木兰花赏析

㈠ 秦观《木兰花》赏析

秦观（1049-1100），字太虚、少游，号淮海居士。高邮人。北宋文学家。宋神宗元丰八年（1085年）进士。曾任太学博士（即国立大学的教官）、秘书省正字、国史院编修官。政治上倾向旧党，哲宗时“新党”执政，被贬为监处州酒税，徏郴州，编管横州，又徙雷州，至藤州而卒。他与黄庭坚、晁补之、张来号称为“苏门四学士”，颇得苏轼赏识。秦观生性豪爽，洒脱不拘，溢于文词。20岁，作《浮山堰赋》。24 岁，作《单骑见虏赋》，为世人所重。其散文长于议论，《宋史》评为“文丽而思深”。其诗长于抒情，敖陶孙《诗评》说：“秦少游如时女游春，终伤婉弱。”他是北宋后期著名婉约派词人，其词大多描写男女情爱和抒发仕途失意的哀怨，文字工巧精细，音律谐美，情韵兼胜。代表作为《鹊桥仙》（纤云弄巧）、《望海潮》（梅英疏淡）、《满庭芳》（山抹微云）等。《鹊桥仙》中“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮！”被誉为“化臭腐为神奇”的名句（见《蓼园词选》）。《满庭芳》中的“斜阳外，寒鸦数点，流水绕孤村”被称做“天生的好言语”（《能改斋漫录》引晁补之语）。张炎《词源》说：“秦少游词体制淡雅，气骨不衰，清丽中不断意脉，咀嚼无滓，久而知味。”生平详见《宋史》卷四四四。著有《淮海集》40卷、《淮海词》（又名《淮海居士长短句》）、《劝善录》、《逆旅集》。又辑《扬州诗》、《高邮诗》。其《蚕书》，是我国现存最早的一部蚕桑专著。又善书法，小楷学钟、王，姿媚遒劲可爱，草书有东晋风味，真、行学颜真卿。建炎四年（1130），南宋朝廷追赠秦观为“直龙图阁学士”。高邮文游台、秦观读书台、《秦邮帖》石刻、扬州云山图、“淮东第一观”石刻，保存至今。

㈡ 宋祁的木兰花赏析

东城渐觉风光好，彀皱波纹迎客棹。绿杨烟外晓云轻，红杏枝头春意闹。
浮生长内恨欢娱少，肯爱千金轻一容笑？为君持酒劝斜阳，且向花间留晚照。
【赏析】
此词是当时传诵的名篇。上片写在烂漫的春光中，荡起小舟到城东波纹轻细的小溪上探春。绿杨二句，描绘所见之景。绿杨垂柳笼聚着雾气如烟，四处弥漫着拂晓的轻寒，唯见红艳的杏花簇绽枝头，春意盎然，像火焰似的喧闹。色彩明丽，对仗精美，而“闹”字尤为传神，《人间词话》谓“著一闹字而境界全出”，它运用通感的手法，化视觉印象为听觉，将繁丽的春色点染得十分生动。下片抒发惜时的感触。人生忧患常多，欢娱常少，以此宁肯抛合物质财富而追寻精神享受。劝斜阳留花间，更体现出对春意的低回眷恋。全词洋溢着春的优美和生机，荡漾着爱美惜春、珍视人生的情趣。宋祁因此词被称为“‘红杏枝头春意闹尚书’，当时传为美谈”(《花草蒙拾》)，自非偶然。

