作者没有用诗人、词人们那套惯用的比喻手法，把愁写得像这像那，而是用环境、时光和自然现象来烘托。况周颐说：“词有淡远取神，只描取景物，而神致自在言外，此为高手。”（《蕙风词话》）就是说，作者描写这么多“景物”，是为了获得梅花的“神致”；“深于言情者，正在善于写景”（田同之《西圃词说》）。上阕四句可说是“情景双绘”。让读者从一系列景物中感受到作者的特定环境下的心绪──愁。也让读者逐渐踏入作者的心境。
下阕托梅寄志。梅花，它开得最早。“万木冻欲折，孤根暖独回”（齐已）；“不知近水花先发，疑是经冬雪未消”（张谓）。是它迎来了春天。但它却“无意苦争春”。春天，百花怒放，争丽斗妍，而梅花却不去“苦争春”，凌寒先发，只有迎春报春的赤诚。“苦”者，抵死、拼命、尽力也。从侧面讽刺了群芳。梅花并非有意相争，即使“群芳”有“妒心”，那也是它们自己的事情，就“一任”它们去嫉妒吧。在词中，写物与写人，完全交织在一起了。草木无情，花开花落，是自然现象。其中却暗含着作者的不幸遭遇揭露了苟且偷安的那些人的无耻行径。说“争春”，是暗喻人事；“妒”，则非草木所能有。这两句表现出陆游性格孤高，决不与争宠邀媚、阿谀逢迎之徒为伍的品格和不畏谗毁、坚贞自守的崚崚傲骨。
最后几句，把梅花的“独标高格”，再推进一层：“零落成泥碾作尘，只有香如故”。前句承上阕的寂寞无主、黄昏日落、风雨交侵等凄惨境遇。这句七个字四次顿挫：“零落”，不堪雨骤风狂的摧残，梅花纷纷凋落了，这是第一层。落花委地，与泥水混杂，不辩何者是花，何者是泥了，这是第二层。从“碾”字，显示出摧残者的无情，被摧残者的凄惨境遇，这是第三层。结果呢，梅花被摧残、被践踏而化作灰尘了。这是第四层。看，梅花的命运有多么悲惨，简直不堪入目令人不敢去想像。读者已经融入了字里行间所透露出的情感中。但作者的目的决不是单为写梅花的悲惨遭遇，引起人们的同情；从写作手法上来说，仍是铺垫，是蓄势，是为了把下句的词意推上最高峰。虽说梅花凋落了，被践踏成泥土了，被碾成尘灰了。“只有香如故”，它那“别有韵致”的香味，却永远“如故”，仍然不屈服于寂寞无主、风雨交侵的威胁，只是尽自己之能，一丝一毫也不会改变。即使是凋落了，化为“尘”了，也要“香如故”。
末句具有扛鼎之力，它振起全篇，把前面梅花的不幸处境，风雨侵凌，凋残零落，成泥作的凄凉、衰飒、悲戚，一股脑儿抛到九霄云外去了。正是“末句想见劲节”（卓人月《词统》）。而这“劲节”得以“想见”，正是由于该词十分成功地运用比兴手法作者以梅花自喻，以梅花的自然代谢来形容自己，已将梅花人格化。“咏梅”，实为表白自己的思想感情，给人们留下了十分深刻的印象，成为一首咏梅的杰作。
㈦ 苏轼卜算子具体赏析
关于这首词的创作背景，主要有两种说法，其一是《古今词话》转引的龙辅《女红余志》里的一段话："惠州温氏女超超，年及笄，不肯字人。闻东坡至，喜曰：我婿也。日徘徊窗外，听公吟咏，觉则亟去。东坡知之，乃曰：'吾将呼王郎与子为姻。'及东坡渡海归，超超已卒，葬于沙际。公因作《卜算子》词。"毛晋《宋六十名家词》于东坡此词下将语意相近的这一段情事附上，遂将这层意思推而广之。然这种以俗情附会的说法受到了后人的大量质疑。
南宋王宗稷《东坡年谱》定此词为壬戌年在黄州作，元本《东坡乐府》亦题：黄州定慧院寓居。
清代王文诰《苏诗总案》也据王谱及元本定此词壬戌年十二月作。因此《女红余志》中这类近乎小说家言的记载确实有空穴来风的味道，是不应轻信的。
吴曾《能改斋漫录》又别立黄州王氏女子一说，亦不可信。
今本《东坡乐府》皆沿元本之旧，题作：黄州定慧院寓居作。
定慧院一作定惠院。苏轼另有《记游定惠院》一文以述其事。定慧院在黄冈县东南，是苏轼屡曾踏访之地。《记游定惠院》云："黄州定惠院东小山上，有海棠一株，特繁茂。每岁盛开，必携客置酒，已五醉其下矣。"可见其心仪之甚。在苏轼看来，定惠院不惟居处修洁，竹林花圃宜人眼目，而且其地海棠、枳木"香色皆不凡"。"醉卧小板阁上，稍醒，闻坐客崔成老弹雷氏琴，作悲风晓月，铮铮然，意非人间也。"他在定惠院饮酒、赏花、醉卧、听琴，这种飘飘若仙的情境，使他的这首《卜算子》词也染上了"非人间"的"不凡"色彩。黄庭坚《山谷题跋》评论它："语意高妙，似非吃烟火食人语。非胸中有数万卷书，笔下无一点尘俗气，孰能至此!"
