丑奴儿李清照赏析

1. 求<丑奴儿近>赏析

千峰云起，骤雨一霎儿价。
更远树斜阳，风景怎生图画？
青旗卖酒，山那畔别有人家。
只消山水光中，无事过这一夏。
午醉醒时，松窗竹户，万千潇洒。
野鸟飞来，又是一般闲暇。
却怪白鸥，觑着人欲下未下。
旧盟都在，新来莫是，别有说话？

宋孝宗淳熙八年（1181）作者被劾罢官，次年在江西上饶地区的带湖卜筑闲居，直至光宗绍熙三年（1192）再度起用为止，其间长达十年。这首词正是此期间所作。

词的上片下阕都是借景抒情，情景交融，写得明白如话而又清新幽默。上阕写博山道中的外景。博山在江西广丰县西南，南临溪流远望如庐山之香炉峰，足风其景秀美。上阕头三句，写得颇有季节特点，特别是“骤雨一霎儿价”，非常形象地写出了夏日阵雨的特点。阵雨过后，斜阳复出，山水林木经过了一番滋润，愈加显得清新秀美。“风景怎生图画”一句，以虚代实，给人留下充分的想象空间，同时又达到了情景交融的效果。“青旗”二句，点出了酒店，交代了作者的去处，既与下阕“午醉醒时”相呼应，同时又点出作者闲居生活感到百无聊赖。从词的意境上说，这二句把画面推向了更深一层，别有一番风致。七、八二句是抒情，说只想在山色水光中度过这个清闲的夏天。句中流露出一种无可奈何的心绪。

下阕开头，写酒家周围的环境。“午醉”一句，同上阕“青旗”相呼应，“松窗竹户”当为酒家的景致。作者酒醉之后，在这里美美地睡了一觉醒来只见窗外松竹环绕，气度萧洒脱俗，十分幽雅。这首词的上下阕在时间上有个跳跃，由“午醉”加以过渡，从而增强了上下两阕的紧密联系。“野鸟”二句，语出贾谊《鵩鸟赋》：“鵩鸟”止于座隅，貌甚闲暇。同时，又是运用传统的动中取静的写法。唯其动而愈见静。如王维的《栾家濑》：“飒飒秋雨中，浅浅石溜写。跳波自相溅，白鹭惊复下”。全篇皆动，却是静境。辛弃疾正是运用了这种手法，把酒家的环境写得十分幽静，但正是通过这“静”来反衬出他心中的不平静。

紧接着由“野鸟”带出白鸥，由景入情，写得十分自然。在这里，作者用了“鸥盟”的典故。所谓鸥盟。即是言“隐居者与鸥为伴侣也”。如黄庭坚诗：“万里归船弄长笛，此心吾与白鸥盟”。辛弃疾在离职，初到带湖卜筑时，就曾写过一首《水调歌头》，题为“盟鸥”，其中写道：“凡我同盟鸥鹭，今日既盟之后，来往莫相猜”，意在表明自己决心归隐，永与鸥鹭为伴。

“却怪”二句极显诙谐，旧友白鸥怎么啦？觑着我欲下不下，若即若离。因而最后三句接着问，莫非是新来变了旧约？《列子。黄帝》说海上有人与鸥鸟相狎熟，一日其父命他取来玩玩，明日至海上，“鸥鸟舞而不下”。这三句向白鸥提问，显得十分幽默，同时也表现出作者的襟怀，流露出他孤独寂寞的况味。此外，这三句笔势奇矫，语极新异，令人玩味不已。

作者隐居带湖，主要是由于受到投降派的排挤打击，多少带有一点无可奈何。这种浪迹江湖的生活，并非是他所追求的。因此，他在表现一种超脱的闲适之情时，仍然不时地流露出自己内心的不平静来。从整首词来看，有些句子显得悠闲自得，实质上是作者深感百无聊赖而自作宽解罢了。一种希冀用世的心绪，还是时隐时现的表露出来。

在这首词的小序中，作者标明“效李易安体”，而李易安即李清照，是宋代婉约词的大宗，这说明，作者虽为豪放派的代表人物，但在“龙腾虎掷”之外，又不乏有深婉悱恻的情调。他的这首“效李易安体”之作，着重是学易安“用浅俗之语，发清新之思”（《金粟词话》）的特色。其中诙谐幽默的成份，则纯属自己的个性。这正为我们提供了一位伟大作家“博取”的例证。

