穆旦森林之魅赏析
穆旦的《春》赏析
春
穆旦
绿色的火焰在草上摇曳，
他渴求着拥抱你，花朵。
反抗着土地，花朵伸出来，
当暖风吹来烦恼，或者欢乐。
如果你是醒了，推开窗子，
看这满园的欲望多么美丽。
蓝天下，为永远的迷迷惑着的
是我们二十岁的紧闭的肉体，
一如那泥土做成的鸟的歌，
你们被点燃，却无处归依。
呵，光，影，声，色，都已经赤裸，
痛苦着，等待伸入新的组合。
赏析
在穆旦的《春》里，我们读出了一个别一样的“春天”：它是醒来，是第一次的诞生和再生，但也是欲望与沉迷的诱惑；是飞扬的歌声敞开的欢乐，也是沉滞的泥土与紧闭的肉体；是燃烧、分散、反抗，也是散乱之后的新的组合与新生。
它是自然的春天，也是人生的青春，是诗人春心的萌动和诗心的勃发，是黎明、早春、二十岁的青春的融合。他们恰如光、影、声、色的赤裸与感官和思想的荡漾，它们新的组合的出现会更美、更诱人。
这首诗表现出“三美”。动态美：火焰、摇曳、渴求、拥抱、等词展现出春天的勃勃生机；静态美：绿色、土地、草与花朵等词是春天亘古不变的特征；对立美：“醒”与“迷惑”的对立，是人生青春期躁动的欲望与诗人沉思形象的对立。
这些构成了诗歌的沉挚、坚实、富有现代感的抒情基调。同时诗人将对生命中的新生和强力冲动的迷恋和期待——清醒/沉醉、沉滞/飞扬、根基/摆脱，通过与“春”相关的生动意象（绿色/火焰、拥抱/反抗、土地/花朵）表现出来。
春天是美好的，但又是易逝的，在美好面前，会更觉得人生苦短。唯一的就是在迷恋中成长起来，在期待中看到自己拥有美好青春的希望！
(1)穆旦森林之魅赏析扩展阅读
作者生平
作为师弟，穆旦与杨绛并无太多交集。1935年9月，当这位18岁的南开中学毕业生，满怀期待地进入清华大学外文系时，杨绛和钱钟书乘坐邮轮刚抵英国。倒是后来与穆旦、杜运燮等人撑起“九叶诗派”的辛迪（王馨迪），曾与杨绛一起出现在清华大学梁宗岱《法国文学》的课堂上。
穆旦早慧，16岁时所写的诗歌《流浪人》已发表于《南开中学生》杂志。但是，像那个时代的许多诗人一样，他真正的诗歌生命并不长，主要集中于1937-1948年的十年左右，成果就是收入《探险队》、《穆旦诗集（1939-1945）》、《旗》中的70首左右诗歌。
穆旦的写作高峰基本重合于抗战8年，粗率地说，他以一种更为强调综合的现代诗歌观念，刻写了那个时代的经验与知识分子“丰富与丰富的痛苦”，受到最初的赞誉，并在上世纪80年代后被推为中国现代诗人的高峰。
建国之后，由于众所周知的原因，32岁的穆旦丧失了继续写作的可能，将更多的精力投入翻译。在此后20多年的时间里，他几乎没有写作诗歌。在1975年8月22日，在给一位有志于诗歌写作的舞蹈演员郭保卫的信中，穆旦写道：“我对于诗已近是隔门了，好像是出家人一样了……”
但也许是与青年人的谈诗论艺重新激发起他的创作热情，也许是命运冥冥中的安排，从1975年6月写下“戏作”《苍蝇》，到1977年2月因心脏病突发离世为止，在短短一年多时间里，诗人接连写下近30首诗作，形成其创作生涯的又一高峰。
⑵ 请问穆旦的赞美一诗配什么音乐好
火烧云
这个应该可以吧？反正我给穆旦的《森林之魅》就配的是这首
⑶ 穆旦的“理想”这首诗采用里怎样的结构来阐述自己的观点
分—总
回顾半个世纪的穆旦研究，一个明显的偏颇是：不了解穆旦诗歌的复杂性，仅仅把穆旦作为新诗现代化（西化）的代表，而加以鼓吹。而质疑者的批评者，虽然击中要害，但也有简单化的失误。江弱水的文章，对我们全面认识穆旦与奥登的关系，有很大的帮助，对发高烧似的“穆旦热”，起了重要的降温作用，提醒研究者要以一种冷静的理性，以实证的态度进行全方位的研究。但江弱水的结论是“以偏概全”。因为青年穆旦对奥登的模仿，毕竟是少数诗作，更多的是融会贯通之后的独创。比如，已有定论的代表作《诗八首》和《春》，还有《隐现》、《森林之魅》这样震撼人心的杰作，以及《在寒冷的腊月的夜里》、《赞美》如此富有独创性的精品。更不用提1976年的《秋》、《冬》和《智慧之歌》。
黄灿然对穆旦50年代诗歌的尖锐批评，也很有启发。但他的批评过于苛刻，也许是长期生活在香港，缺少“理解之同情”，也缺乏深入地分析。比如，1951年在美国留学的穆旦，既不是共产党员，也不是革命诗人。为什么会写出《美国怎样教育下一代》、《《感恩节——可耻的债》，这样充满革命话语的诗歌？
我们知道，青年穆旦在西南联大求学时，是个进步青年，思想左倾。所以才会深受英国“粉红色诗群”奥登等人的重大影响。同时向往苏联，学习俄语。抗战胜利后，又目睹着国民党的腐败，特别是1945至1947年，他在沈阳编《新报》，追求民主揭露黑暗，被国民党辽宁省政府查封。穆旦在沈阳时，还与苏中友协人士交往。总之，青年穆旦是中国的“粉红色诗人”。他于1949年赴美留学，是戴着“粉红色眼镜”，来到美国，观察美国。所以，他不像胡适、徐志摩那样受美国文化的影响。在美国，穆旦生活非常艰苦，半工半读，还时刻关心新中国的情况，一次次地阅读毛泽东的《新民主主义论》等文章。并继续选修俄文，毕业后千方百计地争取回国报效。