㈢ 李商隐的《木兰花》诗歌赏析！

日日征帆送远人这句中的船写的是离别之景，表达了一种分别时候的不舍之情。几度木兰舟上望这句中的船写的是一种盼人归的感情。

㈣ 木兰花 宋祁赏析

东城渐觉风光好，彀皱波纹迎客棹。绿杨烟外晓云轻，红杏枝头春意闹。
浮生长恨专欢娱少，肯爱千金轻一属笑？为君持酒劝斜阳，且向花间留晚照。
【赏析】
此词是当时传诵的名篇。上片写在烂漫的春光中，荡起小舟到城东波纹轻细的小溪上探春。绿杨二句，描绘所见之景。绿杨垂柳笼聚着雾气如烟，四处弥漫着拂晓的轻寒，唯见红艳的杏花簇绽枝头，春意盎然，像火焰似的喧闹。色彩明丽，对仗精美，而“闹”字尤为传神，《人间词话》谓“著一闹字而境界全出”，它运用通感的手法，化视觉印象为听觉，将繁丽的春色点染得十分生动。下片抒发惜时的感触。人生忧患常多，欢娱常少，以此宁肯抛合物质财富而追寻精神享受。劝斜阳留花间，更体现出对春意的低回眷恋。全词洋溢着春的优美和生机，荡漾着爱美惜春、珍视人生的情趣。宋祁因此词被称为“‘红杏枝头春意闹尚书’，当时传为美谈”(《花草蒙拾》)，自非偶然。

㈤ 《木兰花》晏殊 赏析

此词虽含伤春惜时之意，却实为感慨抒怀之情。 词之上片绾合今昔，叠印时空，重思昔；下片则巧借眼前景物，着重写今日的感伤。全词语言圆转流利，通俗晓畅，清丽自然，意蕴深沉，启人神智，耐人寻味。词中对宇宙人生的深思，给人以哲理性的启迪和美的艺术享受。 起句“一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台。”写对酒听歌的现境。从复叠错综的句式、轻快流利的语调中可以体味出，词人面对现境时，开始是怀着轻松喜悦的感情，带着潇洒安闲的意态的。但边听边饮，这现境却又不期然而然地触发对“去年”所历类似境界的追忆：也是和今年一样的暮春天气，面对的也是和眼前一样的楼台亭阁，一样的清歌美酒。然而，似乎一切依旧的表象下又分明感觉到有的东西已经起了难以逆转的变化，这便是悠悠流逝的岁月和与此相关的一系列人事。于是词人不由得从心底涌出这样的喟叹：“夕阳西下几时回？”夕阳西下，是眼前景。但词人由此触发的，却是对美好景物情事的流连，对时光流逝的怅惘，以及对美好事物重现的微茫的希望。这是即景兴感，但所感者实际上已不限于眼前的情事，而是扩展到整个人生，其中不仅有感性活动，而且包含着某种哲理性的沉思。夕阳西下，是无法阻止的，只能寄希望于它的东升再现，而时光的流逝、人事的变更，却再也无法重复。 “无可奈何花落去，似曾相识燕归来。”一联工巧而浑成、流利而含蓄，用虚字构成工整的对仗、唱叹传神方面表现出词人的巧思深情，也是这首词出名的原因。但更值得玩味的倒是这一联所含的意蓄。 花的凋落，春的消逝，时光的流逝，都是不可抗拒的自然规律，虽然惋惜流连也无济于事，所以说“无可奈何”，这一句承上“夕阳西下”；然而这暮春天气中，所感受到的并不只是无可奈何的凋衰消逝，而是还有令人欣慰的重现，那翩翩归来的燕子不就象是去年曾此处安巢的旧时相识吗？这一句应上“几时回”。花落、燕归虽也是眼前景，但一经与“无可奈何”、“似曾相识”相联系，它们的内涵便变得非常广泛，意境非常深刻，带有美好事物的象征意味。惋惜与欣慰的交织中，蕴含着某种生活哲理：一切必然要消逝的美好事物都无法阻止其消逝，但消逝的同时仍然有美好事物的再现，生活不会因消逝而变得一片虚无。只不过这种重现毕竟不等于美好事物的原封不动地重现，它只是“似曾相识”罢了。 此词之所以脍炙人口，广为传诵，其根本的原因于情中有思。词中似乎于无意间描写司空见惯的现象，却有哲理的意味，启迪人们从更高层次思索宇宙人生问题。词中涉及到时间永恒而人生有限这样深广的意念，却表现得十分含蓄。
被称为“千古奇偶”的名句:“无可奈何花落去、似曾相识燕归来”
对偶；这一句对仗工整，音韵和谐，画面生动，情感浓郁，寓意深刻，发人深省，因而成为千古传诵的名句。