2. 关于李清照的添字丑奴儿

《添字丑来奴儿》——李清照自
窗前谁种芭蕉树？阴满中庭。阴满中庭，叶叶心心，舒卷有馀情。伤心枕上三更雨，点滴霖霪。点滴霖霪，愁损北人，不惯起来听。
《添字丑奴儿》是南渡后的作品，赵明诚的离世，众多古董碑刻的丢失，对故乡的思念，都寄托在这首词中，虽依旧是浑然天成，却充满了陈郁的气息，那‘阴满中庭’‘点滴霖霪’的悲伤，是无从叙说的。然从‘舒卷有馀情’，仍可看出一丝希望的光芒吧！
阴满中庭，秋色阑珊，北人叹落叶，怎知我，寻觅落红一夜？芭蕉寒，雨声碎，叶叶心心，尚有余情，舒舒卷捐，几度徘徊？

3. 赏析李清照的《添字丑奴儿》

《添字丑奴儿·窗前谁种芭蕉树》是宋代女词人李清照的作品。此词从视觉和听觉两个方面来描绘芭蕉的形象，不仅准确地勾勒出芭蕉的本质特性，而且蕴含着巨大的情感力量。上阕从视觉入手，生动地写出芭蕉的树阴遮满中庭，叶片舒展，蕉心卷缩的景象；下阕从听觉入手，写夜雨打在芭蕉上，声声入耳，使本来就辗转不眠的词人更加愁伤。全词篇幅短小，含蓄蕴藉，用语直白，运笔轻灵，情思沉切。

添字丑奴儿⑴
窗前谁种芭蕉树，阴满中庭⑵。阴满中庭，叶叶心心，舒卷有馀清⑶。
伤心枕上三更雨，点滴霖霪⑷。点滴霖霪，愁损北人，不惯起来听。
⑴添字丑奴儿：词牌名。一作“添字采桑子”。“丑奴儿”与“采桑子”同调而异名。添字：在此词中具体表现为——在“丑奴儿”原调上下片的第四句各添入二字，由原来的七字句，改组为四字、五字两句。增字后，音节和乐句亦相应发生了变化。
⑵中庭：庭院里。
⑶舒卷：一作“舒展”，在此可一词两用，舒，以状蕉叶；卷，以状蕉心。且卷，有通“婘”之训，谓好貌。馀清：此据王学初《李清照集校注》和吴熊和《唐宋词通论》，此首断句亦从吴著。“馀清”，今本多作“馀情”，“情”字在此其意似欠当，因此词上片旨在咏物并非简单的拟人之法。馀清，意谓蕉叶舒卷；蕉心贻人以清凉舒适之感。视“清”字为“情”字的谐音，其意似胜于径用“馀情”二字。
⑷霖霪：本为久雨，此处指接连不断的雨声。

译文
不知是谁在窗前种下的芭蕉树，一片浓阴，遮盖了整个院落。叶片和不断伸展的叶心相互依恋，一张张，一面面，遮蔽了庭院。
满怀愁情，无法入睡，偏偏又在三更时分下起了雨，点点滴滴，响个不停。雨声淅沥，不停敲打着我的心扉。我听不惯，于是披衣起床。

这首词写于词人南渡之后。根据蔡中民的观点“深情苦调，楚哀动人，当是建炎三年其夫赵明诚死后所作”（《百家唐宋词新话》）可知此词创作时间在公元公元1129年（建炎三年）之后。

文学赏析
中国韵文学会理事、上海市古典文学学会理事蒋哲伦先生在《读〈添字丑奴儿〉》一文中对此词作如下赏析：
这首词作于南渡以后，通过雨打芭蕉引起的愁思，表达作者思念故国、故乡的深情。上片咏物，借芭蕉展心，反衬自己愁怀永结、郁郁寡欢的心情和意绪。首句“窗前谁种芭蕉树”，似在询问，似在埋怨，无人回答，也无须回答。然而通过这一设问，自然而然地将读者的视线引向南方特有的芭蕉庭院。接着，再抓住芭蕉叶心长卷、叶大多荫的特点加以咏写。蕉心长卷，一叶叶，一层层，不断地向外舒展。阔大的蕉叶，似巨掌，似绿扇，一张张，一面面，伸向空间，布满庭院，散发着清秀，点缀着南国的夏秋。第二句“阴满中庭”形象而逼真地描绘出这一景象。第三句重复上句，再用一个“阴满中庭”进行吟咏，使人如临庭前，如立窗下，身受绿叶的遮蔽，进而注视到蕉叶的舒卷。“叶叶心心，舒展有馀情”，歇拍二句寄情于物，寓情于景。“叶叶”与“心心”，两对叠字连用，一面从听觉方面形成应接不暇之感，—面从视觉印象方面，向人展示蕉叶不断舒展的动态。而蕉心常卷，犹如愁情无极，嫩黄浅绿的蕉心中，紧裹着绵绵不尽的情思。全词篇幅短小而情意深蕴。语言明白晓畅，能充分运用双声叠韵、重言叠句以及设问和口语的长处，形成参差错落、顿挫有致的韵律；又能抓住芭蕉的形象特征，采用即景抒情，寓情于物，触景生情，寓情于景的写作手法，抒发国破家亡后难言的伤痛；用笔轻灵而感情凝重，体现出漱玉词语新意隽、顿挫有致的优点。