但是，《美国是如何教育下一代》和《感恩节——可耻的债》，这样充满革命话语的诗歌，出自在美国的“粉红色的诗人”穆旦之手，无论如何，还是令人无法理解，也无法相信，因为两者之间，缺少内在的必然关联。
对此，胡续东在《1957年穆旦的短暂“重现”》中，作了这样的推测：“耐人寻味的是发在《人民文学》上的七首诗，惟独只有这两首标注了写作年代，而这一年份恰好又是穆旦身在美国、容易引起政治“追审”的时期。由于缺乏有关的传记史料，我们很难想象早在归国之前、在上帝的“老巢”——西方，作者就已将他个人词汇表中的核心语码淘汰掉了。可以猜测的是：这两首诗是否是作者本人将写作时期定为1951年并醒目地标注出来以表明及时的“觉悟”？抑或是真的写于1951年，但惟独这两首诗标上时期，其目的是否也是为了强调作者在1951年虽然空间上与“祖国”割裂，但在时间上却由于与“上帝”的割裂而与新政权建立了某种亲和关系？应该看到，即使是处于这样那样或惶恐或狡黠的考虑，作者也没有放弃独特的节奏感和情绪强度。”
我认为，这不失为一种充满智慧的观察和深刻的推理。所以，我认同胡续东的看法。
在“穆旦研究”中，很少看到对穆旦思想演变的细致分析。以至我们对他一生的思想变化，还缺少足够的理解。以穆旦丰富而独特的经历，回国后所写的那些“红色”诗歌，多出于环境所迫。读读他的《葬歌》（1957年），就可知他当时矛盾而痛苦的心态。另外，黄灿然忽视了穆旦1956年写的《妖女的歌》。这首诗写于“反右”之前，生前没有发表，是穆旦去世后，由家人提供，收入《穆旦诗全集》。可以说它代表了当年诗人内心深处的真实想法。“妖女”是“理想主义”的隐喻，它诱惑众人，但“谁爱我，快奉献出你的一切”。《妖女的歌》，是一个可怖的隐喻，也是一个真实的预言。因为其后在中国发生的一连串的事件，使众多的知识分子和民众，为理想而“献身”了。正像诗中所说的：“这个妖女索要自由、财富，/我们就一把又一把地献出，/丧失的越多，她的歌声越婉转/终至‘丧失’变成了我们的幸福。”这是一个时代悲剧经验的高度概括，整首诗充满着穆旦特有的凝结着血泪的智慧痛苦。
《妖女的歌》对世事的洞察力和未来的预感，在1956年的诗坛上，可以说是无与伦比的。《妖女的歌》，是联接青年穆旦与中年穆旦的桥梁。它与1976年的《神的变形》、《理想》、《好梦》，有着一脉相承的呼应。由此表明，穆旦的智慧和才华并没有在50年代中断。同时，还提醒我们，穆旦的创作肯定还有未发表的诗作（包括那首被家人带到美国，至今还未发表的长篇叙事诗），不要过于急切地下结论。希望将来还会有未刊之作问世，使我们对穆旦的研究，更接近诗人的内心真实。
穆旦回国后，由于国内形势的变化，他感到自己的创作与诗界的主流，极不合拍，所以，只得放下诗笔，大量翻译浪漫主义诗作，因为当时诗界主流所认可的主要是西方浪漫主义诗歌。尤其是1958年他被判为“历史反革命”，只能以翻译支撑着活下去。20多年的译诗，对他后期的思想和创作，肯定会产生潜移黙化的影响。那么，对此该作如何认识和评价？
龙泉明和汪云霞的《论穆旦诗歌翻译对其后创作的影响》（《中山大学学报》社科版，2003年第4期）是一篇精心之作，有很多启人心智的论述。认为：穆旦的翻译，特别是对浪漫主义的翻译，对青年穆旦向中年穆旦诗歌创作的转向，有重要的影响。这篇论文细致地分析了1976年穆旦创作的春夏秋冬组诗，所受到的多种外来成份的影响，显示了研究者扎实的功夫。
但我不同意文中所说：“如果说诗人前期表现出对理想主义、浪漫主义的极大怀疑和反叛，那么诗人后期似乎对理想主义和浪漫主义有某种程度的复归。这样一种变化，与穆旦长期从事的浪漫主义诗歌翻译不无关系。”“在40年代，穆旦极力挣脱理想和浪漫神话，而在60、70年代里则几乎依靠某种理想和浪漫才得以坚韧地活着。当精神的负载过重，忍耐和毅力也许都是极有限度的，而最需要的却是一种笑对人生的浪漫，一种积极乐观的理想。因此，自我价值的确认在这一时期尤为重要，而此时的浪漫主义文学翻译活动，无疑为其提供了最切近的精神慰藉。”
这是误读。中年穆旦不可能再从浪漫主义文学中寻求理想，那是一种思想的倒退！他在1976年的诗歌中这样写道：“为理想而痛苦并不可怕/可怕的是看它终于成笑谈”（《智慧之歌》）。“啊，理想，多美好的感情/但等它流到现实底冰窟中，/你看到的就是北方的荒原/使丰满的心倾家荡产（《理想》）。”虽然，中年穆旦对曾经苦苦追求的脱离现实的浪漫主义理想所导致的失败，已经彻底觉悟；但没有理想又会导致信仰的危机，这个无法摆脱的“生存悖论”，才是最具穆旦特色的“智慧痛苦”。所以，他才留下遗嘱似的《智慧之歌》，那是对自己前半生因追求理想的天堂，却被打入地狱的悲慨和反讽。“只有痛苦还在，它是日常生活/每天在惩罚自己过去的傲慢，/那绚烂的天空都受到谴责，/还有什么彩色留在这片荒原？”西方浪漫主义诗歌翻译对中年穆旦的影响，主要是诗艺上的，促使他向传统回归和多元融合：从40年代的“欧化”，到1976年的“化欧”——融合多种艺术因子进行综合创新。
