摄影作品赏析点评
1. 怎么评价摄影作品
许多优秀正直的照片评论员花费大量的时间和努力试图通过分享自己曾经有过的经验来帮助其他的摄影师。很多人文采飞扬能够让他们的评论非常的贴切流畅。可是实际上作评论不一定非要有文学学位才能对提高别人的照片水平给与帮助。关键是要诚实的评价一幅作品。需要知道的是：当你评论一幅作品时，你是在花时间帮助另外一个摄影师。你的意见不是废话。你到这里来是指出该作品的优点和缺点的。一幅完美的作品属于凤毛麟角。但这并不意味着不存在优秀的作品。完美远远超越优秀。完美意味着不论你再怎样努力，都不能让这幅作品更好了。
看到一幅作品的第一眼时，注意体会一下你的注意力落到画面的那个角落。这需要一些训练。非常值得训练训练。同时问自己几个问题：
1．吸引我的第一注意力的，是不是照片的主体？
2. 吸引我眼神的是什么？
3．我的眼睛下一步要看什么？为什么？
4．主体聚焦和曝光正确吗？如果不是，有没有理由要虚焦，在这幅照片里这样做是否有必要？
5. 背景聚焦清楚吗？曝光正确吗？如果没有，对这幅作品时有利还是不利？
6. 主体和背景的颜色看上去自然吗？如果不自然，对照片有利还是不利？
7. 照片看上去很平还是有些（景）深度？真实吗？不真实的话，对照片有利还是不利？
8. 主体在照片中的位置是不是特别吸引人，或者这样构图分散了你的注意力？总的来说，这样构图对照片有什么样的影响？
9. 图片所要表达的或是要冲击的表现出来了吗？
10. 照片剪裁的宽些或者紧些有没有帮助？拍摄角度不同会不会有帮助？
11．你的评论能否给原作者一些特别的反馈，帮助他提高作品质量？
重要的是要注意评论的策略，不要冒犯作者。原因非常简单：你是在对别人的时间，花费的精力和努力以及所要表达的内容作评论。因此，作评论的法则是：不要因为发泄自己的情绪而淡化了你的意见和建议。你的意见和建议同样是你自己的时间，精力和努力达成的。与摄影师所付出那部分没有差别。如果摄影师是到这里来学习提高的，他不会把你的意见和建议当作是对他个人的攻击，相反，他们会把你的意见和建议当作是经验的学习，是用来提高自己新作水平的经验。
2. 一张摄影作品赏析
曝光：主体人物的暗部曝光比较适中，同时兼顾了亮部的曝光，人物整体曝光比较和谐；背景曝光过度，因为人物之外的景物占用了大量的篇幅，所以照片整体曝光稍显过。
构图：整体构图较好。作为一张人物为主的情景照，人物占篇幅的比例较小，而且按照“三分法“和简化的“三分之一法“曝光理论，人物稍稍偏左。如果篇幅少做调整会更好。
摄影语言：在阳光下，少女奔跑在青翠的草地上，体现了勃勃生机和朝气。
下面是修改的：
聚焦：人物主体对焦准确，背景虚化，适当突出了人物。
曝光：景物主体-人物的暗部曝光比较适中，同时兼顾了亮部的曝光，人物整体曝光比较和谐；人物高光部虽然损失了部分细节，但是成功刻画了人物轮廓，成为点睛之笔；背景曝光过度，同时因为人物之外的景物占用了大量的篇幅，所以照片整体曝光稍显过。
动态效果：使用了较高的快门速度成功凝固了人物的动作。
构图：整体构图较好。作为一张人物为主的情景照，人物占篇幅的比例较小，而且按照“三分法“和简化的“三分之一法“曝光理论，人物稍稍偏左。如果篇幅少做调整会更好。
摄影语言：在阳光下，少女奔跑在青翠的草地上，体现了勃勃生机和朝气。
整体：创作主题较好；具体拍摄也比较成功的体现了主题；构图方面主体不足够突出；主体人物曝光较好，整体曝光稍作调整为好。
3. 怎样评价好的摄影作品
如何评价一副摄影作品是一个摄影人的基础之一
我以为欣赏评价摄影作品要分四中类型
一、大众化的
像是家里的台历，风景漂亮、人物俊美、颜色鲜艳、清晰明亮。
二、摄影爱好者
构图、色彩、影调、用光。
三、摄影发烧友
他们在乎着摄影器材价格、实用度、成像效果、等等很多会对成像效果造成影响因素。
四、摄影艺术家
他们更重视着作品构思、思想内涵、人物神态。作品的冲击力、表现主题的技巧与手法。后期制作等等。
评价一副摄影作品要从以下几个方面:
第一，构图要美，一副好作品，首先吸引你目光的一定是构图。
第二，色彩，根据照片内容而定，色彩得当即可；而黑白照片则应该对比明显，略有柔和。
第三，主题，主题突出，一副照片一定有它的主体与主题，不是主体的东西都应该暗淡或虚化下去，背景要干净，不要喧宾夺主，避免保罗万象什么都拍下来，结果什么都没突出。
第四，要有感染力（这方面就不多说了 一副好的摄影作品 会引起共鸣的）
第五，光线，光线的恰当运用，顶光，侧光，逆光，顺光，底光，反射光，自然光，人造光等光源，都要运用得当，就能更好的反应主体与整个画面的内容。一般来说拍摄一般以侧光、逆光居多，除非是纪实摄影与新闻摄影。顺光的情况下很难得到好效果。