名家评论
王学初《李清照集校注》卷一：此首又见《广群芳谱》卷八十九（卉谱三）芭蕉，调为《采桑子》，词句亦与《采桑子》同而非《添字丑奴儿》。其词云：“窗前谁种芭蕉树，阴满中庭，叶叶心心，舒展馀光分外清。伤心枕上三更雨，点点霖霪，似唤愁人，独拥寒衾不忍听。”按《全芳备祖》国内无刊本（董康《书舶庸谈》云：日本有元刊本），但各抄本均作《添字丑奴儿》。《花草粹编》云“添字”，是陈耀文所见本当亦相同。《广群芳谱》作《采桑子》，殆为编者汪灏等所妄改，不足据。（人民文学出版社1979年10月出版）
吴熊和《唐宋词通论》：添字或摊破的另一种方式，是在增入音节、字数后改组乐句。如《丑奴儿》歇拍为七言一句，李清照《添字丑奴儿》添入二字，改组为四言、五言两句。（浙江古籍出版社1985年1月出版）
喻朝刚《宋词精华新解》：此篇写于南渡以后。词人因见芭蕉而起兴，触景伤怀，抒发了流落异乡、怀念故土的寂寞愁苦之情。李清照这种背井离乡的寂寞凄楚之感，产生于国亡家破夫死以后，不同于平常环境中的羁旅行役和离情别绪，具有深广的现实意义。当金兵入据中原后，被迫离开故土、逃亡南方的“北人”，何止干千万万！作者也是其中的一员。此篇既抒写了词人的感受，也唱出了许许多多难民的心声。这首词篇幅虽短，意蕴却很深，语言浅近通俗，脉络十分清晰，体现了漱玉词的艺术特色。全词以芭蕉、夜雨为背景，写了一天的见闻和感受。上片诉诸视觉，描摹白天窗前所见；下片诉诸听觉，刻画深夜枕上所闻。抒情主人公的情感之波，随着时间的推移和景物的变化而起伏动荡。两片的第三句“阴满中庭”和“点滴霖霪”均用叠句，起到了渲染环境气氛、加强艺术效果的作用。词中还运用了双声叠字，形成错落有致的韵律，使作品的意象显得更为生动，富有艺术感染力。（吉林大学出版社1988年8月出版）
平慧善《李清照诗文词选译》：起首一问句表现了词人对种树者的怀念与对芭蕉长成的喜悦，因此她移情入景，说“叶叶心心舒卷有馀情”，写芭蕉对人的深情，正是抒发词人自己的深情。上半阕写从室内看芭蕉成荫，下半阕则写枕上听雨打芭蕉。经过国难、家破、夫亡种种打击后，避难客居的人夜不成眠，夜雨不停地敲打着芭蕉，也敲打在词人愁损的心上。“起来听”这一外在的动作，曲折地表现了词人内心的万千愁绪。（巴蜀书社1988年10月出版）
蔡中民：此词通过对夜雨芭蕉这一南方特有景致的描绘，抒发自己思乡忧时的浓愁。深情苦调，楚哀动人，当是建炎三年其夫赵明诚死后所作。夜雨芭蕉同夜雨梧桐一样，是秋日里最撩人愁绪的景象，诗人常常遣之笔端，作为抒发愁情的形象载体，以取得更为感人的事半功倍的艺术效果。如杜牧《八六子·洞房深》：“听夜雨，冷滴芭蕉。”顾敻《杨柳枝·秋夜香闺思寂寥》：“正忆玉郎游荡去，无寻处，更闻帘外雨潇潇，滴芭蕉。”李后主《长相思·云一緺》：“秋风多，雨相和。帘外芭蕉两三窠。夜长人奈何。”清照词从白天写起，白天的芭蕉婀娜多姿，日炎独阴，“叶叶心心，舒展有馀情”，给人带来一丝深情的慰藉。下片写夜景，兀地揭起。“伤心枕上三更雨”，本来就夜深不寐，苦不堪言，可偏偏三更头上，又吹来一阵寒风，打下三二滴疏雨。“隔窗知夜雨，芭蕉先有声”，那点滴霖霪的雨滴打在芭蕉上，不啻是打在自己备受创伤的心上。她想起失去的家园，死去的丈夫，想到动荡不安的时局和苟且无能的赵构小朝廷，想到不知何时才能“相将过淮水”，自然是要“愁损北人”，更加没法入睡，只得披衣而起，独抱浓愁待天晓了。白日之情景是铺垫，是“虚”写，目的是为了与下片形成对比，以“虚”见实，孤苦处境中希冀寻求一点慰藉，是“虚”中之实，“不惯听”并非因为惊醒而是本来就忧深愁重，又是实中之“虚”。首句一问，埋下伏笔，结句拍合，醒明题旨，不答亦答。“点滴霖霪”一叠，造成空间上和时间上的延伸感，加重了环境凄凉愁惨的气氛，丰富了词语的表现力．使所表之情更加真切，更加深重哀婉。（《百家唐宋词新话》，四川文艺出版社1989年5月出版）