四
2001年，穆旦研究的一个重要收获，就是王毅发表了《几位现代中国诗人的文学史意义》。（《中国现代文学研究》2001年第2期）
在他之前，多数研究者都认为穆旦是反传统的，认同了王佐良的观点；即使少数人不认可，但也很难在理论层面，提出令人信服的新见解。而王毅这篇论文，却有自己独具只眼的看法。他指出：卞之琳认为，保持传统，主要是精神问题，也就是中国古典艺术的精神。古典诗词因为都有格律，所以诗人们能在有限的篇幅中，对诗艺精益求精。而新诗却是一个“非古典”时期，因为新诗的格律还没有定型。所以，诗人们在探索新形式的过程中，遇到很多问题，很难集中精力。换言之，新诗创作普遍缺少古典诗歌那种在艺术上精益求精的精神。卞之琳的意义，就是在诗歌创作中，接通了中国古典诗歌的精神：“……以近乎痴的努力来修养了功夫而表现出随兴的风度。”
在王毅看来，穆旦诗歌在艺术上的精致，与卞之琳相近。“同样是精致的打磨、锻炼的功夫，穆旦往往还显得更加得心应手而不露痕迹。”但穆旦诗歌精致的来源，主要是受当时在西南联大任教的英国讲师燕卜逊的影响，他是英美新批评的先驱性人物之一。他在课堂上长达两年对诗歌语言的精细分析，深刻地影响了穆旦的创作。王毅还认为，穆旦是以一种反叛的方式，继承中国传统诗学。虽然与公开继承中国古典诗歌传统的卞之琳的出发点不同，但两人是殊途同归。换言之，穆旦也是继承了中国古典艺术的精神。这正是晚年王佐良所说的：“他对于形式的注意就是一种古典的品质，明显地表露了他诗段结构的完整，格律的严谨，语言的精粹。”
王毅的观点，确实有重大的启迪。他为我们认识穆旦的复杂性：在诗艺层面反叛传统，但在诗歌精神上接通古典，这样一个隐秘而相悖的深层结构，提供了合理的阐释。使我们对“穆旦之谜”的认识，有了新的进展。
我要补充的是：西方现代派在诗艺上也是精益求精，与中国古典诗歌的精神是相通的。时下很多读者之所以对穆旦诗歌感到困惑，就是于：他们认为穆旦是反传统的，但穆旦诗歌在形式上又为何那么精致？在他们看来，西方现代派是不讲究形式的。其依据是西方现代派的中文译诗，多数是散文化。其实，这是一种天大的误解。比如，奥登的原作，常常是格律诗，有八行体、十四行体、偶韵体、无韵体、三联韵体等。只是因为翻译（常常是拙劣的译诗），才译成没有格律的散文化。西方很多现代派经典的中文译诗，也是如此。而我们多数不懂外文的读者，由于不能直接阅读原作，只能读二、三流的译诗，就误以为西方现代派不讲究形式。
但对于精通英语的穆旦来说，当然明白奥登等人的诗歌是格律诗，是讲究形式的。此外，早在中学时期，穆旦对中国古典文学已经相当熟悉，并不是什么彻底无知。这样，他自然理解：西方现代派与中国古典诗歌的相同之处——对诗歌艺术的精益求精。
但与闻一多、徐志摩、戴望舒、何其芳、辛笛、冯至等人相比，所不同的是，穆旦并不像这些著名诗人走的是“中西融合”的艺术路子。虽然穆旦在精神上，接通了中国古典；但在诗艺的层面，却反叛中国诗歌传统，而借鉴西方现代派的手法。这就是穆旦诗歌艺术的特殊性。只是到了1976年的诗歌中，才发生了微妙的变化。近年来，穆旦1976年27首“绝笔”，引起了研究者的强烈关注。有刘志荣《生命最后的智慧之歌：穆旦在一九七六》，易彬《悲观的终结：一种对诗人穆旦晚年的理解》，巫宁坤《人生本是一个严酷的冬天》等。
以上这些诗评，关注的主要是穆旦后期的思想。而我想强调的是：
穆旦1976的绝笔，出现了向传统回归的倾向。与青年时代不同，晚年穆旦已经认识到自己前期诗歌的“欧化”和晦涩，希望通过学习中国古典诗歌而加以改变。但这种努力似乎难以成效。他说：“我有时想从旧诗获得点什么，抱着这目的去读它，但总是失望而罢。它在使用文字上有魅力，可是陷在文言中，白话利用不上，或可能性不大，至于它的那些形象，我以为太陈旧了。……比如一首旧诗吧，不太费思索，很光滑地就溜过去了，……总不外乎那么一团诗意而已。”（转引自《穆旦年谱简编》，见《穆旦诗全集》，中国文学出版社1996年版，第403页。）晚年的穆旦已经认识到向中国传统诗歌学习的重要性，但他仍然是以西方现代派诗歌的美学原则，解读中国古典诗歌，自然还是无所获。于是，为了修正早期诗歌过于晦涩的成份，在诗艺层面上，他求救于浪漫主义诗歌：“如何从普希金和艾略特的风格中各取所长，揉合成有机的一体，这未必不能成为今后中国新诗的一条探索之路。”（《一个民族已经起来》，江苏出版社1998年版，第157页。）
