摄影大师的作品赏析

1. 怎样分析大师的摄影作品

二十、 拍摄者的目的在多大的程度上达到了？分析摄影作品 ，就必须充分尊重摄影的本体语言，以及各种可能出现的不同的个人化的表述方式，不能照搬美术作品与文学作品的分析手法来进行。更何况，并不是所有的摄影作品都是艺术作品 ，许多优秀的而非艺术的摄影作品，是断不能用所谓的艺术标准来衡量的。对摄影来说，最重要的还不是艺术，其中尚有比艺术更重要的事。下面简单介绍一下分析作品的步骤和方法：思想方面：看立意——渎懂画面的含义 看表达——分析画面内外的各种表现技巧 在摄影作品之间进行比较与分析 从摄影创作风格的演变（创新程度） 来比较分析从摄影师自身的创作中寻找可比较因素 摄影作品的立意——摄影师真实的拍摄意图 表意的范围、角度、深度 手法方面： 摄影作品的构思——摄影师选择适合自己又适宜于被摄对象的具体表现方法 拍摄角度 构图方案的选择 光线处理 色彩处理 总之，对于一副好的摄影作品，可以分析和深究的东西很多，根据个人的角度也都可以分析很多东西，但一般我们平时对作品的鉴赏主要从 主题，构图，色彩，线条，曝光， 清晰度 ，色彩对比等这几个方面快速进行分析。 大致可以这么来欣赏摄影作品： 1，是从客观技术的层面来欣赏。主要是从摄影的相机、镜头、拍摄技术、片质、清晰度、层次、色彩还原等等来分析作品。 2，是从艺术的层面来欣赏。从作品的立意、构思、构图、视角、取景、采用的艺术创作手段、以及作品的意境、情调以及作品对人生和社会的作用等等来分析作品。 4，当然，还可以从自己对摄影作品的理解、感受的角度来欣赏摄影作品。 欣赏摄影作品，若能够从上面四个方面来全面分析，当然是非常好的，但在网上，可以只就一个方面谈些想法，不必过于详尽的。 还有，欣赏和评论是有区别的，评论还要视作者的具体情况而选择比较合适的方法和语言，才能达到好的效果。 以上拙见，仅供参考。

2. 摄影作品赏析

这张作品…复…颜色不谐调，主制体居然是单色，天空是彩色，著名摄影家先生，您是想突出主体还是要突出天空？
而且，为什么这么多船中有不少船的形状几乎一模一样？您到是给我一个合适的解释，
另外，为什么您这名字很奇怪，春水，从哪里看出是春？？就那暗不拉叽黑不拉叽的湖水？你要不说是春天，我以为环境污染主题……

主体居然是单色，天空是彩色”，当时船队行的背景空白一片，缺乏气氛。还有一半的火烧云部分，是大师前往美国加利福尼亚州拍摄完成的。之后在香港二片合成，共制作了二千多幅的损耗而成我们今天看到的这一幅作品
合成本来就是对摄影的一个侮辱，还好意思拿出来说？？我最鄙视这样的照片合成的，你见过国外哪个风光摄影师搞合成没被人骂的？你见过亚当斯搞合成么？如果他搞合成，世界上就没有区域曝光法了，你以为风光摄影是杰里·优斯曼？？
这里享有言论自由吧，我不喜欢但我还是可以自由言论的吧

3. 摄影作品分析实例

最高境界：就来是作品的意境，作自品内容的表述，尤其是内涵。

第一种赏析摄影作品是较大众化的，如普通民众看挂历那样，只能说出风景漂亮，妹妹漂亮、颜色鲜、照片清楚之类的评价，其实只要掌握好天气，只要你到了风景点，或者妹妹长得漂亮一些，是较容易拍出好看照片的。

第二种赏析摄影作品是摄影爱好者，他们把更多的注意力放在照片的构图、影调、色彩、用光的技巧上。一般说来，他们拍出的照片已开始向艺术摄影方向发展，这些照片有些看头了。

第三种赏析摄影作品是发烧友。他们对摄影的执着追求，让人敬佩。他们非常关注摄影器材的选择。如相机、镜头、胶卷、相纸、药水等。

第四种赏析摄影作品是摄影艺术家，他们更注重摄影作品构思、思想内涵，拍摄时机与人物神态的把握，作品的视觉冲击力，表现主题的手法技法、后期制作等等。

模板之类的，可以去 数码摄影家协会 （ cd-pa )上有很多

4. 摄影大师的作品求解读

要想解读一个作来品，要了解源摄影师和作品拍摄的背景。这也是一个作品称之谓好作品的原因。

拍模特的糖水片不讨论。
安德烈·柯特兹是一个拍生活的摄影师，作品大多是生活中的一个小场景，一个小片段。

这个也是比较生活的一个照片，很生活气息，很安逸。
看构图，中间的柱子有左右对称的感觉，但是又有不同。
从光影的灰阶看，明暗，过度的都很自然，线条直线曲线，直角，弧形都用，
整个画面很有纵深感，代入感。
你如果练过素描的话，就知道这张照片的伟大之处了。