李静等：这首词通过对芭蕉的描写，抒发了对颠沛流离、怀远念归生活的感慨。上片是对芭蕉的描写。开篇一句，似问非问，颇有气势，点明庭院之中的芭蕉并不是词人种的，因为这里并非家乡故土。这一句看似平淡，其实暗寓深情，浸透了流离的感伤。随后两句，写芭蕉叶肆意伸展，覆盖了庭院。这一句把芭蕉叶的神态描绘得栩栩如生。“叶叶心心”，叠字连用，一方面从听觉上给人以急迫感，另一方面也从视觉上展示了芭蕉叶的形态，颇具动感。下片抒情。北方天气干燥，很少下雨，所以北方人乍到南国，一开始会很不适应当地潮湿的气候。再加上深夜失眠，于枕上静听雨打芭蕉，更使人思绪翻涌。“不惯起来听”五字，直白浅显，似随口说出，但内涵丰富。“不惯”写词人的心理感受；“起来”是因为内心烦躁。词人在这里把自己失眠的原因归于芭蕉，这是典型的迁怨于物的手法，其实真正让她坐卧不安的是心中的愁绪，是国家的沦亡和故乡的遥隔。全词通过对芭蕉和夜雨的描写，巧妙地传达了词人一天的所见、所感。（《唐诗宋词鉴赏大全集》，华文出版社2009年11月出版）
孙崇恩《李清照诗词选》：这当是李清照南渡后抒发思乡忧国之情的词作。上阕描写白天庭院中的芭蕉。首句奇突一问，似无意，接着描写蕉叶形态宛若含情。叠句“荫满中庭”夸芭蕉枝叶繁茂，衬托环境幽暗；“叶叶心心”句赞芭蕉叶展心舒，含无限眷恋之情。下阕笔锋转折，描写夜深枕上闻雨声的情景。换头句写愁人在床上辗转反侧，枕上听雨；叠句“点滴霖霪”写夜雨淅沥，烘托心绪凄凉。结句点明题旨，突出了深沉的忧国怀乡之情。全词咏物抒怀，运笔轻灵，语意隽永，婉转有致，情意深切。（人民文学出版社1994年12月出版）
刘瑜《李清照全词》：正是“乡愁怕听三更雨”，更那堪雨打芭蕉的凄凄历历的声响呢？“芭蕉”生在南方，雨打芭蕉更刺痛了她的“故乡心”、“愁人耳”。故“不惯起来听”。卒然一结，轻淡饶味，馀韵袅袅。至此，一个杰出女词人，在国破、家亡、丧夫、颠沛流离等不幸遭际的打击下，孤凄、哀伤、憔悴、思国怀乡的形象跃然纸上。此词，也有所祖，温庭筠《更漏子》：“梧桐树，三更雨，不道离情正苦！一叶叶，一声声，空阶滴到明。”与易安此词意境相似，只是“梧桐树”表示秋天的时令，而易安词中“芭蕉”“心心”“卷”着，时指春季罢了，写的是离情。李煜《长相思》有“秋风多，雨相和，帘外芭蕉三两窠。夜长人耐何！”与易安词意境略同，写的是相思。《词苑丛谈》载宋徽宗时无名氏《眉峰碧》云：“薄暮投村驿，风雨愁通夕。窗外芭蕉窗里人，分明叶上心头滴。”写的是乡愁，与易安词更见相同之处了。而易安词写的是思国怀乡的深厚感情，立意高远。她融化前人词意，脱胎古人诗句，不着痕迹，并能创意出奇。叶少蕴云：“诗人点化前作，正如李光弼将郭子仪之军，重经号令，精神数倍。”周紫芝《鹧鸪天》有“梧桐叶上三更雨，叶叶声声是离别”句。宋人还有“枕前泪共三更雨，隔着窗儿滴到明”句。均可见文学艺术的继承和发展。此词语言浅谈隽永，构思精巧，结构严谨。上片着重写景，融情入景，是下片的铺垫；下片着重写情，情景交融。上片着力渲染芭蕉的株多、枝繁、荫浓、“有馀清”，因而下片雨打芭蕉的声响才越大，女主人公的心境也就愈凄楚苍凉、痛苦难耐，思国怀乡之情也就更浓烈，词人的心境也愈令人悲悯。上扬下抑，顺理成章。“无情未必真豪杰”，李清照在此词中所写的“伤心”、“愁损”，绝非无病呻吟，实际上交织着对北宋亡国之恨、民族之爱、颠沛流离之苦，流落江浙，心系乡国。其中也蕴含着对自己种种不幸遭遇的感慨，又客观反映了宋代人民历经战乱，身陷水火的深重苦难，其典型意义就在这里。