后期穆旦向传统作某种回归，实际上是从早年的“欧化”，到现在的“化欧”。所谓的“化欧”，是一种在多元诗歌传统基础上的综合创新：以西方现代派的诗艺为主，吸收浪漫主义的抒情和句法，并融入中国古典诗歌的自然题材。（虽然穆旦自言，从中国古典诗歌中学不到东西，但中国古典诗歌对其无意识的影响，却是深刻的。不仅有古典艺术精神，还有自然题材等。诗歌研究所依据的主要是文本，而不是诗人的夫子自道。）
穆旦1976年诗作的“化欧”艺术，具体表现为：1、浅白直抒的浪漫句法，与现代思辨相融合。比如，著名的《智慧之歌》，其立意是充满荒诞感的思辨和反讽，但又用浪漫主义诗歌浅白直抒的句法来传达，形成一种看似明白，实则多义的新句式。这也是《智慧之歌》广为瞩目的原因。2、早期的穆旦为了反对古典诗歌过于诗化的传统，特别强调用“非诗意”的语言写诗，并减少抒情性，其晦涩常常难以避免。而1976年的诗歌，则出现了“非诗意”的弱化，和抒情性的增强。也就是说，就是在非诗化与抒情性之间，找到一种艺术的平衡。比如，《冬》。
3、用传统的自然题材，传达现代人的人生境遇。我们知道，青年穆旦曾经是激烈的反对自然题材。他认为：应该从中国古典诗歌风花雪月的传统中走出来，像西方现代诗那样来一个转变，写现代人的城市生活经验。这也是青年王佐良认为穆旦是“非中国化”的依据之一。然而，发人深省的是；穆旦1976年诗歌的一个重要变化，是出现了风花雪月——春夏秋冬的自然题材。这显然是对民族诗歌传统的一种重新认同。也表明，晚年穆旦已经能在自然题材中，传达自己对生命和人生的感悟。
4、具象与抽象的融合。早年的《诗八首》和《春》，是用抽象来表现具象，如《春》，完全消解了自然的意象。这样的诗作虽然新奇诡异，但也艰深难解。而1976年的《秋》和《冬》，则是具象与抽象的融合。即有对自然风景的描绘，又有抽象的思辨，两者常常融为一体。那种渗透在自然风光中的现代哲学意味，达到了一种上乘的艺术境界。
5、从形而上的玄学思辨，下降为对现实异化的理性思考。比如，同样是富有宗教剧色彩的诗剧《神魔之争》与《神的变形》。前者具有浓重的宗教内涵，更多受艾略特的影响；而后者是1976年写的，在“神”与“魔”的对立中，加进了“人”和“权力”，就体现了深刻的时代性。四种不同角色的对话，构成一种复杂的互动，揭示出历史进程中潜藏的深层结构。凡是经历了建国后各种政治运动的读者，都会在《神的变形》中，激起共鸣和思考，而不会感到晦涩和隔膜。
6、戏剧化的手法与传统的人称相结合。《秋》和《冬》的结构，既借用诗剧，但又不像诗剧那样，采用多个角色的对话；而是以不同人称构成的多个视角，横向展示多种的情境。如《秋》，第一节是“他”，第二节变成“你”，第三节是“我”：从客观情境过渡到主观情境。《冬》第一节是“我”，第二节变成“我们”，第三节再变成“你”，第四节又变成“他们”：从主观的情境转换到客观的情境，进行多方位的时空拓展。这种戏剧化的结构，打破了浪漫主义诗歌单一的视角，单层的结构，以多视角的转换，立体地观察，传达出客观和主观的复杂性，大大扩展了诗歌的容量。
总之，1976年诗歌的最大变化，就是多种艺术因子的融合：既有西方现代诗的玄学思辨，又有浪漫抒情的句式；既有新诗戏剧化的结构，又有古典诗歌的章法；还有用“非诗”的现代语言，来表现传统的风花雪月题材……，为新诗的“化欧”，提供了成功而独特的艺术经验。由《秋》、《冬》、《智慧之歌》和《神的变形》组成的1976年诗歌，代表了穆旦诗歌的第2个艺术高峰。但令人遗憾的是，穆旦晚年这种喷发期的探求，只有一年的时间，就被过早降临的死神所中断，成为一种未完成的状态，这是新诗进程中的一个巨大损失！
由于穆旦1976年诗歌的出现，改变了我们对朦胧诗的认识。因为穆旦的“绝笔”，不属于朦胧诗，而是源于另一个艺术中心。这就提醒我们，新诗进程并不是一条直线的发展，而是多维度的敞开。这种多维度也就是艺术的多中心，其审美的价值取向，不仅相异，甚至是相反，构成了诗史异常复杂的运动。实际上，我们对20世纪70年代的新诗进程，还知之不多。传统的简单化的线性思维，常常构成研究的盲点。比如，朦胧诗的发展，是从浪漫主义诗歌和政治抒情诗中突围，然后接受西方现代派的影响，进行诗艺的更新。而穆旦1976年的诗歌，却是在他40年代“欧化”诗歌的基础上，进行重大调整和修正，达到“化欧”的成熟境界。与朦胧诗的审美价值取向，正好是相反。这种“错位”的发展，意味着什么？
饶有兴味的还有：穆旦诗歌并没有对朦胧诗产生影响，但却被“第三代”捧为新诗“西化”的样榜。也就是说，是青年穆旦的诗歌，暗合了“第三代”西化的审美需求。（穆旦1976年的诗歌，当时还未收入诗集，不为人知。即便是收入，也不可能引起“第三代”的兴趣和注意。）穆旦1976年诗歌的意义，一定要到21世纪，才会对当代诗歌产生影响。因为此时，新诗“西化”的弊病已经充分暴露，才会有反拨的要求。于是，才会有“现代汉诗”的提出，并得到广泛的认同。
