郑板桥画竹赏析

『壹』 郑板桥的<画竹>的原文及解释

余家有复茅屋三间,南面种竹制.夏日新篁初放,绿阳照人,置一小榻其中,甚凉适也.秋冬之际,取围屏骨子,断去两头,横安以为窗棂,用匀薄洁白之纸糊之.风和日暖,冻蝇触纸上,冬冬作小鼓声.于是一片竹影零乱,岂非天然图画乎!凡吾画竹,无所师承,多得于纸窗粉壁日光月影中耳.

我家里有三间茅草屋,南面种着竹子,夏天新竹刚刚开花,绿色的阳光照进来,在里面放一个小床,非常凉爽舒适.秋天冬天,取围着的屏风的骨子,端掉两个头,横着放当作窗棂,用薄的洁白的纸糊上,风和太阳暖,冻着的苍蝇碰到纸上,冬冬的作小鼓的声音.这时候一片零乱的竹子影子,难道不是天然的图画吗?凡是我画竹子,没有老师的教授,大多数是从纸窗户白墙壁太阳光月亮影中得到的.

『贰』 郑板桥的《题竹石画》的详细鉴赏

作品赏析

1、作者咏的是竹石，但已不是对自然界竹石的一般描写，而是蕴含了作者深刻的思想感情。作者以物喻人，实写竹子，赞颂的却是人。

诗人屹立的青山，坚硬的岩石为背景而基础，说竹子“咬定青山”，“立根破岩”，“千磨万击”。“坚劲”则正是这个历经风吹雨打的竹子和竹子所象征的人的真实写照。

因此，可以说，诗歌通过歌咏竹石，塑造了一个百折不挠，顶天立地的强者的光辉形象。全诗清新流畅，感情真挚，语言虽然通俗但意义深刻而意味深长。题画兰。

2、为竹设置的困难，是环境的恶劣。没有肥沃的土壤，只有在“破岩”中“立根”；没有温室的保护，只有风霜雨雪的“千磨万击”；没有安逸的条件，只有所面对的无常的“东西南北风”。

但，就在这样恶劣的环境中，竹顽强地活下来了，成长着。作者的用词充分表现了对这一品格的赞颂：立根，写它“咬定”；受难，写它“还坚劲”；风云变幻莫测，用一“任”字展现了它的镇定自若！

(2)郑板桥画竹赏析扩展阅读：

《题竹石画》是清代诗人郑板桥所著题画诗，是一首借物喻志的名篇。作者咏的是竹石，但已不是对自然界竹石的一般描写，而是蕴含了作者深刻的思想感情。作者以物喻人，实写竹子，赞颂的却是人。

译文

1.青竹抱住青山一直都不放松，

原来是把根深深地扎入岩石的缝隙之中。

经历狂风千万次的吹打折磨依旧坚硬如铁。

任凭你地东西南北的狂风。

2.竹子的根紧紧扎在青山上，一点也不放松，开始的时候它不过是在乱石堆中找到了生存的地方。不管经受多大的磨难，照样坚定有力，任凭你吹什么风都不动摇。

网络—题竹石画

『叁』 郑板桥墨竹的绘画特点

三、郑板桥绘画的形式表现特色 郑板桥绘画在形式上的表现特色可以从四个方面来探讨，即书画、题跋、布局、技法的表现。 （一）融合共通的书画。郑板桥绘画传承了中国传统文人画，在他的艺术创作上，把画、诗、书和印结合，让它们成为不可分的综合艺术。郑板桥不仅以书入画，而且以画入书，郑板桥学黄庭坚的长撇，又巧妙地参以兰竹画法，使字的中锋一竖和一撇，犹如兰竹叶的再现。郑板桥的绘画能使书与画巧妙的融合成一体，诗书画印相搭配，形成他个人的独特的风格。郑板桥把画上的竹与自己的生活紧密联系在一起，在密密麻麻的题跋上谈出自己的创作经验，精彩的画论就写在竹干之间，与郑板桥特有的“六分半书”与画呼应，形成独特的风格。 （二）书画合一的题跋 中国文人画是以诗、书、画、印结合的综合艺术，自文同、苏轼、米芾等人提倡以来，为了抒发情怀、寄寓人品及性格，画家们将诗、书、印结合一体，让它们融入画面上，与画不可分开。郑板桥几乎每幅都有题跋，郑板桥题跋主要藉由“题画”抒发个人的情感。题跋不只在内容上发挥它的作用，在画面整体表现上增强中国画的造型美，这也是郑板桥绘画特色之一。每一题跋都是一篇绝妙的小文，气味隽永，寓意深远。郑板桥在书画表现上不断地寻求创新，“掀天搨地之文，震电惊雷之字，呵神骂鬼之谈，无古无今之画，原来不在寻常眼孔中也”，因此“未画以前，不立一格，既画以后，不留一格”。 （三）不泥古法的布局 郑板桥绘画风格特色之一就是巧妙、大胆的“经营位置”。在布局的安排上“少不疏，多不乱”为其基本原则。通常题跋也纳入为全幅构图中的主要角色，而且画中的主客关系也很和谐的安排。 （四）推陈出新的技法 郑板桥画兰画竹几乎都用墨笔，笔法圆浑而不失劲秀，奔放而不流于狂纵。中国传统画兰竹的方法有两种；一种是以勾勒的方式用墨描下来，另一种是直接在竹影的范围内以写字的方式画下来。郑板桥墨竹直接以墨笔挥洒，“写兰如作字，兰叶尤妙，焦墨挥毫，以草书之中竖长撇法运之”。郑板桥强调技法要从古法，先有绘画的基础才能求“写意”。郑板桥很重视传统画法，甚至说不学古法就不成画。郑板桥画竹自有法则，遵守传统法则而不受古法的拘束，这即是郑板桥的“至法”。虽这些法则来自古人，又能化为郑板桥的“我法”，这是郑板桥在优良传统基础上，再以个人的深入观察和经验的累积得来的。郑板桥画竹技法，从竹节与竹叶来看，继承了明清以来的“浓墨点节法”的传统，又创造性地与“个”字、“人”字进行巧妙地叠叶，使整个画面劲秀而富有生机。 四、结论 “书画合一”虽然是中国文人画的传统，但郑板桥成功地推出独创的画风和精彩的绘画理论，继承了中国传统文人画但又超越了传统文人画的风格，在绘画史上的确有不可磨灭的贡献。郑板桥强调学古的方法，学古不是死学而是要“活”学，他的墨竹就是学自传统，是“各有灵苗各自探”的成果。郑板桥的学习方法及态度方面对后人却有很大的启示和借监作用。