参考资料：网络

4. 李清照《丑奴儿·晚来一阵风兼雨》被称经典这首词好在哪里

"绛绡缕薄冰肌莹，雪腻酥香。笑语檀郎：今夜纱厨枕簟凉。"——李清照

千古第一才女李清照的词，以温婉凄苦居多，在多数人印象中，不是"凄凄惨惨戚戚"便是"人比黄花瘦"。其实，那是因为她晚年生活凄苦，以词抒怀之作。

而待字闺中之时，李清照也创作了一些著名的词作，比如两首《如梦令》也就是大家熟知的"争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。"和"知否，知否，应是绿肥红瘦。"李清照早期的作品以描写生活的美好居多。

这首词就是在写男女之间美好的感情，先是通过描写天气入手，写了小雨，结果笔锋一转，写到了正在打闹的小情侣们，短短几句话，却非常生动有趣，让人读起来也是赞叹不已，正是这样的作品，才值得我们细细去研究，反复诵读。

好的作品能够陶冶人的情操，尤其是像李清照写的这些作品。看似是写景，但其实内部暗藏的寓意很深，让我们读了之后回味悠长，反观我们的生活，也是如此希望我们也能把生活过得充满诗意。

5. 李清照丑奴儿诗词大意

《添字丑奴抄儿·窗前谁种芭蕉树》是宋代女词人李清照的作品。此词从视觉和听觉两个方面来描绘芭蕉的形象，不仅准确地勾勒出芭蕉的本质特性，而且蕴含着巨大的情感力量。上阕从视觉入手，生动地写出芭蕉的树阴遮满中庭，叶片舒展，蕉心卷缩的景象；下阕从听觉入手，写夜雨打在芭蕉上，声声入耳，使本来就辗转不眠的词人更加愁伤。全词篇幅短小，含蓄蕴藉，用语直白，运笔轻灵，情思沉切。

作品原文
添字丑奴儿
窗前谁种芭蕉树，阴满中庭。阴满中庭，叶叶心心，舒卷有馀清。
伤心枕上三更雨，点滴霖霪。点滴霖霪，愁损北人，不惯起来听。

白话译文
不知是谁在窗前种下的芭蕉树，一片浓阴，遮盖了整个院落。叶片和不断伸展的叶心相互依恋，一张张，一面面，遮蔽了庭院。
满怀愁情，无法入睡，偏偏又在三更时分下起了雨，点点滴滴，响个不停。雨声淅沥，不停敲打着我的心扉。我听不惯，于是披衣起床。