所以，我认为，研究穆旦艺术道路的演变，特别是1976年诗歌，有着重大意义：它是对新诗“全盘西化”的一种否定，也为当下的“现代汉诗”的写作，提供一种成功的艺术经验。
希望采纳O(∩_∩)O~
⑷ 穆旦精选集的目录
“丰富而又丰富的痛苦”
诗歌编
探险队（节选）
野兽
我看
园
合唱
从空虚到内充实
童年
玫瑰容之歌
在旷野上
还原作用
五月
智慧的来临
在寒冷的腊月夜里
夜晚的告别
小镇一日
穆旦诗集（节选）
控诉
摇篮歌
赞美
黄昏
洗衣妇
春
诗八首
出发
自然的梦
幻想的乘客
诗
成熟
赠别
寄
活下去
线上
被围者
旗
海恋
忆
春天和蜜蜂
先导
通货膨胀
一个战士需要温柔的时候
森林之魅
集外诗存
漫漫长夜
三十诞辰这感
荒村
城市的舞
出
城市的街心
春
夏
友谊
有别
秋
冬
沉没
集电之后
散文编
梦
谈“读书”
《诗经》六十篇之文学评鉴
《他死在第二次》
《慰劳信集》
评几本文艺学概论中文学的分类
我上了一课
谈译问题
普希金的《寄西伯利亚》
漫谈《欧根·奥涅金》
拜伦小传
《济慈诗选》译者序
《雪莱抒情诗选》译者序
《丘特切夫诗选》译后记
《朗费罗诗选》译后记
书信篇
致陈蕴珍（萧珊）二封
致巴金二封
致杨苡二封
致杜运燮六封
致董言声八封
至巫宁坤二封
致敦保卫二十六封
致孙志鸣二封
创作要目
⑸ 生命是美丽的阅读答案
举目远眺，没有绿色，天是黄的，地是黄的，路两边的蒿草也是焦黄的。 尽管来这个地方之前，我有充分的心理准备，可眼前的景象还是让我大吃一惊。最难的是给乡村的孩子们上课。书上好多外面世界的精彩，他们闻所未闻。一些新鲜的词汇，我往往旁征博引设喻举例讲得口干舌燥，他们却是一脸陌生。 有一天上自然课讲到鱼，我问同学们鲫鱼和鲤鱼的区别，他们一个个都摇头。他们压根儿就没走出过大山见到过鱼呀！我和学校领导商量，买几条回来作活体解剖，校领导露出一脸难色。我只好借了辆自行车利用星期天骑了三十多里路到一个小镇上自掏腰包买了几条回来。 那节课，同学们高兴得像过节一样，我却流下了热泪。 听当地的老师讲，这里的学生有个最大的缺点，就是上课爱迟到。但开学两个月来，我教的班还未发现过这样的现象。为此，我非常得意。我当年读初中的时候，不喜欢哪位老师的课，就常常采取这种极端的行为来“报复”。虽然最终受伤害的人是我，我当初就是不明白。现在我也为人师表了，如果我的学生这样对待我，我又作何感想呢？ 世界上的事就是怪，不想发生的事偏发生了。我把那位迟到的学生带到办公室了解情况。原来他家离学校有二十多里路，他如果要准时到校的话，早晨五点钟就等起床，还要摸黑走上十几里山路。夏天还可以对付，可眼下是深冬—寒风刺骨。我要求他住校。他说他回家和父母说说。第二天，他却没来上课。我非常着急，找了个与他家相隔几个山头的同学去通知他，他还是没来。 我在当地老乡的带领下，来到了他家。忽然间，“家徒四壁”这个成语从我的记忆深处冒了出来。面对他的父母，我哽咽着对他说；老师不要求你住校，只要你每天坚持来上课就行。离开他家的时候，他父母默默地把我送过好几道山梁。 出乎意料的是，家访的第二天，他居然背着被褥来到学校。我心里非常激动。可没隔几天，他又不来上课了。 我再次来到他家里。他父母告诉我，说他小时候常患病，身体弱，有尿床的坏毛病，他趴在学校尿床被同学笑话。 我问他想不想走出大山。 他说，想。 我说，要走出大山就得好好读书。 他抹着眼泪点点头。 我说，相信老师，老师会帮助你的。 这个冬天，每天早晨等上课铃响过后，我和另一位老师轮换着去查他的被褥。如果是湿的，我们就悄悄地拿到自己的寝室里烘干。 做这些工作，我们既是在尽责任，更是凭良知。坦率地说，我心里也有过埋怨：这个学生从来就没有当面向我说过半个“谢”字——想到这一点我就脸红——我是不是太自私太虚荣太渴望回报了呢？ 一件事净化了我的灵魂。 我知道山村孩子的渴求，他们需要知识，更需要做人的道理。 课外活动时，我尝试着给他们读一些脍炙人口的诗篇：“风雨沉沉的夜里/前面一片荒郊/走进荒郊/便是人们的道/呀，黑暗是歧路万千/叫我怎样走好/上帝！快给我些光明吧/让我好向前跑/上帝说：光明/我没处给你找/你要光明，你自己去造！” 一双双纯洁晶亮的眼睛盯着我。我有声情并茂地朗读着穆旦的《理想》：“没有理想的人 像是草木，在春天生发，到秋日枯黄/没有理想的人像是流火/为什么听不见它的歌唱/原来他被现实的泥沙/逐渐淤塞，变成污浊的池塘„„” 下课后，同学们都围过来，要我把诗集借给它们传抄。我既高兴又担心。 我看了他们摘抄的诗，有的抄了顾城的《一代人》，有的摘录了惠特曼的《我自己之歌》，有的摘了穆旦的《森林之魅》。我心里充满了喜悦。 那尿床的学生却写了这样一句话：老师，你让我懂得了这样一个道理：生命是美丽的！ 霎时，我的眼泪夺眶而出。