㈥ 刘克庄 木兰花.戏林推 赏析

木兰花 *戏林推抄

刘克庄
年年跃马长安袭市，客舍似家家似寄。
青钱换酒日无何，红烛呼卢宵不寐。

易挑锦妇机中字，难得玉人心下事。
男儿西北有神州，莫滴水西桥畔泪。

【赏析】
此词为戏赠友人以规讽之作。上片首句写其“年年跃马”，便画出了一个七尺男儿的雄姿，好男儿志在四方，故“客合似家家似寄”也无可厚非，作者特别拈出“青钱换酒”，“红烛呼卢”这些浪荡子弟狂饮滥赌的行为，如此勾勒出林推的虚度岁月，浮华浪荡，以戏谑文字传达惋惜之情。下片正面规箴林推。“易挑”二句对比妻子的真情挚意与妓女的逢场作戏。“男儿”二句更以复国兴邦之大业开导并激励林推的社会责任和思想境界。最后“莫滴水西桥畔泪”，委婉而又严厉，可谓“足以立儒”。全词寓庄于谐，以谐谑方式表达严肃旨意，笔致明快、情蕴深永。

㈦ 《木兰花》赏析

玉楼春 ·晏殊
绿杨芳草长亭路，年少抛人容易去。楼头残梦五更钟，花底离愁三月雨。
无情不似多情苦，一寸还成千万缕。天涯地角有穷时，只有相思无尽处。
此词抒写人生离别相思之苦，寄托了作者从有感于人生短促、聚散无常以及盛筵之后的落寞等心情生发出来的感慨。整首词感情真挚，情调凄切，抒情析理，绰约多姿，有着迷人的艺术魅力。作者在抒发人生感慨时成功地使用了夸张手法，更增添了词的艺术感染力。
上片首句写景，时间是绿柳依依的春天，地点在古道长亭，这是旅客小休之所，也是两人分别之处。 “年少”句叙述临行之际，闺女空自泪眼相看，无语凝咽，而“年少”的他却轻易地弃之而去。年少，是指思妇的“所欢”，也即“恋人”，据赵与时《宾退录》记载，“晏叔原见蒲传正曰：‘先君平日小词虽多，未尝作妇人语也。’传正曰：‘绿杨芳草长亭路，年少抛人容易去，岂非妇人语乎？’叔原曰： “ 公谓年少为所欢乎，因公言，遂解得乐天诗两句：欲留所欢待富贵，富贵不来所欢去。’传正笔而悟。余按全篇云云，盖真谓所欢者，与乐天‘欲留年少待富贵，富贵不来年少去’之句不同，叔原之言失之。”这是晏几道为其父此词“年少”语所作的无谓辩解。实际上，本词写思妇闺怨，用的的确是“妇人语”。 “楼头”两句，把思妇的思念之意生动地描绘出来，从相反方面说明“抛人去”者的薄情。白昼逝去，黑夜降临，她转辗反侧，很久之后才悠悠进入睡乡，但很快就被五更钟声惊破了残梦，使她重又陷入无边的失望；窗外，飘洒着春雨，那些花瓣像是承受不住，带着离愁纷纷落下。“残梦”和“落花”在这里都是用来曲折地抒发怀人之情，语言工致匀称。陈廷焯《白雨斋词话》称其“婉转缠绵，深情一往，丽而有则，耐人寻味”。
下片用反语，先以无情与多情作对比，继而以具体比喻从反面来说明。“无情”两句，用反语以加强语意。先说无情则无烦恼，因此多情还不如无情，从而反托出“多情自古伤离别”的深衷；“一寸”指心，柳丝缕缕，拂水飘绵，最识离怀别苦。两句意思是说，无情怎似多情之苦，那一寸芳心，化成了千丝万缕，蕴含着千愁万恨。词意来自李煜“一片芳心千万绪，人间没个安排处”（《蝶恋花》）。
末两句含意深婉。天涯地角，是天地之尽头，故云“有穷时”。然而，别离之后的相思之情，却是无穷无尽的，正所谓“只有相思无尽处”。这里通过比较来体现出因“多情”而受到的精神折磨，感情真切而含蓄，对于那个薄幸年少，却毫无埋怨之语。《蓼园词选》赞曰：“末二句总见多情之苦耳。妙在意思忠厚，无怨怼口角。”
本词写闺怨，颇具婉转流利之致，词中不事藻饰，没有典故，除首两句为叙述，其余几句不论是用比喻，还是用反语，用夸张，都是通过白描手段反映思妇的心理活动，亦即难以言宣的相思之情，收到了很好的艺术效果。