6. 李清照 《声声慢》+辛弃疾 《丑奴儿·书博山道中壁》

声声慢抄 宋·李清照
寻寻觅袭觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急？雁过也，正伤心，却是旧时相识。
满地黄花堆积。憔悴损，如今有谁堪摘？守着窗儿，独自怎生得黑？梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得！

丑奴儿·书博山道中壁 宋·辛弃疾
少年不识愁滋味，爱上层楼。爱上层楼。为赋新词强说愁。
而今识尽愁滋味，欲说还休。欲说还休。却道天凉好个秋。

7. 《丑奴儿》-辛弃疾 鉴赏

这首词是辛弃疾四十二岁时被弹劾落职，闲居信州上饶时所作。辛弃疾自1162渡淮水来到南宋，他的抗击金军、恢复中原的报复就一直无法施展，南宋统治者一心求得自保，无心应战，对于辛弃疾的一腔热血熟视无睹，只是任命他作闲职官员和地方官吏。

远远地任职于湖南湖北江西一带，远离抗战前线，这使得辛弃疾心中十分郁闷，而这一次落职长达十年之久，更加重了他的抑郁，就在这种抑郁难抒的情况下，他写下了这首词。

全词上下两片将少年之愁和老年之愁形式强烈对比，“少年不知愁滋味，爱上层楼。爱上层楼，为赋新词强说愁”。少年时的辛弃疾血气方刚，对前途充满了信心和希望，虽然他生长在中原沦陷区，但他的思想却丝毫未受到影响。

青少年时代的他，深受北方人民英勇抗金斗争精神的鼓舞，他不仅自己有抗金复国的胆识和才略，而且认为中原是可以收复的，金人侵略者也是可以被赶出去的。因此，他不知何为“愁”，他希望自己有一天可以挥兵北上，逐出金人，建立不世功业。那时的他，只是“爱上层楼”，登高望远，抒发自己的雄心壮志。

即使要他说愁，也是强说。一个“强”字，便写出了辛弃疾当时的少年轻狂，在他心中，没有什么事是可以用愁来解释的，没有什么事是解决不了的，只有在吟诗作赋时，才学着古人悲天悯人勉强说愁。

而今却不同了，血气方刚的时代已经过去，现实的残酷和无情太多的改变了他的思想，越是深刻的了解现实，就越是清醒的明白收复失地的遥远。“而今识尽愁滋味，欲说还休。欲说还休，却道天凉好个秋”如今他再次登上高楼，却已是物是人非，早已没有了当初的那份热情与天真。

如今已经明白什么是愁，而且心中也已经有了太多的愁，却已经欲说还咽。一方面，当时的统治者一心求和，对于主战派的压迫很深，辛弃疾作为主战派的代表人物，处境很是艰难，处处受到排挤和陷害，致使他有愁却不敢说;

一方面，此时的他孤独一人，没有知己，无人理解，无人赏识，即使有愁，又该向谁诉说，即使说了又有什么用呢，不如不说，不如遗忘;另一方面，真正的愁又岂是言语可以表达的，那些说出来的愁都是可以排遣的，既然可以排遣，也就算不上什么大愁了，辛弃疾的愁不同。

他的愁是是关乎国家存亡、百姓生计的大愁，他无法排遣，只能独自承受。虽然现在居高临下，正是抒情的大好时机，却无语可发，只能道“天凉好个秋”，用一句闲淡的话来抒发自己心中的悲愤，化深为浅，化浓为淡，寓沉郁之情于闲淡之中，更加的耐人寻味，更加能让人理解他的愁苦。

《丑奴儿》是宋代词人辛弃疾的词作

原文如下：

少年不识愁滋味，爱上层楼。

爱上层楼，为赋新词强说愁。

而今识尽愁滋味，欲说还休。

欲说还休，却道天凉好个秋。

原文如下：

人年少时不知道忧愁的滋味，喜欢登高远望。喜欢登高远望，为写一首新词无愁而勉强说愁。现在尝尽了忧愁的滋味，想说却说不出。想说却说不出，却说好一个凉爽的秋天啊！

(7)丑奴儿李清照赏析扩展阅读：

创作背景：

此词是辛弃疾被弹劾去职、闲居带湖时所作，创作时间在宋孝宗淳熙八年（1181年）至宋光宗绍熙三年（1192年）间。辛弃疾在带湖居住期间，常到博山游览，博山风景优美，他却无心赏玩。眼看国事日非，自己无能为力，一腔愁绪无法排遣，遂在博山道中一壁上题了这首词。