『肆』 郑板桥画竹的艺术特点

1
青青郁郁，竹子“虚心”：不论山野巨竹还是房前青枝，都是空心如一，从不妄自尊大。竹子有“节”：经得起磨难不“变节”。竹子的风格与板桥的脾性契合，物我交融。
2
静观默察、纵横比较和冷静思考

『伍』 郑板桥画笔下的竹子具有怎样的特点

郑板桥画笔下的竹，用笔遒劲圆润，疏爽飞动，浓淡相映，虚实相照，妙专趣横生，竹兀属傲清劲，特点别具一格，具有高度的艺术表现力和艺术感染力。郑板桥的画多以水墨写意，极少设色。他曾说过“我有胸中十万竿，一时飞作淋漓墨”，所画的竹子体貌疏朗、笔力瘦劲，自有一番超凡脱俗的风格，时称“郑竹”。。。

『陆』 丛竹（中国画）郑板桥 创作背景 赏析

丛竹图 郑燮 看图赏析： 画墨竹一丛，老干新篁，疏密有致，浓淡回得宜，画出重叠错答落、老节新枝之态。布局恰到好处，作长题于竹叶之间，别有情趣， 自题“吾邑善画竹者，以禹鸿胪为最，而渔壮尚友次之……予不逮二公远甚，今年七十有一，不学他技，不宗一家，学之五十年不辍，亦非苟而已也，翔高老长兄四十初度，索余写竹为寿，且曰：‘宁乱毋整， 当使天趣淋漓，烟云满幅。’此真知画意者也。予既自出机轴，亦复远追禹、尚二公遗笔，是不独郑竹，并可谓之尚竹、禹竹，合是三家以为华封人之三祝，有何不可?乾隆二十八年，岁在癸未。板桥道人郑燮画并题。”下钤“郑燮之印”、“爽鸠氏之印”。为其七十一岁所作之稀世珍品。 举世爱栽花，老夫只栽竹，霜雪满庭除，洒然照新绿。幽篁一夜雪，疏影失青绿，莫被风吹散，玲珑碎空玉。咬定青山不放松，立根原在破岩中；千磨万击还坚劲，任尔东西南北风。 郑板桥的丛竹，更以心中之竹与手中之竹交相辉映，折射出的是一种自甘淡泊、孤高而不攀附权贵的气节……