㈧ 《木兰花令》详细赏析

说班婕妤应以《怨歌行》开篇，说杨贵妃更应该拿《长恨歌》来作题，可是不，有了纳兰容若的一句“人生若只如初见”，一切有了开始存在的理由。
夜深不睡，读《饮水词》，通书看下来，我仍觉得这句最好。其实这一阕词着实平淡，但这一句又实在叫人哑然，像张僧繇画龙的一点，又像西门吹血的剑，准确，优雅，无声地吻上了你的脖子。感觉到的时候，已经回不到最初。
“何事西风悲画扇”，讲的是汉成帝妃班婕妤，史书上著名的幽雅贤德的女子，名门闺秀。成帝初年入宫，因美而贤，深获殊宠。一次，成帝想与她同辇出游，她言道：“贤圣之君皆有名臣在侧，三代末主乃有嬖女。”退而不敢奉诏。
那是君王爱恋正浓的时候，因赞她贤，后宫亦逢迎她，传为美谈，仿佛她是那楚庄王的樊姬，李世民的长孙贤后。她也自得，以为深承君恩，又不没家训，如此地相得益彰。许皇后愚钝，她是不动声色宠冠六宫的人，这样好的日子哪里找去？只愿恩爱长久，如宫名长信。
可是，有一天，她来了！她带着她的妹妹合德一起来了。
飞燕入汉宫，是她寂寞的开始。一切，是那么地出乎意料。所有的怜爱，宠幸，都随着那身轻如燕的舞女入宫，戛然而止。
山盟虽在情已成空。
人世如此翻云覆雨，似纳兰说的：“等闲变却故人心，却道故人心易变。”也似刘禹锡的《竹叶词》：“长恨人心不如水，等闲平地起波澜。”
她作《怨歌行》，又名《团扇歌》，以团扇自比，忧切动人——
新制齐纨素，皎洁如霜雪。
裁作合欢扇，团圆似明月。
出入君怀袖，动摇微风发；
常恐秋节至，凉意夺炎热；
弃捐箧奁中，恩情中道绝。
这是她女知识分子的遣情，自遣。她不是那许皇后，在飞燕极盛的时候，犹自站在那儿不躲开，生生地，惹人厌弃。班婕妤对自己的处境有很清醒的认识，否则她不会自请去服侍太后，在成帝死后又去为成帝守陵，孤独终老。
她只是料不到，料不到，清高自诩、目下无尘的自己，日后竟成了宫怨的代言人。很多年后，有个男人，仿佛从《团扇歌》中窥到她的苦况，作了《长信秋词五首》来怜惜她——
金井梧桐秋叶黄，珠帘不卷夜来霜。
熏笼玉枕无颜色，卧听南宫清漏长。