8、第四段写那节课高兴得象过年一样，作者为什么流泪呢？它与结尾段的我的眼泪夺眶而出相同吗？
是看学生们高兴而感动；二是为山区落后的教育而伤心；结尾是被学生能够悟出道理而激动流泪
9、文章第五段运用 叙，其作用是
插叙，我当年读初中时,可当时就是不明白；说明学生们对我很喜欢，同时又为迟到的学生做铺
堑
10、概括本文详写的两件事的内容？
（1）因学生不来上学去家访并且热心照顾那位学生;（2）给学生读诗，使学生悟出做人的大道理。
11、当作者写到他尽责任时，凭良心照顾那位尿床的学生时是什么心态？作是怎样看待这种心态的？
埋怨那尿床的学生不说“谢”字。我们做事应不为回报
12、作者花大量篇幅引用诗文的用意是什么？
这些诗的内容吸引学生，而又是蕴含作者自己真心教给学生们知识，教学生做人的道理，让学生感到生命是美丽的。
13、怎样理解“生命是美丽的”？
人生活快乐，感觉生命就是美丽的；而本文作者使孩子们感到了生活是快乐的、幸福的，所以孩子们认为生命是美丽的
14、我既高兴，又担心，高兴的是什么？担心的是什么？
高兴的是学生们十分喜欢自己的诗集，担心学生们弄坏诗集。
⑹ 穆旦 《森林之魅——祭胡康河谷上的白骨》 原文。
穆旦
森林之魅
——祭胡康河上的白骨
森林：
没有人知道我，我站在世界的一方。
我的容量大如海，随微风而起舞，
张开绿色肥大的叶子，我的牙齿。
没有人看见我笑，我笑而无声，
我又自己倒下来，长久地腐烂，
仍旧是滋养了自己的内心。
从山坡到河谷，从河谷到群山，
仙子早死去，人也不再来，
那幽深的小径埋在榛莽下，
我出自原始，重把秘密的原始展开。
那毒烈的太阳，那深厚的雨，
那飘来飘去的白云在我头顶，
全不过来遮盖，多种掩盖下的我
是一个生命，隐藏而不能移动。
人：
离开文明，是离开了众多的敌人，
在青苔藤蔓间，在百年的枯叶上，
死去了世间的声音。这青青杂草，
这红色小花，和花丛里的嗡营，
这不知名的虫类，爬行或飞走，
和跳跃的猿鸣，鸟叫，和水中的
游鱼，陆上的蟒和象和更大的畏惧，
以自然之名，全得到自然的崇奉，
无始无终，窒息在难懂的梦里，
我不和谐的旅程把一切惊动。
森林：
欢迎你来，把血肉脱尽。
人：
是什么声音呼唤？有什么东西
忽然躲避我？在绿叶后面
它露出眼睛，向我注视，我移动
它轻轻跟随。黑夜带来它嫉妒的沉默
贴近我全身。而树和树织成的网
压住我的呼吸，隔去我享有的天空！
是饥饿的空间，低语又飞旋，
像多智的灵魂，使我渐渐明白
它的要求温柔而邪恶，它散布
疾病和绝望，和憩静，要我依从。
在横倒的大树旁，在腐烂的叶上，
绿色的毒，你瘫痪了我的血肉和深心！
森林：
这不过是我，没法朝你走近，
我要把你领过黑暗的门径；
美丽的一切，由我无形的掌握，
全在这一边，等你枯萎后来临。
美丽的将是你无目的眼，
一个梦去了，另一个梦来代替，
无言的牙齿，它有更好听的声音。
从此我们一起，在空幻的世界游走，
空幻的是所有你血液里的纷争，
一个长久的生命就要拥有你，
你的花你的叶你的幼虫。
葬歌：
在阴暗的树下，在急流的水边，
逝去的六月和七月，在无人的山间，
你的身体还挣扎着想要回返，
而无名的野花已在头上开满。
那刻骨的饥饿，那山洪的冲击，
那毒虫的啮咬和痛楚的夜晚，
你们受不了要向人讲述，
如今却是欣欣的林木把一切遗忘。
过去的是你们对死的抗争，
你们死去为了要活的人们的生存，
那白热的纷争还没有停止，
你们却在森林的周期内，不再听闻。
静静的，在那被遗忘的山坡上，
还下着密雨，还吹着细风，
没有人知道历史曾在此走过，
留下了英灵化入树干而滋生。
⑺ 穆旦《森林之魅——祭胡康河谷上的白骨》 原文。拜托了各位 谢谢
穆旦 森林之魅 ——祭胡康河上的白骨 森林： 没有人知道我，我站在世界的一方。 我的容量大如海，随微风而起舞， 张开绿色肥大的叶子，我的牙齿。 没有人看见我笑，我笑而无声， 我又自己倒下来，长久地腐烂， 仍旧是滋养了自己的内心。 从山坡到河谷，从河谷到群山， 仙子早死去，人也不再来， 那幽深的小径埋在榛莽下， 我出自原始，重把秘密的原始展开。 那毒烈的太阳，那深厚的雨， 那飘来飘去的白云在我头顶， 全不过来遮盖，多种掩盖下的我 是一个生命，隐藏而不能移动。 人： 离开文明，是离开了众多的敌人， 在青苔藤蔓间，在百年的枯叶上， 死去了世间的声音。这青青杂草， 这红色小花，和花丛里的嗡营， 这不知名的虫类，爬行或飞走， 和跳跃的猿鸣，鸟叫，和水中的 游鱼，陆上的蟒和象和更大的畏惧， 以自然之名，全得到自然的崇奉， 无始无终，窒息在难懂的梦里， 我不和谐的旅程把一切惊动。 