8. 丑奴儿辛弃疾来分析李清照的一生

[原文]
少年不识愁滋味,爱上层楼,爱上层楼,为赋新词强说愁.
而今识尽愁滋味,欲说还休,欲说还休,却道天凉好个秋!
【译文】
人年少时不知道忧愁的滋味,
喜欢登高远望,
喜欢登高远望,
为写一首新词无愁而勉强说愁,
现在尝尽了忧愁的滋味,
想说却说不出,
想说却说不出,
只好说道好个清凉的秋天呀!
【注释】
①：丑奴儿：即《采桑子》.四十四字,平韵.
②：博山：博山在今江西广丰县西南.因状如庐山香炉峰,故名.淳熙八年（1181）辛弃疾罢职退居上饶,常过博山.
③：层楼：高楼.
④：强说愁：无愁而勉强说愁.
⑤：李清照《凤凰台上忆吹箫》：“多少事,欲说还休.”
[赏析]当我还是少年的时候,全然不识什么是愁滋味,只是一味爱爬上高楼,喜欢爬上更高层次的楼；而且还和一般文人墨客一样,心中本无愁,却每为了作些新诗新新词而强说愁.原词是说少年时候的为赋新词强说愁,事实上是全不识什么叫做愁.后人却恒用“少年不识愁滋味”来表示少年时候的无忧无虑；也有用来感叹少年时候的年轻不懂事的.
“为赋新词强说愁”,则每被用来表示那种多愁善感,每爱把自己想成很寂寞,很爱强说愁的无端愁闷情绪.
这是辛弃疾被弹劾去职、闲居带湖时所作的一首词.他在带湖居住期间,闲游于博山道中,却无心赏玩当地风光.眼看国事日非,自己无能为力,一腔愁绪无法排遣,遂在博山道中一壁上题了这首词.在这首词中,作者运用对比手法,突出地渲染了一个“愁”字,以此作为贯串全篇的线索,感情真率而又委婉,言浅意深,令人玩味无穷.
词的上片,着重回忆少年时代自己不知愁苦.少年时代,风华正茂,涉世不深,乐观自信,对于人们常说的“愁”还缺乏真切的体验.首句“少年不识愁滋味”,乃是上片的核心.我们知道,辛弃疾生长在中原沦陷区.青少年时代的他,不仅亲历了人民的苦难,亲见了金人的凶残,同时也深受北方人民英勇抗金斗争精神的鼓舞.他不仅自己有抗金复国的胆识和才略,而且认为中原是可以收复的,金人侵略者也是可以被赶出去的.因此,他不知何为“愁”,为了效仿前代作家,抒发一点所谓“愁情”,他是“爱上层楼”,无愁找愁.作者连用两个“爱上层楼”,这一叠句的运用,避开了一般的泛泛描述,而是有力地带起了下文.前一个“爱上层楼”,同首句构成因果复句,意谓作者年轻时根本不懂什么是忧愁,所以喜欢登楼赏玩.后一个“爱上层楼”,又同下面“为赋新词强说愁”结成因果关系,即因为爱上高楼而触发诗兴,在当时“不识愁滋味”的情况下,也要勉强说些“愁闷”之类的话.这一叠句的运用,把两个不同的层次联系起来,上片“不知愁”这一思想表达得十分完整.
词的下片,着重写自己现在知愁.作者处处注意同上片进行对比,表现自己随着年岁的增长,处世阅历渐深,对于这个“愁”字有了真切的体验.作者怀着捐躯报国的志愿投奔南宋,本想与南宋政权同心协力,共建恢复大业.谁知,南宋政权对他招之即来,挥之即去,他不仅报国无门,而且还落得被削职闲居的境地,“一腔忠愤,无处发泄”,其心中的愁闷痛楚可以想见.“而今识尽愁滋味”,这里的“尽”字,是极有概括力的,它包含着作者许多复杂的感受,从而完成了整篇词作在思想感情上的一大转折.接着,作者又连用两句“欲说还休”,仍然采用叠句形式,在结构用法上也与上片互为呼应.这两句“欲说还休”包含有两层不同的意思.前句紧承上句的“尽”字而来,人们在实际生活中,喜怒哀乐等各种情感往往相反相成,极度的高兴转而潜生悲凉,深沉的忧愁翻作自我调侃.作者过去无愁而硬要说愁,如今却愁到极点而无话可说.后一个“欲说还休”则是紧连下文.因为,作者胸中的忧愁不是个人的离愁别绪,而是忧国伤时之愁.而在当时投降派把持朝政的情况下,抒发这种忧愁是犯大忌的,因此作者在此不便直说,只得转而言天气,“天凉好个秋”.这句结尾表面形似轻脱,实则十分含蓄,充分表达了作者之“愁”的深沉博大.
辛弃疾的这首词,通过“少年”、“而今”,无愁、有愁的对比,表现了他受压抑排挤、报国无门的痛苦,是对南宋统治集团的讽刺和不满.在艺术手法上,“少年”是宾,“而今”是主,以昔衬今,以有写无,以无写有,写作手法也很巧妙,突出强调了今日的愁深愁大,有强烈的艺术效果