高殿秋砧响夜阑，霜深犹忆御衣寒。
银灯青琐裁缝歇，还向金城明主看。

奉帚平明金殿开，且将团扇暂徘徊。
玉颜不及寒鸦色，犹带昭阳日影来。

真成薄命久寻思，梦见君王觉后疑。
火照西宫知夜饮，分明复道奉恩时。

长信宫中秋月明，昭阳殿下捣衣声。
白露堂中细草迹，红罗帐里不胜情。
我猜。她决计料不到如此。若是知道，纵然长信宫中，孤灯映壁，房深风冷，也挺住喽，咬碎银牙也不作什么劳什子《怨歌行》，白白地叫人看了笑话去。
叹一句遇人不淑呵，她是樊姬，可夫君绝不是楚庄王；她有无艳之贤，夫君却绝无一鸣惊人的志气。 她其实不弱啊，美貌才智都有，输在太拘于礼法，她太规整，没有飞燕起舞绕御帘的轻盈，亦没有合德入浴的妖娆妩媚。
她是太正经，撂不下来身份。做什么都要循于礼教，不明白，你只是婕妤，不是皇后，做了妃子，始终也只是个妾。天下女人，迈入皇宫的和未入皇宫的，其实都一样。只要皇帝愿意，他都可以嫖得到。婕妤和舞姬本质上是一样的，不过是换了个名称而已，有什么好讲究的？皇宫是个金碧辉煌的妓院，皇帝是天底下最大的嫖客。
还记得周星星版的《鹿鼎记》吗？韦小宝初入天地会的那段，陈近南一脸正气地拉他进密室说，我们反清复明，就是要抢回属于我们的钱和女人！韦小宝问，那为什么要说反清复明之类的屁话呢？陈近南说，聪明人只对聪明人说实话，外面那些笨人只要拿空洞的理想忽悠之……韦小宝大悟，两人一拍既合。出来后，两个人依旧是一脸正气地面对那些呆鸟，慷慨陈词。这一棒子敲得狠，狠到后来，看见有草莽叫嚣着要反什么复什么，我都觉得好笑，总想起这句话，还是欣赏王晶的直捷和周星星的犀利。男人看男人，才见得恶毒。
这些男人们哪，皇朝天下，也不过是嫖客相争。
飞燕和合德，这一双姐妹，是倾国的尤物，生来是要招惹男人的。成帝说，吾当老死在（合德）“温柔乡”里，一语成谶。
有一天，她爱的男人终于死了，死在另一个女人的身上。
当繁华过尽，天子与凡人一样躺在冰冷的墓穴里时，那个曾被他抛弃的爱人，被他冷落遗忘的班婕妤，仍在他的陵园里，陪住他一生一世。
只是，婕妤闭目时，会不会想到当年初入宫的景象，想起那日他坐在高高的黄金辇上，伸出手来，微笑如水的模样；她会不会后悔当初缩回手去，没有和他同乘一辇。两相依偎，或许是最亲密无间的时刻。
非常短暂。人生若只如初见。
拿后世唐太宗作比，是否合适？