森林： 欢迎你来，把血肉脱尽。 人： 是什么声音呼唤？有什么东西 忽然躲避我？在绿叶后面 它露出眼睛，向我注视，我移动 它轻轻跟随。黑夜带来它嫉妒的沉默 贴近我全身。而树和树织成的网 压住我的呼吸，隔去我享有的天空！ 是饥饿的空间，低语又飞旋， 像多智的灵魂，使我渐渐明白 它的要求温柔而邪恶，它散布 疾病和绝望，和憩静，要我依从。 在横倒的大树旁，在腐烂的叶上， 绿色的毒，你瘫痪了我的血肉和深心！ 森林： 这不过是我，没法朝你走近， 我要把你领过黑暗的门径； 美丽的一切，由我无形的掌握， 全在这一边，等你枯萎后来临。 美丽的将是你无目的眼， 一个梦去了，另一个梦来代替， 无言的牙齿，它有更好听的声音。 从此我们一起，在空幻的世界游走， 空幻的是所有你血液里的纷争， 一个长久的生命就要拥有你， 你的花你的叶你的幼虫。 葬歌： 在阴暗的树下，在急流的水边， 逝去的六月和七月，在无人的山间， 你的身体还挣扎着想要回返， 而无名的野花已在头上开满。 那刻骨的饥饿，那山洪的冲击， 那毒虫的啮咬和痛楚的夜晚， 你们受不了要向人讲述， 如今却是欣欣的林木把一切遗忘。 过去的是你们对死的抗争， 你们死去为了要活的人们的生存， 那白热的纷争还没有停止， 你们却在森林的周期内，不再听闻。 静静的，在那被遗忘的山坡上， 还下着密雨，还吹着细风， 没有人知道历史曾在此走过， 留下了英灵化入树干而滋生。
⑻ 初三语文阅读
1.我得意的是开学两个月来，我教的班还未发现过这学生上课迟到的现象。
2.<1>“我”要求“那位迟到内的学生”容住校。
<2>“我”来到他家了解到他的家庭状况，希望他每天坚持来上课。
<3>“我”再次去他家，了解他不去上课的原因，开导他，希望他坚持上学。
<4>“我”每天早上查看他的被褥，帮他把湿的被褥烘干。
3.（1）光明的未来是需要自己去创造的。
（2）即使处境再艰难，也应该拥有理想。
⑼ 穆旦 《森林之魅——祭胡康河谷上的白骨》 原文。
森林∶
没有人知道我，我站在世界的一方。我的容量大如海，随微风而起舞，张开绿色肥大的叶子，我的牙齿。没有人看见我笑，我笑而无声，我又自己倒下去，长久的腐烂，仍旧是滋养了自己的内心。
从山坡到河谷，从河谷到群山，仙子早死去，人也不再来，那幽深的小径埋在榛莽下，我出自原始，重把密密的原始展开。
那飘来飘去的白云在我头顶，全不过来遮盖，多种掩盖下的我是一个生命，隐藏而不能移动。
人∶
离开文明，是离开了众多的敌人，在青苔藤蔓间，在百年的枯叶上，死去了世间的声音。
这青青杂草，这红色小花，和花丛中的嗡营，这不知名的虫类，爬行或飞走，和跳跃的猿鸣，鸟叫，和水中的游鱼，路上的蟒和象和更大的畏惧，以自然之名，全得到自然的崇奉，无始无终，窒息在难懂的梦里。
我不和谐的旅程把一切惊动。
森林∶
欢迎你来，把血肉脱尽。
人∶
是什么声音呼唤？有什么东西，忽然躲避我？在绿叶后面，它露出眼睛，向我注视，我移动，它轻轻跟随。黑夜带来它嫉妒的沉默贴近我全身。而树和树织成的网，压住我的呼吸，隔去我享有的天空！
是饥饿的空间，低语又飞旋，象多智的灵魂，使我渐渐明白，它的要求温柔而邪恶，它散布疾病和绝望，和憩静，要我依从。
在横倒的大树旁，在腐烂的叶上，绿色的毒，你瘫痪了我的血肉和深心！
森林∶
这不过是我，设法朝你走近，我要把你领过黑暗的门径；美丽的一切，由我无形的掌握，全在这一边，等你枯萎后来临。
美丽的将是你无目的眼，一个梦去了，另一个梦来代替，无言的牙齿，它有更好听的声音。从此我们一起，在空幻的世界游走，空幻的是所有你血液里的纷争，你的花你的叶你的幼虫。
祭歌∶
在阴暗的树下，在急流的水边，逝去的六月和七月，在无人的山间，你们的身体还挣扎着想要回返，而无名的野花已在头上开满。
那刻骨的饥饿，那山洪的冲击，那毒虫的啮咬和痛楚的夜晚，你们受不了要向人讲述，如今却是欣欣的树木把一切遗忘。
过去的是你们对死的抗争，你们死去为了要活的人们的生存，那白热的纷争还没有停止，你们却在森林的周期内，不再听闻。
静静的，在那被遗忘的山坡上，还下着密雨，还吹着细风，没有人知道历史曾在此走过，留下了英灵化入树干而滋生。
(9)穆旦森林之魅赏析扩展阅读
《森林之魅》是现代诗人穆旦创作的一首现代诗。本诗写于1945年，是诗人经历了在滇缅大撤退中翻过野人山那最让人惊骇的炼狱经历后的创作。正如副题目所言——祭胡康河上的白骨，是纪念野人岭战役中牺牲的烈士而作的。
穆旦是中国诗歌现代化的积极推动者，他非常喜欢用庄严而宏大的形式——诗剧来表达对社会、自我和人类生存困境的根本性思考，其代表作有《隐现》、《神魔之争》和《森林之魅——祭胡康河上的白骨》。