这首词亦有题作"孤鸿"的，疑为后人所加。
此词以孤鸿自喻。孤鸿是苏轼喜爱的生命意象，他多次用来比况人生，如《和子由渑池怀旧》："人生到处知何似？应似飞鸿踏雪泥。泥上偶然留指爪，鸿飞那复计东西。"
缺月喻示生命中的残缺感；漏断暗喻生命历程之不畅。孤鸿喻幽人，而幽人正是苏轼自指。"独往来"、"缥缈"，写生命之孤独、漂泊无依，然而却坚守着高傲高洁的品格。
换头两句顿起波澜。"惊起"是生命之震憾，是心灵的悸动。"有恨无人省"是无奈的清高。"拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷"，是高贵的孤独，是自觉的选择。
这首词寓意高远空灵，"极虚极活，极沉极郁，若远若近，可喻不可喻"(陈廷焯《白雨斋词话》)。
㈧ 求《卜算子》的诗词及鉴赏
苏轼诗词鉴赏《卜算子》寂寞沙洲冷
卜算子
黄州定慧院寓居作
苏轼
缺月挂疏桐，漏断人初静。谁见幽人独往来，缥缈孤鸿影。
惊起却回头，有恨无人省。拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。
这首词是元丰五年（1082）十二月苏轼初贬黄州寓居定慧院时所作。词中借月夜孤鸿这一形象托物寓怀，表达了词人孤高自许、蔑视流俗的心境。
上阕前两句营造了一个夜深人静、月挂疏桐的孤寂氛围，为幽人、孤鸿的出场作铺垫。“漏”指古人计时用的漏壶；“漏断”即指深夜。这两名句出笔不凡，渲染出一种孤高出生的境界。接下来的两句，先是点出一位独来独往、心事浩茫的“幽人”形象，随即轻灵飞动地由“幽人”而孤鸿，使这两个意象产生对应和契合，让人联想到：“幽人”那孤高的心境，不正象缥缈若仙的孤鸿之影吗？这两句，既是实写，又通过人、鸟形象的对应、嫁接，极富象征意味和诗意之美地强化了“幽人”的超凡脱俗。
下阕专写孤鸿遭遇不幸，心怀幽恨，惊恐不已，拣尽寒枝不肯栖息，只好落宿于寂寞荒冷的沙洲。这里，词人以象征手法，匠心独运地通过鸿的孤独缥缈，惊起回头、怀抱幽恨和选求宿处，表达了作者贬谪黄州时期的孤寂处境和高洁自许、不愿随波逐流的心境。作者与孤鸿惺惺相惜，以拟人化的手法表现孤鸿的心理活动，把自己的主观感情加以对象化，显示了高超的艺术技巧。
这首词的境界，确如黄庭坚所说：“语意高妙，似非吃烟火食人语，非胸中有万卷书，笔下无一点尘俗气，孰能至此！”这种高旷洒脱、绝去尘俗的境界，得益于高妙的艺术技巧。作者“以性灵咏物语”，取神题外，意中设境，托物寓人；在对孤鸿和月夜环境
背景的描写中，选景叙事均简约凝练，空灵飞动，含蓄蕴藉，生动传神，具有高度的典型性。