5. 如何欣赏摄影作品

欣赏摄影作品之一 总是简单的评价好看、不错等。也有人把摄影看作很简单，以为咔嚓一下就是作品了，人人都会。其实不然，这正如写字一样，只要有点文化的人都会写字，但是能称得起书法作品的可不是件容易的事了。 学会欣赏摄影作品是摄影者的基本功之一，因为,会欣赏才能从别人的作品中吸收营养，学习到更多的东西。 我以为，欣赏摄影作品大概分为四种类型： 第一种是较大众化的，如普通民众看挂历那样，只能说出风景漂亮，妹妹漂亮、颜色鲜、照片清楚之类的评价，其实只要掌握好天气，只要你到了风景点，或者妹妹长得漂亮一些，是较容易拍出好看照片的。拍摄的人也容易产生成就感。 第二种是摄影爱好者，他们把更多的注意力放在照片的构图、影调、色彩、用光的技巧上。一般说来，他们拍出的照片已开始向艺术摄影方向发展，这些照片有些看头了。 第三种是发烧友。他们对摄影的执着追求，让人敬佩。他们非常关注摄影器材的选择。如相机、镜头、等。因为他们已懂得，摄影作品的质量与器材的选择是密切相关的。但是切不能唯武器论。 第四种是摄影艺术家，他们更注重摄影作品构思、思想内涵，拍摄时机与人物神态的把握，作品的视觉冲击力，表现主题的手法技法、后期制作等等。因此这些大师的作品总是很耐看，越看越有味道了。 前面我只说了欣赏摄影作品的四个层次。但对于作品评价的问题，可能是比较复杂的，它涉及到欣赏者的文化层次、生活环境、宗教信仰、政治态度、生活阅历等。 我举个例子，如远离家乡多年的人见到家乡的照片，总是有种亲切感，能引起种种回忆，这种照片很容易引起他的共鸣。哪怕拍得一般，他也会认为很好。另外许多人都对自己孩子的照片不管照得怎样总是情有独仲。经历过农村生活的人对反映农民体裁的作品能说出一二来，而不熟悉农村生活的人，对此类照片最多是个新鲜感。正所谓：文艺作品的评价往往是见仁见智。但是如果大家都去谈看作品的真实感受（可能同一张照片各人的感受完全不同），而不是仅仅议论mm漂亮之类的话，谈创作作品的构思、过程甚至照片后面的故事，那么大家的欣赏水平就会快提高。这不是说摄影作品就无法评论了，其实共性的东西还是有的。 艺术作品是源于生活高于生活。而不简单的生活再现。它是会引起观众的思索，观众的共鸣。会使观众看到更多画面以外的东西。 一幅照片的好与否，可以从以下几个方面来欣赏： 第一，构图要美，要新颖。一幅好的照片，首先吸引你目光的一定是它的构图。好的构图不会沿袭别人的手法，应该是有个性的、独特的。它所反映的主题应该突出，不呆板。 第二，对于彩色照片，应该色彩丰富、鲜艳、冷暖搭配得当；而黑白照片则应该对比明显、柔和。 第四，要有时代感染力。一幅好的照片出现在你的面前，应该使你感到非常震撼。它不仅反映的画面有时代气息，而且很有独特的个性。 第五，光源运用恰当。逆光、侧光、顺光、顶光、底光、自然光、反射光等光源，如果运用得当，就能反映主体和整个画面的内容。一般来讲，一幅好照片，运用逆光和侧光的比较多。除非是纪实性的新闻片或艺术照片，顺光是很难出好效果的。 第六，照片的层次要丰富、分明。前景、中景、远景都要清晰明朗。 第七，关于广告片，主题要突出，色彩要鲜明夺目。可以运用夸张、虚构等手法加强号召力。简单明了、幽默、含意丰富、大众化、独特、有个性，这些都是广告片的要素。 第八，要处理好照片的特殊效果。如黑白效果、油画效果、水彩画效果、版画效果、雕塑效果、条纹效果、水纹效果等等。这样，照片就有了特殊的美术效果。 下面我发表一点我对欣赏摄影作品的小议。 摄影首先是再现现实具像事物的一个过程，摄影除了讲究摄影器材工具，技法运用等等硬件软件外，更强条摄影师瞬间的感觉。 无疑,现在大部分摄影作品都从不同侧面尽力去表现社会，自然，艺术的美，这样的作品不但能够给人带来视觉与感觉的享受，还能给人们的生活带来活力与激情。我想对这类作品大家基本不存在异议。

6. 摄影作品赏析500字

摄影作品赏析的撰写，首先必须从专业角度，来做对作品进行品评和分析。
对整个回摄影作品，进行全面深答入的分析，是鉴赏撰写，中最基础和最根本的要点之一。
此外，摄影背景和涉及的人物，景象背景的交代，也是必须交写作的要点。
其次，就是通过对作品的赏析之后，给你留下的深刻感受和印象如何，
通过作品，能够表达哪些主要的中心思想和主旨。
这是作品的灵魂，必须进行重点的交代。

7. 关于一个摄影作品的赏析！

就个人赏析作品的抄一点看法，仅供参考！
1。首先从作品的主题出发，你描述了照片的内容，就是作品的主题，摄影师想表现什么，用你的理解你的语言表述出来，即可。
2。从作品的构图，也是形式。照片的主角是谁，配角是谁，作者用什么环境为突出主题服务；
3。色彩搭配对表现主题也是很有帮助的；
4。其他照片中的内容。
从自己理解的方面表述自己的观点，就是你的赏析了，应该能凑够800字的。希望对你有所帮助！