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『柒』 描写郑板桥画竹子的诗

竹石
清·郑板桥
淡烟古墨纵横，写出此君半面，
不须日报平安，高节清风曾见。

竹石
清·郑板桥
咬定青山不放松，立根原在破岩中；
千磨万击还坚劲，任尔东西南北风。

予告归里，画竹别潍县绅士民
清·郑板桥
乌纱掷去不为官，囊橐萧萧两袖寒；
写取一枝清瘦竹，秋风江上作渔竿。

效李艾山前辈体
（清）郑板桥
秋风何自寻，寻入竹梧里；
一片梧阴，何处秋声起？

和学使者于殿元枉赠之作
（清）郑板桥
十载杨州作画师，长将赭墨代胭脂。
写来竹柏无颜色，卖与东风不合时。

潍县署中画竹呈年伯包大中丞括
（清）郑板桥
衙斋卧听萧萧竹，疑是民间疾苦声；
些小吾曹州县吏，一枝一叶总关情。

篱竹
（清）郑板桥
一片绿阴如洗，护竹何劳荆杞？
仍将竹作芭篱，求人不如求已。

竹
（清）郑板桥
举世爱栽花，老夫只栽竹，
霜雪满庭除，洒然照新绿。
幽篁一夜雪，疏影失青绿，
莫被风吹散，玲珑碎空玉。

竹
（清）郑板桥
一节复一节，千枝攒万叶；
我自不开花，免撩蜂与蝶。

题画
（清）郑板桥
一竹一兰一石，有节有香有骨，
满堂皆君子之风，万古对青苍翠色。
有兰有竹有石，有节有香有骨，
任他逆风严霜，自有春风消息。

题画
（清）郑板桥
一阵狂风倒卷来，竹枝翻回向天开。
扫云扫雾真吾事，岂屑区区扫地埃。

题画
（清）郑板桥
秋风昨夜渡潇湘，触石穿林惯作狂;
惟有竹枝浑不怕，挺然相斗一千场。
笋竹二首
（清）郑板桥

江南鲜笋趁鲥鱼，烂煮春风三月初，
分付厨人休斫尽，清光留此照摊书。
笋菜沿江二月新，家家厨房剥春筠，
此身愿辟千丝篾，织就湘帘护美人。

题画
（清）郑板桥
新竹高于旧竹枝，全凭老竿为扶持；
明年再有新生者，十丈龙孙绕凤池。

题画
（清）郑板桥
我有胸中十万竿，一时飞作淋漓墨。
为凤为龙上九天，染遍云霞看新绿。

题画
（清）郑板桥
画根竹枝扦块石，石比竹枝高一尺。
虽然一尺让他高，来年看我掀天力。

『捌』 《郑板桥画竹》翻译

原文：余家复有茅屋三间,南面种制竹.夏日新篁初放,绿阳照人,置一小榻其中,甚凉适也.秋冬之际,取围屏骨子,断去两头,横安以为窗棂,用匀薄洁白之纸糊之.风和日暖,冻蝇触纸上,冬冬作小鼓声.于是一片竹影零乱,岂非天然图画乎!凡吾画竹,无所师承,多得于纸窗粉壁日光月影中耳.
翻译：我家里有三间茅草屋,南面种着竹子,夏天新竹刚刚开花,绿色的阳光照进来,在里面放一个小床,非常凉爽舒适.秋天冬天,取围着的屏风的骨子,端掉两个头,横着放当作窗棂,用薄的洁白的纸糊上,风和太阳暖,冻着的苍蝇碰到纸上,冬冬的作小鼓的声音.这时候一片零乱的竹子影子,难道不是天然的图画吗?凡是我画竹子,没有老师的教授,大多数是从纸窗户白墙壁太阳光月亮影中得到的.

『玖』 题画竹 郑板桥

全文翻译：

我家有茅草房两间，南西都种着竹子。到了夏天，新竹枝叶刚刚伸展开来，绿树成荫，光色照人，放一张床在竹林中，十分凉爽舒适。到了秋冬交替之时，把屏风的骨架拿出来，截去两头，横着安放就成为窗格，然后用均匀洁白的薄纸把它糊起来。待到风和日暖，冻得半僵的苍蝇又飞动起来，撞到窗纸上，咚咚咚地发出敲击小鼓的声音。这时，窗纸上一片零乱的竹影，难道不是一派天然的图画吗?我所画的竹子，都没有老师的传承，多数是得之于纸窗、粉壁、日光、月影之中啊。

在江边的私塾教书，每逢清秋，早晨常起来观察竹子。这时，烟光、日影、露气，都在疏枝密叶之间飘浮流动。于是，胸中情致勃动，就有了作画的意念。其实，这时在脑海里映现的竹子，已经不是眼睛所看到的竹子了，于是赶快取砚磨墨，展开画纸，乘兴落笔，尽情挥毫，迅即呵成一幅幅图画。这时，笔下所画出来的竹子又不是脑海里映现的竹子了。总之，意念产生在落笔之前，这是无可置疑的法则；但情趣流溢在法则之外，则全凭个人的运化之功了。难道仅仅作画是这样吗?

我种了几十盆兰花，到了春天将尽的时候，都显出萎靡凋零、仿佛思念故乡的样子。因而将它们移植到假山石之间，在山的北面，石头的空隙中，既能够躲避烈日，又接近干爽之地，正对着我的堂屋，观赏起来也没有碍眼之处。第二年，忽然生发出数十枚新枝，挺拔直上，香味坚实、厚重而悠远。又一年，长得更加茂盛。由此我体悟到：万物均有自己的本性。于是就写诗赠送给兰花，诗曰：“兰花本是山中草，还向山中种此花。尘世纷纷植盆盎，(盎：情趣洋溢)不如留与伴烟霞。”又曰：“山中兰草乱如蓬，叶暖花酣气候浓。山谷送香非不远，哪能送到俗尘中?”这不过是假山罢了，尚且如此，何况是真山呢!我画的这幅兰画，它的花都超出在叶子的上面，而且十分肥壮而强劲，这是由于它是山中的兰花而不是盆中的兰花啊。