9. 宋朝 李清照 《添字丑奴儿》

李清照是宋代著名女词人，婉约词派代表。有千古第一才女之称，下面小编就跟大家分享李清照其中一首诗词，并附有译文及赏析，欢迎阅读!
添字丑奴儿·窗前谁种芭蕉树
李清照
窗前谁种芭蕉树，阴满中庭。阴满中庭。叶叶心心，舒卷有馀清。(馀清 一作：情)
伤心枕上三更雨，点滴霖霪。点滴霖霪。愁损北人，不惯起来听。
【译文】
不知是谁在窗前种下的芭蕉树，一片浓阴，遮盖了整个院落。叶片和不断伸展的叶心相互依恋，一张张，一面面，遮蔽了庭院。
满怀愁情，无法入睡，偏偏又在三更时分下起了雨，点点滴滴，响个不停。雨声淅沥，不停敲打着我的心扉。我听不惯，于是披衣起床。
【注释】
⑴添字丑奴儿：词牌名。一作“添字采桑子”。“丑奴儿”与“采桑子”同调而异名。添字：在此词中具体表现为——在“丑奴儿”原调上下片的第四句各添入二字，由原来的七字句，改组为四字、五字两句。增字后，音节和乐句亦相应发生了变化。
⑵中庭：庭院里。
⑶舒卷：一作“舒展”，在此可一词两用，舒，以状蕉叶;卷，以状蕉心。且卷，有通“婘”之训，谓好貌。馀清：此据王学初《李清照集校注》和吴熊和《唐宋词通论》，此首断句亦从吴著。“馀清”，今本多作“馀情”，“情”字在此其意似欠当，因此词上片旨在咏物并非简单的拟人之法。馀清，意谓蕉叶舒卷;蕉心贻人以清凉舒适之感。视“清”字为“情”字的谐音，其意似胜于径用“馀情”二字。
⑷霖霪：本为久雨，此处指接连不断的雨声。
【赏析】
这首词作于南渡以后，通过雨打芭蕉引起的愁思，表达作者思念故国、故乡的深情。上片咏物，借芭蕉展心，反衬自己愁怀永结、郁郁寡欢的心情和意绪。首句“窗前谁种芭蕉树”，似在询问，似在埋怨，无人回答，也无须回答。然而通过这一设问，自然而然地将读者的视线引向南方特有的芭蕉庭院。接着，再抓住芭蕉叶心长卷、叶大多荫的特点加以咏写。蕉心长卷，一叶叶，一层层，不断地向外舒展。阔大的蕉叶，似巨掌，似绿扇，一张张，一面面，伸向空间，布满庭院，散发着清秀，点缀着南国的夏秋。
第二句“阴满中庭”形象而逼真地描绘出这一景象。第三句重复上句，再用一个“阴满中庭”进行吟咏，使人如临庭前，如立窗下，身受绿叶的遮蔽，进而注视到蕉叶的舒卷。“叶叶心心，舒展有馀情”，歇拍二句寄情于物，寓情于景。“叶叶”与“心心”，两对叠字连用，一面从听觉方面形成应接不暇之感，—面从视觉印象方面，向人展示蕉叶不断舒展的动态。而蕉心常卷，犹如愁情无极，嫩黄浅绿的蕉心中，紧裹着绵绵不尽的情思。
全词篇幅短小而情意深蕴。语言明白晓畅，能充分运用双声叠韵、重言叠句以及设问和口语的长处，形成参差错落、顿挫有致的韵律;又能抓住芭蕉的形象特征，采用即景抒情，寓情于物，触景生情，寓情于景的写作手法，抒发国破家亡后难言的伤痛;用笔轻灵而感情凝重，体现出漱玉词语新意隽、顿挫有致的优点。