人生若只如初见，何事秋风悲画扇？等闲变却故人心，却道故人心易变。

骊山语罢清宵半，泪雨零铃终不怨。何如薄幸锦衣郎，比翼连枝当日愿。
——这是纳兰容若的《木兰花令` 拟古决绝词》全篇。我所念念于心的“人生若只如初见”读到下阕，应该是从汉代走到唐朝来的时候了。汉唐，这是五千年里最辉煌的年岁，至今是中华民族的骄傲，它们遗下的风韵洒下我们血液里，像金子一样熠熠生辉。
如花美眷，似水流年，从班婕妤到杨贵妃，有多少人走了又回来，来来回回躲不开的是命运的纠缠。不如，随着这两个女子款款的身影，闲闲看过千年的花开花落，王朝兴替，借着“骊山语罢清宵半”的好辰光，说一说这个“祸国”的女人，虽然，弹指又过了千年。
那场惊天动地的“黄昏恋”开始于骊山。那是历代皇家的行宫，一个很不叫人安分的地方，比如周幽王烽火戏诸侯的事儿就是在这儿做出的。结果，亡了四百多年国祚的西周。再后来，唐玄宗在这里遇上杨玉环，断送了开元盛世。
骊山的温泉宫，李隆基最爱的地方，只是那时候，他最宠的人还不是杨玉环。所以，她做了他儿子寿王的妃，他成了她的长辈，亦因此有了后来的兜兜转转。他那时候喜欢的女人是武惠妃，一个精明美貌的女人，则天女皇帝之侄武攸止的女儿。
与很多人所想不同的是，李隆基内心里对自己的祖母，有着很强烈的欣赏和景仰之心。他觉得祖母是一个了不起的女人，甚至是一位英伟的帝王。因此，他对遗着一点祖母和姑姑影子的武惠妃也有着强烈的好感和绵绵的情意。
开元二十五年，武惠妃病重，明皇决定去骊山过冬，第一次遇见杨玉环。偶然的邂逅没有花火，只是皇家一次例行的谒见而已。稚气明朗的玉环给皇帝留下了很好的印象。杨玉环有令人着迷的青春活力，她聪明，但不锐利，融融地，让人很放松。对中年已过的皇帝而言，是潜在的刺激。
这种需要在武惠妃死后益发明显。孤独的大唐皇帝，需要一个新鲜的女人了。像白居易说的：“汉皇重色思倾国，御宇多年求不得。”白乐天不能写明是“唐皇”，一来，不合韵；二来，纵然唐朝世风开明，终究也要有些避忌。况且时人多以“汉唐”并举，说汉反而有更深长的味道。
五十六岁的老皇帝偷偷地爱恋起自己的儿媳。这是“不伦”的事，即使在今天也要受到指诟，然而他终究还是做了。因为玉环是当世最美的女子，又和他一样精通音律。昔有伯牙摔琴谢子期，可见知音对“音乐人”而言有着磅礴难挡的魅力，何况爱情的魅力还远远不止于此。
说“三郎”与“玉环”的爱情，免不了要说到白居易的《长恨歌》，仿佛是千年来品听同一场哀艳的爱情悲歌一样。必得和贾宝玉一样手拿曲谱，听人唱得一句：“开辟鸿蒙，谁为情种？”一切才于恍恍中开场。

㈨ 宋祁《木兰花》鉴赏

木兰花
宋祁
东城渐觉风光好，縠皱波纹迎客棹。绿杨烟外晓寒轻，红杏枝头春意闹。
浮生长恨欢娱少，肯爱千金轻一笑。为君持酒劝斜阳，且向花间留晚照。

宋祁（998-1061） 字子京，安州安陆（今属湖北）人，徙居开封雍丘（今河南杞县）。仁守天圣二年（1024）与其兄宋庠同举进士。

【赏析】
宋祁这首词是在宴会上写给一位歌女演唱的，后来宋祁因这首词被人称为“红杏尚书”，可能宋先生始料未及吧。

“东城渐觉风光好，縠皱波纹迎客棹。”写景的名句。春风多从东边来，所以古人写春风，通常都是东城春早，古人踏青也多去东郊，这个就跟写花必称“南枝”艳，“向阳花木早逢春”是一个道理。“渐”字得神，很有立体感，使人得感觉眼前得美景不仅仅是一幅平面风景画，而是一副扑面而来，绵绵不绝的动态画面。“縠皱”水的波纹，“棹”是船桨，读zhao，水的波纹是层层散开的，呼应前面的“渐”字，一副动态的早春图跃然而出，实在美妙。