第六，照层次要分明，前景，中景，远景，清晰明朗。
评价一幅作品是要明白你是在花时间帮助另外一个摄影者，你说的意见不是废话。你应该指出作品的优点与缺点。
ps（本人纯手打，欢迎Copy，愿有帮助到你的地方）
4. 一幅摄影作品的点评！
没有标题？这是一件作品应该有的基本要素。
品评作品，应是有感而发。这专幅图只能算属作小品，从形式到内容不可能给人太多和更多深的东西。当然，这幅图在取景构图上的均衡法则、黄金分割运用中规中矩，曝光控制也正常，白色的寒意中迎着寒风前行的身影也显露出积极的画意，倾斜的树影和飘动的白雾，也渲染了意境。还是一幅有美感的画面。
5. 优秀摄影作品评析
500字以内是没有可能把问题说明白的，建议楼主下个纽约摄影学院摄影教程PDF看看。
6. 对摄影作品的评析
没什么可多说的，画面太普通了，这类花花草草的要想好主题再动手。
·没内体现出盘根错容节的那种植物的伟大内涵
·光影的关系没表现出时间和静物的层次感
·构图应该再讲究一些，到底是想拍深邃的林子、茂密的树木、大片的叶子还是枝杈间的光线
7. 如何欣赏评论摄影作品
鉴赏摄影作品时，就要分析画面里主与次、明与暗、大与小、近与远、高与低的组合关系是否都有利于表现和突出创作意图。在运用夸张手法时，运用是否得当，能否有利于表现主题也是摄影作品成败的关键之一。摄影表现手法是多种多样的。为了避免与他人拍摄的形式有所雷同，需要自己采用独特的手法来表现。运用夸张的手法来彰显主体是经常使用的摄影手段。
1.拓宽视野，适当变形
例如：拍摄一处建筑时，大多采用前景勾勒画面以便形成较好的视觉效果。但是，在周边没有参照物时，就要另辟蹊径了。这是拍摄法国凯旋门的画面。作者拍摄时较好的处理了人物与建筑的关系。
《凯旋门》
画面用超广角镜头将凯旋门里面扩张变形，更显出其高大雄伟，雕塑、文字清晰可见。关键是安排了夫妻二人在花面左下角最佳趣味中心处，完全改变了画面的格局和视觉效果，使人物与建筑物的比例关系一目了然。从另外一个角度，也反映出法国大革命胜利后，特别是现时人们徜徉在幸福生活中的温馨。不难看出，这幅画面如果没有人物参与进了画面，形成较好的组合的话，仅仅拍摄了凯旋门也只能是明信片似的照片而已。
通过多幅画面反映一个主题时，画面之间的组合就显得格外重要。摄影组照如果是想叙述一个事件，那么，就要有来龙去脉，并附加一定的文字说明。事件的重点画面要清晰，突出，与新闻纪实摄影较为接近，但也有不同。摄影组照如果是想叙述一个景物，就需要或者从景物的各个不同角度来反映，或者运用不同时间该景物的不同状态、变化来反映。
2.靠近主体，合理夸张
为了表现主体的主要部位，使得这一部位在画面里强化其特有的力度，可以运用近摄夸张的摄影技巧来表现。
?例如在表现舵手时，可以强调其有力的双手，加强双手在画面中的视觉感染力，用夸大双手的大小来表现不失为一种较为有效的方法。
?例如下面这幅作品：
《舵手》
这是大王岛上的一位老船长。当时，他在一艘机帆船上，驾驶机动船到另一个岛屿上去。老船长形象极好，脸色黑红，体魄健壮，满是老茧的双手紧握着船舵，眼睛炯炯有神的望着前方，蔚蓝的天空中流动着瞬息万变的白云，这是一幅典型的老渔工的形象。为了突出老船长作为舵手的特征，使用了广角镜头，靠近主体拍摄。由于近大远小的变形效果，使老船长的双手显得大而有力，强化了作品的视觉效果。
广角镜头与超广角镜头的运用需要根据客观景物是否需要来确定，运用失误可能使人物产生强烈的面部变形，设施需要格外注意的。
8. 摄影作品，求点评
既然要点评，那我就直说了，如有得罪请多包涵，摄影这东西，本来就是版在一次次点评中提高的，权大家都是这么一路走来的。优点就不说了，主要谈谈几个问题：
1、构图。杂志上那种大头照其实很考验摄影师的综合能力，不是纯粹拍个大头就算ok的，直白地说你这照片拍得头像大太了，在画面中占的比重过重，使面部过分突出，加上没有其它的动作辅助，所以使得表情显得非常僵硬。
建议：镜头再拉远一点点，露出另一边的肩膀，这样倾斜的肩线，加上脖子的曲线，再配合笑容，会让画面生动很多。
2、光线。整体说来，画面有些过曝了，目测当时环境光线比较明亮，头顶的光线过曝，头发内侧漆黑无层次。
建议：用以下方式来调整整体光线平衡：
（1）适当在小模特正前下方使用反光板进行补光。
（2）或用闪光灯补光（不是机身自带的那种，那种小灯没有距离和强度控制）。
（3）或找个遮蔽物，在尽量少造成阴影的情况下，适当减轻一些头顶的光线。
3、背景。白花花的背景也是让你画面过曝的元凶之一，既然用大光圈拍人像，不妨找个色彩丰富不冲突的背景，大光圈虚化后，效果会非常漂亮。