少年时期，穆旦在北平清华大学外文系就读期间，就在香港《大公报》副刊和昆明《文聚》上发表大量诗作，成为有名的青年诗人。穆旦的诗充满了雪莱式的激情和浪漫，强烈的情感四溢在字里行间，吟诵之间又隐隐有唐诗的铿锵顿挫，有很强的现实感，很受读者的喜爱。
1940年穆旦毕业于西南联大外文系，并留校任教，负责西南联大在四川泸州的叙永分校新生的接收及教学工作。1942年2月，穆旦响应政府号召，投笔从戎，应征为译员。
1942年4月穆旦随着远征军司令部跨越国门出征缅甸，中国远征军在缅甸的初次出师不利，中美英三方在战略上未达成一致，战场上处处失利。印缅战区的英军在著名的“撤退将军”亚历山大的率领下，丢下中国军队一路逃到印度，留下远征军为撤退的英国人阻击日军。
英国人的逃跑，使中国远征军陷入极为不利的作战处境，在高层的扯皮和犹豫之间，日军已经切断了远征军的归国之路，无奈之下，远征军在杜聿明的带领下踏上了途经雨季野人山的归国之路。
穆旦跟随远征军进入野人山的时间正是在6月下旬，那是缅甸雨季最猛烈的时期，漫天大雨中根本分不清方向。远征军撤向野人山，前路是令人生畏的雨季的热带雨林，后路是凶残如兽的日军追击，当远征军被迫进入胡康河谷时，正值缅甸的雨季，在热带丛林里的雨季，铺天盖地的雨淹没了一切，没有了道路也没有了方向，仿佛一切又回到了洪荒时代。
遮天蔽日的丛林即使在无雨的晴天都是阴暗潮湿的，而雨季除了丛林中的各种猛兽、蛇虫，还有各种蚊蚋和毒瘴等待着这些丛林穿越者。令人闻风丧胆的蚂蝗在短短的时间就会把一个健壮的青年的血液吸干，丛林中海量的蚂蚁则会把疲惫休息中的战士啮咬的剩下一堆白骨，还有回归热、疟疾、出血热等烈性传染病的肆虐。
雨季丛林中行军就是一场噩梦，更不幸的是穆旦在胡康河谷的行军中迷了路，与杜聿明将军的军部失散了，穆旦一行人只好孤独的跋涉，向既定的撤退方向前进。一路目睹了战士们的尸骨和各种无助的死亡场景，穆旦染上了疟疾，幸运的是撤退进入雨林之前杜聿明分给穆旦两片抗疟疾的药，正是这两片珍贵的进口药片拯救了诗人穆旦。
数十天的丛林跋涉，一边与雨林搏斗，一边与疟疾搏斗，穆旦的双腿肿胀，步履蹒跚。另一个可怕的敌人——饥饿袭来，八天断粮，正当性命危在旦夕之时，救援队员赶到。倘若稍晚半日，穆旦也化作了胡康河谷中一尊北望的记忆。
当穆旦一行撤退到安全的集结地时，长久的饥饿让大家对食物充满了不知饥饱的感觉，恨不得将能看到的食物全部填进自己那无底的肠胃中去，而这种猛烈的进食使很多历尽千难万险走出丛林的战士撑破了饥饿的肠胃而死去，穆旦也经历了这样的撑涨的痛苦，幸运的是，他活了过来。
当8万多远征军官兵最终走出这片吃人的热带雨林时，只剩下4万人。撤退之路上遗散着远征军官兵和在缅甸随远征军撤退的华侨的累累白骨。活下来的官兵在经历了热带雨林的暴雨冲刷，瘴疬疟疾，伤病困扰，铭心刻骨的饥饿，野兽的侵袭，筋疲力尽的行走之后，身体极度虚弱，精神严重受挫。野人山撤退的经历成了活下来的人们心中永远的噩梦。
历尽艰辛的穆旦经过在印度的半年休养，于1943年归国。每当人们问及野人山的经历，穆旦总是缄默不言，直到1945年9月《森林之魅——祭胡康河上的白骨》的发表，大家才从中读到了穆旦所经历的那种不可言表的痛苦经历。
《森林之魅》之中看似多有夸张、奇异的描绘，多有超常规的表述，实际上，熟悉中国远征军在缅甸战场的惨烈情形的读者会知道，它们其实都可说是作战及撤退途中残酷的自然场景的实写。
诗歌所写的乃是那样一张在死亡线上穿行的魅影，一个被窒息、饥饿、毒、黑暗、枯萎、痛楚、死亡等自然强力紧紧逼压着的生命，在战争中死去的个体生命也不过是一个终将被淹没、被摧毁、被历史所遗忘的渺小生物。
⑽ 穆旦的文学专著有哪些
《爱情》、《理想》、《友谊》、《春》、《流吧，长江的水》、《赞美》、《理智和感情》、 《停电之后》、《智慧之歌》、《哀悼》、《玫瑰之歌》、 《奉献》、《童年》、 《春天和蜜蜂》、《听说我老了》、《春底降临》、 《在寒冷的腊月的夜里》、《五月》、《黄昏》、《冬夜》、《玫瑰的故事》、穆旦《冬》的亲笔手写体《我》、《秋》(断章)、《秋》、《自己》、《两个世界》、《发现》、《我歌颂肉体》、《我看》、《诗八章》、 《园》、《出发》、《在旷野上》、《感恩节--可耻的债》、《自然底梦》、《他们死去了》、《夏》、《赠别》、《还原作用》、《面包》、《牺牲》、《我的叔父死了》、《森林之魅 --祭胡康河上的白骨》、《裂纹》、《哀国难》、《诗》、《有别》、《三门峡水利工程有感》、《悲观论者的画像》、《野兽》、《更夫》、《活下去》、《苍蝇》、《轰炸东京》、《寄后方的朋友》、《诗二章》、《通货膨胀》、《老年的梦呓》、《神魔之争(长诗) --赠董庶》、《被围者》、《打出去》《诗四首》、《隐现(长诗) 让我们看见吧，我…》、《农民兵》、《 不幸的人们 》、《先导》、《蛇的诱惑 --小资产阶级的手势之一 》、《华参先生的疲倦》