“绿杨烟外晓寒轻，红杏枝头春意闹。” 远处杨柳如烟，虽是清晨，却因春意盎然不觉寒冷，这两句相互配合的很自然。“红杏”句专写杏花，以杏花的盛开衬托春意之浓。词人以拟人手法，着一“闹”字，将烂漫的大好春光描绘得活灵活现。“闹”字成就了宋祁“红杏尚书”美名，却也招来了骂声。清代以研究戏曲得名的李渔便是其中之一。他说，若红杏之在枝头，忽然加一闹字，此词殊难著解。争斗有声之谓闹。桃李争春则有之，红杏闹春，予实未之见也。闹字可用，则吵字、斗字、打字皆可用矣。……予谓闹字极粗俗，且听不入耳。非但不可加于此句，并当见之诗词（《窥词管见》）。主张“境界说”的王国维却为“闹”倾倒，“‘红杏枝头春意闹’，著一词闹字而境界全出矣（《人间词话》）。”我想，宋祁这首词既然是席间应酬之作，“闹”字可能是押韵偶得的字眼，未必有太深的思虑。倒是后世人的争论，间接地炒作了宋祁吧。

“浮生长恨欢娱少，肯爱千金轻一笑。”也是名句。说的是人生惆怅太多，欢愉太少，李煜有词，“自是人生长恨水长东”，都是感慨的话。后句，化用了李延年“一笑倾人城”的典故，意思是能得一笑何必吝啬千金呢。（这些都是有钱人的感慨，无阙这里偷笑下。）

“为君持酒劝斜阳，且向花间留晚照。” “君”指歌女，这句是对那位歌女说的。“为了你，我举杯劝说斜阳：你且留步，跟我们一起共渡这美好时光吧！（这里我没有直译诗句，而是我自己的理解，用了意译。）” 一种挽留夕阳，只愿时光在此刻停留的心愿呼之欲出了。

关于这首词的写作背景，我暂时查不到有说服力的资料，宋祁“红杏尚书”之名，不会仅仅因为一句“红杏枝头春意闹”，我想跟宋先生人品风流也有关系。如果这首词，我们理解为宋先生的香艳故事，那么“红杏枝头春意闹”不是单独指景色，而是暗示了，宋先生与歌女们饮酒调情的欢愉场面，或者说，我们可以由此想象“红杏”句的由来了。“花间”非指景色，而是指歌女。不管怎么说，这首词遣词缠绵而不轻薄，造句华美而不浮艳，其含蓄的味道，后世文人品后，会心一笑，乃调侃宋祁为“红杏尚书”。

㈩ 木兰花的赏析

此词上片从游湖写起，讴歌春色，描绘出一幅生机勃勃、色彩鲜明的早春图；内下片则一反上片的明容艳色彩、健朗意境，言人生如梦，虚无缥缈，匆匆即逝，因而应及时行乐，反映出“浮生若梦，为欢几何”的寻欢作乐思想。作者宋祁因词中“红杏枝头春意闹”一句而名扬词坛，被世人称作红杏尚书。
起首一句泛写春光明媚。第二句以拟人化手法，将水波写得生动、亲切而又富于灵性。“绿杨”句写远处杨柳如烟，一片嫩绿，虽是清晨，寒气却很轻微。“红杏”句专写杏花，以杏花的盛开衬托春意之浓。词人以拟人手法，着一“闹”字，将烂漫的大好春光描绘得活灵活现，呼之欲出。
过片两句，意谓浮生若梦，苦多乐少，不能吝惜金钱而轻易放弃这欢乐的瞬间。此处化用“一笑倾人城”的典故，抒写词人携妓游春时的心绪。结拍两句，写词人为使这次春游得以尽兴，要为同时冶游的朋友举杯挽留夕阳，请它在花丛间多陪伴些时候。这里，词人对于美好春光的留恋之情，溢于言表，跃然纸上。
这首词章法井然，开阖自如，言情虽缠绵而不轻薄，措词虽华美而不浮艳，将执著人生、惜时自贵、流连春光的情怀抒写得淋漓尽致，具有不朽的艺术价值。